芙蓉花的寓意是什么（芙蓉花代表的含义理解）

咏芙蓉

微风摇紫叶，轻露拂朱房。

中池所以绿，待我泛红光。

肇源县西海公园

作者沈约（441—513），字休文，吴兴武康（今浙江省武康县）人。沈约年幼好学，勤奋努力，博览群书。历仕宋、齐、梁三朝，官至尚书令。他是齐、梁文坛的领袖，首创“四声八病”之说，与诗人谢_、王融等创作了新体诗，称“永明体”，对唐代格律诗的形成产生了重要影响。

《咏芙蓉》着重写了荷花含苞待放的情态。“微风摇紫叶，轻露拂朱房”。这两句写景，用意深刻，是说微风轻轻摇动着紫色的荷叶，早上的露珠慢慢的抚摸着红色蓓蕾。“紫叶”和“朱房”在“微风”和“轻露”中的盈盈轻舞的情态，作了刻意渲染，形成了一幅富有诗情梦意的水上画面。后两句“中池所以绿，待我泛红光”，诗人采用拟人的写作手法，赋予荷花以人的思想和感情。池塘里之所以长满荷叶，呈现一片碧绿的颜色，是在等待我荷花开放，透露出耀眼的红光。“绿”字用得绝妙，给整个画面造成的特别浓的色彩，“泛红光”写了池中的荷花盛景，让人想到池中的荷叶越浓、越绿，荷花盛开时花的颜色也一定会越浓艳越，使人们对诗产生极美极妙的意境。这两句写得很情趣，既写出了荷花含苞待放的情韵，也表达了诗人一种自信，昂扬奋发的精神。

《咏芙蓉》一诗，景色宜人，意境优美。诗人写的是未开荷花，但读后留下的却是荷花盛开时的翩翩风采。

芙蓉象征什么

芙蓉花象征吉祥、美满、团圆之意。

希望对你有帮助。

为什么用芙蓉象征黛玉

当时群芳开夜宴时，黛玉抽到的花签就是芙蓉，题著“风露清愁”。前面一句旧诗：莫怨东风当自嗟。众人都笑，说也就是黛玉才配得上芙蓉。而且芙蓉是出淤泥而不染，黛玉也是质本洁来还洁去。且花中的仙子就是荷花，所以才配得上黛玉。黛玉本是仙子下凡来，所以必用仙子花来配才得当。且莲花出淤泥而不染，濯清涟而不妖，可远观而不可亵玩焉。所以，黛玉的才情样貌，配荷花是十分合适的。

芙蓉楼送辛渐中“冰心”象征著什么，“玉壶”象征著什么。

冰心比喻廉洁，玉壶指他高尚廉洁的品质在他心中

芙蓉石象征著什么 粉色芙蓉石和粉色水晶的区别

芙蓉石是一种粉红色半透明至透明的石英块体，也称"蔷薇石英"，其化学成分主要为二氧化矽，除呈粉红色外，也有深粉红色者。硬度为7，比重265左右，断口贝壳状，呈油脂光泽。芙蓉石也叫爱情石，据说能为情侣带来甜蜜。芙蓉石又称"玫瑰石英"、"蔷薇石英"、"祥南玉"。芙蓉石和粉晶是一种矿物的两种名字，英文名就是ROSE QUARTZ，大家直译一下，就是蔷薇石英。鉴定的时候定名都是“芙蓉石”，一般在店里卖的时候，晶体好的，很剔透的那种，鉴定的时候，写水晶；不透明的，晶体棉胶多的，就写芙蓉石。

芙蓉花象征著什么意义，花语是什么

木芙蓉的花语：平凡中的高洁，纤细之美，贞操，纯洁，早熟

木芙蓉是十二月五日生日花，只见花瓣层层叠放，娇嫩少女，成熟如贵妇，在辉煌后会豪不犹豫地凋谢，象征了多变、成熟的性格。凡是受到这种花祝福而生的人大多较早熟，而周围的朋友看起来会像个小孩子似的。因此，恋爱的物件会有选择年纪较自己大的倾向。但是，能够拥有和自己一起成长的恋人也是不错的！

