爱上女主播朱丹版

　　爱上女主播朱丹版:

　　浙版《爱上女主播》是2010年的一部大陆偶像剧，由浙江卫视、华谊兄弟天意影视公司共同制作，由浙江卫视播出。该剧是中国首部全面展示电视人生活、情感、职场搏杀和进取的励志大戏。故事讲述善良隐忍的女主播徐丹萍（浙江卫视女主播--朱丹饰）和攻于心计的夏正男（台湾“败犬女王”--杨谨华饰）两位女主播感人的奋斗故事。

　　主要角色:

　　徐丹萍（朱丹饰）

　　电视台女主播，徐惠英的大女儿，在孤儿院长大的丹萍，性格温柔淳朴，宽容大度，对爱情忠贞不二，本心与世无争，只是世事变化往往将丹萍置身于风头浪尖。在电视台，丹萍陷入了一个复杂的争斗中，而这场斗争的对象，却是自己不曾谋面的妹妹正男。

　　剧情：

　　大学同学徐丹萍和夏正男双双考取了“滨海电视台”主播，两个人非常高兴，但她们不知道她们原本是一对亲生姐妹。

　　正男的养母崔丽芬也在“滨海电视台”，为了让女儿早日成为正式主播她使尽了手段，而丹萍却一头扎在了学习中。两个好朋友开始有了隔阂，一次偶然的机会，崔丽芬力挺正男顶替患病的主持人，正男由此成了新主播。

　　不久，丹萍凭着努力也获得了主播的机会。丹萍因为成功说服了一名逃犯自首，一举成名，这引起了正男的嫉妒，她和丹萍展开了竞争。

　　最终，丹萍此时知道了正男是自己的妹妹，于是想方设法地帮助妹妹。正男后来终于了解了实情，她羞愧万分。

　　台风来了，为了阻止已经怀孕的姐姐去采访，正男毅然去了四坪大坝，她拼命工作，试图弥补姐姐的遗憾，直到因为劳累声带失声，丹萍挺着病弱的身体重新出现在直播间，她要把妹妹的节目做下去，完成许多人没有完成的美好愿望。

　　望采纳！！！

人间由于有爱而丰厚多彩；人与人之间由于有爱而可亲；人与植物之间由于有爱而相处；同窗之间应为有爱而相互协助；家里由于有爱而相处融洽、、、、由于有爱，人间变得愈加心爱！

有爱——冤家之间互相的关心。当在学习，生活中遇到事，不论开心与否，找个冤家来诉说，心境会变得无比的酣畅。失掉冤家的一句赞许或鼓舞，整团体就肉体了一倍。这也许就是冤家的可贵，斯托贝已经说过“财富不是冤家，而冤家却是财富”。所以友谊是无价的。

贡献——其实追根究底，这也是一种爱，一种对社会的爱。雷锋叔叔对社会作出了宏大的贡献。奥斯特拉夫斯基说过“人生最美妙的，就是在你中止生活时，也还能以你所发明的一切为人民效劳”。雷锋就是这样把无限的生命投入到有限的为人民效劳之中。这是一种贡献，一种爱，一种对社会的酷爱。

亲情——是一种爱，一种仅存于家庭里的关爱。一个暖和的家庭是由于有亲情，这种仅存于家庭里的关爱凝成的。这种爱可以让你感到幸福。当你在徘回在正邪边缘，捆着本人持久的缺陷而迷茫时，这种爱将引你走向正确的路途。它可以化为一种有形的动力让你不时向前。

爱情——是男女之间的爱慕。我国有一则感人的故事《梁山伯与祝英台》，讲述的是梁山伯与祝英台之间忠贞的爱情故事。由于这种爱，世界菜油至死不渝，海枯石烂。

人间，每个角落都充溢着爱。由于有爱，世界变得绚丽多彩，人们之间变得有话可谈，让我们有爱的心灵看待每一团体和事，将世界描画得愈加绚烂多姿。

想必大家都读过《爱之链》这篇文章吧,文中的乔依无偿协助老妇人，老妇人赞助女店主，女店主和乔依互敬互爱，构成了爱的链条，是阿，人人间爱真是太多，我们无法承受那浓浓的爱，我们永不能报答。

