近现代油画艺术中色彩的情感表现论文

　 摘要： 色彩作为一种重要的艺术表现手段，其本身具有极强的审美价值。在现代油画艺术发展过程中，利用色彩表达艺术家内心的情感与思想内涵是相当常见的。因此本文就将针对色彩在现代油画艺术中的具体情感表现进行分析与阐述，以期为相关的艺术创作者提供参考与帮助。

　 关键词： 现代油画；艺术；色彩；情感表现

　色彩在油画艺术创作过程中，不仅是画家进行绘画的手段，更是表达画家思想感情与精神内涵的重要方式。不同的色彩所表现的情感内涵略有差异，而通过色彩表达画家内心的情感，往往可以创作出独一无二的优秀画作，进而推进油画艺术的发展。

　 一、近现代西方油画艺术中色彩的情感表现

　西方的油画犹如我国的国画一样，有着悠久的发展历史，同时也有许多著名的画派与著名的画家，成就了世界近现代油画发展史上的一个个传奇。西方近现代油画艺术中，其主要分为以下几种创作特点以及色彩展现。其一，后印象主义。这一时期的油画艺术作品代表创作者主要是凡高、塞尚。后印象派画家凡高在其绘画创作过程中，对色彩的驾驭与运用可谓到了出神入化的地步。最为出名的作品就是《向日葵》，而整部作品呈现出的画面是**的屋子与墙壁，床和椅子也是淡淡的**。**的墙面上有着几幅**的向日葵画。而插满深**陶罐中的也是生机勃勃又绚烂多彩的向日葵，更是使得整幅画面看起来满是金黄。当然这一作品并不是全是**，而是与蓝绿色的背景进行结合，营造出一种生机勃勃之感，同样也表达了画家对生命的热爱以及心中永远充满希望的积极态度。其二，野兽派。这一派别的油画作品，往往可以挣脱传统的束缚，从而营造出不同的视觉效果。马蒂斯是这一时期杰出的油画画家，他主张利用强烈的色彩冲击人们的眼球，既发挥纯色的作用又增强色彩强度。通过高强度的对立颜色营造出一种视觉张力，从而抒发个人情感。其三，毕加索时期。以毕加索为代表的这一时期，作品大多以蓝色为主调，给欣赏者带来一种悲伤、沉闷的感受。如《人生》，其表现的就是人们深受贫穷困扰，穷困潦倒的状态。之后其作品又实现了转型，以《二裸妇》为代表，开创了粉红色、玫瑰色的创作风格，体现出画家内心对生命的赞叹与对生活的热爱。西方近现代油画中主要以前面三个派别和时期最为出名，之后还有表现主义时期以及康定斯基所提出的色彩观念，在此不一一赘述。

　 二、近现代中国油画艺术中色彩的情感表现

　对于中国而言，油画不是我国本土的文化与艺术形式，其本身属于舶来品，因此在中国的发展历经波折与艰难。但是油画中注重的色彩运用，实际上在我国的美术作品当中也是早有体现。针对我国近现代历史发展过程中，代表画家的色彩观念以及其作品中色彩的运用进行分析，是极为迫切的。首先，刘海粟可谓是我国现代绘画中杰出的艺术家。他的作品与西方的后现代主义有类似之处，并且注重个性的张扬与表达，擅长利用色彩表达自己内心的主观情感。如其作品《北京前门》，画面整体的色彩对比相当强烈，且线条的选用也是粗狂不拘小节，这样的作品往往更能表现创作者的真情实感。其次，吴大羽也是我国油画的先驱和开拓性人物。他的艺术作品中，始终体现着自我批判，所以作品本身是发自心灵的创作。比如其画作《色草》，并没有真正对花草的形态进行描绘，而是利用极为绚丽的的色彩进行意象描绘，给人一种独特的审美情感。再次，沙耆更是不可忽略的一位画家，其在我国的地位可以与西方的凡高相媲美。他对艺术创作的追求和执着与凡高极为相似，而在色彩的运用方面也是大胆且不拘泥于形式。所以在沙耆的作品之中，看到最多的是人内心的冲动与激情，还是情感表达的直接性。除了以上这些画家及其作品中所体现的色彩运用形式之外，我国还有著名的画家罗尔纯先生，其油画作品更加注重红色乡土情的表达，所以作品中运用的红色、**等，是最为普遍的。而申玲和徐晓燕则在创作中融入了更多的情感，更多主观色彩融入其中，在色彩的运用以及情感的表达方面，都各具特色，为我国油画的进步与发展带来了帮助。但是无论其选择哪样的表现手法，其目的都是渴望通过色彩，展现出不同的心理状态，从而通过色彩的统一表达自己内心真挚的情感，进而诠释自己真实的内心世界。

