十级架子鼓能挣钱吗

掌握架子鼓十级的技能，可以有许多挣钱的机会，以下是一些可能的途径：

1 参与乐队或演出：作为乐队的一员，你可以参与各种音乐会、音乐节或演出活动，通过表演获得收入。

2 教授架子鼓：如果你有时间和能力，可以成为一位架子鼓教师，向其他学习者传授鼓艺。通过私人教学或加入教育机构，如音乐学校或学习中心，你可以赚取教学费用。

3 录音和制作：在音乐录音棚或制作工作室担任架子鼓手，为其他音乐人或乐队提供录音和制作服务。这可能需要一定的专业水平和经验，但可以提供稳定的收入。

4 创作和发行音乐：如果你有创作能力，可以独立或与他人合作制作音乐，并将作品发布到音乐平台或网络上。通过广告、付费下载或流媒体收入，你可以获得一定的报酬。

5 参加比赛和活动：参加音乐比赛或活动，如音乐节、鼓手比赛等，有机会展示自己的才华并赢得奖金或合同机会。

6 私人派对或商业活动：在私人派对或商业活动中担任鼓手，为活动提供音乐表演和娱乐。

总之，通过掌握十级的架子鼓技能，你可以在多个领域获得收入和机会。然而，要成功地通过架子鼓赚钱，你需要具备专业的技巧和知识，良好的表演和教学经验，以及市场推广和人际关系的能力。

　　谁说的

　　Buddy Rich

　　先说一个不能不说的人, 他叫Buddy Rich 现已过世 在现今的职业鼓手界,他相当于张伯伦在篮球,贝利在足球,爱因斯坦对于物理学,beatles在摇滚乐界的地位 他是过去buddy rich big band的主人,big band 是爵士乐的重要形式 我们平时看的爵士乐演出,都是3,4个人的小乐队,而在三四十年代到七十年代, big band二十人的大乐队是主流的形式 现在在国外鼓手界,老师教学生,或者互相交流技艺时, 都会说,buddy rich 说的,要怎么怎么 就好像我们过去说,毛主席说的, 要怎么怎么一样 buddy rich 因为其出名的versatility(多样性)而倍受敬仰 他与另一位大师luois belson时首先使用双大鼓的人 buddy 也是第一个发明one-handed roll(单手滚奏)的人

　　Dennis Chambers

　　什么是John McLaughlin, The P-Funk All Stars, Chick Corea, John Scofield, Mike Stern和Steely Dan拥有的共同之处？这些仅仅是有幸体验Dennis Chambers神奇演奏的艺人的一小部分。

　　从Baltimore开始，Dennis以John Scofield的Blue Matter, Loud Jazz以及加入George Clinton不可思议的Pick Hits Live进入音乐圈。他打出的深沉节奏会让你咬紧嘴唇，或用奇快的过鼓让你止不住惊讶的摇头。

　　作为一个不断发展并追求完美的鼓手，Dennis对鼓手界产生的影响是很少有人能做到的。每一个观看过Dennis演示会的人都会告诉你他对节奏的神奇控制。他正在进行中的项目包括名为CAB的fusion唱片，特邀Tony MacAlpine和Bunny Brunel，与超级组合Niacin还有吉他手Andy Summers的全球巡演，以及宣传Carlos Santana的巡演，来为自己参与录制的Santana新专辑做宣传。

　　按照Dennis个人的具体要求制作，Pearl引进65x14 Dennis Chambers签名军鼓。毫无疑问，这是珍珠签名军鼓中最独特的之一。

　　无论他涉足爵士，流行，摇滚，还是fusion领域，你都可以确信，Dennis Chambers在未来将不断做出人们喜爱（并努力寻找）的音乐。

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　　Tico Torres

　　作为一个从师Joe Morello的年轻爵士乐迷，Tico从未想象过他将来的成功道路。即便是他1983年加入Bon Jovi之前，Tico已经作为一个鼓手取得了职业生涯的早期成功。他与Frankie and the Knockouts, Pat Benatar, Chuck Berry, Cher, Alice Cooper, 以及Stevie Nicks的录音和现场演奏，已将他推入了“首叫”鼓手的位置。因此，与Bon Jovi合作就是水到渠成的事了。