由于爱，冰雪会融化；由于爱，枯木会逢春；由于爱，希望绽放华彩；就由于爱，生命才取得了圆满；就由于爱，奇观正在赶过去。十二年的春秋以悄但是逝，蓦然回首，那一分分爱让我们收获颇丰，领会这一种种爱，就像在领会一首动人的爱之歌……

爱o(︶︿︶)o love 假如爱，请别用眼泪打动爱情，不断以为，爱情是一种双向性的情感交流，是两颗心的爱慕，是两情相悦，是一种灵魂与灵魂碰撞的火花，假如两团体相爱，是不需求刻意的改动本人去取悦对方的，假如她不喜欢你，你怎样刻意的去追求也都是没有用的，真的相互喜欢的话，喜欢还来不及，用得着不顾一切的去取悦吗？就算你用真诚感动了她，这样失掉的感情不免有点勉强，她现在不那么承受你，一定是你有些条件不那么契合她的要求，被你一时的举动所打动，可工夫长了，假如她遇到心目中理想的人就难保她不变心了，可常常有人这样说，保持她我活不下去，我很爱她，其实这样的想法很可笑，生活中，谁没有了谁就不能活了呢？没有了谁地球就不能转了呢？除非你本人真的不想活了，否则谁也挡不住你生活的路，通常我们以为“独一”的东西，其实都不是真的，只是我们没有用心寻觅而已，真正的爱情源于彼此发自内心的爱慕，树立在两情相悦的根底上，任何只顾疯狂的去爱他人而不顾本人有否被爱，或许只顾讨取而不知真心付出的人都不会有好的结局。团体终身中会遇到多少的有缘无份的呢？爱你的，你爱的，都逐个的擦肩而过，可是这里最让你记忆最深的只要初恋，领会到爱情初次的甘美，深深烙在心里，以致于当前的冤家条件都依她而寻，或许你的手机里还保管她的信息，一字一句都让你难以遗忘，没方法持续爱情的时分只能转成亲情，如今在见到她的时分，不会再有事先的激动，一种手心手背的觉得，得不到的是最好的，人往往都是这样，失掉了的不珍惜，追求一团体很就的工夫未能失掉觉得她的奥秘，心里永远都是完满的影子，所以备感珍惜，珍贵，失掉的呢？经过甘美的热恋，从完满的抽象过渡到伟大，都说长相守，却不能了解其含义，爱情珍贵的不是热恋，而是能承受平淡的生活，女人会爱男人百分之百，而男人总会留有空间的去爱，当有一天男对女说：你要留百分之三十爱本人，女人哭了，由于这句话太晚了，早已付出百分之百了，就算爱情没了，生活也一样持续，幸福会在未来，可命运或许在你手中操控，爱是责任，而不是觉得，请不要轻言的爱，承诺，对将来的诺言，假如没有掌握，那么不要承诺，高兴与伤悲成反比。---------

让“爱心”长出翅膀，在人世地狱世界宇宙之间自在飞翔！------题记 亲情，友谊，爱情构成了一个完满的家。我们生长在充溢爱的家中，我们生活在充溢爱的家中。有时“爱”却被人猜想疑心，甚至对此毫不知情。难道一定要在阅历了波折之后，难道一定要在感到懊悔之后，才会懂得珍惜吗？ 这样的爱发作在了同一团体身上…… 主人公柯正男生活在一个单亲家庭中，母亲对他无微不至的关心让他养成了许多坏习气，而她本人也得了早期肝癌，于是她决议让社会来教育她的儿子，就把儿子“赶”出了家…… 在母亲冤家的照顾下，在妞妞的关怀下，他安康生长，日渐懂事，虽然遇到了重重困难，最终还是成为了祖国的栋梁。他不畏艰险，为了国度的财富，为了人民的平安，他在临走时又做出决议留下，贪生怕死地任务，直到满身是汗，满脸是血……后来，他赶到医院，探望母亲，可是母亲的工夫已不多，匆匆走了…… 这不由又让我懂得了：父母对我们的爱不是有限的，我们不可以随便损伤它们，更不可以丢弃它们；而子女们对父母的爱却真的很少，我们就更应该珍惜它们，尊重它们。父母往往不需求我们报答太多，只需子女孝敬，只需子女有一颗“爱心”。 让长出翅膀的“爱心”飞得更远更高，让人与人之间连的更近！

