致橡树 是谁写的诗 麻烦介绍一下诗人 和她的作品

《致橡树》是舒婷写的

舒婷

原名：龚佩瑜

祖籍：福建泉州

1952年出生于福建石码镇（漳州龙海）。

舒婷，当代诗人。朦胧诗派的代表作家之一，《致橡树》是朦胧诗潮的代表作之一，与北岛、顾城齐名，但事实上，她的诗歌更接近上一代载有意味较浓的传统诗人，反抗性淡漠了许多。1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。1980年到福建省文联工作，从事专业写作。著有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》、《秋天的情绪》、《硬骨凌霄》、《露珠里的“诗想”》、《舒婷文集》(3卷)、《真水无香》等。诗歌《祖国啊，我亲爱的祖国》获1980年全国中青年优秀诗歌作品奖，并被编入选入苏教版高一语文必修三和人教版语文九年级下册，《双桅船》获全国首届新诗优秀诗集奖、1993年庄重文文学奖；《真水无香》获第六届华语文学传媒盛典“年度散文家授奖”。另《在那颗星子下——中学时代的一件事》 节选之沪教版六年级下的语文教材，十分准确地写出了孩提时代的人的心声。

舒婷擅长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。

舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。

　考场作文写作技巧（开头技巧和结尾技巧）

　　中考作文开头技巧集锦

　　“好的开端是成功的一半”。开头在文章中的作用十分重要。它能提炼中心，完整结构，吸引读者。它能使文章锦上添花，令阅卷者倦处生神。这种说法并不夸张。因此，作文时多花费点时间、多动点脑筋，写个好的开头，是十分必要的。请看来自中考满分作文的精彩开头：

　　1．落笔入题，总领全篇

　　例1．小时候，对印在连环画、贺卡上那些“挥着翅膀的孩子——天使”爱得痴迷。那纯洁的，绒棉似的白翅膀是一切美好的象征，它装饰着我儿时的梦。（重庆满分文《白翅膀装饰着我的梦……》开头）

　　这篇文章一开头就交代自己喜欢白翅膀，并用“它装饰着我儿时的梦”既照应文题，又领起下文。这种开头能给人干脆利落，入题快捷，不枝不蔓的感觉。应为考场作文开头的首选方法。

　　2．序引题记，醒人耳目

　　例2．叶子，是不会飞翔的翅膀；翅膀，是落在天上的叶子。（重庆满分文《翅膀，落在天上的叶子》题记）

　　这个题记采用比喻的方法来揭示“翅膀”和“叶子”的关系。“翅膀”和“叶子”怎么可以划上等于号呢？这个疑问，犹如一个谜团，一下子勾起阅读者的好奇心，只有当你读完全文才知道这是一篇“丑小鸭变成小天鹅”翻版的童话故事，作者用一个落叶代替“丑小鸭”，写他的无悔选择，写他的执著梦想，写他的美好心灵，新颖独到，让人耳目一新。

　　3．写景烘托，渲染心情

　　例3．又是炎夏了，开始有知了叫了。（北京满分文《动力来自那双眸子》开头）

　　这篇文章不落别人窠臼，独辟蹊径，从小处切入，从一双具体可见、可感的“眸子”切入，来写一位数学教师的目光情感的传达，给班上的每一位学生所带来的阳光般的温暖和突飞式的进步。此处开头的自然环境描写，既渲染了特定的气氛，衬托了人物的心情，又推动了故事情节的发展。

　　4．巧用对比，说明问题

　　例4．早晨8点刚过，一位怒容满面的妈妈就扯着一个个子高高的男孩推开了张教授办公室的门。一进门，妈妈就开始向张教授数落孩子的不是。而那个男孩似乎满不在乎，总是抬着头看天花板，身体还在不停地晃动着。时不时的还回上一句表示反对。（山东莱芜满分文《其实并不是这样》）

　　文章开头大肆渲染母亲眼中孩子的“不好”，可到了教授那里，教授反而轻易地就指出了孩子的“优点”，这样的对比，只能说明一点，其实并不是孩子不好，是“母亲”的眼光有问题，教育孩子的思想有问题。

　　5．反向立意，别出心裁

　　例5．我是魔鬼，是一个心中住着天使的魔鬼。（山东滨州满分文〈让天使永驻心中〉开头）

　　文章题目是“让天使永驻心中”，可开头就是一句“我是魔鬼”，让人感觉奇怪。再往下，第个段落的开头句都是“我是魔鬼”，一直到最后，细读才会领略到此反向立意的妙处是在突出“安琪儿”。

　　6．角度新颖，情理交融

　　例6．“王蜂一口针，橘子两边分。世间痛恨事，最毒*妇心。”自从《水浒》一问世，人们便拿此评价其中的人物——潘金莲。这个人物形象成了人们心目中心狠手毒的“*妇”、“荡妇”的典型。

　　潘金莲你实在是冤枉啊！（山东莱芜满分文《其实并不是这样》开头）

　　小作者将人们熟悉的《水浒》故事写入作文，读来却不觉重复。此处引用《水浒》开头，巧妙引出议论对象——潘金莲，既显自己的文化底蕴，又能将此与自己的观点形成对比，合情合理。

　　7．句式工整，含蓄蕴藉

　　例7．曾经留恋“秦王扫六合，虎视何雄哉”的英雄幸福，曾经追求“采菊东篱下，悠然见南山”的隐士幸福；也曾经探寻“会当凌绝顶，一览众山小”的志士幸福。但是我毕竟是我，我要去采撷最美丽的幸福，来点缀无悔的青春！于是，我乘上幸福专列，开始了寻找幸福的路程。（山东济宁满分文《乘上幸福的列车》开头）

　　文章开头诗文的引用，使文章的语言古雅流畅而充满诗意，意蕴丰腴而耐人寻味。

　　8．比喻扣题，主旨凸现

　　例8．每个人降临人世时都没有翅膀，惟有读书才能使生命飞翔。（重庆满分文《读书——生命飞翔的羽翼》开头）

　　这章的思路相当开阔，一般人很少将读书和“翅膀”话题联系在一起，考生一开头以比喻句“每个人降临人世时都没有翅膀，惟有读书才能使生命飞翔”开启下文，很好地凸现了文章的主旨“读书——生命飞翔的羽翼”。

　　9．起兴开头，直奔主题

　　例9．雄鹰拥有翅膀，就能展翅高飞；飞机拥有翅膀，就能翱翔蓝天。我也幻想有一对翅膀，风雨中让我展翅飞翔，没有谁能把我阻挡飞越世界的梦想。（重庆满分文《假如给我一双翅膀》开头）

　　此开头由雄鹰、飞机起兴，倾诉“我”对梦想的执著之情，为下文描绘那些拥有翅膀的种种理由设置了悬念。

　　10．排比开头，注入诗韵

　　例11．云卷云舒，卷舒的是心灵的纯净无暇；雁过雁往，过往的是人性的清姿丽影；花开花落，开落的是灵魂的郁秀芬芳。（山东日照满分文《给我一个懂你的机会》）

　　作者文笔优美，此开头选取了自然界中几个画面进行描写，用语典押，句式整齐，朗朗上口，富有韵味。

　　11．一线串珠，珠珠润丰

　　例11．幸福是什么？（山东济宁满分文《幸福小语》）

　　文章以“幸福是什么？”开头，独句成段，发人深思，引起下文。下文分别用“司马迁说”“陶潜说”“李太白说”“刘禹锡说”“陈景润说”“林肯说”“甘地说”“我说”来高度概括8个人的幸福观，起到了“万箭攒射”的效果。作者丰厚的积累可见一斑。

　　12．论坛形式，新奇无比

　　例12．主题帖子幸福是什么？幸福是微笑着的闪着泪光的双眼；是耳边亲切的问候；是孩子们在沙滩上玩耍；是风烛残年的老人携手夕阳；是全家人围成一桌在中秋之夜享受天伦……一千个人对“幸福”就会有一千种诠释，正象一千读者眼中有一千个“哈姆雷特”。（不信请到“幸福”论坛里转一转。）（天津满分文《论坛里的“幸福水”》开头）

　　此开头从论坛“主题帖子”开始，用设问句引起读者注意，用排比句巧作道理论证，用“一千个人对‘幸福’就会有一千种诠释，正象一千读者眼中有一千个‘哈姆雷特’”概括自己对幸福的观点。新鲜的形式，巧妙的开头，实在是高招！