　　Pearl珍珠很高兴向你介绍Tico Torres签名军鼓，它是一个让你过目不忘的军鼓。它结合了我们专利的自由浮动系统和3毫米厚的铸铝鼓腔，将您的军鼓收藏提高到一个新的台阶。镀铬的硬件与14x65尺寸的银色铝制鼓腔一起，呈现为一个无缝的金属外观，无可比拟。它的不锈钢拉力螺栓确保你轻松而又精准的调音。

　　很少有乐队能像Bon Jovi一样体现流行金属的领域。这支以新泽西为起点的五人组合创建了一种迎合大众口味的风格，结合了旋律性和硬摇滚的变种――深受从孩子到成人的喜爱。他们的录像帮助了1986年的Slipper When Wet和1988年的New Jersey专辑获得多个白金销量。该组合成功的在90年代改变形象，离开了金属而专注于直线条的场地摇滚和叙事曲。转型获得了成功，Bon Jovi是唯一一支在九十年代仍受大众欢迎的80年代美国流行金属乐队。

　　J on (Bon Jovi)的青春时代一直在演奏摇滚乐，通常是与他的朋友David Bryan在当地的乐队中。在Runaway的小样从新泽西地方广播电台成名之后，Jon建立了名为Bon Jovi的乐队，成员不仅包括Bryan，还有Richie Sambora，贝斯手Alec John Such和鼓手Tico Torres。不久，Bon Jovi就是大厂牌竞相争夺的对象，1983年，该组合与Polygram/Mercury签约。

　　Bon Jovi首张专辑于1984年发行，“Runaway”成为了排行榜前40。次年，7800 Fahrenheit发行，成为金唱片。1986年发行了Slippery When Wet，在一系列音乐录像的帮助下，最终仅在美国国内就销售了900万张，推动了流行金属的发展。“You Give Love A Bad Name”和“Livin’ On A Prayer”两首歌上了榜首，“Wanted Dead or Alive”进入Top Ten，Bon Jovi成为了超级巨星。

　　Bon Jovi 1988年的专辑New Jersey，重复了Slipper When Wet的辉煌，一发行就跃上榜首。New Jersey产生了两个第一单曲“Bad Medicine”和“I’ll Be There for You”，以及Top Ten歌曲“Born to Be My Baby”，“Lay Your Hands on Me”和“Living In Sin”。

　　Bon Jovi的第五张专辑Keeping the Faith，1992年秋季发行。它更简洁的制作让单曲Bed of Roses成名。1994年发行了一张成名单曲集Cross Road。1995年，他们发行了These Days。该组合最新的CD Crush为他们带来了新的歌迷，并为自己成为最成功的摇滚乐队争得了一席之地。

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　　Jonathan Mover

　　在波士顿以北的一个小镇Peabody长大，Jonathan起步较晚，十三岁才开始打鼓。从练习鼓垫到第一套鼓，他一直跟着他最喜爱的唱片和鼓手。他的风格受到了英国前卫摇滚和美国艺人诸如Frank Zappa, Todd Rundgren和The Tubes的影响。

　　Jonathan先学习套鼓，进而学习了加入有固定音高的打击乐器。专攻定音鼓，颤音琴等后，他很容易就得到了新英格兰最大的未签约组合“不可思议的二人乐队”，ITMB的巡演。

　　在Berklee音乐学院短暂学习后，他决定外出寻找机会并与Gary Chaffe学习。在Gary那里学了6个月，尽力完成了他那儿的练习后以及一些录音工作后，Jonathan去了伦敦。

　　在伦敦他和Mike Corby, Toyah和Marillion合作，最终使他能够与Steve Howe（Yes）和Steve Hackett（创世纪GENESIS）组建超级组合GTR。88年Jonathan搬回了美国，与Joe Satriani, Alice Cooper, Aretha Franklin, Mick Jagger, Peter Frampton, Frank Gambale, Joe Lynn Turner等合作演出与/或录音。

　　接下来，他开始了自己进一步的探索：涉足作曲和制作。由此他组建了一支前卫摇滚三人组合einstein（爱因斯坦）。新唱片einstein too也刚刚完成。他包括Jonathan及搭档Stan Jankowski，以及客串嘉宾Trey Gunn (King Crimson), Jens Johannsen (Yngwie Malmsteen), Al Pitrelli (Savatage/Alice Cooper), DC Cooper (Royal Hunt), Derek Sherinian (Dream Theater) 等等。

