如何赏析《梁祝》

　　《梁祝》赏析

　　<<梁祝>>创作于1959年乐曲内容来自于一个古老而优美动人的民间传说:四世纪中叶,在我国南方的家村祝家庄,祝员外之女祝英台,冲破封建传统的束缚,女扮男装去杭州求学在那里,她与善良,纯朴而贫寒的青年书生梁山伯同窗三载建立了深挚的友情当两人分别时,祝用各种美妙的比喻向梁吐露内心蕴藏已久的爱情,诚笃的梁山伯却没有领悟一年后,梁得知祝是个女子,便立即向祝求婚可是祝已被许配给一个豪门子弟--马太守之子马文才由于得到不自由婚姻,梁不久即悲愤死去祝英台得到这个不幸的消息,来到梁的坟墓前,向苍天发出对封建礼教的血泪控诉梁的坟墓突然裂开,祝毅然投入墓中遂化成一对彩蝶,在花丛中飞舞,形影不离

　　这部作品以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。用奏鸣曲式写成，

　　引子：乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐。

　　呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用）。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。（这段主题是全曲的核心的音调。）

　　副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。（传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。）在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。（传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。故事就这样发展了下去。）低沉的音响预示出不详的事情就要发生。

　　展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段──“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。

　　接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。

梁祝传说是中国四大民间传说之一，是世界上最为著名的蝴蝶传说之一，相关影视作品也不胜枚举。这首诗中描述了梁山伯与祝英台的故事，表达了他们之间的相思之情，以及千古不变的恩怨情仇。

这首诗中提到了诉尽相思化蝶身，一曲梁祝千古情，表达了梁山伯与祝英台之间的爱情之深，以及他们化身为蝴蝶的传说。同时，千古恩怨今犹在，红尘多少寂寞人，也表达了人生中的爱恨情仇和红尘中的寂寞和无奈。

总的来说，这首诗通过对梁祝传说的描绘和情感的表达，传达了人生中的情感和哲理，让人们更加珍惜爱情和人生。

　　梁祝以浙江的越剧唱腔为素材，按照剧情构思布局，综合采用交响乐与中国民间戏曲音乐的表现手法，深入而细腻地描绘了梁祝相爱、抗婚、化蝶的情感与意境。用奏鸣曲式写成，结构如下图：

　　引子： 江南春景

　　呈示部 ：

　　——主部： A+B+A三部曲式

　　A爱情主题+B草桥结拜+A主题再现

　　——连接部：自由华彩

　　——副部：回旋曲式A＋B＋A＋C＋A

　　三载同窗、共读共嬉

　　——结束部：长亭惜别

　　展 开 部：英台抗婚、楼台相会、哭灵投坟

　　再 现 部：（省略副部）双双化蝶

　　乐曲一开始在轻柔的弦乐颤音背景上，由长笛吹出了优美动人的鸟鸣般华彩旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象，接着双簧管以柔和的音色奏出抒情的主题。整个引子展示出一幅风和日丽下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开的画面。

　　接下来，在竖琴的伴奏下，小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题”。这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了这段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可谓煞费苦心。创作者之一的何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。独奏小提琴从柔和朴素的A弦开始，在明朗的高音区富于韵味地奏出了诗意的爱情主题。在音色浑厚的G弦上重复一次后，乐曲转入A微调，大提琴以潇洒的音调与独奏小提琴形成对答（中段）。后乐队全奏爱情主题，充分揭示了梁祝真挚、纯洁的友谊及相互爱慕之情。