　 结语

　虽然说油画在我国属于舶来品，但是我国也确实有许多优秀的油画作家，在近现代油画创作与发展过程中做出了杰出的贡献。此外，由于中西方地域差异，或者同一地区不同时间段的差别，在色彩运用与情感表达方面都会有所差别。可是色彩在近现代绘画艺术作品中的重要性始终未曾改变。未来的油画艺术创作更需要加强对色彩的运用，通过色彩，展现创作者内心的情感与精神。

　 参考文献

　[1]宋涛论油画中的情感色彩表现[J]重庆科技学院学报(社会科学版),2010,02:144-146

　[2]黄经庭,吴新林浅论西方油画的色彩艺术特点与色彩的情感表达[J]美术大观,2014,08:50

　[3]许碧云近现代油画艺术中色彩的情感表达[J]美术教育研究,2014,16:23

　[4]孙翠翠油画创作中色彩的情感表现[J]美术教育研究,2011,08:53

感情很微秒，既让人欢欣鼓舞，又令人黯然忧伤。由于男人和女人的生理差别，导致男人与女人情感上不尽相同。于是，生活中男人与女人们也有了太多的为什么？为什么相爱的人要赌气、争吵来互相折磨与伤害？为什么女人总是喜欢听甜言蜜语，而男人说了女人又怀疑不是真心的？为什么女人不开心、生闷气的时候，男人却不在意、也不愿多说一句哄人的话？为什么男人爱的时候可以爱得死去活来，不爱了就绝情地说没有感觉了，而女人却能给男人一句简单的甜蜜感动得昏头转向，默默付出，甚至为了那些不经意的诺言飞蛾扑火？为什么女人为了爱可以牺牲一切，而男人却能很快地忘记，潇洒地去爱别的女人？

大多数男人和女人不知道对方有不同的感情需要，结果双方都感到不满意。他们双方都付出了真情，却都不是对方想要的那种。因为无论在头脑中还是在身体里，男人和女人在情感上是以不同的方式盛开，而且是大相径庭的。

第一大差异：男人像“橡皮筋”，女人像“水波”。男人像橡皮筋是指男人爱一个女人会有亲近与疏远的循环，这是因为男人有独立自主的需要。追女人时，男人的橡皮筋强有力地全部伸开着，弹力十足地接近她、打动她、满足她。成功了，亲密得太近了，男人会像橡皮筋一样没有了力量和弹性，与女人疏远。从某种程度上说，拉开与女人的距离会让男人重新建立自己，从而满足他自主的需要。聪明的男人懂得自己的正常循环，在他疏远时告诉女人仍对她感兴趣，仍关心她。聪明的女人在男人疏远时不追随他，不惩罚他，给他想要的空间，不轻易放弃，相信他会回来的。而女人的情感看起来却像“水波”，在波峰时她会付出许多爱，对得到的爱也心存感激。但她的情绪会突然一下子降到波谷，内心空虚，需要用爱来充满。一旦击到谷底，她的感觉又开始变好，情绪会自动上升。男人常以为，女人情绪的突然变化是因为他的缘故，所以当她突然不高兴起来，而他又不知道做错了什么，感动非常迷惑不解。当女人往谷底降时，这是她最需要男人的时候，需要男人给她无条件的爱，需要男人跟她一起朝下走，听她的絮叨，分担她的感情。女人情绪开始上升后，她又变得可爱悦人。

