徐克简介及详细资料

早年经历

1950年2月15日生于越南西贡市，徐克的童年在越南度过。

徐克

1960年，年少的徐克租来设备当起导演与朋友租了摄录机来拍摄魔术表演，并在校内播放 。

1966年，举家搬到香港后，徐克与十几个兄弟姐妹享受到了正常的童年生活。

1969年进入美国德萨斯州的南循道会大学，一年后停学环游美国，后来转到德州大学(奥斯汀)修读广播电视/**课程，与朋友合拍了一部四十五分钟的有关美籍亚洲人的记录片《千钟万缝展新路》 。

1975年毕业后，移居纽约，参与一出关于唐人街的**《From Spikes to Spindles》。1977年回到香港，徐克加入电视广播有限公司，从事导演和监制等工作。

1978年，参与拍摄了根据古龙小说改编的9集电视剧集《金刀情侠》 。

演艺经历

1979年，在吴思远的支持下拍摄处女作武侠悬疑片《蝶变》开始了导演生涯 。该片被认为是香港**“新浪潮”的代表作之一 。

徐克

1980年，指导拍摄第二部神魔题材**《地狱无门》 ，12月4日指导拍摄残酷青春**《第一类型危险》在香港经历禁映、补拍修改后上映 。

1981年7月，执导了风格大变的喜剧片《鬼马智多星》，该片获得第十八届金马奖最佳导演奖 ，同时凭借700多万港元的票房帮助新艺城第一次打败了邵氏和嘉禾两大公司 。

1982年，拍摄第二部鬼马喜剧片《最佳拍档》 ，该片以票房2604万，打破香港票房记录。

1983年，指导**《我爱夜来香》 ，同年拍摄**《新蜀山剑侠传》。 培训出一批属于本土的**特技人，奠定日后香港动作特效的成熟发展。

1984年，携手张艾嘉拍摄喜剧爱情**《上海之夜》 。同年指导**《最佳拍档之女皇密令》，影片获得第4届香港**金像奖最佳导演提名 ；4月徐克与他的妻子施南生成立了**工作室。

1985年，自导自演喜剧**《打工皇帝》 。

1986年，指导由完全由女性为主角的爱情文艺**《刀马旦》获得好评 ，同年由他监制的都市侠义**《英雄本色》以3465万港元票房，打破香港票房纪录，更开创了一个**类型英雄片 。

1987年，徐克监制的古制剧情片《倩女幽魂》，夺得1988年法国Avoriaz**节特别评判大奖、1988年葡萄牙Oporto**节最佳影片奖、亦在台湾金马奖和香港**金像奖中屡获殊荣，分别取得五项和三项奖项 。

1989年，联合周润发回到出生地越南执导动作**《英雄本色之夕阳之歌》。 同年以第二主演出演黑帮题材**《最后胜利》 ，该片获香港**金像奖男配色的提名。

1990年，担任导演胡金铨指导的武侠**《笑傲江湖》监制 。

1991年，再度携手李连杰推出武侠作品《黄飞鸿》，荣获第11届香港**金像奖最佳导演奖 。同年，翻拍喜剧**《豪门夜宴》，该片结尾徐克还让许冠文和周星驰在一张餐桌上聚首，以一只鸡 的争夺，完成了香港喜剧**的新老交班。

1992年，徐克编剧并执导功夫动作**《黄飞鸿之男儿当自强》，获第12届香港**金像奖最佳**、最佳导演等计9项提名 。同年，联手林岭东指导拍摄由成龙出演的喜剧**《双龙会》。

1993年，导演**《黄飞鸿之狮王争霸》，香港收获2754万票房。 同年，指导带有戏剧元素的神话爱情片《青蛇》 。

1994年，徐克导演及监制古装爱情**《梁祝》，获得第14届香港**金像奖最佳导演提名。

1995年，徐克执导贺岁喜剧片《金玉满堂》，于农历年间上映后香港票房达3112万。

1996年，导演喜剧片《大三元》。 1997年徐克监制首部动画作品《小倩》，该动画以《倩女幽魂》为腹稿，历经四年的制作，成为亚洲第一部以2-D加上3-D电脑制作的动画长片。

1997年，徐克监制首部动画作品《小倩》。更打入了国际市场，与好莱坞动作演员尚克劳德范达米合作，先后接拍了两部好莱坞动作**《双重火力》和《迎头痛击》 。

1999年，徐克制作了**工作室的首部漫画集《天涯明月刀》。

徐克

2000年，指导拍摄都市枪战片《顺流逆流》本片更加将武侠片的特质引入到都市枪战片中。本片因为在手法上的创新，甚至被法国**手册评选为2000年世界十大佳片之一 。

2001年，依赖电脑特效的帮助，指导神魔**《蜀山传》，在**中有1600多个特效镜头，由四家美国特效公司参与制作。 同年，另一部片由他监制的《老夫子2001 》更为香港首部结合3-D 动画人物和真人演出的**。