　　在不断壮大的Pearl家族中引入这位超级鼓手，我们感到很自豪

有过，在一开始的五月天没有发唱片时唱 轧车 的时候,前三任鼓手分别是：钱佑达、陈泳锠及浊水溪公社的鼓手Robert，五月天乐团第一任鼓手钱佑达最近还出演了干杯的mv 后来加入滚石唱片鼓手就是现在的冠佑。。。。。

然后五月天从第一张专辑到现在都是冠佑是鼓手 （冠佑刚出道时叫彦明)

披头士乐队

披头士乐队（The Beatles，也译作“甲壳虫乐队”，因团名Beatles源自甲壳虫Beetles的典故），来自英国利物浦的著名四人摇滚乐队组合。他们在1962年与EMI百代唱片公司签约录制唱片。1963年初，单曲唱片《Please Please Me》登上英国排行榜首位。1964年，披头士首次前往美国演出。1966年在东京的日本武道馆举行了大规模的音乐会，1966年8月29日晚在旧金山举行最后一场收费现场音乐会。1970年4月10日，保罗·麦卡特尼个人专辑中的话被媒体视为宣布乐队解散，1970年12月31日，保罗正式起诉乐队其他三位成员，要求结束乐队合作并指明管理并分配乐队财产的正式人选。

成员分别如下：

约翰·列侬（John Lennon）——吉它手、主音歌手

保罗·麦卡特尼（Paul McCartney）——贝司手、歌手

乔治·哈里森（George Harrison）——吉它手、歌手

林格·斯塔（Ringo Starr）——鼓手、歌手

目录

1 出版列表

11 英国

111 EP

112 细碟

113 大碟

114 英国CD 细碟/EP

12 美国

121 EP

122 细碟

123 大碟

13 视频

2 外部链接

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出版列表

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英国

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EP

1963 The Beatles' Hits

1963 The Beatles (No 1)

1964 All My Loving

1964 Long Tall Sally

1964 Extracts From The Film A Hard Day's Night

1964 Extracts From The Album A Hard Day's Night

1965 Beatles For Sale

1965 Beatles For Sale (No 2)

1965 The Beatles' Million Sellers

1966 Yesterday

1966 Nowhere Man

1967 Magical Mystery Tour

1981 The Beatles

1995 Baby It's You

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细碟

1962 "My Bonnie"/"The Saints"

1962 "Love Me Do"/"PS I Love You"

1963 "Please Please Me"/"Ask Me Why"

1963 "From Me To You"/"Thank You Girl"

1963 "She Loves You"/"I'll Get You"

1963 "I Want To Hold You Hand"/"This Boy"

1963 The Beatles Christmas Record

1964 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"

1964 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"

1964 "I Feel Fine"/"She's A Woman"

1964 Another Beatles Christmas Record

1965 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"

1965 "Help!"/"I'm Down"

1965 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"

1965 The Beatles Third Christmas Record

1966 "Paperback Writer"/"Rain"

1966 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"

1966 Pantomime: Everywhere It's Christmas

1967 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"

1967 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"

1967 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"

1967 Christmas Time (Is Here Again)

1968 "Lady Madonna"/"The Inner Light"

1968 "Hey Jude"/"Revolution"

1968 Christmas 1968

1969 "Get Back"/"Don't Let Me Down"

1969 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"

1969 "Something"/"Come Together"

1969 The Beatles Seventh Christmas Record

1970 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"

1976 "Yesterday"/"I Should Have Known Better"

1976 "Back In The USSR"/"Twist And Shout"

1978 "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band"/"With A Little Help From My Friends"/"A Day In The Life"

1982 "The Beatles Movie Medley"/"I'm Happy Just To Dance With You"

1982 "Love Me Do"/"PS I Love You" (再版)

1982 "Love Me Do"/"PS I Love You"

1983 "Please Please Me"/"Ask Me Why" (再版)

1983 "From Me To You"/"Thank You Girl" (再版)

1983 "She Loves You"/"I'll Get You" (再版)

1983 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy" (再版)

1984 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That" (再版)

1984 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today" (再版)

1984 "I Feel Fine"/"She's A Woman" (再版)

1985 "Ticket To Ride"/"Yes It Is" (再版)

1985 "Help!"/"I'm Down" (再版)

1985 "We Can Work It Out"/"Day Tripper" (再版)

1986 "Paperback Writer"/"Rain" (再版)

1986 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine" (再版)

1987 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane" (再版)

