邢昭林涂黑的牛气满满的是那一期

邢昭林涂黑的牛气满满的是《中餐厅》第二季第二期。在这期节目中，邢昭林作为嘉宾参加了节目，并和其他嘉宾一起到浙江千岛湖边的一个牧场，学习如何饲养牛、制作牛肉料理。

在节目中，邢昭林展现出了他的实力和牛气。他不仅能够轻松地抱起成年牛，还能够用手指掐住牛的鼻子，让牛乖乖地跟他走。除此之外，邢昭林还在制作牛肉料理环节中展现了自己的厨艺。他挑选了一块牛腩肉，用自己的秘制调料和烹饪技巧，制作出了一道美味的牛肉料理，让其他嘉宾赞不绝口。

邢昭林的牛气十足，不仅体现在他的身手和厨艺上，更体现在他的态度和气场中。他在节目中展现了自己的独特魅力，赢得了观众和其他嘉宾的喜爱和尊重。

许世昌，中国书画艺术家，国家一级美术师、深圳市书画家协会会员。

1、许世昌，1958年出生于广东省普宁市，号铁岭山人，笔名千逸，出身于文人世家，从事绘画艺术创作四十余载，就读于汕头艺术学院，进修结业于清华大学美术学院。

2、现为中国书画艺术家，国家一级美术师，大风堂中国画学研究会会员，深圳市书画家协会会员，深圳市美术协会会员，深圳市千逸书画院院长，中国华夏万里行书画家协会特聘画家，澳门宋庆龄基金会特聘画家。

中美协会员，专职画师王敏老师对许世昌《百骏图》的点评：

1、许世昌先生擅长画花鸟走兽和山水。现在目睹他画的《百骏图》又让人耳目一新，他画的百匹马神态各异，栩栩如生，虽有百匹马之多，但动态都不同，或奔跑或嘻戏，或悠闲。在奔跑中感受活力的气息和寻找生命的乐趣，好像能从画面上跃然而上下一般。

2、许世昌笔下的骏马，既融合了西方绘画的造型和中国画的写意，又结合了泼墨和兼工带写的表现手法，画而饱满而不显繁杂，他平时主动写生，对马的肌肉骨骼及神情动态作过长期的观察和研究，巧妙配搭上意境山水，使画面更完整生动。

3、技法上以中国水墨画为主要表现手法，用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓，浓淡有致。仔细品味，才能领会画家追来的意境，看他的画能把画者带到清净，豁达，美妙的意境中。

4、清朝宫庭画家朗世宁的画的马注重骨骼持征，近代画家徐悲鸿画马注重形态和笔墨，许世昌画马另辟蹊径，和其他画家不同，他善于用马的形态来表达自已的思想情感，马的神态逼真，形态奔放，笔墨新鲜，前无古人，没有因循守旧，相信他会在绘画的路上走出自己的路来。

苏州自古以来"山川多灵秀，士风清且嘉"，是一个钟灵蕴秀、人杰地灵之地。这里蕴藏了极其丰富的艺术资源，也孕育了巧夺天工的无数民间技艺。以"精、细、雅、杰"为特色的苏绣工艺，便是其中一颗璀璨的明珠。苏绣以针代笔，以线代色，凝聚了古代劳动人民的智慧，也诠释了劳动人民的情感，在中国工艺美术史上创造了辉煌的篇章。

苏绣

刺绣是用彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、麻葛等底布上借助针的运行穿刺，从而构成花纹、图像或文字的一种工艺。中国的刺绣艺术以其美观、典雅、华润的艺术特色和丰富精湛的技艺著称于世，苏绣又以其柔丽秀美、设色和顺、绣风典雅清丽而著称，经历了由"家庭绣"到"闺阁绣"再到"宫廷绣"的过程，具有极强的生命力和创造力。

一、苏绣的历史传承

苏绣已有两千多年的历史。春秋战国时期的吴国已将刺绣用于服饰，能绣出五岳、河海、行阵等图案，正是苏州的灵山秀水与深厚的吴地文化，孕育了苏绣。

吴文化是指以苏州为中心的太湖流域文化，是这里的人民在社会实践中创造的物质财富和精神财富的总和，其核心是吴地人民的精神风貌和人格风范。太湖孕育了吴文化，孕育了吴地的民间艺术。

苏绣样品

吴地人民自古以来有着养蚕缫丝的传统，民间丝绸生产的历史也很悠久。吴人精巧、细腻，这种"天时、地利、人和"的环境，使苏绣具有了精湛高超的技艺和"精细雅洁"的独特风格，成为具有高超技艺水平和独特审美特征的艺术珍品。

