编导是做什么的

编导的工作有：剧本创作和改编、排练和指导演员、布景设计和舞美效果、音乐和音效设计、后期剪辑和制作。

1、剧本创作和改编

在**、电视、舞台等各种艺术形式中，剧本是非常重要的，它决定了整个作品的质量和成功与否。编导需要根据自己的创意和理解，创作出一部好的剧本，或者对现有的剧本进行改编，使之更符合自己的创意和要求。

2、排练和指导演员

在任何一部艺术作品中，演员都是非常重要的，他们的表演和演技直接影响了整个作品的质量和效果。编导需要对演员进行指导和培训，让他们更好地理解角色和剧情，同时也需要对演员的表演进行调整和改进，使之更加符合自己的要求和创意。

3、布景设计和舞美效果

在**、电视、舞台等各种艺术形式中，场景和舞美效果是非常重要的，它们可以直接影响观众的感受和体验。编导需要根据剧情和自己的创意，设计出合适的场景和舞美效果，使之更加符合整个作品的主题和氛围。

4、音乐和音效设计

在**、电视、舞台等各种艺术形式中，音乐和音效是非常重要的，它们可以直接影响观众的情感和体验。编导需要根据剧情和自己的创意，选择合适的音乐和音效，使之更加符合整个作品的主题和氛围。

5、后期剪辑和制作

后期剪辑和制作是非常重要的，它们可以直接影响整个作品的质量和效果。编导需要对作品进行后期剪辑和制作，使之更加符合自己的要求和创意，同时也需要保证整个作品的质量和效果。

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。

我国古代乐舞理论中就有：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。

我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中，表现狩猎和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。

我们认为以上各种舞蹈起源的理论，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因为舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象，它的起源和世界上的一切事物的构成一样都不是单一的，而是有着多种因素的，所以人们主张“劳动综合论”，即：舞蹈起源于人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要，如果再详细一点来说，舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产（狩猎、农耕）、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。它和诗歌、音乐结合在一起，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。

艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的，但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现，而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想，对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。

社会的历史发展中，人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字；美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩，它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型；音乐的物质载体是声音；戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动（表演活动），除舞剧外，主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。**的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上，用电光在银幕上放映出来；曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体--人的身体是其主要的艺术表现工具，多数杂技品种和舞蹈一样，是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术，演员也塑造一定的角色，但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程，一般不具有情节事件，而是通过高难度的技巧表演，表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此，杂技具有更多的观赏性和娱乐性。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发，那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而陷于失败，舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。

舞蹈欣赏，是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动，是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此，它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动，而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏，就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历，引起情感上的共鸣，激发起记忆中有关的印象、经验。以及一系列的想象、联想等形象思维活动，来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。

人们进行舞蹈欣赏这种舞蹈的审美活动，首先必须具备一定的主观条件，也就是说要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力，舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样：“如果你想得到艺术的享受，你本身就必须是一个有艺术修养的人。”“只有音乐才能激起人的音乐感；对于不辩音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义，音乐对它说来不是对象，……”所以，我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素，及其产生的过程等，就非常必要了。在前面我们曾谈过，舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段，表现人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉（时间性）和视觉（空间性）的表演艺术。

是指由专业或业余舞蹈家，通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象，进行艺术的创造，从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整，具有典型化的艺术形象，由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多，根据各个不同的艺术特点、大致可还可分为二类。

第一类

根据舞蹈的不同风格特点来区分，有：古典舞蹈、民族民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。

1古典舞蹈：是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。 [2] 4当代舞蹈（新创作舞蹈）：即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。

5芭蕾舞：是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。“芭蕾”这个词本是法语“ballet”的音译，意为“跳”，或“跳舞”，其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想，创造出了“芭蕾”这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式，在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年，至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。

幼儿舞蹈构思包括的步骤如下：

（1）触发灵感我们的生活是丰富多彩的，儿童更是生活在美妙的幻想世界、奇异的情感世界中，作为儿童舞蹈编导，就是要将自己全身心的投入到儿童的生活中，融入到儿童的情感世界中，去了解他们的生活，了解他们的情感及表达情感的方法。

