郭兰英年过90无人赡养，除了她以外，还有哪些明星的晚年非常凄惨？

这些年来，随着我国老龄化程度的加大，养老问题也成为了社会关注的热点。如何让老人安度晚年，也成为了很多人热议的话题。生老病死是每个人必须经历的过程。随着时间的推移，娱乐圈里最早的那一批明星，也逐渐步入了老年，甚至不少曾经很红的大明星，他们已经年事已高，到了需要儿女照顾的年纪。

后来，媒体也曾爆出，多年之前，红遍大江南北的郭兰英，却由于种种原因，落得个年过九旬无人赡养的悲惨境地。其实，在老龄化日趋严重的现代，郭兰英无人赡养并非个例。在娱乐圈里，除了郭兰英之外，还有不少的老年明星，也有相同的境遇。他们在年轻的时候很风光，可是，到了晚年的时候，却由于种种原因，过得很是凄惨，甚至到了无人赡养的地步。那么问题来了，风光靓丽的娱乐圈里，到底还有哪些明星的晚年生活过得很凄惨呢？

一、郭兰英。

说起郭兰英，或许现在比较年轻的观众，对这位老艺术家不是很熟悉。但要问起老一辈的观众，郭兰英的大名，那可是家喻户晓的。她是土生土长的山西人，出生在一九三零年。郭兰英在年轻的时候，她所处的那个年代，老百姓还处在水深火热之中，一些“明星”也只会出现在大上海这种城市，这些明星基本上也就是以唱歌为主。

郭兰英在那种环境之下，走上了文艺之路，其中要面对的困难，也是现在的人无法比拟的。但对于唱歌的热爱，让她不惧环境的艰难，勇敢地坚持了下来。年轻的郭兰英，经常去敌后给我们的战士唱歌，她的一些作品，很受战士们喜欢。

在一九四九年后，百姓过上了安稳的日子，全国各个行业也开始百废待兴。在这个时候，我国为了丰富老百姓的娱乐生活，也开始大力提倡发展文艺事业。郭兰英在那个时候，她开始系统正规的学习声乐表演。她天然浑厚的嗓音得到了很好的展现。再加上她很勤奋刻苦，郭兰英很快就成为了全国优秀的演唱家。

后来，我国的**制片厂，为了弘扬伟大的抗战精神，拍摄了很多符合主旋律的抗战影片。而在那个时代，优秀的抗战**，还是银幕的主旋律。并且在那个娱乐匮乏的年代，一些**片尾曲，成为很多人传唱的经典歌曲。

郭兰英凭借其多年来的扎实唱功以及后来造诣颇深的声乐素养，从而成为了很多**片尾曲的演唱者。她的很多歌曲，也成为了当时最为流行的一批经典歌曲。随着时代的发展，郭兰英也逐渐形成了自己的风格。她主要以演唱主旋律红歌为主，而且多次登上春晚的舞台，为全国观众献唱。尤其是在二零一六年，在她八十六岁高龄的时候，依然坚持登上春晚，为全国观众献上了两首歌曲，让全国观众无比敬佩。

歌唱事业一直颇为顺利的郭兰英，她的感情生活，却显得有点坎坷。她曾经有过两段婚姻，第一段婚姻的丈夫叫方浦东。他们二人在年轻的时候相识相恋，并且步入了婚姻。

当年郭兰英是年轻的歌唱家，而丈夫方浦东则是全国知名的演奏大师。这二人当年结合在一起，也被众人视作金童玉女。可幸福美满的婚姻，却由于一场意外，彻底发生了转变。当年郭兰英是个事业狂，为了演出经常来回辗转各地。而在她怀孕的那一年，也不例外，为了不耽误演出，郭兰英挺着大肚子坚持登台。但是，由于劳累过度，这个孩子没有保住。这个意外不仅给郭兰英造成了身心伤痛，而且也让她的婚姻亮起了红灯。因为在这次意外之后，郭兰英落下了不能生育的毛病。在世俗中，一个女人不能生育，就会直接影响到婚姻。

后来，丈夫也逐渐开始冷落郭兰英，最终两人还是选择了离婚。经历了第一段失败的婚姻之后，郭兰英其实又遇到了一个对她关怀备至的万兆元。他俩成为夫妻之后，彼此很是恩爱，而且生活也是比较甜蜜的。但始终没有自己的孩子，就这样一直相互陪伴着对方，走过了很多年。在郭兰英晚年的时光，老伴万兆元却由于疾病而无法诊治，早早地离开了她，因此，晚年的郭兰英只能一个人生活。现如今，年过九旬的郭兰英，由于无儿无女，只能一个人孤苦伶仃地生活着，这确实有点凄惨。

二、高凌风。

现在的人，提起明星高凌风，或许不少人会感觉有点陌生。但殊不知，当年费翔在春晚上唱的那首爆火的名曲《冬天里的一把火》，其实这首歌真正的原创是高凌风。在以前的时候，高凌风可谓是不折不扣的大佬级人物。

在台湾娱乐圈刚刚兴起的时候，高凌风便是很多年轻人崇拜的偶像。他在一九六九年的时候，便组建了一支摇滚乐队。并且，他凭借着很多脍炙人口的歌曲，让大家为之痴迷。在他成名之后，高凌风不仅唱歌，而且还拍戏，除此之外，高凌风凭借着自身的影响力，进入了台湾的综艺圈，并且，他后来成为一位出色的综艺节目主持人。

现在大家比较熟悉的一些台湾地区的综艺主持人，要是论资排辈的话，他们基本上都属于高凌风的晚辈。而且长久以来，高凌风也属于台湾娱乐圈里的常青树。通过长期的高光表现，让高凌风积累了很大的人气，并且也享受到了娱乐圈巨星的光环荣耀。

