为什么说beyond是殿堂级的乐队

Beyond 乐队是「殿堂级」乐队无疑。

当年的香港比现在还商业化，比现在的娱乐圈还乱，并且当年没有网络，听众欣赏水平有限，偶像歌手当道，情歌泛滥，别人随便翻唱一首歌就能拿奖。beyond出道时期前有谭咏麟和张国荣，后有新生代偶像歌手，beyond一不唱情歌，二长得也没偶像歌手帅，三是只乐队，还玩当年不受欢迎的音乐，你不会想象得到他们的路有多难走，88年如果不出《大地》和《真的爱你》，现在没有Beyond这支乐队。

 Beyond 在83成立，85自资演唱会，向银行借了6000最后还亏了6000，86年自资唱片，依然没有成绩，88年唱片公司说他们的唱片再卖不出去就得收拾东西回家，所以后来转风格，写《大地》《真的爱你》《喜欢你》这些歌，这些歌虽然让他们爆红，但是地下时期追随他们的人就骂他们“摇滚叛徒”，但是他们知道乐队想要生存，就要有一定的知名度，没知名度就没有钱也不会有人帮你出唱片，等红了以后他们就会回归自己的摇滚乐。

但是你知道为什么他们在89年爆红以后还没有回归摇滚吗？是因为公司根本不给他们出那些音乐，什么音乐红就要他们做什么音乐，简单点说就是没有创作自由，并且还要做很多与音乐无关的事，上各种节目出席各种活动，虽红了但不开心，所以92年宁愿放下香港的荣誉去日本重新开始。

去了日本还是失望了，日本公司老板还是希望他们做流行一点的音乐，后来黄贯中还和公司高层吵架了，93年公司终于答应他们只要一张专辑里有两三首流行的歌其他歌曲任他们自由发挥，所以你会发现《继续革命》和《乐与怒》两张专辑的区别，他们终于等到可以自由创作的机会，但是黄家驹去世了。

93年底三人的beyond回归，你不会想象的到他们当时承受了多大伤痛，多大压力，多少人的质疑，需要多大勇气。三子时期做回自己喜欢的音乐，但是无论他们做的多好多努力，很多人都会觉得他们不如四人时期，直接无视他们的付出。

Beyond音乐中所蕴含的时代脉动和人性光辉，我并未见其他任何华语乐队做到过，音乐人能达到这个水准的，也超不过一手之数。所以，作为一个伪歌迷，我觉得beyond真的是一个时代，是殿堂级乐队，大概每个人心中都有他们的一首歌吧。

BEYOND齐接受雷宇扬「假如生命只剩一小时」节目访问，问到他们如果生命只剩一小时，他们临死前会做甚麼呢？

黄家强就话：「我把钱捐到了慈善机构,然后到我哥哥的墓前等,在最后一个小时跟他聊聊天!问他在下面的情况,等他来接我走!! 」

至於阿PAUL却笑言会狂抽两条烟，跟著便打电话给对自已有恩或有仇的人，向他们道谢或唾骂。和最喜欢的人开开心心过这一小时，当中会抽两分钟与家强和世荣度过，之后就踢他们走。

至於世荣答案就比较特别「我会冲凉擦牙，把身体清洁得乾乾净净，之后打坐冥想，迎接新世界的来临。」

我感受的、思想的、会用歌唱出来……

-BEYOND黄家驹

自由是我的愿望。如果旁人不干涉我干任何事，多好！还有，祈求身壮体健，无病无痛，龙精虎猛地活下去。

-BEYOND黄家驹

在最光辉灿烂的时候把生命一下子玩到尽头，就是永恒！

-BEYOND黄家驹

我不知道什么是大事什么是小事，我只知道做年轻人该做的事。

-BEYOND黄家驹

Life is not what you have gained but what you have done！

-BEYOND黄家驹

不要悲伤盼望我别去后会共你在远处相聚每一天望海，为一天相对盼望你已没有让我别去后的感觉我即使离开，也在你的天空里

--BEYOND献给至爱的歌迷

只要有音乐，就不会有世界末日！

--BEYOND黄家驹

"直至现在为止，我还不敢斩钉截铁说，谁是我最疼爱的人。有阵子，跟一位女孩子相处，责任往往重于感情，所以，我仍不断在溺寻……也许，他朝被我找到心仪的对象，然而，她又不可能不像我爱她那么多，与其如此，我宁愿"她"永不要出现。"

