分类: 娱乐休闲 >> 明星 >> 华人明星
解析:
四 张。。。 第 五 张 专 辑 已 在 筹 备 了。。。。
明 年 年 初 会 发 行。。 一 切 顺 利 的 话 就 会 在 今 年 十 二 月 发 行。。。 喜 欢JJ 的 话 就 耐 心 等 待 吧。。。
姓名 林俊杰
英文名字 JJ
性别 男
国籍 新加坡
生日 1981年3月27日
星座 白羊座
籍贯 福建
血型 O 型
身高 172 cm
体重 60 kg
掌握的语言 英语、华语
喜欢的食物 醉虾、白饭、生鱼片
喜欢的颜色 深蓝、黑、白
喜欢的组合 动力火车、SHE 、N’Sync
喜欢的女歌手 张惠妹、陈洁仪、Jennifer Lopez
喜欢的男歌手 张学友、陶哲、周杰伦、Craig David、Michael Jackson
喜欢的女演员 深田恭子、章子怡、全智贤
喜欢的男演员 周润发、梁朝伟、Nicolas Cage
喜欢的** 8 Mile、Face-off、Saving Private Ryan
喜欢的作家 Shakespeare、Charles Dickens
最难忘的经验 从小 本旅游
最开心的事 当我知道身边有我「爱」的人
最讨厌的事 当我做错事、犯错、被欺骗的感觉
擅长的乐器 钢琴、吉他、鼓
专长 写诗、绘画、创作、编曲、唱歌
经历
-1996 银座广场歌唱比赛
-1997 第一届 <滚石音乐词曲创作比赛> 歌唱组亚军
-1998 新加坡电视机构 <宜康卡拉OK歌唱比赛> 亚军
-1999 新加坡海蝶音乐举办第二届 <非常歌手训练班> 毕业
(共 3,500 人报名, 其中只有70名入选)
-2002 阿杜新加坡巡回校园演唱会嘉宾
- 新加坡武装部队文工团歌手,并至澳洲演出
- 其它歌唱比赛,教会及学校演出
-2003 HITO流行音乐奖 – 第二季 HTIO 十大金曲 <翅膀>
MY FM 至尊流行榜冠军歌曲<翅膀>&<冻结>
新加坡YES933醉心频道年度总结十大最受欢迎男歌手第2名
-2003/09/06 荣获新加坡金曲奖最佳新人金奖
-2003/11/02 入围马来西亚第三届金曲红人颁奖典礼最有潜质新人奖
-2004/02/12 2003年全球华人明星人气榜 - 第51名累积票数552522
-2004/02/16 百事音乐风云榜 – 提名港台、海外华人最佳新人
-2004/02/21 HITO流行音乐奖 – 声猛新人男新人奖
-2004/5/9 台湾第15届金曲奖最佳新人奖得主
发表作品
JJ所做曲的26首歌(非JJ专集中的)
1 心墙(Bae Fong)
电视剧《海豚爱上猫》的插曲,JJ作曲
2 跟我走吧-潘玮柏
潘玮柏专集《高手》中的一首歌,JJ作曲
3 说服自己-江涛
江涛专辑《等到花没开》中的一首歌,JJ作曲
4 爱笑的眼睛-徐若宣
徐若宣专辑《狠狠爱》中的一首歌,JJ作曲
5 半梦半醒之间-谭咏麟
谭咏麟所唱,JJ作曲
6 末日之恋-张智成
张智成专辑《搜藏张智成》中的一首歌,JJ作曲
7 明天见 - 王心凌
王心凌专辑《爱你》中的一首歌,JJ作曲
8 ON MY WAY-王心凌
王心凌的歌,JJ作曲
9 小说-阿杜
阿杜的歌,JJ作曲
10 一个人住-阿杜
阿杜专辑《天黑》中的一首歌,JJ作曲
11 放手-阿杜
阿杜专辑《坚持到底》中的一首歌,JJ作曲
12 Where did you go-吴克群
吴克专辑《一个人的tomorrow》中的一首歌,JJ作曲
13 清楚-罗美玲
罗美玲专辑《红色向日葵》中的一首歌,JJ作曲
14 当你-王心凌
王心凌专辑《BEGIN》中的一首歌,JJ作曲
15 记得-张惠妹
张惠妹专辑《真实》中的一首歌,JJ作曲
16 你说我是Queen
张元蒂的歌,JJ做曲
17 超人心
可米小子专辑《HEY HAH》中的一首歌,JJ作曲
18 有我-王介安
王介安专辑《最熟悉的陌生人》中的一首歌,JJ作曲
19 我们-ENERGY
ENERGY的歌,JJ作曲
20 皮带-李炆
《磨咒》里的歌,JJ作曲
21 《你是我心中一句惊叹》-萧亚轩
JJ作曲
22《干吗你看不爽我》- 庾澄庆
JJ作曲
23 手牵手-张善为
JJ为张善为写的歌
24 《 I Do》 JJ为阿杜写的歌
JJ为SHE写的歌
25 《一眼一万年》
JJ为师妹萧萧写的歌
乐行者 在世界里悠然行走的人
这个人刚满22岁
华宇唱片继2002年度畅销新人阿杜之后,4月4日即将推出要华人乐坛“听好、看好”
的重点新人JJ林俊杰。
JJ林俊杰,新加坡人。22岁的年轻创作歌手。擅长键盘与吉他。只要有机会坐在键盘
前,不需几分钟,一首美妙旋律,应指而生。
还未发片的俊杰,在参与阿杜在新加坡的巡回校园演唱会时,自弹自唱了「不懂」(
阿妹「记得」原曲,不但引起大家的注意,更深深吸引了无数人的目光。纷纷主动要求成
立俊杰新加坡后援会。
在流行乐坛里,麦克杰克森、周杰伦、陶吉吉都是俊杰崇拜的乐坛英雄。俊杰也是听
着他们的歌长大的!
很自然的在俊杰的作品里,你或许会发现一些些他们的影子。不过,俊杰的音乐风味
自成一格,尤其是他的唱工,真假音的互换几乎是完美,若我们把麦克杰克森、周杰伦、
陶吉吉和周治平融成一体,你说会是如何?是的,林俊杰的这一股乐坛新声力正蓄势待发
呢!