但是，他的婚姻以及家庭生活，却显得有点凌乱了，甚至比较坎坷。高凌风曾在父亲去世不久后，便按照“父母离世百日之内必须完婚”的习俗，跟第一任女友匆忙完婚。可是，好景不长，不久之后，便因为感情不和，最终分道扬镳。

在一九八六年的时候，已经三十六岁的高凌风，在结束了第一段失败的婚姻之后，又结识了一个女孩，她叫文洁。当时的文洁，很是让高凌风着迷，并且这两个人很快就坠入了爱河，随后结为夫妻，可是，这段婚姻也只是维持了五年的时间。

但是，高凌风在娱乐圈里的高光表现，他永远不缺乏追求者。在一九九五年的时候，他又跟比自己小十九岁的金友庄结婚。虽然这段婚姻维持了十几年，可是，由于金友庄婚外有人了，最后离婚了。叱咤娱乐圈多年的高凌风，他的晚年时光，被前妻金友庄“戴帽子”的事情，也是把他搞得很窝火。

除了婚姻不顺之外，高凌风还在晚年的时候，得了癌症。虽然他一生结过三次婚，并且还育有六个子女。但是，在病重住院期间，他的子女和前妻们，都忙着争夺他的家产，根本无暇照顾高凌风。他只能一个人待在病床上与癌症作斗争。最悲惨的时候，记者去采访高凌风，他却央求着记者帮自己买几条里面穿的裤子，可见，当时的高凌风，过得有多凄惨了。并且，在不久之后，高凌风就离开了人世，而当时他只有63岁。

三、张少华。

提起张少华，喜欢看电视剧的观众对她都不陌生。她几乎在荧屏之上演艺了一辈子的慈母形象。她的艺术造诣让人无可挑剔，值得所有观众肃然起敬。但是，张少华的人生却显然不同于荧屏。

张少华是我国第一代艺人，属于妥妥的老艺术家。在她从艺的时候，娱乐圈里的明星显然不像现在这么风光。以前的明星，不仅每天忙得四脚朝天，而且收入也是少得可怜。张少华最早演戏的时候，酬劳也只有几块钱，生活过得十分清苦。并且，由于经常要去各地拍戏，所以，年幼的儿子只能交给父母来抚养。因此，导致了张少华和孩子的感情很不好。

在娱乐圈里繁荣之后，张少华作为老戏骨，受到了不少导演的青睐。但她毕竟只能演老奶奶的角色，而且那一代艺人，又不懂得宣传造势，所以，张少华固然很知名，但却没有资本所喜欢的那种“流量”。因此，她其实也并不富裕。而且在儿子长大了以后，北京的房价也涨上了天，为了给儿子买房，张少华几乎拿出了毕生的积蓄。而她一生只能和丈夫蜗居在当年单位分配的那套40平米的小房子里。

时光荏苒，一转眼，张少华步入了老年。年近八旬之后，她也开始疾病缠身，在这种情况下，一则需要有经济实力来支撑，另外更重要的是需要家人的陪伴。但是，张少华的儿子，由于从小就跟母亲有隔阂，因此，很少去关心张少华。

有记者曾经拍到张少华，常常一个人去医院输液的情形。而更让人难过的是，她最终没有战胜病魔，在最后弥留之际，瘦得只剩下皮包骨头，看着让人非常心疼。在银幕上风光了一辈子，而且也演了一辈子的慈母形象的张少华，最终，她的晚年却没过上母慈子孝的日子，这着实让人痛心。

四、谢晋。

谢晋是我国第三代导演中的翘楚，他的一生拍了很多的优秀**。直到现在，他已离世十几年之久，但依然有不少的影迷会在他的诞辰或者逝世的日期，对谢晋发起悼念活动，这足以看出谢晋的影响力了。谢晋在事业上风光无限，而且也留下了很好的名声。作为一个导演，他无疑是很成功的。

但是，从他的整个人生来看，谢晋却显得有点悲情。谢晋才华出众，人品也很好，所以，在他年轻的时候，受到了很多女孩的青睐。虽然谢晋的追求者不少，但他对自己的感情很专一，早在一九四六年的时候，就步入了婚姻。在结婚之后，谢晋和妻子恩爱有加，并且陆续生育了三子一女。

原本孩子的到来，会让这个家庭更加美满。但是，或许是由于造化弄人，谢晋的三个儿子当中，有两个患有智力障碍。因此，谢晋也颇为心疼。但好在大儿子谢衍非常优秀，而且谢晋也很器重这个儿子，对这个儿子进行重点培养。而谢衍在事业上很是出众，谢晋也为他感到自豪。但谢衍却一生未婚，也没有子女。这也造成大导演谢晋没有孙子的情况。

除了没有后代之外，更令谢晋难过的是，大儿子居然得了肺癌，在59岁时便去世了。当时谢晋八十四岁，老年丧子，而且还是白发人送黑发人，其中的痛苦，或许只有谢晋自己能够体会。最终在儿子去世后的几个月，知名导演谢晋也撒手人寰了，抱着遗憾离开了人世。

五、刘家辉。

提起香港功夫巨星刘家辉，或许很多人都能联想到他饰演的那些经典武打片。在香港娱乐圈里，像刘德华和周星驰等人，都曾是刘家辉的小迷弟。但在他年轻的时候，是一位“非常能打”的功夫巨星，但在晚年的时候却半身不遂。

按理说，刘家辉这等巨星，即便得了这种影响生活的疾病，请几个护理人员，再加上家人的照顾，也不至于很惨。但现实的情况是“根本没人管”。刘家辉其实也结过婚，并且还有四个子女。但后来由于跟妻子的感情不和，选择了离婚。妻子在刘家辉半身不遂之后，不仅没有细心照顾刘家辉，反而还不停地向刘家辉要钱。

