谈谈如何在歌曲演唱中运用情感表现

首先了解歌曲创作的背景，再充分感受歌曲中所表达的感情，与自己的心灵形成共鸣。演唱者通过自己的记忆、现象、联想等心理活动，在感受歌曲情感内涵的基础上，积极发挥演唱情感表现的能力，使歌曲情感内涵和演唱者情感融合。优美的嗓子+发声技巧+情感，唱出的歌声一定会很好听。

歌曲演唱情感表现涉及许多方面的知识和体验，它的成功与否手演唱者自己综合素质的制约。演唱者必须全面提高自己的生活、艺术修养，多方面培养对歌曲作品的理解和表现能力，才能使自己的演唱情感达到表演艺术的高峰。

高师学生对音乐艺术的情感表达

　音乐是精神和灵魂的语言，我们得用心灵去感受它。那么，高师学生如何用情感表达音乐艺术呢？

　摘要:艺术是以情感交流为中心，通过不同的表现形式来表达思想感情和内心感受，而音乐是一种独特的艺术语言，它存在于乐音和乐音的艺术组合中，这正是它的独特之处。

　本文将就高师学生对音乐艺术的情感表达加以浅析。

　关键词:音乐艺术;音乐情感;表达方式

　音乐是一种特殊的语言，这种特殊的情感表达方式它比任何一种艺术形式都要更直接的影响人的情感。

　高师院校学生作为较高层次的主体，对音乐艺术的情感表达应予以充分掌握。

　一、音乐的审美

　俗话说“美的崇高的超然性”。

　音乐这种美的艺术在审美上有一些特殊性，它首先是通过声音来表现艺术，乐音的。

　音乐的审美包括感受美、表现美和创造美，它是在平时的积累中逐渐形成的。

　在最初欣赏审美的时候，我们会发觉这个音乐很美，很愿意去听，这就是我们在欣赏中不由自主的产生一种对音乐声音的共鸣，这种音乐对我们来说具有很强的感染力。

　例如《白毛女》中的喜儿角色，《卡门》中的主人公的生活状态，《梁山泊与祝英台》中的凄美爱情故事，而这种审美意识需要人们经过自身的亲身体会感受其生活的环境、状态、对待生活的态度等一系列的相关知识，通过自己的理解、细化，转换成自己的审美意识，把人物演绎的更加的生动，使作品更具有审美价值。

　二、音乐的情感

　如果把乐曲比做一杯饮品，那么声音就是一杯白开水，情绪就是不同的果汁粉、咖啡粉，等等。

　情绪就是使无滋无味的白开水，配上各式各样的味道，根据口味的不同，添加自己喜欢的调味品与份量，总有一个会让你感觉舒服。

　然而情绪在歌曲中就起到了调味剂的作用。

　例如音乐对人们的'情绪和心里有着明显的影响，所以音乐具有调节情感的作用。

　这种调节首先表现在情感的强化和弱化上，使得其中强度符合某种目的和要求。

　我们的国歌出自于《风云儿女》的主题曲《义勇军进行曲》，影片展现了当时的有为青年对社会现状的不满，走上了革命道路的故事，歌曲由田汉作词，聂耳作曲。

　而田汉正是在监狱中突发灵感创作了这首歌的歌词，聂耳根据歌词只用了几天时间就谱成了曲。

　影片播出后受到广大人们群众的喜欢，而这首歌曲更是鼓舞了千万人民群众投入到抗日救国的洪流中来当然如果没有词曲谱写者对当时环境的深刻体会，对自己爱国情感的一种宣泄，是不可能创作出这么深入人心的音乐，更不会一直流传至今。

　所以说在音乐中情感的流露是必不可少的部分，也是推动音乐进步的重要因素。

　三、情感的表达方式方法

　音乐的情感表达，主要从乐句的分句、呼吸的安排、速度与节奏、音色与力度、音符与休止符的准确性等五个方面来展示情感表达的训练方式方法。

　(一)乐句的分句与呼吸的安排

　根据每一个乐曲的不同，音乐感觉的不同，有效的划分乐句，能很好的运用呼吸安排呼吸就能很好的表现音乐。

　例如李叔同的《送别》这是一首带有抒情色彩的歌曲，为了突出音乐的情绪与感觉，体会“长亭外，古道边，挥手送友人的感觉与心情”，演唱者要注意每句的音色与其相连接的换气点，如果做不好这两点，那么是很难完美的演绎出这首歌曲给人带来的听觉感受。

