如何拍摄出趣味摄影照片

拍摄出趣味摄影照片的步骤如下：

1、首先就是要善于利用周边的事物，来为你的照片“增光添彩”，比如路边的路标或者是我们的眼镜，在沉闷的风景照片中加入颜色亮丽的路标，或者是透过我们眼镜镜片来拍摄，会有很好的效果。

2、还有就是一定要加入“人”的元素，可以是自己，也可以是别人，让人的动作或者是“行为”为照片添加无声的“注解”，让照片更富故事性，更具感染力。加了人的照片会显得更具活力。

3、还有就是利用手机或者相机自带的各种滤镜模式，来进行同一景别的不同模式拍摄，拍摄完毕之后，进行实时的预览，总会有惊喜发现的，黑白的经典色调、哈哈镜的夸张手法，都是不错的瞬间定格。

或者就是额外的需要购买的相机装备了，比如：广角镜，广角镜加各种角度的拍摄（高处俯拍或者是低角度仰拍），甚至会出现自己时候看片，都不知道这是在哪里拍摄的错觉。

摄影的好处：

一、培养孩子观察事物的能力

摄影活动有助于促进孩子观察能力的提高。敏锐的观察力是智力的基础，引导少年儿童利用照相机镜头观察社会生活和大自然的瞬息万变，看看哪些画面要避开，哪些画面要入镜头，所有这些都能有效促进学生观察能力的提高。

学会摄影，他可以在纷繁复杂的环境中找到美的东西，通过这种长期无意识的这种熏陶，就会培养小孩对摄影及生活的热情。

二、提升孩子的结构能力

在学习摄影中，取景构图的把握是必不可少的，背景、人物、光线等结构因素，构成一张照片的优劣。孩子在分析、运用、思考、总结过程中会逐渐形成自己的结构能力，具有空间和框架的感悟运用能力。

三、形成健康的审美情趣及人生观

在一次次摄影中，不断发现生活中美的事物。让孩子在积极的情感体验中发展想象能力及创造能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力，培养一种健康快乐的心态。

