《喜剧之王》是周星驰的代表之作之一,表达的是周星驰作为演员多年奋斗的心路历程。
周星驰曾说:“我以为我拍了很多悲剧,可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”小时候看《喜剧之王》,也以为它是一部喜剧,长大了再看《喜剧之王》,才发现《喜剧之王》其实与喜剧无关,这只是一个小人物的奋斗故事,是周星驰多年默默无闻埋头奋斗后的回顾。
在《喜剧之王》**里,周星驰抛弃了以往**中 搞笑 的对白和滑稽的动作,不再“装”,而是深情投入到表演中,真真正正一本正经地演,并且完美诠释了小人物追寻和坚持梦想并为之不懈奋斗的励志故事。
片中尹天仇对演员梦想的执着和坚持,非常励志;他和柳飘飘这两位小人物活得很卑微,却又时刻捍卫着自己的尊严,不禁令人感到心酸。
除了励志的奋斗故事,该**同时也堪称是一部非常出色非常感人的爱情片,其表达手法与普通爱情片截然不同,但却更胜一筹,感人至深,小人物的爱情故事令人感动得热泪盈眶。
片中那句“我养你吧”更是感人肺腑,催人泪下,那段经典的告白片段因此成为了**史上最为经典的片段之一,为人津津乐道,令人回味无穷。
在日益浮躁的当下,生活不止有眼前的苟且,还有以后和以后的苟且,压得很多人喘不过气来,谈“梦想”则成了成年人的一种奢望。而《喜剧之王》这部**要传扬的精髓恰恰是对梦想的追求和坚持,它以尹天仇的奋斗故事告诉大家不要做咸鱼,要勇敢地追寻和坚持自己的梦想。
**一开头,主人公尹天仇对着大海高喊“努力奋斗”,这为整部**定下了基调。
龙套演员尹天仇醉心于表演却始终不得志,但他一直始终不放弃,依旧不依不饶地找寻机会。
即便在片场只是个不起眼的临时龙套演员,被周遭的人看不起,受尽白眼,尹天仇始终坚信“临时演员也是演员”,一遍遍地拨打阿姨的电话寻找演出机会。
为了演员梦想,尹天仇躲在逼仄的房间里,日夜翻阅研读《演员的自我修养》学习演技,每天对着镜子给自己加油打气,即便无人观看也要坚持要在社区排练舞台剧《雷雨》。
即便受尽冷嘲热讽,尹天仇一直以“我是一名演员”自视,还不遗余力地教流氓和妓女演戏。即使受尽嘲讽,他也甘愿充当满脸涂满泥巴的死尸。
虽然生活不易,演艺事业不顺心,内心有说不出的苦闷,但尹天仇从未言弃,一直执着于自己的演员梦想,为之不懈努力着。甚至,有时候他对演员梦的执着都令人发笑,让人倍感心酸。
尹天仇第一次演出演砸了,Sunny哥把他从群众演员名单中除名,让他回家好好想想怎么去死,他却天真地以为还有演出机会,一直在家里琢磨各种死法,还跑去和Sunny哥“交差”,最后却遭到Sunny哥的无情嘲讽。
为了排练舞台剧《雷雨》,尹天仇找不到演员,不得不求助于一群流氓,央求他们来一起搭档演出。演出没有观众,他对着小孩威逼利诱,还把小孩吓得嚎啕大哭。
为了寻求演出机会,尹天仇甘当满脸涂满泥巴的死尸,牢记教训,工作不敢再有半点马虎,即便被人拳打脚踢,疼得要命,手臂烧得快成鸡翅,导演没喊停,他都不敢做任何反应。
虽然有时候专注执着得令人发笑,但无论碰到多少挫折,尹天仇总是以梦想激励自己,一直坚持不懈,为之努力奋斗。
尹天仇的专注和坚持,虽然令人心酸,但却令人肃然起敬,感叹于梦想的伟大。即便最后,尹天仇没有实现自己的演员梦想,他却显得格外伟大,格外令人尊敬——梦想的意义,就在于你是否相信并为之不懈坚持和努力,所有奋斗过的梦想,即使最终未能实现,依旧值得尊敬,为梦想奋斗过的路上必然会有收获,这些收获才是逐梦最宝贵的财富。
《喜剧之王》让人从尹天仇的身上看到了自己,内心为之深深触动,尹天仇的努力和坚持告诉我们那些生活中的挫折都会化成逐梦前行的动力,激励着我们大胆追梦,勇敢前行。
除了表达对梦想的追求和坚持的主旨之外,《喜剧之王》又表达了另外一层深层含义——再不起眼的小人物也有捍卫尊严的权利。
尹天仇和柳飘飘,一个是死跑龙套的,一个是坐台**,两个人都是不入流的小人物,在世俗中遭人嫌弃,被看不起,但他们无时无刻都在捍卫着自己的尊严。
尹天仇为了实现演员梦想,一次次地充当无关紧要的龙套演员,受尽周遭人的嘲讽,但他却始终坚称“其实我是一名演员”,一直在捍卫自己作为演员的尊严。
管饭的大叔每次都看不起尹天仇,百般嘲讽刁难他,宁愿把盒饭倒掉也不给他吃,但尹天仇一直觉得临时演员也是演员,吃盒饭理所应当,他从未放弃对盒饭的争夺,就算刀架在脖子上,也要拿回属于自己的三份盒饭。
尹天仇想吃盒饭,其实就是在捍卫自己作为演员的尊严,盒饭是演员身份的象征,尹天仇最终吃上了盒饭就等同于他捍卫了尊严,大叔真正认可了他的演员身份,因此最后才有了卧底大叔请他扮演外卖员,协助警察擒拿罪犯的精彩一幕。
无论在任何人面前,尹天仇都极力维护自己的信仰,捍卫作为演员的尊严。
柳飘飘来向尹天仇学习演技,多次嘲笑尹天仇是个“死跑龙套的”,尹天仇则郑重地奉劝对方道:“如果你要叫我跑龙套的,能不能不要加个‘死’字在前面”。言下之意就是,你不可以诋毁我的职业,更不能肆意践踏我的尊严。
