鹊桥仙的内容,表现手法,及其情感是什么

茅檐人静，蓬窗灯暗，春晚连江风雨。林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。催成清泪，惊残孤梦，又拣深枝飞去。故山犹自不堪听，况半世、飘然＿旅。

拟人把鹊桥仙夜比做人了，只有人才能听的见杜鹃的叫声

上片是写夜闻鹃鸣的环境，着重于气氛的渲染。杜鹃本来就是一种“悲鸟”，在这种环境气氛里啼鸣，更加使人感到愁苦不堪。接着下片就写愁苦情状及内心痛楚。

这首词借牛郎织女的典故表达了作者的爱情观，在歌颂牛郎织女坚贞不屈，纯粹的爱情的同时，又引发议论，表达自己的思想感情。“两情若是久长时，又岂在，朝朝暮暮”以一种超凡脱俗的视角表达作者对爱情理想的追寻和纯粹爱情的崇高之感，更体现出对人世间离愁别绪的豁达态度。

上片以纤云，飞星开篇，引入牛郎织女鹊桥相会的典故，以七夕为话题，渐渐展开自己对爱情的态度。“银汉迢迢暗渡”表达出牛郎织女天各一方，距离遥远难以相见的愁苦，山水迢迢但是他们的爱情坚贞，至死不渝，更表达出作者对爱情的歌颂，和对纯粹爱情的向往。

“金风玉露一相逢，便胜却，人间无数”作者将牛郎织女的爱情与人间的小情小爱，离愁别绪做对比。既说这种心心相印的爱情抵得上人世间那些貌合神离，没有爱情的夫妻，体现他们爱情的高尚；又说这种一年才得见一次的相逢比得上人间千百次的相聚来的珍贵和令人动容，两相比较之下，突出牛郎织女感情的高尚纯真。

下片写道短暂的相逢终是有离别的一刻，如梦似幻，“忍顾鹊桥归路”实际写到了分别的时候不忍心离开，但是借鹊桥路婉转表达这种难分难舍的情绪，来也期盼鹊桥路，去也怨恨鹊桥路，更将两人的相思之情推到顶峰。最后一句发表议论，欢娱苦短的主题从古至今在文学大家笔下广为流传，但是秦观的议论颇为新颖，即使有离愁别绪但是更多的是一种豁达和看开的乐观。“两情若是久长时，又岂在，朝朝暮暮”将情情爱爱的难分难舍暂且搁置，只要我们的心时时刻刻在一起，即使生生不见也依然彼此相伴。

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。　

词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。　

关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会。　

接下来词人宕开笔墨，以富有感情色彩的议论赞叹道：“金风玉露一相逢，便胜却人间无数！”一对久别的情侣金风玉露之夜，碧落银河之畔相会了，这美好的一刻，就抵得上人间千遍万遍的相会。词人热情歌颂了一种理想的圣洁而永恒的爱情。“金风玉露”用李商隐《辛未七夕》诗：“恐是仙家好别离，故教迢递作佳期。由来碧落银河畔，可要金风玉露时。”用以描写七夕相会的时节风光，同时还另有深意，词人把这次珍贵的相会，映衬于金风玉露、冰清玉洁的背景之下，显示出这种爱情的高尚纯洁和超凡脱俗。　

“柔情似水”，那两情相会的情意啊，就象悠悠无声的流水，是那样的温柔缠绵。“柔情似水”，“似水”照应“银汉迢迢”，即景设喻，十分自然。一夕佳期竟然象梦幻一般倏然而逝，才相见又分离，怎不令人心碎！“佳期如梦”，除言相会时间之短，还写出爱侣相会时的复杂心情。“忍顾鹊桥归路”，转写分离，刚刚借以相会的鹊桥，转瞬间又成了和爱人分别的归路。不说不忍离去，却说怎忍看鹊桥归路，婉转语意中，含有无限惜别之情，含有无限辛酸眼泪。　 回顾佳期幽会，疑真疑假，似梦似幻，及至鹊桥言别，恋恋之情，已至于极。词笔至此忽又空际转身，爆发出高亢的音响：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”秦观这两句词揭示了爱情的真谛：爱情要经得起长久分离的考验，只要能彼此真诚相爱，即使终年天各一方，也比朝夕相伴的庸俗情趣可贵得多。这两句感情色彩很浓的议论，与上片的议论遥相呼应，这样上、下片同样结构，叙事和议论相间，从而形成全篇连绵起伏的情致。这种正确的恋爱观，这种高尚的精神境界，远远超过了古代同类作品，是十分难能可贵的。　

这首词的议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

　　此词的结尾两句，是爱情颂歌当中的千古绝唱。

《鹊桥仙》借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。

宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。

总观全词，每片前三句皆为写景抒情，后两句均作议论。这些议论，自由流畅，通俗易懂，却又显得婉约蕴藉，余味无穷

一是因为有前三句作精彩的铺垫，令后两句的议论自然流出，尤觉深沉真挚。二是立意高妙，既能收得住前句，又能宕开，融汇情、理，醒明本旨。

作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

-鹊桥仙

　《鹊桥仙·纤云弄巧》表达了作者与恋人离别时的不舍，也寄托了作者对美好、长久的爱情的向往。全词借牛女双星的鹊桥相会寄托了作者对长沙歌女的恋情，起伏跌宕地讴歌了人间美好的爱情，表现了人间的悲欢离合的哀婉情感。

　《鹊桥仙·纤云弄巧》

　秦观 〔宋代〕

　纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路!两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　译文

　纤薄的云彩在天空中变幻多端，天上的流星传递着相思的愁怨，遥远无垠的银河今夜我悄悄渡过。在秋风白露的七夕相会，就胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻。

　缱绻的柔情像流水般绵绵不断，重逢的约会如梦影般缥缈虚幻，分别之时不忍去看那鹊桥路。若是两情相悦，至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢。

　赏析

　《鹊桥仙·纤云弄巧》是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来，起伏跌宕地讴歌了人间美好的爱情，取得了极好的艺术效果。

鹊桥仙，词牌名。亦称《鹊桥仙令》、《金风玉露相逢曲》、《广寒秋》。最初是咏牛郎织女在七夕藉鹊桥相会故事的，故名。因欧阳修的“鹊迎桥路接天津”得名。双调五十六字，前后阕各两仄韵，一韵到底。前后句首两句要求对仗。这是个词牌，不是某一首，下面列举其中一首。

鹊桥仙秦观

纤云弄巧②，飞星传恨③，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢④，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦。忍顾鹊桥归路⑤！两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮⑥！[1]

这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。

作者在蜀，曾一度任南郑（今陕西汉中）军职，不久改调成都参议官，投闲置散，抱负难展，失意之极，因咏啼鹃以抒怀抱。通篇借物寓情，以环境冷落渲染凄凉气氛，以莺燕无声反衬杜宇啼鸣，悲凉悉苦。

梦中还是从戎南郑的边城角声，醒来却是闻羁旅成都的杜鹃啼鸣。"千里曜戈甲"的壮景，由此破碎为茅檐孤灯的暗夜；那"气吞残虏"的雄怀，又何堪临对这春晚的"连江风雨"？杜鹃是蜀中望帝的化身，它的啼鸣，似乎总在提醒羁人"归去"。但放翁的志向，本就在"欲倾天上银河水，净洗关中胡虏尘"，他也曾在诗中再三申诉："四方男儿事，不敢恨飘零。"那么，这"故山"就不应只指故乡山阴，当还包含了半壁液沦落的故国河山。而半世飘然的"羁旅"，更还伴和着"老却英雄似等闲"的无限悲慨了。