有哪些能让你产生强烈情绪的照片？

我觉得有很多这样的照片。

在学习摄影的过程中，我们一直在学习设备、构图和光线慢慢地，我们的摄影技巧变得越来越熟悉。然而，我总觉得这些作品就像一些漂亮的花瓶，只有外观，没有实质性的内涵。摄影的学习已经到了一个瓶颈的位置，我感到困惑的是，我一直无法提高到一个更高的水平。面对困惑，我不禁自问:我们的作品缺少什么？事实上，我们的作品缺少的是丰富的情感。花是多彩的，人们有世俗的欲望。情感是每个人的天性，也是人类生活中最基本的基调。然而，人与人之间是不同的，情感的表达也是五花八门的。正因为如此，你的摄影作品是否有你的情感将决定你的作品能否达到更高的水平。

很多时候，你会惊叹于这些作品的巧妙构图和光线，以及作者想象力如此丰富的原因。事实上，你拥有拍摄时任何情绪的想象力和作品。情感摄影作品是摄影师最真实的感受。当你看到你面前的一切，你面前的一切都是场景和你内心的相互关怀。由于我心中的不同情绪，拍摄同一个场景会有所不同。

因此，摄影总是从我们的情感开始。照片不是由照相机拍摄的，而是由我们拍摄的。一个成功的摄影作品揭示或隐藏了摄影师的思想，一种在特定时间或情况下闪现的主观情感。 摄影可以说是摄影师释放情感的过程。许多人会欣赏你的作品，并说:“你的作品太美了。”然而，作品太美了，无法表达摄影师的内心感受。它就像一道既有颜色又有香味的菜，但味道不好，不会给你留下任何好印象。摄影也应该重视内涵。情感的恰当表达决定了作品的质量。所以这些就是让你产生强烈情绪的照片的原因。以上仅是个人观点。

我见过的最令人叹为观止的摄影作品，莫过于那个著名的，并且引发了一个著名效应的摄影作品，《冰山一角》。

《冰山一角》的是这样的，在澄澈的淡蓝色天空下，有着一座小小的冰山，但是这张照片并不止于此。它还囊括了海面一下相当一部分。海水随着深度颜色逐渐变得深沉，并且在小小的冰山下面，还潜藏着一块巨大的、嶙峋的、冰山的下半部分。潜藏在深深海水中的冰山下半部分散发着幽光，神秘而又美丽，但是却让人无可自制的产生恐惧感。

可以说，这张很好的诠释了冰山一角这个词汇。壮丽、宏伟、雄伟、出人意料而又意外的让人感觉惊心动魄。甚至这张照片引发了一部分人的深海恐惧症，患有这种症状的人看到这张照片甚至会晕眩、窒息。而这就是《冰山一角》的魅力，也是它的影响力。

这张摄影作品为它的摄影师拉尔夫克莱文杰换来了一百万美金。这也充分说明了这张照片的价值。

然而其实这张照片也有一个令人大感上当受骗，并且感到不满，甚至让我本人单方面也觉得这张照片失去了魅力的严重缺陷。虽然这并不会影响照片的震慑力和美感，但是却让我直接的降低了对这张摄影作品的观感。

那就是，《冰山一角》并不是自然摄影而成的。

《冰山一角》是摄影师通过多方面的拍摄，最后用软件剪切拼贴而成的作品。不得不说，虽然也能算是摄影作品，但是这种方式无疑让《冰山一角》失去了一分自然的魅力，和天然的纯然的大自然的壮丽。

一、文章论述

摄影作品离不开什么？简言之，摄影作品离不开摄影器材这是首要的。我认为不是简单的摄影作品离不开摄影器材，更重要的是摄影作品离不开摄影的审美艺术价值和摄影的审美意境。“诗情画意”的审美境界和深刻的主题思想才是真正的摄影的灵魂。

二、 在摄影创作中如何体现摄影的灵魂？

1、摄影作品的创作当然离不开摄影器材，摄影人一定首先要熟练掌握摄影器材的技术，这是摄影创作的前提。我们一定要牢牢的掌握熟练的，灵活的运用摄影的器材，当然也就是要 学习照相机的原理和技术，你真正才才能去创作摄影作品，这是学习摄影基础最基础的首要前提。

2、要不断的学习文化艺术知识，要向书本学习，要读摄影方面的书，多读书，读好书。在学习摄影的时候，一定要循序渐进，逐步积累，反复思考。也就是说学习摄影一定要具有文化艺术修养和深刻的文化艺术功底。这是摄影创作的根源，摄影创作的根基，摄影创作的支撑点。否则，你就不可能创作不出优秀的摄影作品。否则，你拍摄的不是摄影作品，而是而已，摄影的一般不能称为摄影艺术作品。

3、学习摄影一定要向摄影的大师学习，大师的作品都是传世的经典的摄影作品，具有一定的摄影作品的代表的含义。向世界摄影大师学习和向中国摄影大师学习，这是必须的。学习评析，鉴赏，解读大师的摄影作品，一定会很快的提高你的摄影水平。

4、学习摄影，一个摄影人一定要具有丰富的生活阅历和社会阅历，个人的社会的阅历就是财富。不论是纷纭复杂的社会现象，或者多姿多彩的大自然的景观，要多思考，多观察，多分析，多理解。个人的生平经历和社会阅历对你的摄影帮助非常之大。

5、摄影人要具有摄影的审美观察力，也就是要具有“眼睛的思维”。“观察力”也好，“眼晴的思维”也好，实际上都是由文化艺术的修养和文化艺术底蕴来支撑的。只有这些你才能具备具有“发现美的眼睛”。在摄影创作中，摄影人你只有挖掘出美，善于发现美，你才只能去表现美，创作美。你一定要具有摄影的审美的观察力和发现美的眼睛，你才只能创作出形式和内容完美结合的具有审美艺术意境的摄影作品，深刻体现摄影作品的主题灵魂。

“同样的死亡等待着所有的人。没有人今天能肯定他是否还能活得过明天。”本书用和采访文字记录了人的生命和死亡。书着摄影师对人的记录无一例外地是两张照片：一张记录他们活着时的状态，另外一张则是他们死亡后的表情。在这些人的脸上，你会看到满足、平静、满怀希望，还有绝望、放弃、哭泣、害怕，以及深深的哀伤……

阅读本书，我们可以感受人类对生命的敬畏，以及人性的光辉……

在这组中 瓦尔特使用对比手法、表现人类在濒临死亡时的精神状态。编辑成册的图书在欧洲展出销售时，一 ．销而空，接连再版，也引发了广泛的争议。但是这组作品却获得了包括ADC金奖和荷赛银奖等纪实摄影方面最高奖项，瓦尔特也被评为德国年度肖像摄影家。