1987 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man" (再版)

1987 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus" (再版)

1988 "Lady Madonna"/"The Inner Light" (再版)

1988 "Hey Jude"/"Revolution" (再版)

1989 "Get Back"/"Don't Let Me Down" (再版)

1989 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe" (再版)

1989 "Something"/"Come Together" (再版)

1990 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)" (再版)

1995 "Free As A Bird"/"Christmas Time (Is Here Again)"

1996 "Real Love"/"Baby's In Black"

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大碟

1963 Please Please Me

1963 With The Beatles

1964 A Hard Day's Night

1964 Beatles For Sale

1965 Help!

1965 Rubber Soul

1966 Revolver

1966 A Collection Of Beatles Oldies

1967 Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band

1968 The Beatles

1969 Yellow Submarine

1969 Abbey Road

1969 No One's Gonna Change Our World

1970 Let It Be

1970 From Then To You

1973 The Beatles 1962 - 1966

1973 The Beatles 1967 - 1970

1976 Magical Mystery Tour

1977 The Beatles At The Hollywood Bowl

1979 Hey Jude

1980 The Beatles Box

1988 Past Masters

1994 Live At The BBC

1995 Anthology 1

1996 Anthology 2

1996 Anthology 3

1999 Yellow Submarine Songtrack

2000 1

2003 Let It Be Naked

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英国CD 细碟/EP

1989 "Love Me Do"/"PS I Love You"

1989 "Please Please Me"/"Ask Me Why"

1989 "From Me To You"/"Thank You Girl"

1989 "She Loves You"/"I'll Get You"

1989 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy"

1989 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"

1989 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"

1989 "I Feel Fine"/"She's A Woman"

1989 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"

1989 "Help!"/"I'm Down"

1989 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"

1989 "Paperback Writer"/"Rain"

1989 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"

1989 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"

1989 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"

1989 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"

1989 "Lady Madonna"/"The Inner Light"

1989 "Hey Jude"/"Revolution"

1989 "Get Back"/"Don't Let Me Down"

1989 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"

1989 "Something"/"Come Together"

1989 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"

1992 The Beatles' Hits

1992 Twist And Shout

1992 The Beatles (No 1)

1992 All My Loving

1992 Long Tall Sally

1992 Extracts From The Film A Hard Day's Night

1992 Extracts From The Album A Hard Day's Night

1992 Beatles For Sale

1992 Beatles For Sale (No 2)

1992 The Beatles' Million Sellers

1992 Yesterday

1992 Nowhere Man

1992 Magical Mystery Tour

1992 The Beatles

1992 "Love Me Do"/"PS I Love You"

1992 "Love Me Do"/"PS I Love You"

1992 "Please Please Me"/"Ask Me Why"

1992 "From Me To You"/"Thank You Girl"

1992 "She Loves You"/"I'll Get You"

1992 "I Want To Hold Your Hand"/"This Boy"

1992 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"

1992 "A Hard Day's Night"/"Things We Said Today"

1992 "I Feel Fine"/"She's A Woman"

1992 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"

1992 "Help!"/"I'm Down"

1992 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"

1992 "Paperback Writer"/"Rain"

1992 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"

1992 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"

1992 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"

1992 "Hello, Goodbye"/"I Am The Walrus"

1992 "Lady Madonna"/"The Inner Light"

1992 "Hey Jude"/"Revolution"

1992 "Get Back"/"Don't Let Me Down"

1992 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"

1992 "Something"/"Come Together"

1992 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"

1995 Baby It's You

1995 Free As A Bird

1996 Real Love

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美国

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EP

1964 Souvenir Of Their Visit To America

1964 Four By The Beatles

1965 4 By The Beatles

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细碟

1962 "My Bonnie"/"The Saints"

1963 "Please Please Me"/"Ask Me Why"

1963 "From Me To You"/"Thank You Girl"

1963 "She Loves You"/"I'll Get You"

1963 "I Want To Hold Your Hand"/"I Saw Her Standing There"

1964 "Please Please Me"/"From Me To You"

1964 "Twist And Shout"/"There's A Place"

1964 "Can't Buy Me Love"/"You Can't Do That"

1964 "Do You Want To Know A Secret"/"Thank You Girl"

1964 "Love Me Do"/"PS I Love You"

1964 "Sie Liebt Dich"/"I'll Get You"

