如何才能扎出一个完美的可爱丸子头？

头发全部集中到头顶扎成发髻，再搭配轻薄的刘海修饰出好看的小脸，整体给人感觉干净利落，搭配上班职业套装或者闪亮礼服都妥妥哒。头发不多或者头发不够长的妹子要怎么扎出好看的丸子头发髻呢，首先要准备一个海绵，之后准备好橡皮筋、发卡等工具。梳理好头发，之后除刘海外的头发全部集中到头顶，扎成马尾。然后将海绵套上。将马尾辫分成两部分，分别用两只手抓着。用一部分的头发缠绕海绵，将海绵遮盖起来。然后用最简单的发卡将头发发尾固定住。剩余的头发再分层小部分，然后缠绕跟遮盖住海绵，最后用发卡固定住就完成简单的丸子头造型啦。

短发会让你显得干练利落，但是短发往往比较难以打造发型。很多女生都非常喜欢丸子头，觉得丸子头可以让自己的干练浴利落升级。短发也可以打造成半丸子头，本文将介绍两种短发扎半丸子头的方法，希望你喜欢。

短发半扎丸子头方法一

发型点评：简简单单三个步骤就能让拥有今年娱乐圈最火的短发半扎丸子头发型，搭配上一款稀薄的空气刘海既可以让造型变得更加甜美灵动又十分的俏皮可爱。少女们还在等什么呢赶紧来试试这款发型吧。

准备工具

橡皮筋多个一字夹和多个彩色一字夹

扎发步骤

第一步

以耳朵为分界将头发分层上下两个部分，再将头顶部分的头发扎成一个对折扎成一个小丸子。

第二步

接着将对折马尾后剩余的发尾部分绕过马尾，并用一字夹把发尾固定好。

第三步

为了整个造型看上去更加清爽透明一些，不妨将刘海分为两层，然后把表面的一层刘海扭成一小束用一字夹固定在头顶处，既方便又十分的甜美好看。最后，用准备的彩色发夹在半丸子附近扎上，就可以完成这款短发半扎丸子头了。

短发半扎丸子头方法二

发型点评：蓬松烫卷短发扎半丸子头的这款发型，不仅甜美少女十足更是别致灵动。搭配的稀薄空气刘海能够很好的提升少女风味，而披散的烫卷短发更是让整个半丸子头显尽蓬松凌乱之美。

准备工具

橡皮筋黑色小发夹

短发半丸子头扎法步骤

第一步

先用手将短发戳弄出蓬松感。

第二步

除刘海与两边的头发外，用手将头顶的头发挑起来。

第三步

用手将头顶的头发固定好。

第四步

用橡皮筋把头顶的发束对折扎出小丸子头。

第五步

把扎丸子剩下的发尾沿着丸子缠绕，至发尾时在黑色小发夹固定好。

第六步

使用双手将丸子向左右两边拉扯。

第七步

再将丸子头进行上下拉扯出饱满感。

第八步

最后再稍稍整理一下就可以完成这款短发半丸子头扎法了。

本文详细介绍了短发扎半丸子头的两种方法，如果你是短发，如果你想要扎起半丸子头，那么你可参考一下本文这些扎半丸子头的方法。可以让你轻松美出自己的个性与风采，可以让你的短发美丽指数轻松升级。

章鱼小丸子的画法：

1、我们在纸上画出三个数字3

2、然后我们将数字三画成六个圆形。

3、然后我们在圆形的上方画出章鱼小丸子的调料轮廓。

4、然后我们画出章鱼小丸子下面的盘子。

5、最后我们要花上长长的牙签，

并用马克笔填充颜色就好了。

给人俏皮十分的这款diy丸子头扎发发型让十分喜欢不已，搭配露额的简短烫卷刘海与两边的发丝搭配，轻轻松松彰显甜美与可爱气质，同时倍显嫩白的瓜子脸蛋呐，而那高耸的丸子头设计更是清爽显可爱气质。步骤：首取出头顶上半部分的头发扎成一个高马尾的形状，两边耳旁处适当留一些发丝。然后把半马尾扭转几圈扎成丸子形状，并用黑色小发夹固定好。这时候后颈部位会剩下很多发丝，然后黑色小发夹与装饰发夹固定一下，可以适当留几根发丝散落。最后用卷发棒卷烫一下耳旁留下的发丝与刘海，这样就可以完成了这款丸子头扎发发型了。

