分析梁祝小提琴协奏曲各部分的演奏方式和表达的感情

《梁祝》小提琴协奏曲

呈示部

1 引子：

引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。

2．主部：

先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。

3．连接部与副部：

连接部是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩。

副部：

这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。

4．结束部：

这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。

展开部

这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节，在欣赏时老师做相应的提示：（播放“展开部”音乐）

1．“抗婚”：

铜管以严峻的节奏、阴森的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题；独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。虽然乐队全奏，曾给人一种对幸福生活的向往与憧憬，但以铜管为代表的封建势力给予了重大压力。

2．“楼台会”：

又是一个慢板，大、小提琴的对答，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。

3．“哭灵、控诉、投坟”：

小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。最后锣钹齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。

再现部

这部分主要描述了“化蝶”。长笛吹奏出柔美的华彩旋律，与竖琴的滑奏相互映衬，把人们引向神话般的仙境。独奏小提琴再次奏出了爱情主题，展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后，化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。

　 篇一孩子学小提琴要准备什么

　虽然小提琴看似简单，但幼儿要想学好它着实不易呢!它不像钢琴那样坐着弹奏，小提琴演奏时不但需要站着拉，而且左、右手动作不对称，左手按弦，右手运弓，左手还必须把琴持平，琴头得与眼睛等高，手心还得转向左边——因为不是生活中的常见动作，宝宝演奏时会感到比较吃力;其次，小提琴的音准更不好找，它不像钢琴，电子琴或管乐，有键盘或按键，小提琴的音准完全靠演奏者灵敏的耳朵和手指的感觉;在初学阶段，小提琴像“锯木头”似的拉空弦，也不是很容易提起宝宝的兴趣。

　幼儿的年龄也决定了他的接受能力和操作能力不是很强，因此父母为宝宝选择一位受过正规小提琴专业训练的老师非常关键：他除了对小提琴的演奏技术有正确的理解外，还需要具备极大的耐心和爱心。实际上，很多幼儿经过初学阶段的磨砺，往往都会被小提琴独特的情感魅力所打动，而发自内心地热爱它。父母可以请老师一个月上四次-八次小课，单独辅导——这样既能保证幼儿努力练琴，迅速进步，同时又不会因为速度太快而导致一些问题的产生或长期不能解决。

　帮幼儿选把好琴。给宝宝选琴，最主要的是大小的合适：您可以让孩子将左臂伸直，以左下颌夹住琴后手掌心正好能握住琴头为宜。购买时小提琴的整体线条要流畅均匀，棱角圆滑适度，琴弦要直，琴弓要注意是否是用马尾制成的，检查琴轴拧动是否合适、琴身油漆是否无损等。

　小提琴尺寸从大到小分为4/4，3/4，1/2，1/4，1/8，1/10，1/16，一般来说，4岁的孩子要用1/10的提琴，5-6岁的孩子适合用1/8的提琴，6-7岁的宝宝适合1/4尺寸的;8-9岁的孩子适合1/2的提琴;9-11岁的孩子适合3/4尺;11岁以上的孩子4/4适合尺寸的。

　 篇二孩子学小提琴的注意事项

　1：手、耳条件好

　孩子是不是喜欢听音乐、唱歌，是不是喜欢听弦乐，如果是，这孩子就有了学习的基础。

　接着要看看孩子的自身条件：小提琴靠左手的四个指头来按音符，如果孩子的手指头短，学起来就会比较吃力;手指过胖也会影响长远发展;而分辨音准和音色，要靠孩子“耳聪”。另外，乐感、节奏感、两手的灵活性，以及良好的记忆力都是很重要的基本条件。

　2：学琴的恰当时段

　5岁~6岁是时机，这时孩子的骨骼有了比较好的发育，也具备了基本的语言表达能力和理解能力，能和老师有比较好的交流。

　不过，父母可借助欣赏音乐、唱歌、跳舞、接触一些简单的乐理知识等方式，培养5岁前孩子对音乐的兴趣，为日后学小提琴做准备。

　3：学小提琴难在哪儿

　左右手动作不对称：拉小提琴，左右手各有各的动作：左手按弦、将琴持平，右手运弓;琴头与眼睛等高，孩子练起来会感到比较吃力;