张夏林

张夏林，男，1956年10月3日生，黑龙江人，作曲家。

曾经下过乡，当过兵，从过艺，经过商。中国音乐家协会会员、湖北**制片厂国家二级作曲，创作过影视音乐、交响乐及各类声乐作品一千余件，获奖近百次。曾为张也、蒋大为、刘斌、万山红、李丹阳等著名歌唱家谱写过歌曲，代表作：《南湖望月》、《我的爱人我的妻》。

中文名：张夏林

国籍：中国

民族：汉族

出生地：武汉

出生日期：1956年10月3日

职业：作曲家

代表作品：《南湖望月》、《我的爱人我的妻》

星座：天秤座

个人经历

2013年1月11日，在东莞塘厦举办的“2012全国打工歌曲创作大赛作品颁奖晚会”上，一首题为《我的爱人我的妻》的歌曲征服了所有的评委和在场的观众，获得银奖。词、曲作者为同一人，一位来自湖北的作曲家——中国音乐家协会会员、湖北**制片厂国家二级作曲张夏林。

这位作曲家38岁南下闯深圳，48岁北上漂北京，以他自己沧桑磨难的打工经历为感受，以满腔的爱和激情创作了这首歌曲，引起了业界的关注。日前，记者采访了这位作曲家。

紧扣时代脉搏，用爱谱写真情

谈起歌曲《我的爱人我的妻》的创作经历，张夏林至今还激动不已。他告诉记者，他创作经过很偶然，2007年冬，他与央视著名策划人朱海在北京一家咖啡厅聊天，当天正好是他妻子的生日，于是他向远在湖北的妻子发了条短信：“没有千金与万银，不用千言和万语，短信捎去我的情和意。”朱海看到后建议他将此写成一首歌，献给天下所有打工者的妻子。于是他饱含深情地写出了这首《我的爱人我的妻》。张夏林还说，爱能给人激情给人力量，激发无限的想象力和创造力，让生活变得温馨浪漫和无限美好。爱不仅是甜言蜜语和海誓山盟，爱是奉献、爱是付出、爱是忠诚、爱是担当；真爱是心的吻合、情的对接、魂的相通、命的相随。

由于这首歌紧扣时代的脉搏，写出了他所说的“魂的相通、命的相随”，所以它一出世引起了整个打工者阶层的深深共鸣。在时代大背景下，在整个国家经济转型的过程中，无数打工者在外拼搏着，不仅为自己创造收入，也为国家发展做出了不可磨灭的贡献。他们离开家乡、离开妻子儿女，在外辛勤艰苦地打拼，强烈地思念妻子儿女成为他们生活的常态，所以，该歌在央视“中华情”栏目播出后，引起热烈的追捧，以致网络上出现了多版本网络MV。一位听众给他来信说，“这首歌我连续听了数遍，无疑给了我们这些男人一个深刻的反思和感动。这首歌好听、上口、易懂，呼唤着曾留给每对夫妻间无数次的情感回忆与激情。”

很多专家也对这首歌给予了高度评价，中国音乐家协会副主席著名作曲家孟卫东说：这位来自湖北的作者，用心来创作歌曲反映生活的故事很感人！在场的还有一位音乐人感慨地说，“歌曲被大家认为是艺术，是阳春白雪；而打工者是社会的最底层，被认为是“下里巴人”。这首打工歌曲既优美动听，又通俗易懂，把这两者结合起来了。

谈到这首歌的创作收获，张夏林说：“这首歌能在全国性的专业比赛中获奖，让我看到了专家评委和百姓眼光的一致，与大众心声的同拍。因为它是用真爱写出的真情，所以能引起广泛共鸣”

追求梦想笔耕不辍，创作成就斐然

张夏林多年来创作过影视音乐、交响乐与各类声乐作品，曾为张也、蒋大为、刘斌、万山红、李丹阳等著名歌唱家谱写过歌曲，其代表作《南湖望月》更是为大家所熟悉。

《南湖望月》是张夏林为建党80周年而创作的歌曲，这首歌的词作者是以《我爱你，中国》享誉于世的瞿琮。歌词对建党80年历史作了全景式概括，融深情、悲壮、激昂等于一体，创作难度不小。张夏林当时收到歌词后，激动地用了一个通宵创作出初稿。经与歌唱家张也反复推敲后，他将曲调定位于：以民族风格为主线，以江南风味为基础，既委婉抒情，又大气激昂。定稿后的歌曲传至央视与张也手中，很快得到了肯定的答复。张也打电话表达激动之情：“张老师，您写的歌实在是太美了。”

歌曲刚录完音，即得到各方人士的好评。央视晚会总导演杨东升说：“这首歌前两句很美，高潮处又很有激情，相当不错！”中国艺术研究院研究员欧建平评价：“一首歌颂党的革命歌曲能写得这样优美动人，为近年来少见，实属精品。”所以这首歌在央视建党80周年文艺晚会上经张也首唱后，一下子就在全国传开了，至今网上各种有关《南湖望月》的舞蹈教学和广场舞视频近千。

凡与张夏林有过接触的人无不认为，他的身上永远保持着一种激情，应该说这也是一位艺术家应该保持且非常难得的品性。他创作的音乐作品大多具有热情洋溢、旋律优美的特点，让人感到激情澎湃，唤起美好回忆，更能让人感同身受。多年来，张夏林还创作过李丹阳演唱的《你从哪里归来》、刘斌演唱的《当兵总想扛上星》、蒋大为演唱的《忘不了你》、合唱《军人子弟》、交响乐《真诚》、《水缘》、电视剧《预备军官》音乐等。张夏林说，一个真正有艺术追求的作曲家只有淡泊名利、长期扎根生活，才能创作出无愧于这个伟大的时代，既旋律优美动听、又能引起广泛共鸣的歌曲。

沧桑磨难成为创作源泉和素材

作为音乐家，38岁南闯深圳，48岁北漂北京，成为张夏林最为突出的人生特色。这种闯荡为他积累了丰富的创作源泉和素材。谈到此次《我的爱人我的妻》的创作体会，张夏林说：“感谢生活。此次获奖更让我感到生活是创作的源泉。感谢磨难，感谢沧桑；真至内心，忠于生活。”

张夏林成长于原武汉军区大院，父母都是军人，自幼酷爱音乐。曾经学过小提琴、手风琴、圆号。早年当兵，他曾在部队自学作曲，然后在文工团、军乐团接受培训，还在武汉音乐学院苦学过两年钢琴，真正系统的学习是通过函授教育（中国函授音乐学院理论作曲系）完成的。

1992年邓小平南巡讲话后，一股下海潮席卷全中国，在此大潮的裹挟下，1994年，年满38岁的张夏林南下深圳，开始了他的“南下”之旅。在深圳这座年轻的城市，离他的音乐创作梦更是遥远。为了生活，他干过策划、礼仪服务，贩过歌碟，在夜总会炒过更，骑着自行车穿行在深圳的大街小巷。尽管如此，张夏林追求音乐的梦始终不改。在此期间，他写过反映知青生活的《那年的红花草》、军旅题材的《你从哪里归来》、弘扬主旋律的《中南海，心中的海》等歌曲。有时哪怕炒更到深夜，回到临时租住的宿舍，还要挑灯创作。此时的张夏林也意识到，深圳的南下生活离自己的音乐梦似乎越来越渺茫了，再加上家庭的原因，他不得不选择离开深圳回到武汉。在武汉的生活安逸宁静，有了大量的创作时间，可是却没有了创作的激情和灵感，这不符合张夏林的性格。而北京作为中国的政治文化中心，再次吸引了他的目光，于是，2004年他不顾家人的反对再次毅然离开武汉，来到北京开始他的又一次流浪生涯——北漂生活，这一年他已经48岁。

在北京，他住在市郊798艺术区附近，在一家音乐网站做艺术总监，此间接触了大量的音乐策划人、歌唱家、词作家和作曲家，并与他们合作，创作了许多歌曲作品。如：《我的父母亲》、《别忘了来封信》、《军人子弟》等歌曲，《我的爱人我的妻》就是在这一期间完成的。与此同时，他还广施爱心帮助了许多需要帮助的人，为许多北漂的歌手免费写歌；还帮助过一位近乎全盲的女孩做白内障手术，《北京晨报》给予了大篇幅的报道，中央电视台多次要求报道其事迹，均被他婉言谢绝。

一位熟悉了解张夏林的朋友说：“你是一个经历过磨难的作曲家，但你的坚韧、朴实，军人的品德依旧那么顽强、强大，太不容易了！如果没有你的北漂生活体验，就一定写不出《我的爱人我的妻》这么好的歌曲。”深圳综合开发研究院的马林研究员说：“与其说你是用心写歌，不如说你是用脚来创作的——行者无敌！你的积累成为源泉而迸发于瞬间。”

