川剧变脸是怎么变的 揭秘川剧变脸的技艺和神秘？

川剧变脸的技艺主要分为两种：一种是手法变脸，即表演者通过手指、手掌、手臂等部位迅速更换面具；另一种是投影变脸，即利用灯光和幕布等道具，将不同的面具投影到观众面前，让观众感到神秘和奇妙。

川剧变脸的面具种类繁多，有红、蓝、绿、黄、黑、白等多种颜色，每种颜色都代表着不同的情感和气氛。比如，红色的面具代表喜庆、祥和；蓝色的面具则代表悲伤、忧郁；绿色的面具则代表嫉妒、怨恨等。

川剧变脸的面具种类繁多，有红、蓝、绿、黄、黑、白等多种颜色，每种颜色都代表着不同的情感和气氛。比如，红色的面具代表喜庆、祥和；蓝色的面具则代表悲伤、忧郁；绿色的面具则代表嫉妒、怨恨等。

川剧变脸是中国传统艺术中的一种独特表演形式，也是四川省地方戏曲的代表之一。变脸是川剧中的一种技艺，表演者通过迅速换取不同的面具，使观众感到不可思议和神秘。

川剧变脸的表演形式多样，有单人表演、对戏表演、群众表演等多种形式。在表演过程中，表演者需要配合音乐、舞蹈等元素，将川剧变脸的技艺和表演艺术完美结合，从而给观众带来视听盛宴。

　　面具

　　面具，用丰富的表情及色泽讲述藏戏文化。

　　面具，藏语中称“巴”，主要用于各种民间表演活动，它与人们日常生活、劳动、娱乐有着直接的关系，遍及西藏各地。通到了清代，藏戏广泛普及到民间，其剧目、流派更加丰富多彩。藏戏面具与宗教面具相比，造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。藏戏面具中的国王、大臣、喇嘛、老妇、老翁的面具有着独特的个性特征；剧情中神灵、鬼怪和动物面具的塑造，尽管带有宗教面具影响的明显痕迹，但大都人格化，被赋予了人的情感。人类的真、善、美和假、丑、恶，都在面具中得了具体的表现。面具多设色，不同的色彩象征不同的角色特征，如深红色象征国王，浅红色代表大臣，**象征活佛，蓝色代表反面人物，而半黑半白象征两面派等。藏戏开始时，最先登场的是戴猎人面具的角色。猎人面具多为蓝色或青色。

　　类型：恐怖悬疑片

　　导演：马克-莫克鲁

　　主演：玛文-乔丹

　　故事梗概：卡尔和安迪是同一个公司的销售培训师，他们都是很有志气的年轻人，希望在事业上一展所长，施展自身的抱负。然而，为了给公司筹得足够的资金，一位年轻性感的姑娘出现在他们的视线中，并且他们不得不接触这位迷人的商业女性——丽兹……

　　藏族歌舞说唱面具

　　西藏民间歌舞说唱面具包括牦牛舞、卓舞（鼓舞）、折嘎、吉达吉姆等。

　　牦牛舞面具为领舞者所戴。牦牛舞主要流行于拉萨等地，由五人表演，领舞一人，其余四人扮演两头牦牛，与汉族地区的狮子舞相似。领舞者为牧民打扮，头戴白面具，类似蓝面具戏中的温巴面具，对面具无规范要求，因此现在也有戴蓝面具的。牦牛舞在大的庆典和节日里表演。

　　卓舞，在拉萨、林芝、山南、日喀则等地流传。卓舞有山南和日喀则两种风格，山南鼓舞两人领舞，一先一后，领舞者戴白色平板面具，舞鼓人头戴长辫，舞到高潮时两手击鼓，身体左右上下翻转，长辫随之扫地旋转，气势壮观。山南卓舞的鼓较小，系在腰间，所以舞时动作幅度大。日喀则卓舞的鼓较大，鼓身又有长把，舞时鼓把插入背部腰带间。一人领舞，领舞者戴蓝面具，手握长柄吉祥箭，舞于园场中心。卓舞也多在大的庆典和吉日表演。