赵佶 芙蓉锦鸡图的寓意和象征, 赵佶的《芙蓉锦鸡图》的寓意和象征是什么？

目的即借鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品性。比如一，鸡身上的花纹表示有文化。二，雄鸡的模样很英武。三，雄鸡打架很勇猛。四，母鸡护小鸡很仁慈。五，雄鸡报晓很守时，表示守信用。这些都是他对大臣的要求。画家的表现手法十分生动，一只锦鸡纵身上攀，压弯了芙蓉枝，表现出了锦鸡的重量感。

《芙蓉锦鸡图》是宋徽宗赵佶所画，现藏于北京故宫博物院，是我国经典传世名画之一。此画作曾是宋以后历代皇帝珍爱的藏品，画上的收藏印有“万历之宝”、“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等，显示该画的巨大价值。

《芙蓉锦鸡图》纵815厘米，横536厘米，为一幅绢本立轴，双勾重彩的工笔花鸟画。在画中，一只色彩绚丽的锦鸡落在芙蓉枝上，回首出神地仰望着右上角一对翩翩飞舞的蝴蝶，显出一种跃跃欲试的神态。芙蓉的一枝，由于锦鸡的落下而微微地弯曲了，似乎给人一种颤动的感觉，更显出花枝的柔美。

这幅画，通过刹那间的动态，把花、鸟、蝶三者紧密联络在一起，形成富有生活情趣的意境。设色富丽而典雅，整个画面，充满了秋色中一派盎然的生机。而且，本幅画的右上方宋徽宗赵佶以瘦金体题“秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。已知全五德，安逸胜凫鹥”，右下书款“宣和殿御制并书”，并书草押书“天下一人”。

宋徽宗的书法笔画细瘦而遒劲，被特称为“瘦金书”，他的花鸟画技法，又被称为“工笔院体画”，他的诗、书、画，在一张作品中显得非常和谐，独具风格，在绘画史上有“三绝”之誉。《芙蓉锦鸡图》是赵佶的代表作之一。

花鸟画包括花卉、瓜果等植物和昆虫、鸟类、鱼类、走兽等动物题材。西洋画中画花卉、鸟雀的绘画称之为静物画，画家以写实的方法对着景物写生，甚至画僵死的猎物。与此相对应的中国绘画中的花鸟画，完全是凭借记忆默画花卉和动物，也称之为写生。与西方绘画的写生概念不同的是，中国绘画的写生是表现自然物象的生命活力。此外，中国花鸟画家借画花鸟表达了许多寓意，如画家往往以动植物的自然属性比喻人的社会属性。高大的松树不畏风寒，画家将它喻为英雄，而矮小的荆棘多刺，画家将之喻为小人，竹子、梅花、菊花都较耐寒，故将它们比作君子。有的花鸟画表达了追求幸福生活的愿望，也有的花鸟画是表达作者对人生、世事的感怀。

中国古代皇帝比较喜欢画花鸟画。宋徽宗赵佶画《芙蓉锦鸡图轴》，目的即借鸡的五种自然天性宣扬人的五种道德品性。比如一，鸡身上的花纹表示有文化。二，雄鸡的模样很英武。三，雄鸡打架很勇猛。四，母鸡护小鸡很仁慈。五，雄鸡报晓很守时，表示守信用。这些都是他对大臣的要求。画家的表现手法十分生动，一只锦鸡纵身上攀，压弯了芙蓉枝，表现出了锦鸡的重量感。

明代宣德皇帝朱瞻基的三鼠图轴是很有意趣的写意画，看到图中机敏可爱的老鼠，使人忘记了鼠类可憎可怖的一面。朱瞻基最早将老鼠作为美好的艺术形象来描绘，也是世界上最早发现老鼠之美感的艺术家。由于老鼠一胎多子，苦瓜等果实里面也有很多种子，因此将它们作为繁育能力最强的动物和植物。宣德二年（1427年），盼望生子多年的朱瞻基终于得了第一个儿子朱祁镇，即后来的明代正统皇帝。朱瞻基画此图正是为了记录他得子的最幸福的一年。

明末画家徐渭没有帝王那样的心态，更没有优裕的生活条件，他一生非常坎坷，多次参加科举考试，没有一次成功。徐渭怀才不遇，发出了癫狂般的感慨和愤怒，他画墨葡萄轴，正是比喻自己像野葡萄一样被抛在野藤里。人们说，这张画的墨点就如同徐渭辛酸的泪珠。比较不同身份、不同地位的画家，他们的花鸟画透露著不同的情感，这就是中国古代绘画内在的不同的精神所在。

