艺术情感与文学创作的关系_浅论“漫游”与文学创作的关系

　　摘　要　“漫游”作为古代文人一种特殊的生存方式，为文学提供了重要的创作源泉，同时在主体创作情感和创作冲动的激发下，作家们自然而然烦地就会把漫游中的所见所闻诉诸笔端，形成了情感充沛，贴近自然，贴近生活的优秀作品。文学作品中的“江山之助”正体现了“漫游”与文学创作的关系。

关键词　“漫游”　文学创作　关系

中图分类号：I04 文献标识码：A

1 何谓“漫游”

“漫”字含义很丰富，在这里指“随意”的意思。

《汉语大词典》：“漫”字第15条义项：随意；胡乱。唐杜甫《闻官军收河南河北》诗：“却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”

“逰”和“游”本是两个词，两者的本意是不同的。

“逰”字：《诗·唐风·有杕之杜》：“彼君子兮，噬肯来游。”毛传：“游，观也。”①

《论语·里仁》：“子曰：父母在，不远逰，逰必有方。”②

可知“逰”字最初的含义为游览、云游。

“游”字：《诗·邶风·谷风》：“就其浅兮，泳之游之。”③

《诗·秦风·蒹葭》：“遡游从之，宛在水中央。”毛传：“顺流而涉曰‘遡游’。”④

可知“游”字最初的含义是指在水中游行。

北魏郦道元《水经注·渭水一》：“（万石湾）渊深不测，实为灵异。先后漫游者，多罹其毙。”⑤从这里我们可以知道这个词的最早含义当是指在水里游泳，和今天的“漫游”有所区别。后来在汉字的演化过程中，渐渐的“逰”和“游”两个字通用了，意思也逐渐演化成我们今天所说的漫游。

“漫游”：《辞源》作随意遨游。《汉语大词典》作随意游玩。

本文所使用的“漫游”一词，不能是指泛化的随意游玩，还要着重与“旅游”概念区别开来。现代学者给“旅游”下了这样的定义：旅游是非定居者出于审美、游览、商务等非就业的目的而在异地旅行和逗留所引起的一切社会经济文化现象的总合。⑥这个概念当中所包含的“非定居者”、“非就业目的”、“异地旅行”这几个特征都是我们所说的“漫游”也同时具有的，但是现代旅游还包括商业旅游、公务旅游等等，本文的“漫游”把这种形式的旅游排除在外。

这里的“漫游”是指古代文人进行的随意的游历山川、探寻古迹、观览名胜的的旅游活动。可以把“漫游”看作为旅游的一类，但两者不是完全等同的。

漫游的重要特征在于随意性，如上所论，漫游指随意游玩。随意体现在两个方面，一为时间上的，一为空间上的。一般来讲，漫游的时间也比较长，比如王勃在蜀地所漫游的时间长达两年以上，李白杜甫等漫游的时间也都是以年计算的。这也是漫游和旅游的重要区别。再者，在空间上，漫游活动的地域十分广泛，古人漫游活动的地域遍及海内，无论是西北的边关广漠，还是江南的灵山秀水，都有所涉及。

古代文人在漫游过程中的副产品——文章和诗歌，必然与漫游有着更为紧密的关系，这也是本文所要探讨的问题。

2 “漫游”与文学创作的关系

刘勰《文心雕龙·物色》：“若乃山林皋壤，实文思之奥府；略语则阙，详说则繁，然屈平所以能洞览风骚之情者，抑亦江山之助乎？”⑦《王子安集注》卷十五：“野旷川明，风景挟江山之助。”欧阳修《和圣俞聚蚊》诗云：“江南美山水，水木正秋明。自古佳丽地，能助诗人情。”

刘勰的“江山之助”论，应该算作是中国古代文论中的一个重要命题。说的是造化自然对作家创作的影响。这种影响主要体现在对作家创作情感和创作冲动的激发。他所举的例证，便是战国时期的爱国诗人屈原。这一说法，也得到后代文学家和文论家的赞同。历数古典文学中的重要作家，二谢、李杜、王孟，韩柳等等，无不是走遍天下，遍游四海，见闻广博的大学者。