尹天仇一直为捍卫自己的尊严而活,柳飘飘也不例外。作为妓女,柳飘飘这种人不受世俗待见,被人轻视,尊严遭人践踏,但她内心自尊心却很强,始终不愿别人把她当作妓女看待,也在竭力捍卫尊严。
尹天仇在教他演技的过程中,无意中说她是出来卖的,伤到了柳飘飘的自尊,她顿时火冒三丈,拎起板凳狠狠揍了尹天仇一顿。柳飘飘为何反应如此强烈,就是因为她容不得别人当面践踏她的尊严。
爱上尹天仇之后,柳飘飘更加坚定了守护尊严的信念。她果断拒绝了龙少爷的无理要求,任凭龙少爷如何拳打脚踢,她都不肯低头妥协,内心的想法从未动摇过,即便面对金钱的巨大诱惑,她也始终保持初心,毫不退缩,守护自尊到底。
哪怕他们毫不起眼,没人在意,哪怕他们生活有多么卑微,他们依旧无时无刻不在为捍卫尊严而活。小人物就算再卑微,也有捍卫尊严的权利。
《喜剧之王》最感人的地方莫过于尹天仇和柳飘飘的爱情,最美的情话莫过于那句“我养你啊”。
尹天仇和柳飘飘,一个是郁郁不得志的龙套演员,一个是惯于风尘的舞女,他们都是卑微又悲剧的小人物。尹天仇的悲剧在于落魄潦倒却依然执着于梦想,好不容易有了希望但却又是一场空,日子依旧穷困潦倒,梦想依旧遥不可及。柳飘飘的悲剧在于相信爱情沦落到狼狈不堪的境地,却还固执地相信爱情。
然而幸运的是,两个卑微的小人物相遇在一起,并擦出了爱情的火花,她成了他唯一的观众,他成了她避风的港湾。
作为坐台**,柳飘飘早已见惯风月场上的各种嘴角,外表看似玩世不恭,内心实则极其自卑,唯独遇见尹天仇,让她有种初恋的感觉,真正有了前所未有的安全感。
尹天仇从未轻视她,还不遗余力地帮助她提高演技,好让她应付酒桌上难缠的客户。在风月场上的男人要么虚情假意,要么就是花钱找乐趣玩玩,柳飘飘真正想要的不过是别人真心的爱,而尹天仇的所作所为都是真心实意,深深吸引到了她。
两个小人物都身处类似的困境之中,在生活中苦苦挣扎,两人深有同感便抱团取暖,相互鼓励相互扶持,之后便有了一夜温存。尹天仇自己穷困潦倒,唯一能做的就是把全部身家和那本自己视若珍宝的《演员的自我修养》都给了柳飘飘,他为柳飘飘倾其所有,这是他对对方最大的爱。
尽管能力有限,尹天仇依旧勇敢表白,大胆地对柳飘飘喊出“我养你啊”。梦想被嘲笑,生活穷困潦倒,在这种情况下,尹天仇能够说出这样的话,需要有多大的勇气和担当。于尹天仇而言,人生最大的悲哀莫过于在最没有能力的时候遇到最想照顾一生的人。
没有花言巧语,没有繁花浪漫,一句“我养你啊”,干脆直接地喊出了尹天仇的爱和担当,瞬间令人热泪盈眶,把柳飘飘感动得泪流满面。
作为坐台**,柳飘飘玩世不恭的外表下深藏着极度自卑的心理,她活得很卑微,更不敢奢求别人的爱,尹天仇向她深情告白时,她内心很高兴,却还要装作不屑一顾,嘲讽道:“先养好你自己吧,傻瓜”,等坐上车后,自己捧起尹天仇视若珍宝的《演员的自我修养》,把它抱在胸中,哭得肝肠寸断。尹天仇为她“倾家荡产”,付出了真心,她自己却不敢接受这份卑微的真爱,只能一如既往地用嘲讽的话刺伤对方,掩饰自己脆弱的内心。
柳飘飘觉得尹天仇生活穷苦潦倒,没有钱,没有面包谈何爱情,两个活得如此卑微的小人物即便在一起又能怎样?直到她赚到了很多钱,那一刻她才明白自己真正需要的并不是钱,而是爱情,唯有爱情才能让她真正感到幸福。因此她在偶像面前大胆向尹天仇示爱,和偶像争夺男朋友。
而尹天仇一如既往地真心待她,为了这份卑微的爱情,他被迫放弃了梦寐以求的当男主角的演出机会,就算赔上了梦想,他都未曾后悔自己对柳飘飘的承诺。
尹天仇和柳飘飘这两位小人物的爱情,没有花言巧语,没有深情浪漫,他们想爱就直接爱,想做就直接做,“我养你吧”这样的告白干脆直接,但却份量十足,深含浓情蜜意,感人至深。
《喜剧之王》被奉为经典之作,其真正想表达的就是这三个内涵:即便再不顺心也要坚持梦想;再不起眼的小人物也要捍卫自己的尊严以及小人物的爱情。只有看懂了这三个内涵,你就真正看懂了这部**。
以下是《喜剧之王》中星爷扮的送外卖配角的台词:
天仇:正式来了吗?
天仇:不用再排了吗?
天仇:哎,可不可以先叫个ACTION呐?
(门外天仇还在练习)(这时有人敲门)
送外卖的:喂这么久不开门,我还要干活的大哥。
送外卖的:烂不烂问厨房,三十九块八。
送外卖的:不如我请吧!几十岁的人了,四十多块钱的东西推来推去的。去刷卡呀,笨蛋。
送外卖的:别动啊,要不就给钱,要不就拿走,要不然就我请……(阿柱一枪打死了送外卖的)
(有人敲门)
天仇:我是送外卖的,来送外卖呀。
天仇:我是送外卖的,大家好。
天仇:番茄蛋饭二十五块半,谢谢。
天仇看看表:还没叫?
《喜剧之王》百度网盘高清免费资源在线观看:
链接:https://panbaiducom/s/10Y_ZPuWry95AegPYXkdiNg
pwd=gvck 提取码:gvck看了这么多年电视剧,谁还没被那么一些片段搞得满头问号过呢——
除了女主会定身术我对这剧情不能做出任何解释!
