古诗文阅读如何从思想情感着手进行解读分析？

一、 送别抒怀诗

鉴赏要点：送别抒怀诗是古诗词中的一个大类。他们一般按时间、地点来描写景物、表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。

这类诗歌在艺术手法上大多是采用触景生情、情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。

常见情感：

A依依不舍的留念。

B情深意长的勉励。

C坦陈心志的告白。

二、 羁旅思乡诗

鉴赏要点：

①分析人们思乡缘由。战乱频仍；山长水阔久戍边关；宦游不归

漂泊在外；贬官异地

雁归故乡；逢年过节

②了解常见思想情感。

A羁旅愁思：孟浩然《宿建德江》

B思念亲友：王维《九月九日忆山东兄弟》

C征人思乡：李益《夜上受降城闻笛》

③表达思乡之情方式

触景伤情：何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。（王禹偁《村行》）

三、思妇闺情诗

鉴赏要点：思妇闺情诗主要抒写古代民间弃妇和思妇（包括征妇、商妇、游子妇等）的忧伤，或者少女怀春、思念情人的感情。

常见情感：

A妇女对丈夫的思念。

B对易逝青春的哀怨，对自由自在生活幸福生活的向往，以及歌颂真挚爱情。

C宫怨诗，专写古代宫女嫔妃因其失宠而生怨情的诗歌，表达盼幸承欢、失宠被弃、孤寂善感、渴望爱情与自由的情感。

D在怨女诗中，一些诗歌中女性意象淡化，政治性较为突出。主要通过男女的恋爱关系比喻君臣关系。具体分为两种：一是直接用男女之依恋表达诗人对君王的依恋，希望被君王重用；二是用男女失恋，女子被抛弃来喻自己不被朝廷重用等。

一、从古诗词特定氛围的角度赏析

不少古诗词借助于特定的氛围，使全诗笼罩在这个特定的情感氛围里，不仅使具体的内容表现出来，而且还表达着丰富的情感。赏析这些古诗词时，要抓住特定的情感命脉，能很快的领悟到诗歌所蕴含的丰富情感。

二、从古诗创作的时代背景角度赏析

在赏析古诗词时，我们不但要抓住作者的自身情感，还要联系作者创作这首诗的社会背景，因为作者的情感大多与时代分不开的，所以从时代背景的角度去体会古诗词丰富而独特的情感会更加完美。

三、从作者创作的角度赏析

古代诗词名家辈出，流派众多。每个名家都有自己的创作风格，并几乎体现在创作的每一篇作品中。赏析这些古诗词，可以从这个角度考虑，能起到事半功倍的效果。

综上所述，理解古诗词所蕴含的思想感情，是新课标下考试的重要内容，应该引起我们的高度重视。当然古诗词情感赏析方法还远不止这些，只要我们重视古诗词的情感赏析，不断地思考、实践和总结，古诗词赏析的效益一定会芝麻开花节节高。

古代诗词的常见意象

1．月——思乡,怀人

怀乡：例：举头望明月,低头思故乡

露从今夜白,月是故乡明

怀人：例：但愿人长久,千里共婵娟

此时相望不相闻,愿逐月华流照君

2．菊花——清高人格的写照

例：朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英

秋丛绕舍似陶家,遍绕篱边日渐斜不是花中偏爱菊,此花开尽更无花

宁可枝头抱香死,何曾吹落北风中

3．梅花——高洁人格的写照

例：零落成泥碾作尘,只有香如故

不要人夸颜色好,只留清气满乾坤

4．松——孤直傲岸,岁寒三友之一

例：岂不罹严寒,松柏有本性

岁寒,然后知松柏之后凋也

后来富贵已凋落,岁寒松柏犹依然

5．莲——爱的象征

莲与怜谐音,所以可借以表达爱情

例：采莲南塘秋,莲花过人头低头弄莲子,莲子青如水

6．梧桐——凄凉悲伤

例：梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴

一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁,三更泪梦三更后

7．杜鹃鸟——凄怨哀伤,乡愁乡思

相传,蜀王让杜宇即望帝,因被迫让位给他的臣子,自己隐居山林,死后灵魂化为杜鹃,到春天,杜鹃会一直啼叫到满口是血另外,杜鹃的啼叫好象在叫：“不如归去,不如归去”也叫子规,常唤起游子思乡之情

