看完杨紫的新剧 《女心理师》你最大的感受是什么？

最大的感受

就是

我算是明白优酷是怎么从头部平台把自己作到日活量甚至比不过b站了

平台日活量差，我理解，一开始就这样了没关系，但我是真的第一次见到这么差的排片和宣发。

1，排片

我之前的回答说《女心理师》可能比起上星更适合网播，我现在发现我错了，它才不适合网播，它适合剪成4～6集一部然后放到**院播！

首先说剧情连贯性，第一集埋下那么多的伏笔，最快要第三集第四集才收回，要不然在只看了第一二集的观众眼里就是bug和逻辑硬伤。而且导演在第一二集使用的倒叙插叙闪回等等叙事手法也是最多的，这会导致不习惯的人“看得累”，这句话出自我家人，我拉着他们和我一起看，我不仅要不断解释和心理有关的东西，

还要帮忙理顺剧情，就在有我这种人工讲解机在旁边的情况下，我家人这样偶尔会看欧美**的高校老师还觉得“看着累”，可想而知，那些普通国产剧观众在看第一二集的时候有多折磨。而有一个主演粉丝，她在有着十八倍粉丝滤镜的情况下，

在看完第一二集都直接“emo”嚷嚷着要退网，还是我们群里给她打了充会员的红包让她再坚持一集再说她才看下去(当然她没收红包)，然后在看完第三集就真香了。

然后说影视技法，导演和后期在第一二集是最嗨的，

使用的影视技法也是非常多的。这对**观众和习惯看欧美剧或者有影视创作功底（比如影评人）的观众来说，很正常甚至很惊喜。但是！如果给适应了普通国产剧的观众看，就会感觉在炫技，主要是我们就算很优秀的国产剧也很少去使用这么多的影视技法，

你看远的《重案六组》《大明王朝》，近的《隐秘的角落》《山海情》《功勋》（李延年单元），似乎也就只有《隐秘的角落》在结尾用了大量的超现实表现手法暗示双重结局，其他电视剧也就用几个特写远景。而《女心理师》一开头就给你看三分钟的长镜头+超现实主义，紧跟着就是文戏武拍，第二集一开头就有主观镜头，大量的闪回插叙倒叙，

