听零的树叶激起怎样的情感?

树叶飘零的时节一定是又一个秋天，秋天是一个伤感的季节，难免触景生情，因为看到许多自然界的生命就要离我们而去，不免对生命发出从未有过的感叹，生命是如此的短暂。接着是些许的伤感，心中掠过一丝悲凉，开始回忆那些温暖的往昔，而回忆中的那些温暖的日子也给了自己无限的抚慰和力量。

叶 丹（中国情诗）

也许

谁也没有听到风撞向峭壁的声音里

有一种坚韧或疼痛

那是没有可供栖息的触碰，它会继续用另一种形态奔向新的区间

有时候，风，也会乘人汗流浃背而故意调侃沉闷与窒息

是的，风有风姿势，也有风的琴弦

正如人有时候的痛并快乐着，或幸福，或是感伤

甚至皆会在意识和 情感 里通过爱憎分明的鉴别流露出异样的表情

风，有表情，有的

十里荷香是它的表情，把梅寒透有它的表情，尘世硝烟它会呈现它另一种表情，同时，风也有夜的表情

只是有人睡了，或香，或梦

但我喜欢它，风在艳阳里把花蕾吹开的表情，那里有一种呢喃的声响，无论对胜利者还是溃败者，它都是一样地微笑

我喜欢风的善解

静立于柳岸，它会拨弄柳枝儿朝谁身体婀娜过来，又飘荡过去，风的身姿既有灵性又具韵涵；不论谁在沉思，或在遐想，或在苦涩，它都会时刻通过介质来唤醒、提示、嬉戏

那是一种实实在在与真真切切的存在

千万别不在意，风是性情之物

它可以表露逞强，它可以用低调的姿态向人推送喜怒哀乐

要不然，我怎会在风中聆听到高山流水、莺啭蝉鸣呢，而且是随风的强弱像音节

我喜欢听风的声音——

春天，是阳光的声音

夏天，是热烈的声音

秋天，是成熟的声音

冬天，是酝酿的声音

当风不让一个人看到迷茫时，它会满天舞起尘烟、飘满红叶让人眯起眼，从缝隙间窥探世间的陌生处

哎，这种情形下，可以海阔天空地思索一下未来，无奈可以被风稀释

聪明的，你有没有发现，我的牵念也需要你的化解呢

我怕我思念你的湖泊泛滥成灾

它将汪洋我的爱恋，从而由心底对你发出感叹：咦——，什么时候相约

是的，换个角度，我喜欢风的自由自在

我在开头时讲过，风撞向峭壁的事，那绝对不是寻一种痛，而是稀释它的某种情热

这同样需要换一个思维方式，很多时，人们已将习惯看到的东西用已有的逻辑或观点去判断，这般，往往会丢了许多精彩部分

也许，风怕伤了谁；又也许，风也多愁善感

我看到一根羽毛被它吹上天，然后重重地摔向无底的深渊，请不要不认为那是一种必然，很可能是它对轻者或好高骛远者的注定惩戒

我喜欢风，风有晨曦里的温柔与清明，当阳光冉冉起来，轻轻映透薄如翼的花瓣，亮亮的，那挂在嫩尖上的露却似珠，微微晃一下，都令人胆颤心惊，生怕它劈叭一声掉地上

那美感也是风赐的，刹那时还会放射七彩，炫的灿烂

聪明的，我也喜爱的淡淡 情感 ，温和而真切地潜入心怀：我的直觉告诉我，你的 情感 是最美、最真

有人说，风掀起千尺巨浪是一种演绎，是的，那是力的释放

你有没有看到我在你入梦时我还在池塘边弄荷？是轻轻地触摸月入水的那种

聪明的，我喜欢你，我身体里有最柔弱的部分

当一场暴风来临，当一场旋风擎天，请你看那其中壮观的线条中，除了有强悍的表情，还会有收绾的样子

但有一点是肯定的，我的收绾在你那里

我情愿是风，跟在你身后，伴你左右，随你出行，同你风光

我的想法，不仅仅是那样

聪明的，我也有你看不到的一面，比如辗转反侧，比如久久想入，比如风轻泪潸，比如爱已入骨……

在风的有声或无声里，可以换个角度，看到另一面——

那里，有我更多有爱你的风度。

“一叶 情感 ”欢迎您！

1爱来过，也走过，痴过也恨过，伤过才会懂，一切皆是错。

2有时候，我们做出的最艰难的决定，最终会成为我们做过的最漂亮的事。

3一个有决心的人，将会找到他的道路。

4你用心，她无心，爱着不爱自己的人，本身就是没有回报的。

