请问有人知道这几张图的出处吗
出自国人插画师长阳RIN(长阳_一锅哥二哥)的作品,杨洋的古装电视剧同人绘画
第1、2张都是杨洋演的《新红楼梦》里的贾宝玉
第3张里的三个人物,从左到右分别是杨洋演的曹植(《新洛神》)、无情(《少年四大名捕》)、贾宝玉(《新红楼梦》)
作者画的杨洋古装其他手绘
贾宝玉
曹植、无情、贾宝玉
无情和贾宝玉
无情
古风人怎么画步骤一、首先把人物的脸型和刘海画出来,画脸部的时候尽量画圆一些;
步骤二、然后顺着脸型把头部画一下,把发型也画好,特别是脸部的碎发要细致的画出来;
步骤三、继续把头发补充画完整,两边的小辫子都画出来,在脸部画一下人物的眼睛和嘴巴;
步骤四、接着把人物的双肩和颈部画出来,画肩部的时候,两边要平齐,服饰上的褶皱也画一下;
步骤五、然后细化服饰形态,可以给她手上画一串糖葫芦或者画上一把团扇,让人物变得更加调皮可爱;
步骤六、人物上衣画好之后再画一下人物的裙子,裙子画的飘逸一些,这样会让人物形象;
步骤七、最后将画好的画面涂上好看的颜色,古风人物就画好了。
轻备学院:古装人物服饰绘制技巧,怎么画古风的衣服?“古风”是以中国的传统文化为基调,结合中国传统的文学、琴棋书画、诗词歌赋等,经过不断的发展磨合,在现代形成的古典文化风格,拥有音乐、文学、绘画等艺术表现形式。
作为中华民族的文化继承者,看到国外不断革新传统文化,不由的萌发强烈的责任感。我们有义务发扬民族文化的精神与内涵,不能让民族文化沉睡,变成遗迹,而是取其精华,学习并运用,让其活起来,让大众体验更加丰富。溯本求源,探求源远流长的插画艺术,找寻属于中国的民族风格,促进中国插画的民族化发展,展示中国文化价值理念。由点及面,未来将有无限的可能性。
“古韵”的气质如何体现角色面部、服饰造型、背景刻画缺一不可,下面就跟着晓尚老师来学习如何在插画作品中体现出曾经真实存在的“古韵”。
古风服饰,关键讲究一个“飘”字。除去军装,无论男女老少都身着长袍的那个年代,想要画好古风的衣物要在材质和设计上多下功夫。无材质表现,则布料的柔软轻盈无从表达,无设计感,则主角配角难以分辨一眼望去皆平庸。
在如何表现材质上,指尖糖老师做了棉布、沙质、皮质、毛料、硬领的演示。
棉布:画出布料的起伏,通过Y字形、V字形、Z字形等形状表现褶皱,注意疏密关系。
纱质:用套索工具顶形,填色后再用半透明的橡皮擦擦去中间,边缘保留实线。通过横向排线画出纱料的质感。
皮质:比较硬的皮带需画出厚度,明确边缘,用材质笔刷画出粗糙的切面感。较软的皮质袖套经过手部弯曲在内侧边缘形成波浪形,中间提亮。
毛料:用虚化笔刷勾出形状,再用粗线笔刷画出毛的质感,注意用色避免毛之间过于突兀。
硬领:在边缘画出领子的厚度,用色块表现出起伏感强调硬度。
学会了材质表现后,就可以运用各类布料设计出造型别致的古装了。不论是男装还是女装在设计上的思路是通用的,以指尖糖老师的设计为例。
服饰的设计亮点多在领口、袖口、腰带、下摆、装饰。领子有交领、立领、直领等款式,老师演示的是交领,领口用紫色花纹点缀。袖子是飘逸的直筒长袖,如果是可爱系的角色可以加上蝴蝶结、荷叶边等元素。腰带缠绕白色花线,并缀有丝带,在后期可更改颜色丰富色彩。下摆采用侧边开叉的设计,露出美腿。注意塑造整体感,在腰部和领口上多下功夫整个造型就会显得很出彩。
衣服的绘制需要基于人体结构去塑造。衣褶的造型会根据人物的动态产生拉扯变化。在质感处理上,要注意线条软硬刻画和上色时衣褶的厚度刻画。衣服线条不要用太直的线去画,除布料紧绷处(腋下、手肘挤压等位置),其余地方需要用松一些的线条去表达。
上色时,要注意线和色块的过渡,让线条融于画面色块,有助画面协调。在色彩丰富上,可以在衣服的下摆、靠后的部分和闭塞区域添加环境光和高饱和颜色,能帮助画面用色丰富。
