读了关于离别诗句的感受

1请问读了有关送别的古诗,有什么感受和体会

读以下送别古诗的感受和体会如下：

1、骆宾王《于易水送人一绝》

此地别燕丹，壮士发冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。

此诗中崇敬荆轲古今一体，略去枝蔓直入史事，一种激越之情。后两句寓情于景，景中带比，荆轲精神千载犹存，还有诗人对现实环境的深切感受。没有离别的情景也不知所送为谁，纯是抒怀咏志之作，开风气之先。

2、王勃《别薛华》

送进多歧路，遑遑独问津。

悲凉千里道，凄断百年身。

心事同漂泊，生涯共苦辛。

无论去与住，俱是梦中人。

此诗中穷和独是传神之笔，迢迢千里唯失意的心来作伴，第三联同情劝慰对方，也用以自慰，双方都会在对方的梦中出现，说明怀友之诚相思之切，不重惜别之情而写悲切的身世之感、政治上的挫折，未能摆脱个人哀伤。

3、孟浩然《留别王维》

寂寂竟何待，朝朝空自归。

欲寻芳草去，惜与故人违。

当路谁相假，知音世所稀。

只应守寂寞，还掩故园扉。

此诗中怨怼之中又带有辛酸意味，感情真挚动人，既没有优美的画面，又没有华丽的词藻，语句平淡近乎口语，对偶不工极其自然，言浅意深颇有余味。

4、王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

此诗中首句写萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。那寒意不仅在满江风雨中也在离人的心头。次句意境开阔，孤——衬心境，即景生情，情蕴景中，令人联想到诗人孤介傲岸，冰清玉洁的形象。含蓄、蕴藉、余味无穷。

5、李白《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》

杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。

此诗中首句写景兼时令，杨花子规暗含飘零之感，次句写五溪不着悲痛语而悲痛之意自现，过五溪见迁谪之荒远，道路之艰难。后两句抒情，人隔两地难以相从而明月中天千里可共，所以寄愁于明月随风而致。此两句有三层意思，一自己心中充满愁思无可告诉，无人理解只好托于明月，二是惟有明月分照两地自己和友人都可见到，三是因此也只有依靠她才能将愁心寄到别无他法。通过想象把无情月变成知心人，将自己感情赋予客观事物使之同样具有感情，也就是使之人格化，乃是形象思维所形成的巨大特点和优点之一。当诗人要表现强烈的或深厚的情感时常常使用这种手法来取得预期效果。

供参考。

2读有关朋友离别的古诗读后感（15字以内）

这是一首送别诗。首句从昨夜秋雨写起，为送别设置了凄清的气氛。二句中的“平明”点明送客的时间；“楚山孤”，既写出了友人的去向，又暗寓了自己送客时的心情。三、四句，写的是自己，仍与送别之意相吻合。因为辛渐是诗人的同乡，辛渐返乡，亲友一定要问到诗人的情况，所以诗人送别辛渐时特别嘱托他：“家乡的亲友如果问到我现在的情况，你就说，我的为人就象那晶莹剔透的一块冰，装在洁白的玉壶之中。”表明自己不为遭贬而改变玉洁冰清的节操。构思新颖，委屈、怨恨之情含而不露。

“一片冰心在玉壶”是诗眼，但历来人们都认为“玉壶”与“冰心”一样，都指人的品德美好，这不符合实际。“玉壶”具有多义性，它可以指酒壶、月亮、灯、滴漏等。把“玉壶”解释为酒壶，既是推杯换盏时的谐谑，也极符合王昌龄当时的心态。全诗音调谐美，诗风沉郁，又采用问答形式，别开生面。

“寒雨连江夜入吴”，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。“连”字和“入”字写出雨势的平稳连绵，江雨悄然而来的动态能为人分明地感知，则诗人因离情萦怀而一夜未眠的情景也自可想见。