例：梨花雪,不胜凄断,杜鹃啼血

又闻子规啼夜月,愁空山

从今别却江南路,化作啼鹃带血归

8．秋蝉——高洁,悲凉

秋后的蝉是活不久的,一番秋雨后,蝉只剩下几声若断若续的哀鸣了

例：寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇

西路蝉声唱,南冠客思深

9．鸿雁——思乡怀亲,羁旅之悲

（也是古代诗歌中传书的信使）

例：雁字归时,月满西楼

红笺小字,说尽平生意鸿雁在云鱼在水,惆怅此情难寄

10 柳——离情依依

例：今宵酒醒何处杨柳岸,晓风残月

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新

11．南浦,长亭——送别之所

例：何处是归程长亭更短亭

长亭外,古道边,芳草碧连天

12．芳草——离恨

例：青青河边草,绵绵思道远

13．芭蕉——孤独与忧愁

例：何处合成愁离人心上秋纵芭蕉,不雨也飕飕

14．羌笛——凄切之声

例：羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关

15．乌鸦——衰败荒凉之兆

例：斜阳外,寒鸦数点,流水绕孤村

1、南浦在中国古代诗歌中，南浦是水边的送边之所。屈原《九哥·河伯》：与子交手兮东行，送美人兮南浦。江淹《别赋》：春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！范成大《横塘》：南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。

2、杜鹃杜鹃鸟俗称布谷，又名子规、杜宇、子鹃。春夏季节，杜鹃彻夜不停啼鸣，啼声清脆而短促，唤起人们多种情思。如果仔细端详，杜鹃口腔上皮和舌部都为红色，古人误以为它啼得满嘴流血，凑巧杜鹃高歌之时，正是杜鹃花盛开之际，人们见杜鹃花那样鲜红，便把这种颜色说成是杜鹃啼的血。正像唐代诗人成彦雄写的杜鹃花与鸟，怨艳两何赊，疑是口中血，滴成枝上花。中国古代有望帝啼鹊的神话传说。望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦之事联系在一起。李白诗云：杨花飘落子规啼，闻道龙标过五溪。又如李白《蜀道难》：又闻子归啼夜月，愁空山。白居易《琵琶行》：杜鹃啼血猿哀鸣。秦观《踏莎行》可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。文天祥《金陵驿二首》：从今别江南路，化作啼鹃带血归。杜鹃的啼叫又好像是说不如归去，不如归去，它的啼叫容易触动人们的乡愁乡思，宋代范仲淹诗云：夜入翠烟啼，昼寻芳树飞，春山无限好，犹道不如归。

3、蟋蟀作为被吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》。它对蟋蟀的活动规律观察得相当细致：七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。那时古人已经觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织，准备冬衣以至怀念征人等联系了起来。蟋蟀被直接唤为促织，在古诗十九首中就出现过：明月皎皎光，促织鸣东壁。姜夔《齐天乐》：哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀声后的惆怅。

4、猿啼出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。杜甫《登高》：风急天高猿啸哀郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。李端《送客赋得巴江夜猿》：巴水天边路，啼猿伤客情。他们都借助于猿啼表达这种伤感的情绪。

5、琴瑟（1）比喻夫妇感情和谐，亦作瑟琴。《诗·周南·关雎》：窈窕淑女，琴瑟友之。又《小雅·常棣》：妻子好合，如鼓琴瑟。（2）比喻兄弟朋友的情谊。陈子昂《春夜别友人诗》：离堂思琴瑟，别路绕出川。

6、螟蛉《诗·小雅·小宛》：螟蛉有子，蜾赢负之。蜾赢（一种蜂）捕螟蛉为食，并以产卵管刺入螟蛉体内，注射蜂毒使其麻痹，然后负之置于蜂巢内，作蜾赢幼虫的食料。古人错以为蜾赢养螟蛉为子，因把作为螟蛉养子的代称。

7、鸿雁《汉书·苏轼传》载，匈奴单于欺骗汉使，称苏武已死，而汉使者故意说天子打猎时射下一只北方飞来的鸿燕，脚上拴着帛书，是苏武写的。单于只好放了苏武。后来就用鸿燕、雁书、雁足、鱼雁等指书信、单讯。如晏殊《清平乐》：生笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在不，惆怅此情难寄。李清照词云：雁字回时，月满西楼。李清照另一首词云：好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。大雁在这里是传书的信使。

