苏轼的读孟郊诗中表达了什么感情？

最后两句是前四句的升华，以通俗形象的比喻，寄托赤子炽烈的情怀，对于春日般的母爱，小草似的儿女，怎能报答于万一呢？ 全诗无华丽的词藻，亦无巧琢雕饰，于清新流畅，淳朴素淡的语言中，饱含着浓郁醇美的诗味，情真意切，千百年来拨动多少读者的心弦，引起万千游子的共鸣

孟郊一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职。

诗人自然不把这样的小官放在心上，仍然放情於山水吟咏，公务则有所废弛，县令就只给他半俸。

强烈感情的自然流露，它源于宁静中回忆起来的情感

这句话的意思就是：每一首诗歌都是蕴含着作者饱满的感情的，它是作者在内心沉静下来的时候，所有沉淀的感情爆发。

所谓诗为心声，就是因为作者心里对一件事物或人物或环境等蕴含了深厚的感情，最终饱含激情的文字精炼的表达哦！

意思是诗表达的情感可能非常强烈,非常炙热,充满激情。

但是诗人在酝酿成诗的过程中,内心有可能是平静如水的。因为只有静下来,人才会有很多的思考,会触发很多的灵感。然后一挥而就,一首好诗跃然纸上。

诗是强烈情感的自然流露,他源于宁静中回忆起来的情感这句话是华兹华斯说的。它源于宁静中回忆起来的情感表达的意思是诗的作者在创作诗句时是怀着强烈的感情的，并且能在作诗时将这种感情通过诗句表达出来。

而这种强烈的情感来源是作者的宁静的回忆，在宁静的心境中回忆起曾经令人激动的一些情感。

作者写这句话的意思意在表明诗词是诗人亦或者是创作者的真情流露，表达了当事人内心的真实想法，它源于创作者在宁静时的情感回忆。

所谓文章合为时而著，诗歌合为事而作。每一首诗的诞生都饱含了作者浓浓的情谊，是作者内心的情感表达。

扩展资料：

华兹华斯的诗歌

1、我看最卑微的花朵都有思想，深藏在眼泪达不到的地方。

2、习惯支配着那些不善于思考的人们。

3、虽然我们都嘲笑追逐影子的人，但生活中绝大多数人却都在追逐影子。

4、我还发现，在暴政的国度里，既无美德，也无欢乐。

5、诗是强烈感情的自然流露，它源于宁静中积累起来的情感。

孟郊是为了歌颂自己的母亲而写的这首《游子吟》。

《游子吟》写在溧阳。此诗题下孟郊自注：“迎母溧上作”，孟郊早年漂泊无依，一生贫困潦倒，直到五十岁时才得到了一个溧阳县尉的卑微之职，结束了长年的漂泊流离生活，便将母亲接来住。诗人仕途失意，饱尝了世态炎凉，此时愈觉亲情之可贵，于是写出这首发于肺腑，感人至深的颂母之诗。

《游子吟》是一首歌颂母爱的五言古体诗，全诗共六句三十字，采用白描的手法，通过回忆一个看似平常的临行前缝衣的场景，凸显并歌颂了母爱的伟大与无私，表达了诗人对母爱的感激以及对母亲深深的爱与尊敬。此诗情感真挚自然，千百年来广为传诵。

其实，这种事情很难说，每个男人都会有这种想法，这种想法和年龄没有太大关系。只是有些人只是有这种想法但不会有所行动，而有些人既有想法又付之了行动。

这种男人只是单纯的想要得到刺激，很少对另一半有感情。这种事情年龄越大发生这种事的几率也越大，因为男人一但有钱有时间了就会想一些乱七八遭的事，所以，没有办法。

想要让这种事少发生，另一半就要多付出点精力，让男人在衣食住行上都得到无微不至的关怀。这样男人就没有时间更没有机会犯错了。

《望庐山瀑布》这首诗洋溢着诗人昂扬激进的思想，蕴含着他对祖国锦绣山河的深切感情。表达了了诗人对祖国大好河山的无限热爱。 

原诗：

《望庐山瀑布》唐代：李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

释义：

香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。

高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。

扩展资料：

“日照香炉生紫烟”，香炉峰在庐山西北部，因其峰尖圆，状如博山香炉，加上峰顶终年云雾如香烟缭绕，颇具香炉之神。

这句诗是写香炉峰的奇丽景色，为瀑布勾勒一幅壮美隽逸的背景图画。香炉峰上之山石多为紫褐色，兼有云母页岩，山头常年云雾升腾，在阳光的照耀下，云蒸霞蔚，气象万千，因此远远望去会有“紫烟”缭绕之感。

这里的“香炉”、“紫烟”无疑是景物名称的偶然巧合，但是经过诗人似乎漫不经心的一笔巧借、点化，却增添了动感。

这里的勾勒环境，其实并不单纯为了描绘美景，而是借此来寄情托意，将自己的性格、理想寓于追求香烟缥缈的仙境的志趣之中。唯其如此，才更能显示出“谪仙人”李白那飘逸、豪放的浪漫主义的艺术风格。

