在摄影中如何通过作品传达情感？

　　对于摄影师来说为了拍摄出动人的照片，你可以通过不同的艺术照明和构图选择，以帮助你在画面中捕捉到的情感。　　

　　1使用平面光

　　虽然平面光通常不被认为是我们可以用来捕捉场景的最有趣的光，但这样做可以在与主体周围的环境看到关联，将拍摄对象靠近光源可以照亮美丽的被拍摄主体，同时让一些背景落入画面的阴影中。　　

　　将拍摄对象放置在离光源越远的地方，或者使用大量柔和的漫射光，你可以表现的故事就越多，让你的观众在将它们放入场景中的同时被场景中的情感所吸引与你要讲述的故事的背景。

　　2发挥阳刚之气

　　使用较低的光线拍摄男性可以使图像更具阳刚之气，同时仍能激起观众的情感联系。尤其是在拍摄新生儿时，新手爸爸的周围环境曝光以仅捕捉他们互动的某些元素可以将观众直接吸引到你正在记录的情感画面中。　　

　　3突出你的主题

　　巧妙使用硬光或定向光来隔离你的拍摄对象会让人感到孤独或自省。在相机中曝光不足并曝光高光，以确保你不会丢失要捕捉的亮点中的细节。　　

　　4拍摄怀旧

　　那一刻你感觉如何对我们来说，记忆总是在光线和色彩的模糊迷雾中出现，所以我经常尝试通过故意创建失焦图像来捕捉这些感觉。随着时间的流逝，我们常常记不起某个时刻的样子，但我们可以记住那些吸引我们精彩的片段。　　

　　你可以捕捉场景中的哪些纹理以记住触摸时的感觉处理选择可以帮助你传达场景的声音(使用大胆的颜色来传达噪音，使用柔和的颜色或黑白来传达安静的平静)。

　　5结合运动

　　没有什么比在拍摄主题时增加动作更能说明“快乐”了，为图像赋予生命，并通过让观众看见那一刻的感觉来帮助观众将自己置身于场景中。　　

　　结合运动的几种方法是给你的拍摄对象一个动作并提高你的快门速度来捕捉它，在大风的日子里拥抱吹过头发的风，或者捕捉你的拍摄对象之间的互动。通过将自己定位在可以捕捉动作背后的太阳的位置，使用背光来增强图像中的欢乐或爱，这是吸引人们注意场景中的运动所产生的情感的好方法。

　　6裁剪多余、突出细节部分

　　你的情感故事在哪里当拍摄对象的头部或识别细节被排除在画面之外时，它可以让你的观众将自己置于拍摄对象的位置。如果你有足够的耐心和观察力来等待他们展示自己，那么在构图中可以通过被拍摄对象肢体语言的细节中找到想要表达的情感故事。　　

　　一张优秀的作品，在照片中找到情感的让人产生共鸣的地方，但是我们如何在照片中表现情感呢？在拍摄人物时更容易表现情感，你可以捕捉人物的微笑或眼泪，为观众提供一些想象的空间。如果你想在一个不一定具有强烈情感价值的图像中添加情感，那么有一个方法来帮助你做到这一点：通过对光的使用。　　

　　一、黑暗、强烈的光线

　　当整体图像非常暗时，这可能与沉重的情绪或阴郁的情况有关，通常用于表示可怕、压抑、悲伤或非常严肃和严肃的事情，甚至可以增添一种神秘感，因为其中大部分都隐藏在黑暗中。　　

　　黑暗的灯光也会让人感觉非常强大和强烈，这就是为什么非常适合表达观点，如果你想拍摄有关森林禁止乱砍滥伐主题的图像，可以选择这种黑暗风格来拍摄一片被砍伐的树木区域，具有强烈对比度的较暗光线也可以是你的照片效果更加严肃，特别是与黑白色调相结合时。

