一、产生原因不同
1、啦啦操历史要追溯到19世纪80年代的美国校园,观众为本队的加油呐喊,二战以后形成了技巧翻腾动作、抛接、造型、口号、队形的变换为主体结构的现代模式,并且随着时间迁移,从起初自发的助威活动到有组织的表演助威,演变到现在有规定动作、有规则的体育比赛。
2、而健美操最初是美国太空总署为太空人设计的体能训练的内容。
二、内涵目标及运动人群不同
1、啦啦操是在音乐的衬托下,通过队员舞蹈动作的完成及高超的技能技巧展示,集中体现青春活力、健康向上的团队精神,并追求团队荣誉感的最高境界,以培养团队精神为最终目标。
2、健美操是在音乐的伴奏下,以身体练习为基本手段、以有氧运动为基础,达到增进健康、塑造形体、改善气质、娱乐休闲为目的的一项运动,以强身健体为最终目标。
三、比赛项目分类不同
1、目前我国的啦啦操比赛主要是技巧操比赛和舞蹈操比赛,其中舞蹈啦啦操分为徒手(以徒手舞蹈动作的表演形式)和轻器械(采用花球等道具的舞蹈动作的表演形式)两项。
2、健美操比赛主要包括健身操比赛(单人、混合双人操﹑三人、六人)和竞技操比赛。目前啦啦操已经有了自己的比赛,而且分化也越来越多,如今啦啦操的现场明显要比健美操现场热闹,这就说明了其参与的广泛性和可视性。
四、动作编排内容不同
1、在动作特征上,舞蹈啦啦操没有规定的具体步伐和舞步;在动作设计上,舞蹈啦啦操比健美操的动作内容更丰富,舞蹈动作吸收了多元素、体操内容。
2、在强度方面,舞蹈啦啦操不是以锻炼身体为终极目的;在创造性上,舞蹈啦啦操更注重团队的配合,人数的优势,使队形更加富有多样化。
五、性质不同
1、啦啦操注重的是现场的视觉效果,主心是团队合作的整体效果,此时对运动员的自身素质要求并不像健美操那么严格,在短期内基本可以“速成”。
2、而健美操所需要的不仅是现场视觉效果,更注重的是运动员所达到的技术要素,更趋向于体操,所以,从技术上讲,竞技健美操的技术含量比啦啦操要多,从表演上讲,啦啦操属于表演性质的健美操。
扩展资料:
1、啦啦操并不同与健美操,它不是一项体育运动,起源于美国,遍布美国的NBA、橄榄球、棒球、游泳、田径、摔角等比赛现场,至今已经有100多年的历史。最初为美式足球呐喊助威的活动发展,到现在成为世界范围内的一项体育运动,受到全世界人民的喜爱。
2、健美操的起源应追溯到两千多年前。古希腊人对人体美的崇尚举世闻名。他们认为,在世界万物之中,只有人体的健美才是最匀称、最和谐、最庄重、最有生气和最完美的。古希腊人喜爱采用跑跳、投掷、柔软体操和健美舞蹈等各种体育项目进行人体美的锻炼。
参考资料来源1:--啦啦操
参考资料来源2:--健美操
健美操练习的动作要求和身体姿态要求与我们日常生活中的状态要求基本一致。那么,下面是我给你介绍的健美操基本动作讲解,希望对你有帮助。
健美操基本动作讲解
一、双脚类动作
1弹动
膝关节有弹性的屈伸。
2分腿半蹲
两腿分开,屈膝半蹲时膝盖对准脚尖,髋稍前倾使臀部向后下方向运动,腰 落地时 腹收紧保持上体姿势。用于提高腿部力量练习时可采用窄距离同肩宽的半蹲,若在有氧健身操中的半蹲可采用宽距离大分腿半蹲。分腿半蹲可使大腿及臀部得到很好的锻炼。
膝关节有弹性的屈伸。
3箭步蹲
两脚前后分开站立,后脚用前脚掌站立,两脚尖向前、脚跟向后,重心在两脚之间,当屈膝下蹲时,前面的膝盖对准脚尖,后面腿的膝盖对准地面。箭步蹲可锻炼大腿、臀部及核心稳定肌群。
二、迈步类动作
1并步
动作要领:指一脚先迈出一步,同时移重心,另一腿可做点、抬、并、屈、踢等动作。
动作变化:迈步点地、迈步吸腿、迈步后屈腿、迈步踢腿、并步跳。
2交叉步
动作要领:一腿向侧迈出,另一腿在其后交叉,稍屈膝,随之再向侧一步,另一脚点地并拢;然后可接反方向。侧交叉步是很好的向侧移动步伐,应尽能力增大完成动作的幅度落地时膝部应顺势向下屈膝缓冲,动作过程保持腰腹的稳定。
动作变化:交叉步吸腿、交叉步后屈腿、交叉步跳。
3小马跳
动作要领:右脚向侧跳一步,紧接着左脚在右脚旁小垫步跳,反方向动作相同。
动作变化:可改变方向或连续向某一方向转圈做。
三、抬起类动作
1吸腿
动作要领:一腿支撑地面,另一腿屈膝向上抬起,还原,反方向动作相同。保持支撑腿的弹性缓冲及身体稳定。
动作变化:吸腿跳、蹁腿跳。
2弹踢腿跳
动作要领:右脚抬起后屈,左脚起跳同时将右膝伸直向前踢出;然后右脚落地同时左腿后屈,接反方向或下一个动作。弹踢腿时大腿先发力,再小腿弹伸,膝关节不要强直,要有控制的向前下方伸。
动作变化:侧弹踢腿跳、后弹踢腿跳。