只有这样才能触发灵感，捕捉到有创作潜力的形象。

（2）展开想象我们在进入创作的初期，一定要充分展开想象使自己的思维活跃起来，为使在生活中捕捉到的各种典型事件及各种多彩的生活升华到舞蹈的境界，必须用舞蹈的思维方式去筛选、去设计，儿童舞蹈编导在深入到儿童的情感世界以后，要用儿童的思维方式展开想象。

（3）找出形式儿童舞蹈的形式千变万化，丰富多彩，哪种形式最适合作品的意境，这一点编舞者应该首先考虑。

儿童舞蹈形式与成人舞蹈不同，它往往靠一个个能抓住儿童情感、唤起他们兴奋的“点子”（巧妙的形式）来体现。

舞蹈简介：

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。

它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。

在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。

1、政治、思想、品质素质

要把握正确的舆论导向、为广大观众提供优秀的电视作品，编导必须有一定的政治头脑、政策理论水平和较高的思想素质、品德修养

2、电视业务素质

应具有比较深厚的理论知识功底：坚实而系统的基础理论知识是形成高层次应用能力的基础。只有把扎实的专业理论知识与技能结合起来，才能创作出好的作品。

3、美学修养和艺术鉴赏力

电视作品要获得好的传播效果，不能仅仅满足于把内容、信息传播给受众，还要带给受众以美的享受、美的熏陶。因此编导一方面要努力提高自己的艺术鉴赏力，灵活运用艺术原则，另一方面要充分发挥艺术想象，使作品内外在美兼具；还要学一点受众心理学，提高作品的传播效果。

4、组织和社交能力

电视创作就其本性来讲，属于同社会、同人、同环境打交道的工作；而电视节目的生产又是一项集体创作活动，这就需要编导不但要有与外界各方有效沟通的能力，还要具有相当的组织能力和号召力，使各工序协同工作。

编导编写故事万能范文_编导专业命题故事的编写

编导专业命题故事的编写命题故事是编导专业的必考题目，主要考察考生的创作思维， 想象构思、语言表达能力。中传北广河南学习中心告诉考生：作为考 生要把编讲故事的要领以及题型特点掌握好， 命题编讲故事的难题就 会迎刃而解。

一、 故事的概念 故事是写“事”的，它不同于小说写“人” ，故事不允许有过多 的心理活动描写、繁冗的景物描写，人物形象的刻画，更不允许作者 在故事中对人物或者事件大加评论。

故事应该着力于你笔下的人物在 怎样做，要有明显的矛盾冲突。编写故事始终要注意推进故事情节的 流动、发展。语言要生动，不需要着力刻画，其中的人物就会鲜活起 来。编写故事尽量简单明了，发展只要有事件冲突，具备故事的基本 要素，哪怕一句话都可以称之为故事。

二、 故事的要素 故事要求有四要素：环境、人物、矛盾冲突、事件。

故事中的环境是指故事所发生的社会环境和自然环境。

社会环境， 可以交代时代背景的社会习俗、思想观念和人和人之间的关系。自然 环境（包括人物活动的地点、季节、气候、时间以及场景）是为了表 现人物的身份、地位、性格、表达人物的心情，渲染气氛等。

故事中的人物是在故事开始之前就必须确定的故事中的核心人物 与次要人物，以及各个人物之间的矛盾冲突。

矛盾冲突是指编写故事时，故事必须设置矛盾冲突，这种矛盾可以是人与人之间的矛盾，也可以是人与自然之间的矛盾，既可以是人 与社会之间的矛盾，也可以是人物内心的矛盾。

事件是指，在编写故事时设置矛盾之前需要人物之间设置相应的 的事件，故事只有事件的发生，才会有故事中矛盾冲突发生，故事的 剧情才会发展，故事才会有悬念。

三、 故事与情节 故事和情节不一样， 在编讲的过程中要尽量避免把故事编讲成情 节。

举一个例子：甲把乙的花瓶打碎了，甲说“对不起” ，乙说： “没 关系” 。这不算一个故事，只是一个情节。甲把乙的花瓶打碎了，甲 说“对不起” ，乙说： “我的天那！这是我爸爸最心爱的东西，你得赔 呀！ ”这才算一个故事。