9、秋水秋水，喻指眼睛，形容盼望的迫切。《西厢记》第三本第二折望穿他盈盈秋水，蹙损他淡淡春山。春山，指眉。

即景抒情诗的常见手法及说明

1．抒情，表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。（温廷筠《商山早行》）首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。客行与故乡相比较，自然生出一个悲字来。

2．借景抒情

借景抒情的手法在中国诗歌中有着悠久的历史，从《诗经小雅采薇》最后一小节中即可看出：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载饥载渴。我心伤悲，莫知我哀。大自然的景物是引发诗人灵感的催化剂，也是诗人寄托情感的对象，正如刘勰所谓：情以物迁，辞以情发。情与景有机结合，是中国抒情诗的基本特点。

细分来，借景抒情的手法包括以下几种：

一是即景抒情，也可以说是触景生情。

诗人因看到某种景象，引发思绪情感，提笔创作。记游山水之诗多属此类，如李太白歌咏庐山瀑布的飞流直下三千尺，疑是银河落九天。杜甫《望岳》中的会当凌绝顶，一览众山小等。

二是融情于景。

所谓融情于景，是指诗人并不直接抒情，而是把情寓于景物之中，让读者通过诗的景物描写去参透诗人的情。如杜甫的《漫成一首》：

江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。

沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。

此诗为杜甫晚年漂泊西南，欲乘船出蜀之时所作。全诗四句，分别描写了江月、风灯、宿鹭、跳鱼四种景物，有动有静，以动衬静，着力表绘了一幅平和安详的图画。在静谧的意境中，流露出老杜对宁静生活的向往。全诗句句写景，没有直接抒情的语句，但情蕴其中。

三是化景物为情思。

客观的景物是无所谓情感的，但诗人往往习惯把自己的主观感受赋依在客观景物之上，让客观景物蒙上诗人的产主观色彩。因而诗中的自然景观往往是跟随着诗人的喜怒哀乐而喜怒哀乐着。正如王国维所说：以我观物，故物皆着我之色彩。（《人间辞话》）如白居易这首《长相思》：

汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。

全词描写了一位妇女倚楼望远，乞盼着远方的丈夫归家的急迫心情，是典型的思妇词。在主人公一腔愁绪的感染下，似乎连那汴河、泗河的水以及江南的山峰都在诉说着离情。在这种手法中，自然山水是活生生的，具有人类的情感。

四是以景结情，在抒情诗的末尾，不再直接抒情，而是以一句景语作结，往往可以给人一种意韵悠长，回味不尽的审美感受，这就是以景结情。如元稹的《闻乐天授江州司马》：

残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。

垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。

元和十年，白居易被贬为江州司马，当时他的好友元稹正在通州任职。元稹在病中听到白居易被贬的消息后写作了此诗。在昏暗摇曳的残灯之下，诗人正在卧床养病。此时忽然传来好友被贬的消息，诗人震惊之余，徒然坐起，眼前只有阴风冷雨闯入窗棂以常规来看，在惊坐起之后，应以情语作结，但诗人巧妙地暗风吹雨入寒窗一句景语作结，以哀景衬哀情，玩味不尽。是震惊？是愤懑？是对友人的牵挂？是对自己无力相助的愧疚？这些全留给读者去体会了。

结构形式：常见的术语有首尾照应、呼应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、浑然天成、卒章显志，过渡、做铺垫、埋伏笔等。

常见的修辞：比喻、借代、比拟、夸张、对偶、排比、反复、设问、反问、起兴、虚实结合等。

常见手法:

虚实结合(或称虚实相生,虚实相间,或虚实相衬,以实写虚或以虚写实,言此意彼),渲染,烘托,衬托,托物起兴(比兴),抑扬(欲抑先扬或欲扬先抑),情景交融(触景生情或借景抒情,融情于景或移景入情),以乐景写哀情,动静结合,侧面虚写,远近结合,五觉(感觉,听觉,视觉,味觉,触觉)结合,声色结合,白描,用典(可使表情达意显得含蓄而意蕴深厚),象征,照应(前呼后应),想象(奇想,幻想,联想)等