2008年奥运会后，张夏林回到武汉专事音乐创作，由于前期生活的积累，他的创作已经进入成熟爆发期，每年创作的歌曲竟达200多首，还有交响乐等作品,很多歌曲只为自己欣赏和周围的朋友演唱。没想到淡泊名利，名利却扑面而来，张夏林没想到的是，一首非常私人化的情歌也能获大奖。在谷歌里搜索《我的爱人我的妻》，其搜索结果突破六百万，相关视频二十四万五千条，他个人的音乐主页也日益火爆。

张夏林，一个饱经沧桑磨难的音乐家，为了他的人生梦想，从来没有停止其追求的脚步，他一直在路上

（作者系财经作家、品牌专家、深圳文博宫艺术馆馆长）

主要作品

张也《南湖望月》（MTV）2003年荣获第三届中国金鹰电视艺术节暨第20届中国电视金鹰奖

张也《心中的海》（MTV）2002年荣获武汉市委宣传部“五个一工程”奖

刘斌《军人子弟》（CD专辑）2009年荣获感动中国-全国第三届新创歌曲大赛优秀奖

刘斌《预备军官》（电视剧主题歌）1997年荣获中国人民解放军第九届电视金星奖二等奖

李丹阳《你从哪里归来》（MTV）

交响曲《水缘》

蒋大为《忘不了你》

万山红《炎黄祖先》

金波《青春不老》

李娜《四季芳芳》

安春霞《军人父亲》

胡承忠《当我唱起那首歌》

王紫璇《我和嫦娥一起飞》

东方《别忘了来封信》（CD专辑）

刘罡《曾经拥有》（电视剧主题歌）

马晓晨《人间有真情》（MTV）2007年荣获第六届中国金唱片奖提名奖

李美丽《最美的音画》2015年荣获第24届中国金鸡百花**节原创歌曲大赛三等奖

《我的爱人我的妻》2012年荣获中国音乐家协会2012-全国打工歌曲创作大赛银奖

《太行精神》2013年荣获中国音乐家协会“红色武乡”全国歌曲评选铜奖

《与法同行》2015年荣获“法治深圳”设计大赛音乐金奖

《心中有梦》2015年荣获“非常梦想”——四川省第二届农民工原创文艺作品大赛歌曲一等奖

《惠安女》2016年荣获“中国梦·生态美”—福建山水抒怀音乐全国征集活动优秀创作奖

《海门我的家》2016年荣获“海门城市形象歌曲”全国征集二等奖

《光雾山，仙境山》2016年荣获“醉美光雾山”歌曲全国征集大赛一等奖

《幸福在福泉》2016年荣获唱幸福之歌·做幸福之人“福泉城市形象歌曲”全国征集评选一等奖

《中国脊梁》2017年荣获“唱响泰山”泰山之歌创作征集大赛全国征集评选一等奖

　关于福建民俗风情

：简称：闽位置：位于中国大陆的东南沿海，东临太平洋和台湾隔海相望，西北部高山连绵，中部丘陵起伏，沿海平畴沃野，海岸曲折，岛屿棋布。面积：12万平方公里人口：3126万区划：分为9个地级市、46个县、14个县级市、24个市辖区。省会：福州一提起福建，人们就想到秀甲东南的武夷山，海上花园城市厦门，海上丝路名城泉州，海滨城市福州……作为中国东南部最热的旅游线路之一，福建之旅令人难忘。福建地处中国东南沿海(北纬28°30′～28°22′,东经115°50′～120°40′),毗邻浙江、江西、广东、与台湾隔海相望,是中国大陆距离东南亚和大洋洲海上距离最近的省份之一,也是中国与世界交往的重要窗口和基地。福建境内常年温暖湿润,年平均温度17℃～21℃,平均降雨量1400mm～2000mm。全省土地面积1214万平方公里,其中山地丘陵占80%以上。福建是以汉族为主、多民族聚居的省份,到2000年为止，全省常住人口将达到3470万人。福建又是著名侨乡和台胞祖籍地,旅居海外的华人、华侨达800多万人,台湾同胞中80%祖籍福建。福建山明水秀,人文荟萃。著名的武夷山、湄洲岛、太姥山、鼓浪屿、桃源洞、玉华洞以及古寺庙、古塔、古桥、古城堡和王审知、郑成功、林则徐、陈嘉庚等名流英杰的旧居遗迹等,都是独具特色的旅游胜地。泉州在元代曾是我国最大的贸易港口福建不但自然景观优越，人文景观也非常丰富。永定土楼是世界上独一无二的神话般的山村民居建筑；能干灵巧的惠安女更是闽南独特的民俗风情中的一个亮点；闽南古刹开元寺金碧辉煌，气势恢宏；福建还是一个英才辈出的地方，历史上曾涌现过李纲、蔡襄、郑成功、林则徐这样名垂千秋的大人物。因此，八闽大地不但有山川之胜，又有园林之美，更有寺、塔、桥、土楼等古代建筑。古今诗人墨客，吟咏舒怀，留下了许多瑰丽的篇章。只要游客有时间和心情慢慢品味，一定会有意想不到的收获。