这让适应了国产剧拍摄手法和叙事方法的普通观众哪里适应得了。

第一二集它不是不好，伏笔都集中在第一二集了当然很好！但是它确实会在客观上导致一部分国产观众产生弃剧的念头。很多观众包括我说这部剧在第三集开始“渐入佳境”，

其实与其说“渐入佳境”，不如是导演被按住了放飞自我的小手手，开始和平常一点的拍摄方法“和解”，所以第三集开始《女心理师》开始回到普通国产剧观众比较熟悉的节奏，

然后在第四集迎来第一个泪点小高潮，这部剧（对普通国产剧观众）的魅力和优势才展现出来，我家人也是从第四集开始一路追平到更新。

上线三天，网络话题度持续走高，播放指数拿到断层一位，职业剧《女心理师》数据相当喜人，90后小花杨紫有望延续自己的热剧体质。

但，与数据一路飘红同期出现的却是《女心理师》两极分化的口碑。

喜欢的观众点赞剧情治愈感人，认为题材新颖有趣，剧中案例也多是大众容易忽略却广泛存在的问题，比如老戏骨杨新鸣客串的惊恐障碍患者。

父亲与儿子都关心对方，但一个控制过度，一个近乡情怯，沟通越来越困难，他们由独自消化痛苦、焦虑到经历疏导后彼此敞开内心的转变，相当治愈。

不喜的观众则吐槽剧情悬浮，存在与现实脱轨问题，认为剧中的心理治疗案例干预方式信服力太差，“悬浮”也成了《女心理师》差评集中攻击对象。

好评与差评各执一词，热度越高，支持者与反对者的头便越尖锐，这两种点评哪一种最具参考意义，又为何会出现如此两极分化的现象呢？

面对这个问题，先要弄清《女心理师》“悬浮”印象是如何产生的。

翻开作品差评，你会发现吐槽“悬浮”的观众，基本都是根据第一集做出的反馈，他们大多被“紧急救援式”开头与“超能力”设定劝退。

女主贺顿出场时就职于某心理救援中心，这个部门有点类似120急救中心，当人们出现心理问题时可以拔打电话寻求帮助，由此展开紧张的限时救援。

第一个案例中女孩尤娜准备从高楼跃下，心理咨询师贺顿一边根据AI分析与自己的专业知识对她进行电话劝导，另一边安排男主钱开逸进行现场配合。

这种救援方式明显超出了大家的日常接触范畴，是观众产生悬浮观感的关键原因，除此之外，男女主特别的“技能”与炫酷行为，也是重灾区。

救援过程中，钱开逸按贺顿要求在校园播放一首尤娜非常在意的歌干扰尤娜的心态，为了按贺顿规定的时间播放，他变身蜘蛛人飞檐走壁进入了播音室。

就，还挺像动作片的，看完会觉得男主脑子可能也需要疏导一下。

而贺顿能够成为受导师器重的天才心理咨询师，除了她本身专业知识扎实，还因为她有超于常人的敏锐听力，能够从细微声音中分析出关键信息，助她做判断。

就，还挺漫威的，职业剧里有“超能力”可还行？

脱离“现实”的救援让《女心理师》率先成了“狗血悬浮”代表，客观来说，不少观众的吐槽并不夸张，但，“悬浮”并不是《女心理师》的基调。

某种程度上来说，它是一场不理想的“试错”。

蜘蛛人与心理救援中心在现实中都有一定原型存在，女主敏锐地听觉与她的心理状态有一定关联，并非纯粹为彰显女主的能力而强行变伪科幻。

之所以观众会觉得开局剧情没有信服力，是受过于戏剧化的呈现方式影响，导演想要用紧急救援增加感染力，却没考虑到题材的适配性，反而降低了观众好感。

大胆的尝试值得支持，效果不佳也客观存在，这是《女心理师》必须承认的缺点，它不完美，但耐心看完紧急救援后的第一个案例，“悬浮”其实有机会消退。

问题少女尤娜的故事，夯实了《女心理师》的专业质感

戏剧化的救援之后，主角团便进入了少女尤娜的世界，她以试图自杀出场，对劝下自己的贺顿很依赖，随后，同学矛盾、家长回避都勾起了观众的好奇心。

尤娜为什么想自杀？这个问题的剖析，比观众想象的更复杂、深入。

她很像一个传统意义上的“问题少女”，在学校，与同学小哲矛盾不断，多次指出小哲伤害她，当老师表现出对小哲的重视时，她的情绪便很糟糕。

在家中，她经常给父母及周围的人带来“麻烦”，连刚刚接触她的心理咨询师贺顿都险些因为她溺水，有时让人心疼，有时又让人觉得任性。

当贺顿从尤娜与家人的一系列反应中提取出关键信息，揭开尤娜所有行为的诱因，观众才发现原来她的所有“异常”，都源于爱与自责。

父母的“追逃式”相处模式总将矛盾集中在尤娜的问题上爆发，当两人决定离婚时，尤娜便产生自己是他们不和源头的错觉，两人的隐瞒又加深了尤娜的不安。

渴望家庭和谐又陷入自责的孩子，便用了伤害自己的方式挽留父母，在这个过程中情绪逐渐失控，变成了在自杀边缘徘徊的患者。

