扇子的发展

在源远流长的岁月中，小小的扇子除日用外，还孕育着中华文化艺术的智慧，凝聚了古今工艺美术之精华，蔚成独具中国扇风格的奇观，是民族传统文物中的艺术瑰宝。

许多学者认为扇子起源于虞舜时代。晋崔豹《古今注》云，舜为了“广开视听，求贤人以自辅，故作五明扇”。最早的扇子图像是四川成都百花潭出土的战国金银错铜壶上的奴隶手执长柄扇。

最早的扇子实物是湖北江陵天星观楚墓出土的木柄羽扇残件，以及湖南长沙马王堆出土的西汉篾丝编木制长柄扇。马王堆出土的长柄扇长176米，是一种仪仗用扇，由奴隶或仆从执掌，用以障尘蔽日，也象征主人的权威。这种扇古称“翣(sha)”，又称障扇或掌扇。《方言·杂释》云：“扇自关而东谓之箑，自关而西谓之扇，今江东亦通名扇为箑。”《世本》曰：“武王作翣。”从这些记载中了解到，扇古写为“箑”，又作“翣”。《小尔雅·广服》：“大扇谓之翣。”王煦疏：“天子八，诸侯六，大夫四，士二。”可见用翣的多少是由主人的身份地位决定的。这种仪仗用的长柄扇在唐代阎立本的名画《步辇图》中，及山西太原市开化寺的宋代壁画中也可见到。

供扇风取凉用的羽扇出现得比较早。据晋王嘉《拾遗记》云，周昭王时涂休国献青凤、丹鹊，盛夏时周昭王派人用其翅、尾之羽制成“游飘”、“条翮”、“兮光”、“仄影”四把名扇，“轻风四散，泠然自凉”。晋陆机《羽扇赋》云：“昔楚襄王会于章台之上，山西与河右诸侯在焉。大夫宋玉、唐勒侍，皆操白鹤之羽以为扇，诸侯掩尘尾而笑。“后经宋玉侃侃而辩，羽毛扇才得到诸侯们的承认，在士大夫中普及开来。魏晋南北朝时，“尘尾扇”、“羽扇”和“比翼扇”相继出现。

麈是领队的大鹿，士大夫手执尘尾或尘尾扇作清谈，含有“领袖群伦”之意。北魏石刻“飞天”中飞天女一手执翟，象征飞天时的翅膀，其形状与羽扇十分相像。

墓中画像石上刻有扇的图形，也有少量发现，如山东安邱县汉墓是20世纪50年代初发现，墓中有画像石16块，在北壁上的石刻上就有如厨刀状的扇图案。壁画在汉代也已流行。在壁画上绘有扇的最早实例应该是50年代初在辽阳发现的三座壁画古墓。在多处壁画上绘有团扇状。还如l979年发掘于河北磁县大冢营村北东魏茹茹邻和公主墓内的壁画，其墓为东魏武定八年(公元550年)。在北壁的壁画上共绘女子7人，居中一人比较丰满，头戴峨冠，右手举手版作吩咐之状。旁边六人比较修长清秀，头梳双丫髻，手执羽葆、华盖、团扇、杯盏等物。团扇呈长柄长圆形。

唐代昭陵新城长公主墓中壁画内绘的扇，是目前发现唐代壁画中最早的。在墓内壁画上绘有长柄鸭蛋形扇。最早的扇为竹制。汉·班固的《竹扇赋》，不仅能补充、证实，更能相映成趣。“青青之竹形兆直，妙华长竿纷实翼。沓条丛生于水泽，疾风时时纷萧飒。削为扇翣成器良，托御君王供时有。度量异好有圆方，来风堪避暑静夜。”其诗从竹的生长，乃至扇的材料，制作形状和作用都加以描述。竹作为扇的主要材料源远流长。晋·许询也有诗，咏竹扇。“良工眇芳林，妙思触物骋。蔑疑秋蝉翼，圆取望舒影。”此诗所描绘的竹扇的工艺非常精巧，扇面上编织的竹篾薄如蝉翼。其面为圆形，而流传的“羲之书扇”这脍炙人口故事中的扇是六角形的。《晋书·王羲之传》载：“王羲之在蕺山时，一老媪持六角竹扇以卖，羲之书五字于扇上。媪初有愠色，羲之曰：‘但亏右军书，求百钱’。人竞买之。”其实在晋代，扇的形状已有多种。质地除竹扇外，还有蒲葵扇，也是常见物。“晋，谢安乡人有作蒲葵扇五万，安执一把用之，士庶增价数倍。”羽扇的故事在晋·王嘉的《拾遗记·卷二》上记载：“(昭王)二十四年。涂修国献青凤，丹鹊各一雌一雄。孟夏之时，凤、鹊皆脱易毛羽。聚鹊翅以为扇，缉凤羽以饰车盖也。扇一名‘游飘’，二名‘条翮’，三名‘亏光’，四名‘仄影’。”