　(二)速度与节奏、音色与力度

　速度是一首作品的关键的基调，速度定的不准确会使整个作品走样，甚至是面目全非。

　如《中国军魂》这首歌曲，大家都知道它是电视剧“亮剑”中的片头曲，歌曲铿锵有力，有团结一致、积极向上的号召力，而《中国军魂》在做影片的插曲时，曲调完全没有变化，速度在原来的基础上放慢了一倍，在背景音乐中，让人感觉凄凉、痛苦、体现那种抗日的民不聊生，与片头曲有着截然相反的效果。

　音色是表现歌曲情绪的基本定位，不同的歌曲需要有不同的音色演唱。

　歌唱的音色有许多种，如表现快乐、幸福、开朗、奋发向上的情绪时用比较偏明亮些的，而表现悲惨、黑暗、残暴、死亡、阴险等都应该用较厚重的声音。

　什么样的情绪就应该用什么样的音色，若随意交换，那样所有气氛都会化为乌有了。

　(三)音符的准确性

　每个音乐作品的每一个音符都是作家的心里情感倾诉，所以要认真对待每一个音符，休止符和表情记号。

　很多描写心情愉悦的、描写春天的等等的乐曲，都在曲中大量的用实值短小精悍的休止和跳音来诉说想要表达的音乐情感，如果演绎时对那些休止不注意或延长，那么音乐的欢快就会消失不见，失去音乐本身具有的特点。

　例如这首《红旗颂》歌曲，歌曲描绘了俄罗斯人民为了保卫祖国不惜牺牲自己的生命，凭着顽强的意志和不屈的信念，把法国侵略者赶出俄国的情景。

　在乐曲中为了描绘双方激烈战斗的画面，歌曲中多用于不规则的快速音型来进行表现。

　曲子中的展开部运用了很多不规则的节奏，情绪激昂，使人能够联想起革命斗争的画面，让人记忆忧心。

　音乐艺术的表现是感人的，能不能很好的对情景做出准确的描绘，从而表达出作品的思想感情，就成为了人们对音乐艺术的审美的最低的标准。

　所以高师学生想要演绎出“声情并茂”的音乐，要有扎实的的音乐技术做基础，对于基础专业知识的训练，我们需要专业的方法和长时间的练习，在提高自身的技术同时，自己的阅历和实践的经验也会增多，对于我们演绎出好的作品也是非常有帮助的，当我们的专业知识可以上升一个优秀的层面以后，对于我们演绎歌曲的要求，就有更高的层次，这里就强调了“声情并茂”，这个词看上去很简单，但是要做好是很难的，它是对高师学生进入到深度学习的一个过渡阶段，如果能很好的完成，则是对我们的歌唱学习会很有帮助。

　对于音乐，有一千个人去聆听就可能有一千种对音乐的理解，音乐的情感在音乐作品会根据每个人产生不同的感觉，这就是音乐艺术情感表现的伟大，同时也展现了音乐独有的生命力。

　在我看来，高师学生在以后的音乐学习道路上，除了要注重自身专业技术的学习与研究。

　更要注重如何将自身的情感和理解加入到音乐中去，让音乐中有自己的感情，使音乐更加的丰满。

　[参考文献]

　[1]郑锦扬编著《艺术概论》高等教育出版社，20075

　[2]汉斯力克编著《论音乐的美》人民音乐出版社，1980

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音乐是什么 音乐是人们乐生的重要因素之一。 曰 " 乐者 ( 快 ) 乐也 " 。

音乐是什么 音乐是人们精神的营养品之一。缺少它 , 就会元形中影响人的精神健康 , 或者会使人心理健康不全面 , 甚至会无形中影响人的寿命。

音乐是什么 音乐是艺术的一个品种 , 它带给人们的是美感和幸福 。

音乐是什么 音乐是表达或寄托人们感情的 " 艺术语言 ", 它比一般的语言更直接地传达情感 , 并且 , 它始终与美感结合在一起。它不受人种、民族、国家、 地域、时代、阶层、职业等的限制 , 但存在一些微小的 个别差异及各自特色。