中间那位朋友,这里有一顶大自然色的帽子你戴戴好!
英雄救美失败第一人,试问还有谁!
这下是真的又冷又静,下次女票再生气知道该怎么哄了吧~
别问,问就是命中注定的爱情!
事实证明是真的很防抖,一个字,买!
是药三分毒,我生气起来连自己都不放过!
真实版“最后给你的疼爱是手放开”!
这么匪夷所思的剧情到底是在何等脑环境里孕育出来的!果然编剧的脑洞不是我们常人可以理解的。
提名周星驰的《喜剧之王》。
以前真的看不懂这部**,只觉得意味深刻,但从专业角度去分析又说不出个一二三,直到有一天,在网上看新片场的课程时,有个专业大牛分析了一下,瞬间懂了——星爷,你是真牛批!
大家都记得周星驰的《喜剧之王》中,“一夜情之后”那一段吧,来看下面,作为导演的星爷太牛批了!
张柏芝看到周星驰留的钱之后,以为周只是把她当**,于是职业化地告辞出门。
切过来下一镜,张柏芝已经在门外。靠剪接省掉了开门、走出门的过程。这份跳跃性的快速影像效率极高,绝不浪费观众感情。
下一个镜头精彩了,镜头一切,原来周星驰已经在窗前隐蔽处窥视——没有交代他何时起床来到窗前!这是非常重要的导演领先观众的时刻!
同时,这又是一个前后景关系镜头,拍得精准。没有台词,就靠窗上铁栏形成的空间关系,那种爱的试探和瑟缩的心态,呈现无碍。
张柏芝走了之后呢?
星爷回头,面对镜中自己,悔恨与不舍。注意即便这时,导演都没忘带上人物的生活细节,那些照片与人物表情形成有趣的张力。
ps这里有一段背景音乐极为贴合当时人物的内心,感兴趣的朋友可以找来听听。
这是更让人震惊的跳跃。从他的脸直接跳到她的脸。移动镜头,她走了。两种落寞的表情。这个镜头是一直跟这张柏芝的,为的就是下一个镜头!
注意了——
跟着张柏芝往前,镜头居然把周星驰给移出来了!
我们想,张柏芝在走的时候,周星驰怎么可能出现在前面呢?
但是我们同时要知道这里是香港的棚户区,独特的地理位置让周星驰直接出现在张柏芝前头,这是观众不可能想到的。
上面几镜是简单的正反打。
又来了!这个镜头就厉害了。她走出画面,本来只是一个交代动作的过场镜头。没想到导演在她出画后并不停止,而是在同一镜头内用小升降抬起画面。
成了这样!这是干什么?又没有表情,在拍什么?拍海浪啊。拍海浪干什么?心情。用海浪来呈现周星驰的心情。
心情还未平复。立刻切到海边公路,有一个简洁明快的关系镜头。太快了!太帅了!省了多少无谓的过程!他出门,下楼,奔跑,都不讲,一个心跳之间,他就追上了她。观众感到的是一个又一个惊喜。
她故作轻松。
他在犹豫。
跳切!让人惊喜的跳切!
在前一个镜头周星驰是顺光,而这个镜头变成了逆光,这也暗示着周星驰其实犹豫了一段时间。
但这个时间不能让演员自己来表演自己很犹豫,不然会显得很假。
怎么办呢?
跳切!
居然是跳一个两个人都没有表情的全景背影!!
然后——
镜头越过周星驰,向她冲去。这句表白,我养你吧,直接化为一个运动镜头,向她冲去!这感动无以言表,所以只能以影像呈现。这就是**,这就是MOVIE。
越来越近。
越来越近。这温柔的表白,她会如何回应?所有戏剧,悬念和感动,全化为影像。
动人心魄的回头。不是演得有多好(演得当然也不错),关键是这个镜头顺序,影像铺垫到这一刻,谁演(只要是自然的**表演),都是动人。
唉,居然是这样。时机已经消失,接近如此不易。
她走了。他黯然神伤。这次终于是这场的结局了,镜头很长,她出画后,他呆立不动。这个景别和之前这个场景的第一镜一模一样,也在影像上暗示,结束了。
(当然没有结束,最大的打击即将到来)
如果说上一个画面观众还存着万一之想的话,这个车窗移动镜头,离开了刚才他的家,明确无疑地告诉我们,这场结束了,他们没能相爱。
我们终于放下了警惕,准备下一场戏。
导演骗过了我们。直接给我们的心灵重重一击。
她已经哭成狗了。
我们猝不及防。瞬间被震惊,打动。
这是极简练,极准确的视听语言。这是领先观众,骗过观众,实施突然打击的**手段。
注意!如果切过来不是直接呈现哭到中途的状态,而是从零哭起,就全完了。我们有了防备,就不会感动了。
这是最关键的一点。
之前看《喜剧之王》,只觉得好,但分析完它的镜头之后才发现,周星驰是真的厉害。
剧让我怀疑人生,究竟是我太笨,还是他们太聪明了?
1:《一起打鬼子》,能不能严肃点,能不能尊重下先烈前辈们,骂你们都觉得浪费口水。
2:《抗日奇侠》传说中的手撕鬼子!
说实话看到这部电视的时候我真的震撼到了,我无法想象这样一部电视剧怎么能通过审核的,无奈。
3:《英雄》“燕双鹰”一角,要说抗战剧装X程度,他排第二没人敢称第一,永远是一件立着领的皮衣,手上两把枪,干死敌人一大帮,几百支枪对着他都打不着,比孙悟空还厉害呢,已经没法再假了。
5:《抗日奇侠》再次上榜,这编剧是牛X,小弟佩服佩服。
接下来就是更神奇的了!