　音准不好找：键盘音乐的基准音一目了然，而小提琴的音准则完全靠演奏者灵敏的耳朵和手指的感觉。因此，父母不妨让孩子练练键盘乐器，使其耳朵保持对音乐的敏感。

　4：集体课还是个别课

　单独请个老师教孩子，还是让他和几个小朋友同上集体课有些家长拿不定主意。其实各有利弊：一对一的方式很有针对性，能及时纠正孩子的不足，限度地利用时间;但因为是独自学习，孩子有可能会觉得枯燥。小型集体课气氛比较好，孩子们在一起边玩边学，容易产生兴趣、相互激励;但由于孩子们的接受能力不一样，有的老师会采用大家都能接受的进度，学得快的孩子，可能会“吃不饱”。而在学费上，个别课相对会高一些。因此，父母可根据孩子的自身情况和自己的经济能力，选择相应的学习方式。

　5：时间保证

　告诉孩子，练琴如同吃饭睡觉，是每天必须做的事。每次练习时间不少于40分钟，中间休息几分钟，以便孩子喝水、上厕所，而在拉琴的时候则专心致志、不可中断。这也是锻炼孩子自控能力的好机会，能有效延长其注意力集中的时间。

　6：学会配合

　很多时候，孩子练琴出错是因为没用心。这时父母要提醒他们，拉琴时要识别音高、区别音准、计算节拍、感受节奏的强弱……教孩子学会手到、眼到、耳到、心到。

　7：欲速则不达

　教孩子从“慢”起步，踏踏实实，一点点地“拿下”，把每个音符、每个小节拉对拉准，指法、弓法不错位，就像走路，每一步都要留下一个扎实的脚印，为拉好完整的曲子扫除障碍。孩子的耐性和信心，也在此过程中得到了磨炼。

篇三孩子学小提琴的好处

　1、小提琴比其它的乐器更有人情味儿，它比较接近人声，可以高昂，可以委婉，可以短促，可以悠长;有时如火如荼，有时又如泣如诉。小提琴振动人们的心灵，鼓起人们的想像。她不像其它乐器像一架机器。小提琴没有金属的冰冷感，也没有金属的坚硬感，它可以是一团挚热的火，一股感情的宣泄，一道势不可挡的洪流。这些都是由小提琴的一些物理特征决定的。

　2、小提琴用弓拉，每个音可以从弱到响，从响到弱;从弱到弱，从响到响;一个音甚至可以强弱反覆变换，奇妙无穷。这与钢琴，吉它，竖琴都不同。钢琴自有钢琴的优点，但是当一个键敲打下去，音响总是从强到弱，无一例外，这个区别让小提琴的表现力大大增强。

　3、小提琴虽然与二胡都是弦乐，可是二胡只有两根弦，而且弓夹在两弦之间，很受束缚。而小提琴有四根弦，弓子可以自由活动。演奏家可以拉可以拨。不但右手可以拨，左手也可以拨;不但可以拉一根弦，也可以拉双弦，三根弦，甚至四根弦。弓法包括跳弓，顿弓等等几十种弓法。这样小提琴就比同样是弦乐的二胡灵活很多。其它乐器的发音方法相对比较单纯，比如小号单簧管等只能吹奏;钢琴竖琴只能弹奏。还没见过钢琴可以拉的，黑管可以弹的。

　4、此外，小提琴还有一个与吉它，钢琴，竖琴等不同的地方，就是没有固定的音高。两个音之间，可以有十多个过渡音。而钢琴从C到D之间，只有一个升C键。由于这个区别，小提琴可以根据乐曲的需要，进行适当的夸张，演奏出的乐曲特别有感情。小提琴教育家德宾先生亲自为人们表演过用小提琴模拟汽车，猪叫，喇叭等等效果，这在其它乐器上，是无法想像的。

　5、小提琴比钢琴轻，体积小。几乎在任何地方都可以演奏。一个人不用工具，可以携带四五把小提琴不成问题，而钢琴四五个人用九牛二虎之力，也不一定能移动。人们可以把小提琴带到花园里去，带到河边去，甚至带到飞机上去。因为小提琴携带轻便，所以可以很多人在一起组成乐队，一起排练，一起巡回演出。有的乐队可以有30-40把小提琴一起演奏，还加上各种小提琴比赛活动等。孩子学习以后大有用武之地，如一个乐队如果有两台钢琴一起演奏，就显得拥挤;有些孩子在家学钢琴，孤家寡人，为了参加乐队再改学小提琴，实在有些首尾难以兼顾。