除此之外，那四个孩子似乎也跟刘家辉不够亲近，常常只惦记着刘家辉的财产，根本不关心他的死活。根据一些媒体的爆料，在刘家辉住院期间，唯一让人暖心的是，周星驰和刘德华等人经常去探望他，并且，有时候还用轮椅推着他出去逛街。而家人的冷漠，尤其是子女对他的漠不关心，这或许在刘家辉的内心里，会留下永远的痛。

六、秦怡。

在娱乐圈漫长的发展历程中，秦怡可能是我国从艺年限最久的明星了。出生于一九二二年的秦怡，从十七岁的时候，她就开始演戏了，一直到了九十六岁的高龄，她依然参演过影视剧，她的整个艺术生涯长达快八十年了。在常人眼里，这是无法想象的存在。

一生都活跃在银幕上的秦怡老师。她的个人生活却过得颇为辛酸。年轻的时候，秦怡老师就是一个漂亮女孩，而且演技又好，她有不少的追求者。后来，一个叫陈天国的年轻人，开始猛烈追求秦怡，并且表示要娶她为妻。最后，秦怡也被打动了，两人顺利结婚。可是，在婚后的几年时间里，丈夫经常酗酒，对秦怡非打即骂，她过得很是痛苦，没几年的功夫，两个人便离婚了。

在这段婚姻之后，秦怡结识了第二任丈夫金焰。这两个人在刚开始的时候，生活还是挺和睦的，而且还生育了一个儿子。但随着时间推移，丈夫工作不顺之后，也开始酗酒了，并且后来得了重病卧床不起。秦怡不但没有离开丈夫，反而细心照顾了丈夫二十余年。

除此之外，秦怡的儿子居然在十六岁的时候，得了精神分裂症。为此，秦怡头疼不已，常常在工作之余，还得照顾儿子打针吃药，甚至被犯病的儿子打过。这种悲惨的家庭情况，一直伴随着秦怡几十年。或许，由于照顾老公和儿子，秦怡对女儿有点疏远了，因此，母女关系也比较紧张。晚年时期的秦怡，不仅要照顾卧床的丈夫，而且还得给儿子治病，她非常辛苦，另外，女儿的不理解，也增加了秦怡的心理负担，在种种压力之下，秦怡老师只能一个人扛着，她的晚年生活确实很艰辛。

七、总结。

从上面这些明星的晚年悲惨生活中，似乎可以总结出一些规律，那就是家庭以及子女的情况，直接关系到自己晚年的幸福。但凡这些晚年不太幸运的老明星，其根本原因还是孩子不孝顺，或者家庭不和睦所造成的。因此，大家应该在平日里，多注重家庭成员的情感交流，而且要处理好跟子女的关系，这样才能安度晚年。

荧幕女神秦怡于1992年出生于上海，迎来百岁生日的她把自己的一生都奉献给了**事业，自16岁就进入了舞台生活，正是她对**的热爱和不懈追求才让她有今天的成就，曾参与四十多部**和电视剧，同时还获得上海国际**节华语**终身成就奖等多项奖项，改变了人们对中国**的认知，培养了人们对中国**的兴趣与热爱，为中国的**事业做出杰出贡献。

一、多次获得**界的奖项

秦怡曾担任上海演员剧团副团长、上海**制片厂演员等，在**界占有重要地位，参演四十多部**和电视剧，获得上海国际**节华语**终身成就奖等多项奖项，尽管这样，她仍一直保持着对**事业的热爱，不管什么角色，她都能把它演绎得淋漓尽致，跑龙套也在所不辞，这样的荧幕女神获得这些奖项是当之无愧的。

二、改变了人们对中国**的认知

秦怡在每个角色上都能带入自己的真实情感，把自己融入进去，给观众带来一种真实的感觉，使他们对中国**有一个新的认知，同时增强了人们对中国**的热爱，让观众产生一种真真切切的感觉，正是她对**事业的由衷热爱，才能得到人们的肯定，她身上那种精神值得我们每个人学习。

三、向**事业奉献自己的一生

自十六岁开始，秦怡就开始了舞台生活，正是因为对**事业的热爱，才让她感觉自己跑龙套也在所不辞，这种热爱一直使她走到今天，尽管年龄已经很大，但仍不能阻挡她对**事业的追求，仍不能阻挡她对自己梦想的努力。

大家对荧幕女神秦怡还有什么更深的了解吗？欢迎各位在评论区留言哦。

旧上海十大“红颜沉香”

1、王人美

在旧上海繁华奢靡的浮光掠影中，一个模糊的形象渐渐清晰，她就是王人美，一个在当时以“野猫”之名而享誉影坛的明星。她主演的**《渔光曲》堪称百年中国**的经典;她演唱的歌曲《铁蹄下的歌女》七十多年传唱不息;她和旧上海红极一时的影帝金焰的婚恋至今扑逆迷离。而在晚年她总结自己一生的时候，却把成名看成是一生的不幸。王人美，一个知性红颜的传奇人生。

在**《渔光曲》中，“小猫”王人美在波光万顷的海面上撒网捕鱼的情景已成为百年中国**的经典镜头，那片明亮的香云，伴随着她在影片中演唱的主题歌，持续飘香了七十余年而不衰。《渔光曲》的问世，在当时的中国**界引起了巨大的反响，《渔光曲》首次在银幕上展示了那个年代中国底层劳动人民的悲苦人生。红颜王人美，她由此遗留下来的沉香离民间最近，离我们心情最近。

属于上个世纪的那段美丽肯定是不能延续到现在，多年之后，世界没有轮回，只是远远地还能看见那么一点熟悉的影子，嗅到一些熟悉的味道罢了。而属于老上海的王人美，就是一那一朵花，虽有盛开的灿烂，也有凋落的凄凉。但无论如何，每走一步，都带起风，随风起舞。

