之前网友们提出的“夜光剧本”，你知道是什么意思？

杨幂刘恺威一切纠葛尘埃落定，人人都爱吃新瓜的今天，可还有人记得当年的夜光剧本？

事件发生在2016年，那时候，杨幂和刘恺威的婚姻是否健在就已经被深深地打上了问号，只是不管当时是否在两人婚姻的续存期内，表面上看起来，两个人还是相当恩爱。

如今杨幂刘恺威二人的纠葛已经正式移交给过去，两人的婚姻关系也已经不会再为观众们茶余饭后所津津乐道。

涉及“夜光剧本”事件的剧集是号称投资三个多亿，让无数书粉剧迷翘首以盼的古装玄幻巨制《莽荒纪》，只是该剧上映之后反响平平，豆瓣评分也只有31分。剧集本身所引发的讨论从某种意义上说还不及刘恺威王欧的八卦事件热度高，这也着实令人唏嘘。

经卓伟爆料，刘恺威王欧二人于夜间同处一室长达四个小时，期间并没有其他工作人员进出，而最为诡异的是王欧没进入刘恺威房间的时候本来是开着灯的，结果她一进去灯居然就被关掉了。这一细节不禁惹人遐想：如果是为了工作，那关灯又能起到什么积极的作用呢？

果不其然，事件发酵后，刘恺威王欧方均放话称视频是被恶意剪辑过，中途其实是有工作人员在场的，而且两人在房内是为了对剧本，为接下来的顺利拍摄做准备。怎料这个说法观众们却并不买账，只因为关灯这一个动作。

印象中，“夜光剧本”事件之后刘恺威吸引了更多八卦的目光，观众们不再群嘲杨幂的那些没有石锤的花边新闻：比如和国民校草李易峰，再比如和合作了《翻译官》这部剧的黄轩，转而开始对刘恺威发起追问攻击。

只是王欧似乎并未受到太大的影响，一来她在微博指出自己并未涉足任何人的婚姻，似乎业有所指。二来王欧本来就是单身，情感方面也一直没有什么绯闻，反而演技作品很能打，再加上杨幂也第一时间发声称相信他们，所以，“夜光剧本”对王欧方来说也就只能算得上一次水逆。

如今看来，无论“夜光剧本”事件当初观众们支持了哪方，其实都是没有意义的，作为演员，花边新闻只能为其减分而不能增色，靠这种虚虚实实引发观众猜测来保持热度也是无法长久的。

演员还是应该以作品说话，杨幂的《宝贝儿》作为其转型之作已初见成效，王欧在网综《明星大侦探》里的出色表现也吸粉无数，而“夜光剧本”事件的男主刘恺威，似乎就有点偏离演员这个身份越来越远了。

后两句是：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

《凉州词二首》是唐代诗人王之涣的组诗作品。以一种特殊的视角描绘了黄河远眺的特殊感受，同时也展示了边塞地区壮阔、荒凉的景色，悲壮苍凉，流落出一股慷慨之气，边塞的酷寒正体现了戍守边防的征人回不了故乡的哀怨，这种哀怨不消沉，而是壮烈广阔。

古诗十九首——五言之冠冕。南朝梁萧统从传世无名氏“古诗”中选录十九首编入《文选》，题为《古诗十九首》，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。

《古诗十九首》最早见于《文选》，编者把这些亡失主名的无言诗汇集起来，冠以此名。关于《古诗十九首》的作者和时代，有多种说法，有说其中有枚乘、傅毅、曹植、王粲等人的创作。今人综合考察《古诗十九首》所表现的情感倾向、所折射的社会生活情状以及它纯熟的艺术技巧，一般认为，它并不是一时一人之作，它产生的年代，应当在东汉顺帝末到献帝前，即公元140—190年之间。 

《古诗十九首》，是乐府古诗文人化的显著标志。汉末文人对个体生存价值的关注，使他们与自己生活的社会环境、自然环境，建立起更为广泛而深刻的情感联系。过去与外在事功相关联的，诸如帝王、诸侯的宗庙祭祀、文治武功、畋猎游乐乃至都城官室等，曾一度霸踞文学的题材领域，现在让位于与诗人的现实生活、精神生活患患相关的进退出处、友谊爱情乃至街衢田畴、物候节气，文学的题材、风格、技巧，因之发生巨大的变化。

 东汉末年，社会动荡，政治混乱。下层文士漂泊蹉跎，游宦无门。《古诗十九首》就产生于这样的时代，表述着同类的境遇和感受。这十九首诗歌，基本是游子思妇之辞。具体而言，离情别绪、人生的失意和无常之感，是《古诗十九首》基本的情感内容。 

清人陈祚明《采菽堂古诗选》对此有一段非常准确的评价说：“《十九首》所以为千古至文者，以能言人同有之情也。人情莫不思得志，而得志者有几？虽处富贵，慊慊犹有不足，况贫贱乎？志不可得而年命如流，谁不感慨？人情于所爱，莫不欲终身相守，然谁不有别离？以我之怀思，猜彼之见弃，亦其常也。失终身相守者，不知有愁，亦复不知其乐，咋一别离，则此愁难已。逐臣弃妻与朋友阔绝，皆同此旨。故《十九首》虽此二意，而低回反人人读之皆若伤我心者，此诗所以为性情之物。而同有之情，人人各具，则人人本自有诗也。但人人有情而不能言，即能言而言不能尽，故特推《十九首》以为至极。”这段话指出了《古诗十九首》所表达的情感，是人生来共有的体验和感受。如： 

表现思念故乡怀念亲人的《涉江采芙蓉》《去者日以疏》；表现思妇对游子深切思念和真挚爱恋的《凛凛岁云暮》、《客从远方来》和《迢迢牵牛星》；  表现游士对生存状态的感受和他们对人生的某些观念：《回车驾言迈》《明月皎夜光》。 

总之，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本最普遍的几种情感和思绪，是“人同有之情”。因而，这些诗歌能够永久地感动人，千古常新。同时，它以艺术的方式，表现士子的社会境遇、精神生活与人格气质，并由此透视出汉末社会生活的一个侧面，有相当重要的认识意义。 

《古诗十九首》的作者从乐府民歌汲取养料，滋养自己的创作。他们有感而发，决无虚情与矫饰，更无着意的雕琢，因此具有天然浑成的艺术风格。刘勰《文心雕龙 ·明诗》中就这样概括《古诗十九首》的艺术特色：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。” 

1、意味无穷。遣词用语非常浅近明白，“平平道出，且无用功字面，若秀才对朋友说家常话”，却涵咏不尽，意味无穷； 2、质朴自然。从情感说，《古诗十九首》感情纯真诚挚，没有矫揉造作；从艺术表现说，它的写境用语好像都是信手拈来，没有错采镂金式的加工，而是出水芙蓉般的自然诗境。 3、情景交融。《古诗十九首》所描写的景物、情境与情思非常切合，往往通过或白描、或比兴、或象征等手法形成情景交融，浑然圆融的艺术境界。   4、语言精练。《古诗十九首》语言浅近自然，却又极为精炼准确。传神达意，意味隽永。 

此外，《古诗十九首》还较多使用叠字，或描绘景物，或刻画形象，或叙述情境，无不生动传神，也增加了诗歌的节奏美和韵律美。 

《古诗十九首》的出现，在中国诗史上有相当重要的意义。它的超材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，称它为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。