浅谈色彩在招贴设计中的情感表现

　　情感表现的需要性

　　美术课程标准中明确指出现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望和能力。

　　笔者在多年的小学美术教学中发现：美术绘画活动对小学生的情感影响来的更强烈更深刻，是外化学生情感的最直接和最有效的方式之一。学生在表现客观世界的同时，也将自己的喜怒哀乐表达出来。这一方面使学生的心理得到疏导，另一方面又给家长和教师提供了学生实际心理状况的图象，以便针对性地采取措施维护他们心理的健康。

　　情感表现的可行性

　　"生活中到处是点,点的延伸成为线,线的扩展成为面，这是常人共识，但这种"共识"的内容中又包含着另外的什么呢？从艺术的角度而言，是人的情感：点有聚散，人有离合：线有曲直，人有喜怒：面有矩圆，人有刚柔，点、线、面、是一种神奇的符号，在画面中，它可以根据人的情感而产生或刚或柔、或畅快或持重、或明朗或暗晦或平静的效果。从某中意义上说点、线、面是复杂的哲理深奥的绘画语言，是绘画的基础之一，但也是儿童最简单和最直接地表现自我的一种绘画语言。

　　色彩就其本质来说，不过是波长不同的光线。本无什么"感情"可言。但是，人类生活在这个世界，就靠了这些光线获取了大量的信息。春夏秋东，风云雨雪，金木水火土，酸甜苦辣咸，这一切变化对人生带来的影响无不通过色彩的记忆在人们的心灵的深处留下烙印。加上人们的生活经历、文化素养、宗教信仰等不同，所以当人们看到某种颜色（或色组）时，不由自主地联想到生活经历中遇到过的与此相关的感觉，从而引起心理上的共鸣。从色彩的悦目得来的情感的共鸣，是直接的抽象审美，在那些振人心魄的色彩面前，或带给你失去平稳的惴惴不安，或送来一份超脱现实的心旷神怡，或令你有莫名的烦恼，或叫你情不自禁地附和着它进入一种昂扬和兴奋。你不禁感慨万分，原来我们的品位是可以这般地远离物质、摆脱功利，心灵的深处还真有这么多的情感体验。

　　所以，我们可以依据美术课程的标准利用绘画的表现形式设计多种情感体验课。如①借助抽象图形来表现，引导学生用不同色快表现四季，把符号情绪化；比如画优美的音符，疯狂的音符。把音符拟人化、情感化。②直接利用点、线、面以及色彩表达人的喜怒哀乐、性格。③借助非视觉形象表现，利用舌头对味觉的感受，体会味觉对舌头的不同刺激，把甜酸苦辣用点、线、面表现出来。④以音乐为切入点，通过听音乐，引导学生对水或其他自然物作联想，利用点、线、面的形式来表现水波纹的起伏变化。⑤从无意识的涂抹到有意识的表现。鼓励学生在非理性的状态下任意涂抹色彩，然后看他象什么，再有意识的去塑造相应的形。

　　情感表现的操作性

　　笔者从教学中观察到，低年纪儿童更容易利用点、线、面及色彩表达自己的情感。这些儿童理性化的、清晰的概念尚未形成。他们内心的情感在思维活动中占很大比重，这些儿童还不知道成人中通行的象不象的标准，直觉感受藏于笔下，绘画时更沉醉于自己心中的形象，热衷于表现自己喜欢的抽象形式。画人物开始只用单线表示对肢体的认知，逐步才会使用双线表现体积空间。画人脸开始只能画正面，画车马却先从侧面起步，转换画面人物和车马的角度，需要一段认知发展的时间。儿童画画只凭印象自由表现，印象的来源是直接认知，无意识记的。他们启蒙由不协调的乱涂乱画，逐步在本能地活动中进行"抽象的表现"情感体验至始至终。对这类艺术自觉进行开发，就能产生意想不到的效果。例如在《彩点连成线》这课教学时，一开始就让儿童拿起笔随心所欲地在纸上乱画。当他们无意中画出长短、粗细、大小、曲折的线，乱七八糟的线……老师应带着赞赏的口吻说："哦，这是短短的线；这是泪滴的线；这条线跑的真快……这些点好象在游动"。或者用鼓励的口吻"你能画跑步的很快的线吗？""能！""你能画排队排的很整齐的点吗？""可以！""你可以在细细的线旁边加上粗粗的点吗？""可以！"孩子们的回答是兴奋和充满信心的。他们在"乱画"中情感更丰富，思维更活跃，手更灵活，表现情感的能力大增。于是一起一伏的波浪线，象蜗牛贝壳一样的旋转线，象蝌蚪一样游泳的点，小老头慢吞吞走路的点和线等极具情感色彩的抽象画便诞生了。

