陈奕迅所有的外号是怎么来的？

为什么陈奕迅叫所长是不少人不明白的事情。因为这个职业和他歌手的职业差的有点太远了。而且他的名字听起来和所长也没有什么关系。为什么陈奕迅叫所长还要从他名字的粤语发音说起。他的名字用粤语说谐音就是陈医生所以不少人都喜欢叫他医生。刚好王菲喜欢叫自己女神经，所以他就调侃说要开一家精神病医院来给她治疗，与此同时他还要担任这家病院的所长，所以他的外号就是这样来的。为什么陈奕迅叫所长其实真的很容易解释清楚，而且因为这个叫法特别顺口，他自己也不否认这个外号，所以这就成了他的专属名词了，不过为什么陈奕迅叫所长可能真的挺多年纪小的粉丝不了解的，因为这个称呼有语言上的人玩笑，而且年代也特别久远了。

不过他还有另一个外号也特别搞笑，那就是吹神，这个和他的英文名字有关，他的英文名的谐音就是这个，而且因为他本人特别喜欢说话。就连在面对媒体的时候他都很多话要说，所以他就经常被别人说很能吹，从此以后他就成为了吹神。而他还有另外一个外号，那就是小胖，因为他之前有一段时间不太节制，所以他在演唱会的时候也自己说自己是小胖，因为他经常开这种玩笑，所以他的粉丝们也这样叫他了。

说起来他的外号是真的很多，但是他本人不是很介意，而且很多外号还是他自己给自己取的，这大概就是实力，一些人特别讨厌别人叫他的外号，因为觉得有毁于自己的形象但是像他这种心里很有底气的人就不一样了，不但积极响应还经常自己给自己起外号，而他的粉丝也很可爱经常这样叫他的外号。

陈奕迅是一个火的歌手，听说我是歌手的导演洪涛曾经三次邀他上节目他都拒绝了，陈奕迅在内地爆红的原因无外乎就是因为他磁性动人的嗓音、还有就是他赶上了粤语歌在内地发展的末班车，毕竟成功也是需要天时地利人和的。

陈奕迅的独特嗓音非常治愈，他是当之无愧的歌王

陈奕迅的嗓音可以说是天赐的声音，一首《爱情转移》一时间火遍大江南北，很多人都说陈奕迅的声音天生就带有治愈的效果，他好似在诉说衷肠的独特唱法让他的每一首歌曲都被广为传唱，这个从香港选秀出来的鬼才，每一首歌都像是一个故事，每一个歌曲里的字都像是在诉说他自己的态度，富士山下、你的背包、好久不见，似乎在岁月的不断推移中，他默默去做了很多事，他爱唱歌，而且只爱唱歌。陈奕迅的歌是非常有魔力的，可能你听第一遍不会觉得这歌有多么的好听，但当你再听几遍的时候就会爱上这首歌，小编最喜欢他最近的一首《陪你去过漫长岁月》，真的是非常好听，这首歌鹿晗也唱过，但是鹿晗就没有陈奕迅唱出的那种韵味，两个版本根本没法相提并论。

陈奕迅赶上了粤语歌在内地潮流发展的末班车

其实粤语歌在内地并不是很容易火的，因为地域不同，所以很多香港歌手在内地的发展都不会特别顺利，比如真假音变换王子古巨基，唱歌很好听但是他没火起来，但陈奕迅在天时地利人和的机遇下，抓住了在内地发展的机遇，他先后产出了你的背包、好久不见、浮夸等经典歌曲，这些歌张力极大、跨度极大，所以高产出的陈奕迅很快就在内地火的一塌糊涂，很多歌经他的口一唱，一切气场就都变了。