四、基本步伐
1踏步
动作要领:两腿依次抬起、落下,交替进行。屈腿时膝向前,落地时从脚尖过渡到脚,膝、踝关节放松,上体表现出腰腹的控制力量保持自然的直立,整个过程感觉不坠。
动作变化:包括角度、高度与方向的变化。如V字步、转体步等。
2后踢腿跑
动作要领:两腿依次抬起、落下,交替进行。屈腿时膝向前,落地时从脚尖过渡到全脚,膝、踝关节放松,上体表现出腰腹的控制力量保持自然的直立,整个过程感觉不沉不坠。
动作变化:包括各种角度和方向的动作变形。
3吸腿跳
动作要领:上体保持正直吸腿,摆动腿髋与膝最大程度的弯屈,关节角度不小于90度达到最高点时小腿垂直地面,脚尖绷直。
动作变化:包括各个空间、角度、高或低强度的动作变形。
4踢腿跳
动作要领:屈髋做直腿高踢的动作,踢起腿在髋部前或侧运动,踢起腿的高度不低于肩,支撑腿伸直,动作过程中上体自然直立,脚面绷直。
动作变化:包括各个平面、高度、高或低强度与方向的动作变形。如中踢、高踢和垂直踢。
5开合跳
动作要领:两腿跳起落地成开立,两脚分开的距离大于肩宽,两脚尖向外分开,膝关节在脚尖方向上弯曲。并腿时,两脚并拢,整个过程上体保持自然直立,起跳动作控制有力,脚尖过渡至全脚缓冲。
动作变化:包括各个角度转动、移动、高低强度的动作变形。
健美操的主要类别目前国内外流行的健美操大致分为6类:按不同年龄编制的系列健美操;按不同性别编制的男女健美操;按人数多少编制
的单人、双人和集体健美操;按塑造形体和改善体姿与体态的健美操;按锻炼身体各个部位的健美操;按以徒手或轻器械运动方式的健美操。综上所述,健美操是融体操、音乐、舞蹈于一体的追求人体健康与美的运动项目,因此,健美操具有体育、舞蹈、音乐、美育等多种社会文化功能。通过健美操的锻炼达到改善体质、增进健康、塑造体型、控制体重、愉悦精神、陶冶情操等“三健”目的。社会封誉健美操的桂冠很多:健美操、健美舞、健身操、健身舞、健康舞、有氧操、有氧舞蹈、有氧运动等。
拉丁健身操
拉丁健身操来源于国标中的拉丁舞,但绝对不强调基本步伐,更确切的说,它是健身操的一种,强调能量消耗,对动作的细节要求不高,注重运动量和对髋、
健美操
腰、胸、肩部关节的活动。
拉丁操自由随意,热情奔放,节奏明显。它的锻炼侧重点在于腰和髋部,同时使大腿内侧得到充分锻炼。拉丁健身操的另一个特点是在热烈奔放的拉丁音乐中感受南美风情,同时在健身操中增加舞蹈元素,在锻炼之外更可自我享受。拉丁健身操要求百分之百的情绪投入,越是淋漓尽致地把拉丁的感觉发挥出来,就越能在音乐中释放情绪,燃烧激情的同时,也让你的脂肪一起燃烧。
适合人群:运动量少而腰围、臀围过大的白领一族
最好选择鞋底柔软的运动鞋;
全情投入跟随音乐扭动髋部和腰部,正常呼吸。
街舞
所用音乐一般为“Hip Hop”或“punk”,发展至今由黑人街头即兴舞蹈演变而来。而现今融入了有氧舞蹈,以明显的节奏搭配,全身上下的自由摆动,有更多的趣味性,一样可以达到减肥瘦身的效果。如可以增进协调性、心肺功能,甚至肌力等,所以的专业有氧教练也逐一将Disco、Jazz等各类型的舞蹈,加以整合而成,让你在一堂课里,不断吸收新奇好玩的舞步,又可达到减肥塑身的目的。喜欢舞蹈的你不妨敞开心胸,一起High一下。
适合人群:喜爱欧美流行音乐,有一定健美操基础
运动强度可根据动作的掌握、对音乐的理解自行调节,可作为提高协调性的减脂运动,最重要的是调节心情、缓解压力、追求与众不同的感觉。
搏击操
最早是由欧洲的搏击选手与职业健身操运动员推出的。而其具体形式都是将拳击、空手道、跆拳道、功夫,甚至一些舞蹈动作混合在一起,并配合强劲的音乐,成为一类风格独特的有氧健身操。 一节完整的搏击操会消耗大量的热量,由于搏击操动作多变,包括如直拳、勾拳、摆拳、正踢、侧踢、侧蹬等搏击动作,而且在做每个动作时要求迅猛,有爆发力,所以在锻炼全身每一块肌肉的同时,我们身体的弹性、柔韧性及反应速度也将得到前所未有的提高。
尤其是搏击操中的所有动作几乎都要求腰腹保持平衡并发力,所以一节课下来对腰腹部的锻炼超过了任何其他健身方式。
健美操的关节的基本动作(1)头颈动作:屈、转、绕和绕环。
(2)肩动作:提肩、沉肩、展肩、绕和绕环。
(3)上肢动作:摆动、屈伸、绕和绕环、振臂等。
(4)躯干动作:胸部的含展、体侧、体转、前屈、后屈,髋部的顶、摆、绕和绕环等。
爵士舞知识:协调性与动作磨合