　　在独奏小提琴的自由华彩的连接乐段后，乐曲进入副部。这个由越剧过门变化来的主题，由独奏小提琴奏出（包括加花变奏反复）。这个副部主题与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。音乐转入活泼、欢快的回旋曲，旋律轻松活泼。独奏小提琴模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力。独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。传说中祝英台女扮男装去读书，在途中与梁山伯相识后两人情投意合，结拜为兄弟。这段音乐主题就是表现梁祝同窗三载共读共玩时的情景。在这段快板过后，音乐转入慢板，副部主题中的结束部。抒情而徐缓现在已经是断断续续的音调，表现了祝英台有口难言，欲言又止的感情。而在弦乐颤音背景上出现的“梁”、“祝”对答，清淡的和声与配器在弦乐颤音的衬托下，梁祝二人同窗三载就要分别，音乐表现十八相送、长亭惜别的依恋之情。传说中二人在临别时，祝英台假意说家中有个妹妹愿嫁与梁山伯，约梁山伯去探望。而这部分最后低沉的音响预示出不详的事情就要发生。突然，阴森可怕的大锣与定音鼓以及惊惶不安的小提琴，把我们带到这场悲剧的斗争中。音乐进入展开部，这段旋律由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。

　　原剧中祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。音乐中铜管乐以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。紧接着独奏小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。它们在不同的调性上不断出现，最后达到一个斗争高潮——强烈的抗婚场面，而达到了矛盾冲突的高潮。

　　此刻音乐突然停顿下来，又转入慢板乐段——“楼台会”。传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。这时大提琴与小提琴开始“一问一答”。这段旋律缠绵悱恻，如泣如诉；小提琴与大提琴的对答，时分时合，把梁祝相互倾述爱慕之情的情景，表现得淋漓尽致。感人的“楼台会”旋律，是参考越剧《白蛇传》中白娘娘“断桥回忆”的一段悲切的唱腔，和越剧《梁祝》中祝英台的哭腔融合改编而成。“断桥回忆”原曲是浙江已故著名琴师贺仁忠编写的，采用的祝英台哭腔是浙江已故前辈演员张茵的特色唱腔。整段音乐是为塑造梁祝互诉衷情的形象而重新编曲的。

　　接下去音乐急转而下，转入“哭灵投坟”的段落，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。在这段旋律中，弦乐的快速的切分节奏，激昂而果断，独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。这里加了板鼓，变化运用了京剧倒板与越剧嚣板（紧拉慢唱）的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。这里，小提琴汲取了民族乐器的演奏手法，和声、配器及整个处理上更多运用了戏曲的表现手法，将英台形象与悲伤的心情刻画得非常深刻。她时刻呼天嚎地，悲痛欲绝，时而低回婉转，泣不成声。当乐曲发展到改变节拍（由二拍子变为三拍子）时，英台以年轻的生命，向苍天作了最了最后的控诉。接着锣鼓齐鸣,英台纵身投坟,乐曲达到最高潮。“哭灵投坟”这段悲天动地的音乐主要采用了越剧紧拉慢唱的嚣板和绍剧中富有特色的“二凡”腔。原汁原味的越剧“尺调”哭腔，抒发祝英台痛不欲生的悲痛情感,乐队铜管演奏的是稍加变化的激昂的绍兴大班(即绍剧)“二凡”高腔。只有中国二胡琴弦上才有的滑指手法，首次出现在小提琴演奏上，使《梁祝》在表现满腔悲愤、痛苦欲绝的情感时，产生了震撼人心的艺术效果。还有中国越剧、京剧中常用的倒板、嚣板等，首次进入协奏曲，使《梁祝》从内容到表现形式，都具有鲜明的中国特质，

　　最后是再现部。乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景。长笛以美妙的华彩旋律，结合竖琴的级进滑奏，把人们带到了神仙的境界。再现了传说中“化蝶”的场景——当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶。我们又再次听到了那段熟悉的 “爱情主题”。在加弱音器的弦乐背景上，第一小提琴与独奏小提琴先后加弱音器重新奏出了那使人难忘的爱情主题。然后，色彩性的钢片琴在高音区轻柔地演奏五声音阶的起伏的音型，并多次移调，仿佛梁祝在天上翩翩起舞，歌唱他们忠贞不渝的爱情……最后的《化蝶》是根据昆曲《梁祝化蝶》的那段笛子独奏以及由贺人中老师编曲的越剧《白蛇传》中的《断桥》部分，加上哭腔完成。表现蝴蝶翩翩起舞那段优美的音乐，是从当年苏昆剧团演《游园惊梦》的昆曲曲牌中提练出来的。把商调式的昆曲音调和徵调式的越剧音乐用“移花接木”的方法连接起来，使二者的风格得到了新的统一。