-BEYOND黄家驹

1我真的不习惯三个人站在台上。

2 因为家驹，我们才会站在台上。

3 做人有时候是不可以这样的，一点点胆量都没有。玩音乐又不是大逆不道，

小小困难你也冲不破，将来你怎做大事呢？！（《莫欺少年穷》中骂世荣》

4家驹有很多道理，和他争论很吃亏。他有的是时间，慢条斯理亦大条道理。

一时间又会摆出大哥的态度，还说：“当然是我命令你啦，难道是你命令我吗？

”气得我半死。

5因为世荣最帅，我们都叫他“潘安荣”。黄贯中的英文名叫PAUL，我们叫他

“PAUL叔叔”。家驹的外号叫“老油条”，因为他脾气很强，你跟他吵架，一定

不赢！

6 试过有人走来同我讲：“你弹那首歌好好听，怎么弹的？”会给我感觉有人

用心听自己的音乐，总好过FANS同自己讲“靓仔”呀！

7 我还有好几年才够40，那么早就说我40，好快会用50岁来形容我啦。我还想

扮年轻骗人呢！（2002年家强38岁，有记者说他快40了）

8 我不会介意（BASS的位置不起眼），其实起不起眼要靠自己，而不是靠支

BASS。

9 虽然你（家驹）已经不再拖住我的手，但我知道你一直都陪住我，睇住我。

10我是易肥易瘦的人。如果没心Keep的话，就好易肥。早前，不需要出外见人

，所以没刻意去减，自自然然就会肥啦。其实都没什么秘诀，只要忍得口，禁绝

消夜，少食糖份高的食物，做少少运动，有心做有多难呢？实际上健康比年龄重

要，身体不好，就算多后生有什么用？

11 BEYOND已经二十年，尤其这十年，真是学到好多东西。我叫自己要坚强，遇到任何事都不会哭。现在我已经无泪腺。

12我们就是有这种打不死精神，我们越困难，觉得能学到很多东西，越开心。

坚持走自己的路。

13 我听说，某些人认为BEYOND20周年演唱会纯粹为了赚钱而来。虽然只是一个

数字，但试问BEYOND能有多少个20年？不论对我们三人，或歌迷，都别具意义。

14他见证了我们的成长，是永不磨灭的。我们亦希望籍此机会答谢追随我们多年的歌迷。

15 人型不型不紧要，最紧要是音乐型。（03生日会）

16 昔日舞曲不是我们（PH）玩的，是BEYOND玩的。（这句话，我觉得他很有原

则）

喜欢家驹就对了，gay配跟他比吗？香港“红馆”是多少香港艺人梦寐以求的演唱会的表演场地，Beyond是第一个在红馆开演唱会的乐队。20多年了，港台，大陆，甚至整个亚洲没有一个组合能达到当年BEYOND的水准。现在没有，以后恐怕也很难。家驹的陨落，是神话的结束，是一个时代的终结！ 我们只能永远怀念家驹!~ 现在的艺人，几乎都可以环球旅行，但有谁会想像BEYOND一样去充满战乱斗争的非洲呢？就算去了，谁又能向家驹一样，去了一趟非洲，就能带回来像《光辉岁月》《AMANI》那用的经典之作呢？不管别人怎么说家驹 只要我们心中有BEYOND就行了！不必理会别人看法。世上只有2个人得了终身金针奖，而其中一个就是家驹，！总有很多的beyond迷拿Jay和家驹比，其实根本没有必要。也不是说不在同一个层次，或是看不起周董。试想要是周董生活在家驹所处的那个年代，那个音乐环境，他是否能够达到家驹那个高度，他又是否能够做到在自己去世后，他的歌曲还能流传20多年？论高度 黄家驹172 周杰伦174 周杰伦胜