1964 "A Hard Day's Night"/"I Should Have Known Better"

1964 "I'll Cry Instead"/"I'm Happy Just To Dance With You"

1964 "And I Love Her"/"If I Fell"

1964 "Matchbox"/"Slow Down"

1964 "I Feel Fine"/"She's A Woman"

1965 "Eight Days A Week"/"I Don't Want To Spoil The Party"

1965 "Ticket To Ride"/"Yes It Is"

1965 "Help!"/"I'm Down"

1965 "Yesterday"/"Act Naturally"

1965 "We Can Work It Out"/"Day Tripper"

1966 "Nowhere Man"/"What Goes On"

1966 "Paperback Writer"/"Rain"

1966 "Eleanor Rigby"/"Yellow Submarine"

1967 "Strawberry Fields Forever"/"Penny Lane"

1967 "All You Need Is Love"/"Baby, You're A Rich Man"

1967 "Hello, Goodbye"/"I'm The Walrus"

1968 "Lady Madonna"/"The Inner Light"

1968 "Hey Jude"/"Revolution"

1969 "Get Back"/"Don't Let Me Down"

1969 "The Ballad Of John And Yoko"/"Old Brown Shoe"

1969 "Something"/"Come Together"

1970 "Let It Be"/"You Know My Name (Look Up The Number)"

1970 "The Long And Winding Road"/"For You Blue"

1976 "Got To Get You Into My Life"/"Helter Skelter"

1976 "Ob-La-Di, Ob-La-Da"/"Julia"

1978 "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band"/"With A Little Help From My Friends"/"A Day In The Life"

1982 "The Beatles Movie Medley"/"I'm Just Happy just To Dance With You"

1995 "Free As A Bird"/"Christmas Time (Is Here Again)"

1996 "Real Love"/"Baby's In Black"

