大学生演戏剧的经历和不足有哪些方面？

大学生演戏剧的经历和不足可以从以下几个方面来分析：

经历：

学习演技：参与戏剧演出可以帮助大学生学习演技和表演技巧，例如如何控制声音、表情和身体语言等。

团队合作：戏剧演出需要集体合作，大学生可以通过演出学习如何与他人协作，提高团队合作能力。

表达能力：演戏需要学习如何塑造角色和传达情感，这有助于大学生提高自己的表达能力和沟通能力。

娱乐休闲：参与戏剧演出可以成为大学生的一种娱乐休闲方式，帮助他们放松心情和减轻压力。

不足：

缺乏经验：大学生通常缺乏演戏的经验和知识，需要学习如何表现情感和控制技巧，因此演出质量可能不够高。

时间压力：大学生通常需要平衡学业和演出时间，可能会面临时间压力，影响到演出的准备和质量。

缺乏资源：一些大学可能缺乏相关资源和设备，例如舞台、灯光、音响等，这可能会影响到演出的效果。

沟通困难：在团队合作中，大学生可能面临沟通困难和冲突，这需要他们学会如何妥善处理和解决问题。

缺乏专业指导：一些大学可能缺乏专业的戏剧指导和教练，这可能会影响到演出的质量和效果。

综上所述，大学生演戏剧的经历和不足是双重的。参与戏剧演出可以帮助大学生学习演技、团队合作和表达能力，同时也需要克服经验不足、时间压力、沟通困难、缺乏资源和专业指导等问题。因此，大学生应该充分准备、认真对待演出，并积极寻求专业指导和帮助。

第一：邻近效应

简单的来说，明星的工作一直是世界各地天南地北的飞，连一个固定睡觉的地方都没有，两个人拍戏，一拍就是三个月，半年，甚至有的是一年，这就日久生情了，时不时一起深夜看剧本什么的，也是可以得

第二：频繁的身体接触

现在的电视剧为了博取收视率，总会让男女主角有一些身体的接触，有的戏甚至是少儿不宜，荷尔蒙下的男女有什么理智呢？觉得这就是爱情了。

第三：营造美好形象

拍戏的时候，为了营造形象，给对方留下美好的印象，男女主角总是把自己最好的一面留给了对方，最后双方都对美好的样子留下了好感。

第四：因为角色爱上对方

拍戏的时候，男女主角为了演好角色，因为如戏太深了，以为剧中的她（他）就是这个样子，爱到对方不能自拔。

人都是感性的动物，日久生情那也是很正常的事，哪怕是在娱乐圈，那些在一起拍戏后假戏真做日久生情的大有人在

虽然说，影视剧作品是人们刻意去“演”给观众看的，但这其中若没有真情实意，也很难打动人心。

演员在剧情中的眼泪，自然有很多都是真的动情了

眼泪这个东西，对很多人来讲，都不是说有就有的，它一定是参杂着某些特殊的情感。情感到位了，眼泪自然流出。比如，易烊千玺与周冬雨饰演的**《少年的你》，有一场戏是小北与陈念躺在床上说话。

小北被打肿的眼睛里流下了眼泪，这些眼泪在这场戏里特别重要。采访中，导演说这段他没有要求必须流泪。但是我们想想，说的那些悲惨经历，如果没有眼泪，是不是显得比较苍白无力，也很难去感动观众们？

正是因为那个时候，易烊千玺感受到了小北的痛苦，他真正地走进到这个人物的内心，与小北越靠越近，才会有这些自发的行为。在创作影视剧过程中，这眼泪既是小北的，也是易烊千玺的。

之前在看《演员的诞生》这个综艺节目时，韩雪与几个演员在一起的那一期，导演们提出了临场发挥，韩雪的眼泪流得非常快，也很凄美动人。如果演员在演戏时，不能与角色融为一体，就很难去表达人物的情感，也会导致作品失败。

作为演员，为了表现影视作品中人物的情绪，掉泪是其中的一种表达方式

一个专业的演员可以快速做到让导演满意的掉泪镜头表演，但并不用动情。毕竟，戏是假的。除非，这部剧的剧本写得真的触动人心，让人感同身受。演员动情，是对剧本的致敬，也是对自身演技的挑战。

人都知道，在情绪稳定情绪下，人的表现最佳。演员拍戏也是如此，如果一个剧本写得令人感动涕零，情不自已，或许会激发演员演技，不过也可能因为演员情绪不稳定而影响拍摄进度和效果。

所以，一个专业的演员，只用尽职尽责把剧本上自己的戏份演好就行，只要观众认为你演得好就好，别的不宜多谈。这里也欣赏几张哭戏表现上佳的影视作品剧照。演员本身是演戏的载体，但这个载体是存在感情的。