烘托:即烘云托月,在诗歌创作中,指从侧面着意描写,通过特定的环境气氛的描写,以突出人物某种心绪或实现人物形象的写法通常是以物(客观自然环境)烘托人的心理或事物特征

《琵琶行》:三次写江中之月

高适《别董大》:千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷

《陌上桑》:写行者少年等的反应

醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月东船西舫悄无言,唯见江心秋月白

去来江口守空船,绕船月明江水寒

行者见罗敷,下担捋髭须少年见罗敷,脱帽著帩头

耕者忘其犁,锄者忘其锄来归相怒怨,但坐观罗敷

2）以乐景写哀情:情景交融的诗歌,一般情况下是乐景写乐情,哀景抒哀情,但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法以乐景写哀,以哀景写乐,一倍增其哀乐

《诗经·采薇》:昔我往矣,杨柳依依今我来思,雨雪霏霏

唐代谢浑《谢亭送别》:劳歌一曲解行舟,红叶青山急水流日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼

杜甫《绝句》:江碧鸟逾白,山青花欲燃今春看又过,何日是归年

这一手法有时也被称为对比或衬托

王维《山居秋暝》:明月松间照,清泉石上流

前一句是通过静态描写来突出山中的静谧:山上一尘不染的松树,皎洁的月光,以及月光穿过树叶的缝隙在林间留下班驳的影子,都给人以明净清幽的感受

后一句是动态描写:山泉因雨后水量充足,流势增大,从石上流过,淙淙有声,以动衬静,更反衬出山中的宁静

3）虚实结合(虚实相生,虚实相间,,虚实相衬,以实写虚,以虚写实):

虚与实是相对的诗歌的虚,是指直觉中看不见摸不着,却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界包括三类:

②神仙鬼怪世界和梦境常被用于反衬现实如《梦游天姥吟留别》中的仙境

②已逝之景或境作者曾经历过或历史上曾发生过但现时不在眼前的景象李煜《虞美人》雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》:谈笑间,樯橹灰飞烟灭。

③设想之境同一时间但非亲眼所见之境或还没发生的未来之境。如柳永《雨霖铃》:今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月高适《除夜》旅馆寒灯独不眠,客心何事转凄然故乡今夜思千里,双鬓明朝又一年。

诗歌中的实,是指客观世界中存在的实象,实事,实境

《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实;

《虞美人》中的春花秋月何时了;

《念奴娇·赤壁怀古》中写赤壁险峻的形势的乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪;

《雨霖铃》中写的两人分别的情形,寒蝉凄切,对长亭晚执手相看泪眼,竟无语凝噎

小结:虚实相生是指虚与实二者之间互相联系,互相渗透与互相转化,以达到虚中有实,实中有虚的境界,从而大大丰富诗中的意象,开拓诗中的意境,为读者提供广阔的审美空间,充实人们的审美趣味

要鉴赏诗词的形象、语言、表达技巧，要评价诗词的思想内容和作者的观点态度，首先要做到从整体上把握诗意。诗词鉴赏题大多设两道题，从不同的侧面考查学生的阅读理解和表达能力。要对问题作出准确的评价，就要从整体上把握诗词，作到整体理解和局部理解相结合，内容和形式相结合。

例如，陆游的《咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”

鉴赏之初切忌受“苦”、“愁”、“寂寞”等局部字眼的干扰，影响对全局理解，以为是慨叹梅之不幸，抒写怜惜之情。应当先整体把握作者是用先抑后扬和反衬手法来赞美梅花高格劲节的美好品质。

关注题目、作者、注释、细节等

题目常常是诗眼或中心事件；了解作者，就能做到知人论诗，学习中要注意积累古诗词的背景知识。这方面主要包括诗人的生平经历﹑思想感情﹑艺术风格等，掌握这些内容，我们在鉴赏诗词时就能对诗歌进行居高临下的分析了

譬如，杜甫忧国忧民的人生，沉郁顿挫的风格；李白愤世嫉俗的人生，清新飘逸的风格；辛弃疾抗金复宋的大业，在气势雄壮的主调之外，也不乏婉转悱恻。其他的诗人如王维﹑杜牧﹑李商隐﹑苏轼﹑陆游等，都需要在平时的复习中作研究性的总结概括。