俊杰不但在作曲方面有过人的天分,他还是阿杜专辑的词曲作者兼制作人。
阿杜与俊杰早在新加坡海蝶音乐在1999年主办的<非常歌手2>时,就已经认识。不过
,当时因为两人年纪的关系。所以,并没有太多交集。反而有一种良性互动的较劲意味,
比比看到底是谁比较快出专辑。
直到阿杜在『天黑』专辑里演唱了俊杰为自己量身订做的「一个人住」时,两人才开
始熟悉。
开始时,阿杜本来还很怀疑年纪比自己小的小小师弟,到底会有什么惊人的表现。不
过,在完成录音后,一个人在台北打拼的阿杜也被俊杰扣人的旋律深深感动着。
近年来,台湾流行乐坛人才辈出,这一波潮流无可避免的,也感染了整个华人世界,
陶吉吉、周杰伦的成功,更俨然是年轻一代音乐人艳羡、圆梦的指标,俊杰更是其中最努
力的一个,十八岁就成功发表第一首作品,更在两年之中完成个人专辑中的所有创作而还
有剩,当制作人(许环良老师)准备为俊杰专辑收歌的时候,俊杰一口气交出了与多年好
友张思尔创作的30首作品,里头包括了时下最受市场欢迎的R&B抒情曲及超炫超酷的舞曲,
一时之间叫制作人看傻了眼。
在选歌过程当中,制作人许环良老师几乎是接近抓狂的程度。
因为俊杰所交出的每一首作品,全都是词曲、编曲一切皆备。每一首都是上上之作。
许环良老师频频向身边的人说:华人音乐真的是乐来乐好听了!
俊杰首张专辑『乐行者』曲风多变,动静皆宜。
一手包办专辑所有的曲子
就是我
Cass Woo,之前已经在陈洁仪专辑里领教过他的制作功力。这次与俊杰的初次见面,
合作起来水 融。2个F世代的创作人,告诉你什么才是最IN的F世代音乐。而特别的前奏
,超科技版的铺陈,摆在整张专辑的OPEING第一首,先让你领教俊杰专辑的特异风格。
会读书
『怎么还能说读好书就会发财,不是每个人都会读书,不厉害读书也不一定就会输』
F世代的心声。新加坡杰出编曲人Kenn C的优秀编曲,媲美周杰伦的最佳代表作!可是在这
一首歌里,我们隐约的察觉到麦克杰克森的影子,你觉得呢?
翅膀
2003年最动人的情歌。俊杰真情的演绎,让你听到很会唱歌的他。
再次验证了俊杰的歌声“高亢不造作、嘹亮不刺耳”。
在这动乱不安的年代,『用你给我的翅膀飞,我感觉已够安慰,乌云也不再多,我们也不
为谁掉眼泪』俊杰的情歌绝对有他的独特魅力,如此的”允文允武〃,让我们不得不佩服
他小小年纪是怎么做到的!
不懂
爱阿妹的人可能不懂「不懂」这首歌。这是「记得」的原始版词曲,俊杰以这首创作
迈入拔尖创作人的行列。只要看到他款款深情的演唱,无论是谁都会被他“电倒”。
01 就是我
02 会读书
03 翅膀
04 星球
05 冻结
06 压力
07 女儿家
08 星空下的吻
09 让我心动的人
10 会有那么一天
11 不懂
〔唱片介绍〕
林俊杰一直以来以丰盛不断的创作能源,加上特殊的嗓音,使得去年2003年发行第一张个人大碟《乐行者》,虽遇上SARS,大家人心惶惶,但却在台湾开出销售红盘,连续十周摘下新人销售榜冠军,尤其内地的近百万张的销售量,更让大家对这个当时才22岁,新加坡能写能唱的新生代歌手,多了更多的惊喜与期待。而现在,终于,你可以听见并且看见:一年来他累积的音乐能量及蜕变成大男生的全记录,就在2004全新大碟《江南》。
JJ不仅整张专辑作曲全包办,更参与了编曲及制作,而由许环良老师领军的海蝶制作团队的烘托下,也让曲风更生丰富;歌词的全部概念,也由宝刀未老更显劲道的林秋离老师操盘,呈现着虚拟与真实世界的爱情虚实《精灵》,及自古至今什么都会变,唯真挚的爱情不变《江南》,《害怕》,《距离》的炙人情歌。另外更有新锐作词人方文山的《子弹列车》快歌,让整张专辑因为精彩可期。
〔歌曲简介〕
首波抒情主打:《江南》
JJ上张专辑走过亚洲各大城市,因着风俗民情的不同,让身为创作艺人的他,有了更多的“文化震荡”,尤其是他走过26个城镇的中国内地带给他最多的创作灵感与 。而《江南》这首歌正是他沿路背着计算机和Keyboard所酝酿出来的,《江南》……是一首走过时代与时空错乱的特殊情歌,在西洋R&B的节奏中特别加入了非常中国的洞萧与古筝,与日本乐器中的“尺八”和Koto有一种异曲同工之妙——想借由中国古代“侠士”的精神,传达爱情里所谓的忠贞。此首歌其实想表达即是由古自今恒久不变的爱情观。让在21世纪,身心铜墙铁壁,心灵极度贫乏的我们,再重新感受一下永远不变的爱情魔力。
回归纯真感情世界简单直接的情歌:《距离》
如果说这张专辑呈现一个音乐企图心及音乐旅程中的新的尝试,则这首情歌及延续上一张专辑中《冻结》的单纯青涩之爱
超强韩国舞曲风格的全新创作:《子弹列车》
这次的《江南》专辑,终于一偿俊杰投入音乐工作以来的最大愿望,来到孕育出世界顶尖音乐人及歌手的音乐殿堂——LA.好莱坞,不仅向他最崇拜的大才艺人迈克杰克逊的专属录音师Brian Gardner见习录音技巧,为朝全方位制作人的路程迈进。更向B2K(美最年轻的嘻哈舞蹈团体)编舞老师Dave Scott练习舞台肢体及舞步指导。这个以超强舞技搭配凌乱碎拍组成猛爆视觉的团体,舞蹈大师的功力果真不同凡响。 JJ因为有练过武术的底子打底,让他的舞步像吃到大力丸般开了窍, Scot t更超投缘的私自传授JJ个人在舞台上如何抓住观众的魅力小技巧……。Hip-hop的节奏中加入非洲民族乐器Udu Drum,让现代人的科技造成生活中的疏离产生的矛盾,做一个原始和现代的反差。加上Davc Scott的编舞,这样的林俊杰,绝对让你惊艳。
〔唱片曲目〕
1一开始…in the beginning
2江南
3子弹列车
4起床了morning call
5豆浆油条
6害怕
7天使心
8森林浴in the woods
9精灵
10相信无限
11美人鱼
12距离
13未完成to be continued
14endless road
