今天这首歌表达了两个人的什么感情

相互鼓励，彼此珍惜的情感。今天这首歌描述了从失败到成功的历程。在爱人的鼓励下以一种真正凶猛的形象来面对人生的挫折和无奈，在克服困难的过程中，彼此都没有放弃，并且展现出一种克服困难的勇气和决心。

这首歌讲述了一个失恋的人的内心痛苦思绪，表达了对爱情的无奈和失望。歌曲中的旋律冷静而淡漠，唱出了主人公内心深处的孤独和无助，仿佛是在诉说着自己心中的苦楚。尽管这个人依然深爱着他的前任，但是在感情的破裂后，他已经无法再回到从前的甜蜜时光，面临着生活的失落和无奈，所以这首歌也充满了对未来的渴望和对自己的鼓励。

是一首代表性的歌颂母爱佳作歌曲《天之大》通过对母亲的思念，赞美母爱的伟大，讴歌爱心的延续。毛阿敏如泣如诉的歌声将其演绎得深情温婉、真挚感人，使听众的心灵沐浴在神圣母爱的光辉之中。

天之大歌词： 

作词：陈涛 作曲、编曲：王备 妈妈 月光之下 静静地 我想你了 静静淌在血里的牵挂 妈妈 你的怀抱 我一生爱的襁褓 有你晒过的衣服味道 妈妈 月亮之下 有了你 我才有家 离别虽半步即是天涯 思念 何必泪眼 爱长长 长过天年 幸福生于会痛的心田 天之大 

唯有你的爱 是完美无瑕 天之涯

《天之大》是首母爱之歌，也是首生命之歌，美丽的歌词简单又深刻，无论是用字用句的构造，还是情感的表达，都深深传达出某种强烈的韵味，这也是陈涛歌词作品所特有的风格；而其中所表达的情怀，更是渗透心灵，像“静静淌在血里的牵挂”，“你的怀抱，我一生爱的襁褓，有你晒过的衣服味道”，将思念、爱、牵挂等情感词汇，与最日常的生活融合，巧合地进行组织了文字，让汉字发挥出无限的生命情怀韵味；而“妈妈月亮之下，有了你我才有家，离别虽半不即是天涯，思念何必泪眼，爱长长，长过天年，幸福生于会痛的心田”，这又是一种深入灵魂的情怀正在真情诉说，并通过歌词来表达，歌词所承担的艺术之美和情感之意，无论是痛楚或幸福，也无论是离别还是思念，更无论是天涯海角离别半步却再各隔天涯今生再也无法相遇，其中的情感为人类最深的生死离别悲欢离合的容纳，经过陈涛歌词一一组织，阐发出的美和韵味让人无比动容，此也真正地将作品写出了意境，写出了灵魂，写出深受母爱浸染的我们内心中那种厚重之爱却从此要各隔天涯的情怀，其中的悲痛和感动也可想而知：感动于以往母爱的幸福，感动于以往母爱的伟大，也悲痛于从此母爱的离去，但似乎也从未离去，母亲的爱让心灵传递，让爱传递，更让我们有深深的体会，因此也有了“天之大，唯有你的爱是完美无瑕，天之涯记得你用心传话，天之大，唯有你的爱我交给了他，让他的笑像极了妈妈”，这种生生不息的爱与爱的传递。情感随着歌词和歌唱的走向，跌宕不断，触动心灵，慰抚心灵，进而达到了作为文艺作品的歌曲所表达的生命关怀作用，达到人心的彼此深深共鸣。歌名含义深刻，寓意更为深刻：月亮之下，世界那么大，有母亲才有最初的爱，有爱才有家，有家才有我们，我们都成长于母亲的怀抱中，成长于母亲的关爱中，唯有母爱在天下才是最完美无瑕。母爱，对我们付出一切不求回报，对我们贡献所有依然默默承受；天之大，母爱之大，母爱与天同大。

