宝钗写柳絮词夺冠，词中“送我上青云”“青云”有何深意？

薛宝钗当时是在暮春时节写下的这首诗，当时因为正值暮春，柳絮随风飘扬，到处都是，而史湘云刚好看见了这一幕，于是就组了个局，大家一起来写诗，斗诗，看看是谁写的最好。而薛宝钗写的《临江仙》占了头彩，夺了冠，被众人喜欢，赞扬。薛宝钗这首词中的“送我上青云”“青云”是有着深意的。我们可以认为薛宝钗把自己比作了这柳絮，而这当中的“青云”，一小编的想法来说，有两点，一是薛宝钗希望自己能直冲青天，能够得到自己想要的。第二是，希望薛宝钗自己也有些厌倦这虚伪的生活，希望自己能够远离世间的纷争，做个潇洒自在的人。下面我们来一一解释这两点。

薛宝钗在《红楼梦》这一书中总的来说是给人一种比较强势的感觉的，同时呢，在某种程度上来说，也会让人为她伤心，因为她喜欢的人不喜欢她，而薛宝钗自己又在这生活中，表面上看上去非常的强势，但是这并不代表这是薛宝钗自己想要的生活。所谓的“青云”，不正是薛宝钗希望自己能得到自己想要的。从情感上面来说，她希望能得到贾宝玉的心。

第二点深意小编说的是薛宝钗想脱离现在自己过得这种生活，想要远离世间的纷争，做个潇洒自在的人。从书中，我们可以看出薛宝钗在生活里也是个强势的人，同时呢，也是非常的精明，吵架也往往是她赢，她也特别的能说会道。但是这不代表这些东西都是她想要的。