但是，这一幅水天相连、浩渺迷茫的吴江夜雨图，不也展现了一种极其高远壮阔的境界吗？中晚唐诗和婉约派宋词往往将雨声写在窗下梧桐、檐前铁马、池中残荷等等琐物上，而王昌龄却并不实写如何感知秋雨来临的细节，他只是将听觉视觉和想象概括成连江入吴的雨势，以大片淡墨染出满纸烟雨，这就用浩大的气魄烘托了“平明送客楚山孤”的开阔意境。

清晨，天色已明，辛渐即将登舟北归。诗人遥望江北的远山，想到行人不久便将隐没在楚山之外，孤寂之感油然而生。在辽阔的江面上，进入诗人视野的当然不止是孤峙的楚山，浩荡的江水本来是最易引起别情似水的联想的，唐人由此而得到的名句也多得不可胜数。

然而王昌龄没有将别愁寄予随友人远去的江水，却将离情凝注在矗立于苍莽平野的楚山之上。因为友人回到洛阳，即可与亲友相聚，而留在吴地的诗人，却只能象这孤零零的楚山一样，伫立在江畔空望着流水逝去。一个“孤”字如同感情的引线，自然而然牵出了后两句临别叮咛之辞：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”诗人从清澈无瑕、澄空见底的玉壶中捧出一颗晶亮纯洁的冰心以告慰友人，这就比任何相思的言辞都更能表达他对洛阳亲友的深情。

参考资料：

3读《送别》后的感悟

不是所有的梦/都来得及实现/不是所有的话/都来得及告诉你/疚恨总要深植在离别后的心中/尽管 他们说/世间种种/最后终必成空 我并不是立意要错过/可是 我一直都在这样做/错过那花满枝丫的昨日/又要 错过今朝/今朝仍要重复那相同的别离/余生将成陌路一去千里/在暮霭里向你深深俯首/请/为我珍重/尽管他们说/世间种种/最后终必/终必成空/ ――席慕容《送别》 席慕容是我十分喜爱的诗人之一，她不仅是一位才华横溢的女诗人，更是一位卓越的女画家，因此她的诗具有很强的画面感。

诗情画意、情景交融是她诗歌的最显著特征，读来空灵、奇幻、邈远，令我回味无穷；同时，我还从言语间感受到“席式”特有的深沉、旷达的个性特征和风格。像这首《送别》，将人生的离合聚散浓缩在诗句中，透出几分诗人对人生世态的真实感悟。

短短的二十四行诗，将昨天、今朝、余生贯穿起来，用送别将人的复杂情感纽结在一起，用笔淡然而深刻，用字也在不经意处透出匠心，颇耐人寻味。 记得从学校毕业那年暑假，我在笔友的推荐下，到当时郊区的“兰陵之声”广播中做了一档读书节目《静夜书廊》，其中，我就在演播室、在话筒前为听众朗诵了这首诗，当音乐在小小的空间静静流淌，我分明从滑过嘴边的诗句中，看到了繁花满树，看到了暮霭沉沉，看到了渡口离人哀怨的双眼……不得不说再见了，任牵着的手握得紧、再紧，该离开的还是得离开，不属于自己的终归不属于自己。

呵……。

4有关离别的诗句的赏析

1、送杜少府之任蜀川 唐王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。

无为在歧路，儿女共沾巾。 赏析：此诗是送别的名作。

诗意慰勉勿在离别之时悲哀。起句严整对仗，三、四句以散调承之，以实转虚，文情跌宕。

第三联'海内存知己，天涯若比邻'，奇峰突起，高度地概括了'友情深厚，江山难阻'的情景，伟词自铸，传之千古，有口皆碑。尾联点出'送'的主题。

全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，音调爽朗，清新高远，独树碑石。

2、送元二使安西 唐王维 渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。

赏析：这是一首极负盛名的送别之作。它曾被谱入乐曲，称为《渭城曲》或《阳关曲》（《阳关三叠》），在唐、盛时代广泛流传。

安西指唐代的安西都护府，在今新疆维吾尔自治区库车境内。渭城在长安附近。

阳关在今甘肃敦煌西南，为自中原赴西北必由之路。当时行人到西北去，都要经渭城，出阳关（或玉门关）。

此诗所写，即诗人送别友人的情景。在唐代，西北地区与中原的经济、文化交流十分频繁，各民族之间也经常有政治上的交涉，军事上的冲突，因此，往来道途的人很多，而在当时，两地的生活水平、风俗习惯，存在着很大的差异。