《编号89757》是来自一千年后的伴侣型机器人,完美的情人,在这个混乱的时代 让我们听见善良与希望,《编号89757》 是JJ林俊杰充满未来感与科技感的最新创作专辑,俊杰相信认真做音乐是他唯一的使命。
JJ太认真,他的的想法总是跑得太快,这次远远向前跑了1000年。不怕做错的JJ,脑海里的许多想法都争先恐后地跑出来,只希望尽力做到最好,永远只跟自己比赛。《编号89757》专辑的制作概念其实早在赴马来西亚宣传《江南》时就已成形,一直是”星际大战”的忠实观众的JJ拥有全部的影片。**里对未来世界的描写,激发了他的创作灵感,于是着手用音乐制作了一部气势滂沱的科幻**。《江南》的成功并没有让他沾沾自喜,没有休息,不想渡假,只想做出一张更新、更魔力的音乐作品。他的基因是音乐组织,是呼吸音乐而活的生化人。
林俊杰解释奇怪的专辑名称《编号89757》时说,他这次创作的概念是以一个来自3005年的未来战士的角度来关注今天的世界、生活,89757是机器人的编号,而自己就是机器人的化身,他希望通过充满科技感和梦幻色彩的时尚音乐,带给歌迷前所未有的体验。另外,林俊杰在新专辑中还会一改出道以来乖乖大男孩的讨巧形象,以更有质感的成熟造型示人。值得一提的是,此次被作为《编号89757》预售单曲的作品是林俊杰与师妹金莎合唱的《被风吹过的夏天》,另外,鉴于前段时间某唱片公司在未经林俊杰方面认可的情况下就为旗下歌手翻录《江南》一事,林俊杰特意赶录了一首《盗》收录在新唱片中,以表达自己对盗版的痛心疾首。
[专辑曲目]
1一千年以前
2木乃伊
3编号89757
4莎士比亚的天份
5突然累了
6明天
7简简单单
8无尽的思念
9盗
10听不懂 没关系
11来不及了
12一千年以后
01 只对你说 词:林俊杰 曲:林俊杰
02 曹操 词:林秋离 曲:林俊杰
03 熟能生巧 词:林秋离 曲:林俊杰
04 波间带 词:林秋离 曲:林俊杰
05 原来 词:林秋离/张思尔 曲:林俊杰
06 不死之身 词:林秋离/张思尔 曲:林俊杰
07 爱情 Yogurt 词:林怡凤 曲:林俊杰
08 进化论 词:陈镇川 曲:林俊杰
09 Now That She’s Gone 词:林俊杰 曲:林俊杰
10 你要的不是我 词:林怡凤 曲:林俊杰
11 流行主教 词:林宇中 曲:林俊杰
专辑介绍:
这张为马来西亚版,比台湾版多一首流行主教。
启动全新创作能量,融合东西方器乐及各式曲风,树立专属JJ的J Fusin风格!用最纯粹的想法呈现旋律和感动,表达不同角度下的爱情状态!
林俊杰在农历年后推出的新专集主打歌将延续中国风味,取名《曹操》。而这个“曹操”最特别的是,词是中国风,曲和编曲全是用西方乐器弦乐、钢琴和电吉他呈现摇滚风,堪称中西合壁。
创作才子JJ林俊杰为了替新专辑《曹操》暖身,特别于1月底推出他个人首本 集《进化论》,当中JJ以六个造型 (阳光男孩、暴力漫画、舞动性感、音乐嘻哈、酷狠玩车、科幻**) 作了不少大胆的尝试,可以让乐迷在视觉上发现JJ私底下多变的一面!目前来自内地、星马、台湾的首刷订单已超过30万本,JJ希望为新专辑打头阵的 集,可以在生活中、视觉上无法用音乐表达的想法,以拍照的角度把音乐视觉化,让我的想法与概念具体化,另一方面又可感谢歌迷的支持。
继上一张唱片《编号89757》创下佳绩,JJ今回在第四张大碟中以《曹操》一曲唱游古今的英雄之战;此外,预计《进化论》一曲亦收录在内,此曲可谓是第四张全新专辑的前奏,词中放入了不少JJ从小到大对人、事、物的看法。
这是JJ创作的第四张专辑,也是他刻意跑到纽约去闭关期间写出来的作品,整张专辑比之前更加成熟与多元,也许是音乐曲风增加了许多新尝试,这次的JJ看起来格外的外放与灵活!首波主打歌-曹操,是一首摇滚曲风的劲歌,也是JJ首次尝试摇滚的风格,一开始听到歌时,还无法将之与娃娃脸的JJ联想在一起,没想到“音乐视觉系“的JJ早就把自己表演的画面都想好了,所以他特意瘦身、健身、晒黑,背上电吉他,把自己的外型变成一个不折不扣充满man味的摇滚男孩!
首波主打歌《曹操》,是一首摇滚曲风的劲歌,也是JJ首次尝试的风格,词的内容正代表着整张专辑的精神!JJ说:“很多人跟我一样是从漫画和电玩中认识-曹操,有人说他好有人说他坏,虽然褒贬不一,我却很欣赏曹操的态度,觉得他代表的是一种精神,虽然霸道却很聪明,有想法和魅力!这样的态度也代表我新专辑的精神!虽然我平常个性很温和,不过做起音乐来就很拼很吓人,我觉得我在音乐上的想法就像曹操对中国的想法一样,都想把一切结合成为一体,曹操想把中国整合为一,而我则是想把音乐与人合为一体,这是我们共同的野心和期望!”
⊙每个人心中都有一个曹操
当目标出现的时候 就会充满霸气与自信 付出所有!
我的新专辑叫做--曹操,这个概念简单却非常有力量。做音乐时的我跟曹操想要一统天下的精神一样,拼了命付出所有,希望能够征服所有人的耳朵!让音乐和人合为一体。也希望我的音乐可以让全华人世界的人接受,喜欢。在我心目中的曹操是个很有自己的想法的人,很清楚自己要的是什么,是个很有魅力的领袖。~JJ
从出道前,JJ写的歌就是很多大牌艺人喜欢演唱的,他的年纪虽轻,音乐的感动力却不小,直到他自己走到幕前发片,展露的创作才华和好歌喉在新一辈歌手中闪闪发亮,他的快歌有着新世代的创意与爆发力,他的情歌带着男孩的纯真和淘气,再加上他倔强的单眼皮和无敌的酒涡,让他近一年在两岸瞬间人气大涨!走红的好处是让他看得更多更广,让他广告代言接到手软,不过代价也是永远在当空中飞人,护照比小说还厚,有时候一早醒来不知今在何处,说起来内心还颇为寂寞!不过喜爱做音乐毕竟是他出道的原因,所以就算在非宣传期依然一整年通告满档的情况下,他也没有退缩后悔,只想每一回出手都能有新的好音乐献给大家!