希望陈奕迅继续产出好歌曲，满足粉丝的心愿。

・音准

　　陈奕迅的音准极佳，音准的优异来自于他的音感与优秀的声音控制力。我评估音准的优劣是透过两个判准，一个是来自其歌曲本身在音准上的难度，另一个则是在现场演唱时的音准。

　　陈奕迅的歌曲其实有许多音阶跨度极大且音高忽高忽低的歌曲，例如《浮夸》、《反高潮》、《爱是怀疑》等等，这类歌曲中最为困难的又以《你为什么哭了呢》与《三个人的探戈》两曲挂帅。对于一般相对音感的人而言，当两个音的音阶跨度越大时，相对就越难唱准。除此之外，音阶跨度大又跳上跳下的歌曲在声音控制力的要求也相对较高，很容易不小心出现用低音的发声位置去硬唱高音的状况，造成声音压力过大以至于音准偏掉。

除了音阶跨度大的歌曲外，另一种在音准上最为困难的就是音阶跨度极小，需要精确掌握半音的曲子，如《孤独患者》、《爱情转移》等，这种类型的曲子尤其在低音区特别困难演唱，因为低音时声带的控制力会随着喉部肌肉主动出力的减少而下降，由此可得知，陈奕迅的歌曲在音准的难度上本就远高于其他歌手许多。在现场演唱中，这些困难曲目他皆能唱出与专辑几乎无异的音准水平，即便是声音极度沙哑烧声如DUO演唱会的状态，依然鲜少走音。

・气息

　　气息稳定可以说是歌手的必要条件，虽然陈奕迅鲜少在现场演唱时刻意如炫技般的拉长音，但是气息极度稳定。这点可以从演唱的音量来判断，不论是真音或是假音的演唱，陈奕迅几乎不会出现声量不稳定、或是在句中换气的状况，肺部的给气十分均衡。

而肺活量上，无论是《爱情转移》、《十面埋伏》、《时代巨轮》、还是副歌字数与密度都多到爆炸的《冲口而出》，在肺活量上皆要求极高。以《爱情转移》为例，第一段的副歌仅使用气息去吹动声带，喉部主动出力极少，是最为消耗气息的诠释方式，而且歌曲本身句子又长字数又多，但他却可以脸不红气不喘的轻松将副歌流畅演唱，更不用说在Eason Moving on Stage演唱会边跳边唱《冲口而出》的表现了。陈奕迅在气息上的水平，可说是教科书等级。

・发声位置与共鸣

　　在通俗演唱中，最高的演唱原则是用如同讲话一般的方式唱歌，而陈奕迅可说是这句话最好的例证。

　　他的演唱基调以胸腔的共鸣为重，因此像讲话一样平易近人。到中高音区会开始混入头声，但依然偏向胸腔为主，这其实是相对费力的演唱方式，因为在高音区要维持声音的厚度，需要很大的声门下压力。但由于陈奕迅的肺活量极大，声带小肌肉的强度也极高，让他可可以在快到High C的音高依然维持极高的真声厚度，在《主旋律》、《我的快乐时代》、《如果这一秒你跟我讲你不爱我》这几首歌近结尾的部分都可以看到陈奕迅厚实的高音表现。

　　虽然陈大多数的歌曲维持这样的演唱习惯，但他并没有被固定的演唱方式给绑架。在他的各类歌曲中，他皆展现了多变的音色与转换自如的共鸣。如几乎全以偏头声的混声完成的《人车志》的副歌、以鼻腔共鸣为演唱基调的《心的距离》主歌、舌根抬高压扁音色的《男人的错》，几乎是所有发声位置都有水平以上的掌握程度。

此外，陈奕迅在滚喉音的掌握度也极高，他可以做出至少三种以上不同形式的滚喉音色，如《那些让你死去活来的女孩》曲末的低喉位滚喉音、《心的距离》声嘶力竭的嘶吼、或是《狂人日记》极高喉位的嘶吼，都为这些歌曲在情感上起了画龙点睛的效果。

・音域与声音连结

　　陈奕迅的音域在可自由掌握的部分至少有扎扎实实的三个八度以上，在C#2(一个灵魂的独白) – E5(浮夸)之间皆有稳定与自如的表现。最高胸声C#5出现在2013年Eason's Life演唱会的安可曲《主旋律》，而现场演唱的《起点终站》以及专辑版的《最后派对》也曾唱出C6的哨音。

