[浅尝古诗中的情与景] 古诗中情与景的关系

　　摘 要：写景抒情诗在中国古代诗歌中占有重要位置，也是鉴赏的重点。熟悉常见的抒情内容和抒情方式，把握情与景的关系，是准确鉴赏诗歌的基础。　关键词：写景抒情诗 情景关系 抒情内容 抒情方式

写景抒情诗在中国古代诗歌中占有相当大的数量，占有很重要的位置。“情者文之经。”（《文心雕龙・情采》）难以想象，一首没有感情的诗，能流传多远。而写景则是抒情最常见的途径，“一切景语皆情语”（王国维《人间词话》）。

“作诗不过情、景二端。”（明・胡应麟《诗薮》）可见把握诗歌的情与景多么重要。“景无情不发，情无景不生”（范�文），“情景名为二，而实不可离，神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”（王夫之）景和情无论是何种关系，最好的效果应是景情合一，水乳交融。

现粗浅地分析一下古诗中情与景的关系。

一、写景诗从抒情内容可分为山水田园诗、惜别送别诗、思乡怀远诗、怀古咏史诗、边塞诗等

1山水田园诗中山水诗源于南朝（宋）谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。山水田园诗抒发的情感，或对现实的不满，或怀才不遇的苦闷，或对宁静、平和、归隐生活的向往，或抒发闲适自得的心情，或自己遗世独立的高尚情怀和隐居生活的幽寂高雅，或歌颂劳动生活，以及在劳动中与农民的深情厚意，或反映农村生活与人民生活的贫困，或对优美景色的喜爱赞美。

书湖阴先生壁二首（选一）

王安石

茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。

一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

作者写景由院内到院外，前两句写茅檐无苔，庭院洁净清净，花木成畦自栽，错落有致，畅人心扉。后两句写院外青山绿水，“绕”字充满情趣，“送”字满眼绿意，生动地写出了田园风光的盎然生机。表现了诗人对这种美好的田园生活的喜爱之情。

2惜别送别诗往往是古人因为谋生、赴考、出使、迁谪（宦游）、征戎、乡旅、归隐等要与亲朋作别，抒发情感而作。这类诗往往借助送别时特定的景物描写，创造别离的氛围，表达诗人的离情别绪、依依难舍之情。或慷概悲壮，如“壮士一去兮不复返”的诀别；或哀婉悲切，如“执手相看泪眼”的不舍。

南浦别

白居易

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

前两句交代了送别的地点“南浦”，勾画了送别的景色，萧瑟的秋风秋景烘托出浓重的别离氛围。在此基础上，后两句抒情把去留双方的离愁别绪和真挚情谊都表现得淋漓尽致。

3为了生计，为了前途，为了理想，为了抱负，人们不得不离开家乡，转徙各地。这一去，山长水阔，不知何时才能相见。敏感的诗人身在他乡，无处不起思乡之情，写出了一首首优秀的思乡怀远诗。这类诗往往触景生情，心灵在他乡与家乡之间穿梭。

旅次寄湖南张郎中

戎昱

寒江近户漫流声，竹影临窗乱月明。

归梦不知湖水阔，夜来还到洛阳城。

前两句写出江水漫流之声、月下竹影之形，“寒”和“乱”点出了环境的特点，渲染了心情之乱、感情之伤。后两句用“归梦”的形式抒发了思乡之情。

4怀古咏史诗一般是怀念古代的人物和事迹，融合对自然、社会、历史的感触，一般以古代遗迹为生发点，以地名或“览古”、“怀古”为标题的一类诗歌。

江城子

五代・欧阳炯

晚日金陵岸草平，落霞明，水无情。六代繁华，暗逐逝波声。空有姑苏台上月，如西子镜照江城。

开头三句点出了词人所在之地为六朝古都，从大处落墨展现了日暮时分金陵城外大江东去的景色，营造出一种空旷而寂寥、绚丽而苍茫的气氛，这就引发了人们对于今昔兴亡的感触。第四句以后，写六朝帝王荒*豪奢的生活全都“暗逐逝波声”，一去不复返，它在一定程度上点明了腐败奢糜的王朝必将被历史所淘汰。

5边塞诗是因为古代边疆战争不断，人们来到边关，特别的景与情，产生了特别的一类诗。在唐代，有一批诗人（如高适、岑参、王昌龄、王维、李益等）十分擅长描写边塞征战生活，后人称他们为“边塞诗人”，形成了所谓的“边塞诗派”，反映边塞征战生活的诗作逐渐蔚为大观。所以说边塞诗是唐代这个诗歌大国的一束奇葩。

边塞诗景物的特点：奇丽、寒冷、壮阔。如“大漠孤烟直，长河落日圆”（王维）。感情特点：豪情壮志、昂扬精神。如“黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还”（王昌龄）。

从军行

王昌龄

青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。

黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

诗歌前两句描写了在阴云密布、满眼黄沙的瀚海“孤城”，从边塞孤城上远远望去，从青海湖经祁连山到玉门关这一道边境防线，上空密布阴云，烽烟滚滚，银光皑皑的雪山顿显暗淡无光。描绘出了广阔的边塞景色，也渲染了战争将至的紧张气氛，饱含着苍凉悲壮的情调。“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”二句，对戍边将士的战斗生活与豪迈气概作了集中概括的表现和抒写，表现了他们立誓破敌、决战决胜的顽强斗志和爱国主义的豪迈气概。

二、写景诗从抒情方式可分为乐景抒乐情、哀景抒哀情、哀景抒乐情、乐景抒哀情

写景诗中的景对情主要起衬托作用。前两者是正衬，情景正衬是指在诗词中情和景的关系保持正对应，用美好的景物来抒发快乐愉悦的心情，而用令人伤感的景致抒发内心的悲苦之情。自然景物往往会打上人的主观情感的烙印，相同基调的景物又会加强主观情感的色彩。后两者是反衬，这种手法可以收到很好的效果，使愉快更加喜悦，使感伤更加悲伤。王夫之的《羌斋诗话》中说：“以乐景写哀情，以哀景写乐情，倍增其哀乐。”

1乐景抒乐情，是用美好的景物来抒发快乐愉悦的心情。

早发白帝城

李 白

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

这首诗作于李白遇赦东归途中，李白因永王�案，流放夜郎，取道四川赴贬地。行至白帝城，忽闻赦书，旋即放舟东下江陵，因此诗的感情是欢快的，所选景物也是明丽的，“白帝”而曰“彩云间”，不仅是写“朝辞”时的美丽景色，更主要的是写白帝城地势的高入云霄。景和情是很好的融合。

2哀景抒哀情是用令人伤感的景致抒发内心的悲苦之情。

芙蓉楼送辛渐

王昌龄

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

前两句写景，绵绵的秋雨，孤独的楚山，点染出送别时凄伤的氛围，起到很好的衬托作用。

3哀景抒乐情的诗不多，能给人以新鲜感。

江汉

杜甫

江汉思归客，乾坤一腐儒。

片云天共远，永夜月同孤。

落日心犹壮，秋风病欲苏。

古来存老马，不必取长途。

前两联写景，远浮天边的片云，孤悬明月的永夜，意境凄凉，流露出作者孤独、苦无知音的烦闷；后两联“落日”、“秋风”意境雄壮、开阔，又体现了作者“烈士暮年，壮心不已”的乐观旷达。情感突然一转，增加了层次，收到了很好的效果。

4乐景抒哀情的形式比较多，更能增加人的哀伤之情。

送元二使安西

王维

渭城朝雨�轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

清早，渭城下了一场小雨，道路湿润了，往日飞扬的尘土已不见了，旅店的青砖瓦房更青了，旁边的柳树也变得更加翠绿，焕然一新。多么清新怡人的景色，正应该和友人一起团聚畅游，而此时此地却是别离，更增加了离愁之苦，这种反衬产生了强烈的效果。

写景抒情诗中的景与情是不可分割的，只有深刻理解了两者的内在关系，才会准确真切地把握诗歌的意境。■

古诗鉴赏表现手法

表现手法和表达方式不同，表现手法指的是诗人为了达到自己的创作目的，运用各种手法来增强诗歌的表现力，它是技巧和方法。

1．赋比兴：是《诗经》创作的表现手法，赋为铺陈，比为比喻、比拟。兴为起兴。即先言他物以引起所咏之词”。

如： 关雎

《诗经》

关关雎鸠，在河之洲。

窈窕淑女，君子好逑。

参差荇菜，左右流之。

窈窕淑女，寤寐求之。

求之不得，寤寐思服。

悠哉悠哉，辗转反侧。

参差荇菜，左右采之。

窈窕淑女，琴瑟友之。

参差荇菜，左右芼之。

窈窕淑女，钟鼓乐之。

以雌雄和鸣的雎鸠起兴，以采摘荇菜为比，以琴瑟钟鼓作结，叙述了“君子”对“淑女”的苦苦追求，描述了周代贵族社会的一个理想的婚姻模式。

2．用典：即在古诗词中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使古诗词语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如：《江城子�6�1密州出猎》（苏轼）中“持节云中，何日遣冯唐”一句，运用典故表达了诗人以冯唐自比，企盼有朝一日得到信任和重用，戍边杀敌，报效朝廷。

3．衬托：“衬托”指用事物间相似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出主体事物的手法。利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。利用事物的近似条件来衬托另一事物，称正衬；利用事物的对立条件来衬托另一事物，称反衬。

正衬：如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”；反衬：又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。

4．对比：目的是突出一方。李白《早发白帝城》中“千里”和“一日”以空间之远和时间之短作悬殊对比，表现舟行之迅速，心情之愉快。 杜甫《春望》中“国破”与“山河在”，“城春”与“草木深”，亦即国家破亡与山河依旧，城春之明媚与景象之荒芜，两相对照，加深了情感。另外，“国破”的颓壁残垣与富有生气的“城春”对比强烈，从而表现了作者对国破家亡的无限痛惜之感。

5．渲染：描摹色彩以加强效果。如李贺《雁门太守行》中“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”从声色两方面渲染战场的悲壮气氛和战争的残酷。

6．托物言志：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。

如： 石灰吟

于谦

千锤万凿出深山，烈火焚烧只等闲。

粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间。

诗歌以人格化的手法写石灰的采石，烧石，泡用过程，托物言志，表达出诗人宁受千种磨难万般艰险甚至生命，也要保持节操，留取人生之清白。

7．画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。如：

醉花阴

李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

这首词情景交融，写出了女主人多愁善感，怜花自怜的性格情态。结尾句“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，一个“瘦”字，画龙点睛，形象概括了全篇词意，画龙点睛，使人物形象与心境氛围显得十分协调。