2002年，徐克监制的惊悚恐怖**《僵尸大时代》，再次由美国新力公司取得世界性发行权。

2004年，编剧一部都市侠者**《散打》，影片讲述了自幼练习中国武术的张国强长大以后外出闯荡的故事。

2005年，改编梁羽生的武侠作品《七剑下天山》推出**《七剑》，获第42届台湾**金马奖最佳动作设计奖 。

2007年，与林岭东、杜琪峯联合执导动作**《铁三角》， 该片是三人玩出来的**，徐克开局，可以增加接力的难度。这是一部成功的游戏之作。

2008年，将惊悚、爱情，以及对人类文明的思考融为一体**《深海寻人》 。同年指导纯探讨女 情的**《女人不坏》 。

2010年，徐克执导历史剧情**《狄仁杰之通天帝国》 ，影片在中国大陆收获3亿元的票房，并获得第三十届香港**金像奖最佳导演、最佳**奖。

2011年，徐克编剧并执导3D武侠**《龙门飞甲》，为首部3D武侠片 。

2013年，推出3D悬疑动作**《狄仁杰之神都龙王》，于2013年9月28日全国上映，中国收获票房6亿人民币。

2014年，徐克执导战争动作片**《智取威虎山3D》，为国内首部3D战争动作片。

主要作品 执导作品 上映年份 片名 职务 备 注 1979 蝶变 导演 1980 地狱无门 导演 第一类型危险 导演 1981 鬼马智多星 导演 第18届台湾**金马奖最佳导演 1982 最佳拍档 导演 1983 新蜀山剑侠 导演 我爱夜来香 导演 1984 最佳拍档之女皇密令 导演 上海之夜 导演 提名第4届香港**金像奖最佳导演 1985 打工皇帝 导演、演员 1986 刀马旦 导演、监制 1989 龙行天下 导演、监制 英雄本色3之夕阳之歌 导演、监制 1991 财叔之横扫千军 导演 黄飞鸿 导演、监制、编剧 第11届香港**金像奖最佳导演 棋王 导演、监制 与严浩联合执导 豪门夜宴 导演 与张坚庭联合执导 1992 双龙会 导演、编剧 黄飞鸿2之男儿当自强 导演、编剧 提名第12届香港**金像奖最佳导演 1993 黄飞鸿3之狮王争霸 导演、监制、编剧 青蛇 导演、监制、编剧 1994 梁祝 导演、监制、编剧 提名第14届香港**金像奖最佳导演 黄飞鸿5之龙城歼霸 导演 1995 花月佳期 导演、监制、编剧 金玉满堂 导演、监制、编剧 刀 导演 1997 大三元 导演 小倩 导演 KO雷霆一击 导演 2000 顺流逆流 导演 2001 蜀山传 导演、监制、编剧 黑侠2 导演 2004 散打 导演 2005 七剑 导演、监制、编剧 提名第25届香港**金像奖最佳导演 2007 铁三角 导演、监制 与林岭东、杜琪峯联合执导 2008 深海寻人 导演、监制、编剧 女人不坏 导演、监制、编剧 2010 狄仁杰之通天帝国 导演、监制 第30届香港**金像奖最佳导演 2011 龙门飞甲 导演、监制、编剧 首部3D武侠片、提名第六届亚洲**大奖最佳导演、提名第31届香港**金像奖最佳导演、提名第十二届华语**传媒大奖最佳导演 2013 狄仁杰之神都龙王 导演、监制、编剧 IMAX3D作品 2014 智取威虎山3D 导演、监制、编剧 3D作品 未定 法门寺密码 导演 2017 西游降魔篇2 导演 监制作品 年份 片名 备注 ** 1986　 英雄本色 吴宇森导演 1987 英雄本色2 吴宇森导演 1987 倩女幽魂 程小东导演 1990 笑傲江湖 胡金铨导演 1990 倩女幽魂2：人间道 程小东导演 1991 倩女幽魂3：道道道 程小东导演 1992 笑傲江湖2东方不败 程小东导演　 1992 新龙门客栈 李惠民导演 1992 妖兽都市 麦大杰导 1993 新仙鹤神针 陈木胜导演 1996 新上海滩 潘文杰导演 1996 黑侠 李仁港导演 2013 圣诞玫瑰 杨采妮导演 电视剧 2005 七剑下天山 霍耀良导演 艺术顾问 上映年份 片名 备注 ** 2014 白发魔女传之明月天国 张之亮导演 电视剧 2005 七剑下天山 霍耀良导演 参演** 上映时间 剧名 扮演角色 导演 合作演员 2013 《极速TURBO》 印地500 CEO ---- ---- 2012 大魔术师 军阀 尔冬升 梁朝伟、刘青云、周迅 1989 最后胜利 黑帮老大 ---- 曾志伟 1985 《打工皇帝》 阿神 徐克 许冠杰、王祖贤、泰迪罗宾 1983 《我爱夜来香》 广岛太郎 泰迪罗宾 林青霞 1982 《最佳拍档》 ---- 曾志伟、林领东 许冠杰、麦嘉 个人生活 家庭生活

徐克生于越南西贡市，那时越南正在经历战争，重型的军队、坦克车、军车、照明弹、警报、枪声成为他不可磨灭的童年记忆。十几岁时，他跟着家人从西贡到了香港。

感情生活

1978年徐克与施南生相识，1996年在美国举行婚礼 。

徐克

2014年7月3日施南生在接受采访时，坦言已经与导演徐克离婚 。

2014年6月11日，年逾60岁的导演徐克被拍到与女友看**，二人同穿黑色情侣装，女方更抚摸男方脸颊，相当亲密。这位年约30岁的女友名叫乐乐，与徐克在2011年拍《龙门飞甲》前，在网上相识，两人愈聊愈合拍，徐克就叫乐乐做自己私人助理 。

社会活动

2015年4月23日，徐克亮相第五届北京国际**节闭幕式。

获奖记录

威尼斯国际**节

获奖时间 获奖名称 2010 第67届    金狮奖    狄仁杰之通天帝国    （提名） 2000 第57届    未来数字**奖    顺流逆流    （获奖）  

香港**金像奖

获奖时间 获奖名称 2016 第35届    最佳导演智取威虎山    （获奖）  2012 第31届    最佳导演    龙门飞甲    （提名）     2011 第30届    最佳导演    狄仁杰之通天帝国    （获奖）   2006 第25届    最佳影片    七剑    （提名）     2006 第25届    最佳导演    七剑    （提名）  1995 第14届    最佳导演    梁祝    （提名）  1993 第12届    最佳导演    黄飞鸿之二：男儿当自强    （提名）  1992 第11届    最佳影片    黄飞鸿    （获奖）  1992 第11届    最佳导演    黄飞鸿    （提名）  1990 第9届    最佳影片    喋血双雄    （提名） 1988 第7届    最佳男配角    最后胜利    （提名）    1988 第7届    最佳影片    倩女幽魂    （提名）   1987 6届     最佳影片    英雄本色    （获奖） 1985 第4届    最佳影片    上海之夜    （提名）    1985 第4届    最佳导演    上海之夜    （提名）   1984 第3届    最佳影片    新蜀山剑侠    （提名）

台湾**金马奖

获奖时间 获奖名称 2015 第52届    最佳导演奖智取威虎山3D    （提名） 2005 第42届    最佳改编剧本    七剑    （提名） 1997 第34届    最佳动画长片    小倩    （获奖） 1994 第31届    奖最佳跨媒介改编剧本    梁祝    （提名） 1992 第29届    最佳改编剧本    笑傲江湖2：东方不败    （提名）     1990 第27届    最佳影片    笑傲江湖    （提名） 1981 第18届    最佳导演奖    鬼马智多星    （获奖） 1981 第18届    最佳影片    鬼马智多星    （提名）

亚洲**大奖

获奖时间 获奖名称 2012 第6届     最佳**    龙门飞甲    （提名） 2012 第6届    最佳导演    龙门飞甲    （提名）    

釜山国际**节

获奖时间 获奖名称 2011 第16届    亚洲年度**人奖    徐克    （获奖） 2008 第13届    荣誉奖    徐克    （获奖）

华语**传媒大奖

获奖时间 获奖名称 2012 第12届    百家传媒年度致敬**人    徐克    （提名） 2012 第12届    最佳导演    龙门飞甲    （提名） 2006 第6届    最佳**    七剑    （提名） 2006 第6届    最佳导演    七剑    （提名）  2002 第2届    最佳**    蜀山传    （提名）   2002 第2届    最佳导演    蜀山传    （提名）

罗马国际**节

获奖时间 获奖名称 2013 第八届    创新成就奖    徐克    （获奖）   

上海国际**节

获奖时间 获奖名称 2013 第16届    华语**杰出贡献奖    徐克    （获奖）

中国**金鸡奖

获奖时间 获奖名称 2015 第30届中国**金鸡奖最佳影片奖智取威虎山    （提名） 2015 第30届中国**金鸡奖最佳导演奖智取威虎山    （获奖） 2015 第30届中国**金鸡奖最佳改编剧本奖智取威虎山    （提名） 

香港**评论学会大奖

获奖时间 获奖名称 2016 第22届香港**评论学会大奖最佳导演奖智取威虎山    （获奖）    中国**华表奖 获奖时间 届次 奖项名称 获奖作品 备注 2016年 第16届 中国**华表奖优秀导演奖 《智取威虎山》 获奖 人物评价

媒体评价

徐克作品里的幽默感源自他的童真天性，但他能将爱情中的浪漫表现得如此出色，跟他出色的美术功底有很大关系，尤其是在其古装作品里，《梁祝》里油画的山间竹林，《蜀山》里绚烂夺目的山川大河，《青蛇》里梦幻般的色彩运用。都对主角的爱情过程起到了非常重要的烘托作用。另外，黄沾所提供的长久以来的音乐支持，也是重要元素。（新浪网）

徐克

从《蝶变》的古装片中出现的火箭式飞索与未来世界的机关枪，到《新龙门客栈》打造新式武侠，徐克那惊人的想像力从来没有枯竭过，而无论《新蜀山剑侠》的特效试水、《蜀山传》运用最先进的数码影像特效，在**技术的探索之路上，即便总是伴随着争议和质疑，他想方设法用新的**技术手段去实现自己想要的东西，劈山开出其独特的异想世界 。（**网）

在2011年华语影坛中，武侠片类型中具影响力的导演非徐克莫属，他制作的《新蜀山剑侠》、《黄飞鸿》、《东方不败》《新龙门客栈》等作品已经是公认的经典，他不仅是拥有旺盛的创作力，并且他大胆的创新意识也让很多同行望尘莫及（腾讯娱乐）

香港新浪潮，应该有八分之一或者十分之一属于徐克。徐克适时求变，在香港新浪潮像幽魂一样难圆美梦的境况之下，徐克却有了自己的**王朝。他给武侠**带来了嬉笑怒骂以及 作态，粗俗喜剧拯救了徐克本人，也使胡金铨与张彻的时代悄声熄灭。（新浪网）