谁清楚芙蓉花象征著什么意义，花语是什么

木芙蓉（Hibiscus mutabilis Linn）又名芙蓉花、拒霜花、木莲、地芙蓉、华木，原产中国。其喜温暖、溼润环境，不耐寒，忌干旱，耐水溼。对土壤要求不高，瘠薄土地亦可生长。为锦葵科、木槿属落叶灌木或小乔木。花于枝端叶腋间单生。花、叶均可入药，有清热解毒，消肿排脓，凉血止血之效。木芙蓉还是成都市市花， 其花语为纤细之美，贞操，纯洁 。

典故传说

五代后蜀皇帝孟昶，有妃子名“花蕊夫人”，她不但妩媚娇艳，还特爱花。有一年她去逛花市，在百花中她看到一丛丛一树树的芙蓉花如天上彩云滚滚而来，尤其喜欢。孟昶为讨爱妃欢心，还颁发诏令：在成都“城头尽种芙蓉，秋间盛开，蔚若锦绣。帝语‘群臣曰自古以蜀为锦城，今日观之，真锦城也。’”待到来年花开时节，成都就“四十里如锦绣”，广政十二年十月，孟昶的绿化城市工程大功告成，携花蕊夫人一同登上城楼，相依相隈观赏红艳数十里，灿若朝霞的成都木芙蓉花。成都自此也就有了“芙蓉城”的美称。后来，后蜀灭亡，花蕊夫人被宋朝皇帝赵匡胤掠入后宫。花蕊夫人常常思念孟昶，偷偷珍藏他的画像，以述思念之情。赵匡胤知道后，逼迫她交出画像。但花蕊夫人坚决不从，赵匡胤一怒之下将她杀死。后人敬仰花蕊夫人对爱情的忠贞不渝，尊她为“芙蓉花神”， 所以芙蓉花又被称为“爱情花” 。

芙蓉花象征意义作文，450字，急～～，线上等

在百花当中，我最喜欢的是芙蓉花。我们家住的院子里种了一排芙蓉树。

芙蓉是落叶乔木。春天，芙蓉树发芽了，长出了绿油油的叶子，看上去像从身上伸出了许许多多的手掌。

夏天，芙蓉树开始开花了，那又多又大的芙蓉花真是好看。我还发现芙蓉花一种特别的本领，就是早上开出来时是白的，中午成了淡红的，晚上则是鲜红的。

秋天，芙蓉花结果了，一朵芙蓉花一般只有一天生命，当它开过后，花掉下来，它就会结出一个果实，这就是芙蓉的种子。

冬天，芙蓉开始落叶了，那样子就像干了一样。人们把芙蓉树上的枝砍下，一根枝或把芙蓉树上的果实种到土里，明年就会长出一棵芙蓉树。

关于芙蓉花还有一个美丽的传说，在我国四大名著里的《红楼梦》里说天堂里少了一名花工，玉帝就派宝玉到人间去找一个来，一个养花的丫环死后成了一个芙蓉女神。芙蓉长得这么美，原来有这么美丽的姑娘在照看。

这就是我喜欢的花，芙蓉花的样子多么美，它的生命多么顽强。

芙蓉楼送辛渐古诗中“冰心”“玉壶”分别象征什么？

个人理解：

冰心象征诗人那一尘不染的心境。

玉壶象征诗人那纯净之品格。

我查了一下以前已经采纳相同问题的答案为：

冰心：比喻心地光明，冰清玉洁。玉壶：玉制的壶，比喻高洁

用自己的冰心与玉壶作对比，突出表里如一

全文：《芙蓉楼送辛渐》

王昌龄

寒雨连江夜入吴，

平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，

一片冰心在玉壶。

唐代诗人王昌龄的这首诗：江雨霏霏，平明送客，在萧瑟的秋天，诗人遥望江北的远山，孤寂之感由然而生。面对即将远去的友人，诗人站在东逝的江水边，依依惜别，以“一片冰心在玉壶”这一历代传诵名句，表达了光明磊落，纯洁无瑕的美好情操。玉壶已是纯净之品，冰心更是一尘不染，诗人以玉壶中纯洁的冰心告慰友人，表明了对洛阳亲友的一片深情。

