西北民歌的总体魅力何在？

西北民歌主要是信天游和秦腔，共同点是高亢，苍劲，有浓郁的西北淳朴憨厚的情绪。强烈的抑扬顿挫比较容易感染他人，即使在九坑十八壑的西北也能远远听到。

其节奏自由，纯朴大方，高亢悠长。句式结构非常特别，一般每节两句，两句一韵，下一节可换韵，亦可不换。上句起兴、作比，下句点题。短歌可能只有一节，长的可接连数十节乃至成百上千节。信天游的节奏大都十分自由，旋律奔放、开阔，扣人心弦、回肠荡气。

扩展资料：

其旋律有两种类型：一种是节奏自由，旋律高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。信天游这是一部用老镢镌刻在西北黄土高原上的传世巨著，这是黄坡黄水之间的一朵奇葩。一曲高歌，响遏行云，全扫靡靡之音；一声入耳，荡气回肠，令人精神为之一振。

—西北民歌

　　内容有些多，题主要仔细看好了！想学习就认真读哦！呵呵

　　首先给你说说我国民歌的总体性质和特点吧：

　　同世界上其他古老民族一样，中国民歌也是在先民们的原始狩猎、祭祀、婚恋、放牧等活动中萌生并逐步流传起来的。大约公元前六世纪，我国最早的一部诗歌总集—《诗经》，便是以歌唱的形式不断流传，其中的“四言体”句式，为以后中国民歌唱词句式的进一步发展奠定了基础。

　　中国民歌在经历了数千年的传播、流变、创新、积累之后，一方面是为适应不同社会阶层，以及不同的民俗场景而形成的题材范围和体裁类别的丰富成熟，另一方面则是它在不同民族、不同地区的特定环境下，所积蓄起来的民族性和地域性特点。

　　民歌作为地域文化的直接产物，不仅受地貌条件的影响，更与不同的语言、方言音调相融合，因此，其民族的、地域的特征和风格几乎与生俱来，异常突出。如今大多数民歌的研究学者喜欢按照地域分布来区分民歌的风格，如以江南小调为代表的“江南水乡风格”，以“信天游”“花儿”为代表的“西北高原风格”，以东北小调、“二人转”为代表的“东北平原风格”等。

　　太行山以西的山西高原、黄土高原、青海高原统称西北高原。西北民歌是指流行于此一地区的民歌体裁，其中最具代表性的是陕北的“信天游”。而东北民歌是指流传于东北三省汉族小调的统称，它的歌词是东北人民生活语言的诗化，其中比较典型的形式就是“二人转”。

　　二、情深谊长的“信天游”和泼辣、粗犷的“二人转”

　　1、西北民歌的代表—“信天游”

　　“信天游”，又叫“顺天游”，是陕北民歌中一种特别的体裁，最能代表陕北民歌的风韵。陕北民歌受到地域和文化的影响比较深，尤其是受到黄土高原独特的地理位置、生活方式的影响，“信天游”的个性特点十分明显。

　　情歌是信天游的精华，民间叫酸曲儿。其中比较著名的歌曲如《兰花花》、《走西口》等，这些歌曲体现出“信天游”在艺术手法上的特点，即多用比兴、托物言志，借景抒情，曲调优美，琅琅上口。“信天游”的音乐特征主要表现在其节奏自由，纯朴大方，高亢悠长。句式结构非常特别，一般每节两句，两句一韵，下一节可换韵，亦可不换。短歌可能只有一节，长的可连续数十节乃至成百上千节。

　　“信天游”独特的艺术风格，对后来中国民歌的发展起到了极大的推动作用，其独特而优美的旋律经由以后一代代艺术家的创新，成为中国民歌的经典之作，比如李季创作的《王贵和李香香》、贺敬之的《回延安》等，都是经由“信天游”这种格式创作并传唱一时的。

　　2、东北民歌的代表—“二人转“

　　“二人转”又称“蹦蹦”，是东北地区喜闻乐见、独具浓郁地方色彩的民间艺术，至今已有三百多年的发展历史。它的唱本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。最初的“二人转”是由白天扭秧歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调（俗称“小秧歌”），后来，随着关内居民的增多，“二人转”在原来的东北秧歌、东北民歌的基础上，吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮影以及民间笑话等多种艺术形式逐渐演变而成。因此表演形式与唱腔非常丰富。

