“蝶恋花”这首诗是什么意思？

释义：

春天将尽，百花凋零，杏树上已经长出了青涩的果实。燕子飞过天空，清澈的河流围绕着村

落人家。柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

围墙里面，有一位少女正在荡秋千，少女发出动听的笑声，墙外的行人都可听见。慢慢地，

围墙里边的笑声就听不见了，行人惘然若失，仿佛多情的自己被无情的少女所伤害。

原文如下：

《蝶恋花·春景》宋代：苏轼

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

本词是伤春之作。苏轼长于豪放。亦最擅婉约，本词写春景清新秀丽。同时，景中又有情

理，我们仍用“何处无芳草（知音）”以自慰自勉。作者的“多情却被无情恼”，也不仅仅

局限于对“佳人”的相思。本词下片所写的是一个爱情故事的片段，未必有什么寄托。

引言：赏析苏轼的蝶恋花，春是蓝山芳草歇着一句，写出了本来是应该春天百花盛开的季节，野草芳飞。春节美轮美奂，到处都有令人赏心悦目的春景，而且大家都流露着欢情和无限的快乐，但是在这首词的开头写出如此美好和令人快乐风景，其实也是为了衬托后面舒适所真正想表达出来的哀情。

这时候词的开头舒适，没有像别的诗人一样将自己的诗意以及对友人的怀念立刻从开头写出来，还是在开头先描绘出一幅非常美好和令人和谐愉快的场景将这种欢快的氛围给打出来，让读这首词的人，首先感觉这一首词是一个比较快乐的词，可是在后文中经过舒适的一系列描述和他的写作中，可以发现这首词兼顾怀人和表达自己政治生涯的一个全位的词。

同时这一首词在开头的时候写春天的美好和下文中清明节大家做的一系列活动，以及祭奠友人和逝人的场景做出了鲜明的对比，这就很具有舒适写词的风格，他喜欢用乐景衬哀情，同时这开头也将春天和春天的花草人格化写春天的花草已经停止了休息以及春天的活动已经开始，这也是写出了春天的美好，以及大家家春天流露出来的生机，同时这与这首词的名字也相衬，应这首词的名字是蝶恋花，也是需要在开头以春天的景色来衬托出这种美好的情景，所以说这首词的开头春事阑珊芳草歇真正的目的是为了让全市的氛围起到了一个衬托作用，并且对于全市的感情基调也最先做出了一个铺垫。

蝶恋花这一首词的开头不仅仅奠定了全市的感情基调，并且将全市的春意从开头开始营造了出来，而且对于诗人后面所表达出来的怀念友人以及对于自己的失意也有着积极的作用

蝶恋花·春景

宋苏东坡

花褪残红青杏小。

燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。

墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐消，多情却被无情恼。

这是一首感叹春光易逝，佳人难见的小词。虽为一己之情怀，却颇具人生之哲理，在伤感之中又有勘破人生的旷达豪情。全篇寓情于景，清婉雅丽，深笃超迈，不缠绵悱恻却感人至深，极能体现东坡写情的特点。

上阕写景，抒伤春之感。词人既善于把握暮春的特有风光，又善于借景抒情，在客观地描摹景色时融入了自己的深沉感受。起句“花褪残红青杏小”通过写景点出时令。“残红”再着一“褪”字，花少且已褪色的暮春之景不禁给人几分伤春之意。杏己结子，但“青”又“小”，说明夏天刚到。“燕子飞时，绿水人家绕”两句通过写景交待地点。此二句承前将视线从枝头移开，转向广阔的空间，心情也随之豁然开朗。空中轻燕斜飞，在村头盘旋飞舞，给画面带来了盎然兴味，增添了动态美。舍外绿水环抱，于幽静之中含富贵气象。一个“绕”字，生动地描绘出具体的形象，让人油然而生优美遐想。“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”这最为后人称道的两句，先一抑，后一扬，在跌宕起伏之中，表现出词人深挚的情感和旷达的襟怀。柳絮纷飞表明春已逝，更何况“吹又少”呢？这种写法与“花褪残红”相似却又不露痕迹，故不觉重复，倒有缠绵悱恻之感。“何处无芳草”即到处皆芳草之意。伴随芳草茂的必然是百花残，这对立又统一的自然规律给人的艺术感染却是疏朗中有感伤，深婉动人。

下阕写人，状情不为人解之恼。由于“绿水人家”环以高墙，“墙外行人”只能看到露出的秋千。“行人”听到佳人荡秋千的欢声笑语，却看不到佳人的容貌姿态，令人不禁浮想联翩，在想象中产生无穷意味。这种一藏一露的艺术描写，绝妙地创造出一个瑰丽的诗的境界，情景生动而不流于艳，情感真率而不落于轻，在词史上实属难得。诗词特别是文字无多的小词，最忌词语重复，而此词“墙里”、“墙外”的往复循环却妙趣横生。词人将男女之间常有的“单相思”作了高度精当的集中，把“墙外行人”与“墙里佳人”的“多情”与“无情”作了绝妙的对比：佳人欢笑，行人多情，结果是佳人洒下笑声一片，杳然而去；行人凝望秋千，烦恼徒生。最终得出了“多情却被无情恼”这一极富人生哲理的感悟。

初读此词，或许会有下阕单相思的喜剧同上阕深沉的伤春情调不甚协调之感。其实，上阕的“春逝难留”与下阕的“佳人难见”都是在感慨“好花不常开，美景不常在”，繁华易逝而已，可谓词意流走，一脉相承。况上阕中“绿水人家”已暗为下阕写“墙里佳人”埋下伏笔。由此可见，词人构思之精心，安排之巧妙。

表达了作者倦游思归，怀念爱人的思想感情。

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

宋代：柳永

伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里。无言谁会凭阑意。

拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。

译文：我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意？本想尽情放纵喝个一醉方休。

当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。

词句注释

1、伫（zhù）倚危楼：长时间倚靠在高楼的栏杆上。伫，久立。危楼，高楼。望极：极目远望。黯黯（ànàn）：心情沮丧忧愁。生天际：从遥远无边的天际升起。

2、烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。会：理解。阑：同“栏”。拟把：打算。疏狂：狂放不羁。

3、强（qiǎng）乐：勉强欢笑。强，勉强。衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗十九首》：“相去日已远，衣带日已缓”。消得：值得。

扩展资料

蝶恋花：唐教坊曲。后用为词牌。本名《鹊踏枝》，宋晏殊词改今名。双调六十字，上下片各五句、四仄韵。

这首词写作者对恋人的执着思念之情，曲折缠绵。词的上片写登高望远所引起的无尽离愁，以迷离的景物描写渲染出凄楚悲凉的气氛；下片写主人公为消释离愁决意痛饮狂歌，但强颜为欢终觉无味，最后以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦憔悴。

全词巧妙地把飘泊异乡的落魄感受，同怀恋意中人的缠绵情思融为一体，表现了主人公坚毅的性格与执着的态度，成功地刻画了一个感情真挚的男子形象。

感情基调不相同，两首词都是苏轼的作品，但是表达的感情基调不相同。

《蝶恋花春景》描述了春景的婉丽，表达了词人对春光流逝的叹息，以及自己以及自己的情感，不为人知的烦恼。

《临江仙·送钱穆父》创新意于法度之中，寄妙理于豪放之外，议论风生，直抒性情，写得既有情韵，又富理趣，充分体现了作者旷达洒脱的个性风貌。