我们可以看到， 后者比前者比起来人物形象更丰满， 情节更曲折， 并且人物之间有了矛盾冲突。所以，一切故事都是情节，而情节不一 定是故事。

编导编写故事万能范文_编导艺考讲故事的元素和写作方式

考艺考上 讲故事的元素和写作方式第一，人物性格----一个人较稳定的对人生的态度，及与之相应的习惯化的行为 方式。第二，情节----人物性格和人物关系发展变化的过程。第三，结构----情节的布局和规划。第四，主题----贯穿故事始终的深层情感和思想。第五，矛盾冲突----故事发生发展过程中，由于人物性格和目的的不同，所造成 的难以调和的对立和较量。第六，情境----故事发生、发展的特定情势和具体环境。主要包含：自然和社会 环境、人物关系、事件发生发展时的情势。第七，悬念----引起观者的心理期待，然后有计划地满足或不满足他们。第八，巧合----故事的常用技巧，目的是为了引发矛盾冲突，或加强矛盾冲突的 激烈程度。第九，对比----故事的常用技巧，利用主要表现对象和次要对象的比较造成反 差，以衬托和突出主要表现对象。第十，伏笔----对将要在作品中出现的人物或事件，预作提示或暗示，以求前后 呼应，使故事达到情节合理、结构严谨。第十一，细节----故事描绘形象的基本单位。组成情节的每个细微末节。第十二，构思----创作前对故事各个元素进行总体设计的思维过程。包括：审命 题、选素材、定题材、各元素设计等。写作方法：考艺考上 第一，叙述----用简洁明了的语言，把人物经历和事件发展变化的过程概括地记 叙、述说出来。第二，描写----用生动形象的语言，把人物、事物和环境的形态和状态具体地描 绘、摹写出来。编讲故事一1．第一类题目：给出开头续写类的详细分析 给出了一个开头，要求考生完善后续的故事 题目分为两种：给出开端式的开头或者结果式的开头 开端式：我推开一扇门，一个陌生人躺在床上，奄奄一息，他说 引发一个新 的故事，人物的关系可以在故事开始之后才开始建构，故事的创作空间相对来说较为开 放。结果式：他惊讶地对我说：“这完全不可能” 要求创作一个“已经发生了”的故 事，在给出题目的时候人物关系已经初步建立完成，故事的创作空间相对来说较为封闭。 对于这种题目，以“解构”为主，从给定的开头中提取出尽量多的因子。例如： 他惊讶地对我说：“这完全不可能！”分离出元素：人物：他，我情绪性名词：惊讶、不可能因此，本文的创作应更多地集中于“这”和“不可能”。“这”是指什么，以及为 什么“不可能”。“惊讶”为故事的情绪奠定了基础。考艺考上 考生的任务是“完成一个故事”，而不是“抒发一种情感”。考生的创作能力大于 创意能力。