当亲友到这种辽远艰苦的地方去工作，人们自然会更多更深地表示自己的殷勤惜别之情，如这首诗所写的。 从诗中可以看出，元二并非离家作客，而是已经游宦长安，这一次，又奉使到更远的西安去。

王维也是在游宦之中，并非居家，这一次，乃是客中送客。元二从长安出发，王维送到渭城，置酒饯别，诗即从渭城风物写起。

前两句布景。地是渭城，时是早上，细雨濛濛，沾湿了微细的城土。

天气不好，增加了旅途的困难，当然也就增加了别离的怅惋。客舍写明客中送客，并显示远送渭城，暂留复别的情况。

古人送别，都要折柳为赠，所以柳色青青，见之不免触目惊心。朝雨画出凄清之景，新柳勾起离别之情，只写景物，而别情已有丰富的暗示。

后两句抒情。使命在身，分手在即，虽然远送，势难再留，这时，也没有其它的办法，只能劝元二再饮一杯，再待一会而已。

用一“更”字，则此前之殷勤劝酒，此刻之留恋不舍，此后之关切怀念，都体现了出来。所以这一个字的容量是很大的。

为什么如此地殷勤、留恋、关切呢？因为元二一出阳关，就再也没有象自己这样的知心朋友了，何况他还越走越远，要到安西呢？从此以后举目无亲，还是在故人面前多饮一杯吧。只这廖廖十四个字，就将好友之间的真挚情谊，抒写无余。

言简意赅，语浅情深，正是这首诗的成功之处。 3、《赠汪伦》 唐李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。 天 赏析：宝十四载（755），李白从秋浦（今安徽贵池）前往泾县（今属安徽）游桃花潭，当地人汪伦常酿美酒款待他。

临走时，汪伦又来送行，李白作了这首诗留别。 诗的前半是叙事：先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。

起句“乘舟”表明是循水道；“将欲行”表明是在轻舟待发之时。这句使我们仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。

首先送行者是谁不得而知，次句却不象首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。

这似出乎李白的意料，所以说“忽闻”而不用“遥闻”。这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。

诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。

“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。 桃花潭水是那样的深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。

结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊更有多少深呢？耐人寻味。

清沈德潜很欣赏这一句，他说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”

（《唐诗别裁》）显然，妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。 这首小诗，深为后人赞赏，“桃花潭水”就成为后人抒写别情的常用语。

由于这首诗，使桃花潭一带留下许多优美的传说和供旅游访问的遗迹，如东岸题有“踏歌古岸”门额的踏歌岸阁，西岸彩虹罔石壁下的钓隐台等等。 非常普通的一首小诗，却是对友情的最好诠释，此诗更是被后人所传诵。

4、《别董大》二首 唐高适 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

六翮飘飖私自怜，一离京洛十馀年。 丈夫贫践应未足，今日相逢无酒钱。

赏析：在唐人赠别诗篇中，那些凄清缠绵、低徊留连的作品，固然感人至深，但另外一种慷慨悲歌、出自肺腑的诗作，却又以它的真诚情谊，坚强信念，为灞桥柳色与渭城风雨涂上了另一种豪放健美的色彩。高适的《别董大》便是后一种风格的佳篇。

关于董大，各家注解，都认为可能是唐玄宗时代著名的琴客，是一位“高才脱略名与利”的音乐圣手。高适在写此诗。

5古诗词离别的感悟写一篇作文

时间，一个任何人都无法改变的东西，他固然重要，但有时我真的好讨厌他，是他，让人们拼命追逐，整天过得浑浑噩噩，也是他，给人们带来了离别！ 我真的好讨厌离别，他是苦涩的，令人心酸，诱惑眼泪的，该来的总会来，该离开的也总会离开，而这一切的指挥者就是时间。

