小潘潘唱黄梅戏是动了谁的蛋糕了？为何翻唱成了罪大恶极？

不是蛋糕的问题，是方向和审美。

女驸马本意，谁说女子不如男，女性独立、反抗和对女性智慧的肯定和赞美

社会的发展进步离不开这种智慧的贡献，离不开对不公平的反抗。周星驰的孙悟空，曾经争议也很大，但也是一种角度的延续反抗精神和对忠义的坚持，再有有血有肉的情感加持，不难被人接受。从不同角度解读一种态度是可以的，但不能曲解人物本身特有的优秀品质。

听她唱我甚至都感觉这个状元有点来路不明。比方说，花木兰，英姿飒爽，聪明智慧，文武双全，活泼俏丽，都可以，但如果你非得说她前凸后翘，丰乳肥臀，莺歌燕舞，那你不如去说西施杨贵妃甚至潘金莲，关花木兰啥事。

为什么那么多人听完小潘潘的《黄梅戏》会觉得是构栏调了

1983年春晚上李谷一演唱了一首禁歌《乡恋》，之所以禁止，因为当时认定它是一首**歌曲，为什么没有一个黄字的乡恋被认为是**歌曲因为李谷一在演唱中加入了一些气息音，被认为会引起对女性喘息的联想。

说完乡恋你就明白为什么那么多人听完小潘潘的《黄梅戏》会觉得是构栏调了，是因为表情吗这只是一方面，一个很重要的原因，是她每两句，就有一句用通俗唱法，一句全程用气息音，再配上妩媚的表情，于是你就在无形中体验了一把构栏调。

那么构栏调真好听吗？不，男人唱就不是这个味道了，你愿意听个大老爷们喘息吗？构栏调真的是创新吗？那么多通俗歌手（流行歌手）是因为不会才不加的吗？当然不是，因为太下九流，一般歌手还是有底线的 ，用技术工作者的唱法简直是在侮辱自己形象。

有些人杠说只要有人爱听就比没人听的黄梅戏强，照你这么说我找十个八个通俗女歌手学唱京剧，让她们穿着维密披着透明的戏服唱京剧，保证场场爆满，这真的是创新和弘扬民族文化吗？

低俗就是低俗，可以有市场，但你非说它是创新，抱歉，它就是在糟践传统艺术。我们承认传统艺术有时代的局限性，有一天会因为传播度下降而寿终正寝，但这样也比用低俗的方法让它名存实亡强。

黄梅戏由来已久，承载的不仅仅是传统文化，特有的唱腔和装扮是其他表演形式不具备的，如果小潘潘没有改版黄梅戏，而是直接按照原来的唱腔、装扮来唱其他的歌词，将别的歌曲改编成了黄梅戏的表演形式，那这是在弘扬传统文化，但如果直接改黄梅戏的知名的曲目，这就不是创新，而是“糟蹋”经典。

可能很多网友不太了解黄梅戏，认为小潘潘是在创新弘扬文化，但弘扬文化的方式有很多，不一定非要用这种。中国五大戏剧剧种分别为京剧、越剧、评剧 、豫剧和黄梅戏，能够被成为“剧种”的戏剧表演形式，除了作为传统文化载体存在之外，还要形成独特的艺术特点，比如唱腔、情感表达、观众感受等等，这可不是随便扯几句词，随便喊几嗓子就能得到认可的。前文中已经说过了，如果小潘潘用黄梅戏的表演形式来改变其他歌曲，以黄梅戏的方式呈现给观众，这是弘扬文化，但如果直接改变黄梅戏的唱腔和表演形式，这就不是在唱黄梅戏。

黄梅戏的唱腔有很多种，比如花腔、彩腔、主调等腔系，根据表演内容的不同，使用的强调也是不同的，因为黄梅戏的戏曲主题丰富多彩，三种强调结合基本可以表现出各种戏曲主题索要表现的内容。不过总体来说，黄梅戏的腔调擅长抒情，且韵味丰厚，细腻动人，具有一定的感染力，而这也是它深受老百姓喜欢的一个原因。而参演黄梅戏的角色， 也像京剧一样，有角色之分，比如小生、花旦、小丑等等，虽然没有严格限制，但在表演的过程中一般是“边唱边舞”。

但回过头来看小潘潘的表演，虽然看似创新，但真的是在创新么？词曲对了，但黄梅戏中所具备的黄梅戏腔调呢？抒情、韵味、感染力的表达都去哪了？装扮都去哪了？如果这也叫创新的话，那随便一个人都可以搞创新了。还是那句话，你可以表演黄梅戏，你也可以表现选段，但任何一种戏曲被大众喜欢，是因为它有固定的表演形式，就像相声一样，分单口、双口、群口相声一样，你上来演个小品，这还是相声么？

小潘潘本名:谢千惠她是黄任中唯一公开烧香磕头认的乾女儿在黄任中的女性交往对象里，很多都是来自演艺圈，前妻徐贵樱是他交往最久用情最深、去年跳楼自杀的陈宝莲是让他多次上社会版、操心最多的「乾女儿」、程秀瑛是追随他多年的红粉知己，「小潘潘」谢千惠是他缠绵病榻时最有情有义的女人。

小潘潘与康康“结怨”一事，康康应高凌风之邀上节目，访谈时，小潘潘把话题绕着康康过去的负面新闻打转，令康康心生不满，趁着小潘潘上《食字路口》时，重重地修理她。在十几个人面前说小潘潘“笨”、“白痴”、“不会主持”等等，让小潘潘无法忍受。事后，康康和小潘潘两人开始各自在节目中大打口水战，事情愈演愈烈，闹到了吴宗宪面前，宪哥一出面就护着小潘潘，甚至传出宪哥为了小潘潘，要康康离开《食字路口》。康康也难压一腔怒火，立即请辞节目主持，后来在制作人王钧劝说下才打消念头。