　　而在低音区的表现，在《准备中》专辑内的一曲《一个灵魂的独白》更是以极度厚实且具有颗粒感的声音唱到极低的C#2，低音区可以下探到非常之低，而且极度稳定，在低音区的稳定度掌握难度比高音高的多，但他处理的极度熟练轻松，声音掌控力非常强。

　　以男中音来说，陈奕迅的低音与高音表现算是异常的高水平，大部分人会误以为他不善于演唱高音，但事实上这仅是因为他的高音演唱实在过于自然而无技巧痕迹，胸声比例高且不刺耳，导致听不出来音有多高。

　　除了音域外，更为惊人的其实是他的声音连结能力强大的可怕，对于有声乐底子的歌手而言，最难处理的音域莫过于换声区，但陈奕迅几乎有八成的曲子，整首副歌的音阶都在换声区周边跑。

换声区是指在放松状况时，真音必须要转换为假音的音高，由于这个音高是非受训过的声带最难出力的区域，造成大部分人在这个音只能唱出超虚的假音，或是吃力的真音。但是陈奕迅在换声区的声音极度稳定，除了特殊处理外，真假音的连结几乎没有断层，混声也饱满不刺耳。如《月球上的人》一曲，整首歌多处都展现了真音到混声到头声的自如声音连结，从第一次主副歌完全听不出转换的断层，到第二次副歌开始为了歌曲层次而而轻微加压，主动做出声音断层，声音连接技巧只能用顶尖来形容。

・咬字

　　好像是从周杰伦出道后开始，歌坛开始渐渐不把咬字当成一种评价歌手唱功好坏的判准，不过在我的观点中，维持咬字的精确还是有其必要，让人明确理解歌词想传达的内容，是诠释上不可或缺的要素。而陈奕迅的咬字除了自然又清晰外，不论在高音区还是低音区，都可以把字咬的十分精准。由于在高音区的演唱，大多数的状况都会伴随下颚肌肉的用力，因此要维持清楚的咬字其实不容易，但陈奕迅即便是在声音极度加压的状态，或是完全放松仅用气息去推动声带的状况下，都能维持一贯的咬字，这也是他无论任何歌曲都能唱出情感的一大要素。

　　陈在咬字上的另一个特出表现，便是他许多粤语歌曲的咬字极密，如《时代巨轮》、《冲口而出》、《富士山下》、《三个人的探戈》等等，在高速的咬字之下依然可以维持声音与气息的稳定，也是显示他唱功特高之处。

・全方位的诠释

　　谈完演唱技术，接下来就谈谈诠释吧。

　　在演唱技术上高端如陈奕迅的歌手其实也不是没有，但是陈奕迅最为强大的地方其实一直都不在于演唱技术，而是即便有极高的演唱技术，却不轻易外显的这点上，他是一个重视诠释远胜过展现唱功的人。香港词神林夕曾经说过：陈奕迅唱歌不靠唱功，而靠感情，这句话说得十分贴切。

　　此外，陈奕迅是现今华语歌坛非常、非常、非常少数，几乎所有曲风演唱通杀的歌手，这个原因跟我在前面提到的陈奕迅难以模仿这点有关，因为他没有固定的演唱标志，演唱技术也足够掌握大部分的发声形式，所以他什么歌都能唱，从快歌、舞曲、抒情歌、R&B、摇滚、爵士、蓝调、歌剧、民族风……每种类型都曾尝试，且都交出了漂亮的作品。他的声线简直像个可以轻松脱换戏服的演员，总能完美扮演歌曲中的角色，让每首歌的故事变的立体，好像活在你我身边似的。

最重要的还是自身的实力吧，陈奕迅早年一直不火，让他有了更多的时间去沉淀自己，磨练自己的水平，能力。让他可以写出、可以唱出那么多的脍炙人心的歌曲。在这方面没有几个人能比的上他。