　　作者： 美术教育 2005-3-7 15:26 回复此发言

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　　2 画出学生内心情感 发挥美术独特价值

　　小学高年级学生正处于一个半幼稚、半成熟的时期，是独立性和依赖性、自觉性和幼稚性错综矛盾的时期，他们已有一定的生活经验。不像低年级那样充满幻想，他们会有广泛的兴趣，他们的视觉感受性在不断提高。区分各种颜色和色度的精确度在不断增强，他们很赏识成人画的写实功底，老是觉的自己怎么画也画不象，处在想画写实又画不写实的痛苦阶段，内心的情感无法应用绘画表达出来。尽管他们的绘画很向往写实，但是这个时期，学生的思维发展已趋向抽象。把抽象思维与形象思维紧密联系，让形象思维得到充实和改造，使学生能够继续利用美术活动表达情感。例如，小学美术第十一册第13课《暖色调的画》教学中，一开始我就要求学生将自己喜欢的暖色采用不同的方式随意点在纸面上，由于情感的差异，性格、气质的差异，每张画面出现了不同的图形及色彩。就象一幅幅暖色调的抽象画。然后教师再根据每个学生的画面加以启发引导。首先，让他们从不同的角度观察画面，进行联想，回忆生活中与之接近的型态、色彩、情景。抓住一点，加以发挥。于是，类似印象派点彩法创作的《秋天的树林》，有装饰味道的《鱼鳞》、《暖色调的窗帘》等等，让人眼花缭乱。这样，把抽象的转化为有一定内涵的具体形象，符合了高年纪心理特征。他们在创作的过程中，并不是仅仅是画一张画，而是通过无意识状态中表现出的一些点、线、面以及色彩开始，到刻划成独特的具体形象，再对物体形象进行本质的深刻理解、想象，最后，通过应用一些设计元素、色彩知识和技巧，独具匠心地把内心情感表达出来。

　　人类在很早的时候，就已经发现绘画能够外化人的情感，减弱人的心理压力，保护人的健康。在美术新教材不断改革的今天，我们更应该让学生无拘无束地利用绘画表达内心的情感，发挥美术的独特价值。

让学生自己选择一下，学生喜欢什么颜色，讨厌什么颜色。高兴的时候记录下来，不高兴的时候也记录下来。然后开始分三个状态，之后再分。一直下去。就会形成习惯了吧。（开始就只有高兴和不高兴两个。当然不要太多）

1 写作文如何表达情感

其实，首先我认为写作文你不要有压力，不要把它当做是一个任务来完成，而是把它当做自己内心感情流露的一次机会。

拿到一个话题，比如说：感恩。那我首先在脑海里会浮现出一个画面，就是我的父母。

他们为了我，付出了太多太多。我记得，他们总是假装自己不喜欢吃，把好吃的都留给我；我记得，他们怕我害怕，每次晚上在街头等我到晚上十一点；我记得，他们不想让我太累，夏日炎炎，我在屋里看着他们在骄阳下汗流浃背、、、太多太多的我记得，构成了我与他们一辈子都说不清道不明的爱。

真的是这样，写作文你不要为了想内容而发愁，就把出现在你生命中的点点滴滴自然地写出来，就是能够打动大众的最好的文章。用心去写，才能与读者产生共鸣。

不要急，试着慢慢来，我相信你一定可以的。

2 怎么写作文才能有感情

得分点概述

感情是文章的生命。《周易》上说“修辞立其诚”，刘勰主张“为情而造文”，白居易说“感人心者，莫先乎情”。这些精辟的论述告诉我们，写文章一定要有真情实感。课标指出：“写作要感情真挚，力求表达自己对自然、社会、人生的独特感受和真切体验”，写作应“表达真情实感”，并把“是否表达了真情实感”作为作文创意加分的重要依据。

上述要求及规定，在各地中考作文评分标准中也得到了充分体现。

2得分点策略

(1) 实的情感。“真实”，主要是指作者在文章中表达的感情要符合生活实际，不违背生活规律。鲁迅先生说：“从血管里流出来的是血，从水管里流出来的只能是水。”只有写作者倾注了真情，文章才具有实感。

(2) 切的感受。“真切”，是指感情的表达要具体、深切而自然。真切的感受，来自人与自然、社会生活的交流互动。只有对生活的种种感受了然于胸，动人的真情才能在我们的笔端涌动。

(3)抒真挚的感情。“真挚”，是指感情的表达力求深刻、诚挚而又妥帖，不肤浅，更不夸饰、不矫情。感情的抒发要注意尺度和形式，既符合生活的真，更符合人性的善，进而显现感情的美。

(4)求感人的效果。“感人”，是指感情的抒发浓烈而又富有感染力，能有效激起读者的共鸣，为读者营造一个动人的艺术境界。要获得感人的效果，就必然采用有效的抒情手段。既可直抒胸臆，也可间接抒情（即寄情于人，附情于事，融情于景，在叙述、描写的字里行间渗透着作者的感情）。

3失分会诊

(1)感情平淡乏味。这种作文主要是表现手法单一。如很多人常常是一叙到底，缺少生动形象的描写、深刻精辟的议论、真挚热切的抒情，读来味同嚼蜡。

(2)感情虚假失真。由于阅历少，对所经之事又感受不深，所以考场上很多同学都难以写出真情。不管话题多么宽泛，都必须在规定的情境中作文，于是他们只好“为文造情”，致使虚情假意泛滥成灾。