古代女子六类发型 1.结鬟式 这类发型,皆是结鬟而成,有的耸立头顶,有的倾向两侧,有的平展,有的垂挂,妇女自身头发有限,往往加上‘假发”,首饰,巍峨华丽。据记载:相传汉武帝时,瑶池王母来会,诸仙女之发髻皆异人间,高环巍峨,帝令官妃仿效,因此号为“高鬟望仙髻”①,再饰有各种珠宝,金簪风钗或步摇,就更华丽高贵。这种高环发型有一至九鬟,是最尊贵的发式,多用来表示神话中之仙女,皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可见证)。未出室的少女也可采用,但装饰不宜过分华丽,这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为盛行,汉以后各代多崇为仙女发型,名流仕女也有采用。 其形式有高鬟,有乎鬟,有垂鬟,有在头顶,有在两侧,鬟数也可随意结扎而定,变化很多,可灵活运用。 2.拧旋式 这是汉代末期始创的一种发式,据记载为甄后所刨,后相互崇向而流行。这种发式的编法是将头发分成几股,象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时,宫中有一绿蛇,甄后每日梳妆时,此蛇则盘缠成形,甄后仿效而梳成为髻,每天皆因蛇形变化而梳髻不同,因而号为“灵蛇髻”①。 这种发型灵活生动又饶有风韵,为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多,可拧可盘,旋扭于头顶、头侧,头前,变化生动舒美,在古代仕女画中尤为多见。造型时可灵活运用。 3.盘叠式 这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到,唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中,有很多盘叠的螺髻。据记载;唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻).回,其形高耸而不走落,号为螺髻。在长安风靡一时,这种“螺髻”主要以盘叠形式作成,其法是将头发用丝线分股拢结系起,然后采用编、盘、叠等手法,把发髻盘叠成螺状,放置在头顶或两侧或前额与脑后,也可随意盘叠各种形式。 这种发型秀丽而富有装饰性,在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”,按盘叠之方法,可作出各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。 4.反绾式 这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载,隋唐这种发式也甚为流行①,在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻,反绾髻,分髫臀”。反绾是将头发拢高翻绾而成,也属于高髻的发式,其制法是将头发往后拢结,用丝线结扎,再分若干股,翻绾出各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子,称为“警鹄髻”,也有梳编成单刀或双刀的样子,称为“翻刀髻”,也有将多股的头发翻绾成花式,称为“百花”。其形式与手法甚多,皆靠拢结翻绾或反绾而成。 这种发型多为宫妃、名贵女流所好用,未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾,使之垂在肩后,称为“燕尾,亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同,但其基本发式是相似的,在造型时,可灵活变化与参考。 5.结椎式 这类发式在古代妇女的发型中,最为普遍,采用最广,历代都有采用,延续最长,从商周、秦汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平,低,及结椎在前、中 堕马髻 、左右、后等变化不同而已。