8．以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题。如：

乌衣巷

刘禹锡

朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

诗人通过对夕阳野草、燕子易主的描述，深刻地表现了今昔沧桑的巨变，隐含着对豪门大族的嘲讽和警告。诗人从侧面落笔，采用以小见大的艺术手法加以表现。语言含蓄，耐人寻味。

9．卒章显志：诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。如：

蜀相

杜甫

丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

尾联通过对诸葛亮的赞扬和惋惜，表达自己忧国忧民，盼望为国立功的心情。

10．欲扬先抑：所谓欲扬先抑，是指本要大力颂扬的对象，而落笔开始却贬抑它，批评它。前文的“抑”，是为了反衬后文的“扬”。

如：

游园不值

叶绍翁

应怜履齿印苍苔，小扣柴扉久不开。

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

前两句写诗人乘兴游园，被拒之门外；后两句却写出诗人另有所得，看到了满园春色，前后感情有个落差，前面遗憾，后面高兴。这里采用了欲扬先抑法。

11．联想：由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》）诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。

12．想像：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。王维《九月九日忆山东兄弟》中以想象兄弟们发现登山插茱萸少了一人，表达诗人自己对兄弟们的思念之情。。

13．语序倒置：古诗常用倒装句，如王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”中的“归浣女”、“下渔舟”，是“浣女归”、“渔舟下”的倒装；杜甫《蜀相》“两朝开济老臣心”中的“两朝开济”，是“开济两朝”的倒装；辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》“旧时茅店社林边，路转溪桥忽见”，是写诗人晚上赶路，在溪桥拐弯时，忽然看见以前熟悉的社林边的茅店，将“茅店”置前加以突出，表达诗人对它怀有特殊感情，这是不大容易看出的倒装。

《从军行二首》是唐代伟大诗人李白的组诗作品。第一首为五言律诗，写从军战士的作战经历和感想以及征战杀敌实现和平的愿望。

第二首诗为七言绝句，以疏简传神的笔墨，叙写了唐军被困突围的英勇事迹，热情洋溢地歌颂了边庭健儿浴血奋战、保家卫国的爱国主义精神。全诗从侧面反映了作者欲报效国家、建功立业的愿望。

《从军行》

唐代：李白

其一

从军玉门道，逐虏金微山。

笛奏梅花曲，刀开明月环。

鼓声鸣海上，兵气拥云间。

愿斩单于首，长驱静铁关。

其二

百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。

突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。

译文：

其一：

从军到过玉门关，逐虏上过金微山。笛声高奏《梅花落》之曲，手中的大刀的刀环像明月一样圆。瀚海之上战鼓咚咚，杀气直冲云霄。愿斩敌阵单于之首，长驱直下铁门关，永息战尘。

其二：

身经沙场百战铁甲已破碎，城池南面被敌人重重包围。突进营垒，射杀呼延大将，独自率领残兵千骑而归。

扩展资料：

创作背景：

盛唐时期，国力强盛，君主锐意进取、卫边拓土，人们渴望在这个时代崭露头角、有所作为。武将把一腔热血洒向沙场建功立业，诗人则为伟大的时代精神所感染，用他沉雄悲壮的豪情、谱写了一曲曲雄浑磅礴、瑰丽壮美而又哀婉动人的诗篇。

赏析：

诗人不直述战事的进展，而将读者置身于险象环生的局势，感受紧迫的态势。首句“百战沙场碎铁衣”，诗人用平直叙起的笔法写出了征战环境之“苦”。

“百战”，意谓战事频繁。“碎铁衣”，形容气候恶劣，斗争严酷。其中,“碎”字下得绝妙，颇值玩味。将士的恺甲都已冻碎难着。

令人宛见“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”的塞外荒寒景象。此外，唐军将士因长期作战，来不及休整，给养十分困难的情形，也可由此一“碎”字思而得之。

“突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。”这里指敌军的一员悍将。我方这位身经百战的英雄，正是选中他作为目标。

在突营闯阵的时候，首先将他射杀，使敌军陷于慌乱，乘机杀开重围，独领残兵，夺路而出。诗中表现的是一位勇武过人的英雄，而所写的战争从全局上看，是一场败仗。

但虽败却并不令人丧气，而是败中见出了豪气。“独领残兵千骑归”，“独”字几乎有千斤之力，压倒了敌方的千军万马，给人以顶天立地之感。

诗没有对这位将军进行肖像描写，但通过紧张的战斗场景，把英雄的精神与气概表现得异常鲜明而突出，给人留下难忘的印象。将这场惊心动魄的突围战和首句“百战沙场碎铁衣”相对照。

让人想到这不过是他“百战沙场”中的一仗。这样，就把刚才这一场突围战，以及英雄的整个战斗历程，渲染得格外威武壮烈，完全传奇化了。

诗让人不觉得出现在眼前的是一批残兵败将，而让人感到这些血泊中拚杀出来的英雄凛然可敬。象这样在一首小诗里敢于去写严酷的斗争。

甚至敢于去写败仗，而又从败仗中显出豪气，给人以鼓舞，如果不具备象盛唐诗人那种精神气概是写不出的。

作者介绍：

李白（701年－762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。

为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。

李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。

李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。

李白从少年时起，常去戴天山寻找道观的道士谈论道经。后来，他与一位号为东岩子的隐者隐居于岷山，潜心学习。他们在自己居住的山林里，饲养了许多奇禽异鸟，做了动物饲养员。

这些美丽而驯良的鸟儿，由于饲养惯了，定时飞来求食，好像能听懂人的语言似的，一声呼唤，便从四处飞落阶前，甚至可以在人的手里啄食谷粒，一点都不害怕。

这件事被传作奇闻，最后竟使绵州刺史亲自到山中观看鸟儿们的就食情况。这位刺史见他们能指挥鸟类的行动，认定他们有道术，便想推荐二人去参加道科的考试。

可是，二人都婉言拒绝了。当时有名的纵横家赵蕤也是李白的老师，此人于开元四年（716）就著成了《长短经》十卷。那时李白才十五岁。

赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡治乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣。他以后一心要建功立业，喜谈王霸之道，也正是受到这部书的影响。

　诗仙李白与诗圣杜甫的诗歌风格1

　摘要在古诗的学习中，我们可以感悟古诗语言的凝炼含蓄与意境的深邃，探析其趣味，并可以深刻地了解历史文化，吸取古诗营养，探索古诗真谛。

　同时，也可以提高我们的自身素质，陶冶我们的情操。

　因此，本文的古诗词探究，以诗仙李白与诗圣杜甫为例，通过他们的诗歌让大家真正体味古诗的意境美，以此供大家一起学习与探讨。

　关键词李白;杜甫;诗歌探究

　1李白的浪漫主义

　李白是我国唐代著名的大诗人，他的人格和艺术个性常被大家用浪漫、天真、豪放、飘逸、自我意识等形容。

　李白在思想和行为上的突出表现是自我仙化、任侠使气、交友真诚。

　李白用浪漫主义的手法，抒写了他对大好河山的喜爱，对美好仙界的向往，对世俗的鄙弃，对权贵的蔑视和追求自由的思想。

　虽然，他所追求的政治理想和从政行为都缺乏现实性，但以其特殊的气质表现在诗歌里却是天然率真的，他的天然率真表现在诗歌艺术上不被传统所束缚，任凭自己真情的自然流露，正如在《书怀赠南陵常赞府》中“君看我才能，何似鲁仲尼”，自比大贤。

　11 李白的豪放不羁

　李白的诗歌最大的特征就是“豪”。

　他的豪放可以表现在两个方面，一者是他对自己的自信十足以至于有一些狂妄，因为他有恃才傲物的资本来表现自己的清高，如：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。

　而另一个方面，李白的诗歌气势恢宏，意境广阔。

　在描写山川《蜀道难》写道“噫吁口戏，危乎高哉!蜀道难难于上青天”，多用整齐的七言与九言，同时又四次转韵，手法变化多端。

　又如“天生我材必有用，千金散尽还复来”一句，意气奋发，豪迈奔放，这是对自己充满信心的表达，也是对自我、对人生的有力肯定，就连贺知章也为李白的大气深深所折服。

　《山中与幽人对酌》中写道：“两人对酌山花开，一杯一杯又一杯。

　我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”将这种毫无遮饰的情绪大胆的表露，构成自豪放纵逸的特征，同时也表现出诗人顽强的生命力量。

　12 李白的飘逸俊美

　李白的飘逸俊美表现之一是语言自然朴素，所咏之物脱口而出却不加雕饰，也是他“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言的具体表现。

　他认为艺术美的最高境界就是“天真”，在讴歌祖国山河与美丽的自然风光时，不事雕饰，不掩真情，诗的风格雄奇奔放，俊逸清新。

　他主张尊重诗人的创作个性，相信诗人的创作活力，始终在自然、率真中体现自己真实与质朴的人生，如：“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”，“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下”，又如：“白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻今人不见古时月，今月曾经照古人。

　古人今人若流水，共看明月皆如此。

　唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里”展现了作者旷达博大的胸襟和飘逸潇洒的性格。

　2杜甫的现实主义

　杜甫眼极冷，他总是毫不留情的透过人们伤痕累累的皮囊触及最柔软的内心，杜甫的心却极热，从他的诗的字里行间无不渗透着对百姓的同情以及对统治者的谴责控诉。

　杜甫的诗，就像昂贵而冰冷的镜头，总是如实地记录着社会百态，最真地描述着发生在社会底层小人物身上的事。

　21 杜甫的沉郁顿挫

　“沉郁”是指其题材严肃，感情深沉、深挚，作品思想内容的博大精深，“顿挫”指诗文的风格深沉蕴籍，语势有停顿转折，而“沉郁顿挫”被用于形容杜甫创作诗词的主导风格。

　杜甫诗中的“沉郁”融合了感伤与思考，其情感无法得到爆发和宣泄，只能依靠诗词进行渗透。

　杜甫在诗篇中呈现出沉闷、悲伤的色彩以及哀婉的感伤是杜甫“沉郁顿挫”诗风的一种表现方式。

　他一生忧国忧民，把爱国思想和忠君交织在一起，把皇帝看成国家社稷的化身，把国家成败的希望全寄托在皇帝的身上，对皇帝是一味的忠诚，他从早年的志向直到临终仍在惦念着：“战血流依旧，军声动至今”，正如《南征》中：“者病南征日，君恩北望心”所写，诗人去世前一年，抱病漂泊时仍对皇帝感恩戴德，忠诚不舍，无论顺境还是逆境，他始终希望以丞的身份辅佐国君。

