除舞台区位的情感表现差异外,“动作方向”作为动作在舞台空间的运行轨迹,亦能体现出情感表现的差异。韩芙莉指出:“由后向前最能体现出强劲的力量来,因为此时演员的身体及所有力度都可进行直截了当的表达;其次为对角线;再次为左右横行;最后是环行。环行运动,无论是单人还是多人,若辅以高超的技艺来完成,确会令人叫绝。但由于身体转换的角度过快,以至于线条的表达和动作的设计几乎全被湮没,只剩下技艺本身令人激动,多人快速环舞之所以引人入胜,正是由于它体现着身体活力的重复”。“记住,能增辉生色的主要线路是对角线和从后向前通过中心点的舞台中线;两翼无论是上、下场还是做动作均为弱点区位。其实,除四角和台后中部外,其他区域均不宜上下场”。根据自己的创作和表演经验,韩芙莉把舞台分为七个强区和六个弱区:“中心点”是唯一的一级强区;两后角为二级强区;两前角为三级强区;正对“中心点”的台底和台沿分别为四级和五级强区。六个弱区则在两个正侧边位以及两条对角线上偏离台角而又等距离于“中心点”的区位上。
将教学目标分为认知、情感和动作技能三大领域的是〔〕
单项选择题
A
弗洛伊德
B
布卢姆
C
皮亚杰
D
杜威
反馈
解析
解答
:答案B
本杰明·布卢姆是美国当代著名的教育家和心理学家,他把教学目标分类分为认知、情感、动作技能三大类,为教学目标的设计展示了全新的视野布卢姆认为,实施"掌握学习"办须把握3个变量,一是先决认知行为,指学习者在学习新的知识之前,必须具备一定的基础知识和能力二是先决情感特点,指学习者参与学习的动机和态度三是教学质量,指学校和教师学生的学习和学习过程产生重要影响的各种直接控制因素这3个变量相互依存,又相互作用,共同影响着掌握学习"的效果
舞蹈艺术和情感表达的联系:
(一)舞蹈艺术是情感表达的载体
舞蹈艺术作为一种艺术作品的表达方式,其通过肢体语言和舞蹈者的形态美、动作美来表达情感。由此可见,舞蹈艺术是情感表达的载体,能够极致地表达舞蹈艺术创作者的情感。创作者在进行舞蹈创作时要以情感表达为主,使情感成为舞蹈作品的灵魂和主题,让作品欣赏者和创作者之间产生思想共鸣,增加舞蹈艺术作品的魅力与价值。
(二)情感表达是表现舞蹈艺术的核心元素
一个艺术作品只有蕴含丰富的情感和深刻的内涵,这样的艺术作品才会拥有灵魂,使人看到其中的价值。舞蹈艺术作品也不例外,情感表达作为舞蹈艺术作品的主题表现方式,也是舞蹈艺术作品的灵魂所在。在舞蹈艺术作品中,情绪的表达除要通过肢体动作形态外,还要通过演绎者的情绪和面部表情。但要注意,这些细节只是情感表达的催化剂,作为升华情感所用,不能够过于夸张,否则就会对舞蹈作品的完美程度造成一定的影响。因此,在进行舞蹈艺术的创作和表演时,舞蹈艺术创作者要将情感融合在舞蹈艺术表现的各个部分,这样才能够更好地展现舞蹈艺术作品中所要呈现的情感,增强舞蹈的欣赏力和感染力,使舞蹈作品能够与欣赏者产生共鸣。
加强舞蹈艺术作品中的情感表达的途径:
(一)关注生活,感受生活
艺术源于生活,舞蹈艺术创作者要想使舞蹈作品更具情感表现力,除要丰富舞蹈艺术中的动作外,还要懂得将自身的情绪和情感及思想融入作品创作中,提升作品的内涵与意义。这就需要舞蹈创作者懂得关注生活、感受生活,借助日常生活中的所见所闻和所感,奠定自身的情感基础,从而打造具有情感的舞蹈艺术作品。而要使情感主题表现明显,舞蹈艺术创作者需要对一些独特的文化、风俗人情进行研究和深入了解,从而为舞蹈动作与情感的融合奠定情感基础,把握舞蹈作品的主题。例如,著名舞蹈作品《一片绿叶》讲述的是一位女子在观看一片绿叶时,引发对生命流逝、青春逝去的思考。这部作品来源于生活中的一件小事,舞蹈创作者通过对生活一些常见元素的思考,将自己的思想融入作品中,从而使作品更富有情感。
(二)提高表现技巧和舞蹈动作的顺畅性
作为舞蹈艺术创作者,必须具有扎实的舞蹈基础,以便在进行舞蹈艺术创作时,将情感与动作有机融合在一起。这是因为在舞蹈艺术表现中,创作者的情感和所要表达的思想是根据舞蹈动作及舞蹈节奏和力度来表现的,掌控舞蹈节奏,既能给该舞蹈带来不一样的美感,又能使情绪和情感得到良好表达,以此来达到提升舞蹈作品内涵和可欣赏性的目的,同时,也能更好地表现舞蹈的主题。
综上所述,情感表达作为舞蹈艺术作品的基础与灵魂,是舞蹈艺术作品创作不可缺少的元素。因此,舞蹈艺术创作者在进行创作时,必须要加入情感表达,以更好地表现作品的主题。这样才能使艺术作品在进行表现时引起欣赏者的共鸣,使其更具价值和可欣赏性。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)