这种发式的梳编法,是将头发拢结在头顶或头侧,或前额与脑后,在扎束后挽结成椎,用簪或钗贯住,可盘卷成一椎、二椎至三椎,使之耸竖于头顶或两侧。据记载:梁翼之妻孙寿将结椎置于头侧,并使其下堕,称为“堕马髻”,亦称‘梁氏新妆’,曾风行一时,赵合德入宫时将发卷高为椎,称为“新兴髻”。梁鸿之妻孟光好梳“椎臀”。①这些发式皆是结椎式的变化,掌握其梳编法,就可变化或创制各式各样的椎髻,在造型时可灵活运 用。各式椎髻多为已婚**所用。 6.对称式 这类发式从秦汉一直沿用下来,历代皆有采用,其典型的发式是“双丫髻”与“卯发”,“双丫髻”主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式,据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻,穿背子与衫,历代沿继袭用,一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股,往两侧乎梳,并系结于两侧,再挽结成两大髻,使其对称放置在两侧。也可对称结鬟,使之垂下,为民间少女所好用。 “丱发” 这是一种童发,男女皆可通用,因其形似“丱”,故称丱发”,其形制是将发分成两大股,对称系结成二椎,放置在左右两侧的头顶上,并在髻中引出一小绺尾发使其自然垂下,最长可至肩,为历代童发的主要发型。 蝉鬓、博鬓,这两种不是发型,但是各种发型必需配备的两种鬓式。 蝉鬓,据记载是魏文帝曹丕的宫人莫琼树所制①,它是两鬓的装饰,将两鬓梳得很薄而透明,形如蝉翼,故称“蝉鬓’,古诗中形容妇女经常有“云鬟雾鬓”之句,薄而透明的蝉鬓与厚而高实的发式结合与对比,使妇女的发型富于变化而别致。 博鬓,历代僻L仪典0,《舆服志》皆规定宫中的后妃要博鬓,品贵夫人也须博鬓,博鬓即以鬓掩耳,或往后拢掩半耳,是一种礼仪的鬓式。 妇女最常见的发型,按其梳编规律分为以上六大类,在造型时,可依据各类的梳编法,采用髻、鬟,盘,绾、叠,拧,结等等手法,梳编出更多的发式,并根据朝代、身分、年龄,个性崇好等结合而运用,就能创制较好的妇女发式。
简单的古装头发怎么梳图解
古装头发怎么梳 含图解
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更新:
2013-06-01 03:18
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标签:头发
道具至少到肩膀的真发、质量好的钢夹子若干、发胶、饰品……
步骤
1、 取额头上部分头发,摸上发胶,向后面大卷固定,如果想梳理得高耸一些,可以在里面垫一些假发或者和头发颜色接近得填充物;
2、 取前面右边头发同上步骤,打卷固定;左边一样步骤;
3、 后面的剩余头发全部固定在后脑勺上,固定稳当,因为还要在上面做假发和装饰等;
4、 用一个假发接发(如同中间图示那样的),扭麻花(想蓬松一点就少扭几圈,想结实一些,就多扭几圈),然后用钢夹固定,注意,要一根接发的两头固定好之后再固定中部,一定要固定好,避免松掉或者变形,然后在接发中间交接的地方(也是发头固定的地方)插上一朵大花,遮丑嘛;
5、 插上各种饰品,比如发簪,头花等;整理好……
注意事项
1、 正面打卷;
2、 右边打卷;
3、 背后的效果;
4、 镜子里正面得效果
5、 后面得接发材料;
6、 用假发接发扭麻花后固定、
7、 插上发簪;
1、 发夹要够;
2、 使用发胶,避免过多杂发,碎发;
3、 避免钢夹大面积穿帮;
4、 假发和真发颜色接近最好;
《无归》的古代头发怎么扎