文学作品中“江山之助”主要体现在如下几个方面：

（1）自然美的新奇性：

山川的新奇性也就是异域事物的特殊性，清代赵翼《论诗》诗：“满眼生机转化钧，天工人巧日争新。预支五百年新意，到了千年又觉陈”，这里强调的是天工造化的新奇性，审美对象的新鲜度。长期生活在一种环境之下，一旦置身于陌生环境之中，便会对主体造成巨大的冲击力，作者的审美感觉就会被很好地调动起来。

例如沈佺期《过蜀龙门》：“伏湍喣潜石，瀑水生轮风。流水无昼夜，喷薄龙门中。”作者看到龙门水石激荡，汹涌喷薄，作为长期在朝中为官的学士，他恐怕从来都没有见过此等雄壮的情景。这种视觉冲击力所带来的新鲜感立刻就起了作用，诗人把他的赞叹与惊奇诉诸笔端，写成诗歌，传与后世。杨炯《广溪峡》一诗写到：“乔林百丈偃，飞水千寻瀑。惊浪回高天，盘涡转深谷”。堰高百尺、瀑布千寻、惊涛拍岸、漩涡急转，使人读了以后感觉三峡奇险，历历在目，如临其境。作者的审美感受也来源于自然造化的新奇独特。岑参的《白雪歌送武判官归京》开篇写道：“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，这几句便形容内地人到了边塞，便感到景致也与中原差异的巨大，这种感受作家的加工，再经过审美的传达，就形成了“千树万树梨花开”这样的千古名句。

（2）自然美的丰富性：

在我们这样大的一个国家，各个地区都有自己丰富的山水美景和人文传统。从大的方面来讲，长江流域与黄河流域是我们中华民族文明的两大发源地。两个地域从地理地貌、民风民俗、语言等等各个方面都很不相同，甚至说生活在这两个区域的人们的思维方式和行为方式都有区别。当然，这种区别对文学创作会起到一定的作用，试看《楚辞》所使用的语言和叙述方式、思维方式就可以知道，楚地文学创作和中原地区风格差异很大。从小的区域看，越中、江南、岭南、皖南、巴蜀、西北边塞、大漠等等，各地都拥有卓有特色的自然风景，所产生的文明成果更是丰富多彩。

例如江南和巴蜀同以山水著称于世，但不同的是巴蜀多山，江南多水；巴蜀以山水的奇险名世，而江南则以山水的灵秀著称。李白《陪族树刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》：其五“淡扫明湖开玉镜，丹青画出是君山。”《江上望皖山》写到：“奇峰出奇云，秀木含秀气”。而在他的《蜀道难》中描绘的蜀地山水风情：“西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅”，“枯松倒挂倚绝壁，飞湍暴流争喧豗”。从这些诗句中我们就可以看到江南皖南的清灵俊秀和蜀地山水奇险雄浑之区别。

（3）主体情感的深挚性：

文学创作中反映了出游者的见闻和思想情绪。《诗经》反映先秦人民真实的生活和真情实感，人们在现实生活中遇到了不适意的事情，可以通过出游来使自己的忧愁郁闷发泄出来。这是人类的一种共同的行为方式，今天社会的人们在现实中失意时也会选择出游。很显然这出游并没有功利性的目的，仅仅就是去接近自然，感受造化所赋予人类的无穷无尽的山水美景。在这个过程中人们可以获得一种超越现实的解放感。有了这些见闻和感受，作家们自然而然地就会把它诉诸笔端，形成了情感充沛，贴近自然，贴近生活的优秀作品。

例如孟浩然的《宿建徳江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”旅途思归之情和江上朦胧凄寒之景融为一体，构成了清幽的意境。使得景色更加迷茫，思乡之情更加浓郁深挚。

中国古代文人把漫游看成是超凡脱俗、完善人格或是求知寻美，对社会生活所造成生理、心理失衡的一种暂时补偿手段而加以推崇和追求。他们遍游名山大川，并以此为题材写作出大量的为世瞩目的传世之作。漫游因此也成为古代文人的一种重要的生存方式，极大烦人推动了文学创作。