　正如他在《春望》中的“白头搔更短，浑欲不胜簪”所描写的那样，战争不断，家书无法送回，战争到最后不管是胜还是败，苦得都是百姓。

　诗是历史的真实写照，形同诗人的眼睛和耳朵，而杜甫的诗就是是历史的桥梁。

　他“沉郁顿挫”的诗风转变成悲伤的字符，体现了他对国家和人民的热爱，更成就了唐诗的光辉时代，为后人留下值得歌颂的诗篇。

　22 杜甫的咏史怀古

　杜甫着眼于“入世”重于写实。

　他身经唐朝盛极而衰的巨变，动荡不安的生活给他的身心造成了难以愈合的创伤，他将时代由盛转衰，急转直下的衰败景象纳入笔下，反映除了出了社会的不公与人生的悲惨艰辛，起到了抒怀或谏政的作用。

　正如《兵车行》中描写的“君不见，青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。”这首诗主题是征兵送行，寓情于叙事之中，在叙述中张翕变化有序，前后呼应，严谨缜密，诗的字数杂言互见，韵脚平仄互换，声调抑扬顿挫，情意低昂起伏。

　杜甫有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负，他同情人民，甚至情愿为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。

　动乱中生活的困苦，使杜甫时刻为妻子和儿女能否过上安乐的生活而担心，为儿女挨饿乃至死去而伤心痛苦。

　例如《北征》、《述怀》等诗篇都表达了诗人浓浓的骨肉情深。

　3总结

　李白在继承前人优秀传统的基础上，进一步发展了中国古代诗歌的艺术特色，形成了自己独特的诗歌风格，特别是浪漫主义表现手法，使其诗歌充满浓厚的自我表现的主观色彩。

　如李白在《沙丘城下寄杜甫》中写道“我来竟何事，高卧沙丘城。

　城边有古树，日夕连秋声。

　鲁酒不可醉，齐歌空复情。

　思君若汶水，浩荡寄南征”。

　李白起笔设问“我来竟何事”，复自答“高卧沙丘旁”，而杜甫起笔却在《天末怀李白》中先问“君子意如何”，一个先言己，一个先问他，李白浓厚的自我表现色彩可见一斑。

　杜甫与李白充满传奇色彩的身世血脉不同，杜甫出身书香门第，是忠诚的儒家弟子，他接受的教育是家国天下、君臣父子，所以他没有李白超然的仙气，他真实地活在大唐的土地上，对这片土地爱得深沉。

　李白的“思君若汶水，浩荡寄南征”与杜甫的“古凭锦水双行泪，好过瞿塘滟堆”较读，一个俊快，一个沉挚，性气不同，晰然可见。

　如果说李白的生命似酒，烈酒，以强势的姿态张扬的游走在天地间，那么杜甫的生命就似水，无所不在的各种形态的水，杜甫之就真就善犹如水之就下，是命运的安排。

　他的静定，他的沉郁如同来自西伯利亚的风，冷的刺骨，它的尖锐凛冽从来不屑于隐藏，但是正是有了它的存在，人们才会相信，春天不会远了，藏在冰层地下的是希望。

　参考文献：

　[1] 何宏晔李白诗歌的浪漫主义特色[J]文教资料，2010(14)

　[2] 马卓昊李白诗歌的艺术特色探讨[J]青年文学家，2014(03)

　[3] 吴天虎浅议杜甫诗歌的艺术特点[J]课程教育研究，2012(15)

　[4] 张国云李白杜甫诗歌浅析[J]学苑教育，2010(17)

　李白与杜甫的诗歌风格2

　在《唐诗品汇总叙》中称：“开元、天宝间则有李翰林之飘逸，杜工部之沉郁”。

　胡应麟在《诗薮》中也说过类似的话：“李杜二公，诚为劲敌，杜陵沉郁雄浑，太白豪逸宕丽。”总之，不管人们如何评价与比较李杜二人的诗风，总脱不了李诗之“飘逸”，杜诗之“沉郁顿挫”的艺术创作风格。

　“飘逸”用房日晰先生的话说便是：“老庄思想作用于艺术趣味的反映，显示出潇洒闲逸离脱尘俗的艺术境界，飘逸重在逸，带有超脱凡俗的神仙风貌”，而吴奔星先生却认为飘逸是诗中所表现出画家所不能画，摄影家所不能摄出的那种立体感与行动感的整体印象。

　由于李白的性格豪放不羁，因而形成了他诗歌豪放、潇洒、闲逸的主要特色。

　诗人善于挥洒，笔走龙蛇，诗里往往呈现出一种活泼飘逸之态。

　“我醉欲眠即且去，明朝有志抱琴来”(《山中与幽人对酌》)便是他坦率性格的真实写照。

　显然他那种“因援笔三叫，文不加点以赠之”的自由挥洒与杜甫的“二句三年得，一吟双泪流”的苦吟是不可同日而语的`。

　李白以强烈的主观色彩和浪漫情调，表现出自己的鲜明独特性，他在抒写自己理想的时候总是十分自信：“天生我才必有用，千金散尽还复来”，“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”;在表达自己的愤怒情绪时，更是十分狂放：“一风三日吹倒山”;在他思念友人时，他会说：“狂风吹我心，西挂咸阳树”;当政治不得意时，他无法控制内心的愤激，他会高声疾呼：“大道如青天，我独不得出!”以上诗句皆表现出一种狂放不羁，啸傲沧州的精神和性格。

　杜甫的诗中则更多的是寄予了对国家、民族兴衰的感慨和关注，诗人深受儒家“匡时济世”思想的影响，因此他的诗作较多地反映人民的疾苦和现实的黑暗，所谓“葵霍倾太阳”和“穷年忧黎元”正是他的思想的核心反映。

　当他目睹长安陷落，国破城荒的景象时，用慷慨激昂的笔调写下了《春望》，从而表达了诗人忧虑国家的焦虑心情，但当他闻听苏北被收这一喜讯时，却又格外欢喜，写出了他“生平第一首快诗”――《闻官军收河南河北》。

　全诗无不流露出诗人初闻捷报时惊喜的心情。

　李白在批判安史叛乱时，他沉痛地呼喊“白骨成丘山，苍生竟何罪”，表现了自己豪迈的主观色彩与浪漫情调，与杜甫沉着、冷静形成强烈反衬。

　李白的诗意象跳跃之迅急，感情抒发之异乎寻常，手法运用之夸张是杜甫及同时代的诗人无与比及的。

　在《将进酒》中诗人说到“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪!人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，此诗由一个“悲”字引发出“青丝”“雪”这些意象，诗人面对永恒的大自然，发出了内心的愁苦感慨，人生如此之短暂，岁月如此之匆匆。

　但这一腔的情，这一腔的感叹很快就转为开怀痛饮的诗句：“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”。

　由此可见李白感情变化异乎寻常，意象跳跃跨度大是他飘逸风格形成的一个重要因素。

　在他的《宣州谢楼饯别校书叔云》中，诗人主要采用跳跃式的结构，使人读来飘飘欲仙，诗中留有大量空白，等待读者去填补，从而使人领悟到了李白的飘逸风格。

　杜甫与李白不同，他一生的遭遇及所处的“万方多难”的时代背景造就了他性格的主要方面和创作的主要风格。

　他的诗虽事件平凡，感情却极为深沉，例如曾被誉为“旷代之作”的《登高》，这首诗通过叙写无边秋色、不尽长江以及诗人的孤苦形象，抒发了他悲愁的复杂感情，表现了诗人博大的胸怀和深沉的隐忧。

　“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”诗人借写江边秋景，抒发了袭击满腔的愁哀之情。

　他的诗“内容深广，意境雄深，感情深沉，表情达意深曲委婉”。

　国家的危难，社会的动乱，人民的困顿及个人的遭遇形成了他诗歌的主要内容。

　《羌村三首》其一描写了诗人久别之归的情景，虽篇幅较短，但感情剔透有力，读之不得不使人发出深沉的叹惋。”世乱遭飘荡，生还偶然随”，对于这种死里逃生的喜悦，谁能不“感叹亦唏嘘”呢当然对那种“夜阑更秉烛，相对如梦寐”的激动之情就更能想象了。

　可以说当时诗人是幸运的，但对于那个时代所成就的千千万万背井离乡的人又该寄予什么样的感情呢这是一个值得令人深思的问题。

　杜甫对人民的深刻同情及对统治者的愤怒之情在他的诗中表现得很深刻。

　“穷年忧黎元，叹息肠内热”，他关心人民胜过关心自己;“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山，呜呼，何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”，他宁愿自己受冻，也要天下所有人温暖，对统治者的批判更是深刻和激愤，“朱门酒肉臭，路有冻死骨”诗人正是用他沉郁的笔调才写出了黑暗社会的尖锐矛盾。

　杜甫通过对社会现实的深刻体察，创作出了大量的诗来表达他对时局的关注，并将忧国伤时之情与自己有志难畴、报国无路的痛苦相交织，表现了他对国家前途、人民命运的关心，他借助对景物的描写，将那一腔忧国、忧民的热忱表达其间，委婉含蓄，使读者不难看出诗中隐匿的痛苦与哀伤之情。

　“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“江山如有待，花柳更无私”，“秦川忽破碎，泾渭不可求，俯视但一气，焉能辨苍州”这些诗句中无不渗透着“国破山河在，城春草木深”的感慨，忧国忧民的心情跃然纸上。

　吴奔星先生所说的李白飘逸的主体感与行动感的整体印象，我认为的确是画家所不能画，摄影家所不能摄的。

　至于什么是诗的行动感与立体感，吴先生认为“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”便可作为它的标准答案。

　在李白的诗中所表现出的那种流动而又具体的画面给人一种天马行空般的感觉，使读者也似乎处于其中，与诗人并驾齐驱于飘洒、出尘的美好境界里。

　《早发白帝城》是李白被贬夜郎，中途被赦之后的作品，“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，正表现出了诗人轻松、欢快的心情，我认为诗人当时的这种喜悦足以同杜甫“世乱遭飘荡，生还偶然随”，“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳”的喜悦激动之情相媲美。

　唯一不同的便是前者带有浓厚的自我主观情调，而后者则带有较强的忧患意识。

　总之，诗仙李白的飘逸让我们回味无穷，诗圣杜甫的沉郁让我们愁结百度，二人互为补充，同时代表了唐代诗歌的最强音，的确不愧为韩愈在《调张籍》中说的：“李杜文章在，光焰万丈长”。

　李白与杜甫的诗歌风格和美学追求的异同3

　摘要：李白与杜甫被称为盛唐伟大的双子星座，其诗歌创作为后人敬仰和称道，留下了许多不朽的诗歌作品，代表了盛唐文学的最高成就。

　李、杜二人的诗歌都体现出他们满腔爱国之情、对百姓疾苦的深切关怀、对自身命运和前途的慨叹。

　本文从李白和杜甫所处的时代以及出生、家庭、思想、个性等方面分析二人诗歌风格与美学追求的异同。

　关键词：李白、杜甫;诗歌风格;美学追求;异同

　李白和杜甫所处的时代，是唐王朝由盛转衰的时期，他们的诗歌作品非常典型地表现了当时的时代特征，前期的盛唐气象和后来的国家危机、悲剧都在流淌在二人的笔尖，展现出动人心魄的艺术魅力。