菊次郎的夏天是谁的作品

《菊次郎的夏天》是北野武的作品。

《菊次郎的夏天》讲述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去东京的途中发生了一系列搞笑又让人落泪的故事。该剧是由日本北野武工作室制作的121分钟喜剧**,该片由北野武执导,北野武、关口雄介、岸本加世子等主演,于1999年6月5日在日本上映。

2020年9月7日,影片中国版海报预告双发,此次海报由知名设计师黄海设计,海报不仅画风治愈,色调尽显夏日清新,更通过巧妙构图,诠释出影片温暖治愈的内核:天使风铃代表幸福,每个人都可以摇动风铃,为别人带来幸福。

网友对影片《菊次郎的夏天》的评价

《菊次郎的夏天》是北野武创作历程中最具自传性质、最富温情的一部作品,相对于从前的寡言和血腥,这次的多话和搞笑将使人在开心欢乐中默默体会一份发自内心的感动。

这部作品是日本导演北野武执导的**中最为温情、明朗的一部。影片以寻找亲情为主线,讲述了艰难的寻亲路上发生的故事、遇到的形形色色的人以及人与人之间的情义。**中北野武式幽默,北野武对笑的艺术的把握,令人印象深刻,在引人发笑之余,愈发凸显出剧中人物性格的可爱与精神魅力。

《第一炉香》海报获好评他为何受大导演们青睐？

黄海为《第一炉香》绘制的海报

7月20日,在许鞍华导演荣膺第77届威尼斯**节终身成就金狮奖之际,她备受瞩目的新作《第一炉香》释出一张全新海报。“惊艳”、“别致”、“独具匠心”等词汇一时之间涌入评论区。这张海报的创作者,正是中国著名设计师——黄海。这也是他继**《黄金时代》后再一次为许鞍华的作品量身绘制海报。

画面中,一对女性的纤手占据视觉中心,其中一只染红指甲、佩戴金饰,另一只则稍显朴实无华,对比鲜明。这恰与张爱玲在原著中对“姑母梁太太”与女主角“葛薇龙”二人形象的描述如出一辙。

在小说《沉香屑·第一炉香》中,司徒协赠予梁太太和葛薇龙一人一只“三寸来阔的金刚石手镯”。黄海便抓住这一点,将其作为点睛之笔妙用在海报中,让一副看似精巧绝伦的镯子,化为桎梏姑侄二人的镣铐。

马思纯和俞飞鸿在片中分饰“葛薇龙”与“梁太太”

“黄海”究竟有何魅力为何如此多大导演甘愿排队等候与他合作其实,答案都藏在他的作品中。

用作品传情

在正式与**相识之前,黄海跑过新闻、做过广告,这些看似与海报设计鲜有关联的工作,却潜移默化地为他打开了创意的大门。2007年,黄海创作了他职业生涯中的第一张**海报,从此与**结下不解之缘。

这部影片,正是大名鼎鼎的

《太阳照常升起》

,

姜文

的代表作。

《太阳照常升起》海报

姜文对海报的要求“简单粗暴”:只看感觉,不拍,素材从影片里找。在被这位“挑剔的客户”否定了几百个创意后,黄海终于找到了突破点。最终,他用一双绣花鞋、一个女人,牵出了整个故事。