王人美

2、龚秋霞

在上海红颜沉香里，龚秋霞独以“梅花”惊艳上海滩。她十四岁加入“梅花歌舞团”，与张仙琳等因歌喉动人舞姿优美而被喻为“梅花五虎将”。旧上海的舆论界曾这样赞扬过她：龚秋霞的歌则最宜于清晨听，因为她的歌充满着青春朝气，抑扬顿挫，甜润婉转……。此绝妙之喻让现在的歌迷身有同感。

龚秋霞于一九三七年主演的**《古塔奇案》中的插曲《秋水伊人》是首脍炙人口的不朽老歌。在影片中，由龚秋霞扮演的凤珍，每晚临睡前望着女儿小珍，百感交集，以她那高亢哀伤的优柔嗓音唱着那曲凄婉哀怨的《秋水伊人》，让人动情。“望穿秋水，不见伊人的倩影，更残漏尽，孤雁两三声……”此曲教人回味不已!

龚秋霞

3、潘玉良

潘玉良，可以说是旧上海最为传奇的红颜女子，她扑朔迷离的身世以及迷样的际遇，都让她的名字在她亲手绘制的旧上海画面上定格为一抹亮丽的色彩。

如果说黄莺莺的女人香是从歌声中流淌出来的，那么潘玉良的女人香就是从油彩中飘散出来的。从 到小妾到画家，她非同寻常的人生际遇，就像一幅充满了谜语的油画，仿佛带着蒙娜丽莎般的蛊惑魅力让人魂牵梦绕，回味无穷。而从油彩中散发出来的凝香，竟然让一座城市、一个年代沉湎其中，久久不肯梦醒。

第一剧场播出的电视剧《画魂》浓墨重彩地截取了潘玉良一生中最绚丽、最动人的十几年，传说中的才情女人潘玉良就这样在几十年后通过光影与我们再次亲近，这或许就是我们观赏上海滩风情时最渴望的一抹异香吧。

电视剧《画魂》讲述了潘玉良的那段传奇人生：青楼出身的潘玉良十八岁后在两位男人的帮助下走上了艺术之路，并在艺术之都巴黎登峰造极，成为享誉中西的大画家，这绝对是一个异数，更准确地说是一段传奇。与此同时，她终其一生也都挣扎在这两位男人和另一位女人的情感漩涡中，无意依靠却又难以割舍，最后一个人孤独地离世。

潘玉良

这就是上世纪名噪一时的旅法女画家潘玉良，从十里洋场发轫，到艺术之都巴黎，她带给我们的是一段搀杂了旧上海和异国风情的不老沉香。

4、周璇

说到旧上海的红颜沉香，周璇是一块弥久真的香玉，就象她的名字子里有个寓意为玉石的“璇”一样，她的一生，华丽而又沉重。

周璇儿时不幸，被几经送养，七八岁时，被送进一个歌舞班，处次涉及文艺。1934年，上海《大晚报》举办“播音歌星竞选”，周璇结果名列第二，电台称誉她的嗓子“如金笛沁入人心”，获得了“金嗓子”的称号，从此唱红上海滩。1937，周璇演唱的《何日君再来》，一时成为家喻户晓的流行歌曲;1941年，周璇还在影片《马路天使》中演唱了《四季歌》和《天涯歌女》，这两首歌流传至今，成为不朽的经典名曲。

周璇

“金嗓子”周璇不仅唱歌出众，还在光影中呈现了她的风采，其中《马路天使》是周璇的代表作品。据说抗战胜利后，赵丹与周璇在上海相遇，问周璇这些年拍了些什么片子周璇不无伤感地说：“不要提了，没有一部是我喜欢的戏，我这一生中只有一部《马路天使》……”

周璇的情感生活坎坷，三次婚恋都以失败而告终，正像她在歌曲里所唱的：天地苍苍，人海茫茫，知音的人儿在何方叫人费思量……不疯魔，不成活，在演艺圈无限风光的周璇却被诊断有精神疾病，1957年，她突发性脑炎被送进医院，一代红颜，就此离开了人世。但她的声音，仍在今天生长不息。

5、胡蝶

在一个小资如此盛行的年代，旧上海无疑是很多人的梦想家园。十里洋场上的那些灯红酒绿、风花雪月，被压缩进一张张发黄的胶片，把往昔的浮华和荣耀一直闪烁到今天，胡蝶就是那些胶片里最华丽的影象。

虽然在如今的上海辅庆里，这个长大后改名为“胡蝶”的女孩，已渐渐陌生，但循着那股深刻入骨的味道，我们可以在70多年前风雨飘摇的旧上海找到那抹沉香。那时候她的名字是这个城市的骄傲，也是这座城市的味道。旧上海传奇女星蝴蝶先后主演了百余部影片，成功地饰演了中国不同阶层的各类女性形象，成为中国**拓荒期和成长期的同步人和见证人。

胡蝶加冕影后，不仅受到影迷们的追捧，也为广告商所青睐，做的广告自然最多，以她的名字命名的商品也是不少，就连喜欢启用国际巨星做宣传的力士香皂，也请了胡蝶来做广告。在当时看来，胡蝶的形象非常符合中国民间传统的美女标准。她除了脸若银盘、明眸皓齿、肤如凝脂之外，双颊上的一对酒窝更是她的招牌。这个以“梨涡美人”扬名影坛的明星是那个时代中国男性的“梦中情人”。

胡蝶

1975年，胡蝶赴加拿大定居，化名为潘宝娟。1989年4月23日，翩舞人间近百年的胡蝶在温哥华因病与世长辞。她临终前的最后一句话是：“胡蝶要飞走了!”胡蝶最终蝶化而去，她那美丽的身影却长留人间，一同留下的还有那剪不断理还乱的前尘往事，胡蝶就这样飞走了，在另一个世界里继续翩翩起舞，最终化成了花儿的灵魂，只留下那缕余香，仍执拗地钻入我们的灵魂深处。