　　折嘎，最初只是流传于民间的乞讨时的说唱表演，如今它已被作为一种民间表演艺术保存下来。在藏历新年的街巷里，在夏日的林卡游园的人潮中，或是在新婚的庆典里都有折嘎艺人的出现。折嘎艺人向人们祝福，人们向他赠送食物等。折嘎艺人走到那里，无疑为节日增添了几分欢乐的气氛。折嘎面具一向只是搭在说唱人的肩，偶尔戴在脸上，因此它只是配合表演的一种道具。折嘎面具一般质地粗糙，制作随意，但它是用最美的象征符号伴随表演者动听的祝福博得施主欢心，求得施舍。今天，折嘎已成为人们普遍喜爱的曲艺形式，在西藏的文艺舞台上大放异彩。

　　“吉达吉姆”是流传在后藏地区的一种抗灾歌舞，其内容、表演形式、面具道具都渗透着原始文化的痕迹。后藏以农为主，常遇雹灾，人们期盼降服灾害，夺取丰收。于是吉达吉姆应运而生。民间有专门降服冰雹的喇嘛，他们到外地以歌舞乞讨求食，并降魔消灾。吉达吉姆舞蹈为圆圈状，中心为打鼓人和放置供品。歌舞内容以表现人们耕作、纺织、生育等人与土地相依为命的生产生活的场面。最后舞蹈者举刀拉弓，将放置在场地旁的干羊腿砍断，表示将冰雹魔鬼制死。在演出过程中，观众不断送糌粑、青稞酒等物品。

　　吉达吉姆一般由九个人表演，人物关系以家庭辈分的大小排列，扮演父亲的四兄弟、母亲和四个阿扎尔（印度僧人），父母亲面具与传统藏戏面具相似，阿扎尔面具用山羊皮制作，千周向外，分别以白、黄、蓝、黑四种毛色代替。吉达吉姆只能在受灾期间演出。

在希腊酒神节戏剧表演中使用的面具的重要作用如下：

1、角色识别和区分。

面具在戏剧表演中用于识别和区分不同的角色。通过面具的设计和表达，观众可以清晰地辨认每个角色的身份，避免混淆和困惑。

2、表达情感和特征。

面具可以通过其形状、颜色和表情来传达角色的情感和特征。面具的设计经过精心构思，可以突出角色的个性特点和情感状态，使观众更好地理解和感受角色的内心世界。

3、放大表演效果。

面具的使用可以放大演员的表演效果。由于面具的存在，演员可以采取夸张的动作和表情，使角色更加生动活泼，增加戏剧效果和舞台魅力。

4、保护演员身份。

面具还可以保护演员的身份。在一些特定的戏剧形式中，演员可能需要扮演多个角色，通过戴上不同的面具来切换角色。这样可以隐藏演员的真实面貌，保护其身份，同时增加戏剧性和神秘感。

希腊酒神节简介：

1、希腊酒神节，也被称为戴俄尼修斯节（Dionysia），是古希腊宗教和戏剧的重要庆典之一。这个节日是为了纪念宙斯的儿子、酒神戴俄尼修斯（Dionysus）而举行的，旨在庆祝葡萄酒、欢乐和戏剧的诞生。希腊酒神节是古希腊文化中最盛大的节日之一，具有重要的宗教、文化和社交意义。

2、酒神节通常在冬季和春季举行，分为两个不同的部分：城市戏剧节（City Dionysia）和乡村戏剧节（Rural Dionysia）。

3、在城市戏剧节中，人们会举行盛大的庆典和戏剧表演。最具盛名的是雅典的城市戏剧节，它包括戏剧比赛和表演。各个剧团会呈现自己的作品，以竞争最佳戏剧奖项。这些表演通常是由合唱、舞蹈和对白组成的，既有悲剧也有喜剧。

4、希腊酒神节不仅是一场宗教庆典，也是戏剧和表演艺术的重要场合。它为古希腊的文化和艺术发展做出了重要贡献，成为后世戏剧的重要源头和灵感之地。这个节日展示了古希腊人对酒神戴俄尼修斯的崇拜，以及他们对戏剧、艺术和欢庆的热爱。

七年级美术校园艺术节说课稿范文模板汇总

教师要积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。以下是我整理的七年级美术校园艺术节说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