发式是妇女头部的重要装饰,能增加其仪容的俊美。古代妇女发式造型的变化,极为富丽而多姿,历代相承,不断变化,从简至繁,,又从繁复简,往返交替,有关记载甚多,仅就《髻鬟品》记载就不下百余种。这些发名皆是由发型与首饰寓意而命名,绰号虽多,按其编法与发式可概括为几种基本型别,简述于下:
结鬟式
这类发型,皆是结鬟而成,有的耸立头顶,有的倾向两侧,有的平展,有的垂挂,妇女自身头发有限,往往加上‘假发”,首饰,巍峨华丽。据记载:相传汉武帝时,瑶池王母来会,诸仙女之发髻皆异人间,高环巍峨,
帝令官妃仿效,因此号为“高鬟望仙髻”,再饰有各种珠宝,金簪风钗或步摇,就更华丽高贵。
这种高环发型有一至九鬟,是最尊贵的发式,多用来表示神话中之仙女,皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可见证)。未出室的少女也可采用,但装饰不宜过分华丽,这种发式秦汉两代及秦以前各代颇为盛行,汉以后各代多崇为仙女发型,名流仕女也有采用。
其形式有高鬟,有乎鬟,有垂鬟,有在头顶,有在两侧,鬟数也可随意结扎而定,变化很多,可灵活运用。
结鬟式梳编法,先把发拢结于顶,然后分股用丝绳系结,弯曲成鬟,托以支柱,高耸在头顶或两侧,有巍峨瞻望之状,再饰各种金钗珠宝,高贵华丽,多用于神女、后妃、贵妇与处女。如李公麟《维摩诘像》中之天女,元周郎《杜秋娘像》皆属此类发型。八十七神仙图卷,永乐宫壁画中,这种发式很多,一般有高鬟、双鬟、平鬟、垂鬟等几型式,变化甚多。
拧旋式
这是汉代末期始创的一种发式,据记载为甄后所刨,后相互崇向而流行。这种发式的编法是将
头发分成几股,象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时,宫中有一绿蛇,甄后每日梳妆时,此蛇则盘缠成形,甄后仿效而梳成为髻,每天皆因蛇形变化而梳髻不同,因而号为“灵蛇髻”。如《八十七神仙图卷》之仙女,唐周肪的纨扇仕女图亦属于这类发型。拧旋式变化一般有侧拧、交拧、叠拧等几种形式。
这种发型灵活生动又饶有风韵,为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多,可拧可盘,旋扭于头顶、头侧,头前,变化生动舒美,在古代仕女画中尤为多见。造型时可灵活运 用。
盘叠式
这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到,唐武则天的孙女永泰公主李惠仙的墓壁画中,有很多盘叠的螺髻。据记载;唐长安的妇女好梳盘桓髻(即螺髻).回,其形高耸而不走落,号为螺髻。
在长安风靡一时,这种“螺髻”主要以盘叠形式作成,其法是将头发用丝线分股拢结系起,然后采用编、盘、叠等手法,把发髻盘叠成螺状,放置在头顶或两侧或前额与脑后,也可随意盘叠各种形式。
这种发型秀丽而富有装饰性,在王渔洋之诗赞有“青螺如髻秀堪餐”,按盘叠之方法,可作出各式各样的螺謦。在造型中可灵活运用。
在《凝宫词》里有“螺髻凝香晓黛浓”之句,这种发式在唐代兴起流行,从存世的唐代绘画、墓壁画中皆可见到。永泰公主及墓壁画及八十七神仙图卷中之仙女,皆类似这种发式。这种发型秀丽而富有装饰性,为后妃公主、贵妇所好,其变化形式甚多,一般有单螺、双螺、百合髻、盘恒髻等形式。
反绾式
这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载,隋唐这种发式也甚为流行,
在《妆台记》中记有“唐武德中梳半翻髻,髻,分髫臀”。
反绾是将头发拢高翻绾而成, 也属于高髻的发式,其制法是将头发往后拢结,用丝线结扎,再分若干股,翻绾出各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子,称为“惊鹄髻”,也有梳编成单刀或双刀的样子,称为“翻刀髻”,也有将多股的头发翻绾成花式,称为“百花”。绾成元宝,称“元
简单古代发型怎么梳 好看的古代发型梳发