论音域 黄家驹最高e3 假声b3 周杰伦d3 假声不知道 黄家驹胜

论长相 黄家驹眼睛好看 周杰伦眼睛几乎看不见 黄家驹胜

论声音厚度 黄家驹的a2 到c3附近能敌 周杰伦声音有点单薄。黄家驹胜

论写作 黄家驹作词作曲都行。 周杰伦曲写得好，但不会写词。黄家驹胜

论现场 不用解释 这个位置一直是黄家驹的招牌。 黄家驹胜

《无泪的遗憾》是黄家驹的歉疚和怀念，“满带理想的我曾经多冲动”，“以往为了自我挣扎从不知她的痛苦”，“终于别离以后在你消失在人海 却总想到你哭与笑的一切”，当“梦想渐近，疲倦里只感到鼓噪 但竟是我，忘掉你不可再填补”。 有天，家驹在公园里等女友。女友来了，还帮他买了张唱片，里面夹着朋友的结婚请贴（暗示家驹希望结婚）。 家驹一阵无言，解释签约出唱片的事后说：“音乐是我的第二生命，以后我更多时间要去夹BAND，可能没时间陪你了。将来不知道会怎样，我不想拖累你。” 女友却说：“家驹，我知道你喜欢音乐，

我知道你对我好，我会等你的，我真的会等你。”

　　

家驹前女友在片后接受采访说“认识家驹是六七年前的事了，那时他已经很喜欢音乐，所以每次我们上街，他最喜欢就是去唱片店，琴行这样的地方，常跟朋友夹BAND扔下我不理，很多时候我们因为这些问题吵架。说真的他这个人很好，那次分手是不想连累我。现在看到他们终于有点成就，我也替他们开心。” 林楚麒就是家驹以前的女朋友，但是家驹家人对他比较反感，虽然家驹一直没有公开两人的恋情因为家驹的家人,特别是两个姐姐都很不喜欢这个女孩子所以家驹与楚麒的事就一直拖了下来家驹曾说过林楚麒是第一个支持BEYOND的人啊家驹出事后,林楚麒以未婚妻的身份为家驹戴孝守灵啊,到时候的媒体报道都是说"未亡人林楚麒" 无泪的遗憾这首歌就是写给她的。两人虽然深爱却一直没个最终结果，也就是这个无泪的遗憾的真实再现。 这是我给你找的资料整理起来的。很高兴为您解答。

和黄家驹在尘世里擦肩而过。

当我在1994年知道他，并且迷上他时，他已在前一年作别人间。

然而，有的人是永远不会死的， 他们的死亡，只是用一种最激烈的方式来分发自己。

就像一朵蒲公英的花，“呼”的一声，满天都是。

其中一颗种子，1994年，掉落在我的心里。

他说：“我觉得自己背着吉他，就像背着一把宝剑。”

我说：“我觉得自己听他的歌，就像被塞给一把宝剑。”

常常在黄昏时分，背对夕阳，驶上高速，驱车向东。

眼前的一切都是金色的，暗暗的金色。

心情却是灰色的，浓郁的灰色。

这时，我就把一盘名为《光辉岁月》的CD塞进光驱，把音量调到最大。

把车速提到最高限速，在规矩限度之内放肆。

吉他声响起，我就主宰了世界，感觉自己可以和一切抗衡。

我是一个他律的人。

如果这个世界没有交警，我一定会从后排摸出来一瓶酒，让自己从内到外像风一样。

风。

风四娘。

古龙在《萧十一郎》里塑造的角色。

她“骑最快的马，爬最高的山，吃最辣的菜，喝最烈的酒，玩最利的刀，杀最狠的人”。

那是一个无法无天的江湖，没有交警，也没有刑警。

她的“六最”，我只能做到“两最”：吃最辣的菜，喝最烈的酒。

我连刀都没有。

没有刀的人，不配有英雄梦。

虽然朋友董**说：文字呀，也是刀。

黄家驹的“刀”，是捡来的。

出生在香港苏屋区，这个纸醉金迷的世界里最安静也最贫穷的角落。

少年时代，邻居搬走后，他在一片狼藉中捡到一把吉他。

许多人的英雄，从一把捡起的吉他中诞生。

17岁那年，他加入了一个业余乐队，被主音吉他手痛骂：

“你弹得真是烂透了，一辈子也不会有出息。”