这张极具视觉冲击力的东方红,让《太阳照常升起》在戛纳市场一经亮相便引起强烈反响,也令黄海在业界崭露头角。

经此一战而结缘,姜文放心地将自己后面几部作品都交由黄海“处置”,《让子弹飞》的双重曝光视效、《邪不压正》的剑气如风之势,均出自他之手。

另类的“甲方”除了姜文,王家卫也要算一个。在绘制《一代宗师》美国版海报前,王家卫只字未提,仅发来一张婆娑树影图供其参考。

《一代宗师》美国版海报

黄海便借由这虚实相生的影像,将叶问与宫二狭路相逢的刻骨铭心定格其中。拱门之内,人影和树影交织,功夫和情意相缠,明与暗,动与静,一切情愫尽在不言中。在和王家卫的这场高手过招中,黄海并未逊色半分。

不过,真正让黄海开始走进大众视野的,还是许鞍华。2014年,许鞍华作品《黄金时代》的海报一经问世,便立刻“垄断”观众的视线。

笔锋犀利,字字如刀,在那个风雨飘摇的年代,作家们惺惺相惜,以笔为援。另一款“泼墨”版海报中,汤唯饰演的萧红静立纸上,孑然一身,周身墨迹斑驳,一幅“身世浮沉雨打萍”的画卷由此跃然于眼前。

海报诞生之时,导演许鞍华口中的一个“好”字,既是对黄海实力的认可,也为二人此后的合作埋下伏笔,亦成就了如今这张韵味无穷的《第一炉香》。

凭借《黄金时代》名声大噪后,邀约不断的黄海又先后为乌尔善的《寻龙诀》、文牧野的《我不是药神》、贾樟柯的《江湖儿女》、张艺谋的《影》等知名影片操刀设计海报。

《寻龙诀》(左)与《影》(右)

2018年,是枝裕和凭借《小偷家族》摘得戛纳金棕榈后,便请黄海为其设计中文版海报。黄海虽善用国风,却也不舍得打破日式美学的这份宁静。他选用**中一家人在海边嬉戏逐浪的经典场景作为主要表现内容,并以日本浮世绘版画中的海浪图样打底。

这一幕是片中“奶奶”的主观视角,虽然她未曾在海报中现身,但黄海却贴心地用她的一只手为一家五口撑起大伞,在为家人搭建起一方小小庇护所的同时,又预示了“伞虽能遮风挡雨,却难挡生活巨浪”的现实。

今年年初,贾樟柯执导的新作《一直游到海水变蓝》发布两张海报。一张,正看为海,倒看为山,另一张,将笔化作照亮黑夜的灯塔,黄海的奇思妙想再度引来连连赞叹。

《一直游到海水变蓝》海报

其实,不止**海报,黄海近年来为人所熟知的设计作品还包括2019年第22届上海国际**节的主视觉以及今年清明节他为**频道创作的系列主题海报。

第22届上海国际**节主视觉海报

以往国内**节海报带给大众的印象多是中规中矩,而去年的上影节,黄海别出心裁地将《大闹天宫》这部自带“上海”和“**”属性的经典之作运用到海报中。他将齐天大圣请到“C位”,两只小猴举着红缨枪将水帘徐徐拉开,数字“22”也化身为孙悟空的紧箍咒,巧妙融入画面,每一处巧思都紧扣着上影节“创生万象,幕后为王”的主题。

黄海为**频道创作清明系列主题海报

今年清明节,黄海受邀为**频道特别创作一组主题海报,以表哀思。在象征哀悼的烛光下,一株幼苗正在余辉中悄然生长,日月同辉,生生不息;在“万里长空且为众魂舞”这句掷地有声的悼念词中,鸽子衔来一枝迎春花,既是报春,也预示着我们即将走出疫情笼罩的阴霾,迎接万象更新之时。

稳扎稳打的同时,又能出奇制胜,黄海的每一次尝试,都令他的羽翼日益丰满,也让大众再也无法忽视这位深藏功与名的幕后匠人。

以巧思取胜

如今,“黄海出品,必属精品”俨然成为国内外**市场中一句响当当的口号,外界也为他贴上了“中国最贵海报设计师”“张艺谋姜文贾樟柯御用”等金字标签。

在这个名字被大众以“精品”冠名的今时今日,似乎很少有人去深究其背后的原因。那么,“黄海出品”是如何为**锦上添花的呢

黄海为奥斯卡佳作《绿皮书》制作海报

海报,不仅是影片呈递给观众的第一张名片,更是帮助**营销的重要工具。当被制作完成后的正式海报展示在**院、公交车站、社交平台上,它所具有的意义已不再局限于审美层面,而是吸引和带动更多的观众走进影院,为影片消费。