中分,从耳边编很细的三股辫,两边各三条(四条五条更好看,只要不怕烦),然后用古风发带/发夹/发簪把辫子总在一起,散发梳通顺,直批在下面。
^-^希望我的回答对你有帮助。
最简单古代头发怎么梳
不不不,古代男女儿童发型,总的来说还是有区别的。女童留发,扎成小抓髻或小辫。男童多是剃掉部分,留少许。留下部分,也有扎抓髻或小辫的。垂发者也有,少。古代男20,女15(均为虚岁),行成人礼后,发型就不像孩童时期那么随便了。
古代头发怎么扎简单 不带发饰过程
绾,盘比较简单
怎么扎古装头发
工具/原料
发簪一根 发套数个 发夹数个 梳子一把 发胶一瓶。
方法/步骤
前面的浏海自然分两边。
将一侧的头发喷上发胶好梳理。
旋紧后扭成一个小髻。
将发尾藏好。
用发夹固定。
前面看起来就像拱起一个髻一样,另一侧也比照梳理。
后面的头发分成上下两个部分。
将后面的头发梳好。
旋转扭紧。
再绕成髻。
发尾用夹子固定。
调整好发髻的形状 插上发簪即可。
END
注意事项
发胶一定要喷,否则不好梳理。
不能扭歪,否则很难看。
头发一定要梳顺。
我的头发是短发,怎样扎古代头发(简单一点的) 5分
把中间的头发扎成一个球
古代女子怎样扎头发
最简单的第一种: 1、先把头发在脑后梳顺 2、用手指从两只耳朵后面往上分头发,把头顶部约三分之一的头发握住,梳平滑后用黑色橡皮筋扎起来 3、如果头发短的妹妹,也许到了这个步骤就不能再绾髻,那么就在扎好的这个小辫上缠上一定的装饰品,比如彩色飘带之类的。 如果头发够长的妹妹请继续下面的步骤: 4、右手拿一根簪子,放在小辫上方 5、左手拿着小辫子在簪子上绕两圈 注意:绕两圈后左手仍然要紧紧拉住小辫子的尾端,避免发髻松了: 6、这时右手把簪子的尖转回来,从靠近右手这端挑一些紧挨头皮的头发,然后向左边插过去 7、簪子的尖端尚未从头发中钻出来的时候,左手手指把先前绾的第一个圈拉到簪子下方,让簪子的尖从这个圈的上面出来 8、最后把剩下的发尾绕在发髻边缘,用黑色钢夹夹好,出来的效果就是下面这样的: 这款发型非常简单,做完后还可以从左右两侧分一小缕头发放到前面,这样显得脸型比较修长、古典,从前面也可以看到簪子的吊坠。 最后,后面的披发可以扎起来。 1 2 3 4 5 6 7 8
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简单古装发型怎么梳图解 清朝发型怎么梳
古代发型有很多,按其编法与发式可概括为几种基本型别,简述于下:
结鬟式这类发型皆是结鬟而成,有的耸立头顶,有的倾向两侧,有的平展,有的垂挂,妇女自身头发有限,往往加上‘假发”,首饰,巍峨华丽。这种高环发型有一至九鬟,是最尊贵的发式,多用来表示神话中之仙女,皇后贵妃与贵女流的发型(从八十七神仙图卷与永乐宫壁画的玉女等发式亦可见证)。未出室的少女也可采用,但装饰不宜过分华丽。其形式有高鬟,有乎鬟,有垂鬟,有在头顶,有在两侧,鬟数也可随意结扎而定,变化很多,可灵活运用。
结鬟式梳编法,先把发拢结于顶,然后分股用丝绳系结,弯曲成鬟,托以支柱,高耸在头顶或两侧,有巍峨瞻望之状,再饰各种金钗珠宝,高贵华丽,多用于神女、后妃、贵妇与处女。
拧旋式
这是汉代末期始创的一种发式,编法是将头发分成几股,象拧麻花似地把发蟠曲扭转而缠盘在头上。据记载甄后入魏宫时,宫中有一绿蛇,甄后每日梳妆时,此蛇则盘缠成形,甄后仿效而梳成为髻,每天皆因蛇形变化而梳髻不同,因而号为“灵蛇髻”。拧旋式变化一般有侧拧、交拧、叠拧等几种形式。
这种发型灵活生动又饶有风韵,为神女与未出室的名贵女流所好用。这种发式变化的形式很多,可拧可盘,旋扭于头顶、头侧,头前,变化生动舒美。
盘叠式
这种发式在唐代的绘画、雕塑与墓壁画皆可见到,其形高耸而不走落,号为螺髻。这种“螺髻”主要以盘叠形式作成,其法是将头发用丝线分股拢结系起,然后采用编、盘、叠等手法,把发髻盘叠成螺状,放置在头顶或两侧或前额与脑后,也可随意盘叠各种形式,在造型中可灵活运用。