　当然，由于李、杜出生的家庭不同、受到的思想熏陶存在差异、个性差别等因素的影响，形成了风格迥异的诗歌艺术风格和美学追求。

　诗歌风格的对比

　首先，二人诗歌风格的形成一定程度上受他们家庭出生的影响。

　李白从小好学发奋，可谓博览群书：“五岁诵六甲，十岁观百家，轩辕以来，颇得闻矣。

　长横经籍书，制作不倦”(《上安州裴长史书》)。

　这就让李白有强烈的积极向上的精神，充满自信，渴望施展才华成就一番事业。

　他从少年开始就喜欢游历于山水之间，使得他的许多诗歌自由奔放，充满浪漫主义气息。

　“高歌取醉欲安慰，起舞落日争光辉(《南陵别儿童入京》)”，那种酣饮之后的豪情万丈是他人难以企及的魅力。

　杜甫出生于“奉儒守官”的官宦家庭，因此他把从仕与作诗都当做自己的家业来看待。

　他一生颠沛流离，饱尝世间疾苦，所以十分体会老百姓的苦难，具有人道主义的关怀。

　他的诗歌蕴含着一种深沉的忧思，“默思失业徒，因念远戍卒。

　诱端齐终南，苟床豢啥蕖薄D侵指鋈说你扳旰投园傩湛嗄训谋悯呼之欲出，意味深远。

　再者，杜甫也游历过众多地域山河，但由于大多时候是在颠簸中流离，所以与李白的自由洒脱相比，杜甫的诗歌很多时候展现的是他磅礴大气，丰富的生活经历使得他更加深沉稳健，用细腻流畅的笔触和内心情感来表现诗歌作品的豪情万丈，“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”(《戏题王宰画山水图歌》)。

　让人回味不已。

　李白和杜甫很相似的一点就是都受到了少数民族文化和道教文化的影响，在他们一生的优秀诗歌篇目当中，不乏展现少数民族文化生活、展现道教文化的作品。

　李白广泛交友，在他的众多好友中，有许多都是少数民族后裔或带有少数民族血统的友人，再加上家庭教育和时代和地理生活环境的影响，李白从小就受到丰富多彩的少数民族文化的熏陶。

　这就使得李白充满侠肝义胆的豪情，其诗也雄浑豪迈，阳刚健美。

　他的《上安州裴长史书》 中这样写道：“昔与蜀中友人吴指南同游于楚，指南死于洞庭之上，白潭服恸哭……寝兴携持，无辍身手，遂丐贷营葬于鄂城之东”。

　他的那种让人惊栗的侠义之心体现得淋漓尽致。

　再读《观胡人吹笛》“胡人吹玉笛，一半是秦声。

　十月吴山晓，梅花落敬亭”，“脱吾帽，向君笑。

　饮君酒，为君吟(《扶风豪士歌》)”，李白的深厚的文化底蕴和对各民族文化的吸纳融合都潜移默化地表现出来了，形成了他独特的诗歌风格。

　作为对后世影响深远的很有代表性的诗人，杜甫广泛吸收各个民族的文化精髓，积淀汇聚的同时也在不断地创造和改变。

　杜甫自小就受到儒家文化的影响，于是，在他的文化体系中就形成了兼容并包的形式。

　他主张各民族友好相处，反对穷兵黩武，突破了儒家“严华夷之变”的狭隘。

　他的诗歌当中有很多体现民族平等、反对战争的博大胸怀。

　《寄贺兰》对乱世离愁的慨叹，在听完民族音乐后写《夜闻v篥》的苦寒哀伤，《秋野五首》中杜甫对少数民族文化的喜爱，非常好地表现了诗人的风格和主张。

　道教文化在盛唐时期受到特别的推崇，李白和杜甫的诗歌作品受其影响也是比较深刻的。

　他们都饱读诸子百家、三坟五典，其中有儒家经典，当然也有大量道教的典籍。

　这些经典的道家思想在无声无息当中就影响到了李杜二人的作品创作。

　他们的诗歌很多都表现了对自由和理想的追求，对封建礼教的超脱与反抗。

　除此之外，李白和杜甫的诗歌也从道教典籍文化中吸取了许多创作题材和素材，丰富了二人的创作手法，使得李杜的诗歌更加鲜活，富于想象力，文思活跃。

　李白的《梦游天姥吟留别》，含有大量的道教文化元素，神话传说、特殊胜境都给人一种如临仙境的感觉。

　李白的诗集中类似的作品数不胜数，再例如“白帝金精运元气，石作莲花云作台(《西岳云台歌送丹丘子》)”，我们都可以看出李白诗歌中道教文化的影子，那种清新自然而又飘逸俊美的诗歌风格感染人心。

　杜甫诗歌作品里体现得爱国爱民、热爱自然山水、对隐逸生活的无限追求，也看到了道家文化对他的作用。

　“一重一掩吾肺腑，山鸟山花吾友于”(《岳麓山道林二寺行》)，可以看出他对大自然的无限热爱之情。

　美学追求的比较

　李白和杜甫一个被尊称为“诗仙”，一个被奉为“诗圣”，二人的诗歌在诗歌风格有相似与不同，在美学追求中也同样存在异同。

　首先来说李白。

　李白的诗歌为何会有那么巨大的魅力，能够流传千年依旧经久不衰很重要的是他诗歌中的美学思想散发出的耀人光芒对后人的吸引。

　李白的生活坏境、时代特征、思想等因素不仅影响了他的性格的养成，影响他的诗歌风格的形成，同样也潜移默化地影响着他对诗歌美学的追求。

　李白的诗歌给我们呈现的是自信豪放、乐观向上、热爱家国社稷、有远大的政治抱负的情怀，这是盛唐气象的杰出体现。

　诗人对高远目标的追求喷薄而出，这是一种风骨美，也是李白美学追求的核心。

　《代寿山答孟少府移文书》中“达则兼济天下，穷则独善一身”的诗句表现了李白救世的宏大理想。

　李白还常常借咏吟宝剑来表现自己的性格气概，也体现他不甘平庸的抱负：“抚剑夜吟啸，雄心日千里”(《赠张项镐》其二)。

　在分析诗歌风格的时候就已经了解到李白从小受到儒家和道教文化的熏陶，这两种哲学思想深深地烙印在李白的诗歌美学创作中，也就让他的诗歌包含瑰丽奇骏、拔俗无类之美。

　李白的诗歌里常常有神奇的传说、丰富的比喻引用、大胆的想象、让人惊叹的天外之物，让人感到仙气飘飘。

　他厚重的文化积淀和博大的胸怀也让他的诗歌作品引人入胜。

　其中经典的作品之一应该是《蜀道难》，全诗对蜀道的精到的描绘，让蜀道的雄、奇、险尽显出来，他在诗中把历史故事和神话传说结合，展现出瑰丽奇骏的奇特美感。

　也许是游历的地方多，也许是自身的经历的作用，李白在写诗的时候很是注意展现变幻浩荡的美学思想。

　他善于运用修辞手法，让奇特的意象流于自己的文字之中，“举杯邀明月，对影成三人”(《月下独酌》)，“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”(《赠裴十四》)，都是颇有意思的想象。

　再者，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”(《将进酒》)，以及《蜀道难》中的感情抒发，都像奔腾的流水一样倾泻，浩浩荡荡。

　再来说杜甫，杜甫由于经历过社会的动荡，体味过生活的艰苦，因此诗歌中时常体现出一种深沉厚重的美学思想，意味深远。

　陈廷焯《白雨斋词话》卷一这样写到：“所谓沉郁者，意在笔先，神余象外，……欲露不露，反复缠绵，终不许一语道破。

　非独体格之高，亦见性情之厚”。

　说的不正是杜甫诗作的沉郁之美吗“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”(《登高》)、“石泉流暗壁，草露滴秋根”(《日暮》)，尽显其美。

　道家和儒家的思想同样也对杜甫的美学追求有一定的影响作用。

　在美学追求中，儒家强调的是“善美”，而道家则更多强调的是自然属性的“真美”，从哲学观念出发就是所说的“含蓄之美”。

　在杜甫的诗歌创作中，毋庸置疑是存在这种审美理念的。

　杜甫诗作中非常突出的美学思想还有跌宕起伏。

　读过他的诗不难发现，那种如山路十八弯的回旋，如黄河奔流的磅礴贯穿于他的字里行间。

　他的《三吏》、《三别》就运用多种写作技巧，变化多端。

　他常常使用《史记》式的“悬念法”，在开头不写出何人何故。

　一直写到后面在结尾处再揭晓，形成起伏之势，使诗歌语言充满张力，让人印象深刻。

　《从重表侄王殊评事使南海》、《丽人行》等，都是代表作品。

　李白杜甫的诗歌不管在艺术风格还是美学追求上，都有自己的独特之处，他们的作品就如天空的浩渺繁星，耀眼醒目。

　他们的诗歌艺术成就也对后世影响深远，是我国非常宝贵的文化遗产，为诗歌的进一步发展做出了巨大的贡献。

　参考文献：

　[1]中国李白研究会、马鞍山李白研究所《中国李白研究》黄山书舍。

　[2]胡可先：《杜甫诗学引论》安徽大学出版社。

　[3]徐希平：《李杜诗学与民族文化论稿》民族出版社。

　[4]罗艺：《李白杜甫诗歌艺术比较谈》 重庆江津广播电视大学。

　[5]李洲良：《杜甫诗歌的美学特征》《北方论丛》，1996年第二期。

　[6]李洲良：《李白诗歌的美学特征》《学术交流》，1996年第三期。

　[7]潘百齐：《论李白诗歌的美学特征》《中国李白研究(一九九零年 集上)――中国李白学会第二届年会纪事》。

#高考# 导语只有坚定坚持最初的梦想走下去，再苦再累再难，坚定不移，才有可能走向成功。 整理高考语文必备知识点：从标题入手解析古代诗歌，快来复习吧！

　　高考语文必备知识点：从标题入手解析古代诗歌

　古代诗歌的标题往往包含着丰富的信息，能从中窥探诗作的意旨，从而提高诗歌鉴赏的准确性。那么诗歌的标题究竟能告诉我们什么呢

　一、从诗歌的标题看诗人写诗的缘起及情感的触发点

　感弄猴人赐朱绂

　罗隐

　十二三年就试期，五湖烟月奈相违。

　何如学取孙供奉，一笑君王便着绯。

　“弄猴人”是驯养猴子的杂技艺人。唐代黄巢起义爆发时，唐昭宗逃难，随驾的伎艺人就有一个耍猴的。“弄猴人”把猴子驯养得很好，居然可以随朝站班。唐昭宗很高兴，便赏赐耍猴艺人五品官职。五品官袍为红色，即“赐朱绂”。这位杂耍艺人则被称为“孙供奉”。昭宗赏赐孙供奉官职这件事本身就很荒唐，从侧面也表明了唐昭宗昏庸至极，亡国之祸临头，不急于求人才，谋国事，而仍在赏猴戏，图享乐。对罗隐来说，这件事却是一种辛辣的讽刺。他寒窗十年，读书赴考，十试不中，依旧布衣。与孙供奉的宠遇相比，他不免刺痛于心，于是写下了这首诗，用自己和孙供奉的不同遭遇作鲜明对比，以自我讽嘲的方式发感慨，泄愤懑，揭露抨击皇帝的昏庸荒诞。