此首作品除了歌颂母爱之伟大同时，也传达了一个深深的生命哲理，在于升华结尾的这一句：“天之大 ，唯有你的爱 ，我交给了他，让他的笑像极了妈妈”，关于这一句具体是指谁？当我们了解到整首歌的主题后，也是不难理解到其中的“他”其实并非字面上所指的“他”，比如丈夫，或许自己的儿子。“他”不是一个实指，而是一个泛指，是语言本身的最大化指向，不仅是指丈夫，孩子，也是指生命的延续、爱的传递，更是对母爱的追念，同时也是母爱如天之大，母爱的无私广阔的赞美；虽然母亲早已离世却还是永恒，因为这种爱的伟大，在于生生不息的传递，让每个人都能从母爱之中学到体会到爱的内涵，将这种伟大的爱千千万年传递下去，爱有如永恒。艺术作品，情是精髓，也是永恒；好的音乐，言之有物，缘情而发，以情演绎，这也要求艺术首先必须有参与者对人生和生活有深刻真实的体验，把生命感悟、生活理解深深融入其中，进而缘情而唱，带给听众于共鸣的震撼。《天之大》是为毛阿敏量身定做的歌，也是其年近中年以来、经历了多少“悠悠岁月、欲说当年好困惑”的繁华落寞之后，对与自己此生相依相伴且永逝世界再不见面容的母亲，所表达出的一种深深的生命情感。情至深，歌更动容，而我们又何尝不是同类情感的人呢？听之并为之所共鸣，所深思，所感动，慰抚生命，深化灵魂。

2007年我们听见了全新的王力宏

惊讶于他的转变

更平静的更收敛的情感

却激起更深的更内心的感动

挑战不可能的自己

自“盖世英雄”专辑之后，这一年半之间，王力宏挑战着别人眼中不可能的自己。

从**“色·戒”开拍的那一刻开始，他挑战自己，决心完成我们想不到的王力宏。一个童年在纽约渡过，受西方教育的洗礼，一个有着洋风现代感外型的王力宏，即使是他的音乐创作里的中国风，也洋溢着新潮的现代感；想也想不到，他要在色戒中以复古扮像出现。真的很难想像，充满现代感、凡事求新求变的王力宏，如何自处在那个看似和他一点关系都没有的“张爱玲”世界。

30年代的中国、古典唯美的上海、张爱玲的文学，“色．戒”里重现。19世纪英国为背景的文学名著“理性与感性”、中国武侠主题却带有东方禅意的“卧虎藏龙”、颠覆美国西部**的传统的“断背山”……，李安拍片从不重复，一向挑战自己、超越自己、找寻更多的创作可能；你没想到的，正是他的下一步。这样的李安，正是王力宏所崇拜的性格。

在音乐创作上，力宏总是不断的创新、尝试改变、突破自己、挑战更多的可能性，就和李安一样，他们总在挑战自己挑战别人意想不到的自己；而非挑战市场，更从不因市场趋势起舞。能不断创新自己是力宏对音乐创作热爱的原因。他更相信当自己的作品被大家认同、甚至被学习、模仿时，他就更应该不断的改变自己、不断成长、创新，挑战更多的可能性，那是身为一个音乐创作者应有的责任。

恩师李安的启发让王力宏再一次改变自己

跳出自己更发现每一个人的不可或缺

王力宏重新认识自己与世界的关系做出改变自己专辑

与“色．戒”剧组合作拍片期间，王力宏见识到什么叫“国际级的制作团队”。

过去制作音乐，王力宏时常美国、台湾、北京到处飞，与各地优秀的音乐工作者合作；此外也曾担任自己的MV导演，指挥拍片。但是这次拍摄**，工程浩大的程度远远超乎王力宏过去的经验，从搭设布景、制作道具、服装、美术的基础实体制作，到摄影、灯光、录音等技术团队，再加上演员、场记、化妆师、发型师……等，来自不同国家、不同地区的数百位工作人员，在李安导演的统筹指挥之下，一步步完成**的拍摄工作。看着这么多人同心协力，王力宏的心里，有了不一样的感动。