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大碟

1963 Introducing The Beatles

1964 Meet The Beatles

1964 Introducing The Beatles

1964 The Beatles' Second Album

1964 A Hard Day's Night

1964 Something New

1964 The Beatles' Story

1964 Beatles '65

1965 The Early Beatles

1965 Beatles VI

1965 Help!

1965 Rubber Soul

1966 "Yesterday" And Today

1966 Revolver

1967 Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band

1967 Magical Mystery Tour

1968 The Beatles

1969 Yellow Submarine

1969 Abbey Road

1970 Hey Jude

1970 Let It Be

1970 The Beatles Christmas Album

1973 The Beatles 1962 - 1966

1973 The Beatles 1967 - 1970

1976 Rock And Roll Music

1977 The Beatles At The Hollywood Bowl

1978 Love Songs

1980 Rarities

1982 Reel Music

1982 The Beatles - 20 Greatest Hits

1988 Past Masters

1994 Live At

甲壳虫乐队(披头四乐队)TheBeatles，上世纪最知名的英国流行乐队，1956年成立於利物浦，成员包括JohnLennon(1940-1980)，节奏吉他、键盘乐及主唱；PaulMcCartney(1942-)，低音吉他、键盘乐及主唱；以及GeorgeHarrison(1943-2001)，主吉他、西达琴、钢琴及和音。1962年，RingoStarr〔原名RichardStarkey,1940~)加入，负责鼓及和音。1970年，乐队解散，四人分道扬镳。 在1956到1962间，他们吸收美国流行音乐的要素(譬如蓝调，节奏蓝调，摇滚，以及恰克贝瑞ChuckBerry，猫王ElvisPresley及比尔哈利BillHaley等人的音乐)，发展成一种跳舞音乐型态的风格。他们早期的作品往往是JohnLennon写词，PaulMcCartney谱曲，辅以GeorgeHarrison创新的主吉他配乐。1962年首先灌制了LoveMeDo及PSILoveYou；从第二张唱片PleasePleaseMe(1963)起，开始了他们一系列迭获赞美、热爱的唱片录制，一直到1970，可称是同时代最受欢迎的乐队。 1963年初英国本土的旅行演唱使TheBeatles乐队陡然窜红，该年十月，他们的声誉到达空前的高度，世界各地激起了Beatlemania的现象，青少年一见到他们便尖叫、哭泣，而且变得歇斯底里。在纽约的一场演出，听众有五万五千人；在澳洲，有三十万以上的人群集欧洲南部的阿得雷城，只为一睹他们到达的风采。在表演事业的前半阶段，TheBealtles主要仍是一支巡回演唱的乐队。1966年8月，他们在旧金山做了他们最后一场舞台演出，此后即退居录音室。 TheBeatles乐队的快速走红以及他们对国际流行音乐的影响是史无前例的。即使在他们解散之后，他们的唱片仍不断再发行，他们的歌曲和风格仍盛行不衰。(PS1965年，他们获颁“大英帝国勋章”)。第一时期 TheBeatles的早期风格可以SheLovesYou(1963)一曲为代表；双拍子，几乎催眠的节拍，五声音阶的旋律，32小节的歌曲形式，主音-中音(第三度音)的音关系；歌词则率皆与青春期的恋爱有关，带着仪典般“Yeah、Yeah、Yeah”的反覆叫喊。CantBuyMeLove(1963)融合了12小节蓝调曲式和动感十足的摇滚节奏；DoYouWantToKnowASecret(1963)一曲则驱使了衍自蓝调的半音过渡和声及技巧。 在他们的影片AHardDaysNight(1964)及Help!(1965)中，TheBeatles自由地跳脱舞曲乐队的曲目，创作出像Yesterday这类精致、抒情的民歌。这首歌或许是六十年代最受欢迎的歌曲，一如TheBeatles先前的作品，具有蓝调所特有的精妙，其中一段仍采五声音阶，但节拍已不像以前那麽样强烈，典型的摇滚乐合奏也被弦乐四重奏所取代。第二时期 从1965年灌制的专辑RubberSoul里，可看出乐团成员歧异日大的创作路线。JohnLennon的歌词包含更多强力的意象(例如RunForYourLife)，充满文字游戏，反语，嘲讽，悲观色彩，甚至怪诞的风格，配上浓烈、强敲重击的音乐。相对地，PaulMcCartney乐观的抒情风格产生了更清澄、流畅而宽阔的歌曲，和声、音色、节奏巧妙地融合一体(例如ImLookingThroughYou)。GeorgeHarrison在ThankForYourself及IfINeededSomeOne中，使用了催眠般重复再现的主题。 1966年的专辑Revolver从许多角度来看都可称得上是TheBeatles风格的分水岭，青春浪漫的情歌减少，而普遍性的主题增加：童歌，政治嘲讽，显明的乐观主义及残酷的悲观主义。