女孩的无助、不安、挣扎，即使没有类似经历的观众也能顺利共情，他们用牺牲自我的方式保护着家庭，幼稚却让人揪心，这个案例的选择很有现实意义。

贺顿用于尤娜问题的处理方案，则让观众体验了一把心理咨询的戏剧性张力，她利用火柴测试一点点引导尤娜父母认知问题打开心结，成为作品第一个高光点。

七话对心理咨询专业并不熟悉，仅作为一个普通观众来说，完全能被火柴测试的内容完全带入，深度体验了一把沉浸式“情感剧本杀”。

或许站在现实角度这种咨询方案会有理想化的成分，但站在观众角度，专业性与戏剧性已经做到高分融合，话题的感染力被拉满，作品的专业厚度也得到了夯实。

悬疑风视角与叙事模式，大幅度提高了观众的观赏体验

除了选题与专业感染力外，《女心理师》还有一个非常突出的看点：悬疑。

作品核心叙事选择了悬疑剧常用埋伏笔、反转方式，先抛出大量碎片线索启发观众思考，再串联出答案进行反转冲击，烧脑又有戏剧化冲击力。

比如尤娜心理问题产生原因的反转，最初的线索是碎片化的，观众很容易把焦点放在父母感悟与同学冲突上，分析尤娜与小哲谁在说谎，父亲和母亲谁有问题。

但当线索由暗转明后，观众才发现原来表象展现的信息是迷惑项，内里的伏笔才是最终答案，反转效果很棒，由答案回推前期的伏笔，也很有趣味性。

导演选择的镜头语言也给追剧体验加了很大分数，每一个案例贺顿基本都会沉浸体验一把当事人的心路历程，用类似跨时空对话的模式来诠释，非常新颖。

患者问题源头与爆发后镜头的来回切换，也渲染了画面的悬疑魅力，可以看得出，制作方在如何将一个专业性题材拍得丰满有看点方面，下了很大的功夫。

包括男主的社交达人性格，他与女主插科打诨的戏份一定程度上也淡化了心理疏导话题的沉重感，这种刻画方式，对心理题材由专业走向大众，助力不小。

或许《女心理师》开篇的“试错”很糟糕，还不小心挑起了观众的国产职业剧悬浮PTSD，但后续主线剧情与单元案例的展现，却都诚意十足，效果出色。

如果观众能减轻对开篇的厌恶，耐心看完第一个心理疏导案例，相信悬浮槽点会被自动淡化，喜欢这个题材的观众，被作品优点征服的概率不小。

小时候，长辈总对她说：

“外面东西很贵，大人挣钱不容易，你要懂事，不要乱花钱。”

为了配合长辈的期望，获得一声“懂事”的赞赏，小小年纪的她就学会了把欲望憋在心里。

不敢要零食、不敢要玩具，压抑着欲望摆手拒绝，强迫自己做个“听话的乖小孩”。

然而，这份“懂事”没有让她获得快乐，反而逐渐成为“低自尊者”。

因为懂事，她失去了孩子该有的权利；

因为懂事，影响到她成年后自卑的性格；

因为懂事，让她总觉得自己“不值得被宠爱”。

其实，幼年的她不是“懂事了”，而是“习惯了”。

为了迎合长辈的期许、为了不给大人“添麻烦”，她只能被迫懂事。

然而，这份过早的懂事是有代价的：

过于重视他人感受、而忽略了自身意愿，过早学会成人世界的权衡利弊、压抑自我、而丧失了孩童阶段所该有的任性的权利。

也正因此，从小表现越乖、越懂事的孩子，往往长大后心理问题越多。

一、那个从小懂事听话的“乖孩子”，怎么突然就变了？

《女心理师》里，蒋静一直是妈妈心里的乖乖女。

从小到大，孩子的衣食住行和前途选择完全听从妈妈安排，按照妈妈希望的样子在长大。

然而，妈妈不知道的是，这个“乖巧懂事”的孩子在私下里却放荡不羁，和在家人长辈面前的乖巧形象完全相反。

妈妈一直把自己认为“最好的”给女儿，把每一件事都安排妥帖，唯独忘了听听孩子的真实想法。

为了讨她欢心，女儿只能全盘接纳。

听妈妈的话，穿上乖巧的连衣裙，放弃更想穿的吊带；

听妈妈的话，选择学习钢琴，放弃更喜欢的架子鼓；

然而，这样看似按部就班的生活，早已经把日渐长大的孩子压得喘不过气。

她没有自我、没有目标、不知道为何而活。

重度压抑下，她开始自虐，并换上了暴食症，企图用折磨身体带来的疼痛感，证明自己“还活着”。

妈妈为女儿的突然叛逆而不解，却不曾发现：

这个从小乖顺听话的孩子，其实一直压抑着“自我”；

这个自认为被养得很好的乖乖女，内心早已被折磨到“生不如死”。

英国精神分析学家唐纳德·伍兹·温尼科特在1960年提出过“真我”（true self）和“假我”（false self）的概念。

从小过于听话、懂事的乖巧孩子，往往表现出来的是“假我”，也就是用以满足父母的社会需求或人际需求的“防御性外在表象”。

只是，这份“听话”是建立在孩子“忽视自我”的基础上的，而这，也是日后滋生诸多心理问题的最