作为演员，拍吻戏是种怎样的体验？

网友：一般来说，演员在拍吻戏之前，都会有沟通的，伸不伸舌头是要先说好的。如果一开始沟通的时候说不伸，然后伸了，这是要被骂的。

网友：只拍过不重要的吻戏，这类吻戏只是点缀，目的只是要表明角色关系，而且为了能够阖家观赏，所以只要点到就好。

网友：首先，我是一名非著名专业演员，名字就不说了。吻戏 除了借位或蒙太奇之后，如果必须拍摄到真吻 ，那么作为演员就必须真吻。

网友：关于拍吻戏 大家看电视的时候或许会很羡慕演员可以跟各种小鲜肉，或者是各种美女拍情感戏，其实，很多只给远景的吻戏都是演员吻自己的手指头。

网友：本来剧本上我和他有四场吻戏，有一场状态太差了直接被剪掉。他吻上我的时候，表情是模式化的帅气，是啊我知道很帅，可是帅得就像雕塑一样有什么意思。

网友：他什么感觉我不管，我爱的人我是不想她做什么演员，里面不是吻戏这么简单，拍完以外的戏太多了，你们都懂的

网友：演员这个职业真是挑战无处不在，拍《追凶者也》激情戏的当天，才是我和谭**一生之中的初次见面，寒暄两句就开始激情，还要激出热恋的情，真是两条汉子。

网友：我都奇了怪，古装剧为什么吻戏？对于我国以前是男女授受不亲比较传统的国度，现在一些导演拍出来的电视剧里都比较开放？难道古人会穿越

网友：我们哪懂艺术，我们只关注亲的特不特别，就是吴亦凡亲刘亦菲，我都觉得是好白菜让猪拱了，什么感觉，感觉羡慕呗

网友：演员 什么是演员？在戏里面有时真的，有时是假的，反正演员都可以享受各种，男演员，女演员被吻的感觉，有的假的成了真的了，有的假的还是真的吻，正常条件的反涉！谁不喜欢帅哥美女，更何况是演员就是真的吻了也合理啊，也正常啊！演员就是这样的，所以演员出轨比平常老百姓都应该多吧，一个是拍片子，拍戏 需要时间，和爱人，恋人分开时间久了，心里都寂寞无聊，所以……生活就是这样的，大家应该理解……当然不完全所有演员都是这样的，少数也特别守妇道，男演员也专一，应该很少……总之演员都希望观众朋友看到一部和片子，也是他们的工作和职责吧

网友：明知道是演戏的，假的，点到为止不好么？（最初的错位法挺好的）谁都懂。却又为何非要演的那么真呢？会带坏小孩子的！况且，真接吻的人，你生活中的伴侣真的不介意么？你自己也无所谓和任何人接吻么？

网友：最近看的倾城时光，吻戏就拍的很好，男女主角两个人互动很甜，看了也不尴尬，挺好看的电视剧

网友：拍吻戏床戏的都是没有责任心的人！丝毫没有想到被青少年看到会产生多么恶劣的影响！难道你们以后不打算生孩子么？不怕被你们的子女看见么？！

《父母爱情》作为近几年最经典的电视剧，收获了一大批的忠实粉丝。作为由梅婷，刘琳，郭涛，刘天池，刘奕君等老戏骨联袂主演的情感大戏。戏中戳人的场景很多，每次看都会让观众感动不已，泪流不止，其中作为配角的欧阳懿，虽出场不多，但每一场戏都相当出彩。尤其是这场戏，更是让拍摄现场的全体人员泪目。

扮演欧阳懿的是实力派演员刘奕君，演技是圈内公认的老戏骨。欧阳懿是安欣的丈夫，安杰的姐夫。是那个时代的知识分子，留洋归来，一身才气。年轻时候的欧阳懿，五官精致，自带傲气，英俊的眉眼里是透露着飞扬神采，就是这样一身贵公子气质的欧阳懿，前半部分是不受观众待见的。

可命运不掌握在自己的手中，时代之变让这样一位平凡人的生活发生天翻地覆，小黑岛，渔夫，茅草屋，吃窝窝头的妻女这些现实的打击把欧阳懿摧残的体无完肤，那么一位自恃清高的洋学生开始变得小心翼翼，给任何人说话都是点头哈腰，因为他出身不好。