芙蓉花又称木芙蓉、拒霜花等，其颜色丰富，姿态娇艳，而且芙蓉花还是我国成都市的市花。每到秋天，当百花凋谢的时候，却是芙蓉花开得最艳丽的时节，不仅如此，芙蓉花对土壤要求也不高，很多花友都喜欢在家里养生一盆。那么芙蓉花的花语是什么？芙蓉花要怎么盆栽养护？一起来了解下吧。

芙蓉花的花语是什么？

在中国5千年文化中，经常可以看到“芙蓉”，它代指美人，在古诗中也常常可以见到用她来表达对女性的赞美和欣赏。所以，芙蓉花的花语是高洁之士、美人、漂亮、纯洁。

芙蓉花的盆栽养护要点

1、盆土选择

芙蓉花对土壤要求不严，但在肥沃、湿润、排水良好的沙质土壤中生长最好，盆栽木芙蓉，宜选用大木盆。盆土可用园土7份、堆肥土3份配制的培养土。

2、播种繁殖

将种子与细土混合后进行撒播，在撒播后要及时将培养土覆盖在苗床上，然后喷洒适量的水分，为植株生长创造适宜的温度和湿度环境。芙蓉花播种的适宜季节是在春季，播种结束后大约等待一个月，种子就能萌芽。

3、光照温度

芙蓉花是一种喜光的植物，如果有条件可以放在室外养护，光照充足的芙蓉花，花苞会生长的更多。一般除了夏季要遮荫，其它季节都都可以全天接受光照。而在冬季寒冷季节，应将盆栽放入室内。室内温度最好在3到10度之间。

4、浇水施肥

芙蓉花不耐旱，生长季节需要保持充足水分，保证芙蓉花生长需求。在花蕾透色时应适当扣水，以控制其叶片生长，使养分集中在花朵上，冬季要减少浇水。施肥的话，一般在春季刚出花芽的时候要多施肥，而在花期前后一段时间就要施少量的磷钾肥。在春季和冬季可以在花盆外围开沟，施一些腐熟的有机肥，这样对芙蓉花的生长更加有利。

5、整形修剪

芙蓉花在开花的前后需要修剪枝条，有利侧芽的萌发生长。芙蓉花耐修剪，可根据需要修剪成形，将枯枝败叶剪碎，保证通光性，且最好将其株形培植成灌木状。

总的来说，芙蓉花还是比较好养护的，每到花开的时候非常漂亮，是一种观赏性很高的植物。最后提醒大家，盆栽芙蓉花建议选择矮株型的品种。

木芙蓉的花语：平凡中的高洁，纤细之美，贞操，纯洁，早熟

木芙蓉是十二月五日生日花，只见花瓣层层叠放，娇嫩少女，成熟如贵妇，在辉煌后会豪不犹豫地凋谢，象征了多变、成熟的性格。凡是受到这种花祝福而生的人大多较早熟，而周围的朋友看起来会像个小孩子似的。因此，恋爱的对象会有选择年纪较自己大的倾向。但是，能够拥有和自己一起成长的恋人也是不错的！

木芙蓉简介

木芙蓉又名芙蓉花、拒霜花、木莲、地芙蓉、华木，原产中国。喜温暖、湿润环境，不耐寒。忌干旱，耐水湿。对土壤要求不高，瘠薄土地亦可生长。属锦葵科、木槿属。落叶灌木或小乔木。丛生，高仅1m许。大形叶，广卵形，呈3～5裂，裂片呈三角形，基部心形，叶缘具钝锯齿，两面被毛。花于枝端叶腋间单生。9～11月间次第开放。花、叶均可入药，有清热解毒，消肿排脓，凉血止血之效。是湖南省的省花。

芙蓉花的品种、花色繁多。其中白芙蓉：开白花，粉芙蓉：花色粉红，红芙蓉：大红色花，花大重瓣，酷似牡丹，黄芙蓉：又名黄模，**花，钟状，花芯暗紫色，花大重瓣，酷似牡丹，为稀有品种。醉芙蓉：又名“三醉芙蓉”，清晨开白花，中午花转桃红色，傍晚又变成深红色，为稀有的名贵品种。