他自卑、沉默，倔强，在暗暗中发誓一定要弹好。

他做过公司助理、铝窗、冷气工程、五金、电视台布景员，还卖过保险，一事无成。

叶世荣也卖过保险，他们俩加上邓炜谦、李荣潮，组了一个乐队。

在他人眼里，这好像是“废柴”们的业余。

1983年，《吉他杂志》办了一个吉他比赛，黄家驹和叶世荣想要参加，就要有个乐队名字，“Beyond”问世了。

他们获得了冠军。

1985年，一个叫黄贯中的大专美术生加入了Beyond，成为吉他手。

你可能不知道他，但你肯定知道他老婆——朱茵。

有点专业的样子了，他们决定做一场演唱会。

黄贯中会画海报，就负责画海报。

所有的工作都是自己做，经过艰辛筹备，终于万事俱备，一声划弦，演唱会开始了。

还没有结束，人已经走了一半。

这个地下乐队，“旗开得败”，亏了6000元港币。

但有一个人看到了他们，他是个音乐经纪人，名叫陈建添。

（1988年10月14日，BEYOND一行八人乘飞机到达天津机场。除了BEYOND四子外，还有经纪人陈健添、唱片监制王纪华、演出助理李后云、填词人刘卓辉）

他们有了更多机会，慢慢成为了香港地下乐坛老大，——不要看漏字，是“地下”乐坛老大。

“地下乐坛”是什么意思呢？

在当时，就是“没多少人鸟你”的意思。

他们做“后朋克新浪潮”“重金属”“艺术摇滚”“华丽摇滚”，也从英语摇滚到粤语摇滚，但只有极少数人感兴趣。

地下时代相当于地狱时代。

只不过，相由心生，有的人能看到希望。

我最喜欢的一首歌，不是《海阔天空》，不是《光辉岁月》。

是《再见理想》。

这就是他们地下时代最重要的代表作，在1986年8月面世，收入同名唱片。

至今，一旦听到这首歌的前奏，我就像唐三藏掉进了无底洞。

黄家驹说，写出这首歌的时候，实在太兴奋，几个晚上都睡不着。

这盒磁带，卖了2000份，在当时是他们的巅峰。

那时，谭咏麟的一张专辑，平均销量是200万。

没有关系，黄家驹很开心。

他读书那么差，数学那么烂。经常逃课，一无是处。

但在这样的音乐世界里，他做自己的主宰。

1988年，他们到北京首都 体育 馆开专场演唱会。

没有红毯，没有粉丝接机，没有烦人的代拍或者直播跟拍，你能想到的跟明星相关的一切，统统没有。

香港直飞北京，一个人要多800元，所以主办方让他们先坐火车到广州，再坐飞机到天津，又坐火车到北京，历时两天，入住燕京饭店。

路上饿了9个小时，到了酒店被丢下不管。自己出门找吃的，又被“宰客”。

只有一个人是热情的——崔健。

10月15日，他到首体排练场探访，和黄家驹做了交流。演唱会当晚，黄家驹唱了一首《一无所有》以表回应。

他唱得很棒，不仅仅是因为嗓音。

因为他一无所有。

他在自掏腰包补了800元的机票钱之后，才能直飞回到香港。

“Beyond”的意思是超越。

这个名字怎样诞生，已经无法考证。

事实上，关于他的资料非常有限，我只能买到一本传记——那是一本写得非常烂的传记。

聊胜于无。

但这个名字，的确符合了冥冥中的宿命。

超越，超越自己，超越时代。

我对神秘主义没有太大的兴趣。

所谓宿命，都是 社会 学意义上的。

宿命=天赋+努力+际遇。

天赋又包括天生的才能与性格。

黄家驹首先超越了自己。

按照剧本，他应该先是苏屋区的一个穷小子，扮演过很多底层角色；然后一事无成，人到中年，油腻不堪；最后穿着白背心、大裤衩和蓝色塑料人字拖，独自彷徨在悠长悠长又寂寥的雨巷。