记得曾经有一位作家说过她很喜欢舒婷的这几句诗；“天生不爱倾诉苦难，并非苦难已经绝迹……这样优美地站在海天之间，令人忽略了：你的裸足，所踩过的碱滩和礁石……”读到的时候自己也觉得很喜欢；寒假在家看电视剧《我们的八十年代》，剧中反复出现《舒婷的诗》这本书，这应该是一份属于那个年代的记忆吧。 高中时，我比较喜欢席慕容的散文和诗。那时课业紧张忙碌，在压抑干涸的日子里，席慕容的文字给我最好的安抚和舒缓。个人最喜欢的诗就是席慕容的《一棵开花的树》。而读舒婷的诗，有着和席慕容不完全一样却又相通的感觉。舒婷的诗有些非常光鲜明亮，饱含的深意值得去慢慢咀嚼和回味。她有滋润心灵的诗句，让人读到时如醍醐灌顶；也有充满力量的诗句，让人读了为之莫名振奋。阅读她的诗歌，仿佛是失去嗅觉很久的人忽然闻到一阵百合的幽香；仿佛是干涸到将近龟裂的土地重获甘霖。心情一点点往下沉，沉到幽深的谷底，安静到不行。 如今再次重温舒婷的诗，在感性的基础上更有了专业的感悟。在此仅以诗集中的《双桅船》、《惠安女子》和《致橡树》作分析： 一． 浪漫主义及理想色彩 《双桅船》 雾打湿了我的双翼 可风却不容我再迟疑 岸呵，心爱的岸 昨天刚刚和你告别 今天你又在这里 明天我们将在 另一个纬度相遇 是一场风暴、一盏灯 把我们联系在一起 是一场风暴、另一盏灯 使我们再分东西 不怕天涯海角 岂在朝朝夕夕 你在我的航程上 我在你的视线里 《双桅船》是诗人运用朦胧手法，采用象征、意象来表达人的主观情绪，从而伸张人性的佳作。全诗表现了诗人双重的心态与复杂的情感。一方面，是理想追求的“灯”；另一方面，是爱情向往的“岸”。在执着追求理想的进程中，时而与岸相遇，又时而与岸别离，相和谐又相矛盾。同时，在理想追求进程中，诗人时而感到前行的艰难与沉重，又时而感到一种时代的紧迫感而不让自己停息。“雾打湿了我的双翼，可风却不容我再迟疑。”诗中所表现的情绪与心态，既是诗人自我的东西，同时又是那个特定时代青年们所普遍感受到而难以言表的东西。诗人以她细腻的心，运用象征的技巧，将其完美地表达出来。 诗题“双桅船”是一种象征。诗人觉得自己就像一只双桅船。双桅船中的“双桅”暗示着某种深层含义。双桅并在，意味着诗人心目中爱情与事业并立又相区别。意象的运用，是本诗的另一个重要艺术特点。诗歌表达的是一种心态，一种情绪，一种感情历程。而落在语言上，却是“船”、“岸”、“风暴”、“灯”等具体形象，并把这些具体形象加以组合，形成一幅完整的有动态过程的画面。而在画面之下，隐含并跳动着诗人的心和诗人的真情实感。全诗意象清新，组合自然，使诗人内在强烈的情绪得以自如表达。 本诗的语言自然流畅，情景交融。诗中所蕴含的情感凝重而又细腻。既有浓浓的个人感叹，又有开阔的时代情怀。从每一句来看，都给人以水晶感，清澈明亮。但从整体来读，又使人捉摸不定，充满浪漫朦胧的氛围，给读者留下无限的回味余地。 二． 常规现象中发掘哲理 《惠安女子》 野火在远方，远方 在你琥珀色的眼睛里 以古老部落的银饰 约束柔软的腰肢 幸福虽不可预期，但少女的梦 蒲公英一般徐徐落在海面上 啊，浪花无边无际 天生不爱倾诉苦难 并非苦难已经永远绝迹 当洞箫和琵琶在晚照中 唤醒普遍的忧伤 你把头巾一角轻轻咬在嘴里 这样优美地站在海天之间 令人忽略了：你的裸足 所踩过的碱滩和礁石 于是，在封面和插图中 你成为风景，成为传奇 有着博爱情怀和敏锐洞察力的诗人，从人们普遍的猎奇心态对惠安女子浅表性的欣赏背后，看到了世人的浅薄。南国家乡姐妹的生存处境，普天下女性“并未苦难已经绝迹”的命运，都激发了舒婷“为妇女请命”，抗议世人对惠安女乃至普天下女性生存处境的麻木“忽略”。 “野火在远方，远方，在你虎魄色的眼睛里。”诗人从现实中惠安女子琥珀色的眼睛联想到远古蛮荒的野火，让惠安女子和古老民族的女性意象产生叠加。在这种现实和历史的联系下，惠安女便具有了“古老”的色彩。而这种因历史文化幽闭和与外界文明隔绝而形成的“古老”，在世人看来是“美”，是“风景”，但在惠安女自身则是一种沉重。“以古老的银饰，约束着柔软的腰肢”，诗中的“约束”二字，强调了古老传统对现代女性的束缚，隐约透露出惠安女子的“忧伤和痛苦”。 “幸福不可预期”，幸福对惠安女来说只是曾有过的美丽的梦，但在冷酷的现实的面前，她们的梦只能像“蒲公英一般徐徐飘落在海面”，随着“浪花”，消失得“无边无际”。面对“并非已经永远绝迹的苦难”，惠安女默默忍受。夕阳晚照，洞箫、琵琶凄婉的乐声，多少次唤醒过惠安女内心的忧伤，但她们只是默默忍耐，“把头巾轻轻地咬在嘴里”。惠安女内在这般“贤惠”，外表是这般的美丽，自然成了人们欣赏的“风景”。这种把女性视为“风景”，却无视女性独立人格和生存环境的改善，忽略女性“美丽”下的忧伤，令诗人痛心疾首。惠安女子这一意象，是诗人向那些愚昧麻木的世人发出的严正抗议，也是对我们社会尊重女性的人格独立，关注女性的生存环境的真诚呼唤。 三． 女性主义的先锋意识 《致橡树》 我如果爱你， 绝不像攀援的凌霄花， 借你的高枝炫耀自己； 我如果爱你， 绝不学痴情的鸟儿， 为绿荫重复单调的歌曲； 也不止像泉源， 常年送来清凉的慰藉； 也不止像险峰， 增加你的高度，衬托你的威仪。 甚至日光， 甚至春雨。 不，这些都还不够！ 我必须是你近旁的一株木棉， 做为树的形象和你站在一起。 根，紧握在地下， 叶，相触在云里。 每一阵风过， 我们都互相致意， 但没有人， 听懂我们的言语。 你有你的铜枝铁干， 像刀，像剑，也像戟， 我有我红硕的花朵， 像沉重的叹息， 又像英勇的火炬。 我们分担寒潮、风雷、霹雳； 我们共享雾霭、流岚、虹霓， 仿佛永远分离， 却又终身相依， 这才是伟大的爱情， 坚贞就在这里： 爱—— 不仅爱你伟岸的身躯， 也爱你坚持的位置，足下的土地。 《致橡树》这首诗热情而坦诚地歌唱了诗人的人格理想。比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。 “橡树”的形象象征着刚硬的男性之美，而有着“红硕的花朵”的木棉显然体现着具有新的审美气质的女性人格。她脱弃了旧式女性纤柔、妩媚的秉性而充溢着丰盈、刚健的生命气息，这正与诗人所歌咏的女性独立自重的人格理想互为表里。 在艺术表现上，诗歌采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界：同时，以整体象征的手法构造意象（全诗以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的独立人格和真挚爱情），使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。 舒婷的诗，和北岛、顾城的在内容上差别大。她没有那么多的批判性，没有那么多的不满和愤怒，她的诗如果不是因为同样的“朦胧”表现手法则完全不会和北岛、顾城归在一起。朦胧派的她，诗歌中似乎天生就弥漫着一种淡淡的忧伤气质，不过这不意味着消极。相反，她在很多诗歌中蕴含着一股力量和表现出先锋的姿态。比较起来，舒婷的诗句很少有像北岛“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”、顾城“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”这样高度凝练强烈震撼的情绪表达。她擅长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂性、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。且又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理，并把这种发现写得既富有思辩力量又楚楚动人。事实上，她的诗，大多充满了舒缓隽丽的女性之美。甚至可以说北岛、顾城是在批判现实生活，而舒婷是在向往赞美美好生活。 这是个理想陨落的年代，人们已经羞于把理想放在嘴边。“理想”这个词已经被“计划”代替，抽象性的理想和切实的计划比较起来显得空洞单薄。然而，当我回过头去看舒婷在七十年代末八十年代初写下的歌颂理想，歌颂美好，充满憧憬的诗歌时，却能感到一种生命的力量。虽然稚嫩，虽然有着乌托邦的色彩，可它们是高高飘扬在上的，告诉你在现实世界之外永远有个理想的王国可以烛照心灵从而不让它被凡俗吞没；它们可以把你在现实的平地上埋得太深的目光引向那闪着温暖的光的世界。或许这个理想的世界就像安徒生笔下卖火柴的小女孩所幻想出来的那棵浮在半空中熠熠生光的圣诞树，但这又有什么关系呢？理想应该是一种信仰，是日出前的地平线，可以不断地追寻，其意义本来就在于过程而不在结果。

1 描写鼓浪屿早上的句子

如下：

踏上这一方土地，脚下的碎石小路向海滩、向岛内延伸着，路上洒满了人们的笑语……匆匆放下行李，便急着去融入这片欢声中。沿着海边的一条小道悠然地往前，路边的每一棵树，每一块石头都不愿轻易错过，用我的眼睛全力去扑捉这美丽。

只是简易的小吧台，南国特有的椰壳、顽皮的小瓷猫、一排倒挂着的酒杯，悠扬的音乐和着浓郁的咖啡、奶茶的香味，是这个奶茶店的全部，很简单，很简洁，却可以在这里让思绪自由地游离。我要了一杯摩卡，听着店主和游人们的闲聊，随手翻看着手绘的鼓浪屿地图，搜寻着每一个角落，计划着旅程。

2 描写鼓浪屿的诗句 急

1、《清平乐 宿鼓浪屿》——陈伟强

海风拂面，人在深深院。满树玉兰香不断，花外白鸥旋转。

译文：海风轻拂着脸颊，游人在深深的庭院里。满树的玉兰花香不断传来，玉兰花外是白鸥在海面旋转飞翔。

2、《登鼓浪屿日光岩》——陈仁德

一叶轻舟破雾霾，波涛滚滚此登台。日光岩上凭栏望，隔岸清风过海来。

译文：一叶小舟冲破雾霾，在滚滚的波涛中登上鼓浪屿。站在日光岩上倚靠着栏杆，眺望远处，对岸的清风穿过大海吹过来。

扩展资料

鼓浪屿代表景点有：日光岩、菽庄花园、皓月园、毓园、鼓浪石、鼓浪屿钢琴博物馆、郑成功纪念馆、厦门海底世界和天然海滨浴场、海天堂构等。融历史、人文和自然景观于一体，为国家级风景名胜区，福建“十佳”风景区之首。

鼓浪屿因岛西南方海滩上有一块两米多高、中有洞穴的礁石，每当涨潮水涌，浪击礁石，声似擂鼓，人们称“鼓浪石”，鼓浪屿因此而得名。鼓浪屿街道短小，纵横交错，是厦门最大的一个屿，与厦门岛上的厦门世茂海峡大厦、厦门大学等隔海相望。