如何画动漫人物

01先放上一张白纸，在白纸上画一个圈。

02、然后在正中间画一条竖线，再在下面也画一条线。03、然后沿着圆形和线条描出脸的轮廓。04、接下来画颈部的轮廓。05、在第一条横线的上方再画一条横线，并依此描出眼睛的轮廓。06、然后画眼球的部分。07、在眼睛适当的空白处打上阴影。08、接着画上眉毛、鼻子、嘴巴的部分。09然后将之前画的辅助线擦掉。10、接下来画头发的部分。11、头发画好之后，在颈部和头发、眼睛周围打上阴影，使人物看上去更有实感。12、在一些细节地方稍作修饰，一个漫画人物就画好了。画动漫人物怎么画

动漫人物怎么画回答如下：

本教程的重点是绘制一个漂亮的女性动漫角色。在动漫和漫画中，这些角色经常扮演学校里的“漂亮女孩”，但不一定是主角。然而，画一个看起来很漂亮的动漫女孩实际上也是一个不小的挑战，因为它们中的大多数通常都会画的很可爱。

为了提供帮助，本教程提供了一个关于如何绘制和定位“漂亮女孩”角色原型的头部和面部特征的完整指南。还要注意的是，虽然本教程中的比例可以帮助实现“美丽女孩”的外观，但这只是一个例子，实际上还有很多方法可以绘制这样的角色。

总的来说，本教程结合了可以应用于一般艺术的基本的绘画方法和获得特定动漫/漫画风格外观比例的技巧。

第1__绘制中心线和头顶

第2__画出头的底部

第3__画出脖子/肩膀

第4__确定眼睛的水平位置

定位并画出耳朵，画出两侧的头发

添加小细节

不管是商业插画还是儿童插画，都是很考验插画师的绘画水平的，毕竟相较于普通岗位来说，插画师算是对相关专业技能要求比较高的一个职位。可以说在画画的圈子里，只要你画的足够好，并且可以满足客户的需求，你的收入会比普通岗位高很多。