⊙中西合璧六大曲风融冶一炉
独门J--Fusion JJ音乐进化的新开始
结束了前三张穿梭时空三部曲的概念专辑之后,对JJ而言,第四张专辑等于启动了一份全新的创作能量!这几年的音乐成绩,获得两岸三地和星马故乡很多歌迷朋友的热情支持,让JJ对自己的音乐越来越有自信,这张新创作不再拘泥于概念的完整性,回归到音乐人文面,用纯粹的想法呈现旋律和感动。而且每首歌都是讲爱情,用不同的曲风速度,表现不同角度的爱情状态。在编曲上,JJ投注了更大的心思与创意,操控的技巧也愈臻成熟了,融合东西方器乐与各式曲风,树立了自己的 Style–J Fusion!把R&B跟很多其他音乐元素做结合,包括 Funk、Hip-Hop、Soul、New-Age、Rock,还有一些中国式的R&B等等。仔细聆听我们会发现,JJ可以把2种极端不同的元素,完美的整合在一起!例如:曹操 (西方摇滚乐+中国风),进化论 (嘻哈+古典弦乐),熟能生巧 (中国五声音阶式的R&B)。这是JJ音乐进化的新开始!
这张耗资千万制作的新专辑,为求效果精良,JJ特地到美国LA做母带处理,除了摇滚曲风的“曹操“,还有比较酷帅放客曲风的”波间带“让JJ苦练已久的”舞技”得以再次展现!另一首融合古典与嘻哈的舞曲是”进化论”,充分表现JJ在制作与编曲上的创意!拜JJ的歌一向相当有画面感所赐,届时大家可以看到以上三首代表专辑强烈风格的快歌MV,打造各自独立的惊人视觉,却又巧妙的以时空串连,让JJ飞梭于“三国古代 (曹操)“,“现代街头 (波间带)“和“未来城市 (进化论)“!
当然还有两岸三地最喜欢的JJ情歌,像是第二波主打”原来“,是继”一千年以后”又一首痴情的伤心情歌!还有很适合在情人节告白时演唱的“莎郎嘿唷只对你说“,还有”熟能生巧”,是继”江南”之后,又一首融合中国风的情歌!还有首次收录JJ全新创作的英文情歌“Now that she’s gone”,和清新甜蜜的“爱情Yogurt”是延续“豆浆油条”后又一首爱情食物R&B情歌!每一首都是K歌经典!
⊙全新造型随着音乐与舞蹈首次小露性感本钱
两款封面都帅呆公司乐得一次推出两种版本专辑
在历经 书的连续两天狂拍40小时的拍照历练后,这次拍摄封面简直就是驾轻就熟的简单任务!而且眼尖的朋友一定会注意到这次JJ跟以前比较清纯男孩的形象不太一样了!随着音乐加重的动感与节奏,JJ也穿的一身性感劲装,小露手臂和胸肌!虽然他自谦瘦皮猴没什么看头,但是结实的线条配上无邪的娃娃脸,还是忍不住叫一班女性工作人员尖叫流口水!
完成后的两款主力造型封面,在公司两岸三地外加星马各地内部测试投票后发现各有拥护者效果一样棒,重点是通通酷的让人耳目一新眼睛一亮,正如JJ的音乐一样,都有全新惊喜!所以老板们也乐得一口气大手笔一次推出两款封面,里头还搭配不一样的赠品!
⊙KTV业者强力要求十首歌通通拍成MV
公司砸大钱两支MV的拍摄预算等于一般歌手整张专辑企划费
在唱片业这么不景气的时机里,JJ的新专辑还未上市,就已经被KTV业者强力要求,每一首歌都要拍成MV!求好心切的JJ还不愿滥拍,一首一首歌构思并提出自己的意见,偏偏他写的歌都是很有画面感,却很难拍得好的主题,真是一大挑战!就像是“曹操“这首歌要拍成古代,“进化论“这首歌要拍成未来,在搭景和电脑后期制作上都是花钱花时间又花工!幸好唱片公司爱才,全力支持JJ的创作想法,光是这两首古代未来的歌曲,就花掉一般歌手整张专辑的企划预算!
为了这首题材特殊的“曹操”,唱片公司就狠狠地花了250万台币去拍摄MV,聘请超厉害的电玩3D动画团队重现三国时期千军万马的战争场面!和JJ同样来自电玩世代的年轻导演导演比尔贾,更是在拍摄现场特别运用了-台湾第一台“时空凝结机“来呈现JJ穿越在古代的场景人物中,这台机器就是**”骇客任务”中打造基努李维翻身下腰经典画面的同一台机器!当然看完这部JJ超酷的曹操MV,也会让你惊呼赞叹!除了弹钢琴之外,JJ更首次在萤光幕前大弹摇滚吉他,有一幕弹吉他的JJ从弹钢琴的JJ体内窜出的经典画面绝对让你大呼惊奇!
⊙创作良伴除了钢琴与PSP
JJ寂寞心情其实渴望有一份平凡真实的感情
写了那么多动人情歌,其实JJ私生活并不如想像中多采多姿!反而常常是一台PSP、几本漫画,陪伴他渡过很多无聊的时光。因为常常飞来飞去各地工作,和家人相聚的时间也很少,空档的日子里,只好一个人开车去山中享受速度感。他曾经向工作人员透露,希望能拥有一段平凡真实的感情,就像是小时候喜欢隔壁班那个清秀的邻家女孩的那种情怀,所以在新专辑里,他写下了一首情歌叫做“熟能生巧”,不难看出他的渴望!他更开玩笑的说,要是能在这一个月内美梦成真,他会对着女孩唱“只对你说”!工作人员泼他冷水的说,以你目前工作到连睡觉都睡不饱的状况下,还是继续当我们大家心中的英雄就好了!
⊙专辑主打介绍
告白情歌主打:只对你说
在数位相机里留下的承诺,每一封简讯传出的思念,都是在对你说我爱你。
摇滚劲歌主打:曹操
儿女情长 被乱世左右,若是英雄 怎么能不懂这种寂寞,纷纷扰扰 只怕一切不断从头。
中国风情歌主打:熟能生巧
我不再逃,空虚日子一路都在熬,也许爱情就是熟能生巧,你绝对想不到我多渴望,有爱就好。
放客舞曲酷主打:波间带
瞬间闪过现在,我们有了一分钟的未来,空间扭曲摇摆,讯号传开,我一定要把你找出来。
强力K歌抒情主打:原来
我不懂得如何更爱你,原来最孤单的是我还是那么想你,原来最悲哀的是我不能面对爱着你的自己。
电玩虚拟爱情主打:不死之身
地球毁灭以后,我仍爱你爱的不知天高地厚,唯有爱才能永垂不朽,唯有你,我才能找回我不死之身和不死的温柔
清新甜蜜求爱主打:爱情 Yogurt
喝下我的爱情 Yogurt 吧!我在为你发酵,你是我的爱情 Yogurt呀!沸腾着我的心跳…
动感舞曲主打:进化论
讨厌现在多情容易被出卖,讨厌古代缘分只靠等待,讨厌未来那承诺太容易腐败,就算爱情进化结果总是一样坏。
失恋情歌英文主打:Now That She’s Gone
曾经一度自负的傻子,而现在是一只失去翅膀的小鸟,失去你,我只是一首失去灵魂的歌!