徐克的**里从来不缺少爱情。徐克**里的爱情，开始和结尾往往是大开大合，或者从天堂走向地狱，或者从地狱迈向天堂，这其中的过程便是徐克展露其才华的用兵之地。徐克对爱情的处理元素极为丰富，幽默、夸张、浪漫、 ，荒诞、悲情，无一不有，最重要的是，徐克对爱情的描绘极为细腻，尤其是对女人，常常能把一些连女性导演都想像不到的小情小调捕捉到镜头里，而且叙述得极为流畅。（新浪网）

明星评价

徐克是最魔鬼的导演，拍戏环境的条件最糟糕，而且还很冷，所以也很辛苦，还要配合3D的拍摄效果，很多动作都要连贯地去做，在风、沙、水泥和撒玉米粉的情况下拍摄，真的很辛苦。若果再有机会去选，我还是会接拍徐克的**，因为他做每样事情都很仔细。（陈坤评 ）

徐克

徐克的导演方式很不同，他很注重前期跟演员的沟通，等到拍戏的时候，他很少说话，会给演员很大的自由。但是他的不说话有时候会让人摸不透。徐克是一个思维跳跃很快的人，也会有自己的一些专用形容词，有时像小孩子，很可爱，也有自己的坚持和倔强，表达方式与其他人不同。（李宇春评 ）

徐克是非常明白我的，也是我最有默契的合作伙伴 。《英雄本色》成功离不开徐克的帮助，当时是徐克在投资人面前支持自己拍摄《英雄本色》，很怀念当年的感情，所以想再拍类似于《英雄本色》的**，不是续集，但是相同的类型 。（吴宇森评）

徐克就是一个机器，不断榨取著演员最新鲜的特质。（张雨绮评 ）

**《青蛇》改编自李碧华同名小说，由徐克执导。自1994年上映以来即引起轰动，同年揽获第13届香港**金像奖三项提名。迄今为止，影片上映25年，豆瓣上逾50万人标记看过，超30万人打出评分，且评分高达85分。

影片取材自脍炙人口的民间传说《白蛇传》，在古典神话中加工改造，独辟蹊径，以青蛇的视觉构建出别致的白蛇传奇。江湖怪才徐克和文学奇才李碧华为观众联手打造出凄清冷艳的故事情调，无数观影人在流光飞舞的画面中感到爱恨交织的纠葛和心碎。

影片主要讲述青蛇小青陪同白蛇白素贞来到人间体验世间百态的故事。期间白蛇寻爱、小青懵懂、法海修道、许仙沉沦，痴男怨女的旷世奇缘在浮生如斯的画面中逐渐展开，主人公的情感也随之发生巨变。

在我看来，这场凄清冷艳的人间旅途是小青由懵懂到成熟的人生转折点，也是小青一场轰烈的寻情之旅。比白蛇年幼500年的小青，就像懵懂无知的青少年，在青春期情欲诱惑面前，胆怯又好奇地探索着情感。

影片虽透露出一股凄婉诡秘的传奇色彩，但是分析小青的情感转变，我们会发现她的经历，对于培养普通孩子健康情感意识有一定的借鉴作用。在本文，我会从三个部分具体分析小青的情感转变，主要分为以下三方面：

不识人间情爱：小青追随白素贞来到人间，初涉人事不懂人情，一昧模仿白素贞的举动初尝懵懂情爱：昆仑山上与法海过招后，小青对情爱有了模糊的认知，但是并不深刻最终大彻大悟：水漫金山寺一战，生死面前，小青终于明白情爱并不局限于男女之欢基于《青蛇》这部影片的剧情，我会谈谈生活中我们如何正面引导懵懂的孩子面对青春期浓烈的情感。

01、不识人间情爱：小青追随白素贞来到人间，初涉人事不懂人情，一昧模仿白素贞的举动

当修行千年的白素贞前往人间寻道时，只有五百年道行的小青义无反顾地陪伴着她。两人在烟雨迷蒙的西湖边腰肢轻摆，模仿着人类的一举一动。

白素贞经验老道地教导小青模仿人类的精髓，小青宛如一张白纸般懵懂无知，只是一昧地接受着白素贞的教导。

当白素贞爱上老实巴交的许仙后，小青冷眼旁观姐姐和许仙谈情说爱，背地里偷偷模仿姐姐的行为勾引许仙，偷喂许仙葡萄，故意和他耳鬓厮磨。

其实，这时候的小青初涉人事尚不懂人情，她以为情爱就像道行修炼一样，她天真地以为模仿姐姐的行为就是在修炼人性。殊不知，不懂人类情感的她，即使做着暧昧的举动，内心依然无法体会真正了解情爱。

小青这样的举措，像极了青少年因判断力低下而盲目模仿言情偶像剧接近异性的行为。现实生活中，要如何规避懵懂无知的青春期少年因不正当的模仿行为而坠入不健康的两性关系，结合影片，我有两点建议：

首先，要注重和孩子的情感交流，为孩子打造有爱的家庭环境：

在白素贞眼中，蛇妖只懂修炼、不具情感，她做梦都想得到人类的感情，所以宁愿用一生道行换取许仙的爱。正因如此，她对待小青也只是把她当做没有情感的小孩，简单直白地教导她该做什么、不该做什么，却不会跟她倾心以待。

虽然白素贞非常尽心地向小青传授修炼经验，但却忽视了她的情感世界，导致小青对情爱一无所知，甚至勾引姐姐夫君。

现实生活中很多家长都会犯下白素贞这种错误，他们教导孩子认真学习书本知识，争取优异的成绩，却不注重孩子的情感世界，导致孩子转而投向异性的情爱和关心。

想要改变这种现象，需要父母时刻关注孩子的情感世界，为他们打造一个充满爱意的家庭氛围，只有这样才能培育孩子健康正确的感情观和世界观。

其次，要直视孩子性教育问题，不盲目回避：

当小青模仿白素贞的举动故意勾引许仙时，两人在床上耳鬓厮磨，白素贞冷眼旁观这一幕，发现白素贞的存在后，两人不了了之。事后白素贞没有和小青认真沟通这个问题，只是警告小青不能再接近许仙，这种做法导致小青依然意识不到问题的严重性。

不注重孩子的性教育，懵懂无知的孩子很容易在荷尔蒙的刺激下偷尝禁果，造成无法挽回的后果。

《房思琪的初恋乐园》中，乖乖女房思琪原本拥有光明的前途，却因为父母刻意逃避性教育，最终走向不归路。

房思琪原型林奕含曾经说过一句触目惊心的话，“人类历史上最大规模的屠杀,是房思琪式的强暴。”正因为父母对于性教育羞于启齿，为孩子的未来埋下隐患，才最终导致懵懂无知的孩子走向歧途。

因此，现实生活中的父母要引以为戒，在适当的时机大大方方直视性教育问题，才能把孩子引上正路。

02、初尝懵懂情爱：昆仑山上与法海过招后，小青对情爱有了模糊的认知，但是并不深刻

小青不小心在许仙面前展露原型，把许仙吓得失去了三魂六魄，姐姐白素贞前往昆仑山**灵芝草救治许仙。小青为掩护白素贞，落到道士法海手上。

正困于魔障的法海，企图利用小青修练定力。小青为了保命，听命于法海，使出浑身解数诱惑法海，和他僵持着斗法。小青因为不懂情欲，在这场斗争中占了上风，失去定力的法海恼羞成怒。

经历和法海一番缠绵的小青，对情爱有了初步认知，但是并不深刻。回到家中她再次勾引许仙，但是和以往不带情感的勾引产生了变化。白素贞意识到小青微妙的转变，决定把她赶出家门，不再让她接触情爱。

在我看来，白素贞赶走小青，表面看去是无情地驱逐小青，实际上是试图保护小青的纯真。她最后说了一句，“做蛇也好。”企图让小青逃离纷繁复杂的男女情欲的世界中，让她继续做个简简单单快快乐乐的小青蛇。