结语

在演戏过程中演员潜意识的情感和泪点会因为剧情的带动而渐渐被引发出，甚至会达到忘我的境界，将自己与角色融为一体，这个时候演员表达出的情感是非常真实的。但是这也与演员本身精湛的演技有很大关系。

还是让吴秀波和徐峥来回答吧！

《我就是演员》吴秀波与徐峥出现争执，演戏到底是情感还是技巧更重要呢？

新一季的我就是演员又如约的拉开了帷幕，与以往不同的是，它今年的导师除了章了怡其余两位都换成了吴秀波和徐峥，实力也同样都不容小觑。而这档比拼演技的综艺节目在播出的第一期时，就精彩不断，惊喜不断。吴秀波和徐峥两位导师也因为演员的表现而发生了争执，每个人都是头头是道，那么演戏到底是技巧更重要还是情感更重要呢？

在左小青与任素汐表演的一九四二中，无论是左小青还是任素汐，每个人都表现的非常完美，都让观众的情绪情不自禁的跟着他们走了，但是两个人用的表演方法却很不一样，左小青做为一个母亲，她用了百分之百的情感，将母爱的的伟大，母爱的无奈全部都淋漓尽致的表现出来了，让观众忍不住落泪，忍不住跟着她一起哭。而任素汐因为是一个舞台剧演员，在舞台表演上她有大量的经验和技巧，而这些技巧就被她运用到了戏中。于是在导师投票时，吴秀波和徐峥的争执也就来了，一个认为演戏要靠真情实感，而另一个则赞同演戏需要一些技巧。

在投票之时，吴秀波发表了自己的观点，他认为演戏需要情感，需要发自内心的感同身受，只有这样才会引起观众的共鸣，才会让演戏不再是“演戏”。并且还举了当时的例子，做为一个小孩，他们没有技巧只有情感，却看起来那么自然。不得不说，真的很赞同波叔的那两个小孩子的例子。

而徐峥则认为，技巧更重要，只有拥有足够的技巧，才能带动场子，掌控全场。才能让观众欣赏一场场无可缺陷的戏。 就小编来说，我还是更赞同波叔的观点，只有发自内心的想发，只有真情实感的流露，才会让观众走到你的戏中，与你感同身受。而技巧多了，观众也就有视觉疲劳了，那么你们赞同谁的观点呢？

演员这个职业有很多人非常的羡慕，因为他们不仅挣很多钱，而且也可以受到很多人的喜欢，但是在演员这个行业也是有很多影响的，例如很多演员在拍戏的过程当中会分不清拍戏和现实，有的时候就会因戏生情。

你可以发现很多明星夫妻都是因为拍完一部戏之后，两人互生情愫，最后走在了一起，其实演员聂远就说过关于这方面的话，男女演员在一起几个月朝夕相处，每天拍感情戏，关系非常的亲密，很难不会因戏生情，比如刘诗诗和吴奇隆是因为《步步惊心》这部剧相识相知的，最后两人成为了夫妻，孙俪和邓超是因为拍摄《幸福像花儿一样》这部剧认识的，两人最后成为了让人非常羡慕的夫妻，赵丽颖和冯绍峰因为拍摄《女儿国》认识，后来成为了夫妻，虽然现在已经离婚了，但是他们也是因戏生情，这些明星的例子都证明了演员在拍戏的过程当中，很难不会对对方动情，这也是为什么很多已婚的演员，在结婚之后就尽量避免接感情戏的剧，因为有的时候，真的很难走出来。

娱乐圈是一个鱼龙混杂的地方，所以很多演员在拍戏过程当中，难免不会因戏生情，而且有的演员，在拍完感情戏之后，会和对方传出一些绯闻，影响非常不好，尽管会给他们带来一些热度，但是对于演员本身来说，这也不是一件好事情，所以希望演员们在拍戏的过程当中，一定要专业一些，一定要把现实和剧情分开，多去揣摩自己的人物角色，不要总是想一些不切实际的东西，演员应该做的是给观众们塑造出完美的角色，不是一边拍戏一边谈情说爱，那样的话，就算拍再多的戏，也得不到人们的认可。

当然会啦，尤其是男女主角的戏都非常到位的情况下，演员本身又入戏，情节又动人，人非草木，自然会动一些感情。君不见演艺圈的很多夫妻或者感情都是从演戏开始的。因戏生情的还有周星驰和朱茵，这段往事几乎稍微熟悉他们俩的人都知道。至尊宝和紫霞仙子在戏里不算圆满，周星驰和朱茵在戏外也遗憾错过。多年以后柴静采访星爷，问他如果重新来过，他会想要做些什么，他说，希望不要再那么忙了。