6、张爱玲

在旧上海的班驳沉香中，张爱玲永远是那第一炉香，当我们在揭开旧上海那本如花相册时，第一眼总是留给了张爱玲。泛黄的纸张，模糊的黑白印刷，一代奇女子却身着一袭华丽的旗袍，倨傲的仰着头……相信所有的人都会在那一刻迷恋上这个女子的传奇、高贵以及骄傲。

初读张爱玲，大多都在那个似懂非懂的年龄，是看不出什么的。只是那种朦朦胧胧的旧上海的小资，象那杯咖啡，蔓延开来，充满整个心情;再读张爱玲，感慨于那句名言：出名要趁早啊……原来在她的洞察世故的冷目之后，也有此感慨!三读张爱玲，心情来自她的情感世界，在看似坚强、高傲的张爱玲背后，一个的情路坎坷，再多的高傲也只能化为无奈。于是，张爱玲精心点燃的那炉香，总会在夜深人静的时候，熏湿了若干年后你我的眼睛，那刻的红颜沉香，竟是如此的深重。

张爱玲

“生命是一袭华丽的长袍，爬满了虱子”，尘世有多么繁华热闹，张爱玲随手轻轻一揭，却让我们看见繁华似锦的幕布后哀凉的人生荒漠。在一般的感觉里，苍凉就应该是灰蒙蒙的那种，有些恍惚，有些迷离，而她的苍凉偏不如此，五光十色的，温暖的，舒适的，竟是那抹化不开的香。

7、阮玲玉

隔岸凝望，属于岸那边的旧上海的浮华虽说已迷人眼，但浮华背后却是种莫明的痛。那种忧伤的心情味道，我们隔了时光的海寄给了阮玲玉，一个旧上海悲剧女王的戏梦人生。

影片《阮玲玉》为我们呈现了陆离的旧上海风貌，以及阮玲玉的传奇一生。张曼玉的袅娜和颓废的华丽真实地把那颗70年前的香魂交到了我们的手上，穿越岁月的沉淀，张曼玉打开了属于阮玲玉的那炉沉香。

阮玲玉是真正为无声**而生的人，虽然她没有在银幕上说过一句话，这个“默片时代”的女王，只用肢体和眼神就为我们传递了窒息的风情。1926年，迫于生计的阮玲玉出任影片《挂名夫妻》女主角，一举成名。1929年，阮玲玉主演影片《故都春梦》，扮演 燕燕获得成功，奠定了她在影坛的地位。阮玲玉表演艺术的黄金时期是上世纪三十年代中期，她先后主演了《三个摩登女性》、《小玩意》、《城市之夜》、《神女》、《新女性》等很有影响的影片……阮玲玉演技具有丰富的 又不失纯真、强烈而又细腻熟练、朴素而自然，丝毫没有雕凿的痕迹，于是，中国“葛丽泰·嘉宝”的美誉不胫而走。 然而纤弱、敏感的红颜终归薄命，这位站在中国女演员演技巅峰的女星，却在情感道路上一路坎坷，于是，她在留下“人言可畏”的感慨后，自己结束了她精彩而又无奈的一生，一代红颜香消玉陨。

阮玲玉

8、上官云珠

出生于江苏的上官云珠到了19岁才开始了她真正意义上的人生，这一年，她几经辗转来到上海，在蒲石路(今长乐路)庆福里236弄18号拥挤的弄堂房子里，上官云珠开始了她上海滩十里洋场的美丽人生。

四十年代初，上官云珠拍摄了她的**处女作《玫瑰飘零》，开始在影坛上崭露头角。20世纪40年代后期。她在“左翼”文化运动领导的昆仑影业公司里所拍摄的许多进步影片，如《一江春水向东流》、《丽人行》、《早春二月》、《万家灯火》、《乌鸦与麻雀》等，后来都成为中国著名经典名片，上官云珠，这个旧上海十里洋场洇染下走出来的女子，终于脱胎换骨，凝成一段冰清玉洁的沉香。

上官云珠

上官云珠的女人香别有情趣，她眉眼俏丽，还有合乎江南人审美的精巧的小嘴，一幅典型的上海美女精明世故模样，在那里面带着一点风尘气的冶艳和江南小家碧玉的本分，所以她常被导演选中演上海的交际花，商人家庭的少奶奶，暴发户张狂的妻子，在细细的画眉下，她的眼睛，会表现出锋利的刮胡刀一样的刻薄。

但上官云珠的洁身自爱并没有让她逃脱历史的捉弄，在“大动荡”期间，上官云珠受到残酷迫害，于1968年11月22日去世。

9、黎莉莉

对现在的追星族来说，黎莉莉这个名字比较陌生，可她当年是与“一代名伶”阮玲玉同时代、比“金嗓子”周璇更早投身银幕的旧上海一代巨星。翻开中国**百年表演史册，默片时期就在国内外享有盛名的女演员中，她是最后一位辞世者。

黎莉莉，1915年生于北平。原名钱蓁蓁。其父钱壮飞是中国***地下党员。安徽桐城人。她从小当过丫头，做过养女，学过京戏，进过孤儿院，童年生活极为不幸。1926年，在影片《燕山侠隐》中第一次扮演角色。

1927 年，她移居上海，父亲送她进黎锦辉主办的中华歌舞团学习歌舞，此团后改名为明月歌舞团。她随团曾到过南洋一带演出，由于她表演出色，与王人美、胡蝶被称为歌舞三杰。黎锦辉也十分喜爱她，认她为干女儿，改姓黎。1931年，黎莉莉随团转入联华影业公司，后歌舞团又更名为联华歌舞班，1932年解散。她进入联华影业公司成为基本演员。