但是这种做法并不可取，不仅没有让小青明白她的良苦用心，反而误解她的一片好意，陷入被抛弃的痛苦中。

那么，现实生活中的父母，面对误入爱海的迷途少年，又该如何是好？结合影片，我有三点建议：

首先，面对孩子早恋问题，不要一昧斥责，避免造成“罗密欧与朱丽叶效应”。

当不懂爱的小青试图接触情感时，白素贞没有循循善诱，教导她正确的爱情观，而是直接否定和呵斥。当小青对法海抱有好感时，白素贞却冷酷地奉劝她要敬而远之；当她勾引许仙时，白素贞直接把小青赶出家门。

事实上，这样一昧制止孩子和异性的交往，反而会激发孩子的逆反心理。

莎士比亚的经典名剧“罗密欧与朱丽叶”真挚勇敢的爱情，一直被世人讴歌。这种情感后来被引申为“罗密欧与朱丽叶效应”，意指当父母阻扰青少年的恋情时，反而会使他们的情感更加浓烈而一发不可收拾。

所以，面对孩子懵懂的情愫，长辈千万不能简单粗暴地指责打骂，试图以暴制暴，否则只会适得其反。

其次，不要扼杀孩子的情感意识。

小青虽然比白素贞少了500年的道行，但是当她看见白素贞谈情说爱时，内心也会产生一股强烈的冲动，想要追逐情感。

青少年也是如此，也许在长辈眼中，他们只是没有成长的孩子，但是当他们来到青春期，就会自然而然地产生情感意识。

这时候长辈不应该扼杀他们的情感意识，而是要正视这种懵懂的情意，包容理解，并引导他们正确处理这种情愫。

最后，不要把懵懂的孩子推向对立面。

白素贞自以为赶走小青是为她好，保护她不受情欲伤害，但实际上这却是一种更大的伤害。

对于孩子而言，父母长辈是人生唯一的依靠，一旦自己的父母也不站在自己身边，孩子就会孤立无援，更容易陷进错误的恋情。

这时候，父母应该要敞开心扉，以平等的地位和孩子沟通交流，结合自身实际情况对孩子的恋爱问题提出建议和看法。这样才能正确引导孩子处理青春期的恋爱问题。

03、最终大彻大悟：水漫金山寺一战，生死面前，小青终于明白情爱并不局限于男女之欢

法海为了降妖伏魔，拐走许仙。白素贞为了夫君，在金山寺和法海以性命为赌注展开一场大战。小青劝说白素贞离开无果，只得留下作战，竭尽全力保护姐姐。

小青问白素贞，“为了一个许仙，放弃一千年的道行，值得吗？”

白素贞却说，“我不知道，我只知道依足所有的做人规矩，如果这样也是错，那我千年的修行，就真不知所谓。”

对白素贞而言，爱情至上是她的信仰；但是对懵懂的小青而言，她无法理解。当她拼尽全力保护的姐姐却要求她去救许仙时，小青的心中终于体会到人间的爱恨情仇。

小青反问白素贞：“你老说人间有情，难道妖就无情？你有没有想过我们姐妹五百年相处也是情？”

此刻，在生死面前，小青坦然了，也明白了人间的情感。对小青而言，情爱并不局限男欢女爱，努力守护心中重要的对象，就是至深的情。

小青来到人间一趟，心力交瘁才最终了解情爱的意义。那么，现实生活中的父母，要如何才能在保护孩子不受伤害的前提下，让他们正视青春期的情感悸动？结合影片，我认为有以下2个关键之处：

第一，不要过度夸大爱情，让孩子明白爱情只是一种寻常的情感。

白素贞比小青多了500年的道行，是小青修炼路上的引路人，但是她为小青做了一个错误的示范。白素贞过度看重爱情，愿意为爱情舍身，这种盲目而不顾他人的爱情，宛如飞蛾扑火一般，牺牲了自己，也灼伤了他人。

青春期的孩子，意识懵懂，没有正确的世界观，很容易模仿日常生活所接触到的行为。如果孩子经常在影视剧或者网络小说中接受“爱情至上”的观念，很容易误入歧途，就像小青模仿白素贞一样，执着地去追求所谓的“爱情”。

父母应该避免孩子陷入这种错误的认知中，教会他们理性看待爱情，明白爱情只是众多复杂情感中一种很寻常的情感，让他们学会正确面对爱情的正反面。

第二，引导孩子正确认识感情，让孩子直视心中的情感。

白素贞教导小青修炼，却又避免让她接触情感。白素贞总是摆出一副老成的姿态教训摸索情爱的小青，反而让小青产生逆反心理，姐妹两人感情也因此产生裂缝。

事实上，青春期的孩子也和懵懂的小青一样。随着生理逐渐成熟，性意识开始萌发，他们因此产生浓烈的情感意识，这是非常正常的现象。

这时候的家长，千万不能因为羞于启齿而刻意回避他们的情感动态。正确的做法应该是，加强和孩子沟通交流，让他们直视心中的情感，并通过身边人的事例或者自身经验来引导他们正确认识感情。

结语

**《青蛇》是江湖怪才徐克和文学奇才李碧华奇思妙想完美碰撞的二次创作。徐克导演风格一向以天马行空、不按常规著称，搭配李碧华瑰丽奇幻的文学特质，两者完美融合产生了独特的化学反应。

每年4月1日，你可知道，每个人心中都有这样一则「寻人启事」——

姓名：张国荣

身高：175m

我们都爱他，都在等他，说好一辈子的。

王家卫说：

“你说自己是一个传奇，大家有时也会这样戏称你，但没有想过传奇竟是在这种情况下完成。”

《霸王别姬》中，你“一笑万古春，一啼万古愁”，

倪匡看到后，连连说你“眉目如画”。你的程蝶衣，确实如此。

从那时起，你从一流走向伟大。

1993年《霸王别姬》荣获戛纳**节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国**

不止程蝶衣，你的传奇一生，塑造了多少让我们难以忘怀的角色——

你是何宝荣，是十二少，是宋子杰，是宁采臣……

你是我们心中唯一的哥哥。

《看**》杂志曾采访过你，问你一生中最爱的**。

你没有说《霸王别姬》，而是《倩女幽魂》，就是不说原因。

2011年，叶伟信执导的《新倩女幽魂》公映，在片尾有一行字。

大家都知道你最爱《倩女幽魂》。

因为它，你不仅成为了宁采臣，还成为了哥哥……

今天，毒药君只想与你们一同分享它，哥哥一生中最爱的**——

《倩女幽魂》

A Chinese Ghost Story

影片序幕非常精彩，一共持续1分49秒。这段时间聂小倩完成了色诱杀人等一系列动作，效率极高。

剪辑也很有意思，影片中将聂小倩色诱书生，一盏灯笼落水中， 不仅寓意“男女--水火--阴阳结合”，灯笼落入水中，唯美的画面汇入不祥之兆。

灯笼之火是生命之火的象征，它的灭掉，也象征着酱油男书生死掉。他的悲剧告诉我们，人不能太好色，否则在**中连三分钟都活不到。

吃瓜群众看到了事发地点是兰若寺，这是聂小倩的工作室。

这段序幕还出现两个非常重要的道具——铃铛，一个在聂小倩脚上，一个是兰若寺悬挂。它们将在以后发挥重要作用。

和挑灯夜读的酱油男书生相比，主角宁采臣的登场相当落魄。饿了啃馒头，馒头硬得能碎大石，踢一脚能把鞋磨破。一把无法遮风挡雨的伞。

后来还被王家卫在《东邪西毒》致敬。

这样处理既能增加笑料，缓解前面酱油男书生死亡带来的悲切，而且证明了宁采臣非常穷。

在影片中，宁采臣是催账人。不禁让人想起这些天闹得沸沸扬扬的聊城“刺死辱母者”事件中，就有杜志浩这样的暴力催账人。让毒药君纳闷的是，同样是催账人，做人的差距咋这么大呢？