什么蝴蝶代表爱情

　什么蝴蝶代表爱情，很多人对于蝴蝶都是比较喜欢的，蝴蝶是一种非常漂亮的动物，它是大自然会飞的花朵，其寓意和象征也是非常美好的，往往代表了永恒的爱情、自由、冲破束缚和新生。下面是什么蝴蝶代表爱情。

什么蝴蝶代表爱情1

　蝴蝶本身就是一种爱情的象征，以“紫蝴蝶”尤佳，同时也是班得瑞的一首名曲，很好听的。

　 蝴蝶美好寓意

　蝴蝶象征自由、美丽。毛毛虫破茧而出后变作蝴蝶，便有由丑到美的一种升华的意味，蝴蝶则也象征一些成功后的形象。蝴蝶是最美丽的昆虫，被人们誉为“会飞的花朵”、“虫国的佳丽”，是一种高雅文化的象征，中国传统文学常把双飞的蝴蝶作为自由恋爱的象征，表达人们对自由爱情的向往与追求。

　蝴蝶忠于情侣，一生只有一个伴侣，是昆虫界忠贞的代表之一，蝴蝶被人们视为吉祥美好的象征，如恋花的蝴蝶常被用于寓意甜蜜的爱情和美满的婚姻，表现了人类对至善至美的追求。又因为蝴蝶与耋同音，故蝴蝶又被作为长寿的借指。

　蝴蝶由于其美丽的花纹，对称的图案，眩目的色彩而著称于世。品种达一万三千多种，象翠风蝶，虎斑蝶……等数不胜数，可真正人们亲眼能见到的，也仅仅是制做好的标本和在国家植物园里的观赏蝶，而让这些美丽的精灵真实地存在于我们的身边，触手可及，简直就是一个浪漫的传说。

　 真挚的爱情是蝴蝶的寓意之一

　“梁祝化蝶”的爱情故事早以深入人心，所以玉雕中会借以一对双宿双飞的蝴蝶来表达对至真至美的纯洁的爱情的歌颂。而这样的玉蝴蝶则最适合送给爱人，来表达自己对爱情的忠贞不渝。

　 自由也是蝴蝶的寓意之一

　蝴蝶在花间翩翩起舞，自由自在，无拘无束，象征着一种令人羡慕的田园生活。这也是在现代高压力的社会中人人都向往的生活，“庄生晓梦迷蝴蝶”表达的不就是这样的情感吗？虽说田园生活离我们较远，但佩戴一只玉蝴蝶也能让人感受到蝴蝶那种向往自由的洒脱之意。

　 冲破束缚也是蝴蝶的寓意之一

　破茧成蝶的过程是痛苦的，只有经过难熬的岁月才能变成翩翩飞舞的蝴蝶，而人同样也是，只有勇于突破束缚，在艰苦的环境下茁壮成长也会想蝴蝶一样展翅翱翔，佩戴一只玉蝴蝶则可以时刻提醒自己坚持奋斗，生命不息，奋斗不止。

什么蝴蝶代表爱情2

　 蝴蝶寓意

　寓意一、蝴蝶是幸福、爱情的象征，它能给人以鼓舞、陶醉和向往。中国传统文学常把双飞的蝴蝶作为自由恋爱的象征，这表达了人们对自由爱情的向往与追求。像蝶恋花”“鸳鸯蝴蝶梦”都把蝴蝶作为爱情、自由、美丽的象征。