人物怎么画怎样画动漫人物如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候，建议最好的方法是从临摹开始。各种绘画大家的作品都可以用来临摹，尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法，以及对人物表情、肢体动作的描绘。这是非常有用且有效的训练手段。毕竟所谓的“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”，临摹多了，某些固定的、常用的表情动作以及角度，都会得心应手很多。其次就是要多描摹真实照片。毕竟所谓的生动，就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。真的动作是怎么样的，真的眼神是什么样的，那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。而如果是想要画写实主义的漫画人物，比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品，那么照着照片画是非常有必要的。因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。而这其中，比例是重中之重。如果比例不对，细节上再怎么出色，也是一个失败的作品。当然，如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物，请自动忽略这一条。（但其实这种漫画人物也是要用到比例的，只不过不是那么重要罢了）比例实在是非常的重要（我好像已经强调过了？）。如果你对此没有什么信心的话，建议还是从基础学起。多看一些正规美术教材，至少要看两个部分，一、透视原理，二、比例。这两者是所有好的作品的基础，是根本，是土壤，是骨骼，是红烧肉里面的肉，是钱包里的钱。其实这两个东西学起来也不是很难，一个小时，或者更短，你就能全部理解了。但是，关键在于熟练地运用，以及毫无差错地绘制出来。这个就没有别的办法可想了，只有多看，多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧？人家都这么练了，咱们也不是天才，自然就要更努力。——当然，如果不是想做那种超级大师的话，也不必天天去练画鸡蛋。——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。是自然界最复杂的机械结构。抱歉，忘了这句话是谁说的了。但是很有道理。人所能做出的动作，几乎达到了无法计算的数量。所以在熟悉了比例之后，就要开始锻炼画人物的动作。一般来说，脸部的动作不是很多，当然，金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。所以主要需要锻炼的是全身的动作。这个也是需要多观察和多练习。观察走路是什么样子的，走路时候打电话又是什么样子的，走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的（其实把以上的这句描述能准确地画出来，就是一幅很有情趣的漫画了）当然，一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的，但是我们的大脑可以想象。把一些基本动作都熟练了之后，也就能组合出各种复杂的动作来。至于脸部的表情，可以多照镜子，多自己摆摆姿势和各种表情。当然，请单独练习。不然一会儿摆出冷傲的表情，一会儿又摆出谄媚的表情，你的室友会慌的。镜子也不仅仅用在脸部表情上，如果镜子够大的话，很多你想要画的动作，你都可以先自己摆出来看看，了解一下手臂会是怎么样的一个角度，腰部怎么样扭才会自然，裤腿上的皱褶又是怎么样的。这在于新手来说是非常有用的，毕竟照着画和想着画，难度完全差好几个等级。另外要提到的重要一点，就是手的绘制。手是一个非常复杂，也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。而且每个分叉上还要分为三个小段而虽然手在画面上的位置很小，但却很重要，如果手绘制得僵硬，甚至不合理，人物怎么也生动不起来了。一般来说，我的经验是，练习的时候就自己画自己的手。正好能看见，而且还有两个，是最好的模特了，还不耽误另一只手来画画。我在练习的时候，曾经画过自己各种姿势的手。额都是左手这种练习非常有效，你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的，关节如何变化，阴影如何铺盖，等等。而这练习最大的好处是可以随时随地做。只要你有纸笔和一张桌子。等到左手练好了，右手其实就会无师自通。实在不行的话，还可以借用镜子的帮助，镜子里左手就变成右手了。然后是衣服。衣服这种东西是很过分的，因为有样式和材质的问题。建议新手先画简单的衣服，这个的好处是不必考虑式样的问题，材质也是单一的。作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达，以及衣服基本的褶皱怎样绘制。有了这个基础，等到都熟练了，就可以进阶到两个不同的发展方向，一是不同材质的衣服，二是不同式样的衣服。我选择的首先发展方向是不同材质。于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫（有漆皮衬衫吗？）因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的，光影效果也不同，所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。就好像皮质的衣服褶皱很多，但是跨度不大却比较长，也很光滑，高光和阴影对比都很重。而纯棉衬衫的褶皱就大，而且长，但是不光滑，界线很清晰。