疗伤情歌主打:你要的不是我
你要的不是我,让我心碎的失去了轮廓,走了好远我才能去面对,我被遗忘在你遗忘的角落
林俊杰从未和周杰伦一样红,林俊杰吃亏在公司,周杰伦成功在自己破壁和推动整体行业大跃进。
从客观层面讲,林俊杰从未拥有周杰伦同等规模的影响力,林俊杰是周杰伦在内地引起现象级时代效应后的受益者之一。
林俊杰的名字和周杰伦一同以歌手身份出现在大陆时都已经是2003年了,一起以音乐制作人出现在音乐生视角里时都是2010年了。而周杰伦从2000年就开始做音乐制作人。2003年都写完了《Jay》、《范特西》、《七度空间》、《叶惠美》四章神级专辑,完成了中西结合的时代音乐号角。2003年,海蝶公司从周杰伦身上看到内地音乐市场巨大,才引进林俊杰进入大陆市场。所以,说一句话林俊杰是周杰伦效应的受益者之一,并不过分。而且林俊杰是在2007年之后才慢慢接触音乐制作,现在依旧存在大量音乐作品是非本人制作,注意是制作,而非作曲、作词。
从音乐成就、音乐类型上讲,林俊杰的音乐特地非常鲜明集中于商业迎合,不要以为这是个不好听的词,恰恰相反,商业才是一个流行歌手是否成功的标杆。林俊杰提供了当今华语音乐传统抒情歌曲之中最好的旋律和音乐单曲。但是要注意,商业和艺术是两个维度,在音乐史上林俊杰无法做到周杰伦那样的不可挑剔,林俊杰的音乐就是基于市场迎合的基调去做的。
周杰伦如今也迎合,但是早期周杰伦的确是推动整个华语音乐最大的贡献者。林俊杰的音乐类型商业逻辑有如下特点:1:情歌;2:抒情类型;3:慢板;这些都是基于时代下沉市场受众的音乐素养。其他类型有没有?当然有,R&B、爵士等类型林俊杰都有很好的作品,但是市场反应稀碎。尤其是在唱片时代崩坏,数字时代来临的情况下,真的没钱做没有高回报率的艺术专辑。
以下,具体以出道时间、公司运营、个人音乐制作能力、国籍四个方面来补充说明。
1:出道:林俊杰出道很晚,出道两年就迎来唱片时代没落,盗版+Mp3横飞。林俊杰的出道时间太晚了,我们还可以说周杰伦赶上了唱片时代最后五年的黄昏阶段,林俊杰那是踩着唱片时代没落的点来的。
在我们的印象之中,常常认为林俊杰和王力宏(1995年出道)、陈奕迅(1996年出道)、陶喆(1997年出道)、蔡依林(1999年出道)、梁静茹(1999年出道)、萧亚轩(1999年出道)、周杰伦(2000年出道)、孙燕姿(2000年出道)是同一批出道的歌手。
但即使是,林俊杰的出道时间在2003年,这是什么概念,林俊杰比王力宏完了足足8年。而更要命的是传统唱片时代在2005年被盗版、MP3取代,直接市场萎缩至崩盘。也就是说林俊杰2003年出道,2004年一年无恙,2005年直接市场崩盘。仅有1年的安稳期。
相比于林俊杰,另一个同样是新加坡国际的歌手孙燕姿就显得极为幸运,孙燕姿和周杰伦一样赶上了唱片时代的最后一班车,而林俊杰则显然在2005-2010年过于艰难了些。
一个新人要想在强手如林的环境之中杀出一条路本身就是极为艰难,而恰恰遇上音乐整体环境下滑。2005年开始《超级女声》为代表的各大媒体传媒渠道进入音乐市场,开始加速了歌手唱片行业的落寞,整个音乐的比例权重从滚石唱片为首的音乐公司转变为天娱传媒为首的传媒渠道。对于林俊杰而言是非常难以接受的一点,从那时候起演唱会就是林俊杰的较大出路。
除了传媒之外,各种新媒体渠道也直接造成了唱片行业的萎缩,从2005年开始彩铃、MP3等新媒体兴起,直接让滚石唱片的业务量腰斩。2007年李宇春的一首歌可以销售上亿,这比整张唱片的销售额都要更多。
从出道时间点上,林俊杰就无法和周杰伦相提并论,这也导致了林俊杰本身和周杰伦有距离的音乐制作差距再度拉开,一步慢步步慢。
2:公司运营不足,失声一百天。林俊杰的运营公司是海蝶公司,这家公司是新加坡的音乐公司,2000年进军TW,2003年被周杰伦的现象级吸引后,才开始进军内地。这对于大陆而言,海蝶可谓是唱片领域的小公司,除了林俊杰之外,还有一个叫阿杜的,小时候火的程度和林俊杰其实并没有太多区别,但是音乐质量上有区别。这也是如今的林俊杰比阿杜要好的原因。
海蝶这家公司,在内地的运营经验是很少的。因为缺乏本土化理解,海蝶将林俊杰的音乐专辑运作交给了广东一家名为星文唱片的音乐公司代理,直接不管半散养状态。一个唱片专辑的运营实际上包含了很大一部分,比如综艺、路演、义演、大型活动、音乐节、签售等等,海蝶自己管理林俊杰在新加坡和TW的运营。结果出现了一个离谱情况,星文唱片没怎么大力宣传的情况下,林俊杰在内地大火,而海蝶自己运营的TW市场林俊杰扑街。
这时候进入了唱片时代黄昏阶段,全海蝶都靠着林俊杰养着,阿杜也不怎么开演唱会。如此我们可以在2005年之后林俊杰的演唱会在内地那是一场又一场,结果很明显,林俊杰出现了高喉位、挤卡、声韧带退化的倒嗓症状,导致他在2009年失声100天,差点直接声韧带炸裂结束演艺生涯。
相比之下,周杰伦在早期,从第一张专辑《Jay》就是自己的音乐制作人,对自己的音乐是百分比负责开始早早就退出给唱片公司打工的年代,在2007年自己成立了杰威尔音乐公司,开始作曲、作词、制作一把抓,当然有利有弊,从2007年之后周杰伦的音乐风格就开始和钟兴民、方文山满满偏离。毕竟,当时的钟兴民和方文山的价格的确太贵了。