我们都知道《红楼梦》就是一部悲剧小说，而薛宝钗心理的想法与现实正好也是相反的，这同时也是在更加的表现这部小说中所谓的悲剧色彩。

春天，到了柳絮飘飞的季节，我们来欣赏红楼梦中的一组柳絮词，从新的角度，来认识这几个少女，来解读她们命运的转折变化。

第七十回，史湘云感到无聊，看到柳絮飞舞，便填了一首词《如梦令》，拿去给宝钗、黛玉看，这一来，引发了大家的兴致，以柳絮为主题，限了几个调，大家都来填词。

史湘云 如梦令·柳絮

岂是绣绒残吐？卷起半帘香雾。纤手自拈来，空使鹃啼燕妒。且住，且住！莫放春光别去。

大家对她这首词的判断是情致妩媚。

我们都知道妇女做针线活时，经常用牙咬断丝线，“绣绒”就是指刺绣时咬断的丝线，残吐是指吐出的绒线头，这里都是指柳絮。

史湘云人称史大姑娘，是有几分英雄豪气的女子，见到飘飞的柳絮，她一开始并没有漂泊的伤感之情，而是感觉春光尚好。

她用反问的语气来说明，柳絮并不是因为残花而离开柳枝的，柳絮蒙蒙到像是飞来的香雾，春天依然美好感觉。

活泼顽皮的她，伸出手来，拈起一个飘舞的柳花，这是小孩子们经常有的一个动作。

拈在她手里的不仅仅是柳花，也是春光，几分豪爽，几分天真，跃然纸上。

客观地讲，柳絮挺讨厌的，整得人没有办法自由呼吸，她对柳絮的这种偏爱，惹得杜鹃啼叫，燕子嫉妒。

词的结尾两句，显出对春天的留恋，时光啊，暂且停住吧。

如果把她的这首词和她的判词“斜眼吊斜晖，湘江水逝楚云飞”相对照，她有过短暂美满的婚姻生活，这首词，就是那段婚姻生活的留恋。

探春只做了半首，怎么也写不下去了，贾宝玉接着给续了半首，兄妹二人算是合作一首，

南柯子·柳絮

空挂纤纤缕，徒垂络络丝。也难绾系也难羁，一任东西南北各分离。

落去君休惜，飞来我自知。莺愁蝶倦晚芳时，纵是明春再见——隔年期。

这首词，上片是探春所作，“空挂”“徒垂”，这两个词很让人伤感，柳絮也许试了很多次重新回归到柳枝和柳条上，但总是徒劳。

柳絮只能无奈的漂泊，柳枝和柳条虽然也留恋柳絮，但是既不能拴住她，也没有办法羁绊她，只能是任她南北西东。

探春的这半阙词，太容易让人想起她的曲子《伤骨肉》中的那一句“一帆风雨路三千，把骨肉家园来抛闪”。

她的远嫁，对应着“空挂”“徒垂”，亲人不必再徒劳的牵挂，她即使是再眷恋家园也无济于事。

探春可以说是女中豪杰，可是偏偏“生于末世运偏消”，她有远见卓识，能看透大观园的弊端，可是在她刚刚着手在大观园进行改革时，就要离家远嫁。

她绝望又恋恋不舍，以至于这首词写不下去了。

宝玉续了后半阙

“君休惜”是柳絮对怜惜它的人安慰，我去了，你不要叹息。“飞来我自知”则是惜春之人对柳絮的感受，你来了我肯定知道。

读到这里，感觉这就是一对依依惜别的恋人，他们互相安慰，互相懂得。

但是纵使是能够再相见，也是物是人非，让人感觉很苍白，很无奈，这与他和林黛玉的感情经历何其相似！

林黛玉的《唐多令》

粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团、逐队成球。飘泊亦如人命薄，空缱绻，说风流。

草木也知愁，韶华竟白头。叹今生、谁舍谁收！嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留！

林黛玉这首词，缠绵悲感，有如她的一贯性格。

“百花洲”是苏州，林黛玉的家乡，“燕子楼”是唐代女子关盼盼和她的心上人很相爱，在对方死后，关盼盼闭门独居在燕子楼，以示忠贞，后多用以泛说女子孤独悲愁。

“逐队成球”，球又通“逑”意思是配偶，这里是双关用语。表明自己渴望珍爱的爱情。但是柳絮白白地缠绵在一起依依不舍，最终也会分开，说什么才貌风流！

草木也知道忧愁，青春一闪即过，何处才是你的归宿！春天只把你的命运托付给东风就再也不管，任凭你去漂泊，怎忍心让你长久的逗留！

这首词，催人泪下，“叹今生，谁舍谁收”和《葬花吟》“天尽头，何处是香丘”有太多的相似

林黛玉的代入感太过强大，她经常自称“草木之人”，无论是谁，一看这首词，就知道林黛玉在感慨自己的身世与命运。

李纨等人听完后说太悲伤了，那是林黛玉的灵魂给了柳絮生命力和质感。

薛宝钗的《临江仙》

白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。蜂围蝶阵乱纷纷。几曾随逝水，岂必委芳尘。

万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根。好风凭借力，送我上青云。

薛宝钗是与众不同的，她是要做创新文章，在写之前就想着要和大家不一样，她的这首词果然开朗乐观。

柳絮飘飞，好似应和春光在欢乐的跳舞，在东风的相伴下，均匀有致，虽然有如蜂蝶乱舞，但是她不会落入流水随波逐流，也不会堕入泥尘。

柳条依旧，不要嘲笑柳絮飘飞无根，她最终的志向是借助春风，直上青云。

因为与众不同，薛宝钗的这首词夺得了第一名。

这首词，积极乐观，和薛宝钗平日的性格“行为豁达，随分从时”一致。在她的心里，未来似乎很美好。

但是仔细分析，柳絮上了青云又能如何，能永远留在空中吗？最终还是免不了“随逝水”“委芳臣”，最终的薛宝钗，也是一样逃不脱进入薄命司的命运。

其实书中，还有薛宝琴所做的一首《西江月》，因为薛宝琴在笔者看来在红楼梦大观园中是昙花一现，是来打酱油的，这里不做讨论。

柳絮，尤其是暮春时节的柳絮，其实意味着女子们的命运要发生改变，当大风来临之际，她们上青天也好，下泥塘也罢，根本无法抵挡。

这也是大观园中的最后一次诗会，对这个大家族来说，分崩离析很快就要来到，已经有了种种不好的征兆。

这些词中，除了薛宝钗的《临江仙》有着刻意的高调之外，其余都很悲凉，尽管史湘云平日大大咧咧，但是她也能感知到这种预示，但是她的词和林黛玉和探春比，还是明朗很多，这和她们个人的性格有关。