第二大差异：男人犹如“火山”，女人好似“煲靓汤”。男人的情感犹如火山，蕴藏着极大的能量，一旦爆发惊天动地，火辣辣的情感会让多情女子万分感动、坠入爱河。男人的情感爆发的快，消失的也快，具有很大杀伤力，能令女人意乱情迷，也能令女人悲伤心碎，能让女人焕发青春，也能将女人的心撕成碎片。相比之下，女人的情感就好象煲汤，文火慢炖，细腻而丰富，渐入佳境后，会煲出一碗滋补又味美的靓汤。女人的情感很专注，一旦锁定非常执着，一旦付出将覆水难收。即使感情出现裂痕也尽力补救，已经无法挽回还梦想破镜重圆，涛声依旧。

第三大差异：男人是拙劣撰稿人，女人是精品诗人。男人像一个拙劣的撰稿人，情感象一篇文章的草稿，未经修改，便急于寄出，退稿则是家常便饭，男人一辈子也成不了言情作家的。而女人则是一个精品诗人，情感是一首抒情诗，总要精雕细琢，反复推敲，不容丝毫马虎，一旦投出，就是惊世之作。由于本性的差异，男人大都表现出见异思迁，审美疲劳，追求新鲜，满嘴海誓山盟，心里却满园春色关不住，数枝红杏已出墙。而女人一旦喜欢上一个人,就会成为生活中的习惯，久久不能忘怀甚至一往情深，深陷不能自拔。同时，女人喜欢浪漫，喜欢看浪漫色彩的爱情小说，情绪会随着其中人物的喜怒哀乐而变化，一部小说、一部影视作品都能引起女人的情感体验，也会让女人幻想与心爱的人演绎浪漫的故事。

第四大差异：男人想看见，而女人想听到。男性的情感唤起首先通过视觉完成，这也是男人们上街喜欢看女人和热衷色情**的原因。男人之间区别只是视觉的标准不同，有的喜欢看胸部，有人喜欢看臀部，或者女人的内衣……要想吸引男人的眼光，勾动他们的欲火，只要穿件低领开胸的上衣，超短的或曲线毕露的裙子就够了。对女性快感的视觉直观是唤起男人欲望的主要动力之一，所以男人可以和任何一个他能看得上眼的女人上床。而女人却大不相同，她们喜欢听甜言蜜语，女人的性情唤起首先通过听觉，其次是触觉，最后才是视觉。所以能言善辩的男人容易博得女人欢心……因为男人的言语和爱抚让女人确信，他要的是自己，而不是别的女。一般情况下，女人只和自己喜欢的男人上床，喜欢男性身上所散发出的如能力、仪表、力量等。

第五大差异：男人想征服，女人想被人爱。男人重视力量，能力，效率和成就，他们的自我价值是通过所获得的成就来定义的，能否实现预定的目标或独立完成要做的事情是他们能力的表现，所以表通常有主见，征服欲强，喜欢与众不同。相比之下，女人喜欢被爱，容易随波逐流，对流行很敏感，喜欢攀比，崇尚自然，却是处世不惊。女人想念男人，是因为她因为觉得被真爱了，而男人想念女人，是因为他要征服女人了。最新研究表明，激发或抑制女人情欲的因素是爱情、亲密的情感，而在男人身上起作用的则直接是身体和性的因素。男人更愿意做那个主动选择的人，并且会尽力让自己处于中心地位。

第六大差异：男人要空间，女人要相伴。男人看到心仪的女人就想占有，通常比较花心，所以对性而言更具有“空间性”，男人关心的是性事本身，是欲望的满足。而女人的自我价值是通过感觉和相处的好坏来定义的，只有分享和交流才使她们感到满足，她们会花很多时间在相互帮助和相互安慰上，表面在性上则更有“时间性”，需要与爱的人长久相伴。这是因为女人的性欲无法量化，界限模糊，需要有充足的时间发展，只会想到一生相伴的愉悦、温柔的感觉。对女人而言，最重要的不是性行为本身，而是她处在什么样的氛围下，有多少时间来慢慢点燃自己的欲望。所以，女人觉得是关心和爱护男人，且不知却恰恰触动了男人的那个敏感点，结果在无意中又伤害和冒犯了她所爱的男人。