1932年，她主演了孙瑜导演的《火山情血》，同年还与王人美合演了《芭蕉叶上诗》，1933年她主演了《天明》，参加了《小玩意》的拍摄。后来孙瑜专为她写了几个剧本，由她主演，如《体育皇后》和《大路》，在这两部影片中，她以活泼、健康、富有时代性的形象征服了观众，被公认为典型的“甜姐”，颇受当时学生及青年人的欢迎。1935年至1937年，她在“联华”主演了《狼山喋血记》、《人海遗珠》等八部影片。

黎莉莉

抗日战争爆发后，她加入了中国**制片厂，与高占非合演了《热血忠魂》后，便和该厂当时的技术科长罗静子结婚，1939年，她由重庆去了香港，参加了香港大地影业公司由蔡楚生导演的《孤岛天堂》的拍摄，这部影片公映后，极为轰动。

1940 年，她回到重庆，在“中制”主演了《塞上风云》，她在片中的表演获得好评，1946年，她到美国，在华盛顿天主教大学学习表演，到纽约学习语言和声乐，到加利福尼亚大学暑期班进修化妆，还到好莱坞观摩实习过，1947年回国。解放后，她到北京**制片厂当演员，参加了《智取华山》的拍摄，1955年她进入北京**学院专修班学习，后留校任教，成为表演系教授。

《小玩意》中的珠儿，《大路》中的茉莉，《狼山喋血记》中的小玉，还有《体育皇后》，在那些畅快淋漓的讲述背后，敢爱敢恨又不失娇艶之美的女性，就安静地生活在北京南城的一角，安享晚年和独属于她的如烟往事。

10、秦怡

被誉为“东方维纳斯”的秦怡，正如评剧表演艺术家新凤霞所说：“因为她的性格和品质的美，她才能塑造那么多美丽的人物，包括伟大的母亲。”正是基于这种内心深处的美，秦怡成为上海红颜沉香里面最厚重、最醇香的一抹。

如果说旧上海给了大多活跃于此的女星无限风情以外，还有些许风月的遗憾，那么秦怡则是个另类，出身上海大封建家庭的秦怡，延续了旧上海诸多红颜的知性、风情和灵性，但对风尘和风月则全把地抛弃，这或许就是秦怡进步所在。进步的秦怡早在抗战时期，与白杨，舒绣文，张瑞芳，一起被称为抗战大后方的重庆影剧舞台上的“四大名旦”。建国后，秦怡曾在多部影片中扮演重要角色。如《女篮五号》、《青春之歌》等。1983年由她主演的电视连续剧《上海屋檐下》，再度向世人展示了她那不同凡响的表演技巧。

秦怡

醇香的秦怡有着美丽质朴的内心支撑，但这亦无法阻挡其命运的多舛：在经历了初次的婚姻失败后，1947年，秦怡在25岁时与20世纪三十年代著名的“影帝”金焰结为夫妇，并成为备受人们关注的“银坛双翼”。但好景不长，夫妻间渐渐发生了情感错位。金焰去世后，秦怡几十年如一日悉心照顾自己的儿子，尝尽生活艰辛。但在经过命运的历练后，秦怡，这位“东方的维纳斯”却日益凝聚成一段让人景仰的沉香，并一直延续到了今天。

最近，芒果TV推出的《乘风破浪的姐姐》，可以说赚足了观众的眼球。

30位**姐，个个光鲜亮丽，神采飞扬，集“万千宠爱于一身”，充分展示了她们的美丽与自信。

这其中，宁静的强大气场，张雨绮的高颜值，黄圣依的“贵妇范”，丁当的好嗓音等，都成为街头巷尾吃瓜群众们热议的话题。

这不由让我产生联想，如果在上个世纪60年代，也有“乘风破浪的姐姐”这档节目，那么一定会有如下30位“美丽姐姐”入选其中。而且我相信她们的出现，一定会引起更大轰动。因为她们个个不仅颜值高，而且全是万千观众心中的女神，优雅迷人，气场可比宁静张雨绮们大多了。我觉得，她们，才是真正的“乘风破浪的姐姐”。

各位不信，不妨随我来看一看（按姓氏拼音排序）。

白杨

白杨是真正的演技派，颜值与实力并存，代表作众多，从30年代《十字街头》，到40年代的《一江春水向东流》，再到50年代的《祝福》，乃至到60年代的《冬梅》等，她的每一部作品都是那么的深入人心。关键气场强大，真正的“大姐”范儿。

郭兰英

郭兰英高唱着《我的祖国》向我们走来，动人的歌声瞬间就感动了我们的心灵。我觉得郭兰英区别于其他歌唱家的地方，就是她在所唱的每首歌中，都融入了自己真实的 情感 ，声情并茂，才最动听。作为60年代“乘风破浪的姐姐”，她一定是其中的演唱担当。

黄婉秋

黄婉秋虽然那时只主演一部《刘三姐》，但贵在作品影响力深远，美丽的造型深入人心。如果当时也有流量明星的话，那她绝对算是其中的一位。

贺小书

贺小书是当时长影厂花旦，年纪轻轻，但已有《国庆十点钟》、《工地青年》、《鸿雁》、《特别快车》等众多代表作品，实力不可小觑。

黄宗英

《家》中的梅表姐，只一个眼神，就足够打动人心，那高雅的气质，现在的“小鲜花”，哪个能比？

金迪

《我们村里的年轻人》中的孔淑贞，高唱着“人说山西好风光……”阔步向我们走来。当年意气风发的她，是多少人心中的女神？如果60年代也有“乘风破浪的姐姐”，怎会少了她？