5给每一个烦恼一段期限，在有限的时间内尽力解决，剩下的时间，请还给快乐的自己。

6伊是侬，心上柳，暮暮朝朝，草枯两相关。你眉似春柳，苛远山。颦问多少恨，西风吹不散？人心愁如海，时间亦难撼动，何况西风？

7小时候，幸福是很简单的事，长大了，简单是很幸福的事！

8或许我没有太阳般狂热的爱，也没有流水般绵长的情，只知道不断的爱你爱你无所能地为你。

9每一棵大树的成长都要接受阳光，也包容风雨。

10执笔落红，寒池冷，谁将水墨，浅疏影，一纸辛酸，写与谁？字字滴滴，都是愁，谁愿将冷漠，写成愁？花落人家，几春休？一地落红，谁惜月？满目创伤，独将剩余，遮芙蓉，只留一抹芳草，染人间，叹叹叹。

11我用时间证明了我的专一，可你让时间证明了我的愚蠢！

12失败只是重新开始的机会，而这次你会更加明智。

13日出日落就如爱情一样，我们曾经都在日出时爱得那么的疯狂，而我们也是在日落后爱得那么的痛苦，因为日出是一种完美，而日落却是一种凄美。

14相信自己的能力，天生我材必有用。一个不能靠自己能力改变命运的人，是不幸的，那也是可怜的，因为这些人都没有将命运掌握在自己的手中。

15问月光碎了几岁，圆圆又缺缺，又为何总欺相思？起风便是凉，叶叶声声是哀怨，我该怎样去阅读初冬的斑驳？我知道青春已经不在，不听情歌也会流泪。纵使美景画成册，当年的共月下，如今唯我一身。痛到所有熟悉变成陌生，沧桑落地，泪水穿破了永远。

16季节的风，一缕一缕，染了视线里的青，那一簇一簇的黄，一点一点的红，慢慢晕染开来，将我的生活也添上了些许惆怅的色。有时极不耐烦，有时又美到极致。在词章里，我已身处红尘烟岚，而在现实中，我已离红尘渐远。所以，心是孤寂的。

17你给我的笑颜惊艳了我所有的旧时光。

18人在旅途，且行且珍惜，挣脱了贪念的禁锢，在车水马龙间，在曲径通幽处，我们便能悠然聆听世风过耳，安然细嗅百花芬芳，你我的烟火人生皆有折不尽的翠柳，你我的梦里梦外皆有演不完的佳剧。

19好久没看到昙花绽放的样子，就如好久没看到你笑的样子。

20有生命就会有回忆。你无法抗拒，也无处逃避。你是尘世中的人，回忆便是你的影。值得回忆的总是刻骨铭心的难忘，曾经的感动。无论苦涩，无论甘醇，无论欣愉，无论哀伤。

21我还在等她，等她温水煮茶泼墨将我入画，与她耳边呢喃，吻过她的嘴角，和她余生共白发。

《更漏子》 温庭筠

玉炉香，红烛泪，

偏照画堂秋思。

眉翠薄，鬓云残，

夜长衾枕寒。

梧桐树，三更雨，

不道离情正苦。

一叶叶，一声声，

空阶滴到明。

[评析]

温庭筠的作品风格，可用艳绝加愁绝来概括。可是这首作品却很特别：它没有过多的艳丽，展现在人们面前的是秋天的夜晚，一个孤独的**，不梳理，少粉黛，在空空的房子里对雨难寐。这里一洗过去的秾艳和铅华，用淡妆下的秋思秋景、秋雨秋夜来实现“愁绝”。人物的妆淡，是因为情浓；景物断断续续的淡描，也 是为了烘托愁情的浓重。尤其是秋夜无寐、卧听夜雨滴桐声这一长期缭绕的意象，把女主角愁肠寸断、泪流 不止的形象凸现在人们的面前。这种以景物烘托形象的写法，正如前人所说的，是书画家“无垂不缩”高超 手段的借用，其结果是含蓄蕴藉，艺术感染力极强。李冰若《栩庄漫记》曰：“飞卿此词，自是集中之冠。”此词在温词中确为很有分量的一个。正如唐圭璋先生所评述的那样：“此首写离情，浓淡相间，上片浓丽，下片疏淡。”（《唐宋词简释》）上阕是温词惯常写法：华堂锦室与美丽的思妇的组合。前三句写室内，炉烟袅袅着，蜡烛滴着红泪，照着秋意满堂，本来就难成眠的人儿，被这明暗不定的烛光搅得更加愁肠百结。“偏”字，突显出一种物情与人情的乖离。后三句掉转笔头写女主人公，“薄”，“残”，是主人公辗转难眠情状的具体写照，下一句的“长”“寒”正是紧扣这儿而来，这三句，以视觉、知觉、触觉等多种感觉不厌其烦地强化着主人公的难眠，针脚很是细密。