七年级美术校园艺术节说课稿范文一：盛情邀约

教材分析

盛情邀约，即呈递请柬，邀请校领导、老师、各班同学及学生家长等参加学校艺术节中的某个活动，这是艺术节实施中的一个必要流程。

请柬，作为感情联系纽带的礼仪性书信，经过古老文化的积淀，蕴涵着深刻的人文内涵，寄托着深情厚谊，彰显着独特的视觉美感。本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此，可适当弱化“设计应用”学习领域相关知识、制作技法的学习，适当加强“综合探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

本课在内容的编排上没有过多地涉及涉及和制作方面的知识，而是侧重于介绍请柬设计的独特要求，为学生留有更多的空间进行协调统一的设计练习。拓展环节通过同一主题系列作品的展示，为下一单元——视觉传达设计作品的欣赏学习进行了适当的铺垫。

教学目标

1、了解并掌握请柬的内容、意义、书写及制作方法，设计制作一张校园艺术节请柬。

2、通过观察、分析、合作、探究等学习活动，使学生掌握请柬的设计制作过程和具体步骤，并能在实际生活中得以运用。

3、使学生了解重大活动的基本礼仪，培养学生的基本礼仪规范，增强学生的社交能力。

教学重点

了解请柬的一般知识，学会请柬的设计方法。

教学难点

设计并制作出有创意和特色的校园艺术节请柬。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了请柬的书写格式要求和设计技巧。

2、是否利用所掌握的请柬知识和技能，设计、制作出符合校园艺术节主题的请柬。

3、是否热心参与学习活动且学习兴趣持久。

4、能否将所学请柬知识及设计制作方法运用于学校艺术节的实际活动中。

课前准备

教具：多媒体教学软件及设备、请柬实物、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔、剪刀、固体胶棒、其他各种装饰辅助材料。

教学设计示例

一、动画导入

播放动画经典故事《森林音乐会》，请学生思考：小动物们是通过什么方式得到音乐会的消息的进而导入本课课题：盛情邀请-----请柬的设计。

二、新授内容

课件出示学习目标，学生明确本节课的学习任务和要求。

环节一了解并掌握请柬的内容、意义、书写格式等基础知识。

1、请柬的意义。

(1)设问：举行活动为什么要送请柬(引导学生说出请柬的意义)

小结：请柬又叫邀请函，也称请帖，是单位、团体或个人邀请有关人员出席隆重的会议、典礼等活动时发出的礼仪性书信。

(2)学校一年一度的校园艺术节就要召开了，同学们能否试尝自己动手制作一张精美的请柬，邀请亲朋好友来参加呢(激发学生的学习兴趣)

2、请柬的类型。

设问：同学们都知道，请柬来源于生活。那么在生活当中，你都见过哪些类型的请柬

(引导学生说出常见的请柬类型：结婚请柬、生日请柬、会议请柬、活动邀请函等，课件出示)

3、请柬的形式

(小组合作探究)各小组打开桌面信封观察分析手中的请柬具有什么特点。

(引导学生从请柬的类型、色彩、图案、结构等方面进行观察和分析，并说出请柬的结构形式：单贴、双贴、组合贴)

4、请柬的内容。

结合请柬欣赏，总结出时间、地点、邀请人和被邀请人等相关内容。

5、请柬的书写格式

出示两种不同书写格式的请柬，在观察和对比中，引导学生发现请柬书写格式：横式写法和竖式写法。

拓展介绍：古人之所以竖着写，是因为在造纸术发明之前，古人是在竹木简牍上写字的，而竹木简牍都是窄长的片状，用绳串起来可卷成册，二打开卷册自然是右手执端，左手展开阅读，所以，书写也就形成自上而下、从右往左的顺序。后来，蔡伦发明了造纸术，随着中西文化的涌入，拼音文字与中文混写现象的增多，人们横向阅读和书写的习惯逐步养成，请柬的书写也出现了横式。根据人们的喜好，竖式写法还常被运用在请柬上。

6、请柬作品欣赏。

课件出示3—5幅作品，分析其优缺点，提出改进建议。

环节二合作探究请柬的设计制作步骤。

1、小组合作分析手中的请柬，探究制作步骤。

2、教师示范制作步骤。

(1)构思，确定活动主题和结构形式

(2)剪出衬底图形

(3)装饰美化

(4)写上请柬文字内容

3、小组展示请柬，总结请柬的制作方法。(剪刻粘贴、绘制、电脑设计等)

