海棠 {苏轼} 诗歌表达了诗人怎样的情感?？

　　写出海棠花盛开之美,花香之浓的特点；表达了诗人对花的爱惜之情与因自己生平不得志而抒发的抑郁之情　　以下为别处找的答案（可见链接）：　　这首绝句写于元丰三年（公元1080年）,苏轼被贬黄州（今湖北黄冈）期间前两句写环境,后两句写爱花心事题为“海棠”,而起笔却对海棠不做描绘,这是一处曲笔“东风袅袅”形容春风的吹拂之态,化用了《楚辞·九歌·湘夫人》中的“袅袅兮秋风”之句“崇光”是指正在增长的春光,着一“泛”字,活写出春意的暖融,这为海棠的盛开造势次句侧写海棠,“香雾空蒙”写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来,沁人心脾“月转廊”,月亮已转过回廊那边去了,照不到这海棠花；暗示夜已深,人无寐,当然你也可从中读出一层隐喻：处江湖之僻远,不遇君王恩宠　　“只恐夜深花睡去”,这一句写得痴绝,是全诗的关键句此句转折一笔,写赏花者的心态当月华再也照不到海棠的芳容时,诗人顿生满心怜意：海棠如此芳华灿烂,怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢这蓄积了一季的努力而悄然盛放的花儿,居然无人欣赏,岂不让她太伤心失望了吗夜阑人静,孤寂满怀的我,自然无法成眠；花儿孤寂、冷清得想睡去,那我如何独自打发这漫漫长夜不成,能够倾听花开的声音的,只有我；能够陪我永夜心灵散步的,只有这寂寞的海棠!一个“恐”写出了我不堪孤独寂寞的煎熬而生出的担忧、惊怯之情,也暗藏了我欲与花共度良宵的执著一个“只”字极化了爱花人的痴情,现在他满心里只有这花儿璀璨的笑靥,其余的种种不快都可暂且一笔勾销了：这是一种“忘我”、“无我”的超然境界　　末句更进一层,将爱花的感情提升到一个极点“故”照应上文的“只恐”二字,含有特意而为的意思,表现了诗人对海棠的情有独钟此句运用唐玄宗以杨贵妃醉貌为“海棠睡未足”的典故,转而以花喻人,点化入咏,浑然无迹“烧高烛”遥承上文的“月转廊”,这是一处精彩的对比,月光似乎也太嫉妒于这怒放的海棠的明艳了,那般刻薄寡恩,不肯给她一方展现姿色的舞台；那就让我用高烧的红烛,为她驱除这长夜的黑暗吧!此处隐约可见诗人的侠义与厚道“照红妆”呼应前句的“花睡去”三字,极写海棠的娇艳妩媚“烧”“照”两字表面上都写我对花的喜爱与呵护,其实也不禁流露出些许贬居生活的郁郁寡欢他想在“玩物”（赏花）中获得对痛苦的超脱,哪怕这只是片刻的超脱也好虽然花儿盛开了,就向衰败迈进了一步,尽管高蹈的精神之花毕竟远离了现实的土壤,但他想过这种我行我素、自得其乐的生活的积极心态,又有谁可以阻挠呢,1,

苏轼诗词的特点可以用“从容、豪放、创新、丰富多彩”四个词概括

苏轼是北宋著名的大文学家。他一生屡遭贬斥，坎坷多艰。但他并未因此消沉，而是走向了旷达清放。人们对苏轼的诗及其人格所表现出来的清旷豪放赞美

苏轼《定风波》体现了诗人旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生理想，在坎坷人生中力求解脱之道。

此词通过野外途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇景，上片着眼于雨中，下片着眼于雨后，全词体现出一个正直文人在坎坷人生中力求解脱之道，篇幅虽短，但意境深邃，内蕴丰富，诠释着作者的人生信念，展现着作者的精神追求。

扩展资料：

1、原文：

《定风波》苏轼

听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

2、译文：

不要害怕树林中风雨的声音，何妨放开喉咙吟唱从容而行。拄竹杖曳草鞋轻便胜过骑马，这都是小事情又有什么可怕？披一蓑衣任凭湖海中度平生。

料峭的春风把我的酒意吹醒，身上略略微微感到一些寒冷，看山头上斜阳已露出了笑脸，回首来程风雨潇潇的情景，归去不管它是风雨还是放晴。

-定风波

背景:苏轼任密州知府，正好是他的结发妻子王弗过世十周年，于是他写下了这首千古传唱的悼亡词情感：充满了思念与伤痛 感情真挚 深切 全词通俗如话 却全然沉浸在情感之中主旨：上片仿佛是在与亡妻对话 述说着自己十年来的艰辛 官场坎坷 人世凄凉 下片记述梦境和对亡妻的思念 （十年生死两茫茫那一首）（密州出猎)beijing：神宗熙宁8年 苏轼任密州太守是时 曾外出打猎时写下的情感 整篇词始终气概豪迈 表现出豪放 开阔的阳刚之美主旨 苏轼报国的壮志犹在 豪气长存