如何恢复淡化的感情？很多人分手后都无法平静下来，但如果你想找回前任，不要太激动。首先冷静下来，分析分手的原因，然后积极纠正，以防止在复合后因同样的原因分手。今天，花镇小编教你如何在感情脆弱时互相拯救。

第一：处理好自己的情绪。

培养乐观开放的健康心理，关注未来，而不是当前的爱情挫折。当然，冷静地分析失恋的原因并吸取一些教训将有助于你保持快乐。如何救赎逝去的感情？失恋后，你应该善于消除自己的痛苦。你可以利用旅行、散步、听音乐、阅读、写作、与他人交谈以及努力工作来分散自己的注意力。在自我沉淀中丰富你的情感世界，让你的气质变得成熟。

第二：找出分手的原因。

分手之初，最重要的事情是冷静下来，然后分析分手的原因，专注于自己的好问题。只有这样才能形成二次吸引。分手后，如果你的需要感太强，那是最愚蠢的事情。如何救赎逝去的感情？你需要的是一段时间的冷治疗。不要让对方觉得你对他有太多的要求，甚至觉得你对她没有任何要求。这样，你可能刺激了另一方，或者他可能对你有负面的要求。

第三：提高你的生活能力。

一个有价值的女人首先应该有你的生活能力。这里有两个部分：第一个是你是否可以打扮，第二个是你是否知道如何照顾你的生活。每个人都有对美的追求，而一旦你不知道如何打扮自己，让感情失去视觉上的新鲜感？所以在这个时候，你需要学会如何打扮自己，学会穿着，学会化妆，等等。外界总是第一个吸引别人的地方。如果你学会打扮自己，当一个新的你出现在他面前时，他难道不会被你吸引吗？

视觉包括哪三个内容

视觉是指通过眼睛和大脑共同作用的方式来获得的感觉和认知，是我们生活中最重要的感官之一。而视觉包括哪三个内容呢？下面我们来一一介绍。

感知

感知是视觉的第一个内容，它指的是我们对外界事物的感知能力。通过眼睛将周围环境中的图像传入大脑，然后我们才能对外界事物产生感知。对于某个具体的事物，我们能够对其进行形状、颜色、大小、位置等方面的初步认知。感知是视觉的基础，是其他两个内容的前提。

认知

认知是视觉的第二个内容，它是指我们对事物的更深入的理解和认知。在感知的基础上，我们可以对外界事物产生更加细致的分析和认知。例如，我们可以通过观察一个物体的阴影和色彩变化等细节，来判断其光照方向，从而推测其立体效果。在视觉设计领域，认知是非常重要的，它能够让设计师通过运用视错觉等技巧，来达到更好的设计效果。

传达

传达是视觉的第三个内容，它是指我们通过视觉来传达信息和情感。视觉传达是非常直观的，通过在视觉元素间的排布、形状、颜色等方面的调整，我们可以传达出不同的信息和情感。例如，设计师通过选用不同的色彩方案和视觉元素构建出一个logo，从而传达出品牌的理念和形象。在视觉传达过程中，我们还需要注意语境和文化，确保传达出的信息和情感能够被目标受众正确理解和接受。

总结

视觉是我们日常生活中不可或缺的感官之一，而感知、认知和传达是构成视觉的三个重要内容。通过对这三个内容的认识和理解，我们可以更好地利用视觉这个工具，让设计更加出色、沟通更加直接，从而提升我们的生活品质。

色彩本身并无温度，是依不同的心理表达传递不同的温度。服装设计中色彩表现与心理情感表达紧密相关，服装色彩合理搭配除了满足人们对服装美的外在心理需求，更深层次的引发职业场合等情感共鸣，不同的色彩应用在服装设计中，对引导人们在五彩斑斓的服饰市场中的购买心仪的服饰和提高审美能力都是有关系的。