鼓浪屿全岛的绿地覆盖率超过40%，植物种群丰富，各种乔木、灌木、藤木、地被植物共90余科，1000余种。

-鼓浪屿

3 描写鼓浪屿早上的句子有哪些

沿着曲折的小路，两旁是充满生机的植株，树叶摇碎了阳光，铺出满地斑驳的耀眼。

小猫们时而在长椅上嬉闹，时而追逐着钻入茂盛的杂草中，这样的和谐也许正是鼓浪屿的魅力所在。鼓浪屿就这样在我面前，如画卷般展开。

绿是一个很重要的主题，房前屋后，巷道的拐角处，随处可见的是热带植物，或纤细，或直入苍穹。岛上各种具有欧式建筑风格的房舍依山而建，或秀美，或凝重，或雕刻精致，或简单朴实。

每一座建筑都有不同的感觉，每种建筑都有一种独特的气息，每座建筑里面也许都藏着一个不同的故事。一扇扇雕窗，一座座花墙，一层层台阶，都让人浮想联翩。

“鼓浪屿四周海茫茫，海水鼓起波浪，鼓浪屿遥对台湾岛，台湾是我家乡，登上日光岩眺望，只见云海苍苍，我渴望我渴望，快快见到你，美丽的基隆港……”“鼓浪屿之波”是郑绪岚演唱的经典老歌，那是儿时的记忆，儿时的梦想，总是期盼着有一天能登上鼓浪屿，登上日光岩眺望，让自己的心灵之窗看看那现实中的景致是否一如歌词中的美丽……岛上气候宜人，四季如春，全岛禁止机动车辆。素有“海上花园”之誉，为国家级风景名胜区，福建“十佳”风景区之首，全国35个著名景点之一。

鼓浪屿街道短小，纵横交错，清洁幽静，空气新鲜，岛上树木苍翠，繁花似锦，特别是小楼红瓦与绿树相映，显得格外漂亮。鼓浪屿不仅别墅多，树木也很多。

这些树木主要分布在别墅里，最多的要数榕树了，龙眼树上接着大大小小、密密麻麻的龙眼，还有的树的树根居然盘踞在墙上，有的树还长出门外，让我们不得不佩服老树们顽强的生命力。碧绿的海水将厦门和鼓浪屿分成两部分。

隔海望去，坐落在大海中的鼓浪屿犹如一座海上公园，山青水秀，独领风骚。踏上这个只有1。

91平方公里人口一万六千多人的小岛，鼓浪屿像块透明的水钻般，柔和娴静的矗立面前，干净舒爽的海风直抵心扉，荡涤所有属于来时的尘。“东方瑞士”鼓浪屿犹如一位柔情飘逸的惠安女，满怀深情地打理着幸福的家园。

“海上花园”鼓浪屿犹如一位秀色娇艳的美少女，温柔含情地打开了初恋的心扉。顺着狭窄而陡峭的石阶，扶着金属扶手向上攀登，狂热的心抵制不住飘飞的情感，淘气的海风翻飞我的裙角，登上日光岩的最顶层向四周望去，碧海环抱着美丽的鼓浪屿，四周小岛轻轻追随着它，海风轻轻飘过岛上演绎着一曲深情的恋歌……在鼓浪屿看着皎美的夜色，听着柔润的浪语，我还是忘不了把目光投向绵长弯曲的小巷。

只见一条鳞光闪烁的金色巨龙仿佛凌于繁星点点的空中，噢！原来是绵延曲转的路灯伸出了高高的巨臂，温情似水般的在欢迎每一位远来的客人。鼓浪屿到处是音乐的旋律。

据说，全岛人口约2万，居民多喜爱音乐，钢琴拥有密度居全国前茅，被誉为“琴岛”。音乐弥漫着整个小岛，在他们的眼里，生活和音乐没有远近。

在鼓浪屿，走在数不清记不住名称、幽深而寂寥的小巷子里，看错落有致的彩色屋顶、看斑驳的墙壁、看锈迹斑斑的门扇、看雕龙镂凤的屋檐、看精致的阳台、看墙上艳阳透过树e79fa5e98193e59b9ee7ad9431333365633938的缝隙投下的影、看住户窗畔盛开的花、看骑墙而依的草、看参天的古树、看盘横的枝节，看垂落的树须……鼓浪屿的夜显得清静幽雅。尤其是夜景工程建设后，代表着自然景象的日光岩、代表着异国建筑风格的八卦楼、代表着音乐岛钢琴造型的候船厅和矗立在覆鼎岩上的郑成功雕像等，在各色灯光映照下透明通亮，熠熠发光。

特别是有几条激光射线跨越鹭江海空，变幻摇曳，令人眼花瞭乱。鼓浪屿楼房鳞次栉比，掩映在热带、亚热带林木里，日光岩奇峰突起，群鸥腾飞组成一幅美丽的画卷。

4 赞美鼓浪屿的诗句,厦门的

鼓浪行 近代：王心鉴 世外有鹭屿，巉岩镇海门。

碧波连碧空，白帆载白云。 片瓦曰古寺，只榕若重林。

抚琴思国士，竹影拭剑痕。 登鼓浪屿日光岩 近现代：陈仁德 一叶轻舟破雾霾，波涛滚滚此登台。

日光岩上凭栏望，隔岸清风过海来。 译文：一叶小舟冲破雾霾，在滚滚的波涛中登上鼓浪屿。

站在日光岩上倚靠着栏杆，眺望远处，对岸的清风穿过大海吹过来。 鼓浪屿（英文：Kulangsu） 原名“圆沙洲”，别名“圆洲仔”，南宋时期命“五龙屿”，明朝改称“鼓浪屿”。

因岛西南方海滩上有一块两米多高、中有洞穴的礁石，每当涨潮水涌，浪击礁石，声似擂鼓，人们称“鼓浪石”，鼓浪屿因此而得名。 鼓浪屿街道短小，纵横交错，是厦门最大的一个屿，与厦门岛上的厦门世茂海峡大厦、厦门大学等隔海相望。

扩展资料 文化遗产 自鼓浪屿被评为国家5A级风景名胜区后，鼓浪屿申请世界文化遗产已经被提上议程。 相关部门将着手启动鼓浪屿申报联合国教科文组织的世界文化遗产，鼓浪屿申遗主题确定为：社会变革中的历史见证。

2011年05月13日上午，鼓浪屿—万石山风景名胜区管委会负责人介绍鼓浪屿申报世界文化遗产相关情况表示，鼓浪屿申遗，保护永远是第一位的。 2016年2月1日，中国联合国教科文组织全国委员会秘书处函告联合国教科文组织世界遗产中心，正式推荐“福建鼓浪屿”作为2017年文化遗产项目。

2017年7月2日至12日，第41届世界遗产委员会会议在波兰历史文化名城克拉科夫举办，包括中国鼓浪屿在内的各国申遗项目，将在大会上审议。 2017年7月8日，“鼓浪屿：国际历史社区”被列入世界遗产名录，成为中国第52项世界遗产项目。

参考资料来源-鼓浪屿 。

5 世界上有什么赞美鼓浪屿的好词好句

火红的丛花满枝头 绿阴深处隐小楼，是谁 从斜坡树影中下来 带花香匆匆经过 是谁养在深街小巷 体态纤美修长 纵使今夏少雨 她依然温润如玉，难怪 路遇便一见难忘 从此相思红线长系 柔心弱骨的凤凰花 盛夏炎阳发光华，从此 琴岛时现梦中 总在轻声提醒我 楼前绿阴轻步声 那份谦和与娴静在鼓浪屿听琴 人不想成仙都难 海水一涌再涌 在一排浪的阶梯上敲出的声音 将平生的疲劳隔远 面对一架十八世纪的钢琴 遥想琴王的手指 从这里伸向海中 黑键白键，时间与空间 谁的裙裾从石梯上缓缓步下来 这岛屿是个迷梦 海水正从绿滑向更深的绿 无需高山无需流水无需知音 有石头 有海水 有琴声 当有人从沙滩上拾得宋瓷的碎片 我已认不出自己是哪个世纪的女子是天帝寄在这里的皇冠 是飞天留下备用的花篮，海水 像忠实的卫士，拒绝了尘世的喧嚣 只允许白昼运来慕名者的呼吸 躺在大海的襁褓里，催眠的波浪 像五线谱也像诗行，难怪 在鼓浪屿，只要你随便伸出手去 都能抓到一把音符与诗行 如果不是曾来过这里 你不会知道海上确有仙境 如果不是已离开此地 你不会害怕自己的梦想将无处栖息有浪鼓来，此一屿 今晚，我在梦中 听浪与屿的交谈，听潇潇夜雨 音乐会才散，旋律还未散去 钢琴前，还灵动着暖色的少女 这是端午节前夕 海内海外许多感伤的诗行 在小岛相聚 无车马喧嚣，无红灯暧昧，无阴谋云集 只有幽径，通向绝尘 只有清风、白鹭与天籁联袂来栖 海天尽头，此一隅 面对广袤的贪婪和浮躁 是躲避，是逃亡，还是负隅顽抗呢 今生，我与鼓浪屿有缘了 一百年，一千年以后，我还会重来的 或许，化作一叠海波 来叩问她的无恙 或许，化作一声鹃啼 来诉说我的皈依走进鼓浪屿，才发现 大海的波浪 与分行的诗句 是那么惊人的相似 摘一朵三角梅投进大海 一阵雨正好落下 肩上的鸟鸣 引领内心的潮汐 轻轻地 轻轻地 拍打着双桅船的航迹 当音乐漫过一个人的身体 我终于学会了 呼吸掬来的鼓浪从指逢间漏掉 浪尖中的岛屿与我有关 浏览你的时候 就惭愧想像早已凝滞 面朝大海的日子里 以为你就是不散的海市 终日守望并反复登临 你迷蒙着一对伊人的眼 让坚冰的心也梦绕魂牵 无论风无论树也无论海 解不开你那如水的隐喻 任凭双脚在你琴键的巷道徜徉 每一步都踩着你悠闲自在的鼓浪 你弯弯曲曲的老路上鼓浪屿便条 （云南）于坚。