　这类标题的诗歌还有很多，如《逢入京使》《剑门道中遇微雨》《闻乐天授江州司马》《夜上受降城闻笛》等等。

　二、从标题探寻诗歌的感情倾向

　惜牡丹花

　白居易

　惆怅阶前红牡丹，

　晚来惟有两枝残。

　明朝风起应吹尽，

　夜惜衰红把火看。

　历代多愁善感的诗人，对于伤春惜花的题材总是百咏不厌。而白居易这首《惜牡丹花》却在无数惜花诗中别具一格。人们向来在花落之后才知惜花，此诗一反常情，却由鲜花盛开之时想到红衰香褪之日，以“把火”照花的新颖立意表现了对牡丹花的无限怜惜，寄寓了岁月流逝、青春难驻的深沉感慨，此种怜惜之意、伤春之感从标题中的“惜”字可见一斑。

　这类标题的诗歌还有《悯农》《伤田家》《春怨》《书愤》《哭晁卿衡》《怀吴中冯秀才》《桃林夜贺晋公》《汾上惊秋》等等。我们要找准凝聚诗人情感的那个字眼，看其词性、成分、情感特征、内容及涉及对象，从而准确把握诗歌的主旨。

　三、从标题看诗歌的意旨，即诗人写作本诗的目的意图

　阅读下面的诗句：

　洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。

　妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无

　这首诗有两个标题，其一为《闺意》，这个标题可以暗示读者此诗写的是闺中新妇的心意。首句写成婚，次句写拜见公婆。由于拜见公婆是一件大事，所以新妇一早起了床，在红烛光照中装扮，等待天明，好去堂前行礼。这时，她心里不免忧虑，自己的装扮会不会讨公婆的喜欢呢因此，后两句便接写她基于这种心情而产生的言行。在用心梳好妆，画好眉之后，还是觉得没有把握，只好问一问身边丈夫的意见了。由于是新妇，当然面含羞涩，于是之后的低声一问，便合情合理了。

　这首诗的另一标题为《近试上张水部》。这个标题可以帮助读者明白诗歌写作的意图。唐代士子在参加进士考试前，时兴“行卷”，即把自己的诗篇呈给名人，以希望得到其称扬并介绍于主持考试的礼部侍郎。朱庆馀此诗投赠的对象，是水部员外郎张籍。张籍当时以擅长文学又乐于提拔后进而与韩愈齐名。朱庆馀怕自己的作品不一定符合主考官的要求，因此写下此诗，看看是否投合主考官的心意。此诗以新妇自比，以新郎比张籍，以公婆比主考官，借以征求张籍的意见。

　朱庆馀呈献的这首诗得到了张籍的回复，张籍也回赠了朱庆馀一首诗，即《酬朱庆馀》

　越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。

　齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。

　在这首诗中，张籍将朱庆馀比作一位采菱姑娘，相貌、歌喉俱佳，因此必然会受到人们的赏识，暗示他不必为考试而担心。

　四、从标题推知诗歌的具体内容

　如《过故人庄》《中夜起望西园值月上》《早发白帝城》《秋晓行南谷经荒村》《润州听暮角》《酬乐天扬州初逢席上见赠》等。这类诗歌的标题往往对诗歌的内容有明显的提示或概括作用，诗人常常会把诗作叙述的时间、地点、人物、事件、缘起等内容在标题中向读者作交代。因此，赏析这类诗歌时抓住标题中交代的主要事件，就会把握住诗人在其中所要表达的情感。

1）先写山，后写水，结构严谨。　　　　　 2）先总写三峡形势（整体风貌），然后分写三峡四季不同的景色，层次分明 3．写作特色： 1）作者抓住景物的特点进行描写。写山，突出连绵不断、遮天蔽日的特点。写水，则描绘不同季节的不同景象。夏，水涨流速，交通阻断。 春冬，水退潭清，风景秀丽。秋，水枯气寒，猿鸣凄凉。写出了三峡的奔放美、清悠美和凄婉美。 2）作者写景，采用的是大笔点染的手法，寥寥一百五十余字，就把七百里三峡万千气象尽收笔底。写春冬之景，着"素""绿""清""影"数字，以"素"字饰湍，以"绿"字饰潭，以"绝"字状山，以"怪"字写柏，真是写出了景物的神韵。再如以"清荣峻茂"四字状写了水木山草四种景物的不同特色，写秋季的景色，着"寒""肃""凄""哀"数字，便将景物的神韵生动地表现了出来。 3）多用对偶句式，又兼用散句，使文章读起来收放有致，很有节奏感。语言精练，表现力强，充满生气。在文章的节奏上，也是动静相生，摇曳多姿。高峻的山峰，汹涌的江流，清澈的碧水，飞悬的瀑布，哀转的猿鸣，悲凉的渔歌，构成了一幅幅风格迥异而又自然和谐的画面，给读者以深刻的印象。 4．段落内容理解。 第一段 A．第一段总写了三峡怎样的特点？ （1）峡长（七百里）岭连（连山，略无缺处）（3）中间狭窄（重岩叠嶂，隐天蔽日。自非亭午夜分不见曦月） B．第一段中三峡的山具有怎样的特点？ 连绵不断，遮天蔽日。 C．第一段作者采用了什么写法表现三峡的特点？ 正面描写与侧面描写相结合。 第二段 A．三峡的夏水有何特点？ 水涨流速，交通阻断。 B．选择通例"夏水襄陵，沿溯阻绝"，写出水势大，水流速。　特例"或王命---不以疾也"照应平常情况下的"沿溯阻绝"， 写出水速，借以写出船行之快 C．写"朝发白帝，暮到江陵"的作用是什么？这是什么写法？你由此想到了李白的哪首诗？ 作用：写出船行之快，烘托夏天的水流急（水速），写法：侧面描写。想到李白的《早发白帝城》。 D．"虽乘奔---不以疾也"运用什么修辞？作用？ 比喻，夸张。与奔马、疾风作比较，形象写出水速、船行快，给作者留下深刻印象。 E 作者为什么先写夏水？又为什么先写山，后写水？ 作者是为江水作注，重点是写水，而水以夏季为盛，故先写"夏水"。为写水势，先写山势，这既能揭示水急的原因，又能使急流和峻岭相互映衬，能形成一幅险峻壮奇的图画。 第三段 A．作者是抓住三峡的那些典型景物描写的？从什么角度描写？表现了三峡怎样的季节特点？ 抓住了素湍、绿潭、回清、倒影、绝巘、怪柏、悬泉、瀑布。 俯视与仰视。 表现了春冬三峡的水退潭清风景秀丽。 B． 总括春冬之景的四个字是什么？ 清荣峻茂。 C．"良多趣味"表现在何处？ 素湍绿潭，回清倒影。绝巘多生怪柏，悬泉瀑布，飞漱其间。 D．表现作者感慨的句子是？ 良多趣味 第四段 A．写什么季节的景色？作者是从哪一角度写景的？ 秋季。听觉。 B．作者从几方面描写猿鸣？特点？作用？ 直接叙述（常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝-） 猿高啸长----山高岭连，峡窄水长。 声哀 -------渲染秋天萧瑟气氛 引渔歌为证 巴东三峡巫峡长----峡长 猿鸣三声泪沾裳----声哀 C"巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。"课文结尾处引用这句渔歌有什么好处？　①　 （文后引渔歌，从本段说是）对前面写景的补充，是借渔歌抒写作者所见所闻，渲染秋天悲凉萧瑟气氛，表现作者哀伤、悲凉之情。　②（从全文看，结尾引渔歌）与开头的"或王命急宣，有时朝发白帝，暮到江陵"呼应，为赴王命，为了生计，渔民、船夫们为了生存苦不堪言，表达了作者对劳动人民生活疾苦的同情。　（③总结本段，进一步体现三峡的山高岭连，狭窄水长。） D 结尾渔歌引起人们什么情感？你的学习感受是什么？ 悲凉凄苦哀伤。 引用渔歌借景抒情，把自然景物同人们的心情融合在一起，给读者留下深刻印象。 七．理解性默写。 1．文中侧面写山之高的句子是：自非亭午夜分，不见曦月。 2．文中侧面写出夏日江流湍急的句子是：或王命急宣，有时朝发白帝，暮到江陵，其间千二百里，虽乘奔御风，不以疾也。 3．写三峡全景的句子是：两岸连山，略无阙处。重岩叠嶂，隐天蔽日 4．写两岸连山的句子是：两岸连山，略无阙处。 5．写山高的句子是：重岩叠嶂，隐天蔽日 6．由三峡水流汹涌湍急联想到李白的诗歌是：《早发白帝城》 7．作者写了春冬之时八种景物的特点和给予作者的感受是：清荣峻茂，良多趣味。 8．三峡夏季江水的特点是：夏水襄陵，沿溯阻绝。虽乘奔御风，不以疾也 9．从视觉角度写两岸连山的句子是：自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处。重岩叠嶂，隐天蔽日，自非亭午夜分，不见曦月。 10．文章写三峡春冬景色时，既描写了"素湍绿潭，回清倒影"的静景，也描写了"悬泉瀑布，飞漱其间"的动景，动静结合，相得益彰。 八、运用联想和想象，用自己的语言生动描述三峡春冬美景。 九、比较题 1、唐代诗人李白被贬遇赦曾游三峡，写下了传诵千古的诗篇：早发白帝城 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 仔细揣摩，诗人和地理学家笔下的三峡有什么不同？---教参P283 ①《早发白帝城》和《三峡》都描写了三峡风光，前者是诗，后者是游记散文。 （本题的着眼点不在形式，只要学生能够结合写作背景，从内容角度去思考就可以了。）