音乐是什么 音乐是用声音作原料的 , 一听即逝 ,因此 , 它又是时间性的表演艺术。

音乐是什么 音乐并不从属于某一政治或宗教 , 只是在人们心灵上、感情上 , 会对它 们有一定的影响作用。更不是道德信 条背诵记忆的载体。

音乐是什么 音乐是通过人的感官刺激 , 才使人感知到美。并产生了 生活联想及艺术想象 , 从而又发展了美感。

音乐是什么 音乐不以说理方式来传播 , 而是更多地通过熏陶及感染的途径 , 潜移默化地来影响人的心灵 , 使更多地得到美的滋润。

音乐是什么 音乐与人的生活情 趣、审美情趣、言语、行为、人际关系 等等 , 有一定的关联。故高洁的音乐 与低俗的音乐其对人们的影响是大 不相同的。

音乐是人们抒发感情、表现感 情、寄托感情的艺术 , 不论是唱或奏或听 , 都内涵着及关联着人们千丝万缕的情感因素。即使以叙事为主的歌唱 , 音乐也并不全依靠语义来传达内容 , 而必定会用赋有感情的 " 音乐语言 " 和赋予美的因素， 来表达或烘托或寄托感情 , 即使是附有歌词的声乐曲 , 其表达感情主要的仍是音乐本身。在综合艺术中 ( 如戏剧、舞蹈、影视等 ), 也总是当需要抒发感情之时 , 就常常让音乐来负担 , 借音乐的抒情性能 , 把情感表露出来 , 并有所渲染、强调、夸大。

为什么音乐能表达人们的感情呢 因为音与音之间联接或重叠 , 就产生了高低、疏密、强弱、浓淡、明暗、刚柔、起伏、断连等等 , 它与人的脉膊律动和感情 起伏等等有一定的关联。特别对人的心理 , 会起着不能用言语所能形容的影响作用。语言和文字尚需通过符号 , 或带感情起伏的语气语调讯号 , 来传达感情或思想、内容 , 且语言及文字有时因民族不同而尚须翻 译 , 那就麻烦了。而音乐 , 它可以直接地来反映人们内 心感情的起伏及复杂的情绪 , 且不受人种、民族、国家、地域等等限制。 因此 , 不论什么民族、国家、地城、 阶层的人民 , 虽语言不通 , 却都能通过音乐 , 直接感受 这种真挚朴素的感情。因此 ," 音乐是真正的世界语 ", " 音乐是感情的语言 "," 音乐无国界 ", 这些近百年来 , 己得到全世界有识之士的共识 , 即 " 乐与情通 " 。

近年发现的我国二千多年前成书的《诗经》残简中 , 有 " 诗毋离志 , 乐毋离情 , 文毋离言 " 的记述。说明 大约二千年前 , 古人对音乐 , 己认识到是擅长于表现和抒发人们感情的。 在欧美也一样 , 许多人总是把音乐作为表现情感的手段来看 , 即使是描写景物风光的音乐作品 , 也多是借景抒情。 例如贝多芬《田园交响曲》 , 有很多是借了大自然的音响化成音乐 , 他自己也 说 " 情感多于写景 " 。至于单纯模拟大自然中及日常生活中的一切音响 ( 如鸟鸣、兽叫、风雨声、机械运转声 等等 ), 其品位及艺术价值 , 则并不会太高 , 但易于被 音乐欣赏水平不高的人所接受。

音乐的另一功能是给人以美感。它是通过美感 , 给人以精神愉快 , 来达到心怡情悦的目的。因此说 , 它又有一定的娱乐消遣作用。我国古籍《乐记》中也就有 这样的记载 :"( 音 ) 乐者 ( 快 ) 乐也 " 。所以 , 音乐艺术的最谱遍的社会功能 , 就是娱乐消遣 。在娱乐之中 , 给人以美的享受 , 美的滋润 , 美的陶冶。同时 , 在接触正派、 高尚、净洁的音乐中 , 又无形中会促使人的心地善良起来 , 精神境界高雅起来 , 或振奋起来 , 或起着陶冶性情、鼓动情绪的作用。这对社会安定、社会风尚高雅、 社会进步、社会发展等 , 又有着不可估量的积极意义 和促进作用 , 但它是 " 春风潜入夜 , 润物细无声 ", 即潜 移默化式的。