从《倩女幽魂》中，我们也可以发现，催账人绝对是高风险职业。

宁采臣催账失败，没钱住店的后果，他只有去兰若寺。

没错，这是聂小倩上班的地方，酱油男书生的死所。

在路上，宁采臣遇见将生命热情投入到斩妖除魔中的燕赤霞。

当然还有色诱男人讨好姥姥的聂小倩。

兰若寺是影片中营造的封闭的空间。宁采臣活下来，绝对是一种巧合。

当聂小倩弹琴引诱宁采臣时，宁采臣背后纸钱的符奏让对方下不得手。这位两个人彼此认识创造了可能。

聂小倩假意纱落水，他跳下水乐于助人，下面这个镜头足以让恋足癖如昆汀心驰荡漾。

聂这时候发现，宁采臣是个好青年，然并卵，她还是决定要杀掉他。

这时候燕赤霞看到妖气，杀进来，救了宁采臣一命，聂小倩赶紧逃跑。

当宁采臣醒来，发现弹琴姑娘不见了。他再一次散发出拾金不昧的光辉，小树林发现像罗拉一哭狂奔的聂小倩。

慌忙之中，宁采臣被绊倒，倒在聂小倩身上，两个人正在眉目传情时，这时候一条蛇过来了。

面对蛇，向来胆小的宁采臣格外爷们儿。

亚当与夏娃被蛇怂恿吃禁果，这条蛇的出现，让宁采臣和聂小倩萌生了爱情。

两个人互问了姓名，从此，彼此心中有了永远难忘的名字。

事实上，因为这部**，王祖贤的塑造的小倩，堪称无人超越。

言归正传，宁采臣不知道，他的小倩是女鬼。她背后是全片最大的boss姥姥。

当宁采臣催账成功之后，来和小倩告别，影片开始了5分钟的华彩乐章。在这一段落中，小倩要防止宁采臣被姥姥和小青发现，防止宁采臣的气味被问到 ，将他放在浴盆中。

宁采臣不是菲尔普斯，可以在水中长时间不换气，他换气就会被发现。比如说姥姥的打手小青。这就需要小倩不停地周旋，紧张刺激又富有喜感，可以说非常巧妙。

这段五分钟的段落是《倩女幽魂》的华彩乐章，一共有一百七十多个镜头，平均镜头长度不足两秒，而且大多以中景和特写为主，但凭借准确的机位设置、清晰的视线匹配和完美的镜头分割，呈现出一连串富有节奏感的精巧动作。

对此，著名**理论家大卫·波德维尔说：

“《倩女幽魂》此一段落，展现 80 年代港片典型的一种形式格调的精确性……简短的镜头拍得明快清晰，整体弄得生动有致……他们对自己技巧信心十足，敢于自设技术上的挑战，再以漂亮手法克服困难。”

宁采臣和小倩情谊绵绵之时，他发现小倩脚踝的铃铛很好玩儿。他不知道，这是小倩与姥姥之间的无线电。如果宁不是主角，早像酱油男书生一样被害死了。

动图

在燕赤霞的保护下，宁采臣发现了让他震惊的事情，他朝思暮想的小倩早已经死掉了。最终他们达成共识，照妖除魔，为民除害。

然而，他发现小倩是被陷害的冤鬼，如果宁采臣能消灭掉姥姥，那么小倩就有一个投胎机会。

作为全片最大的boss，姥姥并不容易被干掉，否则观众也不乐意，总需要打打杀杀来刺激一下嘛。

在这方面，导演程小东完成地相当好，一块白纱就能做出精妙的效果。

而姥姥那条舌头，就成为毒药君童年时的噩梦。

事实上，姥姥的长舌头是用一长条海绵染色，用手扯来扯去完成。这条海绵舌头是程小东手工打造的。

作为武指，程小东的动作设计风格飘逸浪漫。后来，他凭借《倩女幽魂》拿到香港金像奖的最佳动作指导和最佳导演双提名。

在影片最后，姥姥被燕赤霞除掉，小倩投胎成人，我们也发现这场催泪的爱情故事，竟是个悲剧。

小倩投胎时，宁采臣死死地用肩膀扛着门板，担心阳光把小倩的魂魄照散，直到燕赤霞告诉他“她已经走了”。

宁采臣怔怔地回过头来，面前一地残酷的阳光。正因为一开始相恋就知道要诀别，所以才贪恋那朝露般的温暖。

“情爱如梦，梦里依稀，依稀有泪光。”

宁采臣知道，当爱已成往事，聂小倩成为他心中永远触不到的白月光，摸不着的朱砂痣。

“君生我未生 我生君已老 恨不能同时 日日与君好” 才是《倩女幽魂》的最终结局。

片中也有一首诗，点明了这个主题——

十里平湖霜满天，

寸寸青丝愁华年。

对月形单望相护，

只羡鸳鸯不羡仙。

有人说，《倩女幽魂》和《白蛇传》、《牛郎织女》、《田螺姑娘》等民间传说流着相同的血液，这些故事中无论是家徒四壁的庄稼汉，还是怀才不遇的读书人，穷的只剩下老实忠厚的优良品德，并且用这些品德赢得美人芳心。

毒药君表示不认同。《倩女幽魂》并不是狗血励志剧，是个彻头彻尾的悲剧—— 一对情投意合的恋人，在经历万难之后，最终没有在一起。

世间情爱，还有比这个更悲惨的吗？

《倩女幽魂》改编自蒲松龄的《聂小倩》，宁采臣既不贪图美色，也不贪图金钱，因而被野鬼聂小倩看中，避免了灾祸，升官发财娶娇妻。这和今天流传的“当上ceo迎娶白富美走上人生巅峰”狗血励志剧，何其相似乃尔。

可以说，徐克的改编增加了《聂小倩》深度。 同时，影片也保留着徐克对社会人性的思考，片中的宁采臣善良、忠诚，有节操，为爱情斗智斗勇。

反观片中出现的路人甲，都已丧失了本善的人性。

有人嗜杀如夏侯剑客，

有人贪婪拜金如卖画老板，

有人冷漠无情如棺材铺老板，

面对这个婆娑世界，燕赤霞这样的侠客也会心灰意冷，选择出世。在乱花迷眼的打斗中，徐克依旧保持着他对社会的批判。

事实上《倩女幽魂》翻拍自李翰祥版《倩女幽魂》。

值得一提的是，李版是首部入围法国戛纳**节的华语**。但是和很多好**一样，它叫好不叫座。

徐克非常喜欢《倩女幽魂》这个题材，决定要拍一部叫好叫座的《倩女幽魂》。

拍**，就要找投资。徐克对投资人说：“这个戏，有张国荣、王祖贤，有床戏……”

投资人一听：“别说了，拍！”

为了保证影片卖座，徐克请来香港知名的武指程小东当导演。 徐克明白，打斗动作从来都很好卖。

徐克做到了，《倩女幽魂》公映后，一举获得1800万的票房收入。 先后获得第16届法国科幻**节评审团特别奖、葡萄牙科幻**节最佳**大奖、第24届台湾**金马奖最佳改编剧本，同时在第7届香港金像奖表现亮眼。

影片广为流传的还有同名主题曲，也是哥哥的代表作之一。这首歌是黄沾做的词。

黄沾特别喜欢哥哥：“只要抽出一个晚上的时间，听听他的歌，看看他的**，你就会明白，他究竟是哪里好。”

