为什么古埃及的雕像都是中国人的样子？为什么不做成西方人的样子？

古埃及做得和中国人一样，一样的肤色，一样的长相，一样的文字，总之就按照中国人来

做。

但他们那个时候也没见过中国人，更不认识汉字，于是他们就按他们想象的中国人的样子做，最后

就是现在这个样子的埃及了。根据长相辨别族属并不科学。大概是因为，在22年，商博良破解罗塞塔石碑之前，欧洲人真得认为埃及人和中国人是一脉，所

以造假也造歪了吧。

早在法国传教士Pierre du Jarric在10年到中国的时候，他就感叹：中国人写字和画画一样，就像

埃及人写圣书体一样。

一、这个观点也得到了商博良之前最有名的埃及圣书体学家，有“埃及俄狄浦

斯”之称的Athanasius Kircher（他写了本Oedipus Aegyptiacus的书，但是他的解读基本都是错

的）的支持，认为中国人借用了埃及象形文字。虽然很多学者觉得不靠谱，但是大牛都支持，比如

著名的东方学家Joseph de Guignes在1758年发书的时候，就说中国其实是埃及在公元前1122年

建立的殖民地。

这件事的“实锤”则发生在61年，英国埃及爱好者John Tuberville说自己在一位中国朋友的帮助

下，解读了一尊藏在都林的伊西斯雕像上的铭文，发现都是中文。只是这尊像后来遗失了，再找到

的时候，发现上面压根没中文。当然这也没抑止东方学家的热情。实际上，即便在商博良破解之

后，比如26年Charles-Hippolyte de Paravey（汉学家吧算）还是继续论证说中国是埃及的殖民

地。

二、只是吧，圣书体并不是象形文字，破解轰动尤其是商博良的埃及语语法和字典在死后发表以后，和

中国硬扯关系的说法也就不攻自破了。执迷不悟的造假商贩可能也是将错就错，不愿意改了。而

且，不管是知乎上伪造文物的说法还是什么新埃及学的民科都挺无聊的，给他们真追学术史基本都

要200年起步。哎，国内世界史可是个一级学科。

古埃及，相当于埃及的童年时代，它有个特点：费朝代，特别费朝代。这么说吧，我们要讲的这段历史，是从公元前 3000 多年，到公元前 30 年。在这段时间里，中国经历了夏、商、周、秦、汉，总共五个朝代。而古埃及就厉害了，人家经历了三十多个朝代，生生把改朝换代这种大事干成了流水线。其实并不是古埃及人有多勤快，这三十多个王朝，都是后人给他们划分的。划分的标准，就是看接班人是不是上一任的后代。

三、古埃及的大部分王朝都是按这个标准划分的。这么多王朝，我们怎么记呢？不必担心，虽然古埃及朝代多，国家比较团结，大家只听法老（古埃及国王的称呼）的，类似咱们的汉朝和唐朝。地方势力逐渐强大，冒出一堆政权，类似咱们的南北朝和五代十国。自己人不行了，外面的强大民族过来接管。知道了这些，我们就可以正式开讲古埃及了。

首先我们要知道，埃及在哪里。它就坐落在非洲的东北角上。这里在古代可不是什么宝地。如果要用一个词总结这里的环境，就是两字：但是，就这么一个种啥啥不长的地方，却被神奇地划开了一道口子。尼罗河发源于南边的东非高原，流经埃及，最后注入地中海。它流经的地方土壤肥沃，能种庄稼，最早的古埃及人，就在河的沿岸定居。所以乍一看，尼罗河就像一棵加长版的西蓝花。

四、上下埃及各玩各的，直到有一天，一个本地人统一了这两个地方，建立了古埃及的第一个王朝。这个人叫纳尔迈。还有一种说法是美尼斯统一了埃及。纳尔迈和美尼斯是什么关系呢？对此一直有争论，有的说是同一个人，有的说是父子。但是大家都过惯了散养的日子，突然统一起来，需要一段磨合期。直到四百多年后，古埃及才真正稳定下来。大家都听法老的，法老让干啥就干啥。

这时候的埃及，是一个中央集权的专制国家。而且古埃及的法老很务实，他们觉得专制这种事，不能只是嘴上说说，还得付诸行动。那么，怎么做才能体现专制呢？是的，他除了操心人事制度，还要操心不在人世的制度。这个事就很讲究了，首先，法老去世之后不能马上埋，得先脱水做成干尸，因为这样保质期能久一点。这就是木乃伊。