下阕一改上阕的繁言缛句，直下淋漓快笔，情语景语有机融为一体。“人烟寒（一作空）橘柚,秋色老梧桐。”(李白：《秋登宣城谢脁北楼》) “梧桐一叶落，天下尽知秋。”（清初《广群芳谱·木谱六·桐》）梧桐在华夏文学长河中带着浓厚的衰飒秋意，它紧扣着上阕的“秋思”。“不道离情正苦”，直抒情语，点明上阕后三句之因，并将“秋思”具体指向于别后的苦恋。末三句，从听觉写“三更雨”。“滴到明”，主人公听了一夜的雨声，定是整夜未成眠，可见离情之深，夜雨不像是落在梧桐叶上，倒更像是滴滴砸碎在人的心里，这比起“惊塞雁，起城乌”来，可以说是已经愁肠万断了。宋人聂胜琼“枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”（《鹧鸪天·别情》）便是此末三句的遗响。“叶叶”“声声”的叠用，把“长”“苦”从声音的角度具象化，作者以叠字的方式将声音拉长，从而实现雨声由夜至晓的绵延。[南朝]梁·何逊《临行与故游夜别》有这样一句诗：“夜雨滴空阶，晓灯暗离室。”正与此词境状相似，笔者私意，词人或许自觉不自觉地化用了这个诗句。

清代谭献对此词的下阕评道：“似直下语，正从‘夜长’逗出，亦书家‘无垂不缩’之法。”（《清人选评词集三种·谭评词辨（卷一）》）评得不甚明了。俞平伯先生解释为：“后半首写得很直，而一夜无眠却终未说破，依然含蓄；谭意或者如此罢。”（《唐宋词选释》）而陈廷焯却不看好下阕的直语，“不知‘梧桐树’数语，用笔较快，而意味无上二章之厚。”（《白雨斋词话》卷一）但他在早些时候的《云韶集》卷一中又有这么一句；“遣词凄艳，是飞卿本色。结三句开北宋先声。”“开北宋先声”确是很有先见的，惜其没有展开进一步的论述，没头没脑地搁置这么一句就天不管了。清人谢章铤对此词亦是很有一番见地；“温尉词当看其清真，不当看其繁缛。……‘梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。’语弥淡，情弥苦，非奇丽为佳矣。”（《赌棋山庄词话》卷八）

白居易《长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。”黄升《酹江月·夜凉》：“此情谁会，梧桐叶上疏雨。”李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得？”……梧桐夜雨意象不断出现于历代文人笔下，具有了一种文化性质。在这个文化阵容里，温庭筠这首《更漏子》将离情别绪添入其内涵当中，成为不可或缺的一分子。

梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离

名句的诞生

一点残红1欲尽时，乍凉秋气满屏帏。梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。

调宝瑟2，拨金猊3。那时同唱鹧鸪词。如今风雨西楼夜，不听清歌也垂泪。

——周紫芝·鹧鸪天

完全读懂名句

1﹒红：灯。一作“红”。残红：指即将熄灭的灯焰。2﹒宝瑟：装饰华贵的锦瑟。3﹒金猊：狮子造型的铜制香炉。猊，猊的简称，狮子。

一点残灯将尽，天气刚刚转凉，秋寒的意味却早充满室内。已经到了半夜时分，外面正在下雨，梧桐叶片落下的水声更加凄冷，叶叶声声都增加我伤感的情绪。

她弹奏锦瑟，调弄琴弦，我为她拨动着香炉中的炉炭。那时节，她与我将鹧鸪词唱得情意绵绵。如今在风雨交加的西楼夜晚，纵然听不见她凄清的歌声，也会垂泪。

词人背景小常识

周紫芝（公元1082—1155年），字小隐，号竹坡居士，宣城（今属安徽）人，南宋初时居住陵阳山中，家贫但苦学不懈，只可惜多年应试都不曾及第，直到大约在50岁以后的绍兴年间才终于考中进士。