人的一生免不了会面对分分合合，所有的事情都是由上天安排的好的，注定有缘早晚会相遇，注定离别早晚会分开，俗话说的好，天下没有不散的宴席，有人说过经历多了会习惯，分离多了会麻木，我觉得这句话说的不对，经历虽然多，但每次都会有不同的感受，分离虽然多了，但每次离别的对象会不同，感情也不同，有时我常常会想，人为什么要分离，分离是为什么会心痛，我最害怕离别的场面。说实话，我不是一个爱哭的女生，但每次面临离别，眼泪总会落下，甚至我曾想过为了不面对离别，我想把自己包裹起来，只有自己的世界那永远不会有离别，不过，那应该是不可能的。

想了好久的问题总会有答案，我们应该勇敢地面对离别，勇敢的挑战时间，离别并不代表将永远失去，朋友间，离别后的一句问候，偶尔的聊天，会让我们的心紧紧相连；恋人间，分手后的，一条短信，一封邮件，那曾经相惜相知的心会轻轻颤抖；亲人间，离开后的一个短短几分钟的电话，即使远隔千里也会彼此心暖…… 离别，也许是另一个美好事物的开始，让我们收起离别的悲伤，用微笑祝福对方不是会更好吗？。

6读唱《送别》后的感受

《送别》不涉教化，意蕴悠长，音乐与文学的结合堪称完美。

歌词以长短句结构写成，语言精练，感情真挚，意境深邃。

歌曲为单三部曲式结构，每个乐段由两个乐句构成。

第一、三乐段完全相同，音乐起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托也寂静冷落的气氛。

第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。

第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。这些相近甚至重复的乐句在歌曲中并未给人以繁琐、絮叨的印象，反而加强了作品的完整性和统一性，赋予它一种特别的美感。

“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山……”淡淡的笛音吹出了离愁，幽美的歌词写出了别绪，听来让人百感交集。首尾呼应，诗人的感悟：看破红尘。

