浅谈现代诗歌的情感意境

　　现代诗歌有没有情感意境？

　关于这个问题，有的朋友把现代诗歌的情感意境理解得过于狭窄，认为“现代诗歌很大一部分是讲究激情抒发的，早已冲破了意境的美学原则”。其实，直剖胸臆，以激情抒发为主的现代诗歌，同样有意境。

　古代诗论中早就有“诗有三境”之说，除了“了然境象、故得形似”的“物境”之外，还有“娱乐愁怨皆张于意而处于身，然后驰思，深得其情”的“情境”与“意境”。

　现代诗歌的激情抒发，不表现为如画的“物境”，直接展示诗人激动的精神状态，在诗中形成一种情感境界，应归于情境。有境界与无境界是诗歌与非诗歌的区别，现代诗歌也是如此。

　诚然，近年来的一些现代诗歌，直抒胸臆，激情奔泻的作品日见其多，现代诗歌较为自由的艺术形式更适合于这种激情的抒发。它的具体表现是：不融情于景或托物寓情，诗人撤出一切可以构成画境景片，直接袒露、倾吐心中的情感，即或诗歌中写景叙事，要么融景于情，化客观外物为主观情思，使之成为心灵化了的意象，意象的组合或迭加不是给读者提供一个可感的画面，而是表现诗人情感运动的轨迹，要么诗歌所写及的景物，只具有象征意义，象外之义才是诗人所要表达的情感境界。

　总的说来，不赋予情感以明晰、稳定的具象，而给予诗情以率真的、富于流动感的表现，是现代诗歌情感境界的主要特征。

　诗人高尚或优美的情感越真，诗的情感境界就越美。王国维说：“喜怒哀乐亦人心中之一境界”，有真情实感方有真境界、真意境。这种情感，虽然摈弃了一切映衬之物，读者却可将心屏上接收的诗人情感信息，迅速还原或幻化出一个“象”，这“象”便是诗人“我”的形象，抒情诗的主人公往往是诗人自己，读者从诗中情感信息转化出来的诗人形象是透明的，就是说，诗人的形象也就是诗人精神世界的显现，表现于诗中的情感意境也就是立体化了的诗人形象。就通过情感信息直接呈现诗人的自我形象而言，就诗的情感意境与诗人的精神世界密切关系而言，就诗品与人品的一致而言，直抒胸臆的诗歌要比托物寓情的诗歌表现得更为主动、明显和直接，情感信息反馈的频率与速度也更为敏捷。

　一个诗人表现于一首诗中的情感意境，往往是他的精神世界在某一瞬间，或者说“灵感”降临的时刻的一种特殊的形态，在读者心目中，则是诗人自我形象一次亮相的特写镜头。

　刘勰说：“人禀七情，应物斯感”，“七情”的互相融合和渗透，在诗人不同境遇下产生的各个作品中，可以形成不同的、丰富多彩的情感意境，给读者以多种多样的审美的感受。

　有的意境波翻浪涌，有的意境滴水折光，有的意境高屋建瓴，有的意境曲径通幽……

　一个诗人以他相对稳定的精神世界，在同一种境遇中，情感的奔涌所至之处，也会形成多样化的情感境界……

酬唱送别之情

古人喜宴游交友，然天下无不散之筵席，朋友间不免酬唱赠答、寄友送别，成为诗人抒发情感之由。杨柳、长亭、南浦、酒便成为解读送别之情的暗号。例如：柳永的《雨霖铃》，诗句：杨柳岸，晓风残月。

思乡怀远之情

建功立业，志在四方是古人的胸襟，然而久别家乡，远离亲人之时，难免怅然，加之古时交通不便，联络缓慢，思乡怀远之情便能绵延千里。月亮、鸿雁、双鲤、捣衣、莼羹鲈脍便成为传递思乡之情的暗号。例如：孟浩然的《早寒有怀》，诗句：木落雁南度，北风江上寒。

咏物感遇之情

古人有感于自然界各色景物的特性而有感于己，或抒发自己凄凉伤感、孤独寂寞的感叹；或表达自己怀才不遇、报国无门却坚贞不屈的感慨。梧桐、芭蕉、流水、猿猴、杜鹃、斜阳、松竹梅菊、黍离、历史事件、名胜古迹便成为寄托感遇之情的暗号。例如：王安石的《梅》，诗句：墙角数枝梅，凌寒独自开。

情爱婚姻之情

对爱情的渴望，夫妻间的悲欢离合，宫怨闺怨，成为人们无法回避的情感。莲、红豆、连理枝、比翼鸟便成为表达婚恋之情的暗号。例如： 白居易的《长恨歌》，诗句：在天愿做比鸟，在地愿为连理枝

闲适恬淡之情

古人超于现实之外，寄情山水，流连田园。所写之诗或表达清闲恬淡的心情，或表达对隐居生活的向往。五柳、东篱、三径便成为象征归隐之情的暗号。例如：陶渊明的《饮酒》，诗句：采菊东篱下，悠然见南山。

边塞行役之情

古人常漫游天下，遍访名山大川、边塞关隘、通都大邑等。有感于兹或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往，或抒发忧国忧民的情怀。投笔、长城、楼兰、柳营、请缨、羌笛便成为见证行役之情的暗号。例如：王昌龄的《出塞》，诗句：秦时明月汉时关，万里长征人未还。