(3)感情夸饰失度。有的同学对某事有着深刻强烈的情感体验，但由于没有掌握一定的抒情技巧，而出现小题大做、大词小用、感情夸饰失度、抒情矫揉造作等情况，从而削弱了文章的表达效果。

(4)感情消极低沉。近年来，有的同学受一些“新事物、新概念”的影响，对反面事物大唱赞歌，或者以偏概全，一味揭露社会的阴暗面，这些情感写进作文中，即使再真挚、再强烈，它违背了积极健康的原则，又怎能获得理想的分数呢？

4提升要诀

(1)突出词语的感 彩。我们的诸种情感，都可以借助情感色彩鲜明的词语生动贴切地表现出来，用褒义词来表达赞赏喜爱之情，用贬义词表达厌烦憎恶之意。此外，还可以褒词贬用或者贬词褒用，以赋予文静种独特的谐趣。

(2)发挥表达的传情功能。议论、抒情可以帮助我们直接抒发思想感情；采用描写，特别是细腻的心理描写，对抒发感情无疑也有直接的功效；而记叙则常常是抒情燃的基础。要表达真挚的感情，就必须综合运用各种表达方式。

(3)凸显句式的表情特性。句式在表情达意方面功效显著。从语气语调看，陈述句、疑问句、祈使句和感叹句四种句式各有所长，能够充分展示不同的情感。再加上长句与短句交替使用，倒装句和特殊句时时点缀，关键语句反复咏叹，可以使感情表达逐层加深，从而产生强烈的感染力。这样一来，我们在生活中的各种各样情感体验都能精妙的再现。

(4)突出修辞的寓情特色。在写作中，有意识地运用比喻、拟人、排比、反复、夸张、设问、反问等常用的修辞手法，不仅能使文章生动形象，达到某种特殊的表达效果，尤其能有效地帮助我们表达情意，抒写感受。

3 写作文如何表达情感

其实，首先我认为写作文你不要有压力，不要把它当做是一个任务来完成，而是把它当做自己内心感情流露的一次机会。

拿到一个话题，比如说：感恩。那我首先在脑海里会浮现出一个画面，就是我的父母。

他们为了我，付出了太多太多。我记得，他们总是假装自己不喜欢吃，把好吃的都留给我；我记得，他们怕我害怕，每次晚上在街头等我到晚上十一点；我记得，他们不想让我太累，夏日炎炎，我在屋里看着他们在骄阳下汗流浃背、、、太多太多的我记得，构成了我与他们一辈子都说不清道不明的爱。

真的是这样，写作文你不要为了想内容而发愁，就把出现在你生命中的点点滴滴自然地写出来，就是能够打动大众的最好的文章。用心去写，才能与读者产生共鸣。

不要急，试着慢慢来，我相信你一定可以的。

4 写作文怎样才有感情

没有感情还不会表达，自己读起来都觉得很烂”

我觉得这种情况其实并不是你的能力问题

这是你的在对待作文时心理的态度上的不正确。

不要把写作文当作是一种任务来应付

其实要表达出自己的真情实感并不是一件很难的事情

最重要的还是以下两点：

首先你的情感是否能够宣泄到极致以至于达到能够感染读者的效果

想要能更好的表达出自己的情感

我认为还是要多去体会思考

仔细观察生活中的每一个细节

去感悟每一件能使你有所感触的事情。

这样会使你的情感变得更加细腻

多留心身边的事物

其实这些都是你写作文时候很好的素材的。

还有就是你的文章结构是否严密思路是否清晰语言是否有条理

像这些比较技巧性的东西是最简单的了

相对于写出自己的真情实感这些东西都是最表层最易懂的了

但是也不能说不重要在能表达出自己真情实感的基础上

写作技巧还是很重要的

最后一点写作文其实并不需要可以强调要有那么华丽的语言的

不要把所有的重点都放在语言的优美上

优美的语言所能表达出来的情绪是很有限的

而且词汇量固然重要

但是这并不意味着只有拥有华丽的语言才算是好文章

最朴实的情感更胜于最华丽的语言！

最后送你一句话：

“朴实自有真杰作，华丽未必好文章

5 表达感情的作文怎么写

一、选取自己感受最深的材料

我们在日常学习和生活中，一定经历过许多事，其中有些事有教育意义或使人受到启迪，有的会使你感动，难以忘怀以生活画面的再现唤起记忆，找回忽略的细节感，营造感性氛围，聚合情感，复苏写作的灵感亲情、友情、爱情、人情都是在点点滴滴的平常小事中体现出来的正是生活中一些平凡的小人小事，能让人深深领略生活的况味

如果我们在习作中，根据题目要求，选择那些感受最深的材料就容易表达真情实感

二、要用具体事物表达真情实感

没有具体事物，文章就没有真情实感而真情实感一般都是通过具体事物的叙述、描写、议论等表达出来的在细节描写中表达真情真实细腻的细节描写，向来就是动人情思的，我们在写作中可设置一些细节描写通过对它细致入微的描绘，从而抒发自己的思想感情细节描写看似平凡，但很真很感人，将真流到细节的描写中去，让人在毛毛细雨的滋润中感受到爱的真谛，这是一种朴实而又实用的写作方法