最早见于记载的苏绣作品，是三国孙权的赵夫人新手绣的《山川地势图》。这是一幅军用地图，也是最早记载的苏绣作品， 有"针绝"之称。到了宋代， 苏州城乡机房林立，刺绣业十分兴旺，呈现出一派繁荣景象。当时的"苏州之绣，针线细密，用线仅一二丝，用针如发细者为之，设色精妙，光彩射目"，已有精工细作、形象生动的特点。

从宋朝开始，苏绣已渐渐从生活用品变为观赏的工艺品，也开始出现了"两面针"这种双面绣技术的雏形。双面绣针线细密，用线仅一二丝，其针细如发丝，设色精妙，尤为光彩夺目。绣出来的山水有远近之趣，人物、花鸟生动，栩栩如生，可与书画艺术媲美，涌现出一大批刺绣名家。

苏绣作品

"精细雅洁"是苏绣的主要风格特点。清朝在苏州设立织造局，专为皇室绣制宫廷服饰和日用品。 清朝鼎盛时期，苏州有绣庄 150多家，从业人数达十万人以上，出现了"家家有绣棚，户户有刺绣"的兴旺景象。

二、苏绣的特点

传统苏绣作品的特点是构图工整绢秀，讲究平衡对称，花纹图案繁多，层次分明叠峦，画面栩栩如生。用线讲究清新高雅，雅艳相宜；针法精巧细腻，具有"平、齐、细、密、匀、顺、和、光"的艺术特点。

苏绣样品

苏绣的针法极其丰富，共有9大类 43种。不同的针法可以产生不同的线条组织和独特的艺术表现效果。运用施针、滚针绣的珍禽异兽，毛丝松顺，活灵活现；采用散套针绣的花卉，活色生香，尽态尽妍；采用乱针绣的人物和风景线条多变，富有浓郁的民间特色；使用打点绣则清静淡雅，极富诗情画意。

双面绣是苏绣技艺的标志。苏绣艺人在长期实践中，对技艺不断的创新和改革，创造出了正背两面纹样针法相同、色彩迥异的双面异色绣品。苏绣对书画艺术的借鉴和融合，丰富完善了苏绣的绣面效果。明代吴门画派对苏绣具有很大的影响，推动了苏绣"以针代笔，以线代色"，用传统的技艺演绎书画意境，使苏绣艺术向 "画绣"方向迈出了一大步。

"顾绣"是借鉴绘画艺术形成的一个苏绣流派，其特点是发挥刺绣针法与调和色彩的表现力， 形成了刺绣图案秀丽、色彩文雅、针法活泼多变、绣工精细的特有风格，其绣品得中国书画之妙，体现了中国画"留白"的手法和追求，重在"神似"和以虚写实的艺术追求。其代表作品《李白行吟图》，着绣不多，却有"不着一字，尽得风流"的境界。

苏绣样品

苏绣的另一流派"发绣"，利用头发光、滑、细、柔的特点，以及头发独有的黑、白、灰、黄、棕的自然色差，以发代线绣制绣品，开创了传统刺绣与现代科学融会的先河，是苏绣的艺术创新方面的重大突破。

三、苏绣的审美特征

苏绣既有作为贡品专门进贡给皇家的宫绣，也有作为民间刺绣用的绣品，这些绣品大都是用双面绣的手法完成的。这种绣法在同一块布上的正反两面绣出相同的内容，绣制过程中，绣工不仅要保证绣品的质量，还要保证双面的针脚平整，使得色彩美观大方，线头隐藏不见，双面的区分效果明显。 使得作品画面感极强，整体搭配和谐， 有中国山水写意画的风采。 苏绣的针法有九个大类，43 种针法，一根丝线可以按照需要分成最多四十等份，对绣工的技艺要求极高。一幅小型苏绣作品，需要绣工三个月才可完成。

苏绣诞生在江南地区，在发展过程中吸取了江南书法、绘画等艺术精华，通过亭台楼阁、 流水人家的表现题材表达着江南地区美好景色。一代代苏绣艺人在实践中对针法技艺不断改良，形成了"平、齐、细、密、匀、顺、和、光"的绣法技巧，创作出了一幅幅震撼人心的作品。