从李白的诗看他思想的多元性与复杂性

摘要：李白的诗无论从其数量上，还是其艺术魅力上，在中国古代诗坛上都是佼佼者，他的诗不仅给人留下了艺术上的享受，而且也留下了他所处年代历史和他人生追求历程的烙印。通过他的诗，使我们进一步认识了李白复杂的人生以及他多元化的思想，认识了李白在坎坷中乐观、豪放的人生态度，以及对人生积极进取追求人生理想的人格魅力，给后世人们在精神上和文学创作上都产生了积极的影响，在文学史上具有深广的意义。

关键词：李白 思想 多元性 复杂性

李白（701—762），字太白，祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近），先世在隋末因罪徙居中亚。他诞生于中亚的碎叶（前苏联托克马克），五岁随父迁居四川彰明县的青莲乡，因自号“青莲居士”。李白是盛唐诗坛的代表作家，同时也是我国文学史上继屈原之后伟大的浪漫主义诗人。少年时代的李白学习范围就很广泛，除儒家经典，古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，深受其中儒家、道家的思想影响并“好剑术”。 《与韩荆州书》他很早就相信当时流行的道教，喜欢隐居山林，求仙问道；又有建立功业的政治抱负。同时由于李白的性格所然，自幼就喜好游历，二十岁以后，他就开始在蜀中漫游，曾登峨眉、戴天山、青诚诸名山，“十五游神仙” 《感兴》其五就是他当年生活的写照，李白青少年时期的这些生活经历，既开阔了他的眼界，培养了他热爱祖国的思想和酷爱自由、浪漫不羁的性格特征，也给他带来一些消极的影响，埋下了隐遁出世、求仙访道、纵情行乐等思想根源，形成了他多元化与复杂化的思想。

一、李白思想的多元性

李白留给后世人九百多首诗篇。这些熠熠生辉的诗作，表现了他一生的丰富、坎坷的心路历程，反映了盛唐社会现实和他的精神生活面貌以及他多元化的思想。

（一）李白的诗中表现出的浪漫情怀。

李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌最鲜明的艺术特色。作为一个浪漫主义诗人，李白调动了一切浪漫主义手法，使诗歌的内容和形式达到了完美的统一。

1、从李白诗的语言风格品味他的浪漫。

李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。比如，他入京求官时，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”想念长安时，“狂风吹我心，西挂咸阳树。”这样一些诗句都是极富感染力的。

　　极度的夸张、贴切的比喻和丰富的幻想，却给人以真实干。在读到“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，“白发三千丈，缘愁似个长”这些诗句时，读者不能不被诗人绵长的忧思和不绝的愁绪所感染。李白的这一艺术表现手法在《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等诗中表现得尤为突出。

李诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异采、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的韵致的原因所在。他的语言正如他的两句诗所说，“清水出芙蓉，天然去雕饰”，明朗、活泼、隽永。

2、从李白诗的意境品味他的浪漫情怀。

李白对大自然有着强烈的感受力，他善于把自己的个性融化到自然景物中去，使他笔下的山水丘壑也无不具有理想化的色彩。谢冕也曾经说过：“杰出的诗人正是在他人不能感知或不能独特地感知的地方，创造了奇迹。”李白借景抒情的诗很大程度上受到了他复杂的个性特征以及宽仁济世的儒家思想的影响，当坚持济世的理想无法实现，内心的失落迷惘、生命促迫的忧患便一起袭来。而此时他在现实生活中的自我价值的失落，都只有在自然之中获得补偿。在纵情山水之 间的同时，抒发自我对理想和光明的追求。

李白“一生好入名山游”，甚至“梦中往往游仙山”。长期的漫游使他有机会广泛接触祖国山川。他憎恶黑暗现实，因而更热爱壮丽河山，在山水描绘中寄托了诗人的情志和理想，这充分表现了他强烈的爱国心。李白具有英风豪气，又追求单纯高洁的心境，这些不同的性格侧面也就形成了他的山水意境的两大类型：一类是在气势磅礴的高山大川中突出力的美、运动的美，在壮美的意境中抒发豪情壮思；例如他笔下的黄河、长江，奔腾咆哮，一泻千里：“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）；“黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》）；“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。“黄云万里动风色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）；“海神来过恶风回，浪打天门石壁开。浙江八月何如此，涛似连山喷雪来”（《横江词》）。他笔下的山峰高耸峻拔，峥嵘奇峭：“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁”（《蜀道难》）；“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城；天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”（《梦游天姥吟留别》）。他用胸中之豪气赋予山水以崇高的美感，他对自然伟力的讴歌，也是对高瞻远瞩、奋斗不息的人生理想的礼赞，超凡的自然意象是和傲岸的英雄性格浑然一体的。

另一类是着意追求光明澄澈之美，在秀丽的意境中表现天真情怀。例如“人游月边去，舟在空中行”（《送王屋山人魏万还王屋》）；“人乘海上月，帆落湖中天”（《寻阳送弟昌岠鄱阳司马作》）；“月随碧山转，水合青山流。杳如星河上，但觉云林幽”（《月夜江行寄崔员外宗之》）；“金陵夜寂凉风发，独上西楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月”（《金陵城西楼月下吟》）等。这些诗以明朗纯净取胜。李白的山水诗与其说是对自然形貌的逼真描绘，不如说是一种寄情山水的浪漫情怀。

（二）李白的诗充满任侠色彩。任侠正是盛唐的时代风格，李白明确宣扬“儒生不及游侠人”（《行行且游猎》），对游侠的豪纵、复仇、重然诺、轻生死，十分倾慕并身体力行之；“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。……三杯吐然诺，五岳倒为轻。……纵死侠骨香，不惭世上英。谁能书阁下，白首太玄经！”（《侠客行》）李白的任侠思想表现在生活上就是“轻财重施”，“存交重义”，纵酒携妓，及时行乐。他曾豪爽的唱道：“黄金逐手快意尽，昨日破产今朝贫。”“百年三万六千日，一日须倾三百”。“千金骏马换小妾，笑坐雕鞍歌落梅。”（《襄阳歌》）李白的任侠思想表现在性格上，就形成豪爽、自信、纯真、追求平等民主等特点。他常以“狂客”自居，有着冲决一切的气魄，动辄“捶碎黄鹤楼”、“倒却鹦鹉洲”（《江夏赠韦南陵冰》）；他“不屈己，不干人”，“出则以平交王侯，遁则以俯视巢由”（《江夏送倩公归汉东序》）。李白的任侠思想表现在政治上就是和匡时济业的儒家思想以及博言雄辩、腾说扬厉的纵横家思想相结合，希图一举而建奇功，然后“不矜其能，羞伐其德”地功成身退。他始终过分地相信自己的政治才能，自称“怀经济之才，抗巢由之节，文可以变风俗，学可以究天人”（《为宋中丞自荐表》），“不然拂剑起，沙漠收奇勋”（《赠何七判官》）。为此，他特别推崇平时“携妓东山门”，危时“谈笑安黎元”（《书情赠蔡舍人雄》）的谢安；更倾慕功成身退，“终然不受赏”（《五月东鲁行》）的鲁仲连，自称“吾亦澹荡人，拂衣可同调”

（三）李白的诗表达出对生命价值与生活意志的追求，对自我人性、人权的尊重。他自称酒仙，又被人称为“谪仙”（贺知章语），“可与神游八极之表”（司马子徽语），这与其说对他仙风道骨的称赞，不如说是对他追求自由精神世界的称赞。与其说李白向往道家的神仙世界，毋宁说这种世界更契合他热爱自由、向往自然的性格。这种追求的实质不在于宗教的色彩，而在于他给李白按上了精骛八极、神游四方的想像翅膀，使他的诗歌增加了飘逸神奇的浪漫色彩。与其说他的“愿为辅弼”、“为君谈笑静胡沙”的理想有些不切实际，过于夸张，不如说这正是他诗人般的高度自信，正是由于有了这样高度的政治热情，他才能迸发出那许多“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（杜甫语）的壮丽篇章。李白傲视权贵，蔑视封建秩序，粪土富贵荣华，“出则以平交王侯，遁则以俯视巢许”（《送烟子元演隐仙城山记》），“功名富贵若长在，汉水亦应西北流”（《江上吟》）。这种傲岸态度的背后正体现了他对个性尊严、个性自由的追求，体现了他对人权的尊重与维护。正是有了这样的思想，他才能发出“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”（《梦游天姥吟留别》），“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”（《陪侍御叔华登楼歌》）的呼喊，而诗中表白自我的作品，更是体现了他对个体生命和个性价值的赞美与张扬。

（四）李白的诗表现出追求自由、圆满人生的理想主义。他对人生道路的设计是分两步进行的：首先是建立奇功伟业，如云：“苟无济代心，独善亦何益？”（《赠韦秘书子春》）“两龙争斗时，天地动风云。酒酣舞长剑，仓卒解汉纷。”（《送张秀才谒高中丞》）而功成之后，却又不贪恋富贵名位，而以“五湖”、“沧州”为家，向往自由的生活。他早年在干谒求仕期间不讳言这一点：“功成拂衣去，摇曳沧州旁。”（《玉真公主馆苦雨》）在仕途最得意时不放弃这一点：“功成谢人间，从此一投钓。”（《翰林读书言怀》）直到晚年，他仍矢志不移：“终与安社稷，功成去五湖。”（《赠韦秘书子春》）这种人生理想集中表现了诗人“羞伐其德”和热爱自由的意识：“我以一箭书，能取聊城功。终然不受赏，羞与时人同。”（《五月东鲁行答汶上翁》）这些诗句都是诗人心迹的自我表白。由于他的自由意识是如此强烈，当遇到现实生活中丑恶力量的阻梗时，他的愤怒和抗争也表现得格外强烈。

　　（五）李白的诗歌中充满热烈的人生之恋。他的诗往往于旷放中洋溢着童真般的情趣，如：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）“袖长管催欲轻举，汉中太守醉起舞。手持锦袍覆我身，我醉横眠枕其股。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）生活如同馥郁的浓酒使诗人心醉，这当然不是说生活中没有悲哀和痛苦，但诗人的乐观精神足以使他超越和战胜忧患意识，所谓“人生达命岂暇愁？且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），“且醉习家池，莫看堕泪碑”（《襄阳曲》之四），就是他旷达心态的写照。

　　（六）李白的诗表达出永不安于寂寞和孤独，勇于追求美好人生。如《月下独酌》其一：花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。只有充溢着生命活力的诗人才能发出如此的奇思妙想。他有一首《短歌行》，诗中构想道：“吾欲揽六龙，回车挂扶桑。北斗酌美酒，劝龙各一觞。富贵非所愿，为人驻颓光。”这里没有嗟老叹卑的哀惋，却用“劝酒”的天真想象表达了对人生的无限依恋之情。这些诗篇以其纯真的情趣，感召着被庸俗的生活所淹没了的美好的人性，并因此而获得永久的魅力。