时东瓯献二女，一名延娟，二名延娱。使二人更摇此扇，侍于王侧，轻风四散，冷然自凉。“然而关于扇的著名诗，却要数汉·班婕，汉成帝宠妾纨扇诗，《怨歌行》“新制齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团圆似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉风夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”一把纨扇寄托着爱情的悲欢离合，名为团扇又名为合欢扇，更流风余韵。晋·桃叶的《答团扇歌》与其真是交相辉映，异曲同工，同病相怜。“七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却耽暑，相忆莫相忘。”扇中的爱情故事流芳百世。而赞叹扇的诗、词、赋、铭、文真是多得美不胜收。

唐代张祜《赋得福州白竹扇子》云：“藤缕雪光缠柄滑，篾编银薄露华轻。”这种白竹扇子用雪白光亮的细藤丝缠绕在扇柄上，扇柄非常光滑、竹篾丝编织而成的扇面细巧发亮，犹如铺上一层薄薄的银粉，扇面上隐隐露出盛开的鲜花图案。这说明竹扇的制作到了唐代已巧夺天工，这种福州白竹扇子已是一种精美绝伦的工艺美术品了。

随着丝绢纺织技术的进步，绢宫扇(又叫团扇、绢扇、纨扇)开始流行。汉班婕妤、南朝梁武帝萧衍、唐诗人刘禹锡和杜牧。宋诗人王安石等都写过咏团扇的著名诗篇。

唐代扇的实物，仅在新疆阿斯塔那的唐墓中，曾出土木柄绢质的团扇，长柄，扇面上绘有花鸟图案。后代张萱，是盛唐时期的人物画家，他所画的《捣练图调》(宋摹本)(现藏美国波士顿美术馆)，绘有一女子手持短柄腰圆形团扇。中唐时期的人物画家周昉的《簪花仕女图》(现藏辽宁省博物馆)，画中可以看到一位妇女手执绘有牡丹图案的长柄团扇。更有周昉的《挥扇仕女图》(现藏故宫博物院)。此图绢本，设色，描绘宫廷中妃嫔、宫女的日常生活，全图共13人，有作挥扇侍立，扇呈长柄团扇，扇面上有一对鸾凤。现藏上海博物馆的唐代孙位《高逸图卷》，又名《七贤图》。图中有一位高贤手执短柄扇。而初唐阎立本的《步辇图》中，唐太宗坐于辇上，宫女九人前后左右分列，有抬辇，扶辇，更有持扇，打伞，各具姿态。其扇应是障扇，有障尘蔽日之功用。又如张萱《皇后行幸图》中，皇后身侧及前引的随从高举的长柄大物，也应是障扇。

五代南唐画家顾闳中的存世名作《韩熙载夜宴图》中的第四段描写韩熙载欣赏乐伎演奏管乐，袒胸露腹，挥扇听乐，旁有一侍女也手持长柄团扇，上绘有树、山等画。如果我们稍加归纳，不难看到《七贤图》和《韩熙载夜宴图》中的男主人手执的是短柄扇，而且扇面外已带有木框。另《捣练图》中的执扇女在扇炭炉，所用的也是短柄，其余服侍主人的侍女所用的扇子全部长柄，壁画中也证实了这一点。而且从时间早晚分析，扇面似乎逐渐由圆形向方形过渡。形成多形式扇面品种。

我们的祖先先后用羽毛、竹篾、绢纱制作扇面，随着造纸业的发展，后来又用纸来糊制扇面。1975年，在江苏省金坛县茅麓公社发掘了一座南宋太学生周瑀的墓，出土了一把雕漆活柄纸团扇。这把扇的制作极为精巧，它以细木杆为轴，用细如鬃毛的竹篾丝做扇面的骨脉，再糊上纸做成扇而。扇柄以脱脂法用黑红两色施以髹饰，多至10多层，厚达2至3厘米，然后镂空剔透成对称的三组双云头如意纹，整个雕漆柄和上端的木杆不相连接，扇风时扇面中间的木杆可以在雕漆套柄中旋转而不会脱落。