1、爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈,因此它的舞姿如同非洲人的性格一样,原始、热情、奔放。爵士舞到了美国以后,吸收了芭蕾、现代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧,要表达的是火辣辣的风情,送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动,无一不透露着你的妩媚与性感。
如果你有条件,可以到健身房去学爵士舞,那些是改良后的“爵士健身操”,一般教练会将舒缓的波普、传统爵士乐曲转换成节奏强劲的健身操音乐,此时的爵士,不像舞厅里的摇摆爵士,而是更强劲、更有活力、更富有韵律感,让你跳起来更透露出似火的热情。
动作基本要领: 随着音乐,腿向前跨步或退步,弯曲膝盖,将胯顶向一侧,要注意手的动作配合拧胯动作,以保持身体平衡与美感。
踢、踢、踢——踢腿组合 跳爵士舞举手投足要协调,除了手的动作要配合着身体的扭动,腿部动作很重要。
一起来摇摆——拧胯组合 送胯、扭腰、身体呈波浪形扭动是爵士舞的主要特点。随着强劲的音乐节奏,拧胯、扭动身躯,在进退之间释放激情与婀娜。
也许你的性格比较内敛、含蓄,所以跳爵士舞时,把握住“open mind”的心态至关重要,要知道,性感不是罪恶,而是对你的赞美。
身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素:头、颈、肩、上肢、躯干的曲伸、转动、绕环、摆振,这些词在字面上看不出丝毫美感,但把它们的动作衔接得如行云流水般流畅,爵士舞就让你风情万种。因此一个好的爵士舞者除了基本步子要正确之外,身体中要蕴涵灵魂、性感和平衡三要素。
爵士舞本是来自民间的舞蹈,因此可随心所欲地给它加入许多元素,诸如帽子、手杖、椅子都可成为爵士舞的道具,但是也要注意你的歌曲风格,否则的话会出现适得其反的效果。
爵士舞属于有氧运动,根据美国运动医学会的建议,每周跳3-5次爵士舞,每次舞蹈时间在30-50分钟,便会塑造出魔鬼身材。资料显示,在爵士舞的锻炼过程中,随着时间的延长,脂肪的供能比例也在增大,如果持之以恒就可以达到瘦腹、瘦腿的运动效果。这也算是个意外惊喜吧。 健身房的爵士舞更强劲,因此需要有更好的体力与耐力,到健身房学跳爵士舞之前,最好先对身体做一组测试: 心肺耐力:爵士舞每组动作之间的间歇时间不长,上一组合和下一组合之间的休息时间很短,因此心肺耐力不好者,很难连贯的跟上动作。 速发力和肌耐力:爵士舞中有很多快速和讲求瞬间发力的动作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,爵士舞往往需要把同一动作重复练习多次,所以对肌肉耐力也要求比较高,尤其是下肢肌肉的耐力,否则容易导致下膝、踝和髋关节肌肉受伤。
柔软度:因为爵士舞需要身体像波浪一样扭动,因此身体的柔软度必须要好。
协调性:在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,因此对舞者的协调能力是不小的考验。
平衡力:在爵士舞中,动态平衡的能力往往较静态的平衡力应用更广,因为身体快速扭动时,重心转移必须清晰,需巧妙借助目光去定位,以协助身体扭动时的平衡。
爵士舞知识:爵士操以原始的爵士舞为基础
Up down bend
动作:两腿分立比肩宽,双手十指张开,指尖发力,手臂向头部伸展;上身向右转,左手放于右腹部,右手背于腰后;反方向进行相同动作。
Tips:练习爵士操对穿着没有特殊要求,与一般的健美操相似就可以了,关键还是要自己舒服。建议穿着较为贴身的衣装,跳动起来会更有美感。
Lunge
动作:踮脚跟,双手绕头部做画圈似的转动;身体重心在右腿,左腿向体侧点地,头扭向右边,左手向体侧伸直,右手于胸前屈肘;反方向进行相同动作。
Tips:爵士操的基本舞步容易掌握,并且表演空间很广,个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方。
Wave
动作:两脚分开于肩宽,从头部开始带动腰部向身体一侧做推动似的一摇动。
Tips:爵士操以原始的爵士舞为基础,再加上基本的体操动作,提高了运动的速度和力度。
Kick
动作:两腿交叉,右腿在前,左腿在后,右手于肩侧伸直,左手于肩前伸直;抬起左腿向身侧踢出去,左手抓住脚踝。
Tips:此项运动可以锻炼上、下身,运动量大,对减肥有一定作用。
Balance
动作:左腿屈膝,右腿于左腿前伸直,脚尖点地,双臂在身体前后非对称地伸展;右腿移至左腿侧伸直,脚尖点地,同时双臂交换姿势,右手与左腿相对;以左腿为轴,利用双臂的力量转动右腿;回到原处,反方向重复动作。