但他不是。

他在1989年，以一首《真的爱你》横扫华语世界。

那时我们家还没有录音机，我是从村里别人家的窗户外听到的。

虽然不知道是谁在唱。

然后，有《午夜怨曲》，有《灰色轨迹》，有《光辉岁月》，有《AMANI》，有《喜欢你》，有《谁伴我闯荡》，有《情人》，有《不再犹豫》……

故事颇多曲折，本文不再详述。

总之，他红遍两岸三地。

一个地下歌手，火了，意味着理想实现了。至少今天是这样。

但这不是黄家驹想要的。

黄家驹也不在乎任何形式（物质或语言）的奖励和赞许。

他说，生命不在乎得到什么，而在乎做过什么。

1988年后，Beyond获奖变得频繁。黑豹乐队鼓手赵明义回忆，他们领奖下台后，黄家驹在后台拿一支球棒，把奖杯击得粉碎。

“当时这给我的印象是非常震撼。”

这就是黄家驹。

1991年，Beyond在香港红磡 体育 馆开了演唱会，成为第一个在这里开演唱会的乐队。

为什么是第一个？

因为这里太大，一般的乐队不需要这么大的地方。

他们红了。

然而，“虽然红了，但是不开心，要做很多无聊的事情”。

最重要的“无聊的事情”，就是要按照公司的要求，去电视台参加 娱乐 节目，玩各种 游戏 ，增加曝光度。

原谅我是这么直接——相当于《快乐大本营》。

这种东西，就是从90年代的香港抄过来的。

于是黄家驹说：“香港只有 娱乐 ，没有乐坛。”

很多人不爽，但Beyond回应说：“只要身为音乐人，便有资格发表意见。”

他动了去意，想去日本。

那里，想必是一片艺术和理想的乐土吧。

从这里开始，他就超越时代了。

超越就是永生，问题是，永生如何到来？

时代，看上去是时间意义上的，但在特定时间点，本质上却是空间意义上的。

最大的可能性是，多数空间都同处一个时代。

所以你可以超越空间，却无法超越时代。

日本可能时间上比香港更先进，但空间上比香港更逼仄。

就像现在香港在许多方面依然比大陆更先进，但人们的未来却更受限一样。

物价高，房子小，没有窗帘，就用报纸。黄贯中个子不高，却可以躺着用脚碰到房间内任何地方，“根本不用遥控器”。

这就是“华语圈第一摇滚乐队“在日本的处境。

黄家强打 游戏 过日子，黄贯中从滴酒不沾到借酒消愁，不会抽烟的叶世荣学会了抽烟，黄家驹的吉他落满了灰尘。

“这个世界已不知不觉地空虚……”

不过，Beyond真正有思考深度、超越个人体验而进入家国关怀的歌曲，主要是在日本完成的。

从他们在日本完成的两张专辑的名字就可见一斑：《继续革命》和《乐与怒》。

这两张专辑里，有《海阔天空》《遥望》《长城》《农民》《命运是你家》。

《海阔天空》里唱：

《遥望》的声音如此悲凄：

《长城》在回忆：

《农民》里的确是中国农民的写照：

《命运是你家》是一种孤独的命运抗争：

词与曲，今天听来，都如此“动其心”，但在日本，却不是他们想要的样子。

在香港，他们都是自己编曲，但日本公司安排的专门编曲的制作人，把歌曲都做得特别美。

想想吧，在落英缤纷的樱花树下唱着摇滚……“软性摇滚”。

太美，就太软。而他们不喜欢太软。

黄贯中火了：你们大老远费尽力气去签一个香港乐队回来，目的就是为了把他们都变成日本人吗？

他说：“我快分裂出另外一个自己了，另外一个非常摇滚的黄贯中，站起来问自己：‘你现在他妈的在干嘛？’”