中国从宋代起大量制作折扇(又叫“折叠扇”、“聚头扇”)，折扇扇面少数用绢(左上图)，多数用纸裱糊。宋代赵彦卫认为中国的摺扇是从朝鲜传入的，他在《云麓漫钞》中说：“宋人用摺叠扇，以蒸竹为骨，夹以绫罗，贵家或象牙为骨，饰以金银，盖出于高丽(朝鲜)。”其实中国在南齐(479－502年)时已有摺扇了，《南齐书·刘祥传》：“司徒褚渊入朝，以腰扇障日。”《通鉴》注云：“腰扇即摺叠扇。”中国历史上出现折扇的最早的实物见证，是1977年江苏武进县南宋墓出土的戗金漆奁，这件名为“人物花卉纹朱漆戗金莲辨式奁”的漆器珍藏在常州博物馆，其奁盖面戗画一幅“园林仕女消夏图”，一仕女怀抱纨扇，一仕女轻摇折扇。从此幅图可看出，早在南宋折扇已广为流行。

明代之前，折叠扇少见，无流行之势。所以当时有些人认为，折叠扇始于明永乐年间。折叠扇是因为受到永乐皇帝喜爱，所以在明初就有了很大的发展。刘元卿《贤奕编》记载：“永乐中朝鲜进撒扇，上喜其卷舒之便，命工如式为之。”永乐皇帝朱椽对折叠扇垂青，众大臣得到赐赠，倍加推崇传播，世俗之见日趋改变。同书又记，“南方女子皆用团扇，惟妓女用撒扇。近年，良家妇女亦有用撒扇者，此亦可见风俗日趋于薄也”。而折叠扇首先在宫廷中使用，作为御用到地方上普及总是要有一个过程，一段时间。从流传的及出土的明代折扇，主要都是明代中、晚期。而且主要产地是蜀、吴二地。

明清两代中国的制扇业十分繁盛，扇和人们的生活结下了不解之缘。孔尚任的《桃花扇》、《西游记》中的孙悟空三借芭蕉扇、《红楼梦》中的晴雯撕扇，虽是艺术虚构，但都从一个侧面反映了扇的影响之大。同时，扇又和书画艺术结下了不解之缘。明代的沈周、文徵明、唐伯虎、仇英，清代的“扬州八怪”和常州著名画家浑南田，都有扇面书画佳作传世。

除羽扇、竹扇、纨扇、折扇外，中国民间还有许多扇种，清王廷鼎《杖扇新录》中记载的就有芭蕉扇、鸭脚扇、麦草扇、槟榔扇、茧扇等。其中茧扇的制作十分别致。书中还说到，浙东人于蚕吐丝时，用光漆圆盘置十数蚕其中，以物盖之，蚕往来组饪，适如盘样，丝尽而止，出其茧，粘作团扇，光洁匀密，非纫非织，谓之茧扇。

中国地大物博，各地出产的名扇不胜枚举。浙江湖州、湖南岳阳、江西吉安的羽毛扇，北京、杭州、苏州、绍兴、安徽泾县的折扇，广东和福建的蒲葵扇，四川垫江的棕榈扇和自贡的龚扇，浙江、山东的麦秆扇，成都、苏州的绢扇，肇庆的牛骨扇，广西阳朔的画扇等等，都名闻遐迩。从本世纪三十年代起，杭州、苏州生产出芬芳宜人的檀香扇，远销全国和世界各地。此外，苏杭两地还生产合撒自如的折扇、秀美雅致的绢宫扇、精镂细刻的象牙扇，因而成为全国制扇业最发达的两个城市。是当时杭州扇业公所墙界的照片。

随着科学技术的飞速发展和人民群众审美水平的提高，一些风格特异、材料新颖的塑料扇、袖珍扇、帽扇，自开扇、多功能光导工艺扇等相继问世。现代生活使用扇子纳凉驱暑的作用相对减小，但扇子作为精美的工艺品，将永远带给人们美的享受。

扇子起源于中国,在中国已有3000多年历史。最早出现在殷代，用五光十色的野鸡毛制成，称之为“障扇”，故“扇”字里有个“羽”字。当时，扇子不是用来扇风取凉，而是作为帝王外出巡视时遮阳挡风避沙之用。西汉以后，扇子开始用来取凉。三国时诸葛亮轻摇鹅毛扇，妙计横生，运筹帷幄。羽扇出风缓软，不入腠理。东汉时，大都改羽扇为丝、绢、绫罗之类织品，以便点缀绣画。一轮明月形的扇子称之为“纨扇”或“团扇”，也叫“合欢扇”。当时扇子有长圆、葵花、梅花、六角、匾圆之形；亦有木、竹、骨等材之柄；还有扇坠、流苏、玉器之饰。扇面上常绣以山水花卉，款式争奇斗艳，闺阁仕女手摇团扇，清风徐来，不但可以平添主人娴雅文静的仪态，又能体现女性天真活泼的个性。　　在扇子上题诗作画第一次出现于三国。据唐代张彦远的《历代名画记》载有曹孟德的主簿杨修与魏太祖“画扇误点成蝇”的故事。《晋书·王羲之传》有一则王羲之为老妇题扇的佳话。当时有位“老母”，“持六角竹扇，求书于王羲之”，“羲之为书五字”，她售出时便由十二文涨至“百文”。今浙江绍兴蕺山南边有“题扇桥”，相传便是王羲之题扇处。北宋时，出现了携带极为方便的折扇。折扇，亦叫“聚头扇”、“撒扇”或称“聚骨扇”。其扇骨有用牛角、玳瑁、象牙、翡翠、湘妃竹、檀香木等珍贵材料制成；形式有琴式、如意头、竹节式、蚱蜢眼等；扇骨分七、九、十二、十四、十六、十八股之多。