故事中尽量塑造出一个典型的人物形象。 多见于中央戏剧学院考试。

创作 空间较小，难度较小，但是个人化难度较大。

建议稳妥地完成故事编讲。2．随堂模拟出题 在我家的隔壁，住着一位头发花白的老人 他紧紧地拉住我的手说，“一直 走，别回头！”3．小组讨论创作、点评考生编讲4．优秀考生范文评讲他紧紧地拉住我的手说：“一直走，别回头他紧紧地拉住我的手说，“一直走，别回头！”我于是咬紧了牙关，一步一步地跟 在他的身后。山路越来越陡，我身体的一侧是刀劈斧凿般的石阶，而另一侧除了两根铁链 之外，就是茫茫的云海，每迈出一步，我都要付出很大的勇气和决心。尽管恐惧一直缠绕 在我的心头，但心中却一直有一个声音提醒着我，“一直走，别回头！”他是一个挑山工，在黄山脚下，二话不说扛起了我重重的摄影包。他的话不多，唯 一的口头禅就是“一直走，别回头。”在一路的攀谈中，我知道了他是家里唯一的劳动 力，弟弟在外地念书，母亲卧病在床，在农忙的时节他会帮妹妹一起种地，而闲下来的时 候就会来做挑山工，不管多重的活儿，只要有活，他就肯干。我品味着他的这些话，也同 情着他的生活，相比之下，我为了生活所付出的努力比他简单太多了。我问他，“累不 累？”，他笑笑说，“还行，就是肩膀上的东西沉了点。压的难受。”其实我问的是他的 生活，他却答非所问。他又说，“再苦再累不是也得走吗，知道山顶在那里，人就有盼头了。不过有一个 诀窍，那就是可不能往回看，回头一看，人就泄了气，脚步变沉了，就再也上不动了，想 要回头看，得等上了山顶再说。”考艺考上 一阵风吹来，云开雾散，黄山的最高峰就出现在了我的面前，那是我的山顶，我的 终点，却不知道他的山顶在那里。面前的石阶变得特别陡峭，他紧紧地拉住我的手说： “一直走，别回头！你看，山顶就在眼前了！”思路分析：他紧紧地拉住我的手说：“一直走，别回头！”人物元素：他、我情感元素：紧紧动作元素：拉手、走、回头（别回头）这是一个具有两个人物的题目，第一句话已明确将讲述人，也就是“我”拉进了故 事中，并且限定了故事的视点。而“他”的出现和“他”的动作和语言特点（简练，带有 命令性），为故事发生的环境、情境限定了一定的范围。对白“一直走，别回头”进一步 地缩小了选题的可能性。在“他”和“我”之间，建立怎样的关系。这样的关系中需要存在着“拉手”、 “走”、“别回头”的动作契机，以及“紧紧”情绪必要性。范文的优点：构建了一个需要“拉手”、“走”的客观情境：爬山。构建了一个需要“紧紧”地“拉手”的客观情境：陡峭的黄山。构建了一个哲理体系：生活与爬山，同样的艰辛，山顶就在眼前，不能回头。塑 造了一个基本完整的人物形象：挑山工人物、地点、事件、人物关系都交待得很清楚。 反复扣题，“一直走，别回 头！最后能够上升到哲学高度。范文的缺点有些地过于书面化，如“我身体的一侧是刀劈斧凿般的石阶，而另一侧除了两根铁 链之外，就是茫茫的云海。”听众有的时候会难以理解，也使得讲述不自然考艺考上 人物塑造过程中，思路不够完整，前后有轻微矛盾。人物对白篇幅较大，但是缺乏特点，增加了讲述难度。 一定要“说理”，增加了 编写难度。5．第三得分法则：语言组织能力在没有时间将全文写出的情况下，写出故事提纲是最安全的办法。因此，在讲述故 事过程中，主要的问题在于如何用自己的语言表达自己的提纲。语言组织能力直接反映了创作者的自我表达能力和艺术再现能力。尽量使用自己熟悉的语言。减少自己语言中的不良习惯注意语速，不要超过思维的 速度 一旦跑题不要担心，“如何应变”很重要。

对人物、事件的构建尽量一次完成，不 要反复描述。（是速写，不是素描）6．放映影片相声瓦舍《哈戏族》

编导编写故事万能范文_广播电视编导命题编讲故事

广播电视编导命题编讲故事讲义“讲故事”作为影视编导专业考试内容之一，其具体方式为：考生现场随机 抽取命题，准备 15 分钟，根据命题讲一个 5 分钟左右的故事。不同的考生当然 命题也不一样。