李长乐

《锦上添花》中的铁英、《青年鲁班》中的秦淑贞，使李长乐一跃成为60年代北影厂当家花旦。要颜值有颜值，要气质有气质，而且她眉宇间的那股英气，也是现在女星所少有的。

卢桂兰

卢桂兰端庄秀美，朴实大方，因出演《冰上姐妹》而迅速走红，那时的她，也是女神般的存在啊。

李玲君

李玲君不是最漂亮的女演员，但在《渡江侦察记》中所扮演的刘四姐，却可以说是家喻户晓，令人难忘。一个撑杆跳，轻盈飞上船的身影，至今深植在我们脑海。我觉得60年代“乘风破浪的姐姐”中，也绝对会有她的一席之地。

刘尚娴

《英雄儿女》中的王芳，使她一鸣惊人。从此，她就成为了女神的化身。青春靓丽的形象，令人挥之不去。

秦怡

很多人都说《乘风破浪的姐姐》中的**姐们长得美，但我觉得跟秦怡比起来，那差距也不是一点半点。秦怡是360度无死角的美，而且她的美不受时间限制，无论何时都保持着优雅的风采。关键那强大的气场，谁人能比？

上官云珠

上官云珠是真正的美人，千娇百媚这个词用在她的身上简直再恰当不过了。

师伟

“乘风破浪的姐姐”当中，当然也会有清纯美丽的小妹妹，我想，在《林海雪原》中出演小白鸽的师伟，就是其中最好的人选。

宋雪娟

宋雪娟虽然不是最出名的女演员，但她的美丽和温婉，却谁也无法忽视。她在《芦笙恋歌》中扮演的娜娃，曾经打动过多少年轻人的心？

舒绣文

真正的艺术家，真正的实力派，《一江春水向东流》中的王丽珍，其超凡脱俗的演技简直令人感到惊艳。我觉得她也会是60年代“乘风破浪的姐姐”中大姐一般的存在。

陶白莉

有实力派，也应该有小清新。陶白莉那时已经主演《上海姑娘》，宛如雨后清荷的气质，令人过目难忘。她应该是属于“乘风破浪的姐姐”们中的小可爱。

田华

清爽干练，又朴实大方，毫不矫揉造作，无论是《党的女儿》中的李玉梅，还是《江山多娇》中的岳仙，她总是给人以满满的正能量。

陶玉玲

她像一枝亭亭玉立的兰花，从《柳堡的故事》中向我们走来，甜美的笑容不知令多少人为之陶醉。后来她又在《霓虹灯下的哨兵》中扮演春妮，“好媳妇”的人设使她更加受人欢迎。在众多观众心中，她就是独一无二的“甜妹子”。

王蓓

个头不高，但爆发力却超强。她在《马兰花》、《飞刀华》、《聂耳》、《大浪淘沙》中所塑造的各种各样的角色，全都栩栩如生，展示了自己的表演实力。而且她长得漂亮，人见人爱。

王丹凤

都说现在我们看到的《乘风破浪的姐姐》美女云集，但与王丹凤和王晓棠等比起来，却差别太大。王丹凤是真正的大美人，在那个没有滤镜的年代，她的一颦一笑，都是那么令人惊艳，原生态的美丽，向来无敌。

王苏娅

《五朵金花》中的炼钢金花、《战火中的青春》中的高山等角色，使她树立了性格爽朗、泼辣、敢爱敢恨的人设，她也应是60年代“乘风破浪的姐姐”中的一员。

王晓棠

王晓棠天生丽质，拥有绝色的容颜和迷人的气质，关键是作为演员，她的表演还那么生动传神。她和秦怡、王丹凤等一样，都是大家心目中的女神，美得惊心动魄。

谢芳

《青春之歌》中的林道静、《早春二月》中的陶岚，使谢芳成为了几代人心中的“青春偶像”，她身上所散发的书卷气，也并非是现在的“**姐们”所能比拟的。她拥有太多崇拜者，如果观众评选60年代“乘风破浪的姐姐”的话，她的排名，一定很靠前。

于蓝

于蓝在大银幕上所表现出来的真实、自然和朴实无华，是最能打动观众的地方。而且她总能通过细致入微的表演，给人一种向上的力量。她在《烈火中永生》中所塑造的江姐，是难以超越的经典。

杨丽坤

杨丽坤也一定是60年代“乘风破浪的姐姐”中的一员，而且也一定会是颜值担当。我觉得那时候的美女，和现在的“**姐们”相比，最大的不同，就是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，没有浓厚的脂粉气，真正使人“赏心悦目”。

俞平

她是《小二黑结婚》中的小芹，是《红旗谱》中的春兰，虽然都是农村姑娘，没有华丽的服装，更没有奢华的礼服，但她所体现出来的淳朴和含蓄，却胜过万千佳丽。

杨雅琴

《苦菜花》中的娟子使她脱颖而出，很快便成为八一厂的又一位当家花旦。她同样在60年代的荧幕感动过我们的心灵，美化过我们的 情感 ，她所呈现的英姿飒爽的美，至今都那么震撼人心。

张瑞芳

张瑞芳的美是淡雅的，朴实的，非常具有亲和力，也非常接地气的。无论是《家》中的瑞珏，还是《凤凰之歌》中的金凤，还是《李双双》中的李双双，她的精湛演技大家有目共睹，她的朴实无华也令人大加赞赏。她是60年代“乘风破浪的姐姐”中的又一位演技担当。

祝希娟

都说祝希娟好运气，首登银幕便在《红色娘子军》中出演了吴琼花这一经典角色，并获得首届百花奖影后称号。但我觉得她是凭借自己的努力和实力赢得所有荣誉。她不是温室里花朵，而是自然生长的红木棉，昂扬向上，不惧风雨。而这，正是“乘风破浪的姐姐”精神所在。

张圆

张圆是银幕上真正的“姐姐”，她没有艳丽的外形，但胜在端庄大气，所以她被评为“22大明星”之一，也在情理之中。作为60年代“乘风破浪的姐姐”，她也是具有独特魅力的存在。