这和古代人们对自己的认识有关。因为心脏对人特别重要，心脏停止跳动人就死去，心脏跳动人就可以想事情，有感情，感情激动心脏跳动就非同寻常，所以就认为是“心里生出感情”。至于科学发现思想感情是由于大脑思维活动，已是近代的事情，文学作品还是习惯沿用传统的说法，而且用“心”比用"大脑"更生动形象。全球都一样，是因为这一认识过程是相同的。

一、文学语言具有形象性。

    这是最基本，最首要的特征。形象性是指所使用的语言能够把描写的对象具体生动可感的表现出来，使接收者产生可视可闻可触的形象性感受。

    文学语言的形象性表现在两个方面，一是将生活中有形有象的事物再现出来，如叙事性作品对人物语言、动作的描写等;二是将生活中无形无象的事物即思想情感形象化。如王朔称跳崖自杀为“尝尝自由落体的滋味，默默地躺在深山，血沃中华。” 如李煜在词作《虞美人》中:“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。” 元代马致远的小令《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”这首小令的前三句，每一句都是三个不同意义的词语的排列，但当它们被放在一起构成一首小令的时候，词语的孤立意义让位于丰富的合成意境，以一个“断肠人”的意象串联起咀嚼不尽的审美内涵。“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“古道”、“西风”、“瘦马”、“夕阳”这些意象既使作者的哀愁具有具体的表现形式，又使作者的情感与环境的寂寞、荒凉形成了和谐统一的意境，而读者也通过这些意象窥探到了作者长年漂泊的哀愁。

二、文学语言的含蓄性，模糊性。

    凝练含蓄指语言言简意赅。凝练则精粹，含蓄则不浅露，一能当十，少能总多，能诱发创造性想象心理活动。这种方式，能以尽可能少的文字表达尽可能丰富的内容，使读者既感觉到充实饱满，又回味无穷。

    例如：“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”作者并未明确的说明国破家亡后自己表现的悲伤。而是借物象花和鸟的情态来含蓄婉转的表达自己的深哀痛。又如，元稹的《行宫》:“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”这首诗没有只言片语描述凄惨哀怨之情，但蕴含在字里行间的意境读来却让人倍感唏嘘。青春易逝，红颜憔悴，那种宫女的无穷的哀怨之情，对盛世衰败的落寞之情给人以无穷的韵味。

    模糊朦胧是相对于科学的精确性而言，是事物现象复杂性与不确定性在整体上的总和。科学概念的特征是二值逻辑判断，非此即彼，是非分明，而模糊性概念特征是多值逻辑判断，亦此亦彼，它反映事物的多因性、动态性。

    中国古代文论中所谓“无言之美"、“无声之美”，实质上指精神指向上的一种可以诱发千般想象的模糊与空白。例如 “红杏枝头春意闹。”一个“闹”字形象生动的表明了春天万物生机的景象。作者有意模糊的将人与植物融为一体，使主体的情感移入到客体之中，使读者如沐春风，感觉身临其境。

    语言尤其是文学语言之美在于“情在词外”、“意在言外”。妙笔全在无字处方为佳作，此处无声胜有声乃为妙曲，不在有形处、全在无形中才算名画。这正是模糊话语在文学作品中所起的作用,也是刘勰在《文心雕龙隐秀》中所指出的“义生文外,秘响旁通，伏采潜发”的艺术效果。任何一部作品都是写作主体(即作者)反映客观事物和对客观事物的主观评价,其中必然蕴含了作者的情感因素,而情感是人类思维中的最不确定,最难以捉摸的,也是最模糊的部分,这种思维的模糊性就必然会反映在作品的语言中,使文学作品的语言也具有模糊性。“见花好颜色,争笑东风,双脸上,晚妆同”是花间派词人欧阳炯用以描写女子貌美的诗句。这是作者当时所见所想，具有极强的主观性及时间性;客体(诗中女子)是谁她究竟生得是哪般摸样作者的写作过程又是怎样的我们不是作者,也不在现场,一切都是模糊不清的,然而这种含蓄而且模糊的表达,读来却有精准语言难以比及的效果。