有人说,黄海的一张海报标价100万,但是仅凭这张海报,却能为**带来2000万的票房收益。

许多导演也正是看中了他的“物超所值”。陈可辛找到黄海为《夺冠》(原名:《中国女排》)制作海报,相较于一般海报而言,《夺冠》的难度在于,如何把近十位女排队员合理安放在画面之中,并避免堆砌感。

《夺冠》正式海报

于是,便有了影片的这张正式海报。影像定格在女排队员们鱼跃、拦网、扣球等赛场拼搏的精彩瞬间。黄海将主角居左安置,身着红色队服的女排姑娘们与右侧醒目的金色“夺冠”在画面中“和谐相处”,这股溢出屏幕的热血沸腾实在难令观众不期待。

相似的巧思同样在《撞死了一只羊》的海报中有所体现。画面中人物虽多,却被黄海运用自然光线加以巧妙区分,光影明暗对比间营造出立体感,影射着片中人性的冷与暖。视觉上的油画质感配以地道的藏语片名,一部凝结了神秘藏式美学风格的影片便立刻浮现在脑海中了。

《撞死了一只羊》正式海报

海报一经发布,就吸引了不少影迷迫不及待地表示要去影院一探究竟。**的最终票房成绩虽难与大制作商业片抗衡,但黄海的这张海报着实出了不少力。

而与正式海报不同,预告海报则更看重如何勾起观众对**的兴趣,早在《夺冠》之前,陈可辛的另一部新片《李娜》的预告海报绘制工作也被交到了黄海的手中。

《李娜》概念海报

特写镜头下的网球场抢先占据视线,对角线构图增强了画面的延伸感,李娜挥拍的身躯虽小,却在场上留下庞大的倒影。主题、人物、场景一个不少,没有繁杂的赘述,寥寥几笔就勾勒出了这部传记**的雏形。

但常在河边走,也难免会嵝。当由黄海操刀的《狄仁杰之神都龙王》终极海报释出时,就招致了不少争议。“为什么人物一定要呈V字型排列”“表情不行,配色也不够高级”。

同样,在黄海为姜文影片打造的众多版本海报中,《邪不压正》的正式海报稍显逊色,被认为“主角光环太过严重”“像在复刻《精武英雄》”,故而反响平平。

对于作品的得失,黄海表示,每一次与**的相遇,都能不断挑战自己,如果海报不进化,是很难更好地为创作者服务的。

在黄海心目中,海报就是**的嫁衣。

他说:“归结下来,**海报是为**做嫁衣,把创作者的心血‘嫁’给观众,所有特殊性都源自**的特殊性,每部戏都不一样。”在黄海的作品里,我们始终能够读出一个“懂”字,他总能恰如其分地领会到**所传达的精神,并从中提炼出最具有影片气质的元素,加以利用和展现。