而丝绸衬衫则整体褶皱很淡，起伏很柔顺，除非是手肘大角度弯过来，皱纹有，却细小，而且也以圆润居多这种么，也是多看多体。怎么画人物素描第一步，构思、构图。在作画前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅画是否完整舒服的关键。第二步，狠抓轮廓。这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢！在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。第三步，深入刻划。此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。在深入中要始终保持整体关系，明白一幅画的好坏主要取决于整幅画面的整体感，完整感，如果只是将笔墨停留在五官上，以为是画龙点睛，而忽视其它方面，整个画面就不会好。我们在看画展时，总是站在较远处端详整幅画，对某些部分感兴趣，再走近细观，没有人看画展时直冲到画前死盯着局部看，如果那样岂不滑稽可笑？在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。第四步，调整。一般考生画画时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范。怎么画漫画人物顺便提点建议：1如果没一点基础，最好买漫画技巧方面的书看看，书中的介绍一般会有好几页，更详细。2平时生活中留意接触到的画的不错的漫画人物，照着练练，找找感觉3平时多练，草稿纸，废纸，沙地只要你有心，随时随地都可以找到练习的地方基本画法：1。打轮廓，注意头身比例的协调，不然看着会很别扭。打轮廓时轻轻画。2。确定轮廓后，有线描好，擦去多余的线3。画头发时注意把耳朵画出来，因为得耳边的发丝流向，想用头发遮住耳朵可以再把耳朵擦去。4。脸部五官，眉眼尽量要对称，如果画侧面可以靠脸部基准线（画十字）来体现立体感，画出侧面的五官技巧书里很详细5。画脖子，也注意男女区别，比如男生粗些，女生细些。6。画基本身材，同样注意男女区别，男比较厚实有力，女比较柔韧。7。最后是服装咯，你喜欢什么样的服装，为你的漫画人物设计出合适的服装吧，画出衣服后把衣服遮住的皮肤擦去。8。最后修改就行了。9。祝你成功怎么画动漫人物的脸步骤画动漫人物的脸步骤：材料：一支铅笔一张白纸一个萌萌哒小橡皮1、首先，在画男或女性人物的脸时，为了使例如眼睛等面部器官看起来对称，我们最好先画出一个草稿，如图所示，先画一个圆形，并在圆形的轮廓内画出两条横线和一条竖线，线条弯曲的方向就是人物的脸面对的方向。2、草稿画完后，接下来就要在人物的脸上画出五官了，如图所示，注意不要将眼睛画出横线的轮廓外，鼻子和嘴尽量要贴近草稿竖线，脸颊的轮廓要稍微凸出来一些，而靠近眼睛的轮廓线条要略微凹进去才可以。3、画好人物的脸后，我们还要画出人物的头发和耳朵，注意可以将头发画出草稿的轮廓外，耳朵则要画在距离眼睛稍往下一些的脸侧位置上，画好后不要忘记将草稿的线条擦掉哦。4、接着再说一说该如何画男性人物的侧脸，如图所示，侧脸的线条最好要画得有棱有角，眉毛的位置要明显的凸出，而下巴处需略凹进去一些，鼻子不要画得太长会比较好。5、然后是女性人物的侧脸，首先我们要画出草稿，如图所示，先画一个圆形，并在圆形下方画出鼻子和下巴连起来的线条，这就是简单的女性人物的侧脸轮廓了。6、画好侧脸轮廓后，还要在离轮廓线条有一定距离的地方画出一只眼睛，然后在鼻子下方画出嘴，注意女性侧脸的线条要画的比男性侧脸看起来更柔和一些比较好。7、最后，就是Q版人物的脸型了，如图所示，人物的脸一侧要凸出来，使其看起来有种婴儿肥的感觉，然后在脸的另一侧画出耳朵，简单的Q版人物脸型就画好了。方法二：1、首先先画一个正方形。2、然后再在上面画一个萌萌哒十字线。3、根据十字线画一个圆。4、再画出脸蛋。5、画出简单的五官。6、增加细节。7、画上头发。8、修改一下，就完成了。。如何画动漫人物比例实在是非常的重要，动漫人物的比例通常按照九头身画，线条要流畅，在画前确定好位置绘画通常讲三廷五眼，动漫人物脸部都比较瘦，下巴都比较尖，眼睛画的比较大，男性脸在眉骨、颧骨上十分突出、眼眶较深，而女性脸则几乎看不到眉骨、颧骨、眼眶很浅，身上的衣服要突出褶皱感及亮面，暗面的对照，从而突出立体感，头发方面，要有层次感，层次感表现在涂色方面，将亮面，暗面突出，亮面用浅颜色，暗面用深颜色如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿草稿步骤：1确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）2画出景物的大致轮廓3用线条来表示人物。4用铅笔画出景和人的形态。（不必太过仔细，待会还要勾线）5擦去多余线条稍作修改，草稿完成画动漫是美术的基础，想画好先要确立人物的性格，及亮部，暗部的对比，线条要流畅，画的时候不要下笔太重。画好之后就开始上色，上色是亮面要用浅色，暗面用深色比例：画动漫人物，是15岁以上女生的话，就是九头，也就是说身高是头长度的九倍8~14岁，一般是5,6,7,8头。萝莉的话，是3~4头。男生在相同年龄里往往比女生多05~2头（我是学美术的，你还有什么不懂，可以问我！）。彩铅画人物,皮肤要怎么画？1铅笔起稿轻轻描绘不要太用力。2先把五官描绘一下看看大感觉是不是对，看有没有画歪的地方。3接着从眼睛开始深入刻画，眼睛周围的皮肤颜色逐步刻画出来。4两个眼睛画出来了，眼线黑黑的跟化妆一样睫毛长长的。5脸部皮肤用肉色淡淡的画一层叠加一点土。6嘴巴仔细刻画一下，注意上下嘴唇的区别。7整体再调整看看哪里有没有不舒服和不自然的地方，脸部画的可以了开始画头发，头发用土轻轻的一根根的铺一层明暗，再把耳环刻画一下。8接着把左半部分刻画一下。9黑色衣服最后画上，背景画一层淡淡的粉色，作品完成。

