爱德华·摩根·福斯特的创作特点

他的作品中蕴涵着福斯特对英国人“发育不良的心”这一主题的诊断。

按照福斯特自己的诊断，英国人“发育不良的心”体现为人与人之间的隔膜，应该说，当福斯特低下头来为工业时代的英国人下诊断时目光犀利，他观察到了病兆，而当他抬起头来给他的同胞病人指点迷津时，开出的药方却始终不能对症：只要将其他文化当作他者，当作可资外用而非内服的仙丹，同宗的意大利文化，古老的乡村文化以及久远的印度文化就都不能力挽英国现代文化于既倒。他寻找的方向也总是游离于历史和现实之外，诊断与药方之间的不配套也就不可避免。事实上，他者文化并不能让具有双重文化身份和意识的福斯特真正游离于异质文化之间，以一个“安全地生活在文化交接边缘者”的身份，去面对英国中产阶级内心的“恐慌和空虚”，他只能以资产阶级自由一人文主义观点看待世界的普遍疏离，文化身份本身的内在矛盾迫使他不惜违反生活逻辑和文化逻辑，将“联结”强行变成他主观愿望的图解，其作品的内在断裂也就难以消解。

作为“旅行阶级”的代表，福斯特是以英国文化为参照点和出发点，带着某种俯视的目光打量其所造访的国家和人民的，英国中心主义的烙印随着他作为英国人的想像视野的延伸而扩展，同时还伴随着他对大英帝国前途和命运的焦虑而蔓延。

福斯特并不反对从古代希腊罗马以来，几千年根植于欧洲文化核心的人文主义精神。他从中产阶级文化精英的立场出发，希望改造人文传统，使之具有高雅趣味，能够表达中产阶级文化精英的精神需求和情趣，反映他们的声音。福斯特极具表现力和洞察力地在艺术作品中再现了英国中产阶级的生活情况。他所关注的不是国家或政治、经济，而是人与人之间的友谊、人的价值、人性的完美以及不同文化之间的沟通。换言之，他感兴趣的是“人与人之间的关系，以及透过这些关系所折射出来的冲突、隔阂、背离和分歧”。福斯特呼吁人们摒弃对英国道德观念和社会传统习俗的盲从，排除个人、性别、阶级和种族的偏见与隔阂，寻找人类的共同之处。

福斯特倡导的是在多元文化共存的世界里，不分民族、宗教、等级、信仰的无限包容的爱。他在发出“连接”的呼吁的同时，时时意识到了连接的艰巨性。在《印度之行》东西方文化连接出现的尴尬与失败，使福斯特对融合的现实性产生了怀疑和困惑。这些怀疑和困惑也体现在小说创作中，例如《霍华德别业》中玛格丽特和亨利的婚姻没有可信度，玛格丽特选择亨利作为其“连接”对象，乃是出于小说情节的需要，小说叙事的重心原本在于表现深刻的隔阂；再如《印度之行》中殖民统治下人物的精神状态具有鲜明的性格特点，“阿齐兹，他对待印度人的态度中夹杂着屈辱中的殷勤、仇恨中的无奈、麻醉中的觉醒几种状态；菲尔丁乃是福斯特连接愿望的延续，理想的化身”。所以，在小说文本中，常常令读者感到福斯特的理想主义情结和明知连接的不可行而行之的矛盾、纠结。

作为英国著名的批评家和理论家的福斯特在西方文学史上具有重要的地位，其中不可避免地受到当时特殊的社会文化条件影响。福斯特独特的生活经历和隐性同性恋倾向，以及三度印度之行后对东西方对立背景的深刻感受，使他怀着人世间的美好愿望，建构起不同民族、不同国家、不同阶级“联结”起来的“乌托邦”梦想。