反绾式
这类发式据段成式之《髻鬟品》中记有魏武帝宫中的宫妃梳反绾臀的记载,隋唐这种发式也甚为流行。
反绾是将头发拢高翻绾而成, 也属于高髻的发式,其制法是将头发往后拢结,用丝线结扎,再分若干股,翻绾出各种式样。有的梳编成惊鸟双翼欲展的样子,称为“惊鹄髻”,也有梳编成单刀或双刀的样子,称为“翻刀髻”,也有将多股的头发翻绾成花式,称为“百花”。绾成元宝,称“元宝髻”。这种反绾梳编较难,多流行于盛唐,为后妃贵妇之盛装。其形式与手法甚多,皆靠拢结翻绾或反绾而成。
这种发型多为宫妃、名贵女流所好用,未出室的少女常在反绾的髻下留一发尾,使之垂在肩后,称为“燕尾”,亦称“分髫髻”。历代的称呼虽不相同,但其基本发式是相似的,在造型时,可灵活变化与参考。
结椎式
这类发式在古代妇女的发型中,最为普遍,采用最广,历代都有采用,延续最长,从商周、秦汉、隋唐、宋、元、明、清等历代皆沿用。只是发型的高、平,低,及结椎在前、中、左右、后等变化不同而已。
这种发式的梳编法,是将头发拢结在头顶或头侧,或前额与脑后,在扎束后挽结成椎,用簪或钗贯住,可盘卷成一椎、二椎至三椎,使之耸竖于头顶或两侧。主要有高椎髻,抛家髻、堕马髻等几大类。
对称式亦称双挂式
这类发式从秦汉一直沿用下来,历代皆有采用,其典型的发式是“双丫髻”与“丱发”。 双挂式之梳编法,是将发顶平分两大股,梳结成对称的髻或环,相对垂挂于两侧。这种发式多用于宫廷侍女、丫环侍婢或未成年之少女。据记载从秦开始,延续及近代,其中最典型的是双丫髻及双挂髻,这种发式在存世的古画中特别多见。
“双丫髻”
主要是宫廷侍女、侍婢丫环的发式,据传秦始皇令宫廷侍女梳双丫髻,穿背子与衫,历代沿继袭用,一直至清代仍是不变。这种发式是将头发从顶中分两大股,往两侧乎梳,并系结于两侧,再挽结成两大髻,使其对称放置在两侧。也可对称结鬟,使之垂下,为民间少女所好用。
“丱发”
这是一种童发,男女皆可通用,因其形似“丱”,故称“丱发”,其形制是将
自己怎么梳的 简单的古代发型怎么梳图解
但那别人空间
水彩画古风人物教程
工具/材料
铅笔,橡皮,水彩,纸巾,水,水彩笔
01
用铅笔或者素描笔起好线稿,也就是画出你想画的人物的大致轮廓,注意线条间要清晰可分辨,不要随意乱画
02
用水彩在她的皮肤上铺上一层淡**,用于调节皮肤的颜色,某些地方比如嘴巴,眼睛周围,鼻梁适当颜色深一点
03
铺色以后需要等到它干了才可以继续上色,此时可以勾画衣服的颜色,可以直接用大红色,不需要铺色
04
色干了以后可以加深一下嘴唇和眼睛,鼻梁周围的颜色,此时可以用红色加深,不能直接涂,应该用水晕开
05
下一步画眉毛,沿着最初用铅笔画好的眉线用黑色水彩画好,注意不可以太浓厚,然后用水晕开,恰到好处最好
06
画头发,先用黑色的水彩大致画一下,把有头发的地方涂上黑色,注意不可超出头发的界限画,最好在有头发的地方中间画,然后用水晕开
07
待画头发的水彩干了以后,再在头发上用水彩笔画出头发的轮廓和线条,让头发看起来更加自然
08
适当加深一下各处的颜色,让水彩画看起来更加协调,不可出现一处颜色太深而另一处颜色过淡的情况,还可以根据自己的喜好在眉间画一朵小花
09
等待全部干了以后,一副漂亮的水彩画就出现啦
特别提示
水彩要用水晕开哦
水彩|豆蔻梢头二月初(临摹古风少女,附手绘步骤)文/叶薄荷
首先声明:手绘水彩图临摹自插画师呀呀的古风水彩画集《花女词》,我很喜欢她的画风。
标题是一首杜牧的赠别诗,描写的是一位清丽绝伦的少女:
“娉娉袅袅十三余,豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路,卷上珠帘总不如。”
按惯例,先来一张成品图,我就取名为《豆蔻》吧(其实这是半成品图。为什么放半成品呢,因为成品被我手贱给画毁了,呜呜。究竟如何画毁了呢诸位看官请耐心往下看,咱们慢慢见分晓):