五、然后，埋也不能随便埋，得建个像样的陵墓。这些陵墓的外观就像一个金字。这就是金字塔。最大的金字塔，就是法老胡夫执政时建造的胡夫金字塔。金字塔体积大，建造它需要征调大量的人力和物力，法老如果没有号召力是干不成的，所以金字塔也被视为古埃及中央集权的产物。好了，法老的权力体现出来了，但这么大个国家，在那个交通基本靠腿的年代，该怎么来管呢？

郭平、郭思淼父子音乐会全程视频

上周末听完音乐会，带着些许激动的心情，写下《 水月在心，素怀寄琴 》，斗胆表达了自己对郭老师的敬仰。当时没有清晰的视频和音频，很可惜未能同步分享音乐会的现场。现在，终于等到了高质量的全程视频，与同好者共赏。

音乐会曲目

1、《流水》（《琴砚斋琴谱》）郭平

明代朱权《神奇秘谱》中《高山》、《流水》的题解记载：“《高山》、《流水》二曲本只一曲。 初，志在乎高山，言仁者乐山之意。后，志在乎流水，言智者乐水之意。 至唐分为两曲，不分段数，至宋分《高山》为四段，《流水》为八段。按《琴史》，列子云：'伯牙绝弦，终身不复鼓琴。'故有《高山流水》之曲。”。

唐后刊载《流水》的琴谱多达30多种，它们的基本内容和精神一脉相承，也基本保持了8段的结构。清咸丰至光绪年间川派琴家青城道士张孔山在原第五、六段之间加了一段，成为9段。 所加的这一段也就是为琴家们所著称的 “七十二滚拂”。 这一段增加了大量滚、拂的手法，模拟水流之声，形象地描绘出汪洋浩瀚、急湍奔流的气势，是全曲中最突出、最精彩的部分。

1977年8月22日美国发射的“旅行者号”太空飞船中就携带有两张名为“地球之音”的镀金唱片，录有多种语言和代表性音乐，旨在向宇宙中的外星高等生物传达人类智慧与文明。其中就有华裔作曲家周文中先生推荐的由管平湖先生演奏的《流水》。

此曲通过古琴复杂多变的技巧，淋漓尽致地展现了流水的各种动态，从潺潺滴水，响彻空山，转而幽泉出山，风发水涌，时而波涛之声，最终汇入汪洋，浩瀚不可测度。屏息尽听，宛若坐危舟，过巫山峡，目眩神移，惊心动魄，几疑此身在群山飘忽，万壑争流之际矣。

2、《忆故人》郭思淼

《忆故人》又名《山中思故人》、《空山忆故人》。曲谱载于《今虞琴刊》（1937年），相传是蔡邕所作的古琴曲，曲谱为清末民初琴家彭祉卿得其父所传的乐曲，原曲相传是孔子想念颜回所做，经后人多次修改转变成对亲友的思念。曲调缠绵悱恻，意在思念故人。

每当静中奏之、即触发对远方的亲友的思念之情，而相会无期、催人泪下的凄清孤寂。全曲共六段，以泛音开头，清新飘逸，使人于空山幽谷的宁静之中油然而生思念故人之情。后几段则以缓慢沉稳的节奏，绵绵不绝的琴音抒发了思念故人的情深意切，感人至深。乐曲表现空山月下徘徊沉吟，怀念友人的感伤情绪。

3、《四大景》郭平

《四大景》，中国古琴曲。曲谱最早见于清代《张鞠田琴谱》，原曲目为《四大景》，但曲谱仅“春景”一段，后《琴镜》亦有刊载，此本系王仲皋传出，名 《杏花天》 ，复经陈天乐、管平湖整理改订而成。曲情奔放发扬，有春风拂面，柳翠花明，万木竞秀，欣欣向荣之感。一气呵成，在琴曲中别开生面。

“春色娇丽融和，艳阳天，景物飘飘美增妍。玉兰花儿天，迎风多娇艳。草萌芽，桃似火，柳如烟。红男绿女，戏耍秋迁，嗳哟，花开三月天，娇娇嫩蕊鲜。蝴蝶穿花，两翅儿扇，清明赏锦园，和风透体仙，小牧童，沉醉在杏花天……”——清朝兴盛歌曲版本《四大景》歌词

4、《渔樵问答》郭思淼

中国十大古曲之一。此曲在历代传谱中，有30多种版本，有的还附有歌词。现存谱初见于明代萧鸾编纂《杏庄太音续谱》：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。谱本有多种。

此曲以对答式的旋律，描写渔夫与樵夫的对话。上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出渔樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》中所述： “曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之欸乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。”