福斯特的小说以其主题复杂隐晦令人困惑著称。纵观福斯特的小说，可以发现它们的主题并不是明确单一的，甚至可以说混杂构成了它的特色，因此在阅读过程中能够不断给读者提供新的阅读视野的刺激，同时也带给他们更多对于作品内容和意义的困惑。“关于阿德拉在山洞中的经历，作者就变得不再是无所不能，无所不知的，而是跟读者一样蒙在鼓里……预言的神秘不是让人们去揭开，而是让人们去惊叹。这种叙事方法给读者留下了极大的想象空间，也很有效地体现了作品的多层次主题。”互文性理论，恰好与他的这种创作宗旨不谋而合，通过挖掘他小说当中的互文性，为其研究开拓了一条新出路。在这条道路上，对他的小说进行深入挖掘，可得出那看似杂乱的主题其实蕴含着同一个意义，那就是对处于英国爱德华时期的知识分子精神窘境的回应，试图找出一条伦理道德的新标准和探索通到极善境界的途径。 福斯特在创作小说时，继承了简·奥斯丁、狄更斯等9世纪现实主义作家的社会道德主题。他的小说都反映了当时的社会现实，有很强的社会责任感。福斯特通过《印度之行》对英国的殖民主义统治进行了无情地揭露，对“白人至上”的种族主义大力抨击。通过《看得见风景的房间》抨击了以财产为祛码的婚姻，赞扬了从人性、男女相悦的角度选择伴侣的爱情。在《天使不敢涉足的地方》中，福斯特通过对比英国和意大利的文化，批判了保守、闭塞、自私的英国文化，赞美了开放热情的意大利文化。读福斯特的小说，可以感觉到作者对人的深切关注。贯穿福斯特全部作品的一个重要主题，就是暴露英国中产阶级陈腐、虚伪的道德观念和社会准则，暴露禁锢人的思想和心灵的社会习俗与传统偏见。

在福斯特的小说中，可以看见英国传统创作中常用的对比手法。福斯特善于通过人物之间、场景之间的对比来鲜明地表达自己的观点。例如《看得见风景的房间》中，福斯特巧妙地通过场景的安排，将意大利与英国进行对比，表现两种文化之间的差异与冲突：也充分利用了人物，即乔治和塞西尔之间的对比来表现两种文化、两种观念之间的冲突。塞西尔是一个拒不承认并力图掩饰内心自然而神圣的感情的人，感情上幼稚而欠成熟的人，是福斯特作品中所贬斥的人物。与他形成鲜明对比的是直率粗犷、热情奔放的乔治。他像他父亲一样，从不隐藏自己的观点和感情。

讽刺手法是英国文学的伟大传统。福斯特并没有抛弃这一传统，读者在他的作品中可以看到这种手法的运用。例如在《看得见风景的房间》中，当描写到塞西尔正要亲吻露西的时候，福斯特这样写道：“在这一十分美妙的时刻，他只感到一切都很荒谬可笑。她的回答令人不够满意。她只是有条不紊地朝上揭开她的面纱。一面向她迎上去，一面心里却希望能后撤。当他接触她的面颊时，他的金丝边眼镜从鼻梁上滑了下来，给紧压在两人之间。”本来浪漫的场景却变成了一幕闹剧。

福斯特强调人与人之间的关系以及人的价值和完整性。他笔下的一些人物，像《看得见风景的房间》中女主人公露西、《霍华德庄园》中施莱格尔姐妹、《印度之行》中菲尔丁和阿德拉，这些人物都是福斯特价值观的代言人，《看得见风景的房间》中露西摒弃了财产的筹码，从人性、男女相悦的情感角度选择了自己的意中人。她的选择代表了中产阶级对自由的向往。福斯特因此说：“自由是尽享人生的关键，而被观念、人或物所束缚则是对人生的摧残。”“福斯特还通过《印度之行》对英国的殖民主义统治无情揭露，对“白人至上”的种族主义大力抨击。《印度之行》的主人公阿德拉不满英国官吏对待印度人民的粗暴态度，对殖民者朗尼进行质问，朗尼如此回答：“说这些毫无用处，我们现在就说到这儿，不要再说了。不管我们是神不是神，这个国家只能接受我们的裁决。殖民者的高傲、冷漠在此处跃然纸上。而通过这些描写，福斯特排除种族偏见的人文思想也得到了完整、充分的展现他的小说都具完整的故事情节、丰满的人物形象，并大量的运用对比、讽刺等英国文学传统的艺术创作手法。