Tips:许多流行音乐都适合作为爵士塑形操的伴奏,流行乐坛上较出色的爵士舞表演者有麦当娜、珍妮杰克逊、小甜甜布兰妮等。
Coxa motion
动作:两腿分开,重心在右腿,右腿屈膝,脚尖点地,双手自然位,尽量向左顶胯;双臂向身体两侧上下打开,尽量舒展胸部和肋骨。
Tips:此动作锻炼胸部和肋骨部位
爵士舞知识:强调角形及线条性的动作
1 利用曲膝,使身体重心更接近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各关节则可保持松弛状态,并可迅速做出节拍上需求的动作,使得在动作上获取多样性的变化。 2 快速的移动重心,特别是水平移动姿
2 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞技巧的表表者。
3 让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的动作。
4 强调角形及线条性的动作。
5 运用有节奏性且复杂分割动作,表现出动作中韵律的切分法。 例如一个动作中,我们把重拍放在头部或手部上,在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做,不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍里就可完成,但我们现把它分割成四拍,动作也分割成四部份表现。
6 多重节奏迅速地将两个或更多的韵律用身体同时表现出来。
爵士舞的舞步术语
Arabesque
燕式平衡: 身体重量由一条腿支撑,支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿完全伸展往后尽量高举成平衡姿势。
Attitude
曲腿平衡: 身体重量由一条腿支撑,支撑腿可成外转或不外转;膝可曲可直。自由腿曲膝往前,侧或后平举(自由腿可成外转或不外转)。
Battement
摆腿: 摆动的腿之膝关节锁紧,从髋关节摆动向上然后摆回地上。技撑腿可屈可直,足可以成绷直或屈起状。直膝摆腿可向前,向二位方向或向后。
Chasse / Sashay
滑拼步:一足横踏,另一足紧接著踏到第一足旁,第一足再向旁踏一步。动作也可向前或后做。
Corner & Side Directions
角和边的方向定位:
Demi-Plie
屈膝成半蹲: 屈膝时足和腿可以保持平衡向前或成外翻(二位)。
Feet Positions
足的位置: 由一至五位;较常用的是一位和二位。
Grande-Plie
屈膝成深蹲: 在一,四及五位做这动作时脚跟离地,在二位时则保持脚跟著地。
Hop
单足跳: 以同一只脚起跳和著地。
Hitch Kick
速拉踢: 是於空中完成的踢腿动作。单足起跳,另一腿屈膝向上摆来牵引整个身体向上,起跳的腿随即迅速向前及向上踢;踢出时直脚及足绷直。
Isolation
独立动作: 独立移动或突出身体的其中一部份。
Jazz Split
爵士劈叉:前腿伸直,滑坐到地上而后腿外翻及屈曲。 惯常用手按地缓冲。
Jazz Square
爵士方步: 用四步行出一个方型。例:右足交叉左足前,左足后踏,右足侧踏成二位,左足前踏。
Jazz Walk
爵士步行: 半屈膝姿态做踏步,足保持平衡向前。 做这动作时头和躯干应尽量向上延伸和拉离半屈的腿。
Jete
跃跳: 单足起跳,另一只脚先著地,重心由一只脚转移到另一只脚的跃跳动作,在空中时两腿成分开的姿态。跃跳可向前,向后或向边做。在后方的腿更可成屈曲状。
Jump
跳:双足起跳,双足著地。
Lay-Out
与中轴成直线:跟脊柱直接连系的身体部份(即头,肋骨架及盘骨)摆放到与脊柱成一直线。动作可向前,后或侧。
Outside Turn
外转: 单足旋转动作。如向右转,左足为支撑腿;如向左转,右足为支撑腿。
Parallel Position
平行的姿态:两个身体部位的伸延线成平行状。以足和腿为例,当分腿站立时两足和膝均指向前的时候,便构成平行的姿态。
Passé
单腿提膝: 活动腿沿支撑腿的内沿提膝,直至绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧的姿态。
Percussive
形容强劲而迅速的动作。
Pirouette
单足旋转: 在原地单足旋转,活动腿一般屈膝而绷直的足尖拼在支撑腿膝内侧。