　　“二人转”的音乐特征主要表现在它的音乐唱腔丰富多彩，其唱腔素有“九腔十八调，七十二嗨海”之称。其结构为曲牌连缀体，积累的曲牌约有三百多支，比较常见的有五十六支。“二人转”在表演时因其歌词和旋律的诸多特性，还需要靠演唱者来发挥。例如在表演中，男女二人对唱讲求男女同腔同调，歌唱的同时舞动扇子和3手绢等道具。女演员在参加演出之后，男女声同度演唱，但女演员要以本嗓演唱，声音比男演员高八度。“二人转”的伴奏比较丰富，以音色个性很强的唢呐、板胡来拖腔保调，配以音色清脆的竹板做击节乐器。由于这些各具个性的声器乐合作，再加上歌中有舞，舞中有歌的表演氛围，突现出东北民歌那种朴实、泼辣、爽朗、明快、火爆、粗犷的艺术个性之美。

　　西北民歌和东北民歌的差异之美

　　1，演唱形式

　　西北民歌“信天游”的演唱形式多以独唱为主，而东北民歌“二人转”的表现多由两人以上参与。“信天游”在演唱过程中对乐器的要求不高，采用徒歌形式，或采用简单的旋律乐器，而“二人转”由于是两个以上的表演者表演，有时需要采用多声部，表演中有独唱、对唱、重唱、齐唱、领唱结合等形式，同时，在伴奏乐器上也有更多需求，为突出其特征，还增加了手持道具，如花伞、纱巾等。

　　2，节拍、调式

　　“信天游”和“二人转”的节拍都属于规整节拍，都有一定的曲调，但由于地域的差异，两者又存在着极大的不同之处。在调式方面，“信天游”采用了比较独特的、具有陕北地区民间音乐风格的特殊音阶，如以清角音和清羽音构成的七声音阶（当地艺人称为“苦音”调式）。而在“二人转”的调式里，徴调式最多，宫调式、羽调式次之，角调式最少。

　　3，曲式和衬词、衬腔

　　“信天游”的曲调大多数为单乐段结构，篇幅较短小，乐句与唱词句式大多相符。乐段内各结构部分大多以对称关系为基础，功能清晰。而“二人转”这种表演性较强的小调，是将几个不同的曲牌曲缀演唱，构成二乐段的或多乐段的套曲，这也使“二人转”的表演带有了曲艺音乐的表现特点。衬词和衬腔是中国民歌最常用的一种特殊的歌曲表现手段。衬词最初来自语气词、感叹词或象声词等，本身具有很强的音乐性和表达感情的作用。当民歌的曲调发展到一般唱词陈述的束缚时，便往往利用衬词使旋律得到更大的发挥。配唱衬词的片段叫做衬腔，衬腔有大有小，构成完整乐句的衬腔，称为“衬句”。这一特征在“二人转”的演唱中表现的十分明显，所谓“九腔十八调，七十二嗨海”，其实正是说明“二人转”的衬词和衬腔上的灵活使用，相反“信天游”在这方面要弱一些。

　　综上所述，同是传自民间的西北民歌和东北民歌，虽然都有了深厚的民间色彩，但它们在曲调、唱词和表演上都有很大差别，这一方面受到西北和东北两地的地域、民俗和劳动生产方式的影响，另一方面也反映出两地人民内在性格、内心需求的差异，而这些差异造就了中国民歌中的奇葩。正如一位艺术家所说的，差异是一种美。我们说“一方水土养一方人”，其实就是强调地域差异在艺术形式多样性中所起到的主导作用。

　　民歌的产生和发展与社会条件、经济变化以及人民物质生活有着密不可分的关系，在新的世纪里，全球一体化的浪潮对民歌的创作有很大的影响，而在这样一个大背景之下，寻找西北民歌与东北民歌的差异，其意义十分重大。

浅议陕北民歌的艺术特征论文

[摘要] 陕北民歌是我国民间艺术的一朵奇葩，由于独特的地理优势和人文环境，经过多年的发展与演变，陕北民歌形成了具有丰富的生活基础，旋律奔放、抒情自然等独特的艺术风格。研究陕北民歌，对于解读陕北文化，继承民间艺术的优秀传统具有重要的意义。

　[关键词] 陕北民歌 艺术性 自然奔放

　提起陕北民歌，我们不由得想起那首唱遍全中国的《东方红》，那首《山丹丹开花红艳艳》续写着军民鱼水情。就是那一溜溜沟沟，那一道道山峁，还有那滚滚逝去的黄河水。飘洒于陕北父老的口耳之间，世代不息。就在这儿——陕北的黄土地上，养育着一代又一代的中国式的农民，勤劳、朴素……