福斯特在其作品中大量的使用了象征主义，并达到了得心应手、炉火纯青的地步。福斯特的六部长篇小说中，有四部小说的题目具有明显的象征意义。例如《最漫长的旅程》这一书名取自雪莱的长诗《心之灵》中的诗句。“我从未属于那个庞大的一族/它的教条是每个人应该选出/这世界的一个情人或一位相知/其余所有的人虽然公平或明智/却埋于无情的忘却—尽管它属/现代道德的准则，那条踏平的路/那些可怜的奴隶在上面步履瞒姗/在死人堆里缓缓走向他们的家园/颠沛在这世界宽广的大路—走啊走/与一个伤感的朋友，抑或嫉妒的对头，开始走上那最沉闷最漫长的旅程。”《印度之行》这一书名取自美国诗人惠特曼的同名诗歌。1902年苏伊士运河开通，使得从英国到印度的时间大大缩短。惠特曼为此写了《向印度航行》的诗。诗中写道：“向印度航行啊！怎么，灵魂，你没有从一开始就看出上帝的目的！地球要有一个纵横交错的细网联结起来，各个种族和邻居要彼此通婚并在婚姥中繁殖，大洋要横渡，是远的变成近的，不同的国家要焊接在一起。”诗人赞美了人类科学技术的进步把不同国家连接在了一起。惠特曼的这首诗充满了轻松浪漫、乐观积极的情绪。而福斯特选用了“A Passage To India”来命名自己的小说则带有了反讽的意味。

福斯特从音乐中借用了“节奏”这一术语，并成功的把它应用于小说创作中。

福斯特的主要小说都有着各不相同的复杂节奏，就像不同的乐曲有着各不相同的节奏一样。例如《最漫长的旅程》中安瑟尔画的圈中圈以及溪流，《看得见风景的房间》中的水意象，《印度之行》中的火原型、黄蜂意象，《霍华德庄园》中不断出现的关键词：“月亮”、“花朵”、“缝补”和“幽灵”等的反复出现、重复和变化，使小说内部和谐连贯、富有节奏感和音乐美。

《伊丽莎白一世》由海伦·米伦、休·丹西主演，汤姆·霍珀执导，主要描写了伊丽莎白一世的中老年生活，除了一些重大政治事件外，还关注了她在情感方面的纠葛；本片共获奖13次，提名7次。

《玛丽女王》是由乔希·罗克执导，西尔莎·罗南、玛格特·罗比主演的剧情片，于2018年11月15日在美国**学会**节首映。

该片改编自约翰·盖伊的人物传记《忠于内心：玛丽女王的生活》，讲述了16岁的玛丽·斯图尔特成为法国王后，丧偶后的她回到苏格兰想收回王位，苏格兰和英格兰却在伊丽莎白一世的统治之下，两人展开权力斗争的故事。

13、14岁看看历史书，十三四岁是吸取知识最快的时候，也是思维的培养期，个人觉得应该多看看能培养孩子正确的人生观价值观的书籍，因为现在社会充斥着各种偏离正确观念的东西同时也要考虑个人的喜好。

1《梅毅说中华英雄史》（全10册）适合年龄：13-16岁

内容介绍：《梅毅说中华英雄史》是梅毅历时十年完成的通俗历史读物。全系列始起秦汉，下迄辛亥革命，是一部全景式广角化展现中华英雄史的著作。梅毅十年写史，高擎英雄大旗，“继承太史公开创的历史文学余绪和评判史实的精神，效法历史演义家的结构布局和善于演绎的流风，倾心于散文、小说家捕捉细节、铺叙感受的技巧，试图熔于一炉”。

推荐理由：它以历史的逻辑和历史的纵轴、横轴构建传奇化的个人经历，以历史真实为基础，增添合理想象，兼文兼史，钩沉历史的精彩瞬间，浓墨重彩地记录英雄，体现出那些英雄们平凡中自然而然的感人情怀，挖掘出埋藏于历史深处的复杂而伟大的人性。

阅读感受:在这本书中，我们可以看到许多著名的英雄故事，如《关公战秦琼》、《赵氏孤儿》、《孙悟空三打白骨精》等等。这些故事不仅让我们了解了中华民族的传统文化和价值观念，更让我们感受到了中国古代人们的智慧和勇气。这些英雄的形象，不仅让人们敬仰，更成为了后人学习和效仿的楷模。