1色彩的冷暖表现与心理情感

色彩是通过视觉传递的，冷暖的变化也是“眉目传情”的，并且是人们的心理对色彩的感觉感知力，这种情况下通常是色彩加以联想达到的效果。如鲜红的血液、金色的太阳、蓝色的天空、白色的云朵、绿色的草原、深蓝的大海、青色的水草等。因此炎炎夏日，多选择淡蓝色、牛油果绿等比较清爽的颜色给人一种清凉的心理感受。这就是冷暖色展现的心理情感，暖色侧重热情、喜庆、激动、欢乐等感觉的表达，冷色侧重寒冷、清爽、深沉、稳重等感觉的表达。这种冷暖的划分不是根据物体颜色划分的，有着明确的观念来划分，如孟塞尔色相环的10 色相把冷暖色分为6区，其中红、黄、橙等是暖色，绿、蓝等是冷色。

2色彩的轻重表现与心理情感

同样，依日常生活经验所得，色彩表现出了不同的轻重感。如柔软的棉花、微风拂过的云朵、窸窣落下的雪花都给人轻薄的感觉，这是白色呈现出较轻的、漂浮的视觉效果；“黑云压城城欲摧”、“黑色系煤炭和钢铁”等，给人沉重的、下沉的视觉效果，这种质量感的表达是通过色彩的轻重实现的。另外，纯度高、明度高的色彩都显得较轻，反之纯度低、明度低的色彩偏重；红、橙、黄等趋向轻，蓝、绿、紫趋向重。因此，为了避免“头重脚轻”，我们会选择有轻感的颜色作上衣，感觉重的颜色作下装，这样表现出稳重的视觉效果。

3色彩的进退缩张表现与心理情感

色彩的进退缩张表现实际上是色彩给人的感觉与实际距离之间比较关系，感觉比实际距离近的色彩叫前进色，反之则为后退色；感觉有扩张感的色彩叫膨胀色，反之叫收缩色，这也是色彩的不同感觉的结果。如上述提到的纯度低、明度低显重的色彩往往有收缩感，而纯度高、明度高的显轻的色彩会出现膨胀感。因此比较刺激的色彩感觉有前进感和膨胀感，刺激作用小的缓和的则表现出后退感和收缩感。从波长的角度看，波长长的色彩如红、橙、黄，表现出的前进感、膨胀感更强，而冷色系更具有后退感和收缩感。

也许你是新手设计师，也许你是一个有丰富开发经验的开发者，但是有需求让你设计的网页和UI看起来更像一回事，至少看起来不是外行。

所以今天的文章应该对你有所帮助。用户界面设计过程中，有许多技巧并不需要很深的设计知识，但它们可以使你的用户界面和网页界面看起来有明显的提升。改进设计这件事，经验和技巧往往可以让人少走弯路。是一个专业的设计自学网站，为广大用户提供专业的设计课程学习，大家可以了解了解~

提升UI视觉体验的7个小技巧：

1按钮颜色突出重要性。

当为用户提供多种选择时，通过颜色所传达的情感是积极的还是消极的，可以简单快捷地进行设计。

事实上，红色和绿色按钮的颜色含义已经跨越了物理世界和数字设计领域。我们也可以在许多物理产品上看到类似的设计，包括交通信号灯、警告标志和物理按钮。

绿色表示通行，红色表示禁止。如果用户需要购买漏斗，请立即点击，而不是取消。

此外，如果您的网站或APP涉及到一些重要性不同的交互，除了按钮要识别相应的文本标签内容外，还可以通过颜色填充进一步区分层次结构:

这是一个简单的例子，有颜色填充按钮、幽灵按钮(没有颜色填充、没有框架)和没有框架的填充按钮。

在少数情况下，对系统有重要影响、破坏性或限制性的按钮也应突出显示，但红色可用于强调和警告。此时，相对非负面的按钮被视为低重要操作:

总之，用户区分按钮的核心是感知而不是复杂的逻辑判断，设计的基本规则在上面，但更重要的是根据情感和感知来设计。

2用字重和明暗来区分层次。

特别是在构建文字内容的视觉层次时，可以利用的属性很多，仅仅利用大小差异来构建就显得过于单一。

许多时候，可以借助于颜色，字重，明暗来区分。使更重要的文字更大，字体更粗，颜色更鲜明，或用更深的黑色来表现。综合运用这些属性来建立视觉层次。

3用留白隔离元素。

两者之间没有任何关系，如果要把它们分开，使用分割线似乎是理所当然的事吗？是的，但这确实是一种过时而笨拙的表现方式。您需要的是一种更好，更优雅，更符合当前的表现方式。