造型之前是一款中长发呢，首先我们就要将中长发梳顺避免出现打结现象，然后将所有的头发用手抓在脑后，位置要比较高哦。

注意为了让造型不至于显得那么死板，要用手抓不要用梳子哦。将抓好的头发扎成一个高马尾，然后将周围头顶头发郎蓬松一点，这样才会显得更自然一点呢，接着将扎好的马尾抓出凌乱感，为后面盘发做做准备。

捏住马尾发尾，将马尾按顺时针方向绕成小丸子状发髻哦，绕好之后就要用手调整一个小丸子头了，再用橡皮筋扎起来，接着将小丸子头朝两边拉松，营造出蓬松感。

那么这款小丸子头基本上就算是扎好了，为了避免长时间后小丸子头会散乱，就要用黑色一字发卡将周围固定起来哦，很简单，顺着小丸子头将发卡插进去就行了，这里要注意不要将发卡裸露在外面，这样会影响美观的，要在周围多固定几个发卡哦。

小丸子头后面也要固定好哦，这样才会更有立体感呢，接着用从两侧拉出几缕发丝来做装饰用，可以用卷发棒卷弯曲，注意要自然一点，不要卷太过弯曲了。

那么这款小丸子头就算是扎好了，从后面看，效果很好，显得干净利落，这里注意盘头发时不用太紧，蓬松一点最好。

动漫人物简笔画少女简单古风

1动漫人物简笔画

动漫人物简笔画怎样画卡通人物素描

如果绘画技术还达不到凭空想象出人物的表情和动作的时候,建议最好的方法是从临摹开始。

各种绘画大家的作品都可以用来临摹,尤其是要注意大师们所用的色彩和构图方法,以及对人物表情、肢体动作的描绘。这是非常有用且有效的训练手段。

毕竟所谓的“熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟”,临摹多了,某些固定的、常用的表情动作以及角度,都会得心应手很多。其次就是要多描摹真实照片。

毕竟所谓的生动,就是把假的画成像真的。关键的就是所谓的“真的”。

真的动作是怎么样的,真的眼神是什么样的,那还是要去看“真的”人物是怎么做出来的。而如果是想要画写实主义的漫画人物,比如像平凡、陈淑芬、正子公也、甚至张旺之类的插画大师的作品,那么照着照片画是非常有必要的。