三、用烘托手法显真情

观察高山流水，感知风花雪月，体验世态炎凉，捕捉生活中的闪光点，采撷真情的花朵，我们就会感到自己思维活跃起来了，感情丰富起来了，文章也感人了作文中除了情感的直接表达之外，借助烘托的手法，也可以很好地显露真情景物描写若能与人物感情结合起来，就能起到很好的渲染烘托作用，从而增加文章的感染力借写景来抒情，关键是选择善于引 的景物

6 写作文如何才能表达出快乐的情感

我们写文章要表达思想感情，感情充沛的文章才能感动读者。有的同学写文章往往不会表达思想感情，写出来的文章就像“流水账”，读起来索然寡味。怎样才能表达思想感情呢？

一、提高认识，发现感人材料。

人总是先有认识才有情感，而积极的情感又可以促进对事物的认识。我们可以从提高认识入手，加深对所写事物的内心体验，以情感的推动力去发现感人的材料。例如写《我的老师》，我们对老师的工作必须有正确的认识，体会到老师热爱关心学生、工作劳累、治学严谨……这样才能产生热爱老师的感情，这样就会带着爱的目光去观察，怀着爱的心情去回忆，去思考，平日许多没引起注意的小事都可能成为光彩照人的写作材料。反之，你也可以先回忆出曾触动过自己情感的那件事，进而去发现这件事的写作意义。仍以写《我的老师》为例，你可以这样想：老师做的哪件事曾触动过自己的情感（高兴、满意、感动、羞愧……）？这件事什么意义？这样回忆出来的事，一定是感人的好材料。

二、真实描写细节，丰富感情。

文章感情的表达，是在描写客观事物的基础上进行的，而不能离开具体事物的描写，单靠一些空洞的、生硬的感叹句。客观事物有实在性，因此，感情表达要忠实于客观事物的本来面貌，抓住事物感人的细节，真实具体地描写。只有这样，文章中的人物才能活起来，景物才能清晰起来，文章才富有感情。如《十里长街送总理》这篇文章仅有三个自然段，五百来字，而对送葬人们的细节描写却很成功，记下了人们为总理送葬的真实情景，读来催人泪下。

三、发自内心，表达真情实感。

文章感情表达的实质，就是人的主观意识的表白，是个人感情的自然流露。因此感情表达不能生搬硬套，言不由衷。只有出自内心，抒发自己真实的、特有的感受，才是自然的、健康的，读者与作者才能产生共鸣；反之，感情虚假、矫饰，人们读了就会觉得可笑，甚至厌恶。叶圣陶先生强调，作文要“直抒情感”“朴实说理”。所以，同学们必须懂得，要表达出真情实感，不在于辞藻华丽和语句激昂，而应注意用词造句恰如其分，发自内心，表达出自己真实的感情。

四、展开联想，强化情感。

人在情感活动中容易诱发想象，而想象则是感情发生和发展的内容源泉之一。作文可以通过想象强化情感。比如有的同学写校园里的小树，联想到自己的成长，表达对学校的热爱之情；写老师，联想到春蚕、蜡烛，抒发对老师的敬爱之情……可以由物联想到人，也可以由人联想到动物，还可以由甲事物联想到乙事物，或者由现在联想到将来等等。但要注意切合实际，为人们所接受，切不可胡思乱想，闹出笑话。

总之，我们只要对所学的事物怀着真挚的感情，并能用适当的方法和形式表达出来，那么文章必然内容丰富，动人心弦。

7 作文怎么表达真实情感 如何写出有感情的作文

不要把写作文当作是一种任务来应付

其实要表达出自己的真情实感并不是一件很难的事情

最重要的还是以下两点：

首先你的情感是否能够宣泄到极致以至于达到能够感染读者的效果

想要能更好的表达出自己的情感

我认为还是要多去体会思考

仔细观察生活中的每一个细节

去感悟每一件能使你有所感触的事情。

这样会使你的情感变得更加细腻

多留心身边的事物

其实这些都是你写作文时候很好的素材的。

还有就是你的文章结构是否严密思路是否清晰语言是否有条理

像这些比较技巧性的东西是最简单的了

相对于写出自己的真情实感这些东西都是最表层最易懂的了

但是也不能说不重要在能表达出自己真情实感的基础上

写作技巧还是很重要的

最后一点写作文其实并不需要可以强调要有那么华丽的语言的

不要把所有的重点都放在语言的优美上

优美的语言所能表达出来的情绪是很有限的

而且词汇量固然重要

但是这并不意味着只有拥有华丽的语言才算是好文章

最朴实的情感更胜于最华丽的语言！

最后送你一句话：

“朴实自有真杰作，华丽未必好文章”