在2007年时,林俊杰和周杰伦就已经不可能处于同一个阶别和影响力。
3:音乐制作;我们暂且不用去说林俊杰的个人音乐制作能力和周杰伦的个人音乐制作能力谁强谁弱,我们只需要在第二天的基础上去谈论就可以了。
周杰伦的音乐制作是从一而终的,每一张专辑都是自己当老板。林俊杰早期是集中于作曲,音乐制作是由海蝶公司完成,这就不得不说海蝶公司挺拉胯的。首先,不得不承认,相比于内地市场,新加坡的海蝶资源太有限了。
先是错误的将林俊杰定位为青春偶像,把原本具有较高的音乐质量开始走下沉市场风格,导致了本身林俊杰出现非常多的狗血情况。
比如林俊杰自身的完美作曲情况下,却出现了极为缺乏文化内涵的歌词,出现词毁曲的情况,比如最为经典的《曹操》“用阴谋阳谋明说暗夺的摸”,但凡是个九年义务教育的人都写不出这样的词,恰恰写这次的林秋离还真不是内地人。这一句话让《曹操》这首作曲完美的旋律大作成了一个经典的反面教材。相比之下,方文山对于周杰伦而言那就是天王配天王。
周杰伦和林俊杰是具有同样问题存在的,林俊杰是因为不是内地华语文化,而周杰伦是因为书读得太少,知识文化水准有限。但是周杰伦就是能驾驭方文山,方文山也愿意和周杰伦配合。
在2007年之后,实际上周杰伦和林俊杰是同一年开公司,成立个人唱片公司的。但是因为两人的资产不同,导致了林俊杰的音乐歌手在2010年之后才慢慢进入正轨。
周杰伦是自己当老板,整个公司自己说了算,要找什么样的专业人员自己去找,这一张专辑要花多少钱自己决定投入,而且自己也承担唱片风险。这样的情况下在2007年之后,周杰伦的音乐质量虽然有下滑,但是总体说得过去。
林俊杰就不同,林俊杰属于一边打工一边成立个人音乐公司,有一个长达3年左右的过渡期。当然不得不说,林俊杰还是很猛的,在失声之下,完成了自己音乐公司的建设。
4:国籍;这个不用多说,林俊杰是新加坡人,周杰伦是中国人,而且林俊杰不具备周杰伦身上那种代表华语代表中国音乐的气势,不要让韩流越来越嚣张,华流才是最吊的!
T0,High C以下完美声压、完美金属芯,国家队韩红都不如他。商业巅峰唱法。
林俊杰,这是唯一一个逆声乐状态不断进步的歌手,所有的歌手都会随着年龄的增长而逐渐唱功下滑,这是一个铁律。而唯独他恰恰相反。从2015年后,他唱的越来越好,好到成为华语男歌手最佳唱功巅峰的存在。同时林俊杰也是顶级华语音乐制作人之中唱功最好的代表,并没有像周杰伦一样倒嗓严重。
从音域上,林俊杰完成了C#5以下的完美单音质量,极致的声压和金属芯穿透感,和E5、F5、F#5的完美弱混,以及G5的头声和音。重点并不在于弱混和头声,因为本质上弱混和头声对于男歌手而言就是属于一个和音区,而在于C#5以下的完美单音质量。这意味着林俊杰是具有最高High C质量的男歌手,乃至于是最高质量High C的流行歌手。
对于流行音乐而言,本质还是以商业为主。林俊杰就是一个将唱功在商业性听觉上达到顶峰的歌手。但是流行音乐并非仅有一种流派,林俊杰所能代表的是以叙述情歌音乐类型为核心的商业唱功,集中于声带边缘化和真假声的大众声乐和音乐审美。这种唱法和以李健为代表的学院派真声核心流行唱法有本质性区别。
林俊杰在早期和周杰伦、王力宏一样都存在着较大的高喉位问题,详情可以参考林俊杰2005-2008年的演唱会Live,基本上在G4以上的高音区咬字都是以高喉位、挤卡为代价。这部分现象到如今2020年后的时代之中,在林俊杰状态较差或者嘴瓢的时候依旧可以听到。
在遭遇高喉位导致的音区瓶颈之后,林俊杰开始在世界范围内寻找个人音域提升的科学性解决方式,当时的林俊杰单音质量较低,音域集中于G4、A4,唱B4就很勉强。即使是在2014年的《我是歌手》帮唱张杰时,单音质量依旧比较低。但是在此之后,林俊杰开始全面进入了SLS训练法的学习之中。
SLS全称英文的翻译中文是“轻松地唱高音”,在这一套训练法之中,基本上就是将欧美声乐理论做到了深入浅出,集中表达了喉位的重要性和气息共鸣的上限,以及基本的流行性腔体概念以及咽音训练法。SLS训练法等同于一个欧美声乐理论的速成班,它具有最佳声乐商品性质:具有简单、 搞笑 、科学的优势。在欧美之中十分流行,比如:迈克波顿、席琳迪翁等人都是SLS的受惠巨星。
在接受SLS训练法之后,林俊杰就直接完成了质变,以下以林俊杰的音色、音域两个方面来对比说明林俊杰的强大;
1:音色;R&B、抒情风格;林俊杰的音色表达,早期是偏向于R&B风格为主,如今倒是以流行抒情的华语音乐类型为主。早期的林俊杰显得Live之中气息支撑较少,显得声线比较干涩,比较吃设备和个人状态。如今的林俊杰则是对于硬件要求很低,而个人气息支撑以及高音真声参与度都极为强大,整体的声线舒适度提升了一个大档次。
流行声乐的音色技巧主要分为:真声渐强、声带边缘化、强混金属芯、弱混空灵感、头声、以及咽音训练法。林俊杰的强项是强混金属芯的完美质量,声带边缘化的类型唱法和真声渐强底色都是T1水准。而强混A4-C#5的单音质量则是T0级别的存在。