……

游戏 还得玩，商业法则在哪都差不多。

所以他们每天都和经纪人吵架。

还是黄贯中的话：“不是说到日本有大一点的天空吗？大一点的天空不就意味着不用玩 游戏 吗？结果不是，一来就是玩 游戏 ……肉在案板，抱怨没有什么用。”

黄家驹的脾气没有黄贯中火爆，但在这个团队里，最压抑的就是他，因为他是灵魂。

他想，这样的“乐土”，还不如在香港做自己喜欢的音乐，哪怕是纯音乐。

这时更加深刻地体会到，自由是何等重要。

这时，你会不会想到窦唯？

“作为一个创作人，一定要有一个奔放的心。”

这番话，是他在电话里对朋友刘宏博说的。

通话结束前，刘宏博问他一会干什么去，黄家驹说，有个节目要上。

玩 游戏 。

这个节目，就是1993年6月24日，东京富士电视台的《想做什么就做什么》，在日本收视率很高。

日本时间凌晨1时，录制开始。

在一个名为“对决Corner”的 游戏 环节中，12名嘉宾分组比赛。

台上湿滑，有些人滑倒了，撞向台后的背景板，背景板倒了，黄家驹和主持人内村光良掉到3米高的台下。

内村光良没有大碍，黄家驹头先着地，陷入昏迷。

日本时间1993年6月30日下午4时15分，黄家驹去世，享年31岁。

“原谅我这一生不羁放纵爱自由，也会怕有一天会跌倒……”

逃离 游戏 ，死于 游戏 。

黄家驹，草根出身，没有上过音乐学院，甚至不懂乐谱，但他创造了什么，举世皆知。

所以一直和他合作的刘卓辉说：“除了天才，还能说什么？”

黄家驹去世一年后，1994年，魔岩三杰红磡演唱会之前，三杰之一的何勇说：“香港只有 娱乐 ，没有音乐。”

这句话是不是特别熟悉？

台湾音乐人罗大佑干脆就说：“香港没有真正的音乐人，除了黄家驹。”

除了黄家驹，我也喜欢另外一些香港歌手。比如谭咏麟、陈慧娴。

但同时，我也赞成罗大佑的话。

其中最根本的差别，就在于“理想”二字。

多年前，我在广州花城广场大剧院，跟朋友谈理想。

朋友说，话题是你提起的，如果是不熟悉的人，我会觉得你是个神经病。

的确如此。

谈理想，似乎早已是一件滑稽的事情。

我本来也本该这样想的，糟糕的是，我在1994年遇上了黄家驹。

黄家驹说：

……

再见理想的意思，就是理想不死。

多少次，我写过同样的一个命题作文——《理想不死》。

每一次，我都愿意写，就因为黄家驹。

这篇文章，怀念的是黄家驹，不是Beyond。

因为黄家驹不在，就没有Beyond。

黄贯中、黄家强、叶世荣，都是优秀的音乐人。

但优秀，和领袖不是一回事，他们不可能闯入我的精神世界。

是谁杀了黄家驹？

香港，还是日本？或者哪个电视节目？

都不是，是1990年代。

我就成长在那个年代，本应该被杀死，但还苟活。

到今天为止，一直这样的一根筋，很大程度上就是因为1994年，那一次惊艳的阴阳对撞。

他告诉我，人生其实可以很开阔。

是的。

我一直努力把这样一份精神，传递给我重要的朋友，今天他们已经是小朋友。

人们常忘记了自己是谁 。

少数人会偶尔想起，然后就是一阵痉挛的疼痛。

多数人再也不会想起，直到人生终点。

人和机器的界限，日渐模糊。

前些日子，有个朋友要离开，都门帐饮无绪，我饮下一杯烈酒，对她说：

“人们拼命工作，努力地生产自己的贫困。”