为了演出“色．戒”里邝裕民这个角色，王力宏跳脱出自己的世界，在张爱玲笔下的30年代上海，重新活过一回。那段时间，在戏里，他是邝裕民；在戏外，他是演员王力宏。这样的体验，让王力宏在回到原本的音乐人角色时，有了不同的观点。

在这规模庞大的剧组里，王力宏深深感觉到，一部伟大的作品，需要所有人的同心协力；再微小的人也有他的力量，同时，再伟大的人也有做不到的地方。例如：没有人制作30年代的桌椅、布景，就无法忠实呈现当时的景象；但同时，即使是掌控所有拍摄的李安导演，也没办法自己去制作出一张30年代的雕花木椅，毕竟每个人都有他的专长，这个剧组，一个都不能少。

体认到他只是这个大团体里面的一员，王力宏重新认识了他与世界的关系。回到音乐的世界，王力宏带回了这份体悟；他跳脱了音乐人的格局，用“世界的一份子”的角度，来看他可以用音乐，为这个世界做些什么事情，尽一点他能够贡献的心力。过去，作音乐的王力宏，在意能不能创新音乐潮流，用他的Chincked-out乐风，带领华人的音乐迈向新的境界；但是现在，王力宏希望他的音乐能够为整个世界尽一份心力，他了解了在广大人海中自己的渺小，也更了解能用自己的力量去为每个听歌的人作些什么。因此，他决定用“改变自己”作为新专辑的名称，希望用音乐的力量，去传达这份想法，让每个人都能从自己做起，进而让世界改变！

一张改变世界的专辑改变自己让希望前进！

继chinked-out曲风一新世人耳目王力宏全新蜕变之作

王力宏从自己开始行动救地球！

极简风专辑设计使用环保纸印刷环保筷随专辑限量赠送

继chinked-out曲风一新世人耳目之后，王力宏再度蜕变创新创作主题，以现今全球最受瞩目的议题“环保”做为自己2007最新专辑的主题；力宏一直相信音乐的力量无远弗届，他觉得，音乐可以亲近每个人，没有什么是不能透过音乐传达的。透过“改变自己”这首歌轻快的节奏、容易哼唱的旋律、有趣的歌词，让所有歌迷们一起传唱，传达这份正面的理念。就像播下了种子，总有一天会长成大树，王力宏也期待，从自己开始把爱传出去，改变自己，让世界变得更美好！

在“改变自己”这首歌里，力宏提到了全世界都在关注的环保议题。他从生活里出发：“今早起床了觉得头有点痛可能是二氧化碳太多氧气不够”，轻轻点出目前二氧化碳过量、全球暖化的问题。对这个问题，力宏也从自己做起。新专辑的包装他坚持极简，放弃使用常用的塑胶底盘，还进一步使用环保纸印刷。力宏更期待自己能抛砖引玉，特别订制环保筷随专辑附赠，藉以提醒歌迷即刻开始改变自己，改变使用免洗筷的习惯，改变自己随身携带环保筷，藉此帮助减少砍伐树木及自然资源的耗损。

除了环保筷、采用环保纸印刷，从包装开始彻底实行环保；专辑中也附注了“抢救地球，刻不容缓，十件你可以身体力行的事情”等内容。也许有人会说，这样小小的改变，能够为大环境带来多大的帮助？但这就是力宏想要传达给大家的概念：“不要以为改变世界很难，一切都可以从改变自己做起。”力宏觉得，虽然“环保”的议题很大，常常让人不知从何着手，但其实做起来一点也不难，就从外出用环保筷、再生纸这种身边的小事开始做起，世界就会慢慢的开始因你而改变！

一张改变世界的专辑，王力宏用音乐种树，期待每个人能改变自己；改变我们未来世界的风景。

心境改变歌也不同了

改变自己亲自作词听见王力宏更反应人心的创作

王力宏的创作，总是追随着他的心。

创作从不重复自己，王力宏的歌总是能给大家耳目一新的感受；而经过了拍摄“色．戒”这段时间的洗礼，力宏现在的心境，变得恬淡知足而沉淀，不再澎湃激昂，也因此，他对人与人之间细腻的情感，感受更为深刻。这样的心境转变，反应在“改变自己”这张专辑的作品里；专辑里的慢歌变得比以前更深刻、更内心，但却更感动人；中快版歌曲则更平易近人，让你轻易的就可以跟着力宏一起摇摆。