　　二、明亮、柔和的阳光

　　太阳高挂天空，在树间投射出长长的光线，这种明亮的阳光，最好在下午或上午晚些时候拍摄，可以具有非常通透的氛围，具有强烈的积极效果。　　

　　当你的拍摄形象需要快乐和乐观时，将需要使用此拍摄方式，还可以使画面感觉柔和和轻盈——与沉重相反，这对旅游、宣传一个美丽地点不错的方式。

　　三、高对比度

　　低光照的高对比度黑白图像看起来非常严肃和专业，还有其他形式的对比度可以使图像产生真正的影响，无论你的照明度高还是颜色保持全彩。　　

　　高对比度非常具有戏剧性，如果想要高对比度，最好使用相机闪光灯或在阳光强烈的时候拍摄，可以使画面看起来更加激烈和清晰，例如拍摄岩层或山腰，看起来更有冲击力。

　　四、低对比度

　　漫射光可以帮助我们创建低对比度图像，它们以自己的方式与高对比度图像一样强大，阴天会很自然地为你提供这种效果。低对比度图像往往被低估，不会引起注意。然而，这种微妙的方法适用于田野和草地等温和的场景。　　

　　五、使用定向光

　　到目前为止，我们已经讨论了您应该使用的灯光类型。但对于光的方向呢？这也会对你的图像的感知方式产生重大影响。　　

　　一个很好的例子是使用光来突出显示某些东西，也许有一只孤独的老虎在风景中漫游寻找猎物，你已设置好图像，然后等待

-就在老虎步入从侧面穿过画面的光线时按下快门，使老虎在景观的其余部分中脱颖而出，并赋予它几乎神秘的特性。　　

　　在设置画面时考虑定向照明，你能等到黄金时段，或者太阳在天空中移动尝试不同的角度拍摄。

　　总结

　　有很多方法可以使用光线在摄影中创造情感，即使你只是在拍摄风景，考虑你的照片的目的，并确保你创造的情绪与它相匹配，可以使其与观看者产生更多共鸣。

黑白与其他颜色搭配使用可以表现出不同的感觉。比如黑白与红色搭配使用可以表现出时尚、激情的感觉；黑白与蓝色搭配使用可以表现出稳重、冷静的感觉；黑白与**搭配使用可以表现出活泼、明亮的感觉。

黑白是最基本的颜色，也是最经典的颜色组合之一。黑白可以单独使用，也可以与其他颜色搭配使用。那么黑白在设计中的运用有哪些呢？本文将为您介绍。

三、黑白在摄影中的运用

一、黑白单独使用

一、黑白单独使用

黑白在摄影中的运用可以表现出不同的感觉。比如黑白可以突出照片的纹理和构图；黑白可以突出照片的情感和气氛；黑白可以突出照片的光影和对比度。

应该是音乐，影视两方面发展的都很好。蔡徐坤合作电视剧《我才不会被女孩子欺负呢》的导演陈鹏，也对蔡徐坤的钻研劲头印象深刻。他的年龄应该是我起用的新人里边最小的，他经常会在我们收工之后到我房间跟我一起讨论具体怎么拍摄，包括跟其他演员会有一些片段的试戏，是很认真、很虚心的一个孩子。可能他最大的爱好也是工作吧，他并不觉得工作是一个负担。他的自律就是不玩游戏，很少跟人出去玩儿，把个人时间都放在表演上或者音乐上。有时候我们临时通知要拍雨戏，突然就调洒水车来，他没有带换的衣服，就硬着头皮让我们先拍，拍完之后浑身湿透，再回酒店换衣服，从来没有什么怨言，是很敬业的，配合度极高。”让陈鹏意外的是，虽然蔡徐坤是剧组里年龄最小的小孩，大家一起围读剧本的时候，讨论演出中出了什么问题，“蔡徐坤往往会把很多别人的错误都揽到自己身上，会说：是我没有做对，我再来调整调整。”所以后来陈鹏看到网上有人说蔡徐坤很娘，他不认同，“我觉得大家对他不了解，他是一个非常有担当的人。”后来他带到《偶像练习生》比赛舞台上的那首《I Wanna Get Love》就是在这段时间里创作的。也因为是在沉寂期，无人援手，所以这首歌的词曲、编舞，乃至舞台设计，都是他自己一手包办。坤是个很严格的老板，有他的底线和坚持，他不是那种所有事情周围人Ready了之后他被动执行，或者说是一个被工作人员和公司合力包装打造的偶像。所有流程他都参与，选舞团，挑选伴舞者，定服装，甚至小到一个预热物料的设计、Logo的设计、MV的拍摄脚本、歌词……几乎所有你现在见到的、会露出的东西，他全数参与，这是非常占用时间、非常累的。为了保证创作，他就希望能够少接一些没有意义的通告。”