海报对于**有多重要？他画一张要100万

在国内影视业有这么一句话:一张好的**海报价值2000万票房。

**海报构成了人们对**的第一印象,这对于作品的宣传有很重要的作用。甚至有人会为了一张海报而去为一部**买单。

国内有这么一位顶级**海报设计师:他需要提前一个月预约,而且工期长,给出的作品不再返工,并且开价100万起。

但很多大导演仍愿意花时间等他的作品,观众甚至会为了他的海报,走进影院去看一部烂片。

这个设计师叫做

黄海

,福建人,毕业于厦门大学设计系。

在黄海之前,我国**业对于**海报的重视程度并不高,片方主要还是停留在用明星吸引观众的阶段——

一张张大脸往海报上堆砌,根本谈不上审美。

2015年

《寻龙诀》

的海报就是典型的例子。

什么,你说看着有点眼熟我也这么觉得。

黄海在意识到喜欢堆砌明星头像这一问题后,决定打破这一惯性思维。

在他的海报里,**本身的故事才是重点,明星的脸只是**的一小部分而已。所以他为《寻龙诀》设计的先导海报是这样的——

自从2007年开始设计**海报,黄海就是在做减法——刨去无用的边角料,挖出**的内核。

他最感谢的是姜文,因为他的第一款作品就是姜文导演的

《太阳照常升起》

,这也奠定了他往后的设计风格。

当时姜文对海报的要求简单粗暴:看感觉,不拍写真,素材就从**里找。在否决掉了几百个设计后,黄海的作品被姜文一眼相中。

这款海报在戛纳**节上“一炮而红”:大红色的背景,赤脚的女人,挂在树枝上的绣花鞋,故事一下子就出来了。

这种强烈的视觉冲击力和独特的意境令所有人印象深刻,他又接连给这部片子设计了另外几款海报,一下子就扬威国际。

之后黄海的海报开始更多中国风的尝试。

他总是会先仔细研读剧本,从剧照中挑选人物和素材,然后到拍摄现场体验,细致捕捉人物的情感,把中国传统元素作为视觉语言运用到海报设计中。

2014年黄海受邀为许鞍华导演的

《黄金时代》

设计海报,他给出这样一幅作品:

一位知识青年装扮的女性站在凌乱滴落墨汁中的一角,墨汁洒落的痕迹毫无规律,肆意铺开,暗喻女主生逢乱世却又安静平和的姿态。

动与静的结合体现了时代背景和人物的矛盾与冲突。女主顽强伫立纸上,就如小人物置身大时代的洪流之中。

女作家萧红的故事历历在目,也预示了一生的飘零。

之后黄海还设计了五个国际版本,总共用了半年多时间。向来对细节严苛的导演许鞍华看到海报后,说了一句“好”,再无修改。

黄海对于水墨、书法的运用具有强烈的感染力,既不喧宾夺主又能画龙点睛。

在张艺谋

《影》

的海报设计中,他只用了黑白两种颜色,把墨汁的黑和宣纸的白提炼出来,形成海报基调。

整部影片围绕替身与真身展开,两者既对立有统一的关系,就像太极八卦的形状——相互融合又永远分立。

“影”字运用行书,笔法苍劲飘逸,尤其最后一笔时断时续的走笔和收笔时的间断,给人以艰涩的感觉,恰好暗示了“影子”的性格特点。

在为王家卫

《一代宗师》

设计的美国版海报中,黄海用了中国传统的拱门元素。

门内两个人对立而站,摆出了武术的步态和拳法——拱门、武术、长袍,是动与静的完美平衡与诠释,是朦胧细腻的情谊表达,也有绵长的历史感。

既展现了一代宗师叶问的风采,又极具镜头感和文艺感。这些都与王家卫的个人风格相当契合。

在动画**的海报设计上,黄海也展现了超高的水平。

《大鱼海棠》

的海报就用了饱和度很高的颜色,通过线条、层次、颜色的变化,描绘出了一副色彩瑰丽,想象奇幻的画卷。

一条线条流畅的红色大鱼在中央,少女触摸着鱼嘴,画的是两者奇妙的相遇。

红色与青色的交织,是海洋和火焰的交融,包括展翅的凤凰都有浓郁的东方美学特征,也开启了观众对一场神秘梦境的想象。

在为数码修复版

《龙猫》

设计的中国版海报中,小梅和小月欢快地奔跑在龙猫毛茸茸的肚皮上,整个风格温暖而治愈。

这张海报一问世便在日本引起了强烈反响,一度还登上了热搜,大家盛赞该海报的设计丝毫不逊于原版。

在日本**

《小偷家族》

中国版海报中,黄海以浮世绘风格,结合影片经典一幕加入了一把雨伞,形成“家”的感觉。

在具有强烈美感之外,也将**所传达的关于家庭的理念表现得淋漓尽致。导演是枝裕和看完后,大加赞赏这种委婉含蓄的东方美。

在英国某**杂志评选的2018年全球最佳海报中,《龙猫》和《小偷家族》均入选前20名。

包括2016年大火的纪录片

《我在故宫修文物》

的一系列海报也是黄海设计的。

其中一张,他选取了“汝窑天青釉弦纹三足樽”的局部作为海报的背景色,在碎裂的瓷片中加入了一个色调统一的人物侧影。

不仅使人物和器物融合为一,也细致地展现了工匠日常的修复工作。将“大历史、小工匠、择一事、终一生”的主题完美传达出来。

黄海还帮陈凯歌的

《道士下山》

设计过一款非常吸睛的预告海报。

当时这张水墨风的海报一出,让人觉得高级感十足,大家对**的期待高了不少。

无奈最后的正式版海报,导演还是选择了明星扎堆的版本,也算不负烂片之名了。

也是,没有明星谁会去看这部**故事陈凯歌已经不会讲故事很久了。

一张优秀的**海报,所承载的是一部**背后所传达出最真挚的情感和意境,不是简单的堆人头。

是在充分引导**商业性的同时,又能将东方的美学发扬光大。也难怪那么多人说:

基本上都是**配不上他的海报。

最后再来欣赏几张大师的作品。

1、《看上去很美》

年龄段：3-6岁。

内容：3岁的方枪枪在一个雪天被爸爸第一次带到幼儿园来，他黑溜溜的眼睛冷冷地旁观着这个奇怪的地方。

看点：个人自由与集体制度的抗争、儿童心理（儿童的想象、儿童的社会性——同伴的交往、师幼的交往、攻击性的行为）、教师落后的儿童观和教育观。

2、《再见啦我们的幼儿园》

年龄段：3-6岁。

内容：幼儿园毕业之前的某日，5个小朋友拿着自己画的地图一起溜出幼儿园，上了从新宿站开往高尾的中央线列车。5个人不跟家长说，打算用自己的力量去完全陌生的地方。

看点：友谊、教师对孩子的信任和支持、规则教育、日本的公民教育、家庭教育。

《看上去很美》主要剧情

方枪枪是个一直由奶奶带着的3岁男孩儿，一下子被当军人的爸爸丢进了幼儿园这个集体的环境里。生存的本能使他仔细地观察这一新环境并尽可能迅速地融入这个新的社会里。

慈眉善目的唐老师让他感到亲近，而不苟言笑的李老师则让他感到恐惧。小朋友们一个人一个性格，方枪枪试图接近他们、了解他们，本能地寻找着自己的盟友。他很快就和陈南燕陈北燕两姐妹成了朋友。

林保怡演两部剧《爱上女主播》和《完美丈夫》都出轨。

你看看是哪部？

浙版《爱上女主播》是2010年的一部大陆偶像剧，由浙江卫视、华谊兄弟天意影视公司共同制作，由浙江卫视播出。该剧是中国首部全面展示电视人生活、情感、职场搏杀和进取的励志大戏。剧情梗概：大学同学徐丹萍和夏正男双双考取了“滨海电视台”主播，两个人非常高兴，但她们不知道她们原本是一对亲生姐妹。正男的养母崔丽芬也在“滨海电视台”，为了让女儿早日成为正式主播她使尽了手段，而丹萍却一头扎在了学习中。两个好朋友开始有了隔阂，一次偶然的机会，崔丽芬力挺正男顶替患病的主持人，正男由此成了新主播……

蒋家庆(林保怡饰)

证券公司高级主管，电视台著名股票评论员，冷漠无情，善于玩弄权术，有老婆还有情人，游走在两个女人间，情感杀手，同时意味著蒋家庆是负心汉，与付薇有情，中间将其抛弃，夺走儿子，最后放弃财富，一家三口团聚。

《完美丈夫》由热门网络小说《人人都爱我丈夫》改编而成，以三个性格各异的女人的生活为主线，讲述了70、80后的现实生活状态，通过他们在面对爱情、婚姻、家庭等问题时的态度和处理方式，告诉观众对生活应有的正确态度和坚持。

林保怡 饰 胡正中

黄宜的丈夫，一位成功的企业家，曾经和黄宜有过幸福美好的生活， 也为了挽回自己的婚姻做过努力，但是依旧无法重拾旧日的美好，选择了放弃……