Plie
使屈曲之意: 在法语中,任何身体中的屈曲动作也叫plié。在舞蹈中则常指屈膝的动作。
Plie-Releve Position
屈膝举踵: 在爵士舞中重要的一个姿势。膝屈曲而脚跟提高离地面。动作的控制应来自大腿肌肉。
Release
释放: 放松原本紧张的身体部份,或特别伸延身体某部份。
Releve
脚跟提升或举踵: 膝可成屈曲和蹦直状。
Rond De Jambe
半圆摆腿: 活动腿完全绷直,脚尖在前方轻触地面,沿地面画一个半圆移到后方,或从后方移至前方的摆腿动作。
Seat Spin
坐旋转:坐时以臀部为支点和轴心而作出旋转。常以手推地面作起动。
Spiral
螺旋: 身体躯干作螺旋的扭转。
Split
一字马/劈八字:两腿前后或左右劈开坐在地上的动作。
Sustained
同一动作中的延续: 把一个动作拉长来做,给动作一个延续的感觉。
Tabletop Position
桌面姿势:上身从髋关节前屈,头,颈及整个背拉成一直线。膝可屈可直,屈膝时做桌面姿势是比较困难。
Tendu
(擦地)成足尖点地: 脚掌擦地而推出,脚背向外弓,脚跟尽量提高,唯脚尖依然著地。此动作可向各方向进行。
Three-Step Turn (side)
三步转: 以三踏步(左-右-左或右-左-右)来完成一个360 转身。
Torso Twist
躯干转体: 盆骨保持面向一个方向,而上身,包括胸,肩,和头,则往另一方向转去。
Two-Step Turn
两步转: 以两步(左-右或右-左)来完成一个360 转。
Turned In
成内转/内翻:指脚部,膝和髋关节向内转成"入字脚"。
Turned Out
成外转/外翻(「打开的位置」):指脚部 ,膝和髋关节向外转,使脚尖向斜角。(能够极度外转的,可把两脚排成直线。)
V-Position Sit
V-型座姿: 坐在臀部,收紧腹肌及大腿前面肌肉,使两腿举离地面。两腿拼合,两臂作V型状往上举起。背伸直而躯干向前对正。
爵士舞教学之七个经典动作
动作1
两侧膝关节交替向前扭动,身体要放松,上半身向相反方向摆动,手臂可以自然摆动各种造型。
动作2
右腿伸直、顶胯,另一侧膝关节外送,收腰挺胸,右手臂伸展,头颈部紧靠手臂,左手臂绷直向下压腕,身体可随音乐节奏两侧交替轮换或360度转身重复动作。
动作3
两脚并拢,膝关节微屈,双腿用力收紧、向右侧顶胯,同时感受两侧胸腰的力量,双臂环抱,五指分开,尽量向侧后方延伸,身体呈现S形。
动作4
双腿微屈,右脚掌点地,左腿部用力尾椎重心向下,收腹挺腰、沉肩,小臂收回,上半身尽量向左侧后方扭动。
动作5
双腿分开,宽如肩,屈膝,一侧小臂收回置于额头,另一侧大臂收紧于身后,拳心向外,头部微微向后仰,有节奏地舞动身体。注意头部不能向后仰得太大,防止颈椎受伤。
动作6
双腿分开大于肩宽,屈膝,腰、肩部放松,扬起小臂,手握空拳,头放松,伴随着音乐节奏自由摆动。
动作7
双腿分开、绷直略宽于肩膀,塌腰提臀,身体前倾到最大限度,双手五指分开自然交叉,抬头向上挑起身体慢慢打开,上半身挑起来的同时,中腰用力控制住。这个动作对背部和腰部有很好的减肥效果。
这都是我收集整理的资料,希望能帮到你,我是爵士舞老师
学 爵士舞 首先你要多听各种风格的Jazz音乐,最好是边听边跳,刚开始先做基本动作就好了。下面是我整理的一些关于学爵士舞的注意事项,供你参考。
学爵士舞的注意事项一、害羞、不敢跳,动作放不开。
这个是每个初学者第一道关,也是学习爵士或者是 其他舞种 必须克服的最基本的问题。不管做什么事情,实践最重要,尤其是学习舞蹈,如果自己不去跳就不可能跳好。
学爵士舞的注意事项二、不喜欢看着镜子跳。
有些人跳的非常沉醉,沉浸在自己的感觉中,自己跳的好坏完全不管。其实再好的舞者也应该也不断的改进,所以要在镜子中发现自己的问题,才能不断进步。所以,跳舞一定要对着镜子跳,这样,才可以及时的改进自己的不足
学爵士舞的注意事项三、混淆 街舞 和爵士。
很多学生弄不清爵士和街舞,认为爵士就是街舞,其实不对。