在这张专辑中，王力宏不但完全掌控制作、作曲，更进一步连歌词都亲力亲为，中文程度越来越好的他，写了九首歌的歌词，也因此我们更能从这张专辑中认识王力宏的创作理念。

从“落叶归根”开始，就让人惊艳他平静内敛、却更深刻感人的一面。

心之所向王力宏“落叶归根”

“落叶归根”，一个很中国的成语，却是王力宏心的依归。“树高千丈落叶归根”，字典上说，“落叶归根”是比喻人不忘本及怀乡念旧的心情；对王力宏来说，这个成语却有更细腻的层次。

在美国出生、成长，却回到他父母出生的地方发展事业，在亚洲大华人圈展露他的才华，受到瞩目，王力宏的人生际遇，原本就像这句成语。以往的他总是代表着流行、新潮，唱着Chinked-out的华流嘻哈，引领最新最in的音乐潮流，直到色戒让他回到民初的上海，在当时的街景、服装、对话、举止间，重新活过了一回。在那心境里，王力宏体会到另一种落叶归根，那是文化上的追本溯源，是对中国人曾经有过的生活，一层更新的认识。

而在感情上，从拍摄**“色．戒”中，王力宏深刻体会到含蓄内敛，不说出口，却更深情、难舍的一种，属于中国人特有的情感表达方式。力宏将这种体验，化作歌词，谱上了曲，唱出爱情的“落叶归根”。就像离乡背井的游子，心里最深的依归，是他孜孜念念渴望归属的故乡；在爱情里，那个唯一思念、期盼、渴望回去的家，这辈子的依恋，永远是在最爱的她身旁。

心之所向，落叶归根。在王力宏亲笔写下的一字一句间，我们都回到了爱的身旁。

与莫逆之交共同完成的梦

王力宏请来色戒摄影师拍出“落叶归根”之美

王力宏一向对歌曲的视觉呈现很有想法，过去几张专辑中自己担任MV导演也有令人惊艳的作品呈现。在拍摄“色．戒”期间，王力宏在片场观摩到国际级的**拍摄的方式，像块海绵沉浸在其中，不断吸收学习；在拍片之余，力宏更时常与该片摄影师RodrigoPrieto罗德里哥普里托一起讨论拍摄技巧、影像呈现等摄影美学，曾经拍摄过“断背山”、“火线交错”这样好作品的RodrigoPrieto罗德里哥普里托对热爱拍片的力宏来说简直如获良师益友，而力宏的虚心好学及在音乐创作上的才华更赢得RodrigoPrieto罗德里哥普里托的欣赏，心灵交会的沟通让他们成为莫逆之交。

因此，在“落叶归根”这首歌完成之后，力宏第一个想分享的人就是Prieto。他特地越洋邀请Prieto，来为他担任“落叶归根”MV的摄影。由于“色．戒”拍摄已告一段落，Prieto又继续投入新的**拍摄工作，两人都是全年满档的大忙人要一起拍摄一支MV简直是不可能的任务；但是为了好兄弟力宏，Prieto在满档的工作中特地乔出时间来，只为与他一起完成两人的共同创作。而担任导演的力宏也拿出最大的诚意配合Prieto，将剧组拉到LA去拍摄。但这么一来也让成本大增，使得“落叶归根”的MV，预算高达台币300万！