“讲故事”的要求大体说来是四个方面：有情节、有矛盾、有人物、有细节。

考试方式跟要求三言两语就交待完了， 对专业不了解的考生， 肯定还是一头雾水。

命题方向是什么样的该怎么扣题什么样的故事是好故事故事从什么地方开始 情节、矛盾、人物、细节都该怎么编织到一起呢经常有考生从拿到命题的一刹 那开始，脑子空白一片，准备时间到了，脑子空白依旧，完全不知道从什么地方 下手构思故事，最后只好硬着头皮进了考场，语无伦次应试，结果当然不理想! 要讲好一个故事，说是难事，也是易事，关键是一个思维习惯的问题。为了 让考生更好地准备专业考试，以下将对“讲故事”这项考试做一个深入的介绍。

第一节 故事与情节讲故事这项考试的首要问题是扣住命题讲故事，注意是强调扣住命题。

如果不扣题， 考生讲的故事再精彩， 考试成绩也不会理想。

扣住命题说起来简单， 大家都写了那么多年作文，扣题这件事还不会可实际情况是，每年在讲故事考 试中，总有大量同学不能扣住命题。为什么呢因为讲故事要求的扣题与平时大 家理解的扣题不一样，讲故事要求的扣题不光是让命题所提供的物件、场景简单 地出现在你讲的故事中，还需要让其成为故事中心情节的一部分。只有做到这一 点，才算扣住了命题。

为了让大家更清楚扣住命题的要求，在此需要先讲明白两个概念：何谓故事 何谓情节我们看一个例子，一个命题为“夜场**”的故事： 一次我跟比我小一岁的弟弟去看夜场**，看到午夜的时候，**放映间内 已经没有多少人了，就在这个时候，从外面进来了四个青年汉子。他们走到我旁 边，我就闻到一股酒气。他们中的一个瘦子使劲推了我的脑袋一下，我吓了一大跳，只听他说： “你们俩刚才在外面骂我们哥们儿了吧”我一头雾水： “啊没有 啊!认错人了吧，大哥们。

”此时我弟弟也很奇怪，我只听见他说： “没有啊!我们 早就进来了!”由于夜场**院里面都是那种能躺的长沙发，当我向弟弟看去时， 发现他们中有两个人挤到了我们之间，挡住了我的视线，我也没在意，只是急于 分辩，说明我们并不是他们要找的人。只听一个胖子吼道： “你们、r 少装!就是 你们，走!走!跟我出去!”我很害怕，他来拉我，我抵抗着他的力量，不肯起来。

这时那个瘦子忽然转变了语气，劝那个胖子说： “算了!我看真不是他们，走吧。

” 还跟我说： “兄弟不好意思啊!认错了!”之后瘦子就带着他们要走。忽然我听见 弟弟喊了一句： “我手机呢”我问他： “你放哪了” “我就放扶手上了!”弟弟说 着就站起来追上那四个人说： “把手机还我!”那四个人说谁拿你手机了，推开我 弟弟就往出口走，我弟弟跑到门口堵住门喊： “把手机还我!”我看见胖子冲上去 给了我弟弟肚子一拳， 弟弟疼得弯下腰， 于是我也冲上踹了胖子一脚， 大喊： “把 手机还来!”此时我忽然觉得脖子一凉，就看见那瘦子把一把弹簧刀架在我脖子 上，恶狠狠地说： “再喊我弄死你!”我吓得不敢动，那胖子照着我肚子就踹了一 脚，我也蹲了下去。胖子还要打我，被另外三个人劝住了。随后，那四个人都走 了，临走还大声喊没拿我们手机什么的。我又疼又难受，哭丧着脸说： “真他妈 倒霉!”这时弟弟走上前来扶我，并对我说： “其实那胖子打我的时候就把手机塞 给我了。“操!那你不早说!”我忽然觉得轻松了不少。