——望庐山瀑布二首

1、如果说两个人相爱是一个人的"纯情"遇上了另一个人的"纯情"那么友情亦是如此在你面前我才能笑的那么"单纯"给你叫我"SB"的机会！

2、世界再大也终究只有一个你，风雨再大，只要有你陪我同行。

3、友谊是一种和谐的平等。

4、在欢乐时，朋友们会认识我们；在患难时，我们会认识朋友。

5、朋友不是先来的人或者认识最久的人, 而是那个来了以后再也没有走的人。

6、别人都问我飞的高不高，只有你问我飞的累不累。

7、友情，其实和爱情一样，会有吃醋，也容不得辜负。

8、我已经做好了陪你一生的打算，爱情无望，就让友情替我圆谎。

9、别人都走开的时候，朋友仍与你在一起。

10、自己先做一个好人，然后找和你相仿的人做你的朋友。能如此，友谊才能稳固地成长。

11、谁要求没有缺点的朋友,谁就没有朋友。

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友情，友谊的同义词，它是朋友和朋友之间的感情。

它是一种很美妙的东西，可以让你在失落的时候变得高兴起来，可以让你走出苦海，去迎接新的人生。它就像一种你无法说出，又可以感到快乐无比的东西。只有拥有真正朋友的人，才能感受到它真正的美好之处。

友情，它是一种只有付出了同样一份这样的东西，才可以得到这种东西。它和亲情、爱情一样，全是一种抽象的、令人捉摸不透的东西，可却要比它们更值得我们去珍惜。

友情不要求什么，它有一种温暖，它是我们都能体会到的。没有人能说清楚，友情到底是一种什么东西？那它到底是什么东西呢？你只有付出关爱，付出真诚才能得到的东西；它既是一种感情，也是一种收获。

想要知道它到底是什么，那你只有自己去亲身体验了！多少笑声都是友谊唤起的，多少眼泪都是友谊擦干的。友谊的港湾温情脉脉，友谊的清风灌满征帆。友谊不是感情的投资，它不需要股息和分红。广义的友情是一个人全部履历的光明面，却不管多宽，都要警惕邪恶，防范虚伪，反对背叛；严格意义的友情是一个人终其一生所寻找的精神归宿。在没有寻找到真正友情的时候，只能继续寻找，而不能随脚停驻。因此，我们不能轻言知己。一旦得到真正友情，我们要倍加珍惜。

来一次世间，容易吗？

有一次相遇，容易吗？叫一声朋友，容易吗？

我们只能学会珍惜！！

参考资料：

写作背景：

此诗约作于元顺帝至正九年至十年（1349—1350）期间。王冕在长途漫游以后回到了绍兴，在会稽九里山买地造屋，名为梅花屋，自号梅花屋主。此诗就作于梅花屋内。此时正值元末农民大起义爆发前夕，作者面对现实生活中无法解决的矛盾，感慨之下作此诗。

原诗：

《墨梅》元代：王冕

吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。

注释：

1、墨梅：用水墨画的梅花。也有作“淡墨色的梅,是梅花中的珍品”。

2、吾家：我家。晋代书法家王羲之家。因王羲之与王冕同姓、同乡，借此自比。

3、洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。一说三国时期是钟瑶年轻的时候练字，经常用家旁边的池子洗毛笔，以致整个池子最后都是墨色了。 一说东晋王羲之“临池学书，池水尽黑”，这里是化用典故自诩热爱书画艺术、热爱文化。

4、头 ：边上。

5、个个：朵朵的意思。

6、淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的 墨迹点化成的。

7、痕：痕迹，留下的印记。

8、流：有流传、流布之意。有很多版本皆作“留”。

9、清气：所谓的清气，于梅花来说自然是清香之气，但此处也暗喻人之清高自爱的精神，所谓清气就是雅意，就是正见，就是和合之气。

10、满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：指人间天地间。 

释义：

洗砚池边生长的一棵梅花，朵朵梅花都似乎是洗笔后淡墨留下的痕迹而没有鲜艳的颜色。

它并不需要别人去夸许它的颜色，在意的只是要把清淡的香气充满在天地之间。

作者简介：

王冕（公元1287－1359年），字元章，号煮石山农，亦号“食中翁”、“梅花屋主”等，浙江省绍兴市诸暨枫桥人，元朝著名画家、诗人、篆刻家。

扩展资料：

这首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

开头两句“吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。

三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。

这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。

这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起。

《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。

——墨梅 （元代王冕诗作）

——元末农民起义

《望庐山瀑布》这首诗洋溢着诗人昂扬激进的思想，蕴含着他对祖国锦绣山河的深切感情。表达了了诗人对祖国大好河山的无限热爱。 

原诗：

《望庐山瀑布》唐代：李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

释义：

香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂在山前。

高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，让人恍惚以为银河从天上泻落到人间。

扩展资料：

作品鉴赏

五言古诗讲究兴寄，直抒胸臆，质朴真切，气象浑成。诗人的感情起伏与诗的节奏同步，由此形成感染人的力量。李白善于乐府和歌行，常以他横空出世，骏马绝尘的非凡才力，将乐府、歌行作为表达他飞腾的想象，纵横的才思，不羁的思想。

奔放的情感之最合适的艺术形式，这些诗写得神识超迈，飘然而来，忽然而去，不屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势。这首五古《望庐山瀑布》正是如此。

李白把庐山瀑布写得壮美阔大。诗人寄情于山水，从“西登香炉峰”到“流沫沸穹石”都是写景，而最后三句是抒情之句。“海风吹不断，江月照江空”中的“空”字更说明诗人寻求的是一种“闲”情，也体现李白的飘逸之风。

在庐山美景之下，诗人借景直抒胸臆，语言质朴真切，但仍能感染读者。第一首虽是古诗，其中却有不少对仗。古今读者多谓此首不如第二首绝句写得好，但也有不少人指出此诗自有妙句，如南宋胡仔、葛立方、韦居安等。

诗中的香炉，即第一首诗开头提到的香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。

这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题。“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布像是一条巨大的白练高挂于山川之间。“挂”字很妙，它化动为静，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。