环节三小组合作进行请柬的设计制作。

1、提出设计制作要求。

(1)为学校举办的校园艺术节设计一张请柬。

(2)可用绘画、剪刻粘贴等方法。

(3)内容要与设计统一，信息准确完整，书写格式规范。

(4)设计新颖，别出心裁，色彩搭配和谐。

(5)注意刀具安全，保持教室卫生。

2、学士制作，教师巡视指导，计划书展示典型作业，指出优缺点以供借鉴。(播放背景音乐，展示以往学生优秀作品，自动切换)

环节四作业展示评讲。

1、组内互评，推选本组1—2件优秀作品。

2、班级小组展评，讲解设计思路及制作过程。

三、课堂小结

1、学生回顾本节课所学的请柬知识和制作技巧，总结精彩亮点和需要改进之处，为以后的学习提供借鉴。

2、教师总结教学情况。

四、知识拓展

运用计算机常用应用程序-----windows中的“画图”或Photosshop软件等，设计制作请柬。

五、教学反思

本课内容是对前一课的海报设计和小学阶段贺卡设计教学内容的梯级延伸;因此，可适当弱化“设计应用”学习领域相关知识、制作技法的学习，适当加强“综合探索”领域的学习研究。可积极挖掘和紧密结合学生生活、校园文化，引导学生主动参与到请柬文化的体验与传承当中，顺应学生的心理发展需要，在突出情感、学习态度、价值观的养成的同时，循序渐进地提高其基础知识和基本技能。

七年级美术校园艺术节说课稿范文二：艺术魅力的展示

教材分析

本课的具体内容是学习面具的设计制作，并进行表演活动。

面具是人们内心世界的一个象征，是一种纵贯古今、遍及全球的重要文化现象，它有着丰富的文化内涵和特殊的外在形式。我国事面具产生最早、流行时间最长的国家之一，直到今天它的原型和影子仍然在我国民众心理上、民俗上、文化上和艺术上发挥着作用。

面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课的编写改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。

本课内容可安排两课时进行：第一课时以“收集、交流、欣赏、探究、评价”为主，广泛、深入了解面具文化;第二课时以创作实践为主，根据校园艺术节表演需要，引导学生准备材料、确定方案、分工合作、完成作品，并进行小型模拟表演，为演出做准备。实际教学中，教师可根据学校工作安排和学生的学习情况灵活处理。

教材设计了三个学习活动，层层递进，环环相扣。第一个学习活动要求学生收集各类民俗活动中的面具资料，从文化、民族、宗教等多角度认识教学目标

1、通过对面具艺术的欣赏，认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类社会发展的关系，培养丰富的情感表达方式和审美习惯。

2、能分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的方法，初步学会面具的设计与制作。

3、通过自编自演面具表演活动，增进同学之间的友谊，领略面具这一古老艺术的独特魅力，体验面具带给人们的乐趣，提升关注人类文化遗产的意识和情感。

教学重点

1、了解面具的由来和演变发展过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

2、了解面具的造型特点及表现形式和方法。

教学难点

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等

评价要点

1、能否自觉地以艺术的眼光关注并分析具有民族特色的面具。

2、能否运用美术术语对面具作品进行评述。

3、能否按照所学的方法步骤细致地完成面具制作过程。

4、能否联系以往所学的设计内容积极交流。

5、能否积极参与面具表演活动，并体现出对这一古老艺术的兴趣。

教学准备

教具：多媒体课件、图表、面具实物及范作、相关图文资料等。

学具：制作面具的各种纸、胶水、剪刀等工具材料，面具表演用的道具和音乐光盘等。

教学设计示例

第1课时

一、游戏导入

课前让几个学生戴上面具，交换服装，伴着上课铃进教室，其他同学猜其姓名。这一环节的设计旨在引起学生探究面具的兴趣。

二、面具知识的介绍

1、引导学生把搜集到的、文字资料，以小组为单位向全班同学展示，师生交流对面具文化的了解。

(1)古代面具的由来、意义和功能。

(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

(3)面具的材料及色彩特点。

(4)现代面具的功能。

2、提问：现代社会中，面具都运用在哪些方面

思考交流：家具装饰、表演、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们去旧迎新、欢歌劲舞、交流情感时常用的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具，加深对面具的了解。