PaulMcCartney那首美得令人忘怀的EleanorRigby涉及悲悯与孤寂(这两个主题在TheBeatles晚期作品中一再出现)；此首歌以简朴的民谣风写成，有着多里安调式及弦乐四重奏的伴奏。 摇滚乐后来的许多发展则可追溯到JohnLennon的TomorrowNeverKnows-鼓及低音吉他表现出强烈的节奏，印度长颈琴檀布拉(tambura)的持续音给超现实的歌词，录音带拼贴画般的音效以及电子转调，提供了静态的背景。惊世之作 在六十年代中，TheBeatles乐队开始实验性地将东方宗教及迷幻药融入作品中，以期扩展作品的风貌。这些经验，加上录音媒体的创意运用以及自Revolver起即开始发展的音乐方向，终使他们创作出SgtPeppersLonelyHeartsClubBand(1967)这张专辑。这或许是他们最具创意也最具影响力的一张专辑。这也是摇滚史上第一张成功的“概念唱片”--从歌曲的安排、录制，到唱片封套的设计，都经过统一而有创意的规划。 在录音工程师乔治马丁(GeorgeMartin)--“第五个beatles”--的指导下，他们发展出新的技巧：先有一音乐意念，将之录下，复在录音带上添加或删减材料；作曲完全成了录音室中听觉和电子重组的过程。TheBeatles在SgtPeppersLonelyHeartsClubBand中探究了各种不同的风格：蓝调、爵士，电子音乐，印度音乐，以及大型管弦乐的音响效果(在ADayInTheLife一曲中)。 他们的歌词更富幻想、更加放纵，拍子更为多样(GeorgeHarrison的WithinYou，WithoutYou具有印度Tabla鼓般的音型)。整张唱片被规划成一场SgtPeppersLonelyHeartsClubBand的演奏会(连观众的吵杂声及舞台上的戏谑声都录进去)，并且在歌词内容上(如唱片标题所示)朝孤寂与疏离的主题发展，因之具有相当的统一性。整个作品的张力从头到尾一直持续着，在最后，在渐强的管弦乐高潮中得到宣泄。 TheBeatles在电视影片MagicalMysteryTour(1968)中，身兼编剧、制片、导演及演员数职。这部片子虽然被认为是失败之作，却包含了一些他们最好的音乐：PaulMcCartney的FoolOnTheHill以精妙细微的方式处理崇高的题材；JohnLennon的IAmTheWalrus显示出他对残苛的现实，特别是人类认同感沦失的关怀。第三时期 多样的实验是TheBeatles第二阶段作品的特色，但他们的第三阶段却是不带恶意的模拟嘲讽，归真返朴地回归到他们的根源。TheBeatles(或称WhiteAlbum，1968)这张唱片收了包括对乡村音乐、杂耍戏院歌曲、沙滩男孩合唱团(TheBeachBoys)，史托克豪森(Stockhausen)、滥情民歌以及他们自己歌曲的嘲弄的模仿。这些模仿绝无贬斥的意味，也不致流於冗长乏味或喧宾夺主，因为大部分的歌曲既属模仿之作，也是原创的作品。 AbbeyRoad(1969)是他们在一起灌制的最后一张唱片(虽然不是他们最后发行的唱片)，第一面是各种风格及音乐特性的大杂烩，收入了该乐队每一成员的创作。这些歌曲各异其趣，充分显示出每个成员最显着的个人特质。第二面在形式上十分具有独创性，是连贯、相关的联篇作品(分成三部份)，歌曲都很短，主要因为曲子前后的呼应而动人。在LetItBe(1970)这张唱片里，TheBeatles又回到摇滚。IveGotAFeeling这首歌具有他们早期粗犷的摇滚风格，而且带有一些蓝调的味道。OneAfter909是JohnLennon十七岁所写歌曲的修订版。GetBack渴望回到基本质素：简单的歌曲形式、舞蹈节奏及歌词。PaulMcCartney写的保守、甜美的LetItBe一曲平衡了此种创作态度。 单飞后的个人发展虽然在六十年代，他们是最成功、最独创(可能也是最具影响力且最具才干)的流行音乐演唱者，但因为经济、艺术以及个人的理由，他们於1970年初解散。每一成员都曾自由地建立自己的乐风。早在1964年，JohnLennon和PaulMcCartney就已开始发展各自的风格。从LetItBe这张唱片，我们可以清楚看到他们的风格已无法相容。在这张唱片里，TheBeatles并未携手共探新的艺术理念。 解散后，他们仍继续个人的创作和演出。JohnLennon在1970年之后成为一名活跃的音乐家和政治行动者(1969年他出了一本书InHisOwnWrite)。他和妻子YokoOno、塑胶小野乐队以及另一些人，合作出了一些以黑人节奏及蓝调为本的唱片(如一九七五年的RocknRoll)。 PaulMcCartney最初沉寂了一阵子，后来出了一张个人专辑，并且组了Wings乐队。Wings乐队所演唱的歌曲皆明朗乐观，幸好PaulMcCartney那教人百听不厌的旋律使这些歌曲听来不至於滥情。 GeorgeHarrison早AllThingsMustPass(1970)中表现出罕见的才华；他的音乐比JohnLennon和PaulMcCartney更宽广，大量使用复奏，音乐肌里变化微妙，显示出印度音乐的影响。一如JohnLennon和PaulMcCartney，GeorgeHarrison也常公开演出。 RingoStarr(他在七十年代仍与GeorgeHarrison继续合作)，尤其明显地，转变了自己的Beatles形象：他参加好几部**的演出，以独唱者的姿态继续演唱，并且在唱片(如1974年的Ringo)中，表现出对乡村音乐的偏爱。