到了南宋，画扇、卖扇、藏扇之风盛行，并出现了扇铺和画商。明清文人墨客题扇画扇成为一种时尚。近现代的恽寿平、郑板桥、金农、石涛、任伯年以及吴昌硕、齐白石、张大千、徐悲鸿、傅抱石、李可染等都是题扇画扇的艺术大师。眼下，这些名家的翰墨丹青扇子，每柄价值都高达数万，乃至数十万元。

这个问题问得好。

羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭。

那就一把扇子，对诸葛亮有什么影响呢？很多人关注诸葛亮的地方，要么是他运筹帷幄算无遗策，要么是忠心耿耿书写忠贞，也有人在这二者间争论不休，各执一词。那么，我们从诸葛亮的代表物品——扇子入手，看看一把扇子对诸葛亮的影响有多大。

真的有影响吗？

这个还真有，什么影响呢？自我保护。

在这之前，我们需要从历史学和心理学引入一个概念，叫做历史人物的光环效应，注意要区别现在的光环效应，这二人者是完全不同的。所谓的历史人物的光环效应，并不是人们对历史人物的关注度，而是历史人物本身所具有的独特潜力，在各种物品上的体现，这种物品是寄托了历史人物心理、志趣乃至性格的东西，对人物本身的影响是很大的，就比如说诸葛亮的扇子。

一把扇子，能寄托什么呢？

主要有三个，一个是志向兴趣，一个是心理遮蔽。我们一个一个来看，诸葛亮二十多岁就在山中隐居，而且是各种学术无一不精，这样的人才，往往有着高雅的志向和喜好，比如竹子、菊花、梅花等，而诸葛亮不同，他选择的是扇子，因为扇子和梅花菊花竹子等都有一定的象征，羽扇就象征着他的才华和高尚的志向，每日观看扇子提醒自己不忘初心，是当时扇子的重要作用。

出山之后，诸葛亮的扇子依旧在他的手中，并没有遗留在隆中山内，这里就牵扯到了诸葛亮扇子的另一个作用，那就是心理遮蔽。注意，史书中说诸葛亮是身高八尺容貌甚伟，那么将近两米的身高在军营中是够用了，可年龄是个过不去的坎儿。

毕竟当时他还年轻，古时候讲究息怒不行于色，所以在有情绪波动的时候，拿扇子往脸上一遮，别人就看不见他的表情态度了，这对他的才华施展和观人查物是很有帮助的。

　看过《三国演义》或者读过《三国志》的人都知道诸葛亮有一个习惯，那就是手中不论任何时候都是拿着一把鹅毛扇的，很多人都不明白这是为什么，甚至认为这是诸葛亮在故意装酷。但是细心的人会发现不论任何时候，哪怕是在逃命的路上诸葛亮依然是扇不离手，如果真的是为了装酷，用得着连性命都不要，还顾着一把扇子吗。

　到底是什么玄机呢这得首先从一个人说起，这个人就是诸葛亮的岳父黄承彦。黄承彦在当时属于上层人士，圈子比较大，属于大佬级别的人物，他有一个女儿叫黄月英。为了培养自己的女儿，黄承彦花了大价钱拜师，将黄月英培养成一个文武双全的人才，据说才智计谋连诸葛亮都自愧不如。

后来黄承彦一眼就相中了诸葛亮，决定将黄月英嫁给他，黄月英想起鹅毛扇上的两个字，正好对上，于是欣然同意，结婚的那天晚上黄月英就将鹅毛扇送给了诸葛亮，从此诸葛亮任何时候都是扇不离身。

　　原来扇子上写了“明”、“亮”两个字，而诸葛亮又叫诸葛孔明，正好含有这两个字，所以黄月英同意嫁给诸葛亮，这把扇子代表了他们夫妻坚如磐石的感情，所以诸葛亮格外重视，从不离手，这是其一。

　　其二则是重点也是关键点，“明”、“亮”二字还暗含巨大的玄机，原来黄月英的师傅将毕生的策略和计谋用特殊的方法都写在了这两字里面，并且告诉黄月英熟练使用上面的计策兵法将会所向无敌。