钢铁土坦克——《俺爹是卧底》
棉被+桌子=刀枪不入?机枪都打不透,这种成本水平比防爆盾便宜好几倍,是时候好好普及一下制造方法了,效果好不好,去问问导演就知道了
我站在第一排,可是我看不见啊!——《深宫谍影》
明明站在第一排,还偏说看不见,这姑娘也是瞎到一定程度了
扛着火箭筒对峙——《英雄使命》
扛着火箭筒对峙,这一发下去,恐怕咱们都得死……
这部剧是叶璇出演的《雅典娜女神》,又名《青春烈火》。叶璇在里面饰演一个非常有实力的女杀手,为什么说她有实力呢,你看上面这张图就知道了,人家狙击手瞄准敌人都要保证自己耳清目明,而这位狙击手还优雅地戴着一条黑色蕾丝眼罩,神秘中暗藏实力,看不清楚也没关系,反正死的不是她。
她拿起了一管被自己放在草地上的YSL口红,用芭比粉完善了下自己的唇妆,这一拿一抹之间,展现了女杀手的绝对魅力和对
时空的掌控能力,能从那个年代搞到一只YSL,你说你没有穿越时空的超能力,我是不信的。又A又美,瑞斯拜。
最后再来一个贼特么经典的镜头!
随着时代的进步电视剧已经成了我们生活中的一部分,每天吃完饭、闲暇时间和自己的父母孩子坐在沙发上观看这电视剧已经成了我们消遣 娱乐 的主要方式之一。那么在众多的电视剧中总会有那么一两部剧让人感觉脑洞大开甚至有一种智商被按在地上摩擦的感觉。
随着电视剧这个行业不断的发展五花八门的电视剧开始出现在了我们荧幕之中。有关于谍战的、有关于抗日的、还有关于科幻的等等。 而是其中我最喜欢的电视剧便是关于抗日战争时期的电视剧,但是不可否认这一时期的电视剧有很多神剧可以说是把观众的智商按在地上摩擦。 相信经常观看电视剧的朋友一定听过一部抗日神剧叫做《抗日奇侠》 。
这部神剧因为里面的一个片段突然在网络上爆红,同时这部剧也是我们所熟知的手撕鬼子的出处。里面有那么一个画面“ 主角一队人马前去营救自己的伙伴,一个个展开浑身解数,不是飞天遁地就是800米外一枪打爆鬼子,甚至出现了手撕鬼子这样的镜头”。 无不让人感叹这部电视剧的新奇之处。每每看到这个电视剧总是感觉自己的智商被编剧按在地上摩擦。特别是里面有一句经典的是:“ 我的爷爷9岁的时候就被日本人杀害了 ”。对于这部电视剧我真的感觉到智商受到了压制。
近些年中国电视剧行业发展迅速也是出了很多优秀的电视剧。所以说我相信在未来的发展之中优秀的电视剧和**会越来越多,祖国的电视剧行业将会蓬勃发展。
1著名包子雷——《敌后便衣队传奇》
神剧经典场面1——包子雷
出自《敌后便衣队传奇》,还有水果雷、蔬菜雷。能充饥威力还大…………就是制作原理已失传多年。
2钢铁土坦克——《 俺爹是卧底》
棉被+桌子=刀枪不入?机枪都打不透,这种成本水平比防爆盾便宜好几倍,是时候好好普及一下制造方法了,效果好不好,去问问导演就知道了
3竹筒迫击炮——《雪豹坚强岁月》
竹筒迫击炮,成本低廉,制作简单,方便携带,关键是威力还贼大。就是开炮之前得先蹦死开炮人……
4二哈=狼?——《幻城》
用哈士奇代替狼,二哈:WTF?
5大学生回答小学题被当成天才——《甜蜜暴击》
大学生回答小学题,被当成天选之子!导演,你真是太优秀啦!
6萨摩耶=白狐——《天下美人》
用萨摩耶当白狐,制作组特效已欠费,快找只萨摩耶过来!
7我站在第一排,可是我看不见啊!——《深宫谍影》
明明站在第一排,还偏说看不见,这姑娘也是瞎到一定程度了
8扛着火箭筒对峙——《英雄使命》
扛着火箭筒对峙,这一发下去,恐怕咱们都得死……
最后来个最经典的~
特效欠费的我们也不追究了,但敢问这些神剧的导演们,你们的智商到底在哪里?
有些**镜头 表面上看不出智商问题, 可是为了一个高质量的镜头,幕后主创们所花费的心思和智商,真的让人 醍醐灌顶、暴击智商, 原来这个镜头还可以这么拍?
比如有的**镜头需要对动物的行为控制精准,又无法与动物进行语言交流,只好在其他方面采取意想不到的手段。下面我来说两个《指环王》中的镜头,第一个比较常规,第二个 真让我智商摁地上摩擦起火了。
镜头1——策马奔腾
这个镜头需要画面中 主演骑马和兄弟们并肩 一起冲向敌军,主演在镜头最前面,背景中是兄弟们策马奔腾。 可是因为主演的骑术不精,或者马儿的性格倔强,奔跑速度 不是快了就是慢了, 达不到 “并肩” 的效果。怎么办呢?
主创们想的办法就是在摄像机所在卡车的侧面,安装一个重量与马儿相当的水桶,配上马鬃和马鞍, 让主演坐在水桶上“假骑”。 类似的办法其实在周星驰的《武状元苏乞儿》中也用过了,星爷当年是 坐在拖拉机上 拍的。(/捂脸笑)
镜头2——纵马趋火
先放最终的效果镜头,图中是 甘道夫骑马往火堆中救一个快被烧死人, 一般人真的感觉不出有什么特别的,可是……
大家别忘了, 动物是有本能的,马儿天生害怕明火, 是根本不可能主动靠近火堆的。这还怎么拍?主创也想过用电脑特效去做。
但是 一方面 这个镜头用特效非常繁琐,还耗费时间; 另一方面 为了这个普通镜头就去做特效,成本上也不值得。最后,主创的 高智商和想象力简直让我摩擦起火。 他们在场地一侧布置了一个黑色背景,然后在其前燃烧了一堆火,在镜头场景里放置一堆干柴不点燃,然后 在两者中间安装了一个45度角的镜子, 利用镜子的反射,让干柴看起来被点燃了。请看我自己画的示意图。
最后呈现的效果非常好,基本上不需要后期再作调整, 就问你服不服?