因为那可以极大地锻炼你的人物比例、身体构造、衣物材质等方面的水平。而这其中,人体比例是重中之重。

如果比例不对,细节上再怎么出色,也是一个失败的作品。当然,如果你说的是小新、小丸子、加菲猫之类的动漫人物,请自动忽略这一条。

(但其实这种漫画人物也是要用到比例的,只不过不是那么重要罢了)人体比例实在是非常的重要(我好像已经强调过了)。如果你对此没有什么信心的话,建议还是从基础学起。

多看一些正规美术教材,至少要看两个部分,一、透视原理,二、人体比例。这两者是所有好的作品的基础,是根本,是土壤,是骨骼,是红烧肉里面的肉,是钱包里的钱。

其实这两个东西学起来也不是很难,一个小时,或者更短,你就能全部理解了。但是,关键在于熟练地运用,以及毫无差错地绘制出来。

这个就没有别的办法可想了,只有多看,多练习。达芬奇画鸡蛋的故事知道吧人家都这么练了,咱们也不是天才,自然就要更努力。

——当然,如果不是想做那种超级大师的话,也不必天天去练画鸡蛋。——多画几个苹果青椒什么的也就可以了。

人体是自然界最复杂的机械结构。抱歉,忘了这句话是谁说的了。

但是很有道理。人所能做出的动作,几乎达到了无法计算的数量。

所以在熟悉了人体比例之后,就要开始锻炼画人物的动作。一般来说,脸部的动作不是很多,当然,金·凯瑞这种能做出一百多种表情的货色不在普通范畴之内。

所以主要需要锻炼的是全身的动作。这个也是需要多观察和多练习。

观察走路是什么样子的,走路时候打电话又是什么样子的,走路时候一边打电话一边喝咖啡一边还看身边美女一边脚下还绊到一块石头就要摔跤的刹那是什么样子的(其实把以上的这句描述能准确地画出来,就是一幅很有情趣的漫画了)当然,一般来说是没那么凑巧正好能看到这么一个景象的,但是我们的大脑可以想象。把一些基本动作都熟练了之后,也就能组合出各种复杂的动作来。

至于脸部的表情,可以多照镜子,多自己摆摆姿势和各种表情。当然,请单独练习。

不然一会儿摆出冷傲的表情,一会儿又摆出谄媚的表情,你的室友会慌的。镜子也不仅仅用在脸部表情上,如果镜子够大的话,很多你想要画的动作,你都可以先自己摆出来看看,了解一下手臂会是怎么样的一个角度,腰部怎么样扭才会自然,裤腿上的皱褶又是怎么样的。

这在于新手来说是非常有用的,毕竟照着画和想着画,难度完全差好几个等级。另外要提到的重要一点,就是手的绘制。

手是一个非常复杂,也非常令作者头痛的东西。因为分叉太多。

而且每个分叉上还要分为三个小段而虽然手在画面上的位置很小,但却很重要,如果手绘制得僵硬,甚至不合理,人物怎么也生动不起来了。一般来说,我的经验是,练习的时候就自己画自己的手。

正好能看见,而且还有两个,是最好的模特了,还不耽误另一只手来画画。我在练习的时候,曾经画过自己各种姿势的手。

额都是左手这种练习非常有效,你可以精确地把握手在做出各种动作时候的样子是什么样的,关节如何变化,阴影如何铺盖,等等。而这练习最大的好处是可以随时随地做。

只要你有纸笔和一张桌子。等到左手练好了,右手其实就会无师自通。

实在不行的话,还可以借用镜子的帮助,镜子里左手就变成右手了。然后是衣服。

衣服这种东西是很过分的,因为有样式和材质的问题。建议新手先画简单的衣服,这个的好处是不必考虑式样的问题,材质也是单一的。

作用是练习衣服遮盖下的人物身体曲线怎样表达,以及衣服基本的褶皱怎样绘制。有了这个基础,等到都熟练了,就可以进阶到两个不同的发展方向,一是不同材质的衣服,二是不同式样的衣服。