对了，为什么那么多人喜欢叫你哥哥？

在拍摄《倩女幽魂》时，王祖贤就是因为你太会照顾人而称你“哥哥”，你自己也很喜欢，久而久之，你就成为我们的哥哥。

《倩女幽魂》87年公映，转眼已经30年了。

今天，我们一起看你最爱的**。

她是香港乐坛的一代歌后，如果说娱乐圈有谁能抢得来王菲“天后”的名头，那59岁的叶倩文绝对担得起这个荣耀；

她参演的**不多，但偏受大导演徐克青睐，与她合作的都是林青霞、钟楚红这样的翘楚，她还曾拿下香港**金像奖最佳女主角提名；

她放着豪门不嫁，偏偏爱上已婚又大她14岁的林子祥，并视对方为自己的老师、挚友和知心爱人；

她几乎已经处于从娱乐圈江湖半隐退的状态，但她每次亮相，总会引发惊呼一片，真实诠释了什么叫“人不在江湖，江湖永远有她的传说”。

这次，要不是她给已经73岁的老公林子祥庆祝生日，人们还没发现已经近六十岁的叶倩文居然还保养得如少女般的颜值。有人甚至笑言，叶倩文和林子祥站在一起，像是两代人，反而是继子林德信的年纪，更靠近叶倩文真实的颜值状态。

如果用一首歌来形容叶倩文大半生的状态，那最恰当的就属那首《潇洒走一回》。叶倩文潇洒地爱，“我拿青春赌明天，你用真情换此生”；她真心真意爱一生，“人生短短何必计较太多，成败得失不用放在心头”，最后“选择”了林子祥。

壹

别看叶倩文说的一口流利的粤语，其实她是地地道道的中国台湾省人。父母辈上演的就是富家**私奔爱上穷小子的爱情，自然对叶倩文这个爱情结晶，捧在手心里疼。也许是从小看的就是爸妈演绎的偶像爱情故事，所以，叶倩文从来就是个对爱情大胆认爱、疯狂追逐的传奇女子，世俗在她眼里，并没有那么重要。

4岁时，为了给女儿更好的教育，叶倩文全家移民去了加拿大，人生地不熟，整个小学只有叶倩文一个中国人，语言不通，黄皮肤小眼睛的她，在学校受尽了欺负。

音乐成了6岁的叶倩文慰藉幼小心灵、愈合伤口的良药。她坐在操场上唱歌，坐在家院子里唱歌，她对妈妈说，将来舞台上最耀眼的歌星一定会是她。

这句当初在叶妈妈听来的玩笑话，没想到在多年以后竟然美梦成真。

19岁那年，叶倩文回台湾探亲，结果被星探发现受邀接拍了果汁广告，一个广告片让叶倩文迷上了娱乐圈的光怪陆离。在**演员马永霖的推荐下，叶倩文很快就拍到了**处女作《一根火柴》，**的主题曲自然也是她唱的，歌手叶倩文正式出道。

她人生的辉煌也随着徐克、林子祥、张国荣、周润发等人的到来，而徐徐展开。

签约华纳唱片后，叶倩文把事业发展的重点放在了香港地区。不会粤语，没关系，可以从头学起，叶倩文的第一张粤语专辑《零时十分》就入围了当年的香港十大劲歌金曲排行榜。最重要的是，《零时十分》的创作者正是林子祥，这个之后跟叶倩文纠缠了半世情感的痴情男人。

徐克有多“爱”叶倩文，他不仅找来没有太多演戏经验的叶倩文演自己的**《上海之夜》的女二号，一度，施南生杀到片场，盯着徐克，怕他对叶倩文生出其它情愫来。

很快，徐克又在《刀马旦》里给叶倩文留了女主角的名额，剧照上站在叶倩文旁边的是比她更负盛名的林青霞和钟楚红。

有没有发现，年少时还被别人嘲笑丑的叶倩文，在两位港片时代经典大美人的映衬下，竟然毫不逊色。如果说钟楚红美得艳丽，林青霞美得英气，那么叶倩文的美就是一种娇憨。

正是《刀马旦》让叶倩文入围了香港**金像奖最佳女主角提名。尽管最后，叶倩文与影后失之交臂，但她在《喋血双雄》里，与周润发那相视一笑，成为无数影迷无法忘怀的**名场面。坊间人笑言，叶倩文就是那种影视作品不多，但部部都是精品的典型。

贰

但，始终唱歌还是叶倩文的最爱。《潇洒走一回》《祝福》《真心真意过一生》成了内地观众进歌厅点唱的经典曲目。上世纪九十年初的4年，叶倩文接连霸占最受欢迎女歌手的位置，“天后”荣耀当之无愧。

小编独偏爱《焚身以火》，这是张艺谋、巩俐主演的**《古今大战秦俑情》的插曲，**里叶倩文的歌声响起时，巩俐饰演的女主角纵身扑向火海，徒留下荧屏外观众一片唏嘘。

事实上，在爱情里，叶倩文也是那个为爱不顾一切的人。

早年，她在不懂爱的年纪里，也曾和歌手费翔相恋过，奈何费翔妈妈怎么都不喜欢这个总喜欢把头发染成各种颜色的女孩，总以为她是小太妹。

叶倩文脾气一上来，你不喜欢我，我还不喜欢你呢，于是潇洒转身，不再看费翔一眼，转而投入一个富二代的怀抱。

富家公子的追求攻势就是用钱，铺满他们爱情的细节里。比如，他会买很多衣服和包包，填满叶倩文住的房间。富二代给了叶倩文物质上的满足，却在情感领域上演霸道总裁式的占有欲，不允许叶倩文出去接商演。

叶倩文求男友放她出去演出，外面大把观众等着她登台唱歌，富二代一句“我宁可替你赔违约金也不想放你出门”，让叶倩文瞬间顿悟，这绝不是她要的爱情。

遇到林子祥的时候，他已经有了曾扶他于微时的老婆吴正元，对方也曾提携过叶倩文，没想到自家的后院被叶倩文惦记上了。

在金曲奖颁奖礼上，叶倩文一袭红衣，手轻挽林子祥，二人在台上深情对唱“你选择了我，我选择了你，这是我们的选择……”全然不顾台下林子祥正室吴正元眼神里喷出来的愤怒的火。彼时，林子祥吴正元结婚已经12年，儿女双全。

叶倩文深情地看着林子祥，说道：“谢谢你，教我这么多东西，别人都说我们在谈恋爱，我不在乎，我还是那么爱你！”

林子祥后来给了吴正元3000多万，换来了自由身。可叹吴正元，靠自己全力支持才事业成功的老公，和自己用心挖掘的女歌手，牵手相爱永远，只留下被双重背叛的她。

在李克勤参加比赛的那一年《我是歌手》总决赛，叶倩文作为助唱嘉宾亮相，久违露面的她一开口唱《潇洒走一回》，台下观众尖叫，等到她先生林子祥随后登台，和李克勤、叶倩文合唱《阿Lam日记》、《数字人生》串烧时，一起同场比赛的歌手李玟、王晰等人，已经忍不住跟着摇摆起来！

观众对叶倩文的想念，显然不止于听她一次帮帮唱，观众们想念那个在春晚上唱着《我的爱对你说》的叶倩文。果然，后来，在湖南卫视另一档《我想和你唱》节目中，叶倩文与喜爱她的粉丝合唱，最重要的是，她还当众秀恩爱！

主持人问她以往是否有过与偶像同台合唱的经历，她一脸甜蜜：“我想，我是嫁给了自己的偶像！胡子伯伯（林子祥）就是我的偶像之一呀。”

自从几年前叶倩文父亲去世后，叶倩文仿佛一夜之间看淡生死，她就像从娱乐圈消失了一样！叶倩文把时间用来陪伴一直生病的母亲，在她看来，亲人的生死离别面前，名利财富都不重要了！她不舍得丢弃任何一件父亲生前的东西，“爸爸去世之后妈妈就生病，我是独生女，我很紧张她，要照顾好她。”

叶倩文在自己的社交平台上写到：“那些曾令我骄傲的财富，在逼近死亡的面前，我都不能带走。我能带走的是由爱而沉淀下来的回忆，这才是给我力量和光亮继续前行的真正财富。”尽管这段话也是引用名人之语，但是大体上也外界看明白了叶倩文当下的心境！