并非简单地使用分割线，而是使用留白或负空间进行间隔。在很大程度上，分割线是一种难以控制的视觉噪音，相对来说，留白要好得多。

大多数情况下，删除分隔线是一种更快的方法，当然，更多的时候你需要适当调整留白的大小。

使用分割线分隔内容不仅会使扫描页面花费更长的时间，而且增加的信息噪声会影响整个层次结构。

4用阴影代替框架。

如果你想突出一些元素，你不需要依靠边缘描述。使用阴影可以起到同样的效果，单独使用会显得更加整洁。边缘描述+阴影会显得太乱。

使用相对较少的小阴影无疑会让效果更容易，看起来也不会突兀。

5用色条改善视觉调性。

如果你觉得内容块太单调，可以根据你的目的强化这个块的视觉属性。在内容区的一侧添加色条，可以增强视觉属性，同时赋予这个区块内容情感。

色条可以是单色的，也可以是渐变的，这取决于你想要传达什么样的视觉体验。这种色条也能起到很好的作用。这当然很大程度上是用在相对素质较高的页面上的，如果页面本身已经很花哨，那就不太好用了。

例如，使用红色和绿色来识别不同的状态，可以用色条来识别触发的Tab或控件。

6用背景色区分块。

实际上，同样是为了区分内容的块和层次，这种方法同样优雅而快捷，几乎可以算是一种不费力的设计技巧。

为了区分两个不同块的元素，可以简单的用不同的背景来区分。本质上，它采用类似卡片设计的思路——用不同的卡片分类内容。

相对来说，使用有差异但不太明显的不同色块作为背景，在保证整体整洁的同时，也起到了区分的作用。

7「字」尽其用。

谁不喜欢漂亮的字体？当然，每个人都喜欢，但字体的功能实际上是不同的。从呈现文本的强可读性文本到装饰性的视觉字体，不同的字体需要处理不同的功能。

简单看几种不同类型的字体:

（1）衬线字体：Serif本身就是衬线的意思，这种字体字符的末尾通常会有小的装饰衬线。饰外，衬线还可以增强字体的可读性。普通衬线字体：Georgia,TimesNewRoman,Cambria。

（2）非衬线字体：即Sans-Serif字体，它相对来说更现代，衬线被去除后，线条感更强，更干净，更符合数字时代的某些显示要求。普通非衬线字体：Helvetica,Montserrat,Gotham。

人们通常认为衬线字体更适合长期阅读，也更适合印刷。但是衬线字体的衬线和角度大多更锐利，在一定程度上会被视为视觉噪音。在屏幕分辨率还没有达到要求的时代，衬线字体的显示问题很大。当然，现在屏幕分辨率提高后，这个问题几乎不存在，但在小字体、低分辨率和小屏幕上，这个问题仍然存在。

（3）手写字体:手写字体通常被认为是手写字体。呈现时，往往会有连写笔画，更接近传统书写字体。手写字体更随意有趣。常见的手写字体包括:AlexBrush、GreatVibes、Sofia。

（4）显示字体:显示字体是一种功能导向分类，通常指用作标题显示、海报、徽章等场所的字体。它们表现力更强，视觉特征更突出。直言不讳地说，它们是为了吸引用户的注意力。常见的显示字体包括:Algerian、Curlz、Gigi、Umbra。

其实，在网页设计中，大多数情况下只使用衬线字体和非衬线字体。在英文网站中，通常使用衬线字体+非衬线字体。请注意，如果有不同厚度和重量的字体，最好使用相同字体中的字体。在中文中，思源黑体和思源宋体是开源、免费商业化的设计中非常常见的选择。

在视觉设计中，我坚持使用两种字体，很少使用三种字体。后者最多用于强调视觉的商业或艺术项目，如横幅和海报。

好了，以上就是7个可以帮助到大家提升UI设计视觉体验的小技巧了！大家只要能够将这7个小技巧逐渐融入到你自己的UI设计创作当中去，相信能够有一个很不错的提升！最后，学习UI设计，就上~