浅析如何塑造人物形象把握人物性格

戏曲表演艺术的主要任务是塑造舞台艺术形象。演员的创造过程与观众的欣赏过程是同步进行的，每一场戏总有不同的观众来欣赏，他们的审美观点可能不尽相同，但演员必须让观众获得美的艺术享受。 演员塑造人物形象，概括说来有两个方面：一是理解人物；二是体现人物。理解人物，借用英国十九世纪演员麦克雷蒂的说法就是“去测定性格的深度，去探寻他的潜在动机，去感受他的最细致的情绪变化，去了解隐藏在字面下的思想，从而把握住一个具有个性的人的内心的真髓”。理解人物是体现人物的前提，体现人物是理解人物的结果。演员塑造人物形象是把剧作者用文学手段刻画的人物形象进行再创作，变成直接的、具体的舞台形象，所以，理解最直接的依据是剧本，演员是在分析研究整个剧本基础上进一步深入理解并塑造人物。理解人物首先要抓住人物的性格基调，性格基调是人物最本质的最核心的方面，也是人物思想、个性的主要特色。 人物性格是在构成情节的矛盾冲突中显示和发展的。多年的舞台实践，使我逐渐认识到，要想成功塑造一个艺术形象，首先要把握好剧中人物的性格。 从事戏曲艺术二十年来，我主攻闺门、青衣、花旦等。上演大小三十多个角色，既有古装戏人物，又有现代人物；既有娇柔婀娜的闺门旦，又有端庄稳重的青衣；既有天真活泼的小花旦，又有朴实善良的贫家女。人物多样，性格各异，每当接到一个角色，我就细心琢磨、认真分析剧中人物，以符合剧中剧情需要，做到不温不火、不露不白，既不能表演过分，又不能太懈怠。 演员要在舞台上把人物的情感表达得充分、真实、准确，还必须要有丰富的生活经验。通过对生活的深入观察和不断积累，为艺术创造提供源泉。只有深刻理解，人物感情的表达才能准确、细腻。一个演员的生活经验越丰富，越能够深入体验剧中人的情感世界，才能够真正做到“情动于衷而形之于外”。目前，我们有些演员只注重外部动作的强烈和形式美，忽视动作的性格依据和情感依据，过分繁琐复杂的动作妨碍观众的情感唤起，“行知止而神欲行”，就是只有外在形体的运动知道停止的时候，内在的精神、情感才能引动。 几乎任何一出戏的主要人物，内心都是复杂的，大都是多种感情交织在一起的。另外，人物所在的环境也是复杂的，有大环境、小环境。演员必须清楚地理解角色所处的复杂环境，以及在这样那样环境中应该触发的情感。艺无止境，一名演员要想在舞台上把角色演活，富有感染力，就要不断丰富自己的生活阅历，加深各个方面的知识修养，提高自己的艺术鉴赏水平，磨砺身体各个部分的表演能力。并要在长期的艺术实验中积累，总结正反两方面的创作经验，达到合乎常情、恰如其分、随心自若、炉火纯青的境界。只有这样才能把人物的性格生动地塑造出来，把人物的内心世界准确、细腻地表现出来。 （作者单位：周口市豫剧团）

　 朗读基调的把握和角色体味

　要朗读好一篇作品，务必先完成对作品的”基调把握”和”角色体味”。

　 1、作品的基调

　就是作品的总的感情色彩和份量。感情色彩和份量，对朗读、和朗诵的意义以及作用颇重要。这里所讲的基调问题是针对整个作品的感情色彩和份量而言的。

　把握整个作品的基调，要从作品的创作背景、作品的主题上下手。如，高尔基的<海燕>，创作于1901年4月，当时正值俄国1905年革命前夕，它一诞生就被广大工人和革命群众所传诵，被看作是传播革命信息、坚定革命理想的战歌。作品以象征的手法，通过革命风暴来临之前、暴风雨逼近和即将来临三个画面的描述，塑造了一只不怕电闪雷鸣、敢于搏波击浪、勇于呼唤暴风雨的`海燕---这一”胜利的预言家”的形象。这篇文章的主题就是:海燕满怀激情的呼唤着革命高潮的到来。那么这篇作品的基调就是海燕对革命高潮的向往和企盼。