年轻时潇洒爱一场，年纪大了守着那个她轰轰烈烈爱了一辈子的男人，在23年平淡如水的生活中找寻最简单的幸福！世人早就忘了，她曾经头顶的那个“第三者”的骂名。

《蜀山传》丹辰子并没有爱上赤尸。

丹辰子和赤尸原本是敌对关系，但是丹辰子觉得赤尸太过弱小心中发善饶了赤尸一命，后被赤尸入侵堕入魔界夺取了元神。

影片评价：

这部影片的主题是关于“永恒”的。徐克的影片无论是武侠片还是动作片，都会借助故事来表达一些什么。

前一部《蜀山》中，徐克藉剧中人之口道出“门户之见足以祸国殃民”的主旨，令人动容。这部《蜀山传》中，徐克显然少了几分书生意气，代之的是对生命和爱情的思索和感喟。

这是一部极其阴郁的《梁祝》，却似乎真实地还原了这场悲伤的爱情故事，我们总是向往这样美好的爱情，可这样的结果，又有几人能够承受？

徐克果然是导演鬼才，他拍摄的《梁祝》，用恐怖的画风道尽了真实的时代风气，以凄美的爱情掺杂了浓厚的门第观念，即便如此，这场生死相随的爱情，依然是最美好的爱情。

梁山伯与祝英台所在的年代，是东晋时期，那个时期士族门阀兴旺，门第观念极盛，这便是他们爱情悲剧的根源。

士族门阀掌握着财富，权力，地位，而这些又世代相传，他们就像是一个等级森严的大家族，外人进不来，里面的人出不去，内部联姻，强强联合，希望以这样的方式，令家族尽可能的源远流长。