拍出好看的人像照片，是摄影中最受欢迎和具有挑战性的一项任务。无论是新手还是经验丰富的摄影师，要想获得好的照片，都需要掌握一些基本的技巧和知识。

以下是一些技巧和建议：

要想拍出好看的人像照片，必须要有一个好的拍摄角度。拍摄角度决定了照片的视角和情感表达，因此，选择一个最佳的拍摄角度非常重要。

例如，拍摄脸部时，可以采用低角度、稍微向下的角度，这样可以使脸部更加立体、五官更加突出。

要想拍出好看的人像照片，必须要注意光线的运用。光线是照片的灵魂，它可以决定照片的色调、情感和气氛。

在拍摄人像时，要尽量利用自然光和反射光，这样可以使照片更加自然、真实和生动。

此外，还要注意避免直射光，因为它会使人物的脸部过于明亮，从而使照片失去平衡。

要想拍出好看的人像照片，必须要掌握正确的拍摄姿势。

拍摄姿势可以决定照片的视觉效果和气质，因此，选择正确的拍摄姿势非常重要。

例如，在拍摄坐着的人像时，可以让模特的身体微微前倾，这样可以使身体线条更加优美、腿部更加修长。

此外，还要注意避免让模特过于紧张或者过于放松，保持自然、放松的状态是拍摄好照片的关键。

要想拍出好看的人像照片，必须要注意后期处理。

后期处理是提高照片质量的另一种方法。通过调整色彩、对比度、亮度和饱和度等参数可以使照片更加精美。

例如，调整为胶片模式，复古色调等。

当然，对于好看的人像照片，色彩和情感也是必不可少的元素：

色彩：色彩是照片的重要因素之一。选择合适的色彩可以使照片更加鲜明、生动和美丽。例如，在拍摄黑白照片时，可以利用黑白色调表现出人物的情感和气质。

情感：人像照片不仅仅是简单地记录人物的外貌，更重要的是表现人物的情感和气质。因此，在拍摄人像时，要注意捕捉人物的情感和气质，从而使照片更加生动、真实和感人。

情景，词典中的解释是（具体场合的）情形，景象。场景和剧情是情景摄影的两大构成要素。根据这两大要素在情景摄影中的地位，情景摄影主要分为两种拍摄模式，一种是以场景为主导，主要表现人物在特定场景中的情绪和状态；一种是以剧情（情节）为主导，主要表现人物在具体情节中的情感交流。 情景摄影作为一种流行的拍摄手法，已成为影楼中不可或缺的样照类型，有些摄影公司还将其定为主要的经营特色。情景摄影，形神结合，情景交融，给婚纱照注入了动感的韵律，像是为新人量身打造一部静像**，可以说是一种非常讨好的拍摄手法。它可以为摄影师和新人提供更多发挥主观能动性的机会，场景的升级换代和因人而异的故事情节也让婚纱摄影常拍常新。 情景摄影常常从经典或流行的**、电视剧、MV、漫画、海报中汲取灵感和创意元素，因为影视作品中动人的爱情故事和贴近生活的场景总会引起大家的共鸣。情景摄影不一定是婚纱照，也可以是便装照、情侣照，甚至是全家福。以剧情为主导的情节式婚纱摄影，可将新人的真实故事改编成剧本，因此新人参与创作的程度更高、积极性更强，由于贴近客人的真实生活，照片具有更强的生命力和更细致的表达。 一、以场景为主导 以场景为主导的情景摄影，是指拍摄前就将场景设定好，场景的设计、灯光的布置、服装道具的搭配等摄影要素按照场景风格全部到位，人物进入场景中，即成为整个画面的一个视觉元素。 这种拍摄模式主要在实景影棚或者**片场中运用。通过光影的交织营造梦幻的氛围，利用唯美逼真的场景设置和多样的光线变化，重点表现人物的某种情绪和状态。当然，在以场景为主导的情景摄影模式中，也可辅用剧情式的拍摄手法。 适用者：大中型影楼。 操作重点：场景的搭建和**式拍摄手法。 拍摄场地：主要在室内。以大型实景影棚或专业**片场影棚为主。 表现重点：情景交融，景移情转，融情入景，注重人与景的交流。 创作要点： 1．实景影棚的设计不能只停留在景观表面的仿真度、精致度和观赏性，作为为情景摄影服务的硬件设施，影棚的设计要充分从摄影角度考虑，满足摄影需求。 2．影棚的搭建可模拟**场景，也可将著名旅游胜地的特色建筑进行微缩移植。 3．设计场景时可巧妙地利用文化元素、色彩元素以及具有象征意义的符号性景观。 4．搭建场景时要事先构思拍摄方式，事先考虑拍摄视角、画面透视、人景比例、光线运用以及景观色调和服装配饰的搭配。

我们常常会说一张照片很有Feel感觉，其实指的就是画面的氛围感强，具有情节感，故事感，凝固了瞬间、传递了气氛。那么怎样拍出有感觉的照片接下来，就为大家分享一些经验。

一、确定主题

不管是拍摄客片还是主观创作，明确拍摄主题是非常必要的，尤其是人像拍摄。主题可以来源于摄影师某一瞬间的灵感爆发，也可以来源于被拍摄者的性格特点，或者是捕捉一部**，一首歌曲，一段回忆的画面和氛围。在明确了主题的前提下，摄影师和模特共同沟通商量，加以具象化和画面化，形成双方都理解的拍摄主题。

二、服装和器材的准备

在拍摄前，服装的挑选和场景的选取也很重要，服装和场景直接影响了整个主题的情感表达和气氛渲染，所以服装和场景要符合主题。

风衣、围巾、长裙等这些常用服饰，都能帮助体现出情绪。例如：选择以游乐园为拍摄情景，那么在服装上就需要选择一些欢脱感十足且颜色鲜艳的衣服，这样才能和场景的欢快氛围相符合;而以老街道或老弄堂为拍摄情景时，则可以选择旗袍、长裙等稍显格调的衣服，与复古的场景相融合。

至于器材，笔者习惯使用CanonEOS5Ds的机身和EF50mmf/14USM。CanonEOS5DS其半亿像素的画质极其出色，而且给裁剪留出了更多的空间和可能性。而定焦镜头的大光圈和锐度尤其适合拍摄人像，特别是50mm，拍摄人像来说，基本已经算是一支标准镜头了。

三、拍摄时的情景代入和引导

拍摄刚开始的阶段，前期沟通和参考就开始产生作用了，有的拍摄对象可能没有拍摄经验，面对陌生的摄影师和陌生的环境，难免会有一些不知所措，这个时候就需要摄影师有较为专业的沟通技巧，需要对模特进行一定指导。但是一味的指挥动作，命令安排只会让模特更加紧张，姿势也显得比较做作。笔者建议，首先你不妨做一名安静的记录者，一次人像的拍摄就是记录被拍者的一小段生活。在这一小段生活里，你可以选择让他面对镜头微笑、起身走几步，也可以选择让他继续自己的忙碌，你从旁速记。你只需在那个32的框框里搭建好画面，组织好光线。其次，你可以与被摄者分享一个有趣的话题，可以像聊天一样地拍摄，分享真实而诚挚的彼此。而摄影师就要成为那个好奇而热情的提问者，随着话题的深入，去记录那些准瞬即逝的精彩神情吧。