在这些英雄故事中，我们可以看到许多中华民族的传统美德和价值观念，如孝顺、忠诚、勇气、正义等等。这些价值观念在今天仍然具有重要的意义和价值，它们不仅为我们提供了精神上的寄托，更为我们指明了前进的方向。

2《世界历史读本》（全5册）适合年龄：13-16岁

内容介绍：《世界历史读本》是英国著名历史学者伊丽莎白·奥尼尔创作的世界历史通俗读本。这套书精彩生动地讲述了人类从诞生至20世纪的全过程及对世界格局有着重大影响的国家和地区的历史，故事性极强，叙事亲切有趣，语言简洁流畅，一经出版，便大受欢迎，是入门者轻松了解世界历史的好选择。

推荐理由：全书将人类历史分为上古、中古、近代和现代4部分。上古部分，编者梳理了埃及、两河流域、印度、希腊、罗马等地区的古代文明；中古部分，勾勒了欧亚大陆不同区域、美洲、非洲的文明演进，叙述了阿拉伯、蒙古和奥斯曼三大帝国的兴衰；近代部分，主要论述了资本主义在欧洲的确立、向全球的扩张及其影响；现代部分，则概述了20世纪世界格局的重大演变。

阅读感想：这本书是爸爸推荐给我的。这本书用大量的篇幅对空间中的世界、时间中的世界以及生命的起源作了描述，我感觉自己头脑中的世界从平面的漫画变成了三维的动画，多么神奇。威尔斯先生在讲述历史时，仿佛是一个大朋友，将很多事情像讲故事一样娓娓道来，让人觉得亲切而入迷。

不过我也发现这本书有个小遗憾，就是很多历史事件都是点到为止，缺乏详细完整的交代，只能让刚学历史的人对世界历史有一个大概的了解。比如对第一次世界大战的描述就很简单，战争进程基本没有涉及，这对一个着迷于战争史的人比如我来说，是有些不满足的。不过我很快在序言中发现作者还有另外一部书《世界史纲》，可以很好地弥补这一遗憾。

《三国志》适合年龄：13-16岁

内容简介：时间定格到公元208年，意图统一中原的曹操，携带他的精锐来到这个兵家必争之地。孙刘联军摩拳擦掌地准备这场一触即发的战争。那是一个令人遥想渴望的年代。如果三国大幕即将拉开，那么谁才是三国风云的忠实记录者呢？这个人已经从历史中走来，他就是陈寿。公元280年，西晋灭东吴，长达近百年的分裂局面戛然而止。这时陈寿已过中年，他的史书整理和收集工作也接近了尾声，手头的资料有王沈的《魏书》，鱼豢的《魏略》，韦昭的《吴书》等。于是，他开始了最后的撰写工作。一部史学伟作悄悄诞生。这是一部记录详尽的史书，他沿用《战国策》的国别体例，分别记载了魏蜀吴三国的历史。

阅读感想：阅读这本书，完全是出于好奇心的驱使，我打开了《三国志》的白话本，我发现周瑜与诸葛亮是与小说区别最大的两个人，特别是周瑜这个角色。

历史上人的诸葛亮没有气过周瑜，周瑜也不会被气死，因为周瑜气量很大，书里写他“性度恢廓”，周围的人对他的评价都很高，刘备说他“气量颇大”，蒋干说他“雅量高致”，而且他是个很英俊漂亮的人，是当时大家都公认的，大家都喊他“周郎”。

苏东坡就用“羽扇纶巾来形容他，苏东坡的时候可还没有《三国演义》这本书，他的评价应该更真实。周瑜的艺术修养也很高，喝醉酒都能听出乐队演奏失误，他打仗也打得很漂亮，是孙刘联军的总指挥。火烧赤壁其实都是周瑜跟黄盖的主意，与诸葛亮没有什么关系，更没有“草船借箭“借东风“赔了夫人又折兵这样的事情。看了陈寿笔下的周瑜，倒是觉得脑海中浮现的形象跟电视剧里诸葛亮更相似。