悲欢离合”，乃古往今来、大千世界的永恒主题。“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”是对分离的凄迷，“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人” 是对朋友的劝慰，“海内存知己，天涯若比邻” 是对友情的珍重，“年年柳色，灞陵伤别” 是对别离的伤感，“金陵弟子来相送，欲行不行各尽觞” 是别离时的苦闷……在中国古典诗歌的送别曲中，“离情别怨”是永恒的旋律。“五四”运动以后，抒写离情别怨的诗文，依旧蓬勃，佳作如潮。其中，李叔同先生创作的校园歌曲《送别》，尤其脍炙人口，风行天下，历久不衰。李叔同（1880-1942），法号弘一。他多才多艺，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身。既是一代高僧，又是才华横溢的音乐、美术教育家，书法家和戏剧活动家。鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无上荣耀。他以卓越的艺术造诣先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等大师。《送别》写于1905年，是李叔同在日本留学时所作。 从总体结构看，《送别》很像一首古词(类小令)，共三段，其中一、三两段文字相同。 第一节，着重写送别的环境。作者选取了“长亭”、“古道”、“芳草”、“晚风”、“暮色”、“弱柳”、“残笛”“夕阳”八个典型的意象，渲染离别的场景。“长亭”“古道”是写送别的地方，这使我们想到文学史上的无数次离别，如柳永的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，白居易的“远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”等等。“芳草”喻离情，如《楚辞•招隐士》中就有“王孙游兮不归,芳草生兮萋萋”。“晚风拂柳”暗示了惜别，“柳”与“留”谐音，多传达怨别、怀远等情思。如《诗经•采薇》：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”戴叔伦《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。”“山外山”喻天各一方。而这一切别绪，都笼罩在“夕阳”之下的特定时间里，只让人感受到友情温暖、斜阳温暖、晚风温暖；温暖而又缠绵。 第二节，着重写送别人的心境，是全曲的高潮。通过“天涯”、“地角”、“知交”、“零落”、“浊酒”、“夜别”、“离梦”，诉诸感官，触动心弦，诱君品鉴。送别之情，当然会从内心生出许多感慨！“天之涯，地之角，知交半零落”，人生不过数十年，知交能有几人？再见又待何时？有几人能相守在一起？黯然销魂者，惟别而已矣。“一杯浊酒尽余欢”，这的确是一种无奈的凄美，把酒离别，“都门帐饮”，愁绪纷乱，友人何时能相聚？最后，在时空的交错中，作者又以现在时的“今宵别梦寒”总括全篇。从感情上看，梦里重逢照应上文的“山外山”，从韵律上看，它是重复强调，但这个重复强调却是更进一步的思念，惟有相思入梦频。 第三节，是第一节的重叠，进一步烘托别离的气氛，是意象上的强化和音韵上的反复。其中，“晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”两句周而复始，与回环往复的旋律相配合，形成一种回环美，加深了魂牵梦绕的离情别意。 全词三节，有起，有开，有合；紧扣主题，营造了让人迷醉的意境，充满了对人生的无奈。“一切景语皆情语”(王国维语)，长亭，古道，芳草，晚风，夕阳……景物依旧，人在别时，倍感凄凉。它的审美效应，就在“酒尽梦寒”的无言中回荡不已。全词给我们描绘了这样的情景：夕阳下，群山相连，碧草茵茵，一望无际；近处，长亭、古道，晚风轻拂，杨柳依依，送别的竖笛哀婉幽怨。一对知心朋友分别在即，想到从此天各一方，双方都有无限的感伤。他们端起酒杯，想借酒尽最后的一点欢娱。酒醉梦别，彼此在记忆中留下那“晚风拂柳”“夕阳在山”的难忘一幕！ 整曲《送别》，沿婉约一派，清新淡雅，情真意挚，凄美柔婉。歌词造句长短参差，句式充满变化。曲谱借用了当时在日本很流行的歌曲《旅愁》的旋律（而日本歌词作家犬童球溪的《旅愁》又是借用了美国艺人约翰·P·奥德威所作《梦见家和母亲》的旋律），李叔同人瓶装己酒，写成了中国诗味极浓的校园歌曲。那种痴情，那种哀怨，那种眷恋，统一于《送别》的歌吟中，珠联璧合，画意诗情，相得益彰。全词韵字——边、天、山、寒，即an韵，皆读平声韵，声音亮丽。第二节开头两句，换一个uo韵，无呆板之感，和谐优美。

送别诗表达的情感有离别时的留恋，不舍和伤感的愁绪。对友人的劝慰，激励和关心。胸中的积愤或表明心志。既有离别之情又有身世命运之感，劝慰警示之意。

送别诗是抒发诗人离别之情的传统诗歌，或用以激励劝勉，或用以抒发友情，或用于寄托诗人自己的理想抱负。另外，唐朝的一些送别诗往往洋溢着积极向上的青春气息，充满希望和梦想，反映盛唐的精神风貌。