好了,这个故事告诉我们, 爸妈和老师没骗咱们, 真是学好数理化,走遍天下都不怕啊(/捂脸笑)。
说起神剧镜头,上面也有很多人提到了各种抗日神剧,没错,这次我要吐槽的还是一部抗日神剧。与传统的手撕鬼子、包子地雷不同,接下来的这个镜头绝对没有任何的暴力倾向。看了这个镜头后,你会感到有一种女性的优雅感染了你,甚至你还想多买点口红。
这部剧是叶璇出演的《雅典娜女神》,又名《青春烈火》。叶璇在里面饰演一个非常有实力的女杀手,为什么说她有实力呢,你看上面这张图就知道了,人家狙击手瞄准敌人都要保证自己耳清目明,而这位狙击手还优雅地戴着一条黑色蕾丝眼罩,神秘中暗藏实力,看不清楚也没关系,反正死的不是她。
她拿起了一管被自己放在草地上的YSL口红,用芭比粉完善了下自己的唇妆,这一拿一抹之间,展现了女杀手的绝对魅力和对时空的掌控能力,能从那个年代搞到一只YSL,你说你没有穿越时空的超能力,我是不信的。又A又美,瑞斯拜。
随着现在时代的进步,电视剧已经成为我们消遣 娱乐 的主要方式之一,而我们在观看各种各样的电视剧中总会有一些镜头会让人感觉自己的智商被摁在地上摩擦。 现在我将为大家细数这样的镜头:
1、真乐还是真要急救?
眼看着人翻着白眼,明显都快不行了, 不赶快急救, 台词却说“你看你爸乐得“。 我想说编剧你是跟人有仇吧, 你给我乐成这样试一试。
2、萨摩耶or狐狸傻傻分不清楚
出自电视剧《唐宫美人天下》中的一幕,看到剧中的皇上深情对着一只“狐狸”喊话,我顿时笑喷了。 请告诉我不是我一个人认为这是只萨摩耶,小萨也表示很无措啊!
3、无色无味毒魂水?某电视剧中两个反派谋大计,说着“毒魂水 无色无味”,但随后却倒出来了墨绿色液体。 我只想说有没有味我不知道 ,但颜色还是很明显的呀,编剧你怕是要把我们观众当成是色盲。
4、凶手不明显?对于某电视剧中这段哭诉凶手的对话, 大妈显然已经说出了谁是凶手,美女却还在问凶手是谁。 编剧你这是要观众 玩脑筋急转弯,还是台词不够要凑数。
5、子弹真的可以拐弯?
出自抗日剧《枪神传奇》的情节,里面讲述原来子弹可以拐弯,后面还头头是道的讲述个中原理。 这让人看完差点就信了,但牛顿表示不服。
6、你是那sb出自香港tvb电视剧《公主嫁到》,这里一个是突厥奸细被当场捉获说出的雷人台词。 其实台词看起来没什么问题,读起来却有另一种意味,弱弱的问一句,编剧你是想偷偷骂嗯吧!
7、明知故问王的女人?在电视剧《醉玲珑》中出现以下这样一段对白,自己都已经说了人家与凌王的关系,却还要问她与凌王的关系。 你确定你没有用肺说话,还是编剧的智商暂时掉线。
8、脑电波是被撞出来的?出自 一部非常受欢迎的穿越剧 《步步惊心》中,女主当时刚刚穿越到古代,她自己解释穿越的原因。 我想说只要人活着都会产生脑电波的吧,被撞出来是什么操作。
9、带大还是喂大?
出自电视剧《大丈夫》中关晓彤与王志文的对话中,本来应该是一把屎一把尿带大,却说成喂大。 这句台词真的很重口味了,编剧是故意的吧!
10、周树人和鲁迅不是同一个人?出自国产剧《楼外楼》里面的情节,学过 历史 的人都很清楚鲁迅和周树人为同一人。 这句台词凸显了编剧的脑洞和颇有点五五开和卢本伟有什么关系的异曲同工之妙。
结语总而言之,这些电视剧虽然会出现一些雷人的情节而被人诟病,但同时却为观众制造如此多的欢乐,也不失为一种弥补吧!
看到这个题目,我就不得不吐槽下我们的国产抗日神剧。这些导演真是在神剧的路上越走越远,一剧更比一剧神!
真想好心拉一拉这些大哥,饶了咱观众吧!智商被摁在地上无情的摩擦。
第一个:皮衣摩托就耍帅,小钢炮一扫一大片
看到这个镜头,我真的是三观尽毁。这一群小鬼子排排站,不知道是不是等着吃果果。反正就是不开枪。那个手软的枪都拿不稳,感情这战场的小鬼子都是病猫啊。
再看看咱们的吴奇隆,我的天,彻底惊艳到我。一个双拼摩托,皮衣墨镜,一个小钢炮架在车上,直接“突突突”,一排敌人直接熄火。
第二个:包子里面装炸弹,吃炸药长大的人不好惹
这个片段我是真的忍不了。这哥们一个厨师不好好研究厨艺,直接开始研究炸药了。
这包子里面也不知道装了多少炸药,直接一扔,轰隆隆就炸了。这威力没个一公斤炸药根本下不来,这小包子里面怎么就装了这么多炸药。
关键是这厨师人家直接咬了一口,吃炸药长大的人不好惹啊!
第三个:物理老师要气疯了,人怎么碎成玻璃渣了
眼看着这大汉一拳过去,直接把敌人打飞了,飞了就飞了吧,关键是掉下去以后,怎么就碎成玻璃渣了呀?
牛顿要从坟墓里面爬出来了,大哥,你不按常理出牌啊。
第四个:手榴弹向天一扔,飞机瞬间灰飞烟灭
我都不知道这编剧怎么想的,一般的像他手里的手榴弹撑死了也扔不到100米,这飞机被它直接就炸了,这飞机平时都在100米低空飞行啊。这神仙飞行员啊!
而且就算是个手榴弹,直接能把飞机炸成碎片吗?飞机是纸糊的吧。真的是被雷的三观尽毁。
智商被摧残的好难过,这些镜头如果被先辈们看见,该是什么样的心情。大家怎么看?