　 2、角色体味

　把握了作品的创作基调后，进而进入作品的”角色体味”。作品的体味过程可以分为”进入角色、进入情境”两个环节。

　首先要进入角色。以叶挺的<囚歌>为例，”进入角色”就是朗读时要把自己想象成”我就是叶挺，叶挺在我身上”复活”了。这样经过体味和揣摩，朗读时才能够做到感情真切，抒发自然。

　但是，仅仅是进入角色还不够，还必须”进入情境”，也就是要进入作者创作时情境。这里我们还以<囚>歌为例来加以说明。叶挺是在1941年”皖南事变”时被捕的，先后被囚禁在上饶、恩施、桂林、重庆集中营。囚禁中，除了遭受种种酷刑的折磨外，还曾经受到”高官”、”第六战区司令长官”等头衔的诱降，叶挺均以拒绝。因此深入体味，我们就不难把握，<囚歌>的主体风格是”内心独白”式的，抒发的是”自己向往自由，但又深知如果自己不投降，就不可能再获得自由的痛苦情感。其基调应该是”深沉的，郁闷的，客观地说还有一种”久居囚禁”的烦燥情绪，然而最终又必须回归到信仰的坚定上来。这样朗读这篇文章时，我们心中就更加有数。

　把握了上面两点，我们在反复试读时，再进行细部的安排和处理。注意”情感起伏设计”和”褒贬色彩的揣摩。首先选定作品的大高潮的部位，其次是以这个高潮部位为中心，逆向安排渐次升降的小高潮。这样就能客观的把握作品，避免出现”抒情过分”和”抒情不足”等情况。

　我们以大高潮定位，逆向安排小高潮，其目的在于通过情感的起伏发展，以及语言色彩的变化、节奏的张弛，使得朗诵更富有语言的魅力，以引导听众与朗诵者一起进入作品的情感境界，在处理这些时，仍然要围绕作品的基调来进行，同时还要考虑朗诵者的朗诵风格、嗓音条件等，而不是千篇一律地把作品都给安排上同一模式高潮形式。不同作品的情感起伏设计是不同的，同一作品由不同的人来朗诵，其情感起伏设计也应该是有不同的。 褒贬色彩的情感揣摩，主要侧重于”度”的把握。其依据则应是处处不离作品的主题和基调。以<海燕>为例，在主题表现上，海燕呼唤的、迎接的都是暴风雨，暴风雨是革命高潮的象征，朗诵者在朗诵作品中关于暴风雨场面的描写时，不宜带有贬义色彩。而”海鸥、海鸭、企鹅”三种海鸟，在作品中是指俄国立宪党人等，朗诵时情感色彩上应带有贬义色彩。海燕与暴风雨处在主要位置上，三种海鸟只是塑造海燕的衬托，朗诵时贬义的语言份量不能过重，以使其处于”海燕不屑一顾的地位为宜。

以下是《他生气了》提纲的写法：

一、引言

- 描述一个生气的场景引入

二、他的情绪

- 描述他生气的表现

- 描述他表现出来的情绪

三、产生原因

- 解释他为何生气

- 描述可能引起他生气的根本原因

四、应对方式

- 描述他采取的应对方式

- 分析这种方式的优点和缺点

五、结束语

- 总结表述他生气和应对的教训

- 引出对于生气与应对的思考与建议

该提纲主要是通过描述人物的情绪和行动，来探究为什么他会生气以及如何应对。在作文的写作过程中，应该切实把握人物情感的细节和差异，反映个体的情绪变化和心理活动的真实性，再通过深入透彻的分析与描述，达到更好的主题呈现效果。