8 怎么才能在写作中完全的把感情细腻的表达出来

此文提出了语言学习的核心是——情感。

这种提法也许不算新，但却让我豁然开朗——作文的核心不也是情感吗？从情感入手，就能接触语言的核心和内蕴，作文才能得心应手。 那么，作文究竟如何才能写出情感来呢？ 有人说：我手写我心。

这自然是大实话，但却没有多大价值，因为这种提法过分强调“自我”，而忽略了语言和作文是情感交流的艺术。作文，不但要悦己，更要悦人——让人心悦诚服。

因此，我们不能不讲究一些能恰当表情达意的方法。 一、选用有乐感的表达方式 国外有研究表明，要较好地表达和沟通，55%靠说话者的表情和手势，38%靠语音语调，只有7%靠词汇。

这就说明，口语表达中词汇的作用并不大，我们必须注重非词汇因素，主要是表情和声音的因素。但在书面语中，表情无法直接体现，声音的质量也难以显示。

怎么办？有一个弥补的措施——选用有乐感的词句形式来传达声音的质量，从而达到悦人的目的。 哪些词句形式有乐感呢？ 从词语的角度说，可以选用双声、叠韵、叠音、儿化音等构词方式。

如双声词“仿佛”、“彳亍”、“孑孓、“斑驳”等，读来既觉整齐，又觉有变化；叠韵词如“灿烂”、“烂漫”、“高傲”、“渺小”等，感觉音韵和谐，圆润流畅；儿化音如“没事儿”、“小花儿”、“小猫儿”、“宝贝儿”，感觉亲切自然，天真烂漫；叠音词如“高高低低”、“漫漫”、“油油”、“白生生”，很有一种回味绵长之感，像喝美酒，像唱戏文，细品慢唱，耐人寻味。 你想，作文中多了此类词语，感觉怎样？读者会不觉轻松愉快吗？这就初步达到了悦人的目的。

最主要的是从句式上讲求音韵和谐。方法很多：排比、反复、对偶、押韵，甚至双关，都能制造乐感。

排比气势恢宏，反复一唱三叹，对偶丝丝入扣，押韵圆润甜美，双关令人捧腹，这些句式上的修饰都让人惊叹，读来心旷神怡。一篇作文中充满了这样一些音韵和谐的句式，不难做到“如听仙乐耳暂明”，读者高兴了，感情的交流就水到渠成了。

二、选用有感性色彩的词语 作文中乐感必不可少，但不可强求，作文毕竟不是音乐。要体现作文特色，还得从词语上下功夫。

众所周知，词语有基本义，也有附加义，其中感 彩是最能直接表现感情的。词的褒义、贬义的运用，能直接反映作者的情感倾向。

因此，多注意使用感 彩强烈的词语，这是有效表情达意的方法之一。 但是，过于直接就难免苍白和空泛。

比如，我们说：“他这个人真卑鄙。”感 彩不可谓不强烈。

如果我们换说：“他这个人口蜜腹剑。”效果就好多了。

这就说明：选择有感性的词语能更好地传达情感。 哪些词语有感性色彩呢？ 还得从“感”字入手分析。

“感”即“感官”。人有“五官”——眼、耳、鼻、舌、身，对应的就有五感——视、听、嗅、尝、触，再对应的就有五种感性——形、声、色、味、质。

作文就要具体描绘出人、物的形、声、色、味、质，并借此传达情感。 比如说，以下的一些词语，就很调动人的情感体验：“瘦骨嶙峋”，同情之心，油然而生；“声如洪钟”，敬畏之情，暗藏其中；“姹紫嫣红”、“十里飘香”、“毛茸茸的”，喜爱、向往之意，自然显现。

这不比说“他瘦极了”，“他声音大极了”“太美了”“太香了”“太软了”好得多吗？ 三、要目中有人，将心比心 作文是情感交流的艺术，绝不是宣泄个人意志的工具。那种只以个人为中心，向别人发号施令或乞求别人施舍的作文都是没有读者的。

而且，我们还要注意一点：作文最重要的是交流情感。有些人作文只顾发表自己的思想，不容别人有思考的余地，这都是目中无人的表现。

怎样做到目中有人呢？ 第一，作文要有针对性。不仅针对某一类现象，更针对某一类人。

作者就把这一类人当作读者，对他们谈自己的心里话，这样的作文才不空洞，也才会有感染力。书信就是针对性极强的一种文体，其他如演讲稿，辩论稿，说明文，诗歌，都是针对性较强的。

我们可以多练习这一类文体。一些优秀作家常有这样的作品，比如 的《改造我们的学习》、《反对党八股》，鲁迅的《文学和出汗》，都是如此的。

中学生要多学习他们的写法。 第二，作文要爱憎分明。

该爱就爱，该恨就恨，就要写出“亲者爱、仇者痛”的作文。对生活中的乐于奉献者要大力歌颂，对那些自私自利者要敢于批判。

不过，总的来说，我们应多从光明面看社会、看人生。因此，作文时要有一颗宽大的包容心。

要针砭时弊、直刺人心，但更要匡扶社稷、挽救人心。对犯错误的人，要多讲理，客气地指出他们的错误，但更要努力地帮助他们改正错误、转变观念。

借用一句改革术语“换人不如换观念”。作文就要帮助觉悟不高的人换观念，绝不是口诛笔伐把他们赶尽杀绝。

这才是爱憎分明的真正目的。 四、写作时用普通话来思维 我们发现，用普通话朗读课文，可以读得更有感情。

那么，作文时我们何不尝试用普通话进行思维呢？ 笔者在执教的班级里做过调查，发现作文优秀者往往普通话水平较高。而其中几位坦白说明：他们写作时口中所念、心中所想的正是普通话词汇。