红楼梦的诗词，或者高昂或者缠绵，都和她们个人经历和性格有很大的关系，以至于我们读者一看，就知道这是谁所作。

林黛玉所做的桃花诗，薛宝琴谎称是自己所做，被贾宝玉当场揭穿，每个人的诗作都有很深的个人烙印，不得不佩服作者的功底。

纳兰词·临江仙

长记碧纱窗外语，秋风吹送归鸦。片帆从此寄天涯。一灯新睡觉，思梦月初斜。

便是欲归归未得，不如燕子还家。春云春水带轻霞。画船人似月，细雨落杨花。

词译

为什么总是不能忘记那些细碎的往事呢？

碧纱窗外，是你的寂寞、伊人的等待。喃喃细诉的，不是风，而是零乱的心。归鸦总是随着秋风而来，这份欲归的心情，诉向谁边？

漂泊异乡，是春风，也该把故园的柳吹拂成丝了吧？是春雨，也该把故园的花润成鲜丽了吧？然而，守望的，只有一盏昏黄的灯；入梦的，也只是那斜斜的残月。

不是你这一生只爱孤寂、只爱漂泊，而是想归都不能啊。燕子寒来暑往，路途虽远，行程虽苦，总还有到家的一日，而你呢？

又是春天了。画舫游于灯影桨声，穿于红尘扰攘。而你，任风鼓白色长袍，心淡如月光。细雨无声地落下来落下来，杨花湿了，重了，落了，漂泊的你，也有靠岸的一天吗？

评析

这篇仍写厌恶仕宦，天涯思归之情绪。

春天到来了，而分别是在去秋薄暮，长别既久，今又相思顿起，故于起句劈头就“长记”别时的情景。“长记碧纱窗外语，秋风吹送归鸦。”秋风袅袅，吹送寒鸦归巢，而我却不得不离家奔赴王事。碧纱窗外，你我依依别话的情景，早已长铭于心，时时念及。

接下来，“片帆从此寄天涯”，“片帆”紧承“窗外语”“归鸦”而来，写自己从此羁旅天涯，漂泊他乡的孤旅之景，思归的主旨很是明显。“一灯新睡觉，思梦月初斜”是写自己在客舍的凄迷之情：刚刚睡醒，独对一灯荧荧如豆；因为天涯孤旅难耐，所以梦里也在思念故园，思念家中美妻。

下阕接前意脉，再伸欲归不得，连秋去春归的小燕子都不如的恨憾。

“便是欲归归未得，不如燕子还家。”化用顾夐《临江仙》“何事狂夫音信断，不如梁燕犹归”，将燕子和自己作对比，颇有深意。是啊，燕子要飞便飞，来去自如，可以随时飞回旧巢，但自己王事在身，身不由己。比着比着，他不禁希望有朝一日能与心上人徜徉在春云春水之间，欣赏着烟柳画船，沐浴着杨花细雨，享受一番舒心写意的生活。

“春云春水带轻霞”，“春云春水”化用高观国《霜天晓角》“春云粉色，春水和云湿”，巧妙地表现了水天一色，云映水中的景象，而“带轻霞”三字，更为这幅旖旎风光画卷，点带了几许迷离的绚烂烟霞，使其无限迷人。在如此迷魂*魄的春景掩映下，词人携着如花似月、皓腕凝雪的妻子，步履款款，徉徜在湖边画船，看那细雨飘若晴丝，柳絮飞如雪花，真是惬意无比，浪漫无伦。

“春云春水带轻霞。画船人似月，细雨落杨花。”最后宕出一笔，描绘想象中与伊人春光共度的悄景，化虚为实，极其浪漫，这就使小词更富深情远致了。

古代大户人家的**们生活都很枯燥，除了每日学习女红、琴棋书画、当家理政等事情她们基本上都不能得到出门，可是在大观园中的姑娘们却不是能够被条条框框局限住的人，在探春的一时兴起之下，她们开办了一个诗社。

这个诗社不是老学究一般的枯燥乏味，反而是非常有趣的，每次都会组织很多有趣的活动伴随着写诗一起。因为第一次作诗就是和海棠有关，所以诗社就被定名为“海棠诗社”，直到黛玉开设“桃花社”开始，大家都是以海棠社在作诗。那么从“海棠诗社”开始，最终的成员都有谁呢？其中哪个姑娘的诗更好呢？