街舞和爵士还是有很大区别的。爵士起源于非洲舞蹈,由黑奴带到美国本土,而在美国逐渐演化成本土化发、大众化的舞蹈。又因他们不断地创新,发明新舞步,逐渐让美国人对他的韵律与节奏产生了兴趣,久而久之就变成了喜气洋洋、都市型的音乐和舞蹈。爵士舞的种类不少,主要分为技巧灵敏的踢踏舞Tap Dance、舞台式爵士Theatrical Jazz、街头爵士Street Jazz Dance、现代爵士New Jazz 等;而街舞最早起源于撒哈拉以南的非洲,是爵士舞发展到90年代的产物。它的动作是由各种走、跑、跳组合而成,极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的,各个动作都有其特定的健身效果,既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调,又注意了组成各环节各部分独立运动。
学爵士舞的注意事项四、只追求技术,不追求感觉。
这个是练到一定阶段之后,很多学员就容易犯的错误。不少学员练好了一个很难的动作,会非常有成就感,或者为了练习完整的成品舞,而忽视跳舞的感觉(也就是我们说的舞感)。如果是这样的话,那我还是建议你去学 健美操 吧。记住一点,你是在跳舞,不是在玩杂技,或是跳健美操。
学爵士舞的注意事项五、只最求动作,忽视音乐。
舞蹈动作是离不开音乐的。跳爵士就是应该听这音乐就能立马作出相应的动作。身体应该随着音乐舞动,没有音乐的舞蹈是没有感染力的。练习的时候要用70%的精力去听音乐,剩下30%交给身体 。
学爵士舞的注意事项六、不坚持练习。
很多初学者会常抱怨,学了的动作,没有过多久就忘记了,或者抱怨自己记性不好,根本就没法学。其实,这只能说明你练习的还不够多,光靠上课的1个多小时,是远远不够的。熟能生巧,练习多了,自然就会了。所以,一定要坚持练习。
学爵士舞的注意事项七、不注重基础。
要真正把爵士学好,良好的基础是必不可少的。初学者,往往会最强调老师不要做基础训练直接教动作,这样就忽视了基础的学习,觉得基训很枯燥。其实,要把任何舞蹈学好就应该能耐得住,要能坚持,只有把最基础的做好,才能不断进步。
学爵士舞的注意事项八、过分模仿,缺乏创新。
街舞也好,爵士也罢都是表现个性,无拘无束的舞蹈。他们的本质就是要崇尚个性,鼓励创新。所以个人色彩和独特的风格才是舞动时最引人注目的地方。
学爵士舞的注意事项九、会跳齐舞可是不会SOLO,什么是SOLO怎样SOLO
1SOLO和编舞最大的区别就是你自己根本不知道自己下一步要跳什么动作,音乐会突然出现什么音效,音乐的节拍是怎么样的。
2SOLO是最考验一个DANCER的意识,思想和基本功的项目。如果一个DANCER只会按照编好的套路跳,而不会自我发挥;自我展示,那么这绝对不是一个成功的DANCER。
3SOLO要表现的出色最重要的就是要放开自己,要随意的跳,看上去会比较自然。SOLO千万不能害羞,一定要自信流畅。当然,要达到这个程度是需要平时多加练习,多积累 经验 。
4SOLO要求你对音乐敏感,平时要多听听音乐,培养自己的乐感5SOLO 还有一个非常重要的方面就是思想。如果你看到一个DANCER在跳舞的时候,只是在摆一些动作没有什么感觉,那么他的舞就是缺乏思想。跳舞的时候要让别人体会到你自己的思想,让人觉得你的舞是有灵魂的、有思想的。不要让人觉得你是在单纯的跳舞,没有灵魂。
5SOLO 还要注意的一点就是:SOLO的出色就必须要练好jazz的基本功,没有扎实的基本功,是很难solo的。虽然基本功的练习比较的枯燥,但一定不能忽视。不要看见别人solo的多么的精彩就想一步登天,而忽视jazz基础的学习。
关于SOLO补充几点:
A首先你要多听各种风格的Jazz音乐,最好是边听边跳,刚开始先做基本动作就好了,这只是锻炼你自身的感觉 。
B做到对各类音乐都已收放自如了,这时你可以开始学习 其它 的花哨动作 。
C就是千万别急于求成看别人跳到好看的动作就抢着去学,你可以凭感觉先记住是什么动作,等到基本功逐渐完善了的时候再学 。
D 关于solo的动作没有固定的。什么叫solo 就是让你单独一人进行即兴的展示。如果有固定动作的话还有意义么记住即使是你有完整的动作,在任何一次SOLO当中,都不会有那么大的几率刚好放你满意的歌曲,而且如果你在solo的时候把动作框死,你是必败无疑的。
学爵士舞的注意事项十、为了什么而跳舞出路是什么
1首先想说跳舞是跳舞,演出是演出,比赛是比赛,不一样演出是为了观众,没有观众就不能称之为演出。观众是演出的重要组成部分,别人花钱请你演出,给点起码的职业道德。能感染观众,换来观众的共鸣、认可和掌声,就是好的演出。比赛就多了,有人说为了锻炼自己,有人为了长世面,有人为了交流学习,有人为了证明自己!这些都没错。哪怕你光明正大的说,我就是为了赢那奖金,也没错。但是不管为了什么,都放平心态尽力去做,做完后你就会发现,之前想的什么都不重要了,享受过程的感觉比什么都棒!