为什么普通话可以更有感情呢？学过现代汉语的人都知道：普通。

注意表达真挚的感情融入文章中，避免冷冰冰的说理。文章中应充满强烈的感情色彩，因为唯有强烈的情感才能打动人心，读者才能明白作者想通过文章表达的情感。文章的感情色彩反映了人们对事物爱憎感情和褒贬评价。

　一、关于色彩的七大感情

　1、色彩的软硬感

　色彩软硬感与明度、纯度有关。凡明度较高的含灰色系具有软感，凡明度较低的含灰色系具有硬感;纯度越高越具有硬感，纯度越低越具有软感;强对比色调具有硬感，弱对比色调具有软感。

　2、色彩的强弱感

　高纯度色有强感，低纯度色有弱感;有彩色系比无彩色系有强感，有彩色系以红色为最强;对比度大的具有强感，对比度低的有弱感。即地深图亮则强，地亮图暗也强;地深图不亮和地亮图不暗则有弱感。

　3、色彩的冷暖

　红、橙、**常常使人联想到旭日东升和燃烧的火焰，因此有温暖的感觉;蓝青色常常使人联想到大海、晴空、阴影，因此有寒冷的感觉;凡是带红、橙、黄的色调都带暖感;凡是带蓝、青的色调都带冷感。色彩的冷暖与明度、纯度也有关。高明度的色一般有冷感，低明度的色一般有暖感。高纯度的色一般有暖感，低纯度的色一般有冷感。无彩色系中白色有冷感，黑色有暖感，灰色属中。

　4、色彩的轻重感

　色彩的轻重感一般由明度决定。高明度具有轻感，低明度具有重感;白色最轻，黑色最重;低明度基调的配色具有重感，高明度基调的配色具有轻感。

　5、色彩的兴奋感与沉静感

　这与色相、明度、纯度都有关，其中纯度的作用最为明显。在色相方面，凡是偏红、橙的暖色系具有兴奋感，凡属蓝、青的冷色系具有沉静感;在明度方面，明度高的色具有兴奋感，明度低的色具有沉静感;在纯度方面，纯度高的色具有兴奋感，纯度低的色具有沉静感。因此，暖色系中明度最高纯度也最高的色兴奋感觉强，冷色系中明度低而纯度低的色最有沉静感。强对比的色调具有兴奋感，弱对比的色调具有沉静感。

　6、色彩的华丽感与朴素感

　这与纯度关系最大，其次是与明度有关。凡是鲜艳而明亮的色具有华丽感，凡是浑浊而深暗的色具有朴素感。有彩色系具有华丽感，无彩色系具有朴素感。运用色相对比的配色具有华丽感。其中补色最为华丽。强对比色调具有华丽感，弱对比色调具有朴素感。

　7、色彩的明快感与忧郁感

　色彩明快感与忧郁感与纯度有关，明度高而鲜艳的色具有明快感，深暗而混浊的色具有忧郁感;低明基调的配色易产生忧郁感，高明基调的配色易产生明快感;强对比色调有明快感，弱对比色调具有忧郁感。

　二、绘画教程:色彩感情规律的应用

　色彩能使人产生联想和感情，在广告画设计中，利用色彩感情规律，可以更好地表达广告主题，唤起人们的情感，引起人们对广告及广告商品的兴趣，最终影响人们的选择。

　（1）运用色调的兴奋感，引起人们观看的兴趣。

　红、橙、黄等暖色调以及对比强烈的色彩，对人的视觉冲击力强，给人以兴奋感，能够把人的注意力吸引到广告画上来，使人对广告产生兴趣。蓝、绿等冷色以及明度低、对比度差的'色彩，虽不能在一瞬间强烈地冲击视觉，但却给人以冷静、稳定的感觉，适宜表现高科技产品的科学性、可靠性。

　（2）运用色调的明快活泼感，产生优美愉悦的效果。

　一般说来，暖色、纯色、明色以及对比度强的色彩，使人感到清爽、活泼、愉快，利用色彩的这一特点设计广告，能够使人心情愉快地接受广告信息。

　（3）运用色调的档次感，体现商品的不同品味。

　色彩也有档次感，有气派的、华贵的色调总是用于高档的产品，那些朴实大方的色调总是与实用品相联系。时装广告、化妆品广告常常用彩高度、明度高以及对比强烈的色彩来表现，给人以华丽感。