一点一滴改变自己就能改变世界

“改变自己”这首专辑同名单曲，王力宏用轻松还带点自嘲的方式，在幽默中传达严肃的议题，让每个人都可以轻松接受。“改变自己”的节奏轻快，歌词从王力宏早上起床发现自己头发睡得有点Kuso开始展开。心境改变之后，力宏对于过去在意的某些东西，变得不是那么在意了，比如说今天的发型；他将注意力转移到身边的世界，他写道：“最近比较烦最近情绪很down每天看新闻都会很想大声尖叫但脏话没用大家只会嫌凶我改变自己发现大有不同”也许原本看到令人烦躁的负面新闻，会令人想骂脏话，但王力宏开始改变自己，用更正面积极的态度来看待，从“改变自己”开始做起。

他唱道：“我可以改变世界改变自己改变龟毛改变小气要一直努力努力永不放弃才可以改变世界改变自己”。从自己的小缺点开始改变自己，改变对待别人的方式，如果大家都一起努力，这个世界终究会因此变得更好！透过这首歌，力宏网中漫步想告诉大家，要相信自己微小的力量可以改变世界，因此，不要轻忽自己的每一个小行为，因为每个人累积起来，也是一股很大的力量！

体验缺憾中的美好深入挖掘平凡中的感动时刻

听见王力宏更深刻的感情

快歌激励鼓动人心更贴近你我

“改变自己”专辑中的抒情慢歌，不像过去那么激昂、热烈，而是从心底出发。王力宏用沉淀的心，发现平凡中的感动。“落叶归根”虽然是以邝裕民的角色出发，但说的却也是自己身为异乡游子重回文化根源的心情与感情寻求依归的渴望，缓慢的弦乐背景音乐，却拉出更强的张力。

“不完整的旋律”是王力宏的一次音乐实验，用不完整的旋律、奇特的节奏，来表达感情不完整、心上少了一个人的“缺憾”。虽然旋律不完整，但在力宏的巧思之下，整首歌听起来仍然是优美悦耳的。力宏在这首歌里是想传达他的体验：“缺憾”也是一种美好，只是看你用什么角度去看它。

“星期六的深夜”则是一首深刻而低回的歌曲，只有淡淡的钢琴伴奏，伴着王力宏带点落寞的歌声，诉说着一个人的周末深夜里，回忆起过去，潸然落下的男人泪。这也是王力宏的新尝试，在过去，我们从没有在他的作品里听见如此深沉、如此深入内心的王力宏，在这首歌里我们却听见了他如何表现遗憾与失落。

“改变自己”专辑的快歌非常能鼓动人心，如“爱的鼓励”就是一首给身在低潮中的朋友加油打气的歌，王力宏在轻松的曲调中穿插了“Hey!”、“Ho!”等啦啦队加油时常用的呼喊声，让整首歌听起来更有活力；中版抒情歌“我们的歌”巧妙融入了“ForeverLove”与“KissGoodbye”这两首歌名，一句“认识你让我的幸福如此悦耳”，道尽歌曲与感情之间的连结；在这首歌里力宏用一种小人物的角度出发，唱出每一个人都能共鸣的心情。

Chicked-out再进化

CockeyGirl伦敦女孩哈中文

北京奥运华人的骄傲王力宏再开先例为奥运创作颂扬“华人万岁”

在不断改变进步当中，力宏也没忘记由他所创造出来的Chicked-out华流曲风。“CockneyGirl”是力宏将他在伦敦巧遇一位说着伦敦腔华语的女郎的经历写出来，力宏观察到，全世界有越来越多的人在学华语、讲华语，即使当他身在陌生的伦敦东区，也会碰到说华语的人。这首歌在充满Party感舞动欢乐的Chinked-out节奏中，同时也传达了不论是说着哪一种腔调的中文，都有他独特的魅力。

“华人万岁”则是力宏为了2008年北京奥运参赛的华人选手所作的加油歌，这首歌也是第一首公开为北京奥运所写的歌曲。由于这是一百一十多年历史的奥运会29届以来第一次由华人主办，因此在意义上特别不同，可以说是华人的骄傲，力宏主动写了这首“华人万岁”，来表达他对这份荣耀的认同，延续Chinked-out的曲风，希望藉着音乐的力量，传达每一位华人为选手们声援的心意，由力宏带着大家一起唱出来！

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