苏绣样品

"齐"是苏绣的重要特征之一，指的是刺绣时针脚整齐、纹样廓形清晰。苏绣刺绣时，在图案与图案衔接处、色彩与色彩交界处留下空白，使这些位置形成均匀的一线，让绣品具有更好的立体感与装饰效果。比如在绣制牡丹时，花瓣之间就可以做"留水路"的技术处理，并合理安排运用丝的反光，注重画面光泽感的表现。

苏绣非常强调丝理，在刺绣时通过不断变化绣线的走向来表现对象的转折、凹凸。苏绣的绣线排列细密，一根花线最多时可分成六十四分之一线。用苏绣表现金鱼时，为了突出鱼尾薄如蝉翼的效果，其尾稍就需要使用四十八之一粗的绣线来绣制，绣线劈的越细，图案越精美。

四、苏绣艺术的创新

苏绣的创新是建立在传承之上，以保护、传承传统文化为前提，在借鉴传统基础上的创新。 苏绣要发展，必须古、精、新，不继承传统就丢失根本，不创新 发展就没有生命力，不精益求精就丧失了存在的基础。

苏绣制作

在苏绣艺术创新中，坚持苏绣精细、清淡雅致的文雅本色，是创新的根本。只有将传统特色与时代发展相结合，在品种开发、题材选择、材料运用和表现技艺等方面进行突破，才能使传统的技艺符合现代的审美情趣。

新材料的研发为当代苏绣创造了新的平台。随着当代技术的发展，"三叶异形丝"逐渐取代蚕丝，成为苏绣的主要材料。这种丝横截面有棱角，反射度强，能随入射光方向的不同而变化，还和蚕丝一样具有天然纤维那种滑顺的手感，是对传统材料的革命性突破。

"劈丝技法"也是现代出现的苏绣新技法。它可以将一根花线劈成百分之一以上，线越细绣出的作品越精巧传神。今天的苏绣在绣制人物眼睛时，丝线细到肉眼几乎难以看到，更能逼真地表现瞳孔的色彩，使人物的眼睛非常传神。

苏绣样品

"双面三异绣"是在双面绣的基础上发展出来的一种双面异形、异色、异针的绣法，能在同一块底料上绣出正反两面图样、色彩和针法都不同的绣品。这种技法要考虑到双面的针脚和丝缕，才能达到绣面精致整齐、针迹线头藏而不露、双面异色分明的艺术效果。

五、苏绣今天面临的局面

从春秋时期以来，苏绣经过几千年的发展，在历史中沉淀和积累，并随着时代变化不断转换风格。在历史传承的过程中，苏绣不断推陈出新的针法技艺，借以颜色搭配，创造出层次上的深浅变化。自古以来，苏州地区经济发达，农业、文化蓬勃发展，为苏绣提供了充足的创作空间，深化了苏绣的内涵。著名的苏绣作品《百骏图》、《赤壁图》，都展现了苏绣典雅秀丽、大 磅礴的风采。在现代，苏绣又从国内、国外的绘画、摄影艺术中汲取创作灵感，这些不同的文化风格为苏绣的变化创造了更多条件，促进了苏绣艺术的不断进步。

现代苏绣样品

在机械化大生产的今天，苏绣如何进行转型定位，如何适应工业时代？这是摆在所有苏绣从业者面前的一个难题。

在科学技术和经济高速发展的形势下, 现代化快节 奏的当代生活中, 人们在追求形式美、色彩美、高效率的 生活生产节奏时, 往往忽略了传统精制的手工艺, 而苏绣 的精细雅洁和浓厚人文情结是大工业生产、电脑等高科 技, 以及机械化永远无法取代的。苏绣在工业化高速发展 的同时需要保留和发展具有苏绣文化特色的技法、针法、人 文情结, 原汁原味地保留部分传统苏绣工艺十分重要。

传统的苏绣制作

苏绣是工艺与美术相结合的艺术产品，它不单单是艺术品，也可以成为人们生活中的实用品。苏绣只有将装饰欣赏和实用两种功能相结合，才能适应社会的发展。今天国家已经提出促进 苏州丝绸发展、提高苏州丝绸影响力的规划，但是丝绸产业以及苏绣的振兴，需要全社会一起努力。苏绣艺术也是丝绸艺术中的一种，因 此苏绣艺术在丝绸行业的复兴中也有着重要的作用。苏绣只有抓住与丝绸振兴相结合的道路， 才能实现快速发展。

苏绣艺术是中国的艺术结晶，也是中国宝贵的文化财富。随着时代发展，苏绣的艺术 形式还将继续演化，在这一过程中，它必须坚守自身独特的艺术语言和文化特质，这也是当代苏绣迈向新高度的重要前提。