　（4）运用色调的冷暖感，表现不同商品的特点。

　在广告色彩中，常常运用暖色调来表现食品，因为食品的颜色大多以红、橙、黄等暖色调为主，儿童用品给人的感觉是热情、活泼、充满朝气，因而儿童用品广告也多用暖色调。而空调、冰箱、冷饮的广告大都用白色、蓝色等冷色调，使人感到寒冷、清爽！

　三、平面设计不同色彩的感情表现

　色彩是不同波长光线对视觉作用的结果，本无什么“感情”而言。然而，我们生活在环境无时无刻不在通过色彩给人们留下深刻的印象。大量事实证明， 不同的色彩，能对人们产生不同的心理和生理作用，并且以人们的年龄、性别、经历、民族和所处环境等不同而有差别。因此，包装装潢设计应当充分考虑不同感觉 的色彩的抽象表现规律，使色彩能更好地反映商品的属性，适应消费者心理，满足目标市场不同消费层次的需要。

　1色彩的冷暖感

　红、橙、黄为暖色，易于联想太阳、火焰等，即产生温暖之感;而青、蓝为冷色，易于联想冰雪、海洋、清泉等，即产生清凉之感。另外还有一组冷暖的 概念，即一般的色彩加入白会倾向冷，加入黑会倾向暖。如饮料包装，多用冷色，白酒类包装多用暖色。色彩的冷暖感觉以色相的影响最大。

　2色彩的轻重感

　色彩的轻重感主要由色彩的明度决定。一般明度高的浅色和色相冷的色彩感觉较轻，白色最低;明度低的深暗色彩和色相暖的色彩感觉重，其中黑色最 重。明度相同，纯度高的色感轻，而冷色又比暖色显得轻。在装潢设计中，一般画面下部用明度、纯度低的色彩，以显稳定;对儿童用品包装、宜用明度、纯度高的 色彩，以有轻快感。

　3色彩的距离感

　在同一平面上的色彩，有的使人感到突出、近些，有的使人感到隐退、远些。这种距离上的进退感主要取决于明度和色相，一般是暖色近，冷色远;明色 近，暗色远;纯色近，灰色远;鲜明色近，模糊色远;对比强烈的色近，对比微弱的色远。鲜明、清晰的暖色有利于突出主题：模糊、灰暗的冷色可衬托主题。

　4色彩的味觉感

　在食品包装上，色彩引起食品的味感有重要作用。人们一见到红色的糖果包装，就会感到甜味浓;一见到清淡的**用在蛋糕上，就会感到有奶香味。一 般说来，红、黄、白具有甜味;绿色具有酸味;黑色具有苦味;白、青具有咸味;黄、米黄具有奶香味等。不同口味的食品，采用相应色彩的包装，能激起消费者的 购买欲望，取得好的效果。

　5色彩的华贵质朴感

　纯度和明度较高的鲜明色，如红、橙、黄等具有较强的华丽感，而纯度和明度较低的沉着色，如蓝、绿等显得质朴素雅。前者可用于礼品、工艺品包装;后者可用于医药品。同时色相的多少也起一定作用，色相多显得华丽，色相少显得朴素。色彩的上述感情作用，能使包装纸盒更具魅力，能使产品的典型特征更为突出，能扩大和促进商品销售。

一、杜甫的现实主义精神

安史之乱带来了无数灾难，也给诗歌创作带来了变化。最早而且最全面反映这场大战乱所造成的大破坏、大灾难的，是杜甫。杜甫用他的诗，写了这场战争中的许多重要事件，写了百姓在战争中承受的苦难，以深广生动、血肉饱满垢形象，展现了战火中整个社会生活的广阔画面。他的诗，被后人称为“诗史”。

他的诗被称为“诗史”，在于具有史的认识价值。常被人提到的重要的历史事件，在他的诗中都有反映。他的诗，提供了史的事实，可以证史，可以补史之不足。

但是杜诗的“诗史”性质，主要的还不在于它提供了史的事实。史实只提供事件，而杜诗则提供比事件更为广阔、更为具体也更为生动的生活画面。

二、杜甫的叙事艺术

杜诗的诗史性质，决定了它写作方法的变化。盛唐诗创造玲珑兴象以抒情，杜诗用叙事手法写时事。诗的叙事手法起源甚早，《诗经》、乐府都用过。唐代诗人中李白的《赠张相镐》、李颀的《别梁锽》都用了叙述手法。李白的诗，叙自己的行藏；李颀的诗，实写梁锽的性格。而大量使用叙述手法，以五、七言古体写时事，即事名篇，把叙事手法发展到一个新的高峰，则是杜甫的创造。

杜诗叙事，既叙事件经过，又用力于细部描写。这些细部描写，或人或物或心情，精心刻画，从细微处见出真实，展开画面，把人引入某种氛围、某种境界。

杜诗叙事，融入强烈的抒情。多数的叙事诗，他其实是作为抒情来写的。

客观的真实的叙述与主观的强烈的抒情，融为一体。他的一些诗，很难分出是抒情还是叙事。有时还杂以议论、融抒情、叙事、议论于一体。长篇如此，短篇也如此。有赋的铺排、散文的句法，也有抒情诗的意境创造。记述的是时事，反映的是历史的真实画面，而抒发的是一己情怀。这在中国诗歌史上是空前的，是诗歌表现方法的一种转变，是杜诗异于盛唐诗的地方。