6 描写鼓浪屿的诗句有哪些

1、《登鼓浪屿日光岩》——当代陈仁德 一叶轻舟破雾霾，波涛滚滚此登台。

日光岩上凭栏望，隔岸清风过海来。 译文：一叶小舟冲破雾霾，在滚滚的波涛中登上鼓浪屿。

站在日光岩上倚靠着栏杆，眺望远处，对岸的清风穿过大海吹过来。 2、《自集美至鼓浪屿》——近代钱穆 赤岸黄墙屋，青波白板船。

鸥光来远屿，帆影落遥天。 译文：红色的海岸，**墙壁的屋子，青色的波浪，白色的木板船。

海鸥也飞到鼓浪屿来，船帆的影子落在遥远的天边。 3、《游鼓浪屿》——近代连横 倚剑来寻小洞天，延平旧迹委荒烟。

一拳顽石从空坠，五色蛮旗绝海悬。 译文：拿着剑来寻找鼓浪屿小洞天，延平旧址荒无人烟。

一拳打在石壁上，一堆小石块掉了下来，五彩缤纷的旗帜在海岸边飘扬。 扩展资料 鼓浪屿位于厦门岛西南，与厦门市区隔海（500余米）相望。

她像一块晶莹的碧玉，镶嵌在厦门岛外碧波万顷的海面上，被誉为“东南亚的一颗海上明珠”。 鼓浪屿原名“圆沙洲”，又叫“圆洲仔”，最初只是一个半渔半耕的村落。

元朝末年，才有李代家庭逐步上岛开发。因海滩上有一块二米多高、中有洞穴的礁石，风浪冲击时发出略略之声，酷似鼓声，被人称为“鼓浪石”，岛也因之得名为“鼓浪屿”，并在明朝正式命名。

明万历三十年，漳泉名人丁一中在日光岩题刻“鼓浪洞天”。至明朝末年，民族英雄郑成功屯兵于此，训练水师，使鼓浪屿的声名得以张布。

鼓浪屿街道短小，纵横交错，是厦门最大的一个屿，与厦门岛上的厦门世茂海峡大厦、厦门大学等隔海相望。 鼓浪屿全岛的绿地覆盖率超过40%，植物种群丰富，各种乔木、灌木、藤木、地被植物共90余科，1000余种。

代表景点有：日光岩、菽庄花园、皓月园、毓园、鼓浪石、鼓浪屿钢琴博物馆、郑成功纪念馆、海底世界、天然海滨浴场、海天堂构等。 鼓浪屿风景名胜区获得国家5A级旅游景区、全国重点文物保护单位、中国最美五大城区等荣誉。

2017年7月8日，“鼓浪屿：国际历史社区”被列入世界遗产名录，成为中国第52项世界遗产项目。 鼓浪屿代表景点有：日光岩、菽庄花园、皓月园、毓园、鼓浪石、鼓浪屿钢琴博物馆、郑成功纪念馆、厦门海底世界和天然海滨浴场、海天堂构等。

1、日光岩 日光岩俗称“岩仔山”，别名“晃岩”。相传1641年，郑成功来到晃岩，看到这里的景色胜过日本的日光山，便把“晃”字拆开，称之为“日光岩”。

日光岩由日光岩和琴园两个部分组成。 日光岩耸峙于鼓浪屿中部偏南，是由两块巨石一竖一横相倚而立，成为龙头山的顶峰，海拔927米，为鼓浪屿最高峰。

日光岩是鼓浪屿每天接受第一缕阳光的地方，在日光岩可以俯瞰整个鼓浪屿以及厦门对岸的风光。 2、钢琴之岛 在鼓浪屿，许多留洋归来的闽南人具有很高的西洋音乐造诣，他们将音乐视为高雅的娱乐方式。

据说，鼓浪屿因诞生过许多音乐才子和钢琴诗人，且岛上钢琴居全国之冠，故亦有“钢琴之岛”、“音乐家的摇篮”之称誉。 3、菽庄花园 菽庄花园建于1913年，位于鼓浪屿岛南部，面向大海，背倚日光岩，原是地方名绅林尔嘉的私人别墅，园主人以他的字“叔臧”的谐音命名花园，有白水洋水景风光，有火山岛之礁石，又有兔耳岭高山草甸之美。

4、皓月园 位于鼓浪屿东部，座落在鼓浪屿东南，濒临鹭江。是一座郑成功纪念园，覆鼎岩海滨，占地二万平方米。

为了纪念郑成功驱逐荷夷，收复台湾的历史功绩，福建省政府和厦门市政府，在此建造了郑成功纪念园。 5、毓园 毓园是福建省厦门的鼓浪屿东南部复兴路的一座公园，即林巧稚大夫纪念园。

毓园占地5700平方米，为纪念鼓浪屿的优秀女儿、人民医学家林巧稚大夫，厦门市政府于1984年5月修建此园。林巧稚大夫于1901年12月23日诞生在日光岩下一个教师之家。

6、鼓浪石 鼓浪屿沿海的一座礁石，相传“鼓浪屿”岛名由来于此，鼓浪屿唐宋时称“圆沙洲”、“圆洲仔”，乃是因为小岛呈椭圆形，四周遍布沙滩，形象而称之。那时岛上巨石满坡，绿草丰茂，却渺无人烟，颇为荒凉。