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（绅士）

给观众留下深刻的印象是扮演“ 皇上 ”角色，经常也会在一些高大上的节目中被访谈，感觉 气宇轩昂 ，整个形象和气质挺好。

张铁林爱好 书法 ，学过一些帖子，书法作品整体上颇有 气势 ，一气呵成；章法上张狂不羁，讲求笔势和用笔的节奏感，强筋的飞白， 险中求稳 的笔意。

书法家 刘正成 从专业的眼光来看：“ 认为这位明星书法家的笔法很有个性目前书法圈里公认他是明星中写得最专业的一位。”

张铁林自称 ，“演戏太过迎合，还是喜欢写字，最能真实表现自己。” 看张铁林的字，自有一番意境，但总感觉还是没有 凝重 扎实之感。

张铁林 ，1957年6月15日出生于 河北省唐山市 ，毕业于北京**学院，后毕业于英国皇家**学院。

电视**演员、书法家，暨南大学艺术学院院长。

在一些影视剧中饰演一些高大上人物形象，演艺圈占有 一席之地 。

如果说张铁林的演艺道路属于司空见惯的明星之路，那么他个人的 情感 却显得 格格不入 ，令人唏嘘。

张铁林在学生时代 早熟 ，加上 英俊外表 ，颇受女生欢迎。

高中时候就谈了一位 校花 ，考入大学后这段初恋无疾而终，每次谈到，张铁林仍然不掩饰内心对初恋的深刻，“ 牵个手都浑身发抖。”。

（ 沈丹萍 ）

1878年 考入北影，如鱼得水，北影的姑娘一个比一个水灵，沈丹萍这位大美女闯进张铁林视线，经过苦心追慕，大二的时候就抱得美人归，相恋两年后，两人分道扬镳。

沈丹萍 毕业后不久，就嫁给了外国人乌伟，她也是中国首位嫁给外国人的女星！

1983年 ，张铁林主演了**《 大桥下面 》，并对女主 龚雪 动了心思。

（ 龚雪 ）

龚雪在当时被誉为“ 中国第一美女 ”，虽然比张铁林大六岁，然而这个美人胚子把张铁林迷的服服帖帖，在张铁林的猛烈攻势下，龚雪姐姐成了他的 第三个女人 ！

后来，两人又合作了《 多彩的晨光 》，本以为会成为演艺圈的佳话，但相恋两年后，随着龚雪的出国留学，这段感情也结束了！

（ 邓星 ）

张铁林 情感 生活永远没有 空档期 ，分手后继续有人填补他不羁的内心，认识了小作家邓星，虽然名不见经传的女孩，但是她的母亲是演员 秦文 ，她的姨妈是大艺术家 秦怡 。

这些虚伪的噱头着实让张铁林迷恋。

1987年 张铁林远赴英国进修，两地分居困扰，浪子多情之心，他立即选择和邓星分手。

张铁林在英国进修期间还是非常努力打好自己基本功，经常拍些短篇，还获了奖。

（ 张铁林波兰籍妻子）

一位 波兰籍 的女人和他携手走进婚姻殿堂，而立之年， 情感 丰富的张铁林在多情的人生历程中第一次踏上了婚姻殿堂。

然而一年相处，彼此文化差异凸现，最后以离婚告终。女儿 张月亮 （张铁林唯一承认的女儿），一直跟随母亲生活。

1990年 张铁林回国追随自己喜欢的导演徐克，拍了《 黄飞鸿 》一系列**，一直不温不火。

（ 侯俊杰 ）

1997年 ，张铁林认识当时饰演《 杨贵妃后传 》中杨贵妃而成名的侯俊杰，这位集才华与美貌于一身，比张铁林小17岁的女人，在张铁林这位情场老手面前很快就沦陷芳心，

张铁林还因为侯俊杰的牵线搭桥，演了《 还珠格格 》，一炮走红，影响至今，截止现在张铁林还在因这部影视剧受益。

《还珠格格》热播期间，侯俊杰怀孕了，即将成为母亲让侯俊杰欣喜若狂，把大喜之事告诉了张铁林。

一把年纪的张铁林却相当冷漠，他告诉侯俊杰，孩子一定 不能生 ，当前他正处于事业发展期，这样只会阻碍发展。

深陷感情漩涡的女人是最 专情和大义 ，她毅然选择生下女儿，退出演艺圈， 情感 的激流勇退，让她以后的人生陷入低谷。

张铁林对她不闻不问，连孩子抚养费都不出，致使侯俊杰患上了 抑郁症 ，毁了自己星途。

（ 法提麦雅琪 ）

张铁林在《 还珠格格2 》中认识16岁的法提麦雅琪，各有所图，两个人走到一起。（这段 情感 让人 鄙夷 ）

（ 訾晓敏 ）

2002年 ，45岁的张铁林遇到了21岁的 訾晓敏 ，当时的訾晓敏还是个大学生。

同样的风花雪月，接着怀孕，然而张铁林面对女人怀孕的事坚决抵制，张铁林非常不悦 ，“你们这些年轻女孩子不能碰，一碰就生孩子”。 （什么道理啊）

最后訾晓敏还是过不了女人内心一关，认为张铁林不是不想要孩子，而是缺 儿子 ，毅然生下孩子。

张铁林把儿子 张太阳 要回来，却对孩子妈妈彻底置之度外。

訾晓敏联合侯俊杰 一起 讨要赔偿费，张铁林的 情感 历史 才被大家所熟知，也才知道这个“ 皇阿玛 ”真的是“ 花心大萝卜 ”，漂浮不定的 情感 让人感觉不舒服。

最可怜就是晓敏在四处奔波为获得赔偿费过程中，竟然出了 车祸 ，致残九级。

（ 皇阿玛 ）

这种多情却不专情的人也 只能这样了 吧！