对于美 , 各人自有各人不同的标准和趣味 , 要求划一是不可能的。因为各人的学历、知识、修养、阅历、 情趣、习惯等不同 , 以及受传统文化、周围环境、人际 交往 , 人们的互相的影响也不尽相同。 于是 , 各人对于美与不美的感知 , 也是不相同的。 百货卖百客 , 故要求 艺术上的题材、体裁、形式、风格尽量多样化 , 以适应不同人们的需求 , 来潜移默化地影响人们的审美情趣 和心灵。故 2000 多年前成书的《孝经》中 , 又有 " 移风 易俗 , 莫善于乐 " 的阐述。

音乐是以声音作为 " 原料 " 的 , 它通过有组织的乐音 ( 也可在乐曲中组织进极少量音乐专用的噪音 , 来烘托音乐 ), 用以表达及抒发人们的内心感情 , 使昕者 在一刹那之间 , 迅速地有所感知及激起内心共鸣。 因 此 , 音乐又是富有表情性的 , 在一定时间范围内 , 通过声音表现出来的艺术。

音乐并不擅于状物描形 ( 状物措形是绘画、雕塑、 摄影等造型艺术的擅长 ) 。至于昕乐时脑海中 " 似看到 什么 "," 似听到什么 "," 似感到什么 "," 似接触到什 么 ", 那是人们受到音乐的音响激发及启迪下 , 所产生的生活联想或艺术想象。是一种听乐时的心理反映。 并可以从不确定性 , 逐步达到主观的确定性。同时 , 因为听音乐时发挥了生活联想和艺术想象作用 , 久而久之 , 习惯成自然 , 能力可迁移 , 思维也会由此而更活跃、更灵敏、更多样 , 想象更丰富。于是 , 人也就无形之 中趋向更聪明 了，但这种迁移也是潜移默化式的。这是音乐所表现的情感，打动了人，使人的内心也发生共鸣 , 这正是音乐的主要功能，即是用音响表现出来的 " 情态 "( 喜、怒、哀、乐、忧、思、惊、恐、恋、狂等等)，来唤起听者内心的感情。有时还与人们在音响中感知到的 , 或想象中的形象、动态、声态、色光态、环境态等联系着 ,( 如 " 音画 "体裁的乐曲)。当然，他与听者的阅历、修养、理解能力，或听乐时的心情有关联（如"喜者闻哀乐而不知其哀；哀者闻喜乐不知其喜"）情况是复杂的。研究这方面的学科，称：音乐欣赏心理学。"

音乐是意识形态的一种 ,有世界和人类的共性；也有民族的个性 , 地域的个性，流派的个性，作者的个性。并且有它一定的时代特点、群体特点、地方特点、环境特点、个人特点等等，更有一定的风格特色，虽是微小的或点点滴滴反映在具体音响之中 ,诱人去爱好它， 或去迷恋它的重要因素之一。因任何艺术都要讲究个性和特色，缺少个性特色的艺术，大多是日常称" 一般化 " 或 " 共性化"或"原始性",或"模仿之作"，其感染力就不大 , 音乐艺术也是一样。

音乐艺术的发达与否 , 是一个国家或民族的文明程度高下的标志之一。中国自古来就有"文明古国"及" 礼乐之邦 " 的称誉。故今日，普及和发展音乐文化，也是人人都应该关心的事，并且希望每一个中国公民，都应有马克思说的有"听音乐的耳朵"。我们不愿再听到某城市的垃圾车及洒水车，大摇大摆、招摇过市，成天播放着音律不准有使人啼笑皆非和文不对题的《圣母颂》 ( 舒伯 特曲)、《婚礼进行曲》（瓦格纳曲），这是对伟大的作曲大师的侮辱，更暴露了某些人的无知 , 缺乏最起码的音乐知识和修养 , 是有损文明国家形象的。