除此之外，东晋还是一个流行柔弱的年代，这个时期不讲礼法，没有封建的思想束缚，男人也可以涂脂抹粉，装柔扮俏。

人们奉行阴柔之美，也热衷于追求皮肤白嫩，所以那时候的化妆技术近乎病态地追求一个字，白。

祝英台是三品官家之女，出身富贵，她的父亲甚至比她还爱保养皮肤，明明长着一脸的络腮胡子，却日日经常被一群侍女围着，护理面部，涂脂抹粉。

而祝英台身为女儿身，却对这些丝毫没有兴趣，她经常带着一个，装有一对蝴蝶的罐子，趴在房顶。

在那里，她入神地盯着，在罐中飞不起来的蝴蝶，仿佛就是在看她自己，她何尝不是日日被关在这府宅之中，毫无自由呢？

那时候，她并不知道，父亲为了稳固仕途，已经收下了马家的聘礼，马家是鼎盛之家，在朝中极有权势，在祝英台的父亲眼里，马家是最好的联姻对象。

可祝英台并不似别家的大家闺秀那般，她走路风风火火，个性跳脱外向，琴棋书画皆找丫环帮忙，当父母现场考校的时候，只能频频翻车。

父亲见状，捂住脸上涂着厚厚的脂粉，跑开了，他觉得这样的女儿，嫁到马家一定会给她丢人。

祝英台被父亲嫌弃，只能朝母亲撒娇，母亲看着伏在自己膝上的女儿，母女俩交谈甚欢，最后，母亲决定，将祝英台送到书院读书，希望以书院的文化氛围，熏陶一下女儿。

就这样，被送去书院改造的祝英台，和丫鬟一起女扮男装，前往崇琦书院。

此时，崇琦书院的学生们正在上音乐课，学子们一袭白衣，在树林中席地而坐，每人的前面都放置一把琴，而梁山伯则正在为众人抚琴。

一曲结束，老师觉得梁山伯的琴音里缺乏 情感 ，可梁山伯此时并不明白，怎样才能令琴音中带有 情感 。

祝英台一行人赶到，学生们纷纷转头望去，梁山伯也抬起了头，正好与祝英台对视，两人相视一笑。

书院的院士夫人，与祝英台的母亲似乎是旧相识，听到祝英台母亲的闺名，便感叹了一句，她到底还是嫁到了祝家了。

由于祝英台是女扮男装，院士夫人便将祝英台安排进了书库，独自住宿。

谁知，祝英台晚上休息之时，便遇到了偷偷在书库读书的梁山伯，那时候祝英台解开衣襟正在擦汗，梁山伯从后面突然出现，吓得她慌忙扯过被子盖住身子。

梁山伯是没落士族出身，父亲早逝，母亲含辛茹苦将他抚养长大，所以在书院里，梁山伯需要日日勤工俭学，所以晚上便偷偷跑进书库读书，以弥补落下的读书时间。

对于梁山伯来说，唯有刻苦读书，考取功名，才能够改变自己的命运，祝英台得知梁山伯的情况后，并没有将他赶走，让他可以继续在书库读书。

梁山伯极为乐观，虽然条件艰苦，可每次祝英台遇见他的时候，他不但笑脸相迎，有时候还会做出搞怪的鬼脸，逗祝英台开心。

书院的座位是根据家庭情况排的，祝英台坐在了第二排，而梁山伯则坐在了最后一排，祝英台回头望向梁山伯的时候，梁山伯还对她做鬼脸。

祝英台每晚，都是与一旁挑灯夜读的梁山伯，陪伴着入眠的，经过与梁山伯之间的相处，祝英台对他倾心不已。

之前书院有一个男同学叫亭望春，他极为爱慕梁山伯，总是温柔缱绻地看着他。

所以梁山伯每次见到，祝英台朝他笑的时候，都在心里犯嘀咕，想着祝英台不会与亭望春一样吧。

书院的考试如期而至，平时不用功的学生都做好了作弊的准备，只有祝英台，刚来学院，啥也不懂，差点交了白卷。

而梁山伯原本想要帮祝英台作弊，却不小心被老师发现了，两人互相维护，遭到了老师的惩罚，若祝英台第二日的补考不能通过，梁山伯就要被赶出书院。

于是，梁山伯帮祝英台复习了一个晚上，还用绳子绑住祝英台的头发，头悬梁，心飞扬，令祝英台奋发图强了整整一夜。

第二天，在考场内，祝英台想到梁山伯昨夜的督促，一边拽着自己的头发，一边寻找昨晚的感觉，顺利通过了考试。

音乐课上，梁山伯帮祝英台解围，两人都受到了惩罚，举着琴罚站，又被同窗欺负，导致梁山伯的琴被摔坏，祝英台快速调换了两人的琴，将坏了的琴抱在手上。

因为弄坏了琴，祝英台被老师罚站到天黑，梁山伯为陪伴祝英台，坐在一旁为她抚琴。

经过这件事，梁山伯因祸得福，终于领悟到了老师说的，弹琴时应该融入的感情。

在书院里，梁山伯有一好友，是名为若虚的和尚，若虚与祝英台却大有渊源。

原来祝英台的母亲年少之时，也曾女扮男装，在这间书院里读书，那时候若虚还没有出家，也是书院的学生，他们相识相恋，度过了一段很美好的时光。

然而因门第之念，祝英台的母亲，最终选择父母之命媒妁之言，服从家中的安排，嫁进了祝家，而若虚伤心不已，心如死灰，剃度出家。

梁山伯与祝英台的关系越来越好，他甚至已经说服自己，接受喜欢上祝英台的事实了。

后来，因祝英台听说梁山伯即将离开书院，上京赴考，气得她拿起木头将梁山伯暴揍了一顿，离开之时，竟然掉落了围胸内衣。

梁山伯追到书库，好不容易才将祝英台哄好，两人的关系更进一步。

书院设有化妆课，梁山伯将涂抹在祝英台的嘴上，少女的美就是无需施以过多的粉黛，便可以美得动人心魄。

没过多久，梁山伯要离开书院赴京赶考了，他离开的那天，也是一次音乐课，就如同她来书院的那天一样。

不过这一次，是祝英台坐在课堂之上，目送挑着行礼的梁山伯离开，两人眼神交汇，可以看出，他们对彼此很是不舍。

梁山伯走后，祝英台便没有了往日的精神，也无心读书，碰巧此时，家中来人将她接回，准备择日与马家成亲。

梁山伯收到了消息，急忙赶来送行，祝英台抱住了梁山伯，不舍离去，一场雨忽然而至，似乎也是在为他们创造机会。

两人在山洞中避雨，相爱之人，情不自禁，私定终身，共度一夜。

第二天，雨停了，两人一身泥泞从山中走出，分别之际，祝英台叮嘱梁山伯，一定要去祝家提亲，不然她会恨他一辈子。

梁山伯很是争气，一举高中，成为了酒品县令，归来之时，他带上东西，迫不及待地来到祝家提亲。

那日正是马家来祝家纳吉之日，见到马家浩浩荡荡的队伍，及所带的东西，梁山伯顿时觉得，自己的那一点聘礼，简直不值一提。

但他依然去了祝家，祝英台的母亲表面和善，对梁山伯客客气气的，但字字诛心，字里行间皆是让梁山伯知难而退之意。

梁山伯与身着女装的祝英台相见，分别很久，久到似乎看到彼此都觉得很不真实，他们小心翼翼地询问彼此，你真的是山伯？你真的是英台？

两人做着彼此最熟悉的鬼脸，这才确认，对方真的是自己心心念念的爱人。

这时候，丫环将祝英台叫回房间，去试穿新娘礼服，当祝英台一袭红衣出现在梁山伯面前的时候，他既惊艳又难过。

两人商定要一起私奔，可计划却被祝英台的母亲得知，那天晚上，梁山伯焦急地等在祝府门外，而祝英台却被父母叫去考校学识。

外面雷霆打坐，如同祝英台的心一般备受煎熬，终于，她鼓起勇气，对父母说出拒婚，父母勃然大怒，将祝英台软禁在房中。

大雨倾盆而至，梁山伯与祝英台得以见面，他们依然想要离开，可家丁却突然涌入，将梁山伯以盗贼之名，打出了祝府。

自此，梁山伯被打成重伤，祝英台则遭到软禁，他们再也没能见面，梁山伯相思成疾，面容枯槁，祝英台蓬头垢面如同疯妇。

祝英台的母亲来找梁山伯，希望他可以写一封信给祝英台，让她死心，不要再折磨自己，也说明梁山伯的胸襟，不止是儿女私情这么狭隘。

这样的情况，其实，就如同她年轻时一样，可她却依然要女儿接受命运。

她见到梁山伯憔悴的模样，出言劝说，你这么年轻，应该趾高气昂，为人所不能为之事，你与英台不顾相识半载，感情不会太深，很容易放下的。

当梁山伯愤怒地起身，告诉祝英台的母亲，他不会给祝英台写信的时候，祝英台的母亲出声质问：你以为愤怒可以改变你和英台的命运？

要怨就怨你们生错了地方，生错了时候，你们生在这个没落的时代，人人都这么虚伪，迂腐和势力。

要怨就怨你们有太多想法，年少无知到了，以为你们不喜欢就可以改变周围的人，以为靠你们就可以改变这个时代。

梁山伯越听越生气，他愤怒地喝止祝英台的母亲，你不是在说我们，你是在自怨自艾。

可最终，他还是提起了笔，难过得无法下笔，最终一口鲜血喷涌而出，落在纸上，很是凄惨。

若虚来到祝府，在水池边抚摸着水中的鱼，祝英台的母亲从他对面而过，他叫住了她，让她放生池中的鱼。

祝英台的母亲朝若虚走了过去，她说放它们出去，外面的环境恶劣，适应不了，它们会死的。

若虚缓缓地说，变得不适应，那是因为它们来自江河大海，世上根本不该有池塘。

祝英台的母亲听后，愤怒地打了若虚一巴掌，你说得挺潇洒，放得下就不会出家了。

若虚却反问她，我身无一物，有什么放不下的呢？你什么都有，还什么都想要。

祝英台被关了那么久，终于有了梁山伯的消息，可她开心地打开那封信，里面除了星星点点的鲜血，却又什么都没有。

而此时，梁山伯在若虚的怀中离世，死去之时，双眼还不肯闭上，内心很是不甘，却又无能为力。

感应到梁山伯已经不在人世，祝英台绝望痛哭，出嫁那日，她还不停地流泪，哭到流出了血泪，连妆都无法画。

下人没有办法，只能以厚厚的脂粉掩盖泪痕，祝英台身穿红衣喜服，面色呆滞，脸上被脂粉涂得惨白，再戴上新娘头冠，就如同纸人一般渗人。

祝英台请求母亲，让花轿从梁山伯的坟前经过，可祝英台的父亲却暗中通知送亲队伍，绕过梁山伯的坟墓。

谁知，路上狂风大作，飞沙走石，恶劣的天气逼得送亲队伍，只能走过梁山伯的坟前。

到达梁山伯坟墓之时，祝英台从花轿中跑出，脱去了红色喜服，露出了里面的素稿孝服，丫环顺势拿出了祭奠用品，仆人跑到墓前擦拭墓碑。

祝英台咬破了自己的手指，以鲜血将自己的名字，写到墓碑之上，刹那间，大雨突然降下，雨水洗去了祝英台脸上厚重的脂粉，露出了她本来的模样。

突然一阵狂风，将红纱卷起，披到了祝英台的头上，地动山摇，梁山伯的墓地忽现一个大坑，祝英台果断地跳了进去，风沙瞬间消失，墓地变成了平地，仿佛刚刚那一切都没有发生。

若虚从一张纸上，撕下了上面画的两只蝴蝶，两枚纸片在若虚的手中，竟然变成了两只蝴蝶，它们从若虚的手中飞走，相伴而行，渐渐远去。

他放飞的蝴蝶，好像是在慰藉，自己与祝英台母亲那份，爱而不得的感情。

也好像是让梁山伯与祝英台，那对苦命的痴情男女，真正地走到了一起。

又好像是对世间相爱之人的祝福，希望每一对真心相爱的男女，都可以有情人终成眷属。

这部《梁祝》是1994年由徐克执导，展现了梁山伯与祝英台之间，从东晋时期流传至今的悲惨爱情。

时至今日已经二十七年了，再次重温这部**，却又涌现无数感慨，这部**也许是最好的一版《梁祝》，因为它表现出的不仅仅是，梁山伯与祝英台之间生时不能相守，只能死后相互追随的遗憾，更是对造成这一悲剧的，时代属性的控诉。

祝英台的母亲遭受过命运的打击，最终屈服，所以她便想要女儿不要再去尝试，事实上，他们也的确无可奈何。

梁山伯见祝英台的时候，曾说过，为什么不多给他几年的时间，可祝英台却一针见血，无论给他多少年，他都无法超越马家。

哪怕不愿承认，但这却是不争的事实，马家是一个个根深蒂固的，士族之家的代表，他们盘根错节，彼此相依，早已有夯实的基础。

梁山伯在他们的眼中就如蝼蚁一般，所以他与祝英台的爱情，在梁山伯的父亲，乃至马家人的眼里，都变得可笑至极。

然而**中却又不是极致的渲染无奈，却还是夹杂着希望，若虚与祝英台的母亲曾经相爱，却又分开，他放不下，所以出家。

同样是经历过这样的事情，同样没有圆满的结局，可祝英台的母亲想要拆散他们，而若虚却想要成全他们。

最后的那两只翩翩起舞的蝴蝶，便是给了这场未完的爱情，一个完美的交代。

徐克导演被称为徐老怪，因为他早期的**都比较奇怪，有一些镜头是观众无法理解的，但是真正的好作品，往往是经得起时间的沉淀。

那些曾经我们看不懂的**，都会在长大后一一明白，就如《梁祝》中，梁山伯与祝英台母亲所说的话，现在看来，竟然如此有道理。

再比如小时候看《梁祝》，会被恐怖的画风吓到，却又被凄美的爱情所打动。

而现在，却觉得这样的画风才更适合那个时代，和那种情景，相比于这些，这场艰难的爱情，似乎会有这样的结局，就不那样意难平了。

也许，这就是成长吧，时间教会了我们，爱而不得才是人生常态。

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