第一步:用铅笔画线稿。
许多初学水彩的人,包括我自己,经常会感到疑惑:到底需不需要画线稿,为什么有些人画图不用打线稿呢
画了一段时间之后,根据我自己的经验,答案需因图因人而异。比如说,画比较简单的图,或者是像花草树木之类写意的图画,可以不用打线稿,自己临场随机自由发挥,说不定会有惊喜的偶得。但是,像现在画的这幅图比较复杂,那我是一定要打线稿的,否则肯定会画得超!难!看!(当然,像一些专业性的水彩大触或许不用打线稿,这里我辈难以望其项背,就不在讨论范围之内了~)
还有人会问:为什么我总是画不好线稿总是画得不好看我的回答是:觉得不好看一定要擦了仔细修改啊!画到你看得顺眼为止!没有人的画是能一蹴而就的呀,即使是大触,也要反复耐心地修改和涂抹,所以何况初学水彩的你我呢画画需要静得下心来,这幅《豆蔻》的线稿我画了一个多小时。是的,一个多小时,尤其是手的部分太难画,我纸都快擦破了。画得慢不丢人,画得快又画得不好才丢人。
由于线稿画完时忘了拍照,所以下图中是画了脸部的。
这里简单说一下脸部的步骤:
①首先用毛笔沾清水,轻轻涂抹于脸部。
②用**加大量的清水稀释,还可加入一点点红色,用毛笔沾取涂抹于半干的脸部、耳朵、脖子等皮肤处(避开眼睛)。
③用红色加大量清水稀释,涂抹于眼眶周围,制造出害羞、红晕的效果。
④用小号的毛笔描眉,注意眉头要柔和,不能太浓,否则会变蜡笔小新。眉中段要稍黑,眉尾要纤长,因为是古风,画得越是柔情似水越好。
⑤眼睛。用碧绿色加水稀释画于眼球处,用黑色画眼球中心,一定要留出高光,这样才能画出“一双瞳仁秋水”的效果。需要注意的是睫毛要画得很轻很淡,似有似无,不能又粗又硬,根根分别,那样会变成用浓密睫毛膏刷成的苍蝇脚,完全失去古代感。
第二步:画头发。
用黑色加清水稍微稀释,为了不显得生硬,和脸部颜色稍有融合,可以在黑色中加一点点红色。用毛笔沾取,涂抹于头发处。注意发髻处要画出发丝,细节会让画面显色更精致。
第三步:画纱袖及裙带。
先用第一步画脸部的方法,画出手臂的皮肤。然后用草绿色加大量的清水稀释,轻轻涂抹于衣袖处。不能层层涂抹画得厚重,一定要用大量稀释过的浅绿色轻轻涂抹,这样才能画出纱袖轻盈、薄如蝉翼的质感。
裙带部分,用橘**加水,平涂于裙带处。不要始终一个深浅,那样显得过于呆板,可以用稍微深一点的橘**晕染上去,突出层次感。
第四步:画襦裙。
用清水将襦裙处打湿,用毛笔沾取草绿色,轻轻涂抹于半干的纸上,然后一层层加深,一层层晕染,这一过程可以随性一些,不断修改,不断润色,直到自己满意为止。
靠近飘带的部分,因为有阴影的关系,颜色可以稍微深一些。齐胸处可用深点的绿色画出褶皱竖纹,使画面由平面变得立体。
第五步:画左侧房子。
房子部分因为技巧掌握不到位,我其实画了蛮久,但还是没画出原图中缥缈如若仙境的感觉。
我的拙技是:从浅色画起,一遍遍加深。
用黑色加深绿色,加大量清水稀释,先涂第一道,注意留出窗子部分。黑色加深,晕染第二道。再加深绿色晕染第三道。这一部分就是仔细比对原图,反复晕染,最后画窗子部分。不加赘述。
第六步:画右侧月兔。
用橘**加水稀释,平涂于圆月部分。趁画面未干加淡红后晕染,为画出月球缥缈虚幻的效果,可以用纸巾吸掉右半球的颜色,制造出朦胧感。
最后画月兔。月兔的四肢、耳朵末梢可多加一些淡红色晕染,营造可爱感。
第七步:完善桂花枝等细节处。
用小号的笔画上桂花枝、头绳、耳环等细节。一幅画精致与否主要看细节,所以细节千万不要因为心急而随意敷衍。比如,桂花枝的叶子要不同颜色晕染,枝干要纤细。耳环要留出高光,突出珠宝晶莹剔透的感觉。
完善襦裙上的褶皱细节,给纱袖点缀上菱形的暗纹(对,没错!纱袖上是有暗纹的,你看到了嘛~),等画面干透的时候可以盖上自己心爱的印章(呃,我盖糊了)。
如果画面停留在此刻,该是多么美好啊!千不该万不该后来去手贱的呀!!!