音色的单音质量优势主要集中于三个方面:声压、真声厚度、穿透力。而这三个维度的最佳体验音区则是依附于强混技术。其中声压的概念比较晦涩难懂。声压是指得气息的声线声波造成的压强差,这个压强差的直观感受就是一点:声线的饱满度。 通常情况下,声压越大,声线的底层低音泛音的弥补就越大,整体声线的旋律感律动感就越强。他是决定了声乐好听不好听的基本要素。也是清唱好听与否的重要关键。以那英和吉克隽逸在《浪姐》之中的清唱为例,那英的声压就明显强于吉克隽逸。
以林俊杰和韩红合作的《飞云之下》,林俊杰的声压明显强于韩红,这也是林俊杰的最大优势。林俊杰的C#5音高,直接压过了韩红的E5音高,这是什么概念。对于人声演唱而言,音高对于唱功的影响实际上并不如声压来的具有质量。这也是为什么声乐之中,专业度最低的商业流行音乐的受众远远大于通俗音乐的核心之一。
真声厚度,这又是一个区分声乐类型的维度。以林俊杰为代表的流行唱法之中,对于真声厚度的要求是提高金属芯质感为目的。金属芯本质上就是具有一定的环甲肌尖锐度,和韩红、李健的腔体真声参与度具有很高的差异化。简单说,林俊杰的真声厚度要求是要低于韩红的。准确的说,商业选择下,流行声乐的真声参与度只需要完成强混的金属芯就足矣。原因在于,金属芯的集中感,具有基本的 情感 底色又能提供完美的穿透力。
穿透力,这是共鸣强度集中的体现,通常而言穿透力的核心体现也是强混金属芯。穿透力和声压、真声厚度都是相互影响的存在。穿透力低无法达到金属芯效果,真声参与度低,就无法维持穿透力的真声底色共鸣强度。穿透力低,也无法形成极为突出的声压表现。他更像是一个三角形维度。
林俊杰强悍的地方就在于,不论是声压、真声厚度、穿透力任何一个维度,林俊杰都是相对最为完美的存在。以张杰和林俊杰做对比,实际上张杰的音区、音域都是高于林俊杰的,但是在高音之中,张杰的声压实际上是极低的,这导致了张杰的声线偏干,真声厚度容易过载,而穿透力几乎没有成为了音量大小。这样的情况下,林俊杰的A4,可以唱出E5的感觉。而张杰的E5却只有A4的效果。这就是林俊杰强大的地方,强混金属芯各方面上限和下限都极高。
2:音域;林俊杰是最完美的黄金音区歌手。在音域上,林俊杰的音区上文已经说过,在这里主要讲一下为什么林俊杰在音区统治力足够强的原因——黄金音区。
流行音乐之中是存在黄金音区的,对比世界流行音乐会得到一个结论:副歌旋律的爆发音高普遍在A4-D5之间的歌曲更受到大众的喜爱。其中尤其是B4和C5、C#5这三个音高,出现的经典歌曲次数最多。比如我们熟知的迈克杰克逊的《Beat It》、《Thriller》、《Billie Jean》,席琳迪翁的《我心永恒》、张雨生的《大海》、庾澄庆的《让我一次爱个够》、信乐团的《死了都要爱》等等。
从黄金音区的角度去解释音域能力,就能得到一个基本定理:一个歌手的唱功上限往往是以A4-D5阶段的音高表达能力决定的。D5以上的音区,实际上对于流行音乐的左右就很低了,属于类型音乐,大部分从D5之后的音区都不具备通俗意义上的流行性传播能力。偏向于和音表达和个人即兴转调。都是一个加花的存在。
这一点认知,不论是华语音乐还是欧美音乐都是如此,所以基于这一点去认为国家队的能力一定高于流行商业歌手是不对的。以湖南卫视的跨年联欢晚会之中, 国家一级演员吴碧霞为例,她录制的音乐一开口就是E5高音,而且维持在这个高度,如同一个尖锐的号子扎入耳朵,听得人脑子晕。这就是典型的专业审美与大众审美脱离的表达 ,人民热爱的音乐并不是一味的音高来去评判。从这个角度,龚琳娜的《小河淌水》我个人也不太认同小破站那样的追捧,人声的魅力在于感染力,而并非是乐器化。
所以,相比于吴碧霞的演出、龚琳娜的六组高音,都无法造成现象级的声乐审美认同。而偏偏是林俊杰的A4-C#5的高音,这个音区在吴碧霞和龚琳娜面前是低音,但就是这样的低音,林俊杰唱出了国家队都无法达到的感染力。从音区的角度理解,国家队的审美被类型音乐固化的很严重,认为越高越好,而并不在意大众对于音乐的感受。
所以,林俊杰从一开始个人能力就集中于A4-D5的打磨,最低最低音也是在C3的三组起步,而不是打磨自己的二组低音能力。因为二组音高对于林俊杰而言真的毫无意义,流行音乐从来没有二组低音的市场,这并不是鄙夷男低音,而是人声对于低音的审美环境被乐器吊打。另外就是普遍情况下,越来越多的人听不到三组以下的频率声波了,因为城市噪音和手机耳机环境的存在。
从音区触发,林俊杰拥有完美的A4-C#5表达,虽然缺乏了D5的能力,但是依然成为了最强的音区表达歌手。
一个好的歌手,是从听众出发。林俊杰认知到我的粉丝更喜欢听这一个音区的旋律,那我就去努力发开唱功和音区表达能力,这样不断矫正不断进步的歌手,才是整整的好歌手。而并非是一个固定形式的僵化认知。
此外,林俊杰的强大在于他实际上有计划的规划自己的演唱High C的次数。这一点从林俊杰的演唱会和专辑的发布次数就可以感觉到,林俊杰不会像周杰伦和张学友那样连续开200场以上的演唱会。
一来质量低下,二来 声 韧带承受不住。再科学的唱法,也无法阻挡生理性的机能退化,一个歌手一声唱High C的次数是有限的。林俊杰很清楚 的 知道,应该把唱功的生命放在更具有意义的舞台。
本质上,林俊杰并不缺钱,而是具有音乐艺术追求的顶级音乐制作人。和逐渐为赚奶粉而营业的周杰伦还是有区别存在的。
不知道。只知道是他的歌惹的祸!