现在的电视剧越来越有意思了,都在挑战观众们有没有认真听台词了!越来越考验群众的智商,让人看剧都觉得特别“烧脑”啊!作为观众的一员,我想说:“我太难了!”
1是认错对象的真爱了!
看似这里是要上演一部人妖情未了!真爱现场多么令人激动!可是,确定这是狐狸吗?皇上是你这眼神怕是有问题,我乃萨摩耶是也啊!
2逻辑性满满的推理
张翰的《十宗罪》其实还挺好看的,但是这偶尔让人喷饭的台词,不好意思,我想我也能破案哦!记得还有这么一句,张翰自信心满满推理道:这十二只断手,目测不是来自同一具尸体。噗呲,不好意我忍不住不笑!
3这吵架现场有点意思!
这被采访的陈先生有点儿意思,他表示一个人和一个哑巴发生了口角,我想其中一个人,估计快憋出内伤了。
4有味道的台词
虽然大家总是说一把屎一把尿的把闺女拉扯大!但是怎么在《大丈夫》中,怎么就变了味了呢!变成一把屎一把尿把关晓彤喂大,这可是个有味道的台词啊!
5智商碎一地
为什么回答的是你,抛出问题的也是你?这可是大大欺负了观众的智商了,这是为了加戏份给的台词吗?
6史上最帅高中生
一直不明白,为何导演要选择他,作为史上最帅的高中生呢?难道是故意玩这么个梗的?不知道花玲珑讲这台词的时候,是什么心情呢!
7编剧的文化知识怕是令人着急
从小老师就告诉我们,鲁迅的本名叫做周树人,这部剧是要去怀疑老师吗?老师会狠狠打我的。鲁迅是怎么理直气壮说这么句话的,高手!真的是高手!
8你是从哪里来的?
有意思了,一度怀疑这个女孩的爸爸,是他爷爷9岁当年生的孩子!不得佩服他爷爷,实在太强大了。可以不这么侮辱人智商吗?
这些电视剧的台词真的是看一次笑一次。
在这个电视剧网剧火热的时代,谁还没有被几个出众的神剧按在地上摩擦,广大的观众受害者不知几何,而且除了神镜头外,还有一些神台词也是让我不得不佩服啊,就让我来为大家罗列一些电视剧中的神镜头与神台词,供大家欣赏欣赏。
抗战时期的KA47,就问你怕不怕!!
男女授受不亲,穿黄衣服的小哥根本就不敢上手啊!!
大哥你泡妞归泡妞,但这样说就有点过分了啊!!
看看,这就我们暗中插入的卧底,绝不能让我们的同胞落入敌人之手!!
抓人就抓人,你这样绑起来是几个意思,我未成年啊!!
嗯!说的好,小伙子,我敢肯定你一定是捡来的!!
你敢不敢再把手指弯回去一点,就样我就能看不出来了 !!
大哥,你是在打仗啊,那有在战场上搬出大沙发坐在上面的,个人秀吗?
大叔,如果你回头看一眼的话,你可能三年前就逃出去了!!
我感觉你一定是穿越来的,竟然知道抗日战争一共有八年!!
牛批!!看你身后遍地的炸弹,扔出去把他们都炸死!!
这突然出现的山楂味雪糕,着实搞得我有点猝不及防啊!!
大哥你怕不是说反了吧,你和阎王关系这么铁的吗?
同志你对数字是不是有什么误解,这一百公斤的炸弹背在身上,能跑的动吗?
首先,从人物的角度分析,它对于小人物那种卑微而又渴望获得尊重的心理的把握是非常的准确的,从它设定的男女主角身上可以看得出:
尹天仇。这个人物毫无疑问也是个小人物,但与星爷以往塑造的人物又有所不同。星爷以往塑造的人物身上多多少少会有小人物市侩、好色、贪婪的缺点,而星爷以往塑造的角色中的另一大特点就是夸张,甚至有点神经质的人物性格在这个角色身上也比较少看到。这个人物突出的一个性格特征就是执着、单纯和善良。例如,他仅仅只是一个临时演员,却总是报着一本《演员的自我修养》,对于出演机会一次一次的争取,一次一次的失败,甚至一次一次的被人羞辱,最后他仍然坚持他那句:“其实,我是一个演员。”他单纯,其实单纯与执着总是相伴的,复杂的人必定会有很多的思考,也自然会有很多的顾虑。想想看,现在许多向往演艺道路的年轻人,有多少是仅仅因为热爱表演呢,如今考中戏、上戏、北影的人远远比过去要多,除了物质条件的提高给予考生们的支持外,另外的一份动力就是来源于铺天盖地的娱乐资讯中大家可以看到的明星们的那份风光与荣耀,以及成为明星所能获得的经济利益的诱惑,所以,如今想成为明星的比想成为演员的多。而尹天仇,还记得那两场戏吗,他第二次去找那个副导演Sunny哥,说演什么都行,不要钱也行,只要有个便当;另一场,娟姐告诉他让他作男主角,问他有没有什么问题,他说:“是不是每天都有便当可以吃?”多么单纯的想法,多么执着的信念:只要有一口饭吃,就要为自己的理想坚持到底。关于他的善良,剧中的表现也许不是很多,有这样一个情节,那位洪爷的手下被尹天仇踩了几脚,洪爷带着他去找一位老太太要钱,老太太仅有的一百块被他拿走,看到这一切的尹天仇走了过去,扔了一百块在地上,还说,老太太你钱掉了。这一细节可以看出,这个人物身上的善良。这样看来,尹天仇这个人物身上确实有许多优点,但他仍然是一个小人物,他仍然卑微。他热爱表演,却始终没有机会,他生活潦倒,想拿个便当却也被吴孟达(抱歉,不记得他在里面演的那个人叫什么名字)扔给了狗。而他仍然渴望获得尊重,最明显的一场戏,就是他第一次和柳飘飘见面时,对方不断的叫他“死跑龙套的”,他却笑着、似乎不经意的强调着:“其实,我是一个演员。”在多次遭飘飘嘲笑后,他也有他的情绪,他说了一句:“其实你们出来卖的,如果懂得尊重别人一下,那别人……”当然,这句话没说完,就被飘飘打断了。其实小人物就是这样,他们渴望获得别人的尊重,在自尊受到伤害时,他们往往会选择以伤害别人的方式来寻求心态上的平衡。这句“出来卖的”,就是对飘飘的“死跑龙套的”的回应。当然,尹天仇始终是善良的,当飘飘愤怒的站起来说:“你说什么?”时,他立刻说:“对不起。”