我选择的首先发展方向是不同材质。于是人物就穿起了皮衬衫、麻布衬衫、丝绸衬衫、纯棉衬衫、漆皮衬衫(有漆皮衬衫吗)因为各种材质所产生的纹路和褶皱都是不同的,光影效果也不同,所以这对于练习素描和色彩的手法是很有用的。

就好像皮质的衣服褶皱很多,但是跨度不大却比较长,也很光滑,高光和阴影对比都很重。而纯棉衬衫的褶皱就大,而且长,但是不光滑,界线很清晰。

而丝绸衬衫则整体褶皱很淡,起伏很柔顺,除非是手肘大角度弯过来,皱纹有,却细小,而且也以圆润居多这种么,也是多看多体。

卡通、动漫人物素描()

:初学者铅笔用到8B6B4B2BHBB数越高的铅笔越软,容易上色,也容易改,不易破坏纸面。

从HB开始有H2H3H。

到6H这些是硬铅笔,很难画黑,初期在手法控制能力不成熟时不建议使用。橡皮:4B橡皮比2B橡皮软,擦的干净些,也不易把纸擦破。

接下来是餐巾纸或软纸,因为画动漫人物不可避免牵涉到感光面,所以要用纸巾来擦拭,是铅笔的碳末均匀散开,同时擦过的感光层用干净纸巾擦过后也不易被碳粉给“污染”到。。

教你画古典美人：古风手绘插画技法入门教程

轻烟染指,

一片桃红萦香,情醉。

尘云凝眉,一缕浅馨,阁楼低,谁绮兰轩,云鬓凤花落未央,胭脂媚。半是玉锦,秀粉妆。

漫步小莲,羽扇轻。

Step1:线稿

1在空白纸上新建一个图层,大致画出人物的动态草稿。勾一下前景花的大轮廓及后面的树枝。

2在人物动态的基础上画出服饰的大致轮廓,把场景的大致构图也勾一下。

3降低图层透明度。新建一个图层,开始勾画线稿,首先从眼睛开始。线稿是一个二次创作的过程,所以一定要仔细。

4画出双眼的轮廓。接着画鼻子五官,注意四十五度侧面的鼻子形状。

5顺着草稿,勾出脸部轮廓和耳朵。新建一个图层,画出人物头发的大致走向和穿插。

6画出头发的发髻形状,细化头发穿插。

7画头饰,可参照传统头饰照片或自己设计,注意细节。

8新建一个图层,从衣领开始慢慢勾画衣服的线稿,线条转折可根据衣服材质的软硬程度来画,布料较软的线条顺畅柔软,布料较硬的线条硬朗。

9继续完善服饰,画的时候要注意穿插的叠压关系。同时,注意画出飘带的飘逸感。

10给衣服的领口等地方加上花纹,纹样可参考传统服饰。花纹要按着衣服的走向来画。

11新建一个图层,画出前景的花。花朵可以按照个人喜好画,也可以先画一朵,然后用复制的方式达到花团锦簇的感觉。

12继续新建图层,画叶子和后面的树干和丝带。

Step2:上色

皮肤上色

13新建一个图层,给画面铺上一个浅绿色的底色,不要全铺或填充,挑一些重点的地方铺上,给画面留一点空间。

14新建一个图层,给皮肤填上一个底色。

15继续新建图层,给眼角、三角窝、鼻底及线条叠压的地方上一层阴影。然后再新建一个图层,给人物的眼尾处刷上一层亮红色系的颜色。

脸部五官上色

16调整好腮红后,给眼睛填一个底色。然后加深上眼睑的地方。

17选一个灰的冷绿色,给眼睛底下刷出一层反光。再选一个和眼睛底色同色系的深色,给眼睛点上瞳仁。用几个亮色在眼珠下方点上一些亮光,给眼睛点上高光。

18选一个红色,将画笔硬度调到最低,给眼尾刷上一层颜色。给人物勾画眼线,因为这次画的人物是妩媚型的,所以眼线要翘一点。眼线可以先用黛蓝色勾一下,再用深色压住形状。眼线勾完,眼睛的妆就出来了。