（七）李白的诗表达出的情深意切。在生活的矛盾与彷徨之中，李白把他那种豪侠风范寄托在对亲人、朋友的一片深情之中，在唐代诗人中李白是最重朋友情感的一个。“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流” 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、“仍怜故乡水，万里送行舟”《渡荆门送别》、“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西” 《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、“思君若汶水，浩荡寄南征” 《沙丘城下寄杜甫》，这一一无不深切地表现了李白他对亲友的深情意笃，其游侠情结可见一斑。曾说“人生贵相知，何必金与钱”。暮年时，他和桃花潭的一个农民汪沦建立了深厚的友情，于是有了《赠汪伦》这首脍炙人口的友情诗。

更让人不得不提的是他与杜甫的友谊。杜甫比他小十一岁，那时，杜甫的创作生活才刚刚开始，杜甫对李白深感钦佩，李白摆脱宝贵归隐，豪爽明朗的性格和那非凡的诗歌深深把杜甫吸引住了。而李白对于这们志同道合的朋友也是深深地喜爱。分别后，杜甫对李白是“三夜频梦君”，而李白也是“思君若汶水，浩荡寄南征”。可见，李杜的友谊是建立在互相尊重和关切爱护的基础上的，所以就久而弥笃了。

另外，他还有表达爱情的爱情诗。例如《长干行》、《越女词》五首等，直率流丽。他被唐玄宗征召入京临别时，戏谑妻子说“王命三征去未还，明离别出吴关。白玉高楼看不见，相思须上望夫山。”这表现了他的幽默，同时也是他夫妻情感之真挚的表现。

（八）李白的诗表现出浓厚的英雄主义与爱国主义色彩。他和同时代的其他文士一样，具有恢宏的功业抱负，所谓“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼。使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》），就是他最执着的人生信念。李白是否具有在复杂的权力结构中从事政治活动的实际能力，也许是很可疑的，但作为诗人，这种信念更多地成为他追求和歌颂壮丽人生的出发点。他从无数古代英雄的风度、气派中吸取力量，把现实的理想投影到历史中去，从而在诗歌中建立起英雄性格的人物画廊。他歌颂崛起草泽、际会风云的英雄，如《梁甫吟》写太公望：“君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨；宁羞白发照清水，逢时壮气思经纶。广张三千八百钓，风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”歌颂视功名富贵如草芥的义士，如《古风》其十写鲁仲连：“齐有倜傥生，鲁连特高妙。明月出海底，一朝开光曜。却秦振英声，后世仰末照。意轻千金赠，顾向平原笑。吾亦澹荡人，拂衣可同调。”歌颂爱才若渴、礼贤下士的英主，如《行路难》其二中的：“君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。剧辛、乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台！”赞美傲岸不驯、坚持布衣尊严的名臣，如《梁甫吟》中的郦食其：“君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆准公；入门不拜骋雄辩，两女辍洗来趋风。东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬。狂客落魄尚如此，何况壮士当群雄！”他笔下的英雄大多是在动荡变乱的非常时期在历史舞台上叱咤风云的人物，生在盛世的李白而对乱世英雄致以礼赞，当然不仅仅是发思古之幽情。因为通过这类人物，诗人更能够抒发自己“心雄万夫”的气概和热情，表现在历史中建立辉煌功业、积极创造自我价值的人生愿望。李白的一些反映边塞生活的边塞诗体现了他的爱国主义精神。如《塞下曲》六首，《关山月》等。表现了他边塞士兵生活的深切关注和同情，

可以说，李白的一生是充满了热切追求和积极进取的一生，而在其追求与探索之中又一路坎坷与艰辛。当理想与现实出现矛盾，既无力改变黑暗的现实，又不愿屈就现实时，他的思想是复杂的，矛盾的。

二、李白诗中表现出的复杂性

李白一生的思想很复杂，他的复杂性主要是受到客观与主观两方面的影响。客观上是当时历史现状与社会因素造成的，主观上则是他本身接受多元化的文化思想的影响而造成的。

（一）李白思想复杂的客观原因

李白的一生主要生活在唐玄宗开元、天宝年间，正直唐代走向封建社会的鼎盛时期，其思想性格的形成和这个时期的社会环境有着密切的联系。开元年间，唐帝国处于极度繁荣强盛的阶段，这样的时代氛围给李白极大的鼓舞。他那种富于建功立业的幻想，具有乐观进取的精神，心胸开阔、性格豪爽、甚至狂放不羁，是当时许多知识分子的共同特点，而李白则是最为典型的一个。在这样一个激情四射的年代，恰与李白的性格极为合拍，他自认为他那“冲天”的才气可以得到尽情的施展，那伟大的政治抱负以及对人生的追求也能得以实现。更因为在此期间的其他文人“往往都在高蹈与进取之间徘徊，以包含得有希冀的痛苦或欢欣来摇荡心灵，酝酿歌吟”，李白就是其中的代表。然而，李白生活在唐王朝由盛转衰的过度时期，他在长安的后期，社会日趋腐败黑暗，奸臣当道，朝廷上逐渐形成了一个腐朽的统治集团，贤士屡遭排斥和迫害；特别是他在梁园漫游的后期，目睹和经历了唐帝国的危机和战乱。 这样，既鼓舞了他向往功名事业的雄心壮志，也更大地激发了拯时济世的理想抱负。现实社会生活的感遇，对他人生追求和生活态度带来了巨大的影响，他常以历史上著名的政治家、军事家管仲、乐毅、张良、诸葛亮自比，希望自己也能像他们那样，做一番济世安民的大事业。他对自己的才能力量，有着高度的自豪与自信，常常把自己描绘成“斗转而天动，山摇而海倾” 《大鹏赋》的力大无比的斗士。这时，李白一扫以往纵酒欢乐的消极思想，不再追求隐居遁世，而是直面现实。天宝十四年（755），安史之乱爆发后，李白密切地注视着事件的发展，并“抚剑夜吟啸，雄心日千里” 《赠长相镐》其二，渴望施展才干的机会，于是李白与次年冬出于一片爱国热情被永王李璘以抗敌平乱为号请为幕府。然而，事与愿违，他也因而获罪下浔阳狱。直至上元二年（761），已六十一岁的李白，闻李光弼率大军征讨史朝义，他即从当涂北上，请缨杀敌，但行至金陵，因病折回，故而大叹“天夺壮士心，长吁别吴京”，足见其为理想而坚贞不渝。于次年病死于他的族叔当涂令李阳冰家，行完了他那漫漫而又坎坷的人生之路。

可以说是多变的社会现实，铸就了李白他那种复杂的人生以及对人生理想不懈的“上下求索”精神。在其漫漫的求索道路上，有他积极为理想而奋斗（游侠、策士）的一面，也有他隐遁避世（隐士、道士）、及时行乐（酒徒）的消极一面，这些都与他复杂的思想和人生追求是分不开的。

（二）李白思想复杂的主观原因

主观上他是受西域和汉地两种文化的影响，他的身上有儒、道、游侠、纵横家的成分。李白作为封建社会的一个文人，无不深受中国封建传统的儒家思想影响。一方面他接受了儒家“兼济天下”的思想，要求“济苍生”、“安社稷”、“安黎元”。《赠书秘书子春》这正是李白不断追求强国安民的政治理想，为实现心中的宏愿不断奋斗的动机与根源。李白自幼精修儒家经典，自称“五岁诵六甲，十五观百家，轩辕以来颇得闻矣” 《上安州裴长史书》，自幼就懂得了“兼济天下”的道理，视天下“苍生”为己任，并为之而奋斗终身，始终不渝。

另一方面，李白又接受了道家思想，特别是庄子那种遗世独立的思想，追求绝对自由，蔑视世间一切。道家使他不屈己，不干人，蔑视权贵；有了旷达不羁的伟岸作风与叛逆的精神，这又是他漫漫人生游历、求仙问道、浪漫性格的又一根源。他沿着当时已成风气的“终南捷径”，希望通过隐居学道来树立声誉，而后再上青云。他先后和元丹丘、孔巢父、道士吴筠等隐居嵩山、徂徕山和剡中，曾自信“隐不绝俗”，希望以隐居求仕。

儒、道、侠三种思想本身就存在着很多矛盾的地方，其中积极与消极、入世与出世、求仕与隐遁的复杂交织。李白为了把以上的这些思想统一在一起，他为自己设计了一条“成功、名遂、身退”、“功成不退皆殒身”（其三）的特殊生活道路。在诗文中反复强调“愿一佐明主，功成反旧林” 《别留王司马嵩》，“侍吾尽节抱明主，然后相携卧白云” 《驾去温泉赠扬山人》，“事君之道成，荣亲之义毕。然后与陶朱、留侯，浮五湘，戏沧州，不足为难矣” 《代寿山答孟少府移文书》。可见他始终是把功成身退当作自己最后的归宿，对荣华富贵并不留恋。他这种带有浓厚幻想色彩的人生理想是建筑在对统治者对待贤才的态度有着清醒认识的基础上的，“吾观自古贤达人，功成不退皆殒身”（其三）。正唯如此，他只愿作帝王师友，而不愿作其奴仆俳优。他尽管热切盼望从政，但决不放弃自己的高傲和自由，一旦从政理想和他的人格发生冲突，总是毅然选择后者，合则留，不合则去，不但不向权势者“催眉折腰”，而且还敢于讽刺和斥责他们的贪*荒暴，嘲笑世俗的庸俗与迂腐，这些都体现着他的叛逆精神与他理想的人生追求。

既讲儒术，又讲法术；既追求一举成名，又向往隐退山林。形成了以儒为进，以道为退的人生观。庄子的放达避世与屈原的忠君爱国；儒家的积极入世与道家的无为长生和游侠尚义都奇妙地统一于李白的一生。

李白的思想极为复杂，其契合点是“功成身退”儒家、游侠思想使他热爱生活，热爱生命，追求建立奇功伟业，而道教思想又促成其狂放不羁，激流勇退，多元性与复杂性并不矛盾，思想的多元性恰恰构成了他的复杂性。

