《杜甫·孤雁》

孤雁不饮啄，飞鸣声念群。

谁怜一片影，相失万重云？

望尽似犹见，哀多如更闻。

野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。

这首咏物诗写于大历初杜甫居夔州(治今重庆奉节)时。它是一首孤雁念群之歌，体物曲尽其妙，同时又融注了作者的思想感情，堪称佳绝。

依常法，咏物诗以曲为佳，以隐为妙，所咏之物是不宜道破的。杜甫则不然，他开篇即唤出“孤雁”。而此孤雁不同一般，它不饮，不啄，只是一个劲地飞着，叫着，声音里透出：它是多么想念它的同伴！不独想念，而且还拼命追寻，这真是一只情感热烈而执著的“孤雁”。清人浦起龙评曰：“‘飞鸣声念群’，一诗之骨。”(《读杜心解》)是抓住了要领的。

次联境界倏忽开阔。高远浩茫的天空中，这小小的孤雁仅是“一片影”，它与雁群相失在“万重云”间，此时此际的心情该多么惶急、焦虑，又该多么迷茫啊！天高路遥，云海迷漫，将往何处去找失去的伴侣？此联以“谁怜”二字设问。这一问，仿佛打开了一道闸门，诗人胸中情感的泉流滚滚流出：“孤雁儿啊，我不正和你一样凄惶么？天壤茫茫，又有谁来怜惜我呢？”诗人与雁，物我交融，浑然一体了。清人朱鹤龄注此诗说：“此托孤雁以念兄弟也。”而诗人所思念者恐不独是兄弟，还包括他的亲密的朋友。经历了安史之乱，在那动荡不安的年月里，诗人流落他乡，亲朋离散，天各一方，可他无时不渴望骨肉团聚，无日不梦想知友重逢。这孤零零的雁儿，寄寓了诗人自己的影子。

三联紧承上联，从心理方面刻画孤雁的鲜明个性：它被思念缠绕着，被痛苦煎熬着，迫使它不停地飞鸣。它望尽天际，望啊，望啊，仿佛那失去的雁群老在它眼前晃；它哀唤声声，唤啊，唤啊，似乎那侣伴的鸣声老在它耳畔响。所以，它更要不停地追飞，不停地呼唤了。这两句血泪文字，情深意切，哀痛欲绝。清浦起龙评析说：“惟念故飞，望断矣而飞不止，似犹见其群而逐之者；惟念故鸣，哀多矣而鸣不绝，如更闻其群而呼之者。写生至此，天雨泣矣！”(《读杜心解》)

结尾用了陪衬的笔法，表达了诗人的爱憎感情。孤雁念群之情那么迫切，它那么痛苦、劳累；而野鸦们是全然不懂的，它们纷纷然鸣噪不停，自得其乐。“无意绪”是孤雁对着野鸦时的心情，也是杜甫既不能与知己亲朋相见，却面对着一些俗客庸夫时厌恶无聊的心绪。“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”(《诗经·王风·黍离》)，与这般“不知我者”有什么可谈呢？

这是一篇念群之雁的赞歌，它表现的情感是浓挚的，悲中有壮的。它那样孤单、困苦，同时却还要不断地呼号、追求。它那念友之情在胸中炽烈地燃烧，它甚至连吃喝都可抛弃，更不顾处境的安危。它虽命薄却心高，宁愿飞翔在万重云里，未曾留意暮雨寒塘。诗情激切高昂，思想境界很高。

就艺术技巧而论，全篇咏物传神，是大匠运斤，自然浑成，全无斧凿之痕。中间两联有情有景，一气呵成，而且景中有声有色，甚至还有光和影，能给人以“立体感”，仿佛**镜头似的表现那云间雁影，真神来之笔。

诗写于大历初杜甫居夔州时。它是一首孤雁念群之歌，体物曲尽其妙，同时又融注了作者的思想感情，堪称佳绝。这首诗描写的是离群独飞、思念同伴的孤独凄苦、热烈执着的大雁形象。诗歌通过孤雁表达了诗人对战乱中颠沛流离的亲人和朋友的思念之情，对漂泊生涯的苍凉感慨，以及不坠青云之志的高远追求和执着精神。

《孤雁》

杜甫

孤雁不饮啄，飞鸣声念群。

谁怜一片影，相失万重云？

望尽似犹见，哀多如更闻。

野鸦无意绪，鸣噪自纷纷。

　《 解连环·孤雁 》

　张炎

　楚江空晚，

恨离群万里，

恍然惊散。

自顾影却下寒塘，

正沙净草枯，

水平天远。

写不成书，

只寄得相思一点。

料因循误了，

残毡拥雪，

故人心眼。

　谁怜旅愁荏苒，

漫长门夜悄，

锦筝弹怨。

想伴侣犹宿芦花，

也曾念春前，

去程应转。

暮雨相呼，

怕蓦地玉关重见。

未羞他双燕归来，

画帘半卷。

　 赏析 ：

　此篇为咏孤雁词。张炎精于咏物，这首咏孤雁词最为有名，寄意深微，体物细腻，构思奇巧，用典亦妥帖自然，浑化无迹，实为精品佳作。开篇写楚天空阔孤雁飞来，惊魂不定，怅然若失。在伶仃飞行中下视沙平草枯，水天寥落，以空阔凄寒的环境衬托雁之孤单。“写不成书”，言单飞不能成字，仅可挑逗相思，构思新巧。雁影不成字与苏武故事结合，柔情与壮怀融合无间。换头“旅愁”承“离群”，“万里”就空间说，“荏苒”就时间说。“长门”、“锦筝”融化掌故，渲染形单影只孤寂凄苦之情。“想伴侣”三句，写孤雁想象伴侣，进而推想伴侣正期望孤雁北来，若果如此，定能在北地相逢，那么比起雕梁画帘中双栖燕，当会不自感羞涩。“写不成书，只寄得相思一点”，出语新警，别具匠心，由此作者获“张孤雁”之称。本词咏雁也不滞于雁，清空一气，自然如话，曲折委婉地抒发了词人孤寄的心境，流浪身世和对故友的关念。