　六十年前，美国人斯诺说：“走进陕北，才看到一个真正的民族，才看到真正的中华民族文化。”的确，古老的陕北民歌的源头可以追溯到《诗经》中的《国风》，在《国风》中汇集了从西周到春秋约500年间，流传于北方15个地方的民歌。而我们的祖先在劳动中创造了有节奏的喊声，唱出了最早的民间歌曲——劳动号子。黄土高原——在这片广袤的黄土地上，永远吸引着人民的想象力和创造力，无论是谁走进这片土地都会被一种激情所占有和征服，这就是陕北民歌的旋律，她开阔奔放，感情炽热而深沉，有浓厚的抒咏性。随着历史的漫长发展，她敞开胸怀吸收了北方各地民歌中的精华，再后来慢慢地与现代文化相结合，充实了她的内容，这其中自然饱含了生活的酸、甜、苦、辣和喜、怒、哀、乐。

　陕北位于黄土高原的腹地，具有独特的地貌，大自然用它鬼斧神工的艺术魅力，精雕细刻，雕刻出黄土高原的千沟万壑。在历史上陕北属边塞要地，是我国农耕文化与游牧文化的交汇区域，由于十分优越的地理位置，历来是兵家必争之地，在这独特的环境中，产生了陕北特有的风土文化——陕北民歌。

　陕北民歌具有高亢、悠扬的旋律和清新、质朴的风格，以其感情的真挚深深的撞击着每个人的心灵。民间歌唱家把内心无尽的`寂寥，炽热的企盼，复杂的感情，毫无保留的宣泄出来。真实的表现了陕北人的精神世界和陕北的自然景观、地方民俗。陕北民歌包涵了陕北人生活的全部，她们当中绝大部分是情歌，这一点与其他民歌相似，充分体现出陕北女子的泼辣与柔情，体现出陕北汉子纯朴敦厚的性格。如：只要和妹妹搭对对，铡刀剁头也不后悔。三天没见哥哥的面，拉上个黑山羊许口愿。这种直爽的表达方式，很难相信出自是见了外人连说话都脸红的陕北农村姑娘的口中。

　陕北民歌道出了年轻人对纯洁的爱情追求和向往。如《五哥放羊》中“有朝一日天睁眼，我和我的五哥把婚完。”尽现了妹子对她的情哥哥细致入微的关怀和对幸福生活中期望。和这首歌相比，同样是放羊人的男主人《陕北自由汉》却是包含心酸和无可奈何的寂寞，“渴了喝凉水，饿了就吃干粮，想哭我就哭，想唱我就唱，想喊我就喊，想骂我就骂，哎……”从这点可以看出陕北民歌的热情直白，没有半点‘犹抱琵琶半遮面’之感。

　解放前，有一支特殊的运输大队——赶骡队，活跃在三边，绥德，米脂及周边地区。说他们是运输大队，其实也不过是几个或者十几个人，赶着几十头骡子和毛驴，来回贩运货物，主要是食盐、毛皮等，风里来，雨里去。运输队成员大多是青壮劳力，一年四季来来回回难得有几次回家，特别是有些还是刚结婚不久的，他们为生活所迫，不得不踏上赶脚汉的路。那首和着骡子铃声的《赶牲灵》，就是他们在运输途中创作出来的：“你若是我的妹子，招一招那个手；你不是我的妹子，走你的那个路。”这就是黄土高原式的爱，淋漓尽致地唱了出来。憨直的陕北汉子，拿着陕北特有的“玫瑰花”，送给心上人表白自己的爱恋：“墙头上跑马还嫌低，面对面睡觉还想你”，感情表达的酣畅淋漓，自然、真实，生动感人。

　陕北民歌传唱悠久，在今天流传面越来越大，得到了国内外越来越多的人们的喜爱。首先就是因为它唱出来的是真实的感情。其最大的特点是融合了很多陕北方言，表达出更多的情感，如《骂媒婆》：“捣灶鬼媒人两头扇，我大我妈耳朵软”。单看“捣灶鬼”、“两头扇”表现出劳动人民对媒人的厌恶，“耳朵软”更是对父母见钱眼开，不顾一切把女儿往火坑里推的责怪，表现出姑娘对落后的婚姻制度的极度不满，同时也表现出她对自由婚姻的向往与追求。