三、杜甫对诗体发展的贡献

律诗在杜诗中占有极重要的地位。杜甫写时事的诗，多是古体，因古体便于叙事。他在古体上的成就，无疑是巨大的。但他的律诗，在诗歌艺术上的成就却更为辉煌。

杜甫律诗的成就，首先在于扩大了律诗的表现范围。他不仅以律诗写应酬、咏怀、羁旅、宴游，以及写山水，而且用律诗写时事。以古体写时事，较少受限制，杜甫多数写时事的诗都是古体；用律诗写时事，字数和格律都受限制，难度更大，而杜甫却能运用自如。

杜甫把律诗写得纵横恣肆，极尽变化之能事，合律而又看不出声律的束缚，对仗工整而又看不出对仗的痕迹。如《闻官军收河南河北》：

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷读书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

全诗把一种骤然到来的狂喜心情，表现得淋漓尽致，用“忽传”、“初闻”、 “却看”、“漫卷”这些动词，加强了突然性和随意性色彩；用“即从”、“便下”、“穿”、“向”等词，连接四个地名，造成风驰电掣的气势。表达的方式，仿佛散文一般，感慨流畅，连贯性、整体感极强，毫不受律体的束缚。他在寓居夔州以后所作诗，这方面的成就，更是达到炉火纯青的地步。被杨伦称为“杜集七言律第一”的《登高》，就是这样的一首诗：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

风急、猿啸、鸟飞、木落，伴以滚滚而来的江水，整个境界卷入到急速的流动之中。然后是一声深深的叹息。他用了那么多在动作上相互连贯性极强的动词，造成全诗的流动感和整体感，使人读来有一气流转之感。但细究起来，全诗在声律句式上，又有极精密的考究。八句皆对，首联句中也对。严整的对仗被形象的流动感掩盖起来了，严密变得疏畅。首联上句第一字仄声换成平声，下句第一字平声换成仄声，一开始便用轻重的变化增加了两个节奏。“猿啸”处本应是二仄声，他为了使“天高”与猿声连着表现一种高扬凌厉的情调，用了一个平声字 “猿”，三个平声连续上扬，“啸”仄下沉，两头均有一个急速的起伏，最后一个“哀”字，扬而不返。这首句在通过平仄的精心安排来表现声象上，真是精彩极了。

杜甫律诗的最高成就，可以说就是在把这种体式写得浑融流转，无迹可寻，写来若不经意，使人忘其为律诗。如《江村》：

清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。自去自来堂上燕，相亲相近水中鸥。老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。多病所须惟药物，微躯此外更何求。

以亲切随便的语气说出，不露对仗与声律安排的痕迹。《春夜喜雨》：

好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。

上四句用流水对，把春雨神韵一气写下，无声无息不期然而来，末联写一种骤然回首的惊喜，格律严谨而浑然一体。《旅夜书怀》也是这类千古传诵的名篇。

杜甫自己说：“晚节渐于诗律细。”（《遣闷呈路十九曹长》）又说：“老去诗篇浑漫与。”（《江上值水如海势聊短述》）这正是他对律诗的主要追求。 “诗律细”不仅在于声律的精心安排，也在于从严谨中求变化，变化莫测而不离规矩。有时他为了表达某种感情的需要而写拗体，晚年七律拗体更多。这种拗体与七律初期出现的某些不合律现象是不同的，它是成熟之后的通变，表现为变化中的完整。

杜甫律诗的又一成就，在于他炼字炼句上的成功。精于用字，刻划细微，在他的古体中有同样表现，而以律诗的表现最为精彩。他炼字，用力之处在表现神情韵味。刘熙载说“少陵炼神”，就是指这一点。他的用字，常常达到一字之下，他人难以更改的地步。他善于用动词使诗句活起来，用副词使诗疏畅而富于转折，特别是“自”字，他实在是用得好极了。他还善于用颜色字以强化某种情感色彩，用叠字以创造氛围，，用双声叠韵以使诗的声调更加和谐悦耳，用俗字口语使诗读来更加亲切。炼字，是他的自觉追求。他说过：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”（《江上值水如海势聊短述》）他是用很大的精力在炼字上的。

四、杜诗的艺术风格

杜诗的主要风格特征是沉郁顿挫，沉郁顿挫风格的感情基调是悲慨。杜甫是一位系念国家安危和生民疾苦的诗人。动乱的时代，个人的坎坷遭遇，一有感触，则悲慨满怀。他的诗有一种深沉的忧思，无论是写生民疾苦、怀友思乡，还是写自己的穷愁潦倒，感情都是深沉阔大的。他的诗，蕴含着一种厚积的感情力量，每欲喷薄而出时，他的仁者之心、他的儒家涵养所形成的中和处世的心态，便把这喷薄欲出的悲怆抑制住了，使它变得缓慢、深沉，变得低回起伏。长篇如此，短章也如此