陈奕迅的完整英文名是Eason Chan，但是大众都习惯性地称呼他Eason。陈奕迅本人并没有在公开场合，透露过自己的英文名为什么叫Eason Chan，以及这个名字背后的寓意。

陈奕迅祖籍广东省东莞市，华语流行乐男歌手、演员、作曲人，毕业于英国金斯顿大学。1995年参加第14届新秀歌唱大赛并获得冠军，同年正式出道。

人物评价

陈奕迅是香港主流乐坛的代表性人物之一，被外界誉为“张学友的接班人”。他在音乐上经历了一个由商业到不商业、由不自我到自我的过程。他因为流行曲而被更多的人所认知，在成名以后他又用音乐逐渐改变人们对流行曲的理解。

他可以把每一首歌完全吸收消化，然后用直接和诚恳的方式诠释歌曲。他不仅能用发自内心的感情演唱情歌，而且还具有多层面的个性和思维，这也导致他几乎可以胜任所有类型的歌曲。

陈奕迅的歌其实一直都还算不错，但是没那么惊艳 长得也一般 所以很长时间都没火 他突然爆红的原因不是因为11年他的专辑突然变了风格吸粉无数 而是网上有篇名叫《这十年，有多少人从周杰伦到陈奕迅》的口水问突然疯传 那个时候周杰伦的创作也逐渐进入了一个低谷，加上黑粉的煽风点火（中国的明星绝对没有任何人的黑粉比我伦多，2010年前后JAY的假负面新闻也因此在QQ空间肆虐），把陈奕迅的名气推上了一个高潮

其实也不是在2011年之前就完全默默无闻 2003年的 十年 这首歌还是挺红的，但那个时候陈奕迅却一点都不红，甚至很多人知道有这首歌却不知道这是谁唱的。 他的音乐确实有走红的资本，但实事求是的说 2010年以前他真的没有网文里传的那么火 虽然在这件事里黑粉的行为让人恶心，但对一个因为长相普通而默默无闻的音乐人来说走红也算是公平的吧

近日，陈奕迅的经纪人回应了关于陈奕迅参加《声生不息·港乐季》的消息，经纪人表示陈奕迅目前在内地并没有工作，而是在家里面陪伴家人，毕竟陈奕迅来内地是需要隔离的，内地也没有太多适合的工作机会，所以陈奕迅不来参加也是正常的。

首先，此前就有消息称陈奕迅的卡里面还剩下三千万，陈奕迅还因此感到很着急，殊不知陈奕迅从没有说过这样的话，网络上更是任何证据都找不到，就被所有人当作事实来传播了，所以当大家得知陈奕迅拒绝了《声生不息》这档节目的时候，又开始对他议论纷纷。

不过，陈奕迅的经纪人倒是回应了很多，经纪人表示《声生不息》节目组的确是打算邀请陈奕迅当特嘉宾的，但是还没有谈到薪资那一步，陈奕迅就已经婉拒了，而且陈奕迅已经婉拒了很多类似的工作机会了，这也足以说明此前的三千万传闻是虚假的。

其次，很多人可能都好奇陈奕迅为什么不来内地参加综艺节目，目前市面上的综艺节目大部分都没有什么热度，而有热度的音综就是《为歌而赞》、《天赐的声音》和《声生不息》，其中《为歌而赞》是要让歌手去接受现场百赞团的评判，陈奕迅本身很反感这种形势，所以他一定不会参加的，而陈奕迅的地位去《天赐的声音》都可以当导师了，怎么可能去担任飞行合伙人呢？

最后，其实现在很多香港明星都是在家里面陪伴家人，他们前半生赚的钱其实已经足够他们花一辈子了，如今疫情这么严重，他们也不需要太拼命，不如将前半生亏欠家人的时间补回来，尤其是亏欠孩子的陪伴，这个时候还回来挺好的。