19用深的红灰色压一下鼻子,在鼻梁的边缘用冷色提亮。

20唇妆,即古人说的“点绛唇”,像这样用一个接近桃红的红色系颜色,点一下唇珠上下,这样红唇的感觉就开始出来了。加深唇线周围的颜色,最后点上高光,这样整个面部的妆容就完成了。

头发上色

21为头发上色。首先新建图层,给头发填充一个底色,然后用亮色提亮高光部分。然后继续加深头发的结构部分。

22新建图层,跟着头发的线稿穿插给头发勾上阴影的形状,这一步要慢慢画。加深头发穿插的地方,让头发的体积感凸显出来。然后将画笔画笔大小调小,勾上一些白色的细发丝,给头发点上高光。

23为头饰上色。首先在头发的图层上新建一个图层,一定要压在头发的所有图层上,然后给头饰填充底。颜色搭配可以参考一些传统首饰的照片。

24填充头饰的颜色,给头饰勾上一层金边。塑造珠子。和画圆的感觉相同,先上阴影,然后是反光和环境色,最后高光。

25用同样的方法给所有头饰上色。别忘了同样给女性的指甲涂上美美的蔻丹!

服装上色

26给衣服上色,这一步就是把衣服分开图层填充颜色,平涂,也可以有些虚实变化。新建图层,给服饰的花纹填上一个颜色。配色这里选了蓝色系的,自己画的时候可自行搭配颜色。

27继续画配饰,以及用大笔刷压一下衣服的结构点。在衣服层上,画出衣纹的阴影。这一步同样需要耐心。

28新建图层,给飘带也画上阴影,完成后根据画面调整一下颜色,减淡衣服的颜色,加重飘带的颜色。

背景上色

29新建图层,拖到人物图层下方作为背景。把树干颜色填充一下,也加深一下前景的花。

30新建图层,给丝带填充颜色,注意调整颜色。

31在花底下新建图层,给叶子填充颜色。给茶花填充白色,然后给花蕊点上**。在背景上新建一个图层,画出远处茂密的树叶。

32细化花朵,加深叶子的根部,并调整叶子的颜色。

33给叶子勾线,勾出根茎的形状及阴影。调整前景花的颜色,提亮某些部分,让画面不要太沉。最后画上一些飘飞的花瓣和远处的大雁画面,完成绘制。

AdobeIllustrator怎么绘制短发女孩人物插画

1、使用钢笔工具画出女孩的脸蛋轮廓并填充淡粉色。

2、使用钢笔工具勾勒出脸蛋上面的鼻子轮廓,我们通过明暗线条来进行鼻子的呈现,暗区的路径填充暗粉色,亮区的路径填充半透明的白色。鼻孔填充灰黑色。

3、接下来,我们开始绘制女孩的眼晴,我们用钢笔勾勒出眉毛的基本轮廓,再填充灰黑色,复制这个轮廓,把颜色变淡,再复制再变淡,从而画出眉毛的层次。下面的眼晴也是先勾勒出基本的形状,再用灰黑色填充眼睫毛,有粉色填充眼晴的睫毛上面的区域,用粉红色到紫色的渐变填充眼晴的瞳孔,用半透明的白色填充眼晴的亮区。

4、使用同样的办法绘制出另外一只眼晴的细节元素。

5、这一步开始绘制女孩的嘴唇,用粉红色填充女孩的上下嘴唇,用白色填充女孩的牙齿,用暗红色填充女孩的口腔。嘴唇上面的亮区用半透明的白色来填充。

6、继续画出女孩的头发的基本轮廓并填充为灰黑色。

7、画出女孩的帽子并填充粉红色,把帽子上面的暗区路径也绘制出来再填充为深粉色。

8、继续出女孩的手臂动作并填充为淡粉色,绘制女孩的衣服并填充为红色的渐变。