第一，海棠诗社成员从7个发展到14个，每个人都有自己的定位

每次作诗落第的人要受到惩罚，宝玉不管是有意还是无意，他都是落第的那个人，因为他想要让大家都开心；主要作诗的人是宝黛钗和探春，李纨和迎春、惜春作为管理人员，因为她们三人不大会作诗，这样一来大家在诗社都有自己的事情可做，每个人都能乐在其中。

随着诗社的壮大，诗社的成员就在不断的增加，湘云是随后第一个加入的，后来香菱坚持从小白学成了诗翁也加入进来，后来宝钗的妹妹宝琴、李纨的两个妹妹、邢岫烟四个女孩也加入其中，王熙凤被请来做“监社御史”于是她也跟着大家一起做诗，于是海棠诗社确定的人选就有十四个。但是必须明确是虽然人数多，但是一起都在参加活动的人就还是宝玉、黛玉和湘云等。

诗社里大家都是能够作诗的人，虽然每次的写诗的内容都会改变，大家都根据自己熟悉方式去做，也许这就是诗社最大的包容性，让每个人都能找到自己的定位。

第二，海棠诗社里黛玉、宝钗和湘云的诗作一直都是力压群雄

宝钗第一次的诗词就很出彩，她的诗词就夺得了第一名，可是这首诗却不赶不上她后来做的一首词——《临江仙·柳絮》。

大家都在写柳絮可是都表达出了春天的伤感，宝钗一直都是一个活得积极向上的姑娘，所以她没办法看着大家都在悲伤，所以她一改柳絮的柔弱和悲伤，凭借着“韶华休笑本无根。好风凭借力，送我上青云”给了大家一个积极的走向。柳絮虽然脆弱无根，可是何必气馁，只要不断借助风的力量，一样可以上天去！

黛玉的诗一直都是很清新婉约，但是她写过的菊花诗却是最美的，其中《咏菊》拿到了魁首。写菊花的诗前人已经写过很多了但是黛玉的诗却很新颖，题目新，诗也新，立意更新，李纨虽然更偏爱宝钗做的诗，但是这一次她觉得黛玉诗词更好。

黛玉的诗是“满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心。一从陶令平章后，千古高风说到今”，短短四句话把说遍了菊花的样子，秋天总是给人一种忧愁和伤感的情绪，诗人作诗时也不能纾解这种情绪。自从陶渊明写书写“采菊东篱下，悠然见南山”的菊花诗之后，菊花的高洁之风一直都在被歌颂。黛玉写诗别致有趣，用典故也是恰到好处。

湘云的诗词与黛玉和宝钗相比毫不逊色，每次联诗都是她做得又快又好，即便是她随意做的两首“海棠诗”都显得很不错。因为她的诗词一般都是联诗不好选择，那么就以她的海棠诗作为代表。其中“自是霜娥偏爱冷，非关倩女亦离魂”就写得特别好，白海棠被比作霜娥，它不是倩女也有远游他乡的旅人的伤感。

第三，诗社的时光是她们最平凡快乐的生活，老了都会微笑的记忆

香菱一直想要加入诗社不是为了得到什么，只是为了能够和大家肩并肩地站在一起。诗社不仅吸引了香菱，还吸引了王熙凤、平儿和贾母等，大家的相聚成为生命里最值得留念的回忆。

诗社的好不是文学的比拼，而是大家心灵的交流和聚在一起的热闹。在这里没有辈分的差别，也没有身份的束缚，每个人都是平等的，在这里有自由的氛围，每个人都可以展示自己，享受生活赋予的快乐。

作者：十一，欢迎关注：小说红楼，一起找寻红楼梦中有趣的人和事儿！

《红楼梦》第十七回写了大观园里最后一次诗会。这次聚会以柳絮为对象分别选调填词。参加的共有六人,即史湘云、贾探春、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗和薛宝琴。 这些人虽然歌咏的是同一事物,但反映的主题却各不相同。有的是曹雪芹替小说中的主人翁抒发理想(如大家一致重视的宝钗的《临江仙》),有的则是曹雪芹借小说中人物的笔来抒发自己的政治倾向。薛宝琴的《西江月》便是如此。‘

薛宝琴的柳絮词《西江月》:

汉苑零星有限,隋堤点缀无穷。三春事业付东风,明月梅花一梦。

几处落红庭院,谁家香雪帘栊江南江北一般同, 偏是离人恨重!