笔者在拍摄上图时，便拿出手机给被摄者看前期所准备的参考图，再与她分享一个关于爱情的小故事，在交谈中使她慢慢觉得自己置身于情景之中，虚构一个角色扮演，给被摄者一种代入感。同时也要注意结合周边的环境，路边昏暗的灯光、匆匆的人群，甚至是一首歌曲，或是一段文字都可以使模特更快地进入状态。

四、光线和构图的妙用

光线和构图，是摄影创作中的两个非常重要的环节。光线是摄影的灵魂，是摄影作品最本质的要素。而构图则直接关系到怎么选择并拍摄所选的对象，一幅好的摄影作品可以使观者的眼睛毫不犹豫地在第一时间注意到拍摄的主体。在每一次按动快门之前，都要仔细考虑这两点要素，并通过大量的拍摄练习来融会贯通。

灵活运用现场的自然光或者人造光，可以让一张普通的照片变得不再普通。优秀的摄影师都会去感受光影的方向、质感等因素，并会善用各个时段的光线。早晨和午后是较为温和的斜射光，这时段的光比反差小，具有温润而统一的色调，可以带出很有渲染力的光影氛围。正午前后两小时左右的顶光反差太大，拍出来通常暗部没细节，亮部死白一片，除非是拍压光的特殊题材，通常建议避开这样的时段。

在注意以上用光原则的基础上，如果同时再利用相机的色温功能，调整适当的白平衡那效果将更佳。例如一般晴天时，我会将色温设在4700K~5200K上下，这大概是肉眼所见接近实际的白平衡色温，但这样的影像也就较为枯燥无味，所以我都会稍微的提高到5500~6000K左右的色温设定，这样可以呈现更温暖的色调。如果要表现冷色调感觉的话，色温K数就要调低到4500K以下。

拍摄人像构图的技法有很多，三角构图稳重大气，水平构图简洁大方、框架式构图突出主题，耐人寻味。拍摄时要多观察，结合不同的场景，选择不同的构图方式。有时为了突出画面的故事感则会更多选择使用浅景深构图法。想要获得浅景深，让背景虚化，最便捷的方法就是在被摄人物与背景距离保持不变的情况下，让相机靠近模特，这样便可以轻松获得浅景深的效果，人物较为突出，背景自然虚化，使照片的画面感增强。而在拍摄时需要注意的是前景避免杂乱景物，因为在近距离拍摄时，前景中的画面也会异常清晰。

五巧用现场道具烘托环境氛围

要拍出有情节的照片，环境氛围是很重要的。在不同的环境下拍摄时，总会遇到意想不到的道具和场景，若是契合拍摄主题，不妨让模特与环境多互动一些，增强画面的故事感。空旷的座椅，雨后的街道，都是烘托气氛的利器。

优秀的人像摄影，可以在画面中看出人物的喜怒哀乐，每一张单独的照片拿出来，都像是被截取的**画面，耐人寻味。所以，我们平时还是要去多看片，多思考，并经常去拍照片，在拍摄中提高自己的拍摄能力。