如下：

温和治疗乐队于2019年成立于北京，由主唱/吉他手腹黑、贝斯手阿苏、鼓手小峰组成，其中乐队主唱、鼓手以及经纪人大迪还是北京迷笛音乐学院的同届同学。他们好像是一管浪漫又甜蜜的药剂，把后英式摇滚的梦幻迷离、电子放克的摩登复古、爵士的慵懒舒缓恰到好处地融合在了音乐里。

鼓手小峰和主唱/吉他手腹黑是在迷笛音乐学校认识的，他们是室友。毕业以后通过招聘的方式招到了贝斯手阿苏，吉他手王勋是鼓手小峰的多年挚友。

王勋和小峰在2014、15年还在上大学的时候就认识了，2020年王勋离开了乐队一段时间，现在他也是一边在工作一边在追求音乐梦。

他们是迷笛音乐学校的同宿舍同学，但腹黑比小峰大了大概四岁。

腹黑在进入迷笛前，已在浙江的大学就读电子机械专业。从小就爱听音乐的他，始终对音乐念令不忘，却一直都不被家人理解。大学期间他如愿以偿加入了学校吉他社玩起了乐队。大二时义无反顾，从大学退学，只身来了北京。家里人实在拗不过，尽管家里条件一般，却也倾力支持。

小峰，来自通辽，从小爱打架不学习，高二时被学校开除。比小峰大一点的朋友和他一样喜欢听摇滚乐（现在工作之余也是温和治疗的客座吉他手，一路以来对乐队帮助很大），他劝小峰，既然你喜欢音乐，喜欢摇滚乐，你就去迷笛。真的来到迷笛学校后，小峰获得了自我。

他们两人在迷笛期间开始一起玩乐队。录音系的大迪一路见证，也成为了乐队的混音师与制作人。

贝斯手阿苏是他们招募进来的，吸引而来的是小峰的头像和绿豆冰的demo，见面后又觉得是两个清澈的人，一拍即合加入乐队。

阿苏是一个方言魔性的锦州人，自幼习筝，升初中后自身随性的性格与当时老师的教育方式不符，妈妈的提议来北京主进修音乐专业。毕业后本来是在古筝启蒙老师的中心教学，但加入温和治疗让她觉得自己是真实活着的，能不能治疗乐迷还不得而知，但却真真实实地治疗了她。

三人的第一次见面是在一家粤菜馆，吃吃喝喝聊聊，温和治疗的成员集齐了。

　　Virgil Donati Virgil Donati出生在澳大利亚墨尔本，3岁时得到了他的第一套鼓,并开始在其父的乐队演奏直到6岁。 7岁起，他先后跟从Brian Czempinski和Graham Morgan（当今澳大利亚鼓手界传奇人物）学习。15岁时Virgil加入了他的第一支摇滚乐队，这显然是一个明智的选择。该乐队名为Cloud Nine，后更名为Taste。

　　Virgil Donati 16岁离开了学校，主攻套鼓演奏，同时也学习钢琴，每日刻苦练习！与Taste每星期演出6个晚上是Virgil将“手里活儿练细了”的阶段。澳大利亚远离欧美，很少有教学资料和大型巡演，因此他主要依靠自学以及从唱片中学习。 在他父亲的亲自挑选下，Virgil爱上了爵士乐唱片，包括Louie Bellson和Buddy Rich的专辑，还尽力模仿他们的solo。 第一个对Virgil产生影响的摇滚鼓手是“Deep Purple”的Ian Paice（珍珠代言人）。Donati“被他的清晰和力度所迷倒”，日后也正是这些让Virgil自己也成了名。

　　练习是Virgil的一种生活方式，他努力学习各种风格的演奏，以应对任何音乐环境。19岁Virgil来到了美国，跟随Philly Jo Jones学习，并在洛山矶Dick Groves学校学习，此外还跟军鼓演奏专家Murry Spivak上课。

　　21岁Virgil回到了澳大利亚，开始了职业生涯。与Alan Zavod 和 Brian Brown演奏爵士乐，与Peter Cupples乐队演奏摇滚乐，他成为了澳洲繁忙的巡演和录音鼓手。 轰动始于1995年，Virgil第一张个人专辑“Stretch”发行。全世界鼓手为之震惊，甚至不知其为何方神圣！Donati揭开了双底鼓演奏新的篇章。他的演奏方式是前人所没有的，例如以不可思议的速度用双底鼓做双击滚奏！ 为了让自己的事业更上一个台阶，Virgil于1996年搬到了美国，果然这个决定是正确的！与Tina Arena，Steve Walsh, Tribal Tech 和Steve Vai这样的大牌进行录音和巡演已成为了他现在的日常工作，他还不断的将套鼓演奏推向更高的极限。他自己的乐队Planet X已无可争辩的成为了当今最好的fusion乐队，为其他乐人制定了被模仿的标准。 Virgil Donati将双底鼓演奏推向了外星人的高度，一定要亲眼见识这位鼓手的神奇功力！

　　很多困难，技术上的，灵感的，机遇，合作乐手。演唱会鼓手一年几十万是轻松的