[注释]

1汉苑——汉代皇家的园林。汉有三十六苑，长安东南的宜春苑(即曲江池)水边多植杨柳，后因柳成行列如排衙，但远不及隋堤规模，故曰“有限”。

2隋堤——参见《广陵怀古》注。

3明月梅花一梦——后人以为“梅花”不合飞絮季节，就改成“梨花”(程高本)，殊不知这是用“梦断罗浮”的典故(参见《赋得红梅花》诗注)，本取其意而不拘于时。《龙城录》记赵师雄从梅花树下一觉醒来时，见“月落参横，但惆怅而已。”此所以用“明月”二字。又小说中说宝琴是嫁给梅翰林之子的，用“梅花”二字或有隐意。

4落红——落花。表示春去。用“几处”，可见衰落的不止一家。

5香雪——喻柳絮，暗示景物引起的愁恨。帘栊，说闺中人。

6一般同——都是一样的。

7“偏是”句——古人以折柳赠别。又柳絮漂泊不归，也易勾起离别者的愁绪。

[鉴赏]

如果把薛宝琴这首小令与她以前所作的《赋得红梅花》诗、她口述的《真真国女儿诗》对照起来看，就不难相信朱楼梦残、“离人恨重”正是她未来的命运。就连异乡思亲，月夜伤感，在词中也可以找到暗示。此外，从宝琴的个人萧索前景中也反映出当时的一些大家族已到了风飘残絮、落红遍地的没落境地了。“三春事业付东风，明月梅花一梦。”这是宝琴的惆怅，同时也是作者的叹息。

这首柳絮词，有没有什么秘密，关于薛宝琴的秘密。我以为是有的。来分析吧。

上阕：

汉苑零星有限,隋堤点缀无穷。三春事业付东风,明月梅花一梦。

前两句很简单，说的是曾经广泛种植于汉苑和隋堤的柳树。但后两句却很关键，这里面我们要注意两个关键词，一个是“三春”，一个是“梅花”。

先说“三春”，《红楼梦》里有过很著名的“三春争及初春景”以及“三春过后诸芳尽”，所以，我以为所谓的“三春”就是指的贾迎春、贾探春和贾惜春。贾迎春嫁给中山狼，被折磨而死，贾探春远嫁海域番邦，天涯飘零，贾惜春看破世事，出家为尼，确实是都付与东风，是一场空呀。

而梅花呢之前我曾经多次说过，薛宝琴和梅花有着密切的关联，其实就是暗示她和梅翰林之子的婚约。而且，我也论述过，薛宝琴最终是嫁给了梅翰林之子(见拙文《红楼梦之薛宝琴为啥不入十二钗册》)的。所以，这两句应该理解为，八十回以后，薛宝琴是在贾惜春出家为尼，贾府大势已去岌岌可危之时，匆匆嫁到梅家的。从贾府三春的苦楚到唯恐梅家再度悔婚而匆匆嫁给梅家，其间的转换之快，令薛宝琴目不暇接，难以适应，是为“一梦”，就好像做了一场梦。这样看起来，上阕，其实揭示的就是八十回以后薛宝琴嫁给梅家的大致时间段以及大致情节。

下阕：

几处落红庭院,谁家香雪帘栊江南江北一般同, 偏是离人恨重!

我是这样来理解的，嫁到梅家的薛宝琴，骤然间从江北来到了江南，陌生的环境陌生的事物，薛宝琴对梅家的一切还是那么陌生，所以问到“ 几处落红庭院,谁家香雪帘栊”

当然，薛家本就是南京祖籍，就是南方人，所以薛宝琴对于南方的生活还是很习惯的，所谓“江南江北一般同”。可是，薛宝琴还记挂这正处于危机中的薛家，伯母薛姨妈、姐姐薛宝钗、哥哥薛蟠和薛蝌，以及大观园中的黛玉和宝玉，还有这几年朝夕相处给予了她深爱的贾府的亲戚，她们怎么样了从此就和她们分别了，难得一见了，贾府和薛家会不会有什么事情这些，都折磨着薛宝琴，她恨自己不能帮助那些她深爱的人。所以，她那时的心情，就是“偏是离人恨重!”

这样一来，曹雪芹通过这首词，含蓄的向我们交代了薛宝琴八十回以后的较为清晰的大致走向。