--鼓浪屿。

7 描写鼓浪屿的好词好句,写得像三年级的,200字

1 好词

碧波万顷 万顷烟波 烟波浩渺 雄伟辽阔 一望无际

海天一色 美丽安静 浊浪排空 波澜壮阔 波涛汹涌

波涛澎湃 惊涛骇浪 波涛滚滚 白浪滔天 浩瀚汪洋

2好句

★月亮安详地望着那不宁静的，然而对它却很驯服的大海。

★平静的沉睡般的海洋上，许多只挂着白帆的海船荡漾着。

★上自苍穹，下至船前的水，白浅红至于深翠，幻成几十色，一层层、一片片地漾开来。

★英虞湾的天光海色浑然相融，熠熠生辉。海面上漂浮着的珍珠筏银光闪闪，像钢琴的钢丝弦一样。

★滔滔白浪从天际滚滚而来，银白皎亮的波涛推涌追逐，渐渐由远而近，越近越高，越高越响，宛如千军万马挟着雷鸣一般的轰然巨响奔腾而至。

★一层层的浪涛向远处扩展延伸，慢慢平息下去，像是喘一口气似的，留下一片转瞬即逝的泡沫，还有摇晃着的海藻的霉腥味。

3诗句

《醉梦仙霖》

着一笠烟雨静候天光破云 聆三清妙音也号如是我闻

翻手反排命格 覆手复立乾坤

翻手反排命格 覆手复立乾坤

为道为僧 又何必区分

霜花剑上雕镂一缕孤韧

踏遍千山涤荡妖魁魔魂

少年一事能狂 敢骂天地不仁

才不管机缘还是祸根

醉极弹歌一场 梦与我孰为真

不能忘情徒惹得心困

仙路看近行远 霖林雨雪纷纷

寂寥也不妨笑面对人

《回到起点》

恰少年 凭三尺长剑 心无所系傲云天

御千山 不畏征途险 却难了人心乱

巍巍翠峰何时梦还 一爱至斯尽付笑谈

总参不透天道非剑 是耶非耶冷雨打丝弦

懵懂不知摘星事 直到流萤舞成眠

鸢尾花开何如旧颜

引弓落岳酬离别 潇潇故人心已倦

下个故事回到起点

经流年 梦回曲水边 看烟花绽出月圆

别亦难 怎奈良宵短 徒留孤灯一盏

悠悠琴声指伤弦断 一生怅惘为谁而弹

几段唏嘘几世悲欢 可笑我命由我不由天

懵懂不知摘星事 直到流萤舞成眠

鸢尾花开何如旧颜

引弓落岳酬离别 潇潇故人心已倦

下个故事回到起点

懵懂不知摘星事 直到流萤舞成眠

鸢尾花开人不在 徒惹痴心泪绵延

引弓落月酬离别 潇潇故人心已倦

下个故事回到起点

舒婷简介：

舒婷，原名龚佩瑜，当代女诗人，祖籍福建泉州，1952年生于福建石码镇，生长在厦门。初中未毕业即“插队落户”。1969年开始写作，其时诗已在知青中流传。回城后当过多种临时工：水泥工、挡车工、浆纱工、焊锡工。1979年开始在民间刊物《今天》发表诗作，同年在《诗刊》正式发表作品。1980年《福建文艺》编辑部对她的作品展开近一年讨论，讨论涉及到新诗的一系列根本性问题。1981年福建省文联专业创作，现为中国作协理事；作协福建分会副主席，两次获全国性诗歌奖。1982年出版诗集《双桅船》和《舒婷、顾城抒情诗选》，1986年出版《会唱歌的鸢尾花》等 获1980年全国中青年优秀诗歌作品奖，《双桅船》获全国首届新诗优秀诗集奖、1993年庄重文文学奖；《真水无香》获第六届华语文学传媒盛典“年度散文家授奖”。

舒婷长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。

舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不“朦胧”。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。

至于舒婷诗属何派，很难定论的，她的诗委婉但感情强烈，若要分，那只能是感性诗人，爱国诗人。

她的诗结构洒脱不拘于成规，流畅而又如溪水般潺潺，真正给人美的享受，所用之词以能沁人心脾为准，读之无不与之共鸣。体会的是她的诗，她的意境，她的心，更是理之所在，情之所至。

是朦胧诗派的代表作家之一，与北岛、顾城齐名，但事实上，她的诗歌更接近上一代载道意味较浓的传统诗人，反抗性淡漠了许多。

舒婷长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理（《神女峰》、《惠安女子》），并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。

最具代表性的是“致橡树”“祖国啊，我亲爱的祖国”“致大海”“思念”我最喜欢的是致橡树，摘录如下

我如果爱你——

绝不像攀援的凌霄花，

借你的高枝炫耀自己：

我如果爱你——

绝不学痴情的鸟儿，

为绿荫重复单调的歌曲；

也不止像泉源，

常年送来清凉的慰籍；

也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。

甚至日光。

甚至春雨。

不，这些都还不够！

我必须是你近旁的一株木棉，

做为树的形象和你站在一起。

根，紧握在地下，

叶，相触在云里。

每一阵风过，

我们都互相致意，

但没有人

听懂我们的言语。

你有你的铜枝铁干，

像刀，像剑，

也像戟，

我有我的红硕花朵，

像沉重的叹息，

又像英勇的火炬，

我们分担寒潮、风雷、霹雳；

我们共享雾霭流岚、虹霓，

仿佛永远分离，

却又终身相依，

这才是伟大的爱情，

坚贞就在这里：

不仅爱你伟岸的身躯，

也爱你坚持的位置，脚下的土地。

<<致橡树》热情而坦城地歌唱了诗人的人格理想，比肩而立，各自以独立的姿态深情相对的橡树和木棉，可以说是我国爱情诗中一组品格崭新的象征形象。

“橡树”的形象象征着刚硬的男性之美，而有着“红硕的花朵”的木棉显然体现着具有新的审美气质的女性人格，她脱弃了旧式女性纤柔、抚媚的秉性，而充溢着丰盈、刚健的生命气息，这正与诗人所歌咏的女性独立自重的人格理想互为表里。

在艺术表现上，诗歌采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界：同时，以整体象征的手法构造意象（全诗以橡树、木棉的整体形象对应地象征爱情双方的独立人格和真挚爱情），使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而这首富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。

作品目录：

《我爱你》《奔月》《船》《滴水观音》《读雪》

《国光》《好朋友》《还乡》《黄昏》

《会唱歌的鸢尾花》《惠安女子》《流水线》《眠钟》

《女侍》《墙(我无法反抗墙)》《人心的法则》《神女峰》

《始祖鸟》《双桅船》《朔望》《思念》《四月的黄昏》

《送友出国》《脱轨》《往事二三》《我希望》

《献给我的同代人》《小窗之歌》《斜坡》

《也许--答一位作者的寂寞》《雨别》《赠》《赠别》

《这也是一切》《致大海》《致橡树》《中秋夜》《自画像》。

　　舒婷：呼唤女性诗歌的春天（吴思敬）

　　虽然也曾流星般划过几位灿烂的女诗人的名字，但漫长的中国诗歌史似乎是男人的世界。古代且不必说，甚至到了“五四”以后，新诗出现了，男人主宰诗坛的情况也未有根本的改观。这种局面一直延续到新时期到来之前。1979年到1980年之交，舒婷的出现，像一只燕子，预示着女性诗歌春天的到来。

　　由于女性的生理心理特征和多年来在以男性为中心的社会中形成的女性角色意识，女性诗歌有着不同于男性诗歌的独特风貌。男性诗人一般情况下不存在对性别的特殊强调。但女性诗人则不然，在男性中心的社会中，女性对自己的地位、处境、生存方式等最为敏感，因而女性诗歌在新时期首先以女性意识的强化的面貌而出现是很自然的。作为一位真诚而本色的女诗人，舒婷自然而然地显示了女性立场，她的诗歌也渗透着一种鲜明的女性意识。

　　爱情是女性诗人着力开发的一个领域。舒婷也不例外。《赠》中有这样的句子：“你没有觉察到/我在你身边的步子/放得多么慢/如果你是火/我原是炭/想这样安慰你/然而我不敢”。“你没有问问/走过你的窗下时/每夜我怎么想/如果你是树/我就是土壤/想这样提醒你/然而我不敢”。这里体现了一种对人的深切理解和关切，其欲说还休，委婉细腻的表情方式全然是女性的。再如《无题》中的句子：“‘你怕吗？’/我默默转动你胸前的纽扣。/是的，我怕。/但我不告诉你为什么。”“‘你快乐吗？’/我仰起脸，星星向我蜂拥。/是的，快乐。/但我不告诉你为什么。”“‘你在爱着。’/我悄悄叹气。/是的，爱着。/但我不告诉你他是谁。”这首诗所表达的就是爱，而这种爱的表情方式偏偏是“我不告诉你”。在诗中，“我不告诉你”成了反复出现的主旋律，抒情主人公的情感深沉、委婉而又略显调皮。“我不告诉你”的表情方式，使诗歌显得朦胧。不过，创作与欣赏是情感的交流，最终还是要告诉的。诗意不是已清楚地暗示出，“他是谁”中的“他”正是诗中的“你”吗？“不告诉”，也正是达到更好地“告诉”的一种手段，这体现了舒婷对艺术辩证法的娴熟把握。

　　《赠》与《无题》充分显示了舒婷诗歌的女性风格。而真正对新时期女性诗歌造成开拓性影响的，当属她的名篇《致橡树》《神女峰》和《惠安女子》。

　　在长期的封建社会中，女人被封建的纲常礼教压在最底层，女性的独立人格被极大地扭曲，形成了对男人的根深蒂固的依附心理：相夫教子成为女子的生活内容，夫唱妇随成为女人的生活准则，夫贵妻荣成为女人的生活理想。这种心理即使到了现代社会也仍然有强大的市场。正是在这样的背景下，舒婷发出了震聋发聩的呼唤：