三、李白思想的复杂性与多元性的根本原因以及对后世文人的影响。

综上所述，李白所受的教育和他一生多变的遭遇形成了他思想的多元性和复杂性，即讲儒，始终以“济世”、“济时”为己任，一贯努力实现自己的政治思想，政治上失意时也不减其执著，年老多病时也不乏其豪情；又讲法，既追求建功立业，又向往功成身退；儒家的忠君爱国、积极入世、道教的放达避世、无为长生游侠的豪纵尚义都在李白身上奇妙的统一起来，也是多元性和复杂性的根本原因。通过史书记载的李白的身世以及他流传下来的诗篇以及古人与现代学者对他的评价，我们可以看出李白的思想多元性和复杂性。他的这种多元性和复杂性根本原因是由当时的时代造就的，李白的一生思想是丰富的，感情是细腻的，他的浪漫主义诗歌可以说达到了古代诗歌的巅峰，同时，他的人格魅力也一样值得我们探讨，他的思想中有对美好人生的向往，有对自然景观敏锐的感知，有对家人、朋友的浓厚情意，在对理想人生的热切向往与追求与现实产生了强烈的矛盾时，能够对黑暗现实表现出强烈憎恨，当无法改变时，虽然他会时常以隐遁来面对现实，但更多的是他能以顽强的意志、坚定的信念，豪放的姿态，乐观向上的精神去追求、完善他的人生，探求他的人生之路，这是留给我们后人的最大财富。

李白是屈原之后又一个伟大的积极浪漫主义诗人，他的成就在我国古典诗歌的发展史上，达到浪漫主义艺术的顶峰。他的积极浪漫主义的诗歌，无论在精神上和表现手法上，对唐代和后代都产生过巨大的影响。唐代的韩愈就已经给以很高的评价：“李杜文章在，光焰万丈长。”（《调张籍》）唐代以后的许多作者，如宋代的苏轼和陆游，明代的高启，清代的龚自珍等，都在不同的程度上接受了他的影响，而取得不同成就。当我国提倡革命现实主义和革命浪漫主义相结合为社会主义艺术方法的今天，我们对李白的诗歌遗产认真地加以批判地继承，对于发展我们社会主义的文学艺术，显然是十分必须的。李白对后世的巨大影响，首先是他诗歌中所表现的人格力量和个性魅力。他那“天生我才必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，那 “戏万乘若僚友，视同列如草芥”的凛然风骨，那与自然合为冥一的潇洒风神，曾经吸引过无数士人。在中国古代封建社会那种个体人格意识受到正统思想压抑的文化传统中，李白狂放不受约束的纯真的个性风采，无疑有着巨大的魅力。他诗歌的豪放飘逸的风格、变化莫测的想象、清水芙蓉的美，对后来的诗人有很大的吸引力，苏轼、陆游等大家，都曾受到他的影响。由于他以才力写诗，凭气质写诗，他的诗风事实上是无法学习的。在中国诗歌史上，李白有不可更替的不朽的地位。

参考书目及资料：

北师大《中国古代文学史》第4编第4章第1节)

谢冕诗人的创造［M］上海：三联书店， 19898．

《中国古代文学》（上册） 于非主编 高等 教育出版社出版 1988、6

《中国古代文学史》马积高、黄钧主编 湖南文艺出版社 1995、11

《中国文学史》游国恩、王起、萧涤非、季镇淮、费振刚主编 人民文学出版社 1984

《唐代文学（论丛）》西北大学中文系唐代文学研究室、西北大学学报编辑部 陕西人民出版社出版 1982年第一期

《唐诗鉴赏辞典》萧涤非、程千帆等编写 上海辞书出版社出版 1983

《李白》 王瑶著 上海人民出版社 1979年版

《中国古代文学教程》（上册） 于非主编 高等教育出版社 1990年版

《中国古代文学作品选》（中册） 于非主编 高等教育出版社 2006年版

《唐诗观止》 徐北出版社 1996年版文评析 李永祥注释 济南

论 文 提 纲

总论点：李白的思想具有多元性与复杂性

一、李白思想中的多元性

（一）李白诗中表现出的浪漫情怀

1、从李白诗的语言风格品味他的浪漫情怀

2、从李白诗的意境品味他的浪漫情怀

（二）李白的诗充满任侠色彩

（三）李白的诗表达出对生命价值与生活意志的追求对自我人性、人权的尊重

（四）李白的诗表现出追求自由、圆满人生的理想主义

（五）李白的诗歌中充满热烈的人生之恋

（六）李白的诗表达出永不安于寂寞和孤独，勇于追求美好人生

（七）李白的诗表达出的情深意切

（八）李白的诗表现出浓厚的英雄主义与爱国主义色彩

二、李白思想中的复杂性

（一）造成李白思想复杂性的客观原因

（二）造成李白思想复杂性的主观原因

1、李白受儒家思想的影响

2、李白受道家思想的影响

3、儒、道、侠三种思想之间存在的矛盾的地方

三、李白思想的复杂性与多元性的根本原因以及对后世文人的影响。

出自百度 《语文学刊》

李白，唐代浪漫主义诗人，世称“诗仙”。李白的诗超凡脱俗，清新飘逸，朝气蓬勃，浓浓的少年气息，故此人们常说“李白从未老去”。反观与李白合称“李杜”的杜甫，其诗忧时伤怀，沉郁悲凉，一股暮年的朽味，故此人们常说“杜甫从未年轻”。

诗是诗人抒发情感的凭靠。就如沈从文所说，无论诗人，画家，雕刻家，谁不是因为惦着一个微笑的影子，或是一个皱眉的记号，方弄出那么些古怪成绩。

李白、杜甫，无一不是把爱憎移入诗，在文字里驰骋，只是一个略微含蓄隐晦，一个稍稍直白明显。所以，读杜甫的诗，会觉出生活的艰辛，直呼“杜甫太惨了吧”。读李白的诗，会觉得生活之快意潇洒，随口一句就是“李白太浪了吧”。事实是，李白“浪”的背后是辛酸的坎坷经历、十之八九的不如意。他用文字骗了自己，也骗了他的读者。

问题的出现，是主、客观因素共同作用的结果。李白悲剧的一生，既有主观原因，又有客观原因。

导致李白一生悲剧的主观因素

李白五岁诵六甲，十岁观诸子百家，十五岁已有诗赋多首，得到了一些社会名流的认可。

由于父亲从商，李白没有参加科举考试的资格，只得通过干谒实现济世心愿。从十五岁起，李白开始从事干谒活动。

对于自己的才学，李白信心满满，但是理想很丰满，现实很骨感。一次次地干谒，一次次地失望而归。

李白游历渝州时谒见渝州刺史李邕，他的不拘小节和高谈阔论让李邕很是不满，这预示李白将空手而回。可是，李白太高傲，太轻狂，临别时以一首《上李邕》作为回敬。诗中，李白以大鹏自喻，“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”；诗的末句写到，孔圣人尚且说后生可畏，大丈夫（李邕）不可轻视年轻人啊！

由此可以看出，李白心气高，耿直，有着强烈的自尊心。即便如此，出于雄心壮志的考量，且身在屋檐下，不得不低头，因此纵使碰壁，李白始终没有停止干谒的步伐。什么是愈挫愈勇，什么是不撞南墙不回头，看李白就是了。

李白隐居岷山时，广汉太守推荐他去参加有道科的考试，此乃天赐良机，距离梦想只一步之遥，可被李白拒绝了，原因是不屈于权贵。

“不屈于权贵”似乎与李白在干谒过程中对所谒见官员的盛赞和溢美之词相互冲突。可见，李白的内心是矛盾的，一方面不想谄媚权贵，一方面为了前程又不得不降低身段，做出屈于权贵的举动。

正是不屈于权贵，不违背内心，李白做了皇帝的御用文人之后，发现职位与志向毫不沾边，才从“我辈岂是蓬蒿人”的美梦里醒来，继而沉浸在“玄宗呼之不朝”的醉汉角色里。“赐金放还”于有着远大抱负的李白而言，不失为解脱，离开错误的位置，正视内在的需求。

“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，与其说李白不愿摧眉折腰事权贵，不如说翰林供奉一职与他拯济苍生的宏大愿景相去甚远。“天生我材必有用，千金散尽还复来”“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，这些诗句看似豪情万丈，积极向上，其中不乏经历仕途上的不如意之后自我安慰的意味。

导致李白一生悲剧的主观因素可概括为：知识分子的清高，桀骜不驯，狂放不羁。

导致李白一生悲剧的客观因素

不被外界认可。前有渝州刺史李邕不认可李白，后有李白被安州裴长史所拒，尽管李白曾多次谒见裴长史，却因人馋谤，失去了被举荐的机会。之后，李白到长安谒见宰相张说，又谒见其他王公大臣，均无结果。

唐玄宗的私心。李白曾为玄宗献《明堂赋》《大猎赋》，依然无果。后经玉真公主和贺知章大加称赞，玄宗终为所动，召李白进宫。

李白来到宫里，玄宗“降辇步迎，以七宝床赐食于前，亲手调羹”，这让李白颇为风光。但是，玄宗看中的是李白吟诗作赋的才情，而不是经世致用的政治才能。可以说，玄宗将李白定位为诗人、才子，利用他能诗能文的才华记录盛况，以向后人夸耀，因此给予李白翰林供奉的头衔，每每宴请郊游，必令李白侍从。后李白遭人馋谤，被玄宗疏远，只得“赐金放还”，结束了与初衷大相径庭的仕宦生涯。

受皇室内部权斗牵连。755年，安史之乱爆发，李白与妻子宗氏隐居庐山。756年12月，永王李璘的谋臣韦子春“三顾茅庐”，请李白出山辅助李璘平定中原乱军，收拾河山，李白应允。不曾想，一场危机正等待着李白。

关于永王李璘，有两种说法。一种是李璘听从唐玄宗的命令，在南方建立一支能够与支持李亨登基称帝的朔方军抗衡的武装力量，使唐玄宗有足够的筹码与唐肃宗争夺实权。因此，唐肃宗将李璘视作威胁自己的对手，安排人事布局除掉了李璘，给李璘扣上了谋反的罪名。另一种说法是李璘本就有反叛的野心，加上手握重兵，于是出兵大举东进，开启了造反的征程，最后一败如水，匆匆落幕。

不管哪一种说法，李白身为李璘的近臣，自然脱不了干系，于是锒铛入狱，转而流放夜郎。李白济世的愿想刚刚燃起，再一次破灭，与上一次相比，有过之而不及。《早发白帝城》就作于流放夜郎途中偶遇大赦之际，“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”写尽李白当时喜从天降的欢愉舒畅。

《红楼梦》里，和尚见香菱的第一眼，说她有命无运，之后的人生际遇恰验证了这一点。纵观李白郁郁不得志的一生，也可用有命无运一词概括。导致李白一生悲剧的客观因素可归结为时运不济。

苦难贯穿李白的一生，也造就了他在诗歌上神圣的地位，牢固不可动摇。上帝为你关上了一扇门，同时会打开一扇窗。诗人就是李白得以名垂千古的那扇窗，闪耀而明亮。