5、《文王操》郭平

一九八九年，成公亮费时半年打出的古曲《文王操》成为电视剧《孔子》的主题曲。 一九九七年，在中国交响乐团的伴奏下，成公亮演奏的《文王操》再次获得了古代和现代音乐交融后的新生命和新魅力。

据《史记》和《韩诗外传》记载，孔子曾向春秋时期著名乐师师襄学琴，所学之曲正是《文王操》。后人在试图恢复还原《文王操》时，便将琴曲所描绘的人物形象主体由周文王变成了孔子，故后来的《文王操》被认为是赞颂孔子德行的曲子。

此曲被古人尊为高雅的作品，一首可以陶冶人们高尚的情操，净化人们的灵魂的琴曲： “鼓此曲令人荡涤邪秽，消融渣滓。” （明代琴谱《杏庄太音补遗》）；北宋琴家成玉涧所箸《琴论》称 “其声古雅，世俗罕闻” 。苏轼的古体诗《舟中听大人弹琴》为听其父苏洵弹《文王操》等曲而作，在评说时人“强以新曲求铿锵”、“数声浮脆如笙簧”后，发出了 “古意堕渺茫” 的感叹，最后便是 “江空月出人绝响，夜阑更请弹《文王》” 的千古名句。

舟中听大人弹琴 | 苏轼

弹琴江浦夜漏永，敛袵窃听独激昂。

风松瀑布已清绝，更爱玉佩声琅珰。

自従郑卫乱雅乐，古器残缺世已忘。

千家寥落独琴在，有如老仙不死阅兴亡。

世人不容独反古，强以新曲求铿锵。

微音淡弄忽变转，数声浮脆如笙簧。

无情枯木今尚尔，何况古意堕渺茫。

江空月出人响绝，夜阑更请弹文王。

6、《广陵散》郭思淼

今存《广陵散》曲谱，最早见于《神奇秘谱》，谱中有关于“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺侠累》看作是异名同曲。

据《琴操》记载： 战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期而惨遭杀害，聂政立志为父亲报仇，入山学琴十年，身成绝技，名扬韩国。韩王召唤他进宫演奏，聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己毁容而死（ 注：《史记》则言 为严仲子与韩相侠累有睚眦之怨，严仲子闻聂政之名，聂政以母在，不从；母死丧毕，聂政怀之，遂报严仲子，刺韩相侠累，自己毁容以不连累亲友，韩人暴尸街头，无人识；其姊闻之，以为乃其弟，赴认之，大哭而死。 见于《史记·刺客列传》 ）。后人根据这个故事，谱成琴曲，慷慨激昂，气势宏伟，为古琴著名大曲之一。

魏晋琴家嵇康以善弹此曲著称，刑前仍从容不迫，索琴弹奏此曲，慨然长叹：“袁孝尼尝请学此散，吾靳固不与，《广陵散》于今绝矣！”

今所见《广陵散》谱重要者有三，以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早，也较为完整，是今日经常演奏的版本。全曲共45段。全曲贯注一种愤慨不屈的浩然之气，“纷披灿烂，戈矛纵横”。

历史文献中关于《广陵散》的记载特别多，远远超过了一般的琴曲。曲体结构庞大，旋律也很丰富，曲调激昂慷慨，这都是它特别著名的原因。 

7、《雪夜钟》（郭平谱曲）郭平

古琴，于大多数人而言是一种古老的传统文化，但对于郭平老师来说，这是生活的一部分，如写作、书法、绘画、旅行、做家务……一样。正因把琴融入生命与生活，才能伴随人的一生，真正成为情感表达的一种方式。这首曲是郭老师在一个下雪的夜晚即兴而作，分享出来是希望大家意识到，古琴可以表达今天的情怀，亦可以有新的创作。

《怎样进入古琴世界——兼说琴的现代传承》（郭平《古琴丛谈》）

8、《归去来兮辞》郭思淼

《琴歌<归去来辞>考》（成公亮） ：

《谢琳太古遗音》记载：

归去来兮，田园将芜，胡不归。旣自以心为形役，奚惆怅而独悲。悟已往之不谏，知来者之可追。实迷途其未远，斍今是而昨非。舟摇摇以轻扬，风飘飘而吹衣。问征夫以前路，恨晨光之熹微。

乃瞻衡宇，载欣载奔。童仆欢迎，稚子候门。三径就荒，松菊犹存。携幼入室，有酒盈樽。

引壶觞以自酌，眄庭柯以怡颜。倚南牕以寄傲，审容膝之易安。园日涉以成趣，门虽设而常关。策扶老以流憩，时矫首而游观。云无心以出岫，鸟倦飞而知还。景翳翳以将入，抚孤松而盤桓。