木芙蓉是一种很好的观花树种。由于花大而色丽，中国自古以来多在庭园栽植，可孤植、丛植于墙边、路旁、厅前等处。特别宜于配植水滨，开花时波光花影，相映益妍，分外妖娆，所以《长物志》云：“芙蓉宜植池岸，临水为佳”。因此有“照水芙蓉”之称。此外，植于庭院、坡地、路边、林缘及建筑前，或栽作花篱，都很合适。在寒冷的北方也可盆栽观赏。

有。

它的颜色可以从淡蓝到深蓝不等，取决于品种和栽培条件。芙蓉花也可以有篮色、白色、紫色等不同的色彩。

芙蓉花是一种美丽的花，可以用来装饰家居，也可以用来祭祀神灵。芙蓉花也被认为是爱情的象征，因为它的美丽和芬芳，可以激发人们的情感。

1《涉江采芙蓉 》 两汉：佚名

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

我踏过江水去采荷花，生有兰草的水泽中长满了香草。

采之欲遗谁，所思在远道。

可是我采了荷花要送给谁呢我想要送给远方的爱人。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

回头看那一起生活过的故乡，路途显得那么无边无际。

同心而离居，忧伤以终老。

两心相爱却不能在一起。于是我们要各在一方，愁苦忧伤以至终老异乡。

诗意：　 《涉江采芙蓉》初读时十分单纯，而这”单纯“其实寓于颇微妙的婉曲表现中。初看起来，似乎无须多加解说，即可明白它的旨意，乃在表现远方游子的思乡之情。诗中的“还顾望旧乡，长路漫浩浩”，正把游子对“旧乡”的望而难归之思，抒写得极为凄惋。那么，开篇之“涉江采芙蓉”者，也当是离乡游子了。不过，游子之求宦京师，是在洛阳一带，是不可能去“涉”南方之“江”采摘芙蓉的，而且按江南民歌所常用的谐音双关手法，“芙蓉”（荷花）往往以暗关着“夫容”，明是女子思夫口吻，当不可径指其为“游子”。连主人公的身分都在两可之间，可见此诗并不单纯。不妨先从女子口吻，体味一下它的妙处。

2《咏同心芙蓉》 隋代：杜公瞻

灼灼荷花瑞，亭亭出水中。

鲜艳明亮的荷花代表着祥瑞，亭亭玉立站在水中。

一茎孤引绿，双影共分红。

一根花茎引出翠绿之色，两个花朵分用一片鲜红。

色夺歌人脸，香乱舞衣风。

花颜好像拿走了歌伎的面色，香气迷乱好像舞动衣服引起的微风。

名莲自可念，况复两心同。

这样的莲花必然会互相思念，更何况它们的心是在一起的。

诗意：

开得鲜艳的荷花预示着吉祥，笔直的立在水面上。一支孤茎引出一抹绿，两朵花共同分开两抹红。荷花秀丽的颜色仿佛歌女的容貌，馥郁的香气如舞衣下的微风。这两朵莲花必然会互相思念，况且他们的心是在一起的。