我脑子里总会冒起一句话：

“你现在他妈的在干嘛？”

作者 | 南风窗常务副主编 李少威

编辑 | 何焰

排版 | 三三

在相声界有一句话是这样说的，台上无大小，台下立规矩。这也是为什么大家一看到相声演员私底下的规矩特别多，不能这个不能那个。

甚至有一些人批评这是旧社会的糟粕，其实不是，郭德纲也澄清过就是因为在他台上随便说，只要相声说好就可以。

但是如果在台下不立好规矩，那就会导致有一些人对于长幼尊卑没有概念了。

就比方说在台上你与一个师叔辈的长辈说相声，在台上侃天侃地的，唠高兴了称兄道弟的这都没有事，在台下，突然见到了，跟师叔一打招呼就是大哥什么的，那就乱了辈分了。所以定这么多规矩就是为了定人的心。

1

当然在台上说话做事也都要讲究分寸，拿自己的前辈同行开玩笑这个都没事，但是对于外界的一些人物就不好评判了，而且很容易拿捏不住分寸。因为这个不是也有过好几次的矛盾吗？

口误归口误，但如果是故意带有侮辱性的语言的话，那就是这个人的不对了。

在喜剧界的大兵就是一个典型的例子，他是一个比较放得开的人，在作品中放飞自我，不要形象也是有很多次的。

他因为这个而出名，但是也因为说话不过脑子而犯了错。

2

在这次相声中，他聊到了黄家驹，在说到黄家驹的时候，不知道是不是故意想要抖得包袱，他把黄家驹读成黄家狗。

一听到这个，台下的观众也感觉不对劲了，不管怎么说，这样都是不尊重人的情况。尤其是黄家驹一个热度很高的明星。

或许大兵想的是不管如何人都已经去世了，也不会有人在为他做主。可是黄家驹虽然去世了，他的粉丝却还有很多。

那些粉丝一看到大兵这么侮辱人，就十分生气，把四川卫视都给投诉了，四川卫视出来道歉，可是大兵却不道歉，这样的态度也难怪粉丝这么生气了。

3

黄家驹是一个不容许污蔑的人，他的一首《光辉岁月》就足以成为永恒的经典。凭借 这首歌他获得了十大劲歌金曲最佳填词奖。

早年在香港生活的他，很大一部分都是在户外活动中，所以也接触到一些七十年代的摇滚乐队，在上学毕业后，他做过办公室助理，推销员。

人生的转折爱他捡到的一把吉他，他捡到的时候很高兴，而这把木吉他也成为他人生中的第一件乐器。

他也是由此开启了对音乐的兴趣，之后就开启了他天王一般的生活。

在东京富士山录制节目的时候，因为不小心从舞台上摔倒而造成重伤去世了，去世的时候只有三十一岁。

在当时他正红的时候，如果一直照那样发展的话，未来一定是不可估量的。可惜，凡事没有如果，只有现实。

他的到来，就像是贫瘠的土地上的雨水，让歌坛开启了新的类型的音乐。而他的离去，让土地重新干旱，而且比之前更加感觉到乐坛的空洞。

黄家驹可是好几代的人的偶像，他的成就和音乐高度很多人都达不到。粉丝也很遗憾，他早早逝世，不然会给大家带来更多好听的歌曲。大家也喜欢大兵，但他这样不尊重一个已经过世的人，大家对他印象分一下就降低了。

大家以为大兵在此之后会多多注意，但他并没有吸取教训。反倒是爆出了很多负面消息，和交警吵架，不遵守交通规则，是名人也不能这么干呀。

面对大家的指责，大兵不为所动，根本没有意识到自己的错误，观众看他没有悔改之意，他的名气直线下滑，大兵从之前的的当红相声演员沦落到后来的无人问津，这完全是咎由自取