归去来兮，请息交以绝游。世与我而相遗，复驾言兮焉求。悦亲戚之情话，乐琴书以消忧。农人吿予以春及，将有事于西畴。

或命巾车，或棹孤舟。旣窈窕以寻壑，亦崎岖而经丘。木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。善万物之得时，感吾生之行休。已矣乎，寓形宇内复几时，曷不委心任去留。

胡为乎，遑遑欲何之，富贵非吾愿，帝鄕不可期。怀良辰以孤往，或植杖而耘耔。登东皐以舒啸，临淸流而赋诗。聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑。

9、《龙朔操》郭平

取材于西汉“昭君出塞”本事，成公亮的《古琴曲<龙朔操>研究》中是这样写的：

10、《流水》（管平湖先生本）郭思淼

在整个20世纪留有录音的琴人中，管平湖先生的艺术成就得到了琴界内外的普遍公认，他甚至已经变成了古琴的一个代表性符号。郭老师的《古琴丛谈》里有一篇是专门献与管平湖先生的——《说不尽的管平湖》：

郭平简介

南京师范大学文学院教授。1992年从刘善教先生习琴，1993年始从成公亮先生习琴，并得到王迪、林友仁先生的悉心指教。出版有《古琴丛谈》、《魏晋风度与音乐》、《在异乡》、《在故乡》、《后来呢》、《投降》、《巴厘巴厘――一个中国人的三十次巴厘岛之行》、《没有脸的诗集》、《鸿泥阁藏瓷》、《印尼叙事》、《净化灵魂的旋律》、《陶渊明集译注》等著作。

郭思淼简介

毕业于南京师范大学文学院，南京停云古琴传习室主人。幼承庭训，少年习琴。2015年入天津音乐学院从李凤云教授习琴。擅弹《广陵散》、《潇湘水云》、《龙翔操》、《梅花三弄》、《流水》、《醉渔唱晚》、《欸乃》、《平沙落雁》等数十首琴曲，于管派研究颇有心得。

人生如戏，全靠演技，其实生活中，我们或多或少都在演戏，这一点无关是演员与否，在生活中我们每个人都有不同的角色，小的时候扮演子女，等长大了，有了爱人要扮演夫妻，然后扮演父母，在单位扮演伙伴，同事、生活中还要扮演同学和朋友，有的人有天赋，表演的好，哪个角色都不错，而有的人就差一些，只在某一个领域出彩。这个是非常正常的，罗晋父子都是好演员，相信他们生活中也是如此，但是很少有机会这样去表达而已。人与人之间需要这样的机会，越是亲密的人越需要这样的沟通。

中国人讲究子承父业，认为父亲从事的职业，孩子一定也要从事，然后给人贴上标签，这一点是非常好笑的，比如我们经常说“头三十年看父敬子，后三十年看子敬父”，这就是父子同业的好处，孩子小的时候，父亲的影响力会罩着自己的孩子，等到孩子长大成名之后，父亲已经老了，这个时候，孩子的影响力就该回馈自己的父亲，这样有好处，也有坏处，就是会被大众贴上标签。

最近在综艺节目上非常火的郭麒麟，虽然个人非常努力，但是还是被贴标签，因为他的父亲实在是太强悍了，他的个人努力会被忽略一部分，这就是父亲带来的负面影响，但是起点是父亲给的，也就是所谓的利弊参半，他们父子同台时也是如此，看出来父慈子孝，非常有规矩，也相互之间流露心声，父亲和儿子在一起能够表达情感，在中国的古代是不可以的，父亲一定要端着，而儿子要谨小慎微，父子缺少沟通，是中国古代的传统。

其实往远了说，还有几对父子都非常有名的，他们是葛优和他的父亲葛存壮，一个非常有名的演员，过去人们都说葛优是葛存壮的儿子，现在大家估计只记得葛优了，再提到葛存壮，大家该说是葛优的父亲，尤其是年轻一代的人；还有一个喜剧演员陈佩斯，他的父亲陈强是一个能把黄世仁演活了的人，陈佩斯的前几十年也是活在父亲的庇护下，而现在他自己的孩子也是如此，在他的庇护下从业。

父子同台，对于父亲来说，是一件非常开心的事情，但是对于孩子来说，是人生中难得的机会，我们都知道，生活在大树下的小树是很难长高的，而能够父子同台说明他们都成功了，这一点是非常难得的，并不是所有的人都有这样的机会。

无论是在孩子眼中，还是父亲自己的心中，他愿意让自己扮演强者，是大树，但是当子女的高度甚至要超过自己时，父亲是最开心的。