首联展现荷花动态之美，颔联为荷花着色，颈联与人作比，极写荷花的色、味，尾联是点睛之笔，揭示主旨，表达两心相悦的情感。

3《阳羡歌·山秀芙蓉》 宋代：贺铸

山秀芙蓉，溪明罨画。真游洞穴沧波下。临风慨想斩蛟灵。长桥千载犹横跨。

山青芙蓉美，水明俨如画，仙游岩洞水波间。临风慨叹遥想，周处当年斩蛟灵，长桥千载尤横跨。

解佩投簪，求田问舍。黄鸡白酒渔樵社。元龙非复少时豪，耳根洗尽功名话。

解绶带投冠簪，归隐躬耕田间，黄鸡白酒渔樵社。陈登不复少壮豪，耳边再无功名噪。

诗意：

贺铸是词坛上一位怪杰，其生活际遇，其艺术风格，其内心世界都是复杂而多彩的。他有许多词都是写骚情艳思的，但这首《阳羡歌》却透露着隐逸之情，充满了沉郁悲愤之气。

宜兴，古称阳羡。贺铸晚年寓居苏州，杭州，常州一带，常常往来于宜兴等地，此篇想是晚年的作品。

上片写景为主，开首两句写山川秀丽。据地方志所载，阳羡境内有芙蓉山，罨画溪。罨画，原指彩画，以此名溪，想是此处风景美丽如画。这里不言“芙蓉山高，罨画溪明，”而颠倒为“山秀芙蓉，溪明罨画。”这就使得“芙蓉”、“罨画”均一语双关。它们既是地名，又是形容词修饰语，写山川如芙蓉如彩画般的美丽可人。“真游”一句写溶洞之美。“真游洞”即仙游洞之意；真，即仙。阳羡有张公洞，相传汉代天师张道陵曾修行于此。洞中鬼斧神工，天造地设，美丽非凡。面对青山，碧水，沧波……，于是有感而发，转而写人。“临风”二句用周处之典。周处，阳羡人，少孤，横行乡里，乡人把他和南山虎、长桥蛟合称三害。有人劝周处杀虎斩蛟，实际上是希望三害只剩下一种。周处上山杀虎，入水斩蛟，回来后知道原来乡人憎恶自己，于是翻然改过。后来在文学作品中常以斩蛟比喻勇敢行为。唐刘禹锡《壮士行》诗有句云：“明日长桥上，倾城看斩蛟。”贺铸“临风”二句既有对周处的赞美，又有自己功业未就的感慨。“慨想”二字传导出的感情是复杂的。

下片抒怀与“慨想”暗脉相通。组，印绶，即丝织的带子，古代用来佩印。“解组”，即辞去官职。“投簪”，丢下固冠用的簪子，也比喻弃官。“解组”三句是说自己辞官归隐，终日与渔人樵夫为伍，黄鸡白酒，作个买田置屋的田舍翁。结处以陈登自比。据《三国志·魏志·陈登传》记载，东汉人，陈登，字元龙。许汜见陈登，陈登自己睡大床，而让许汜睡下床。后刘备与许汜论天下英雄时，许汜说：“陈元龙湖海之士，豪气不除。”刘备责难许汜没有济世忧民之心，只知求田问舍，为个人打算。并且说，要是我的话，我要自己睡到百尺楼上，让你许汜睡在地上。此处贺铸借陈登说自己已不再有年青时忧国忧民、建功立业的豪情壮志，耳边也不再有功名利禄之语。这结句实则是反语，是壮志难酬的激愤之语。

4《采莲曲二首》 唐代：王昌龄

吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。

像吴国美女越国娇娘楚王妃嫔一样美丽的采莲女们，竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。

来时浦口花迎入，采罢江头月送归。

来的时候莲花把她们迎进河口，采完之后明月把她们送回江边。

荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

采莲女的罗裙绿得像荷叶一样，出水的荷花正朝着采莲女的脸庞开放。

乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

碧罗裙芙蓉面混杂在荷花池中难以辨认，听到歌声才发觉池中有人来采莲。

诗意：

第一首诗写水乡姑娘的采莲活动。

吴姬、越艳、楚王妃三个词连用，铺写出莲娃们争芳斗妍，美色纷呈的景象。第二句正写采莲活动，从“争弄莲舟”来看，似乎是一种采莲的竞赛游戏。唐汝询说：“采莲之戏盛于三国，故并举之。”（《唐诗解》）因为要划船竟采，顾不得水湿衣衫。采莲姑娘那好胜、活泼、开朗的情态就通过“水湿衣”这个细节表现出来。

她们划着采莲船来到一个花的世界，而最后两句点出她们直到月上江头才回去。诗人不急着写回程，而是插叙采莲女来的情境，她们来时被花儿所迎接，可见花儿是很乐意为她们所造访，而隐着一层写她们对采莲这一活动是非常喜爱，近乎于享受。当她们回去时，那月儿实际上也就是花儿，便依依不舍地送她们了。“花迎人”和“月送归”运用了拟人手法，把整个采莲活动的现场给写活了，极富诗意，写荷花迎接采莲女和月亮送别采莲女，实际上还是为了表现采莲女之可爱。

这首诗通过几个动词淋漓尽致地将采莲女应有的性格——活泼开朗表现出来，并以花、月、舟、水来衬托女子的容貌，可以说这就是一部小**，对刻画人物形象非常生动形象而别有韵味。

第二首诗可以说是一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这幅活动的画面上明显地出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