不知道楼主擅长朗读委婉伤感的，还是激情澎湃的文章。1分钟的时间的确太短了。我觉得还是诗歌比较适合。

如果是喜欢比较委婉伤感却又不失豪情的文章，那这篇《水调歌头》倒比较合适。

《水调歌头》

明月几时有？把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年？

我欲乘风归去，

又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间。

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事偏向别时圆？

人有悲欢离合，月有阴睛圆缺，此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

下面这篇珍珠贝虽然语气平和，却寓意较深，且文体短小，比较适合短时间诵读。

珍珠贝

（林清玄）

有一种贝类，叫珍珠贝。

珍珠贝受伤后，会在受伤处逐渐形成一粒珍珠。

人也要向珍珠贝一样，养成重塑伤口的本质，改变生命的创伤，使它变成美丽的珍珠。

因此，人生的伤痛并不可怕，怕是的没有珍珠贝之质，伤痛不能转移，就会象普通贝类一样，加速死亡的脚步。

下面这首家，有浓浓的亲情在里面，且朗读的语速不必过慢，适中就好，一分钟内是有把握读完的。

《家》

母亲发上的颜色给了我

又还为原来的白

父亲眼中的神采传了我

复现归隐的淡然

一个很美的名字

我过分依恋的地方

当灯光盏盏熄灭

只有一盏灯

当门扉扇扇闭紧

只有一扇门

只有一盏发黄的灯

只有一扇虚掩的门

不论飞越天涯或走过海角

只要轻轻回头

永远有一盏灯在一扇门后

只因它有一个很美的名字

就有了海的宽柔

下面这首《乡愁》相比之下，有些稍短，恐怕不能用完1分钟的时间呢。我觉得，这1分钟还是利用得比较充分好一些。

乡愁

乡愁的歌是一支清远的笛

总在有月亮的晚上响起

故乡的面貌是一种模糊的惆怅

仿佛雾里的挥手离别

离别后

乡愁是一株没有年轮的树

永不老去！

下面是一篇小散文，看起来似乎有些长哦。不过你不必担心，因为这篇文章用了较多的排比句式，在读排比句式的时候语速是会稍快的。我觉得这篇文章的内容也不错，排比的句式可以体现出你语言流畅性。只要在段落之间稍作停顿即可。一分钟内可以读完。

《宽容的退让》

你不必为一句话与同学争吵不休，你不必为一点事定要水落石出，你不必为一次批评耿耿于怀，你不必为一点事固守执拗。你应学会退让，象大海那样会奔涌也会退潮。你看大海退潮时是那么谦恭，胸襟那么宽广，沙滩上还给人们留下星星点点的欢乐，总能让人们捡到些什么，总能让人们思索点什么，总能让人们感受到他的情义。

生活中退一步海阔天空，忍半句话风平浪静。

退让是人生的一种美德，一种艺术；是意志的磨炼，是暴发力的积蓄；是用无声的冲击冲破罗网，是用无形的烈焰融化坚冰，宽容的退让使你显得潇洒、坦荡、热情、开朗尖刻、势力、贪婪、嫉妒的人显得卑微渺小，他得到的只是暂时满足，而你拥有的却是无限的欢乐——人生真正的欢乐！

一、 送别抒怀诗

鉴赏要点：送别抒怀诗是古诗词中的一个大类。他们一般按时间、地点来描写景物、表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。

这类诗歌在艺术手法上大多是采用触景生情、情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。

常见情感：

A依依不舍的留念。

B情深意长的勉励。

C坦陈心志的告白。

二、 羁旅思乡诗

鉴赏要点：

①分析人们思乡缘由。战乱频仍；山长水阔久戍边关；宦游不归

漂泊在外；贬官异地

雁归故乡；逢年过节

②了解常见思想情感。

A羁旅愁思：孟浩然《宿建德江》

B思念亲友：王维《九月九日忆山东兄弟》

C征人思乡：李益《夜上受降城闻笛》

③表达思乡之情方式

触景伤情：何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。（王禹偁《村行》）

三、思妇闺情诗

鉴赏要点：思妇闺情诗主要抒写古代民间弃妇和思妇（包括征妇、商妇、游子妇等）的忧伤，或者少女怀春、思念情人的感情。

常见情感：

A妇女对丈夫的思念。

B对易逝青春的哀怨，对自由自在生活幸福生活的向往，以及歌颂真挚爱情。

C宫怨诗，专写古代宫女嫔妃因其失宠而生怨情的诗歌，表达盼幸承欢、失宠被弃、孤寂善感、渴望爱情与自由的情感。

D在怨女诗中，一些诗歌中女性意象淡化，政治性较为突出。主要通过男女的恋爱关系比喻君臣关系。具体分为两种：一是直接用男女之依恋表达诗人对君王的依恋，希望被君王重用；二是用男女失恋，女子被抛弃来喻自己不被朝廷重用等。

社会就是一根大棒棒，有多少懵懂青年怀着梦想，刚准备上社会的时候，就被无情地敲晕过去，可能有一些再也没有办法苏醒过来。越是良善之人，面对妖娆的社会，越是不懂它的风情，一不留神，风情就变成了无情。