　陕北民歌旋律高亢悠扬，腔调豪壮婉转，尽情的吐诉出心中的艰难悲壮，几乎是吼出来的，陕北老百姓形象地称之为“拦羊嗓子回牛声”。如奔放激昂的《艄公谣》：“日头头烤红胳膊膊弯，风里雨里我浪花花里钻。一字一顿无不凝结着艄公的血和泪，挣就个骨头练就个胆，从小就学会个搬水船”。先不说是陕北的人民为生活艰辛所迫，一句‘从小就学会’足见其中的辛酸。艄公们用高亢的嗓音倾诉着自己与黄河天险拼争，与生活的坎坷经历，没有丰富的生活经历，是不可能创作出如此大气磅礴的《艄公谣》。

　陕北民歌的句式和我国历代民歌的句式基本上是一脉相承的。多为上下句结构，上句和下句章节相同，上句和下句的两个尾字押韵，形成一个段落。七言句式是陕北民歌是最普遍的结构形式。如《哭嫁》“正月里来就正月正，大花眼眼就两盏灯，弯弯眉毛就两张弓，你说心疼就不心疼。”其中也有八字句、九字句，但中间多为衬字，例如，“千里（里）的雷声（噢）万里的闪。咱们革命的力量大发展。”《长征》：“桃花（花）（那个）（还）没开杏花（花）（那个）开，站住牛惧（呀）看你上来”。“干妹子儿你好来实在是好，走起路来好像水上噢飘。有朝一日翻了身，我和我的干妹子儿结个婚”。以上都属于七言变体，它们都借助衬词，突破了七言的限制，使歌曲更加接近群众语言，上口能唱，唱起来宛转流畅。这种句式结构，从修辞手法上来看，上句或用“赋”，或用“比兴”开头，下句点题言实。虚实相结，浑然一体。每个段落构成一个画面，或是一个情景，根据内容灵活多变，使感情得以充分表现。

　陕北民歌在语言上的特点是喜用叠音。常见的做法是把一个单音节字相叠，形成叠音双音节，用于句中，形成一种特有的节奏，使整个句子显得轻重缓急自然合理，形成一种音节、音响上的旋律感和音乐感，极大地增加了作品的艺术感染力。陕北民歌中的叠音通常是把两个相同的音节相叠后镶在一个单音节的形容词、动词或副词之后，中间有时加有时不加衬字“格”，构成一个音节繁复的多音节词，用它来把现实生活中丰富多彩的声音、颜色、动态等摹拟出来，呈现在人们面前，给人以直观的形象，使人感同身受，使语言富有独特的韵味。如“青线线蓝线线，蓝格英英的彩”。“一对对鸭子一对对鹅，一对对毛眼眼望哥哥。”

　“对对”“眼眼”，把单个量词、名词迭连起来，借繁复的语音感觉突出形象，“对对”突出鸭子也能相依相偎，相亲相爱，何况有感情的人呢？“眼眼”强化了主人公是大花眼，眼睫毛长，暗指女孩子聪明有主意。这样，借助迭词化生硬为柔和，化抽象为具体，从而给人可观可感的立体形象和亲切动人的心理印象，同时又增强了歌词悠扬婉转的音乐美。

　任何一种独具特色的文学艺术种类，都有与之相应的表现手法。陕北民歌也是这样。陕北民歌这朵在黄土地上绽放的民间文学奇葩，也有着丰富而独特的表现艺术。陕北民歌的魅力是多方面的：它是陕北文化乃至黄土文化的重要组成部分；它散发着黄土地上泥土的芳香，流淌着黄土儿女最通俗的词汇和最高昂的激情。它是我们黄土地的母语家园，更是我们黄土文化的特色和精粹。它土得掉渣、大得雄奇、美得撩人。从修辞学的角度来看，它的魅力与多种修辞手段的灵活妙用有着极大的关系。以陕北民歌歌词的修辞特色为切入点来研究陕北方言乃至现代汉语的修辞艺术，既有学术价值，又有艺术价值。贺敬之说：“一切来自人民并为人民而创作的作品和由它们组成的艺术长河是不会断头的。”正是“哪哒哒也不如咱山沟沟好”，“信天游永世也唱不完”。陕北民歌陕北的瑰宝，也是中华民族的瑰宝，尽管文明的发展已经使它更多的变形后走上了舞台，但是出于对民间艺术的传承，我们应加大对它的研究。

　参考文献：

　[1]郝磊。影视中陕北民歌的艺术表现形式[J]。**评介， 2006，（19）。

　[2]汪东锋。陕北民歌的迭词与叠音艺术谫论[J]。广西社会科学，2003，（10）。

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