以上就是我带来的怎样拍出有感觉的照片，希望对你有帮助。

情侣拍照是一件非常甜蜜而有趣的事情，以下是一些拍照技巧，可以帮助你们拍出更加自然的照片：

1 确定主题：在拍照前，先确定一个主题，例如浪漫、清新、搞笑等，这样可以让你们更有针对性地表现自己的情感和表情。

2 自然光线：利用自然光线拍摄照片，可以让照片更加自然和柔和。尽量避免使用闪光灯，因为闪光灯会让照片看起来不自然。

3 抓拍：抓拍是拍摄情侣照片的好方法，可以捕捉到你们最自然的一面。尝试在你们玩耍、聊天或拥抱时按下快门。

4 背景选择：选择一个适合的背景可以让照片更加突出。可以选择一个美丽的公园、海滩或山景等，但也要注意背景不要过于杂乱，以免分散观众的注意力。

5 姿势和表情：尝试一些自然的姿势和表情，例如拥抱、牵手、亲吻等，可以让你们看起来更加亲密和自然。

6 后期处理：如果需要，可以对照片进行后期处理，例如调整亮度、对比度、色彩等，使照片看起来更加美观。

最后，不要忘记在拍摄过程中享受你们的时光，不要让拍照成为一种压力，这样才能拍出真正美好的照片。

拍摄好看的人像照片需要注意以下几点：

1 灯光：灯光是拍摄人像照片的关键。在室内，可以利用窗拍摄好看的人像照片需要注意以下几点：

1 选择合适的场景：选择一个有趣、美丽或者个性化的场景，能够为人像照片增添色彩和情感。

2 注意光线：光线是拍摄人像照片中最重要的因素之一。室内可以利用窗户或者灯光创造柔和的光线，室外可以选择光线柔和的时段拍摄，如早晨或者傍晚。

3 把焦点放在眼睛上：眼睛是人像照片中最重要的元素之一，焦点应该放在眼睛上，这样能够让照片更加生动和有感染力。

4 控制景深：景深是指摄像机对焦距离与前后景的模糊程度。适当控制景深，能够突出人物，增强照片的立体感和层次感。

5 拍摄角度：不同的角度能够呈现出不同的感觉。例如，低角度能够突出人物气势，高角度则能够突出人物的柔美和亲和力。

6 姿势和表情：拍摄人像照片时，人物的姿势和表情也是非常重要的。可以引导被拍摄者调整姿势和表情，让照片更加生动和自然。

7 后期处理：后期处理也是拍摄人像照片中不可忽视的一个环节。在后期处理中，可以进行简单的修图，增强照片的色彩和对比度，使照片更加美观。

拍摄好看的人像照片需要注意光线、景深、角度、姿势和表情等因素，并在后期处理中适当地进行修饰，这样才能创造出生动、有感染力的人像照片。

具体场景运用

1 选择合适的场景：可以选择一个有趣、美丽或者个性化的场景，例如城市街道、公园、海滩、山岭等。如果条件允许，也可以选择室内环境进行拍摄。

2 注意光线：在室内拍摄时，可以利用窗户或者灯光创造柔和的光线，避免使用强烈的闪光灯。在室外拍摄时，可以选择早晨或者傍晚时段，避免强烈的阳光直射。

3 把焦点放在眼睛上：眼睛是人像照片中最重要的元素之一，焦点应该放在眼睛上，这样能够让照片更加生动和有感染力。

4 控制景深：可以通过调整光圈大小控制景深，适当增加景深能够突出人物，增强照片的立体感和层次感。

5 拍摄角度：不同的角度能够呈现出不同的感觉。例如，低角度能够突出人物气势，高角度则能够突出人物的柔美和亲和力。

6 姿势和表情：可以引导被拍摄者调整姿势和表情，让照片更加生动和自然。例如，可以让被拍摄者微笑、眨眼、转头等。

7 后期处理：可以通过后期处理增强照片的色彩和对比度，使照片更加美观。例如，可以进行简单的修图，调整颜色、亮度、对比度等。

总之，不同的场景和被拍摄者也需要根据实际情况进行灵活运用。

拍摄自己真实的情感、能够控制好镜头的拍摄、拥有一定的拍摄角度。想要拍摄出一张富有感情的照片是需要一定技巧的，我们应该不断学习和实践，才能提高自己的拍摄水平，从而拥有一个良好的拍摄体验，让这张照片富含真情实感，王源拍摄的一张情绪照片就富含情感，是自己真实生活的写照，才能让人们能够了解他的生活，因为他的点点滴滴而喜欢他，这是需要我们不断学习的。

一、拍摄自己真实的情感

王源所拍摄的照片是富含真情实感的，可谓是真情流露，把自己的情绪融入到照片中，不会给人一种很假的印象，这是拍摄的一个技巧，不仅可以使照片更有活力，并且能够引起人们的注意，吸引人们的情感，让人们能够为此而融入进去，因此，我们可以尝试着学习王源的这一项技巧。

二、能够控制好镜头的拍摄

能够控制好镜头是非常重要的，不仅可以改善我们的脸部面容皮肤等，同时也可以增强照片美感，让照片更加漂亮，并且能够引起人们的注意，能够让更多人喜欢，如果我们能够像王源那样能够控制好镜头，这是非常重要的，可以让我们照片更加优美，让人物形象更加有气质。

三、拥有一定的拍摄技巧

当你掌握一定的拍摄技巧的时候，你就可以拍出一张更富有审美感的照片，你就会更加精准的调整照片的各个方面，并且可以让照片充满美感，人物形象更加优美，因此，拍摄技巧是非常重要的，可以改善我们的人物特征，通过后期修改，让整张照片更加有美感，能够富含情感，充满活力。

大家认为王源的拍照有哪些可以学习的地方欢迎各位在评论区留言哦。

摄影是一门艺术，要拍出好照片需要注意几个关键因素。首先，构图是关键，要有良好的视觉组织能力，将主题放置在合适的位置，利用线条、对称、黄金分割等构图原则增强视觉效果。其次，充分利用光线，了解不同光线对照片的影响，掌握曝光和白平衡的调节，合理运用阴影和高光来营造氛围。此外，选择合适的镜头和拍摄角度能够改变照片的效果，掌握不同镜头的特点，灵活运用。最后，捕捉瞬间和表达情感是摄影的魅力所在，要学会观察和等待，抓住关键时刻，同时通过构图、光线和色彩等元素来传达照片背后的故事和情感。