记得王家卫的《东邪西毒》里张国荣所扮演的西毒有这样一段开场白:“很多年以后,我在江湖上有个绰号,叫做西毒。其实,每个人都可以变得很毒,只要你尝试过什么叫做嫉妒。我不在乎别人怎么看我,我只是不希望看到别人比我更开心。”人格的扭曲,便是由此开始。当然,王家卫的**大多描绘的是人性中比较阴暗的一面。《喜剧之王》中的柳飘飘便有这样的心态。她是个妓女,可以说是社会最底层的人物。她们卑微、轻贱。飘飘之所以不断叫尹天仇“死跑龙套的”,正是因为她自己卑微,就不希望看到别人比她高尚。什么研究表演艺术,什么教人家演戏,不就是个“死跑龙套的”吗,凭什么要我们把你当老师一样尊重。她自己得不到别人的尊重,不止是得不到尊重,妓女是没有人把她们当人看的,因此她同样以伤害别人的方式来寻求心态上的平衡。然而,就是这一点,体现了她与其他妓女的不同。记得鲁迅先生的《故乡》,里面有这样三个人物:我、润土和杨二嫂。我,辛苦辗转;润土,辛苦麻木;杨二嫂,辛苦恣情。如果说,尹天仇是辛苦辗转的人,那些妓女就是辛苦麻木,飘飘,当然并不是辛苦恣情。辛苦恣情的人必然也麻木,而飘飘则是一个还没有麻木的人。因此,当尹天仇说出那句“出来卖的”时,飘飘愤怒了,其他的妓女却没有,甚至有一个妓女还拉住愤怒的飘飘说道:“别这样,我们本来就是嘛。”不错,飘飘不甘心,她并不愿意作一辈子妓女,她仍然渴望尊重,向往爱情。而太多的苦难使她扭曲。在终于找到一份真爱时,她仍有她的惶恐。因此,在尹天仇说:“我养你啊。”时,她拒绝了:“你还是先顾好你自己吧。”但是她感动了。终于,为了这份真情,被打得遍体鳞伤的她仍然说着:“不行。”宁死都不愿意再去做妓女接客。当她再次来找尹天仇时,她仍然没有马上说出她来的目的,那句:“喂,你上次说你要养我是不是真的?”是她股足了多大的勇气才开的口。最后一场戏中,尹天仇晚归,飘飘一连串的骂中,同样体现着她的卑微与惶恐。“你上哪去了,这么晚才回来,煮不煮你的饭呀!怎么穿成这样,你不是演主角的嘛,告诉你,不管你是主角还是跑龙套的都要养我一辈子的。”其实,她是惶恐,害怕又遭到抛弃,但她的言辞中似乎是在恐吓,这便是飘飘的特点,飘飘的表达方式。
而她也真的很爱尹天仇,为他织了围巾,坐在门口等他回家。后来她看见尹天仇领口上的血迹以为是唇膏印,说:“红的,唇膏印?你出去鬼混?这次放过你,下次不许了。”其实,任何一个女人,在看到这种情况都要闹得天翻地覆,可飘飘却是“这次放过你,下次不许了。”同样是因为她卑微,她不敢对对方要求太多,毕竟她曾是一个妓女。而后来又加上一句:“干吗,不服气,打我啊?”同样是飘飘的表达方式。她卑微,又不想让人察觉。
关于这部戏的两条主线——理想与爱情。
理想。尹天仇的理想是成为一名演员,这也是星爷的理想。据说这部影片有传记的性质。但凡传记,往往会描写一个成功人士从默默无闻到一鸣惊人,但这部影片仅仅只描述了默默无闻,结尾处更给人以狗尾续貂的感觉。但我不认为这是该片的败笔。恰恰相反,正是这样的一个结尾才成就了本片的伟大。成功的光辉每个人都看得到,但奋斗的历程却有几人知晓。人生往往是因为有了这样的选择才有这样的结局,没有人可以看着结局做出选择。如果今天的星爷不是星爷,而仍然是这个尹天仇,他会不会坚持下去?又或者说,当年的星爷难道是预见到自己会有今天才坚持下来的吗?我最崇拜的人物是国父孙中山,尽管我生活在内地,从小受毛主席是救世主的熏陶,但我最敬仰的人仍然是我们的国父。我敬仰他,不是因为他的历史功绩,要说到功绩,以我所受的教育而言,谁能比得上毛泽东、邓小平?我敬仰他,正是因为他教会了我什么叫做理想,什么叫做执着。按照孙先生当年的理想来看,中国走到现在,他的理想其实都没能实现。换句话说,他到死也没能成功。但是,成功的定义是什么,是达到了目标才叫做成功吗?还是那个坚持不懈,永不言弃的过程呢?《喜剧之王》讲的就是这样一个过程。这样一个过程,如孙先生的奋斗历程一样,震撼我心。如今已经少有讲述理想与奋斗的故事,印象之中也只有那么一部《灌篮高手》。