JJ的唱功妥妥的高段位啊,行走的CD不是吹的。
看过一次live,他上台唱歌时,伴奏突然没了,结果他很淡定,清唱了2首歌。高音真不是盖得,声音完全没有一丝紧张抖动,情绪非常投入,能看到脖子的筋脉突起,真的很用力用心唱歌,技巧绝对是教科书级别。
JJ能有今天的成就不是说他唱歌就会飙高音,首先,他嗓子很好,纯净而浑厚。
不贪图每首歌一定要高音,让大爷大妈们觉得这孩子是会唱歌的。反而是细腻的处理每一首曲子,让音乐在他喉咙里流淌出新的寓意。
之前看到新闻他特意去美国跟大师Seth Riggs深造,从最早的《江南》到《不为谁而作的歌》,能看到他这一路来的进步,对自己的要求也越来越高。
以前我一直没有怎么关注他,只是在KTV时,朋友会点首他的歌,才会看些mv。
结果看了《梦想的声音》后,立刻路转粉。
这节目JJ简直是爆发小宇宙,好想来个话题#逼死原唱系列单曲#。
他站在舞台上,挑战其他歌手的歌。
《我怀念的》,柔情似语,将回忆拉扯到青葱岁月,完全陶醉在他的歌声里,怀念过去,那些错的对的,都过去了,但在心里留下的,挥之不去。
《女儿情》,循序渐进,从女儿国国王对唐僧一见倾心的娇羞到相识甜蜜,再到分手的惆怅,最后唐僧的呐喊。当年要是女儿国国王能唱出这般的深情,估计《西游记》止步女儿国了。
《至少还有你》,简直想爆灯好嘛。原唱林忆莲还在台上,JJ顶着这么大的压力,但是却唱出了男人的深情与霸道来,有了ROCK的元素,非常有力量。
原版本是女人的柔情,需要人来呵护,而这个版本就像是一个霸道总裁,我不要这世界了,我就要你。那句不愿意,真的好任性。
最后想说:JJ绝对是dota里唱歌最好听的,是华语乐坛的小骄傲。
有些人是选择了音乐,而音乐选择了林俊杰。
林俊杰的唱功在华语乐坛可谓神一样的存在,无论是真假音切换,独特的气泡音,高音,怒音都是游刃有余
我从曹操开始爱上jj在近些年林俊杰歌曲的翻唱度也越来越高,但是能唱好jj歌的人非常的少,从学不会开始jj的歌都已经成了神仙歌,听着感觉可以唱,但是自己一唱那可就是杀猪现场,网上之前传了一段林俊杰在李佳薇的演唱会上唱煎熬,林俊杰起调就已经起高了,但是林俊杰处理的非常好,用假音掩盖了破音的发生
我暂时还没有听到过jj破音,也听过jj好多现场消音的歌曲,只能说没有任何瑕疵,非常的完美,林俊杰的唱功满分 的话可以达到96分,尤其是林俊杰的转音,实在是太爱了。现在jj的新专辑里也在向其他方面发展,jay有方文山,jj有林夕,在这两个写词专家的配合下,jj的唱功和认识度非常的出众,jj的声音认识度也非常的高,林俊杰的成功在华语乐坛非常出众了
在华语乐坛有一位新加坡歌手,由于他的演唱会现场质量极高,音质极好,被网友们称为“行走的CD”。他就是JJ林俊杰。
林俊杰于2003年发行首张创作专辑《乐行者》并宣布出道,之后在华语乐坛闯荡十几年得到了所有歌迷的认可,为华语乐坛贡献了许多经典作品《江南》、《不为谁而作的歌》、《她说》大家提起林俊杰的第一个印象就是唱功极佳、高音非常厉害、现场堪比录音棚效果、行走的CD
但是要仔细评价林俊杰的唱功究竟有多厉害,恐怕非专业人士并不能道出个所以然。今天小墨就为大家简单介绍一下林俊杰的声音特点和歌唱实力,让大家有一个大概的了解。
首先,林俊杰有着一副天生的好嗓子,出道时声音有些稚嫩,配上他天生的一副娃娃脸,让大家第一时间就非常喜爱。随着多年的磨炼和进步,林俊杰对声带的掌握已经到了随心所欲的地步,声音也比出道的时候有穿透力,在表现张力上面成熟了许多。林俊杰的鼻腔共鸣比较明显,所以在唱中低音时感染力很足,唱高音时到达换声区以上时的头腔共鸣非常出色,使得共鸣强势且音色厚实,也就是为什么大家对林俊杰的印象是高音穿透力很强。
不过JJ其实最强的部分并不是在强高音,而是在中高音部分,反而大家直观感觉最厉害的高音区是有缺点的。JJ的主要换声区高音在G4-C5之间,在这个区间目前华语乐坛只有寥寥数位男歌手可以跟林俊杰一较长短,而且在这个领域没有音色比他好的男歌手。到了C5以上就可以明显感觉到林俊杰的换声不够充分,会有很多机卡借力,非自然音区的使用也相当多。这个不是缺点,因为他发出来的声音是自然的、好听的、音准完全没有问题的。缺点是这种唱法消耗会比较大,也就是达不到科学发声的轻松程度,所以很依赖歌手的状态。曾经JJ在挑战过李佳薇原KEY的《煎熬》就暴露了这个缺点带来的负面效果,边缘化机能不充分加上借力过渡,声音听起来非常刺耳,也就是俗话说的“硬挤上来”,不过音高是达到了,只不过用了混声,不过这首歌最高音达到F3,这也不能怪JJ挑战女生版原KEY,只是作为一个典型的例子来作为说明。
在唱歌感情方面林俊杰也是有很强的理解和表达能力,他除了天生自带的清亮音色外,还通过努力开发了许多变化技巧,在《梦想的声音》里面居然还出现过怒音,所以他身上的武器非常多。加上他本身精通乐理,在编曲和填词方面都有深厚的功力,所以他的作品都能够设计到最适合他声音表达的效果,这就是为什么他的演唱会效果极佳,因为音乐是有共鸣性的,乐器、人声、还有现场观众的气氛,都是在互相影响。
林俊杰素有“行走的CD”之称,可见其唱功首屈一指。
其实我并非是盲目追星的人,但对于林俊杰的声音确实没有抵抗力。林俊杰的歌声是我们九零后学生时代的回忆,记录我们的成长、恋爱、结婚、生子。《江南》中懵懂羞涩的青春悸动,到《一千年以后》 勇敢表达内心果敢,再到 《曹操》《小酒窝》等,每一首单曲都能给人力量。
他的唱功很好,好到让人心疼。
很多人会说他是行走的CD 。一句简简单单的评价,人们都会认为他的唱功就应该这么好,是天生的。其实哪有这么容易的事情,他一遍遍练习,胃痛都在练习。
他的声音在失声前后真的有很大的不同,觉得现在的声音更加稳了。
还不错,说什么行走CD的就有点吹过头了
这个还用讲吗?毋庸置疑。非常棒是一个专心做音乐的人才。
据说是吃CD长大的。。真假无从考证
但我可以证明本人是吃可爱多长大的
胡掰啦我家JJ哪里有像人妖?!小小的眼睛,要说妖只能说可爱,很天真烂漫的样子。声音更好到没话说,又有才,会作词还会作曲。自己一个人在娱乐圈打拼,有多不容易。还是个小子呢~支持!
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