2重点说对跳舞的看法跳舞是因为自己喜欢,跳的时候很开心。不需要拼命的去想我跳舞是为什么呢只要不触犯法律,不违背道德,不伤害别人和自己的事情,想做就去做吧,没什么不可以的,也不需要什么理由 有人做一件事情总要不知不觉的有个事先的自我感觉的所谓的潜意识定位。比如:有人总觉得,我要下定决心了,做中国最强的舞者,我不上学了,我跳!这种做法是为了梦想赌上了自己的青春和前途啊。我觉得这是种自我催眠欺骗加不成熟的表现,没什么可迷茫的。什么为了跳舞放弃学习是很不理智的决定。国外大多舞者都有自己的工作,舞跳的一样的好。别给自己贪玩偷懒找借口了。学习的好好学习,工作的好好工作。一样可以跳好舞。同样的有人说,我现在要工作了,所以不能跳舞了!其实跳舞和有人喜欢上网打球打牌健身跳操是一样的,各行各业的人,只要自己 爱好 ,都可以做。有几个去健身房健身的人是为了拿健美冠军去的跳舞为什么就这么惨不放弃其他的东西,不去比赛,不拿个冠军去就不能跳舞了
3曾经有人说舞蹈对自己来说就是生命,是生活的全部。但是这是错的。生命和生活中还有很多很重要的东西。爱舞蹈不要害了舞蹈。为了它放弃生活中更重要的东西,为了它伤害生活中更重要的人,那是不对的,那是害了舞蹈。舞蹈是美好的,不是邪教。所以,如果你也很爱舞蹈,就把它放在生命中一个很重要的位置上,让它成为你生活中不可缺少的很重要的一部分!但是记住,不是全部。所以,为了舞蹈放弃生活中的很多更重要的东西或者为了生活放弃自己最爱的舞蹈。都不太明智!如果有已经放弃的人,很感慨的说,你有时间用来上网看这篇日志,已经够时间去练舞了!
1 如今健身房主要流行哪些课程
流行课程
当今健身房流行以下几种课程
动感单车、杠铃操、普拉提、是腰腹最好的脂肪杀手;
极限搏击操能让你的情绪快速宣泄;
有氧拉丁操、健美操是塑形锻炼心肺功能的好帮手;
爵士、肚皮舞能让人变得妩媚娇柔;
瑜伽可以提升气质,调节身心。
北京海莱特健身教练培训机构创始人贺晓庆,AFAA美国体适能协会PC考官/助理教官,AFAA美国体适能协会北京区业务经理,国内首个获得AFAA有氧操/踏板操继续教育学分认证资格的培训导师。其他任何师资都是国内一流培训导师,这些优秀的坚持在国内各大俱乐部教学前线,擅长各种新潮课程的教学和培训。在全国各个大赛及演出崭露头角。
北京海莱特健身培训精品课程:
高低冲击有氧操(New Hi-low)
内容:基础动作/编排方法/教学方法/音乐理论/课堂时间/公开课
有氧踏板操(Step)
内容:流行趋势分析/动作练习/音乐理论/编排及分解技巧/形象及个性塑造/公开课
有氧舞蹈(Dance Aerobics)
内容:了解不同舞蹈的风格/不发及完善/创编动作及动作分析/舞蹈技巧/视频分析
潮舞(Hot Dance)
内容:预置套路动作、表演性指导教学、交流与互动、课堂控制。
有氧拉丁操(Aero-Latin)
内容:流行趋势分析及基础功练习/音乐理解/创编和分解技巧/课堂安排及教学指导
肚皮舞(Belly Dance)
内容:肚皮舞基本动作/各部柔软动作/灵活性训练/控制力训练/柔韧性训练
搏击操(Kickboxing)
内容:基础动作训练/身体感觉练习/健身魔力/CRC/FACE TO FACE/个人反馈/视频分析
爵士舞(New Jazz)
内容:基础功练习/音乐的选用及理解/培养及风格练习/创编和分解技巧/教学指导
街舞(Hip-Hop)
内容:基础训练/身体感觉练习/体能训练/预知套路与自由风格舞蹈的训练/高强度练习
动感单车(Spinning)
内容:单车概述/课程设计/音乐理解/个人反馈
普拉提(Pilates)
内容:流行趋势分析/基本练习/体式练习和教学分解/课程编排
瑜伽(Yoga)