爱情。《大话西游》中的爱情确实震撼而经典,但它毕竟是空中楼阁。而《喜剧之王》讲述的却是一份可以让你认为真的会发生的爱情。而这份爱情的伟大之处在于它的纯洁。尹天仇的单纯筑就了这份纯洁,飘飘那未泯灭的对人生的希望筑就了这份纯洁。还记得当尹天仇终于有机会做男主角时,被打得遍体鳞伤的飘飘来了,她对着远去的轿车喊到:“喂,你上次说你要养我是不是真的?”尹天仇是怎么回答的:“是啊。”飘飘:“你不会骗我吧?”尹天仇:“当然不会了,正等着你呢。”其实每个人都清楚,尹天仇为什么会有这样一个机会?而他的那句“是啊”将断送他的前程。可他却想都没想就脱口而出,之后还兴致勃勃的去找娟姐。事实上,他根本想都没想过,这些社会中存在的一些现象。所谓君子爱财,取之有道。尹天仇单纯的只知道这条正道,也只认定这条正道,想都没想过别的渠道。而飘飘呢,她跟着尹天仇,难道真的只是希望有个人可以养她,老实说,作妓女一定比跟着这个“死跑龙套的”生活要宽裕。可她要的正是这份尊重与这份真情。还记得那句“不管你是主角还是跑龙套的都要养我一辈子的”,飘飘不是一个爱慕虚荣的女人,她跟着尹天仇,不论他是功成名就,还是一文不名,她都会跟着他。这份爱情是纯洁,这份爱情也是难能可贵。还记得在飘飘和尹天仇过完夜的那天早上,尹天仇问洪爷外面的**过夜是什么价位,然后将自己所有的积蓄都给了飘飘。他为什么会这么做,源自于他小人物的卑微。一个连吃饭都有问题的人,凭什么相信自己能拥有爱情。而飘飘在看到那些钱时的反应是:“谢了,老板。”多么自暴自弃的话。而前一刻,坐在窗台上的飘飘,不施脂粉,是那般的纯净与美好。直到这一刻她才又意识到,自己是一个妓女,又凭什么去拥有一份爱情。爱情,在这些小人物眼里,是那么高尚和遥不可及。我看到《喜剧之王》时正是《流星花园》热播的时候,奇怪的是,我看了那部戏,除了觉得那几个男孩子张的还不错,并没有感受到这部戏所要表达的主题——爱情。他们都太富裕,爱情于他们而言,是茶余饭后需要去考虑的问题;他们又太有社会地位,有权利去讲高尚,当然也有权利去拥有高尚的爱情。而柳飘飘与尹天仇呢,以他们的生活状况和社会地位而言,还能相信爱情,是不是很难能可贵呢?想想看,一个拥有金山的人,愿意与你分享他的金山,比起一个只剩下一个馒头却还愿意分一半给你哪一个更令你感动。至少对于我来说是后者。所以童话故事中,我向来不喜欢《灰姑娘》,而惟独钟情《卖火柴的小女孩》,我常常在想,王子为什么要娶灰姑娘,而不帮助一下卖火柴的小女孩呢。很高兴,尹天仇和柳飘飘最终突破樊篱,突破自己,股起勇气说:“我养你啊?”股起勇气问:“你上次说你要养我是不是真的?”这份爱情真的很伟大。
关于这部戏的两个关键词汇——卑微与伟大。
“屎,我是一滩屎。命比蚁便宜,你坐奔驰,我挖鼻屎,自知死也再难移。”当听到这首歌的时候我真的很心酸,尤其是那句“自知死也再难移”,全世界有那么多人,成功的、伟大的有几个?人的一生又那么短暂,有些人到死都只是一滩屎。有一部电视连续剧,叫做《难兄难弟》,感觉里面的李奇、谢源,有点象生活中的星爷和梁朝伟。当然,星爷没有李奇那么倒霉。在我们这,《难兄难弟》只放了20集,据说后面,声名狼籍、前途尽毁的李奇成了出租车司机。还记得《烈火雄心》李的司徒拔,就因为他爸爸不会写出类拔萃的萃字,他就只叫了个司徒拔,而他的人生也是一样,始终在“拔”,却永远不曾“萃”过,他到死也没有拼清楚success。他们的一生是如此的卑微。尹天仇就是如此。可他又是伟大的,他对于理想的坚持与执着,对于爱情的纯洁与珍惜,成就了他的伟大。伟大不因你所从事的事业而有分别,孙中山伟大,尹天仇一样伟大,每一个坚持自己的理想不懈奋斗的人都很伟大,每一个“君子爱财,取之有道”,坚持正道实现理想的人同样伟大。
我之所以说《喜剧之王》是星爷最好的作品,因为它赋予的意义更多,它是一部值得回味和让人有所收获的影片。
这个人叫洪爷是林子善饰演的
林子善
前记:那位抢哑女手中波板搪、后来又将小时候的阿星海K一顿的小混混,看上去是不是也很面善?没错,他就是《喜剧之王》里的“洪爷”。本名为林子善的他在 1998年参加“喜剧之王”训练班,因表演突出,被安排在《喜剧之王》内演出洪爷一角而为人认识。还记得那句台词吗?“《雷雨》还要排练吗?《雷雨》就是讲义气(发成ki的音才是王道)嘛!那,出来混的,就要讲两样东西:第一呢,就是讲义气,第二呢,讲钱…
演员-林子善 Chi-Sing Lam
◆曾出演的**◆
七擒七纵七色狼 2007
卧虎 2006
我左眼见到鬼 2002
老夫子20012001
江湖告急 2000
新家法 1999
喜剧之王 1999
四人帮之钱唔够洗1999
四人帮之霹雳恶煞
山狗1999
洪兴大飞哥 1999
夜叉 1999
三五成群 1999
去吧!揸fit人兵团 1996
◆曾出演的连续剧◆
奸人坚 2007
收地租的叫郑文辉
甜筒辉,真名郑文辉,是星辉旗下的一名编剧,被周星驰发掘到幕前,曾经在多部周星驰**中担任编剧和副导演的工作,多扮演一些单纯、胆怯的小弟。还记得《喜剧之王》里引发周星驰不惜斗志、将收保护费事业坚持到底的港大毕业生吗?还记得《食神》里被周星驰尊称为“笨B”的家伙吗?还有一些看不到脸的演出,其中有零零发中拿着大刀摆各种pose的几个镜头里面有两个镜头中拿刀的那只手,就是郑文辉的,郑文辉说那把大刀很重,他强忍着举到拍摄完……他就是郑文辉。他现在和朋友做出版方面的事业去了,不过一旦星爷需要的时候,他还是会回来帮衬的。
演员作品:《喜剧之王》、《行运一条龙》、《新恋爱世纪》、《爱你爱到杀死你》
编剧作品:《行运一条龙》、《青春援助交际》、《误人子弟》、《十兄弟》
导演作品:《行运一条龙》
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