”这就是我一次看夜场**的经历。那是第一次有人用凶器威胁到我，让我感受了一下 生命有危险时的我是一个什么样子。我有点伤心我的胆小，但又庆幸我的冷静。命题要求是“夜场**” ，先且不说这个故事成不成立，首先在事件选择上， 这个考生就没有考虑到夜场**的特殊性。他用的“抢手机”这个事件不一定非 发生在夜场**院里， 完全可以放置到任何其他场合， 比如下晚自习回家的路上、 树林里、夜晚的公园里、夜晚的校园里……只扣住夜晚这个概念，没有扣住夜场 **的概念。第二，我们可以说，这个命题为“夜场**”的故事根本不成立， “抢手机”根本就不是一个故事，只是一个事件，一个遭遇。那么，什么叫故事 一个故事中应该具备什么样的因素关于故事的概念，有一个浅显的例子，比如“皇后死了” ，这只能算一个事件； 如果说“皇后因为伤心而死” ，这就可以构成一个故事。大家体会一下， “皇后死 了”与“皇后因为伤心而死”这其中的区别在哪里区别在于“伤心”这个词。

如果说皇后因为操劳而死，这又只是一个事件，而不是故事。为什么“伤心”能 构成故事呢因为“伤心”涉及一种情感——皂后为谁伤心为什么事伤心什么 事、什么人何至于让皇后伤心致死这其中包含着什么样的人物关系，包含着什 么样的情感冲突 建立一个故事的基础是一种情感基础，人的情感不是单立的，而是建立在人 与人之间的。一个人总会有亲人，朋友、同事、恋人，仇人，更或是萍水相逢的 人……不管什么关系，总是以情感为纽带跟其他人联系在一起的，这其中涉及亲 情、友情、爱情、嫉妒、仇恨、内疚等等，不一而足。故事需要讲述的就是一种 人物之间的情感关系。在故事中，一个人去做任何事或与别人发生冲突都一定会 有情感原因，没有情感原因，就构成不了故事。从这个角度来说，夜场**抢手 机就只能算一个事件，一个遭遇。因为抢手机事件没有建立在情感关系上。试着 换个思路，如果这个考生讲述“我”跟“我弟弟”的感情一直不太好，因为一次 夜场**抢手机事件， “我”跟弟弟关系好了，那抢手机事件没准还能构成一个 故事。注意，在此假设中，抢手机能构成一个故事，前提就在于“我”跟弟弟的 情感关系的设定。如果这么说大家还是不太好理解，我们可以再拿另一个“夜场 **”的故事做一下比较，这样可能会清晰一些。

这个“夜场**”故事大概是说一个孤独的女人，经常失眠，只要睡不着就去 家附近的**院看夜场；偏巧有个孤独的男人，也被失眠折磨，也是睡不着的时 候上这个**院看夜场。两个孤独的人在**院相遇了，**院里也只有他们两 个人， 这对陌生的男女因为夜场**开始认识， 之后相互产生了好感。

可没多久， 因为效益不好，**院不再放夜场，这对男女也就没机会再见面了，可他们到最 后也不知道对方的名字， 也没有对方的****……故事在一种怅然的寻找中结 束了。

且不说这个故事有多好，可首先这是一个故事，而不是事件。为什么因为 这个故事建立的基础是因为孤独，一对陌生男女才不约而同去看夜场**，并且在看夜场**的过程中产生一种情感关系。所以，建立一种情感关系是故事建立 的首要前提。

此外，故事之所以为故事，还需要情节。什么叫情节呢简单来说，情节就 是影响到人物关系变化的事件。

只有影响到人物情感关系变化的事件才能构成情 节。再说夜场**抢手机那个例子，这一事件完全没有影响到“我”跟弟弟的关 系变化，没有影响到“我”跟歹徒的关系变化，什么影响都没有，所以就构成不 了一个情节。相反，在第二个夜场**的故事中，夜场**成为一对陌生男女产 生感情的一个中介，夜场**影响到一对男女情感关系的变化，这样夜场**就 成为一个故事的中心情节。一个故事的情节，就是人物关系的变化过程。如果两 个人原来就好，故事就是不断讲述他(她)们俩如何好，如何好，这也构成不了一 个故事。相反，如果讲述两个人从好到不好或从不好到好，有了变化，才能形成 故事。而那些影响到他们从好到不好，从不好到好的事件才构成了情节。