内容:食物观/体式分类/呼吸控制/清洁法/ 练习与教学分解/瑜伽课堂音乐的选用
北京海莱特健身培训重磅推出:
全能班:高低冲击有氧操、有氧踏板操、普拉提、搏击操、潮舞、动感单车
精英版:高低冲击有氧操、有氧踏板操、普拉提、
网络视频上搜索“北京海莱特”或者“贺晓庆” ,能全面了解
2 健身教练学习课程有哪些
健身教练是一个技能型职业,所要学习的专业技能知识很多,课程内容很全面,基础理论课程、基础实践课程、功能训练课程、运动康复课程、健身健美高级课程以及证书的培训课程和销售技巧等等,并且还要学习综合格斗,普拉提等课程,健身学院一般都有全面的课程体系,口碑好的院校,教学质量和课程安排也好。
3 健身房团体课程有哪些
1循序渐进安排自己的时间上课
归纳出学员的动作缺失及补偿效果,独立指出问题加专上动作纠正改进属。专为您的目标量身定做一个训练课程,让你可以确实掌控自己私人的计划内容,
还能得到全方面百分百的照顾,也针对你的身体状况增加挑战性的课表安排。
2减少可能受伤的风险
教练专注力只在于你个人,能够针对你个人浅在性受伤风险降至最低,还能跟医师配合你的身体疾病控制,以及随时注意你的身体状况。
3私人空间多,较不会有比较心态
一对一的教学,让自己可以专心上课不受其打扰,也不会有自卑感,更不会因为动作跟不上而产生忧心打击自己的自信心。
4教练的鼓舞更专注,课后心理辅导
能成为你的良师益友,在你停滞期跟阻碍健身之路的好朋友,不断鼓励你打气,在旁协助你,听你诉苦,排解健身上的忧愁烦恼。
5课后还可以继续追踪自己的饮食计划内容
可以跟私人教练一起分享自己的饮食计划,还有参考饮食的制作,更可以让教练监督你的饮食热量控制,陪你一起成长一起突破自我。
4 健身教练要学习哪些课程
健身教练应该具备一定的健身基础专业知识,专业的训练动作和技巧,了解关于人体的基础营养学,会为会员制定合理科学的饮食计划于训练计划。健身教练的职责就是帮助顾客获得健康,来健身的顾客需要的是科学的健身指导,并以此获得身体的健康。健身教练应该具备比较专业的人体解剖、生理、医学、营养和运动技能知识,此外,还应懂得心理学。为了让健身运动达到最好效果,教练还应是“私人医生”,掌握一定的健康知识,了解会员的饮食状况、工作性质、睡眠质量等。针对不同的人,制定出不同的训练方法。我们开设的健身课程比较去全面,有团操类、康复类和小工具训练等课程。
5 健身房主要有哪些课程
当今健身房流行以下几种课程:
1动感单车、杠铃操、普拉提、是腰腹最好的脂肪杀手;
2极限版搏击操能让权你的情绪快速宣泄;
3有氧拉丁操、健美操是塑形锻炼心肺功能的好帮手;
4爵士、肚皮舞能让人变得妩媚娇柔;
5瑜伽可以提升气质,调节身心。
6 请大家帮我想个健身课程的名称
“缤纷有氧茶 ”
缤纷:内容丰富
有氧:有氧运动
茶:“塑身”
7 关于健身课表的课程缩写都是什么意思第一次健身什么都不懂
很模糊,看不清
8 健身学院的健身课程有哪些啊。
567go业内非常知名的培训机构,每个月在全国各地的健身俱乐部都在为在职教练员提供专业的技术类培训。567go师资都是专职的,也会有很多冠军和各大型连锁俱乐部的经理 授课,健身教练本身是一个大的范畴,好比当医生,都要从临床医学学起,所以你需要全面具备健身知识和技能。有些学校感觉专功一个,是因为创始人搞一个特地的出身,只会其中某个项目,比如你去健身房哪有什么分开的教练,老板也是希望有更全面的教练员这样他还可以节省成本,所以你看到教练既可以做私人每周还会有几节操课,这样互相补充,压力不会太大,也可以通过操课认识更多的会员。你去了解参观下为好吧。
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