三、讲解面具设计的制作方法

按照以下步骤讲解面具的设计制作方法：确定角色——选择材料——设计形象——剪裁部件——拼接组合——添加装饰——调整完成。

四、学生制作面具

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上，学生进行设计与制作。

学生思考：

1、设计什么风格的面具(粗犷、奔放或细腻;写实或抽象)

2、运用什么样的色彩表现人物的个性(色调统一或对比强烈)

3、采用什么样的制作方法(平面或立体)

要求：面具造型色彩夸张独特，符合表演角色个性。

五、教学反思

面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课中我改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。

第2课时

1、才艺展示。

分别以小组为单位，上台表演本组设计好的节目，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑分组设计音乐、旁白、服装、道具等。

2、互动点评

发给每人一张评价表，对每组节目给予评价。

3、交流体会

将全班同学的面具贴在黑板上，教师引导同学评价(从面具及表演两方面)提问：你最喜欢哪组同学设计的面具为什么你最喜欢哪组同学表演的节目为什么

学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

4、教师总结评价。

本课应体现“综合探索”学习领域的特点，在教学设计上应注重学生的探究和体验。另外，在设计面具和表演节目环节上，教师要尊重学生个性的流露及情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想。

七年级美术校园艺术节说课稿范文三：广而告之

教学目标

1、知识与技能：学习海报设计的基本知识。

2、方法与过程：掌握海报的设计步骤和制作方式。

3、情感态度与价值观：启发和培养学生的想象力和创新能力。

教学重点

1、了解掌握海报的构成要素、设计原则及创意方法。

2、尝试设计一幅有创意的海报。

教学难点

对学生分析能力、形象思维能力和创新能力的培养，使他们能根据活动的主题去设计一幅富有创意的海报。

教学方法

直观感受、讨论、欣赏、观察、发现、情景、讲授、演示、比较等。

评价要点

1、是否掌握了海报设计的基本原则和设计方法。

2、能否根据活动的主题展开思维联想，设计出创意独特的海报。

3、是否热心参与学习活动，能否提出有价值的问题。

4、操作实践过程能否细致耐心，与同学合作是否融洽。

课前准备

教具：多媒体教学课件及设备、实物投影仪、卡纸、彩笔等。

学具：卡纸、铅笔、橡皮、彩笔等。

教学设计示例

一、范例导入

以“长安大学第一届图书文化节”的宣传海报或其他代表性的海报为例导入，引导学生通过观察了解海报中传递的信息，发现和总结海报的特点。

二、新授内容

1、海报的构成要素。

对比多幅海报的异同点，引导学生发现和总结海报的构成要素。

2、海报设计的原则。

利用“第十届中国上海国际艺术节”海报，引导学生说出各要素的选择和处理的特点。

(1)文字：

A、标志性文字即海报的主题文字，必须醒目、简洁，字体的选择和编排应根据活动的需要作艺术化的处理。

B、辅助性文字是对标题的具体说明，一般需要写明活动的地点、时间及主要内容。

(2)图形的位置和比例在海报中一般比较重要，图形的选择应呼应主题且构思新颖。

(3)色彩应醒目，常用对比色，以增强视觉冲击力。

3、海报的创意设计。

引导学生结合说学的海报知识，分析优秀海报作品构思、处理等独到之处，培养学生的形象思维能力。

4、海报的制作方式。

通过欣赏大量优秀海报作品，了解优秀海报制作方式——计算机制作、手绘制作。

三、实践练习

用手绘的方式为学校艺术节设计一张创意独特的海报。

1、说创意思路。

引导学生以小组为单位，说出自己的思路和想法，并通过讨论完善自己的创意思路。

教师辅助总结，让学生了解海报设计的具体设计步骤。

2、画创意海报。

把创意想法表现出来。(要求：构图合理、完整，主题明确)

四、展示评价

1、四人小组展示交流，进行自评和互评。

2、教师点评部分作业，巩固本课知识。

五、拓展提升

出示几幅能引发深层次思考的公益海报，引导学生去领悟其中的含义，向学生渗透爱的教育，进行德育深化。

六、教学反思

通过本节课的学习能让学生加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系，提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力;进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用，增强设计为生活服务的意识，激发学生积极参与校园文化生活的热情。