如何看自己适合播音还是编导，看看自己满足以下哪些条件：

播音

1、声音

声音是播音员主持人的立身之本，饱满悦耳的声音是学习播音主持最重要的条件。但并不是要求考生现在就拥有华丽的嗓音，只要是发音器官正常、健康，有一定的发声特色都可以，考官最看重的，是声音的可塑性，通过后期的训练，声音也是可以有不同程度的改变和美化的。

2、思维

思维要求敏锐、应变灵敏。对思维能力的考核主要在即兴评述和模拟主持中体现，播音员主持人作为大众传播的媒介，往往需要有高于常人的思维能力，并且是一种公众性的思维能力，要求考生能够站在全局的高度，更宏观、更客观地看待事物。现在的播音主持考试都是即兴考核占的比例大，可想而知对主持人而言，临场敏锐、应变灵敏的能力是多么的重要。

3、外形

形象很重要，很多人认为只要长得漂亮的都可以做主持人，其实不是这样的，现在的主持人更多的注重内涵美和个性美，形象只要五官端正、气质端庄大方、轮廓清晰，身材匀称，整体形象上有亲和力，落落大方就可以。身高是硬性要求，男生至少17m，女生至少160m，这是基础要求，身高要求是高一点更好的，形象气质非常重要。毕竟这是个需要上镜的专业

4、情感

要有情感感受力和较好的语言表达力。播音主持需要丰富、敏锐的情感，并且对所播和所说的内容有所触动，有感而发，声情并茂地表达出来，考生还应具有透过文字表面的意思，产生相关的想象力和调动自己的情感，让朗读、朗诵、评述、主持都能具备较强的感染力。

5、文化分

播音在艺考专业中，文化分要求也相对较高，文化素养在主持中还是很重要的，我们可以看到比较著名的主持，无一不是很有文化素养的。

编导

1、知识储备量

在编导艺考中，有一个很重要的科目叫做文艺常识，展开来讲就是文学艺术的基本常识，考的就是你的知识储备量。在这方面有天赋的学生就是非常博闻强识的、记忆过人的。但没有那么博闻强识也没关系，我们完全可以用努力去弥补。日常多梳理文艺常识和历年专业真题，用勤能补拙，提高专业素养。编导专业算是艺考中，对文化要求最高的专业了，文化分不能低。

2、语言表达能力

有很多考生因为各个院校都有面试类考试，所以误认为编导艺考对外形条件有所要求，其实不然。编导类设置面试考试的目的在于“考察学生的想象能力、对生活的感悟与理解、对文史哲学及叙事艺术作品的阅读与观摩情况”。语言表达能力又分为口头表达和文字表达。口头表达就是你跟人沟通的能力，其实在艺考中不需要你舌绽莲花，你只要能够清晰地表达出你的想法即可。当然如果你能用幽默的或者引人入胜的方式去讲述，那就更好啦。文字表达是语言表达的重中之重，我们经常说一个编导生有没有天赋，大多时候也就是看写作水平。对于编导艺考，对写作水平的要求，也并不需要你能一出手就鞭辟入里、感人至深。只需要你能写好影视评论、叙事散文和故事创作。

3、共情能力

何为共情能力？指的是一种能设身处地体验他人处境，从而达到感受和理解他人情感的能力。

为什么这个能力在编导艺考中会很重要，因为影视也是关于人的艺术，你的共情能力越强，你就越能体会到影视作品中想要表达的情感。有天赋的学生，通常能很快地带入自己的感情，体会作品中的奥秘。我们夸这种考生，敏感细腻。这也就是为什么学编导的女孩子会比男孩子更多的原因，在这一点上，女生天然地更具有优势。

4、逻辑思维能力

与共情能力相对应的是逻辑思维能力，一个是感性的思维方式，一个是理性的思维方式。

在编导的学习过程中，需要客观理性地分析影视作品。一个作品它想要传递某一种观点或是情感，通常都是经过创作者缜密思考过的。

总结：这两个专业的文化成绩要求都相对较高，看自己的文化成绩是否能达到要求。另外播音会更要求外在条件，是否能达到。再看兴趣爱好，自己更擅长哪方面。