　寓意二、蝴蝶忠于情侣，一生只有一个伴侣，是昆虫界忠贞的代表之一，蝴蝶被人们视为吉祥美好的象征，如恋花的蝴蝶常被用于寓意甜蜜的爱情和美满的婚姻，表现了人类对至善至美的追求。

　寓意三、蝴蝶吊坠又被古人认为是爱情的象征，民间有“梁祝化蝶”的传说，表达了至美至真的生死恋情；“彩蝶双飞”则经常用于婚嫁饰品中，祝福新郎新娘白头偕老。

　寓意四、蝴蝶形状优美、千姿百态，天然适合用于首饰的造型；蝴蝶飞舞又是一幅美丽的生活情景，让人感觉温暖、富有生活情趣，又因“蝴”跟“福”谐音，被认为是福禄吉祥的象征。

　寓意五、自古蝴蝶吊坠在人们心中就有着非常好的寓意，象征着自由、爱情、成功等等。而翡翠蝴蝶也因小巧的形态和寓意受到万千女性的喜爱，在女性心中，其完美程度甚至超越了长时间征服女性脖子间的翡翠蝴蝶吊坠。

　 佩戴蝴蝶吊坠代表的意义

　1、蝴蝶是中国自古以来就常常运用到珠宝首饰上面的传统图案，被不同年龄、不同民族、不同性别的人共同接受的图案。多民族的中国有着不同的语言、不同的地域习俗、不同的爱好、不同的信仰、不同的审美…但是蝴蝶吊坠的图案是被广泛运用到各民族饰品中的图案，象征着幸福美满、富贵吉祥、爱情甜蜜。

　2、用于珠宝首饰造型的蝴蝶吊坠形状多样、千姿百态，有翩翩飞舞的舞蝶，有浪漫的蝶恋花，中国古代就有“梁祝化蝶”的凄美爱情故事，也有象征夫妻白头偕老的“彩蝶双飞”，所以蝴蝶又是爱情的'象征。同时，“蝴”和“福”谐音，所以蝴蝶也被认为是富贵福禄的象征。

　3、蝴蝶吊坠又被古人认为是爱情的象征，民间有“梁祝化蝶”的传说，表达了至美至真的生死恋情；“彩蝶双飞”则经常用于婚嫁饰品中，祝福新郎新娘白头偕老。

　4、蝴蝶吊坠的美丽身影就成为首饰中一个恒定的题材，佐卡伊珠宝继承了中国的这个传统，又大胆地结合现代表现手法，将蝴蝶用在各种饰品中，给客户带去美丽的同时，又能佩戴出吉祥和祝福。

什么蝴蝶代表爱情3

　 蝴蝶美好寓意

　蝴蝶飞舞是一幅美丽的生活情景，让人感觉温暖、富有生活情趣。蝴蝶又被古人认为是爱情的象征，民间有“梁祝化蝶”的传说，表达了至美至真的生死恋情;“

　彩蝶双飞”则经常用于婚嫁饰品中，祝福新郎新娘白头偕老。又因“蝴”跟“福”谐音，被认为是福禄吉祥的象征。

　 如何喂养蝴蝶：

　 1、一蝶一世界，一叶一如来

　世界上的蝴蝶千千万，全世界大约有14000余种，首先主人应该搞清楚主人养殖的是那种蝴蝶。然后在弄清楚它有什么喜好，最适宜的温度，湿度又是什么养蝴蝶并非易事，所以留住这份易逝的美丽就要在之前花费一些功夫去了解它。

　 2、弱水三千，只取“一瓢”

　亲，如果主人是从卵开始养，那么就要先了解他孵化的温度湿度，因为每一种蝴蝶孵化的温度湿度都不一样，还有就是幼虫所吃的植物也不一样。比如，常见的菜粉蝶喜欢吃十字花科的植物，柑橘粉蝶喜欢吃芸香科植物等等。所以主人还要事先种植这些植物。工程浩大!