一开头就巧妙地把采莲少女和周围的自然环境组成一个和谐统一的整体──“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得象荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴和美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感，又带有浓郁的童话色彩。

第三句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入，即杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要和“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣和诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，和观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。

5《天净沙·秋 》 元代：朱庭玉

庭前落尽梧桐，水边开彻芙蓉。

庭院前落尽了梧桐的叶子，水中的荷花也早失去当日的风姿。

解与诗人意同。

仿佛是通晓诗人我的心思。

辞柯霜叶，飞来就我题红。

一片经霜的红叶离开树枝，飞近身来让我题诗。

诗意：

起首两句的对仗，概括了诗人在园林中所望见的秋景。“庭前”和“水边”是两处代表性的地点，暗示出诗人在四处徘徊，也在百般寻觅。但秋天对于诗人实在是太无情了，这两句中的“尽”和“彻”就不留一点余地。这两个字也正是景句之眼。既然是“落尽梧桐”，诗人的判断显然是基于未尽之时绿叶繁茂的秋前情形；同样，“开彻芙蓉”，首先浮现在他脑海中的也必然是旧时荷花盛开的热闹景象。枝上萧索，水面凋敝，这现实与记忆之间的巨大反差，自然会勾惹起悲秋的心情。可明明是作者因红衰翠减而伤感，第三句却偏偏说成是红翠善解人意，因迎合人的心绪而自甘衰残。诗人的这种自我怨艾，一来反衬出心中无可奈何的悲感的沉重，二来也表现了他对园林中美好事物的一往情深。

正因为诗人将所见的秋景与自己系结在一起，才会有四、五两句的神来之笔，而在心情上发生一个完全的转折。

我们在秋天常会遇到这样的情形：秋风卷着落叶扑面飞来，碰到身上有时就像粘住似的，好一会儿才飘落地面。诗人此时，就有一片“辞柯霜叶”缠上了他。何以见得？因为在上文的气氛中，飞舞在空中的霜叶只会加深“落尽”的印象，唯有停落在身上的片时的流连，才有可能启发诗人新的思考。霜叶“辞柯”而依人，这本身就沟通了“意同”的两者间的联系。“辞柯霜叶，飞来就我题红”，在多情善感的诗人眼中，其“飞来”完全是主动的、有目的的及含情脉脉的行为；而“题红”在其“红叶题诗”典故的原始意义上，则饱含着真、善、美的生活激情。秋天固然有萧瑟的一面，但对热爱生活的诗人来说，却同时意味着希望和奋起。这一“辞”一“就”，尽翻前案，将初时悲秋消沉的气氛一扫而空，无异化衰朽为神奇。小令别出机杼的结尾，令人拍案叫绝。

芙蓉花取其谐音为富贵荣华的意思 ，历来芙蓉花的寓意都离不开富贵荣华的比喻，芙蓉花也比喻女子的美貌

芙蓉本是荷花的别称。魏晋时期的诗人文士曹植、潘岳、鲍照均作过《芙蓉赋》直至唐代，荷花还常被叫作芙蓉。如大诗人李白的名句："清水出芙蓉，天然去雕饰"，诗中的"芙蓉，即为荷花。锦葵科的木芙蓉晚出，因其红艳如荷花，故借用其名。但唐人对两者还是有严格区别的，日芙蓉，即指荷花；曰木芙蓉，即指我们今天所说的芙蓉花，一般不相混淆。宋人则不这么讲究了，如文同的《芙蓉》、张来的《芙蓉》便是吟咏木芙蓉的。大约自宋代起，鲜有人将荷花叫作芙蓉了。

木芙蓉 HlblSClls llutabilis L．（锦葵科）

别名：芙蓉花、三变花、九头花、拒霜花、铁箍散、转规花、清凉膏

植物特征：落叶灌木或小乔木，高2～5米。生于阳光充足的河旁、沟边，常栽培。技条有灰色星状毛。叶互生，有长柄；叶片阔卵圆形，长10～15厘米，通常3～5浅裂，两面都有星状毛。夏秋季开花；花单生于枝梢叶腋内，大而美丽，初开时白色或粉红色，后变为深红色；单瓣或重瓣。葫果，5瓣裂开。

药用浮郸第肝郢菲电十钉姜部分：叶、初开的花。