三、文学语言具有暗示性。

    模糊数学认为“一个系统的复杂性增大时，它的精确性必将减小。”反过来讲，语言越不精确，暗示性就越大，它的含量就越大。

    暗示性，关联心理语言学“内部语言”。所谓内部语言，不是默默不作声的自言自语，而是言语主体在将内心的动机、愿望转化为表述性的外部语言时的-种过渡言语形式。它使用的语汇不多，但意象十分丰富，它的语法结构不很完整，但意象十分强烈。

    例如，古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》:“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。"“长亭"成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中"寒蝉凄切，对长亭晚"等。

    一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》: "床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”特别是苏轼《水调歌头明月几时有》"但愿人长久，千里共婵娟。"从良好的祝愿出发，写兄弟之情。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。

四、文学语言具有情感性。

语言沁润着感情的液汁，所谓“言为心声”。语言学家索绪尔区别了语言与言语两个概念，语言是公众的，言语是个人的。

    语言是一种特殊的社会现象，是人类特有的、最重要的交际工具、思维工具，是一套音义结合的符号系统。

    言语是人们对语言的使用，是说话(或写作)时使用的一套符号系统，这套符号系统就是“语言”;是说话(或写作)的动作，称为言语行为;是说出来(或写下来)的话语，称为言语作品。言语行为和言语作品合称为言语。

    文学语言的情感性是指，文学语言一定会表达作者情感，只是表达的程度有高有低，表达的方式有曲有直有隐有显，抒情性作品表情达意非常明显，而叙事性作品,只要认真体察,也能捕捉到作者情感活动的线索脉络。

五、文学语言具有内指性。

    文学语言作为“内指性”的话语，它指向作品本身的世界，它不必符合现实生活的逻辑。它不是传达第一世界(客观现实)的真实，而是传达第二世界(情感世界)的真实，它可以不尊重事实。

    例如"不知明镜里，何处染秋霜。"作者并不是真的不知道自己头发为什么花白，而是借以反问的形式来引起读者的思考。作者直视客观世界中自己年老的事实，但又强烈的表达了自己主观的情感，表现自己对于年华易逝，容颜老去的无限感慨之情。

六、文学语言具有独创性。

    新鲜是多样的前提，有创造性才有多样性。语言的多样性是指从不同的角度、层次、特性出发，不仅能表现不同类事物，而且能表现同类事物的差异、同一事物的差异。

    “陌生化”就是力求运用新鲜的语言或奇异的语言，去破除这种自动化语言的壁垒，给读者带来新奇的阅读体验。“陌生化”并不只是为着新奇，而是通过新奇使人从对生活的漠然或麻木状态中惊醒过来，感奋起来。“陌生化”相对于“自动化”，自动化使语言失去新鲜感。如“春天来了，雁南飞了，草转绿了，百花盛开了”

    有这样两句话:“春天来了。”“被细雨淋湿的鸟鸣跌落在河面上,江水微涨。微风拂来,夹岸的柳枝被风剪成丝缕,舞成一片婀娜。”(董华翱《守望春天》)两句话表达了同一个意思,就是春天来了,这我们都能读懂,但似乎后者更容易抓住读者的心,因为它更容易引发我们诗意的联想和想象,获得一种美的感受。

可以使人感动，达到作者与读者情感的共鸣。

可以使人物形象丰满，使人物具有典型性与勾连性。

可以推动小说情节的发展，使故事具有逻辑性。

可以使更好的表现中心主题，使文章升华。

但是情感具有片面性，容易使人迷失方向。太让人感动往往会使读者忽视作者在文章中真正想要表现出来的内容，比如说对于社会的隐喻，对某件事情的嘲讽这样内敛而深刻的意味。

所以情感要到位，但不可泛滥。最好使读者卡到能体会到主人公的处境与感情，但不放纵，能让他们深切感受到作者写文章的意图。我觉得鲁迅在这方面是一个很了不起的作家。

最后一点是感悟。