　 3、“作茧自缚”等待的美丽

　当幼虫长到一定大的时候，会寻找一些隐蔽的地方，作茧进行变态发育，此时主人需要准备这样的地点，它常常会在叶子的后面作茧。所以主人提供一些它喜爱吃的植物的枝条。并且使室内的温度湿度达到最佳，不然用会变黑(死亡)。还有就是要避免寄生蜂寄生蛹内。

　 4、破茧成蝶，绽放美丽

　蝴蝶破茧时需要阳光的能量，要保证充足的阳光，其实蝴蝶飞舞的能量也来自阳光。其次成虫不吃叶片，而要吸食花蜜。但是人工环境不比自然环境，找不到花蜜，但是蝴蝶喜欢发酵的东西，可以用啤酒来喂食，还有就是要有个落脚点，在阳台上挂一些蚊帐让他落脚，喂食时用喷壶进行喷雾喂食。

　 5、生命易逝，化作最美的尘

　蝴蝶成虫生命短暂，大约只有一星期的时间就会结束它短暂的生命周期。在此之前会完成交配，并蚕卵。可以吧产卵后的蝴蝶做成标本，定格那份美丽。

　喂养蝴蝶一定要注意上述五个方面，蝴蝶的生命很短暂，所以饲养蝴蝶不会太难。

首先需要了解前男友的昵称改变的具体情况，比如他是将整个昵称都改成了“只愿为你化蝶”的形式，还是只是在昵称中加入了这句话的一部分。如果确实是将整个昵称都改成了这句话，那么这可能意味着他对于这个关系有着深刻的情感，并且对于你们之间的未来有着美好的憧憬。

“只愿为你化蝶”这句话本身的含义是比喻愿意为爱付出一切，类似于古代爱情故事中那些为了爱情不惜牺牲生命的痴情男子的形象。因此，这个昵称的改变可能意味着他对于你们之间的爱情非常珍视，希望能够为你付出一切，甚至愿意为你化蝶。

然而，也有可能是他随意更改了昵称，而这句话只是他随口说说而已，并不一定有特殊的含义。因此，需要具体情况具体分析，不能仅凭一句话就下定论。

总结起来，对于前男友的昵称改变，需要具体分析具体情况，不能仅凭一句话就下定论。如果他对于你们之间的爱情非常珍视，那么可以尝试与他沟通，了解他的想法和感受。

《梁祝》表达了什么样的情感？《梁祝》听后感

在本学期，我选取了《音乐鉴赏》课作为选修课。起初我选修这门课，也仅仅是因为觉得鉴赏音乐时上课时会很简单，不用动脑子，不用写字，只要用耳朵去听就行。我的乐感很差，也不太懂得欣赏，能够说我对音乐是仅限于聆听而已。但是不得不承认有时候当心烦意乱的时候，静静的聆听音乐，情绪就会好很多。我想音乐作为一种艺术，带给人的有时候不仅仅仅是美感，还有精神的吧。在《音乐鉴赏》课上，我们是以“聆听”的方式进行学习的，聆听是沟通的开始。在整个学习过程中，我觉得老师就像是一个导游，一向引导着我们直接应对音乐，体验音乐，同时也给我们留有想像的空间，这使我们能够很好的感受音乐、欣赏音乐。课上欣赏了几部很著名很优美的歌舞剧，像《猫》、《歌剧魅影》、《妈妈咪呀》，既欣赏了搞笑的故事情节，又欣赏到了优美动人的音乐。

在课后的时光，我自我查找了一些经典优美的音乐存储在手机里，没事的时候就拿出来听听，音乐真的是个很神奇的东西，因为你的情绪会跟着它而起伏。欢快的音乐会令你很轻快愉悦，悲伤的曲调会让你忍不住陷入淡淡的忧伤。激扬的音乐会让你充满奋斗的力量。在我所听的音乐中，经常萦绕在我脑海中，最扣我心弦的还是经典的名曲——《梁祝》。