　　我如果爱你——

　　绝不像攀援的凌霄花，

　　借你的高枝炫耀自己；

　　我如果爱你——

　　绝不学痴情的鸟儿，

　　为绿荫重复单纯的歌曲；

　　……

　　我必须是你近旁的一株木棉，

　　做为树的形象和你站在一起。

　　这首诗集中体现了舒婷的爱情观，也可视作新时期女性人格独立的宣言。诗人用“攀援的凌霄花”和“痴情的鸟儿”来比喻那些缺乏独立人格的女性，对那些利用爱情来抬高自己的身份和甘做丈夫应声虫的做法持坚决的否定态度。在诗人的心目中，真正的爱情应该是：“我必须是你近旁的一株木棉，/做为树的形象和你站在一起。”也就是说，男女双方各自保持自己的人格的独立，互相尊重，互相扶持，女性不再是陪衬，不再是附属，而是首先以一种独立的人的身份出现。这无疑体现了女性意识在新时期的觉醒与张扬。

　　如果说《致橡树》是女性独立人格的骄傲宣言，那么《神女峰》则是对要求女性从一而终的封建节烈观的背叛。神女峰坐落于长江巫峡，一向被历代文人作为女性坚贞的化身而礼赞。但是在舒婷以前，却从未有人从女性生命的角度揭示过这一神话的悲剧性质。诗人乘船行进在巫峡，面对千百年来被人赞颂的神女峰，想起了那代代相传的美丽传说，她发出了深刻的怀疑：“心真能变成石头吗”。在诗人看来，化为石头的神女，错过了“无数次春江月明”，为前人赞扬的磐石般的坚贞，不过是“美丽的梦留下美丽的忧伤”。强加在神女峰上的是陈腐的封建道德。实际上，神女峰正是男权社会塑造出来的女性偶像。诗人为神女逝去的青春而无限惋惜。对传统文化中对神女守贞的礼赞，表示不能认同，因而借助江岸“金光菊和女贞子的洪流”而“煽动新的背叛”：“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”。这是新时期的女性发出基于生命本真的呼唤。在悬崖上展览千年，虽然可作为封建礼教与男权的祭品而为人礼赞，却永远不可能享受到生命的欢乐。在一个活生生的女性看来，做一个享有真实的生命体验的人，远比做一具受人礼赞的石头偶像要好。在这首诗中，宣扬礼教的古老神话被解构，洋溢着青春气息的女性生命变得鲜活，在对传统女性观念的叛逆和唾弃中，现代女性意识得以充分的张扬。

　　舒婷对女性意识的张扬是全方位的。如果说《致橡树》是女性人格独立的宣言，《神女峰》是对传统女性观念的批判，那么《惠安女子》则体现了对中国当代女性命运的深切关怀。在这首诗中，诗人用富有立体感的语言，为惠安女子塑造了一座雕像：

　　野火在远方，远方

　　在你的琥珀色的眼睛里

　　以古老部落的银饰

　　约束柔软的腰肢

　　幸福虽不可预期，但少女的梦

　　蒲公英一般徐徐落在海面上

　　啊，浪花无边无际

　　天生不爱倾诉苦难

　　并非苦难已经永远绝迹

　　当洞箫和琵琶在晚照中

　　唤醒普遍的忧伤

　　你把头巾一角轻轻咬在嘴里

　　这样优美地站在海天之间

　　令人忽略了：你的裸足

　　所踩过的碱滩和礁石

　　于是，在封面和插图中

　　你成为风景，成为传奇

　　“琥珀色的眼睛”里燃烧着火一般的期待，“柔软的腰肢”束着古老部落的银饰，“把头巾一角轻轻咬在嘴里”的习惯动作，裸足踩在海天之间的碱滩和礁石上——诗人给惠安女子塑出了一座美丽的雕像。固然这一女子的雕像熠熠生辉，在当代诗歌作品中已不常见，但塑造这一雕像还不是诗人所要达到的目的。诗人要人们关切的是惠安女子的命运：“在封面和插图中/你成为风景，成为传奇”。风景雅致美妙、传奇委婉动人，可惜这只是局外人看到的表象。惠安女子裸足踩过的碱滩和礁石，却令人遗憾地被忽略了。至于惠安女子不愿向人倾诉的苦难和忧伤，就更不会为那些专门欣赏封面和插图的男性所知了。由此看出，惠安女子，这美丽的外表与深邃的内心巧妙地结合在一起的鲜活精灵，她们的命运最终成为供男人欣赏的封面和插图中的一道美妙风景，这充分显示了在现代的商业社会，女性真实生命的要求理解与男性的猎奇心理所构成的巨大的反差。

　　1981年秋天，舒婷创作力长诗《会唱歌的鸢尾花》，深刻揭示了自己作为一个女人，又作为一位诗人，内心存在的种种深刻的矛盾。如果说，在此之前的多数诗作显示了舒婷的浪漫主义的基调，那么《会唱歌的鸢尾花》体现了诗人向现代主义的某种转化。长诗的一开始，便可看出诗人的身份已发生了微妙的变化。写《致橡树》等诗的时候，诗中的抒情主人公是爱情的寻求者，她一方面宣称不做攀援的凌霄花，而做与橡树并立的木棉，另一方面，她也在寻找自己的橡树。而到《会唱歌的鸢尾花》，诗人显然已寻到了自己的橡树，她渴望的爱情已经实现：“在你的胸前/我已变成会唱歌的鸢尾花”。但是，诗人并未沉醉到这种业已实现的爱情中而不能自拔，而是体悟到，爱情在女性生活中虽然占重要地位，却不是唯一的内容。在诗中，爱与欲，构成诗人情绪流涌动的浪花，理想与使命感则构成诗歌的精神底蕴：“我情感的三角梅啊/你宁可生生灭灭/回到你风风雨雨的山坡/不要在瓶上摇曳”，“我天性中的野天鹅啊/你即使负着枪伤/也要横越无遮拦的冬天/不要留恋带栏杆的春色。”诗人珍惜爱情，但又清醒地意识到她不仅仅属于爱人：“我的名字和我的信念/已同时进入跑道/代表民族的某个单项纪录/我没有权力休闲/生命的冲刺/没有终点，只有速度。”舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》《风暴过去之后》等作品在浪漫主义的抒情话语中融有丰富的社会性内涵，可称之为“一代人”的心声。到了《会唱歌的鸢尾花》，我们明显地看到舒婷一方面在诗歌中强化了个人经验，另一方面还在努力把个人经验提升到一代人的人生追求上来。诗人在诗歌中展示了爱情与事业、欲望与信念、个人与环境的矛盾以及由此引起的忧伤与痛苦。正是舒婷诗歌中的这种深刻的自我矛盾，以及散点透视的结构和幻梦的引入，使这首诗显示出诗人由浪漫主义向现代主义转化的某种趋向。

　　《会唱歌的鸢尾花》以后，舒婷搁笔三年，在她的第三本诗集《始祖鸟》中诗人已把自己定位一个普通的女性，因而这阶段所写的，也主要是基于个人人生经验的内容。如果说，舒婷的早期作品主要表现了对爱、对人性、对人道的关切，那么到了上世纪80年代中期以后，除去上述内容外，更突出地表现了对人的生命状态的关切。早期的强烈的社会性、使命感和伦理色彩有所淡化，而基于女性生命本体的体验有所加强。像这首《女朋友的双人房》所描写的：“孩子的眼泪是珍珠的锁链/丈夫的脸色是星云图/家是一个可以挂长途电话的号码/无论心里怎样空旷寂寞/女人的日子总是忙忙碌碌”“我们就是心甘情愿的女奴/孩子是怀中的花束/丈夫是暖和舒适的旧衣服/家是炊具、棒针、拖把/和四堵挡风的墙/家是感情的银行/有时投入有时支出”。诗人写的是琐屑的、平凡的人生经验，但不是自然主义的冷漠的展览，而是渗透着一位成熟女性对生命的感悟。尽管这是“立秋年华”的心态，不同于早期的纤细、婉约、忧伤，但是在真诚地展示自己内心的律动上，前后期倒是完全一致的。

　　在中国新时期女性文学的发展史上，舒婷已留下了宝贵的脚印。一般来说，男性诗人对自己的性别角色远不如女性诗人敏感，男性诗人，尤其是其中的佼佼者，他们写起诗来很自然地是着眼于包括女性在内的整个人类。真正成熟的女性诗人亦应如此，她们应该有鲜明的女性角色意识，但又要超越这种意识。只有当她们也像伟大的男性那样，不仅是着眼于性别，而且是着眼于全人类而讲话的时候，她们才取得了真正意义上与男性诗人平等对话的资格，才在写作上获得了真正意义上的女性解放。换句话说，真正女性诗歌所提供的都应是女性自身的和人类的双重信息，女性诗歌既是女性的，更是人类的。可以毫不犹豫地说，舒婷的优秀诗篇是做到了这点的。