从小岛上回来的欧阳懿，早已颓然落魄，全无半点早年贵公子的样子。身上的桀骜不驯没了半点踪迹，妻女跟着自己受尽疾苦，饱受白眼，欧阳懿没有什么底气可以清高了。

酒桌上吃饭的那场戏，是欧阳懿爆发的关键，也是让观众看着最揪心的一场戏。两鬓斑白，粗衫烂布和当时的江德福已有明显的差别了。

一直强调说：“自己不叫欧阳，欧阳不知道是谁，我叫老欧。欧阳是谁啊？欧阳他妈的我也不认识啊，我不叫欧阳，我他妈的叫老欧”！

可嘴上这样说，心里还是不甘，安欣恼怒地叫了声“老欧”，可欧阳心中的委屈还是压不下去，“你也叫我老欧了？你也看不起我了？你也开始作贱我了？”一连串的反问让观众唏嘘不已。

这场戏欧阳懿是主角，多年的委屈与不公终于说了出来，字字诛心，不管你怎样努力挣扎，不管你怎样的资质过人，有什么用？终逃不过命运的捉弄，只能在深夜流两行清泪安慰自己。

在那个艰难的时候，欧阳懿能挺过来。一半的功劳都在安欣，大家闺秀，喝咖啡吃牛排坐黄包车的女子，跟着看不到未来的丈夫，吃糠咽菜，不理会世人的唾弃，在饱受白眼的日子里陪伴着，安慰着，默不作声，即使前方黑暗崎岖，你在前，我绝不退后的决心，让人感动不已。所以，安欣也成了全剧最让人喜欢的女性。

武侠剧、警匪剧、情感剧这三种类型的演技，我认为主要演员演技好，实力到位都会轻松的驾驭。如果非要论哪一个演技难度大，我认为难度较高的应该这样排：第一位、警匪剧，第二位、情感剧。第三位、武侠剧。

第一位、警匪剧。

警匪剧之所以难度高，是因为涉及领域比较多，而且还要拥有一定的专业知识。比方说一个演员从来没有学过刑侦学、犯罪学、心理学、化学等等，那么他去演警匪剧会非常的难。因为警匪剧的要求不仅仅就是对台词那么简单，我们看出色的港片警匪**和内地的一些重案组电视剧，里面演员的台词都涉及到了一些专业术语。在警匪剧当中，你不仅要把演技展现出来，你还要把一些真实的情况展现出来。如果你在不了解的情况下拍出了一部警匪剧，会显得非常外行。

第二位、情感剧。

情感剧是第二拍摄难度，情感剧之所以比不过警匪剧，是因为演员如果连情绪情感把控都不到位，那么他就不适合踏入演员这一行。一般来说情感剧比较难拍的都是那种写实的，或者真实事件改编的。这种剧本都需要演员亲自去感受，并且了解体会到当事人真正的情况。所以情感剧相对来说比较吃基本功，只要你基本功到位，再加上愿意去体验情感生活，那么情感戏自然就会拍好。

第三、武侠剧。

武侠剧对演技的要求不是很大，除了一些特殊的戏份需要演员的情绪展现，其余的几乎都是打斗场面和对台词，所以自然就比不过警匪的专业和情感的细腻。

这两部电视剧感情戏不同之处如下：

《来不及说我爱你》剧情将历史背景与需要展现的男女主角之间的情感关系，有效融合在一起。拍摄感情戏时充满激情，拍摄打仗戏份时就会硝烟弥漫。作为民国剧，该剧拍出了历史的质感；作为爱情剧，该剧又拍出了人物之间的虐心之恋。

《一触即发》则没有那么多的甜蜜和柔情，主要是情报反间谍斗争的戏份。剧中的情感戏则并不是它的重点，双生兄弟杨慕初、杨慕次他们虽然也有感情线，但更多地是在为国家、为了心中的信仰在奋斗。

借位是摄影的专业术语，是利用拍摄角度对实际拍摄的效果加以修饰的一种方法。 为了在不同的角度拍摄同一个场景而把演员、道具和布景的相对位置加以改变。 简单说就是摄影师利用现场环境，前景，中景，后景和人物主体结合，然后各个角度去拍摄，使画面更加丰富，有趣，影视中也常用借机位来拍摄一些镜头

示例：

1、借位接吻：没有碰到，只是因为角度的关系而看上去想真在接吻一样。

2、最近很流行借位拍摄。通过人和人，或者人和物之间距离的远近及POSE的搭配，可以营造出不同的效果。

通过利用特殊的角度拍出像吻戏的样子，会让观众以为是真亲，增加视觉效果而且演员不会尴尬。主要用于**电视艺术拍摄制片的角度上。由于某些演员抵制吻戏，但是由于剧情的需要而又无法删除的情节，通过特殊伪接吻角度拍摄出观众看起来真实的接吻情节，这就是借位吻戏