让美好再多停留一会儿,泪目。
最后一步:继续找不足,完善细节。
这一步其实是很重要的,正如上文所说,一幅画精致与否主要看细节。
所以,我脑抽地嫌嘴唇不够完美,想去补唇线。
然后,我!手!贱!了!!!
我竟然手一抖,给小姑娘点了一颗媒!婆!痣!!!
啊啊啊啊啊!如果世界上有后悔药,我一定会一饮而尽的!!!
好好一幅画。桑心啊。泪目啊。
尽管心情完全被毁,我还是耐着性子画完了一些细节。比如给玉兔点缀上眼睛,给襦裙点缀上刺绣小花纹。
好了!!!当当当当!!!依旧要撒花!!!耗时八个多小时,终于画完啦!!!!
最后放一张对比图吧。左图是我的临摹,右图是插画师呀呀《花女词》画册里的原图。
自我感觉还是不错的,除了那颗煞风景的媒婆痣。。。毕竟,我是自学的嘛,而且还只学半年,进步的空间还是很大的。嗯,要学会自我鼓励!
是的,《豆蔻》少女就这样画完啦!
如果觉得还不错,轻轻点下“爱心”鼓励一下我吧,我很需要鼓励哒!给你们比心!!!
水彩插画手绘教程水彩插画手绘教程方法如下:
用橙色水溶色铅笔画草稿。再用03自动铅笔勾线。用水彩笔沾水轻轻地涂抹草稿线条,然后再用面巾纸吸掉水,草稿就大致清除了。
先调好浅黄、浅蓝和浅紫颜色,然后用大笔刷给纸张整体铺上一层水,最后快速地点上调好的浅色(人物脸部不要上色),让颜色自己扩散融合。
趁湿在人物脸部涂上淡**,然后再在脸颊和脖子点上红色,用清水笔(水彩笔沾清水)晕开。等底色完全干后,用土黄加柠檬黄加点赭石调出类似金**,然后平涂给头发上底色。
在头发底色里再加入褐色调出头发阴影的颜色,等底色完全干后上阴影颜色。用紫红接普鲁士蓝画出眼珠的底色。用普鲁士蓝加灰色调出上眼皮颜色,画出上眼皮和睫毛。
给膝盖、脚趾和后跟铺上水,然后再点上**。趁湿再点上一些红色。用紫色加洋红调出紫红色,给衣服边上色,下面再接上普鲁士蓝。用上一步同样的方法完成边边和飘带的颜色。
用普鲁士蓝画衣服上面,紫红画一些点花纹。背景图案用刚刚调色盘里剩余的颜色画,可以再加一些绿色,这都看个人喜欢。色调保证在紫红色调为主就可以。
古风人物的头发教程在各大视屏网站上都是有所介绍的,这边给你介绍一下步骤,从线稿上就要主要头发的整体层次,有虚实,有变化,不能总是一个朝向,上色上要有颜色上的变化,现在的古风绘,基本上颜色偏灰,色彩讲究没那么复杂,只是在三个灰度阶段上要有一些细节的刻画
望采纳
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