唐朝诗人王勃就是这样一个怀抱美好的青年，可惜照样遭到了社会的戏弄，又或许正像人所说那样“性格决定命运”，才华终究抵不过权势的丑陋嘴脸，大好青年王勃一夜之间就从高楼坠落底层，并因此送了性命。

这是一首送别诗，本为组诗，这里选择的是第一首。诗题《秋江送别》，其显露的重要性，便仿佛画龙点睛：一是季节，为伤秋；二是地点，为江畔；三是事件，为送别。三种物事，本就为良好的情感引导体，如此综合一体，根本就会大于一加一再加一成为无限的可能性，从而自然放大了本诗的情感浓厚程度。

“早是他乡值早秋”。远离故土居于异地，早就成为一名没有了根基的异乡客，如今恰好又正值早秋时节，这种情况之下怎么能不令人分外怅然啊。回忆顿时涌起如潮水，故里亲友面容一一浮现眼前，无限忧愁刹那填满心间。

本是异乡客，如今却又送别友人，如此两重离情别恨相摧残，任何人的心绪都不会是安宁的，肯定是混乱如麻。诗人连用两个“早”字，第一个点明自己当下生存状况，第二个暗用当前季节来衬托人的复杂心情。秋季凄清，秋风萧瑟，原本就格外摧断衷肠，焦虑情思，如今再加上远离故土，两相结合，可谓情绪大碰撞，更能击打出感情的火花，璀璨人生无端遭遇，凸现内心真情实感。

“江亭明月带江流”。诗人至此，开始由对自己身世的感慨，回到目前所见景色上面，借景即情，以自然景观来传递自己难以抒发的复杂情感。坐落于江畔的小亭，恍如冰轮一般漂浮在江心的明月，这一切都像梦境一般，置身其间，不知夕何夕，清醒过来，注视身畔，唯有一江春水，缓缓无声地向东长流。

此时此刻，因为面对送别以及回想到个人当下的生活窘况，所以隐蔽在自身内心的那些软弱和无力，立即就会使人不由自主地产生诸多纷纭情丝，就像风儿无孔不入地钻进脑海内部。或许，正因为诗人如此敏感，所以才能产生诗情，写出无数充满质感的诗作出来。这大概就是人类与生存在自然界中的其它生物最大的区别所在，人是具有情感的高贵而又复杂的灵长类生物体；说人高贵并非阶级论，也非种族论，而是人类会思考，拥有自我主张和思想。然而，亦因如此，人才会有那么多烦恼和开心、痛苦或喜悦；有利有弊，方是命运。

“已觉逝川伤别念，复看津树隐离舟”。圣人见流水，所以感慨道：逝者如斯夫。此处逝川便是用的这个典故，表达出来时间的无情流动性，还有无法挽回性。江水滔滔，奔涌向东，永难回头，面对此情此景，本身已经因为离别而心怀伤感的诗人，又看到渡口旁枝斜逸的大树，不断地遮蔽住远去的航船，更是伤痛无以复加。因为友人就在那艘船上，被树遮住之后，就会少看几眼啊。

由眼前流水巧妙想到圣人之话语，顿时引起阅读者情感上的共鸣。生于世间，人具七情六欲，仿佛烈火烹炉煮沸各种感情，没有谁能够放话可以完美躲避此间伤害。你我皆凡人，遇到此种利害关系，当然唯有大碗喝酒，大口吃肉，方是最好解决情感的利器。说得更为清晰一些，便是享受人生，接受历练，过好当下。那些强加在我们身上的所有伤害，其实都不过是我们此生必将经历的一种过程。离别，小情绪而已。

纵观此首送别诗，在前面两句之中巧妙使用回还往返的艺术手法，虽说加重了诗人内心深处那种离情别绪的忧伤感受，但是这种巧妙性也同样会流于某种形式和俗套。所以最重要的反而是结尾那句“复看津树隐离舟”，正是此句漂亮的收尾动作的干脆利落，恰到好处地把诗人对朋友那种最为真挚的情感，给活灵活现地摆放在了我们的面前。如此几番阅读，真是令人感慨万分。

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