《梁祝》是一个美丽、凄婉、动人的感情故事，在我国能够说是家喻户晓。而小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》也正是以其为创作背景。这首曲子是由上海音乐学院作曲系的学生何占豪和陈刚于1959年写成并首演的。随后人们根据需要将它改成了古筝协奏曲、古筝独奏曲或者二胡独奏曲等版本。梁祝作为中国民族音乐文化与西方音乐的完美结合，不仅仅运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突，而且吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。。

在众多的演绎版本中，我更偏爱小提琴版本的《梁祝》。二胡版本的《梁祝》总是使我的情绪笼罩在无边无尽的哀怨、凄楚、悲凉的氛围当中。也许是因着演奏乐器本身制作材料的缘故，又也许是受到想到二胡就会联系到《二泉映月》的心理作用的影响。我觉得《梁祝》虽然是杯具，但这个故事以及演绎这个故事的曲子的本意与其说是在表达它的凄婉悲情，不如说是在表达人们对忠贞于感情的赞美以及对完美感情的希冀和追求。

细听《梁祝》能够感受到，根据故事的发展，乐曲能够分为四个部分。第一部分优美的旋律从小提琴中流淌而出，让你觉得仿佛置身于初春雨后蓝天白云，青草绿树，鸟语花香的美景当中。一切都显得恬静而完美，这预示着梁祝二人即将开始的快乐生活。

《梁祝》小提琴协奏曲

呈示部

1 引子：

引子部分一开始用长笛模仿鸟的叫声吹奏出一段旋律，接着双簧管以柔和抒情的引子主题展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色。

2．主部：

先是由小提琴奏出富有诗意的爱情主题。接下来大提琴以浑厚圆润的音调与小提琴的轻盈柔和形成对答。最后由全体乐队再次奏出爱情主题，表示出梁祝真挚纯洁的友谊不断加深和互相爱慕的深情。

3．连接部与副部：

连接部是与爱情主题形成鲜明对比的曲调，它是由越剧过门发展变化而来的，是一段节奏自由的华彩。

副部：

这段节奏明朗、欢快，多处运用跳音的演奏方式，使旋律活泼、跳荡，独奏与乐队交替出现，生动地表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活。

4．结束部：

这段音乐转为慢板，再度出现小提琴与大提琴情意绵绵的对话，其中断断续续的音调，表现了女扮男装的祝英台欲言又止，矛盾害羞的内在情感。表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景。

展开部

这部分描写了“抗婚”、“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”这三个情节，在欣赏时老师做相应的提示：（播放“展开部”音乐）

1．“抗婚”：

铜管以严峻的节奏、阴森的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题；独奏小提琴用散板的节奏，陈述了英台的悲痛与惊惶，乐队强烈的快板，衬托出独奏小提琴坚决反对封建势力的反抗主题。这两个主题逐渐激化，形成英台抗婚的怨愤场面。虽然乐队全奏，曾给人一种对幸福生活的向往与憧憬，但以铜管为代表的封建势力给予了重大压力。

2．“楼台会”：

又是一个慢板，大、小提琴的对答，缠绵凄苦，如泣如诉的音调，把梁祝相会楼台时百感交集的情绪表现得淋漓尽致。

3．“哭灵、控诉、投坟”：

小提琴的散板独奏与乐队的快板齐奏交替出现，变化运用了京剧导板与越剧紧拉慢唱的手法，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉的情景。最后锣钹齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。

再现部

这部分主要描述了“化蝶”。长笛吹奏出柔美的华彩旋律，与竖琴的滑奏相互映衬，把人们引向神话般的仙境。独奏小提琴再次奏出了爱情主题，展现出梁山伯与祝英台在封建势力压迫下死去后，化做一双蝴蝶在花丛中欢乐自由地飞舞。