但或许是因为“官晚而名不达”，使得周紫芝个性趋于极端，中进士后他汲汲营营地献诗给秦桧，乞求能攀得较好的一官半职，但不仅没有如愿，还使得他沦为人们口中“趋炎附贵”的“国贼”。而这段经历不仅对他的诗词作品产生了重大影响，并且也颇受后人讥讽。

周紫芝的词作最早学习晏几道，后又受李之仪影响，早期的作品清丽婉曲，这与他“少时酷喜小晏词”有直接关系；到了晚年，他的作品趋向沉郁苍凉，内容多是伤春悲秋、凭吊历史胜迹、慨叹朝代兴亡、感叹凄凉身世之作，倒是引起不少失意文人的共鸣。

除了诗词作品之外，周紫芝还著有《竹坡诗话》一卷，在考证诗作本事、品评诗作方面其实也有不少独到、可取之处，只可惜由于他的德行有损，因此连带着这卷诗话也屡受后人的指摘。

中国自古重视“文德兼备”，周紫芝在文学上虽也有自己的一番小小成就，但终究被“声名”所累，至今不得翻身。

名句的故事

周紫芝的《鹧鸪天》写的是在一个夜晚，词人因梧桐秋雨而引起的离愁别绪。其中“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离”二句，不仅点出“三更秋雨”的这个特定环境，并也极其精妙地用文字表达出了“声音”的存在，历来极受人青睐。

但其实，“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离”之句是化用了温庭筠《更漏子》下半阕的词意：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”同样是“梧桐”，同样是“三更”，同样直接书写雨声，但词人要抒发的却是人心中的别离之悲。

除了诗词之外，元代白朴也曾写作过一个有关安史之乱前后唐明皇与杨贵妃悲欢离合爱情故事的杂剧《梧桐雨》​‍‌‍​‍‌‍‌‍​‍​‍‌‍​‍‌‍​‍​‍‌‍​‍‌​‍​‍​‍‌‍​‍​‍​‍‌‍‌‍‌‍‌‍​‍‌‍​‍​​‍​‍​‍​‍​‍​‍​‍‌‍​‍‌‍​‍‌‍‌‍‌‍​。此剧向来被称为“元四大悲剧之一”，原名是《唐明皇秋夜梧桐雨》，而之所以会以此为名，全因为在故事的最后，正当唐明皇终于在梦中与杨贵妃再度相会时，却硬生生地被现实中雨打梧桐声所打醒，使唐明皇内心的幽怨如喷泉般涌泄而出，从而使景物描写和人物情感水 融和谐一致，造成一种浓郁的悲剧氛围，实在堪称绝唱。

历久弥新说名句

可以这么说，在中国文人的笔下，“梧桐”经常是与“离愁”、“寂寞”等词分不开，因为“借物托情”往往形成所谓的“触景伤情”，而让原本单属于个人的情感引起共鸣。

大自然原本只是一个客观的存在，若心中无情，自然界的景观依然只会是客观的存在，不会有所改变，而一旦加入了“情感”二字之后，世间万物全可以幻化为主观的感情依托，也因此成就了这么多伟大的诗篇。而将“声音”与“情感”相结合，正是众多写情方式之中的一种。

将“物”与“情感”相结合，在现今的文章之中是极为常见的方式，“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离”是“声音”与“情感”的完美结合，但除此之外，相同且更为大众所用的写作方式是将“形象”与“情感”或将“味觉”与“情感”相结合。

著名散文家朱自清的《背影》一文，便是将“形象”与“情感”相结合的一个极佳范例，作者虽只是用清浅的笔法将父亲跳下月台捡橘子的背影具实呈现，但读者却可由那个“形象”之中体会到浓浓的父子之情。而将“味觉”与“情感”相结合的例子，则有琦君女士的《此处有仙桃》一文。琦君女士在文中虽只是淡淡地描述着20年前台湾住家邻近的一间小杂货店中所贩卖的“仙桃”，初尝时的滋味及视它为至宝的经过，但当她写及现在只能以朋友介绍的“柚子茶”来一解“思桃”之苦，并在每回将“柚子茶”含在口中时，不由得轻声地念一遍：“此处有仙桃。”以此默祝那位再也没有机会见面的杂货店老板娘健康幸福时，那种看似轻淡实则浓烈的追忆之情，确实让人备感温馨。