看注释，可以了解难懂的知识典故，有时答案也在其中；有时一个细小的细节，却是诗词主旨的集中体现。

抓住诗眼体会主旨

“诗眼”是揭示主旨和艺术内蕴的警策之语。诗眼是诗中最凝炼、最传神、最准确地传达主旨的词句，是理清诗歌脉络的筋节，是掌握诗歌各部分相互联系的关键。文有文眼，诗有诗眼。有全集之眼、一篇之眼、数句之眼；有以一句为眼者，有以一字为眼者。它能提挈全诗，统领整篇。 例如，陶渊明的《饮酒》：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”这首诗的诗眼是“心远”因为“心远”所以“无车马喧”“地自偏”，“真意”“忘言”虽比“心远”深一层，但也是从“心远”中生发出来的。将“心远”与各组合的意象印证，本诗主旨“退隐后超脱尘世的心境”就非常明确了。

杨柳。它源于《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，杨柳的依依之态和惜别的依依之情融合在一起。

“柳”与“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情，以至许多文人用它来传达怨别、怀远等情思。如柳永《雨霖铃》词中的“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”等。

2 长亭。古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。如北周文学家庾信《哀江南赋》：“十里五里，长亭短亭。谓十里一长亭，五里一短亭。”“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。如柳永《雨霖铃》中“寒蝉凄切，对长亭晚”等。

3 南浦。南浦多见于南方水路送别的诗词中，它成为送别诗词中的常见意象与屈原《九歌·河伯》“与子交手兮东行，送美人兮南浦”这一名句有很大关系。

南朝文学家江淹作《别赋》（“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！”）之后，南浦在送别诗中明显多了起来；到唐宋送别诗词中出现得则更为普遍，如唐代白居易《南浦别》中的“南浦凄凄别，西风袅袅秋”等。

4 酒。元代杨载说：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意。”酒在排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福。

将美酒和离情联系在一起的诗词多不胜举，如：王维的《渭城曲》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，白居易《琵琶行》中的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”等，都是以酒抒写别离之情。

5 月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

特别是苏轼《水调歌头·明月几时有》：“但愿人长久，千里共婵娟。”从良好的祝愿出发,写兄弟之情。意境豁达开朗，意味深长，用深邃无底而又美妙无空的自然境界体会人生。

6 鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季奋力飞回故巢的景象，常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤感之情，因此诗人常常借雁抒情。

如李清照《一剪梅》中“雁字回时，月满西楼” 。元代《西厢记》结尾崔莺莺长亭送别时唱的“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，情景相生，其情不堪，成千古绝唱。

7 莼羹鲈脍。典出《晋书·张翰传》。传说晋朝的张翰当时在洛阳做官，因见秋风起，思家乡的美味“莼羹鲈脍”，便毅然弃官归乡，从此引出了“莼鲈之思”这个表达思乡之情的成语。后来文人以“莼羹鲈脍”“莼鲈秋思”借指思乡之情。

如曾任国民党中央日报社长马星野先生的《呈南怀瑾先生谢赠鲜味》诗：“拜赐莼鲈乡味长，雁山瓯海土生香。眼前点点思亲泪，欲试鱼生未忍尝。”使多少人洒下思乡思亲行行热泪。

8 双鲤。鲤鱼代指书信，典故出自汉乐府诗《饮马长城窟行》：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”

再有古时人们多以鲤鱼形状的函套藏书信，因此不少文人也在诗文中以鲤鱼代指书信。如：宋人晏几道《蝶恋花》词：“蝶去莺飞无处问，隔水高楼，望断双鱼信。”清人宋琬《喜周华岑见过》：“不见伊人久，曾贻双鲤鱼。”

扩展资料：

意象起源：

意象理论在中国起源很早，《周易·系辞》已有“观物取象”“立象以尽意”之说。不过，《周易》之象是卦象，表现为阳爻和阴爻两种组合符号，这两种符号组合成六十四卦，原本是用来记录天地万物及其变化规律的，后来发展到历史、哲学范畴。

诗学借用并引申之，“立象以尽意”的原则未变，但诗中之“象”已不是卦象，不是抽象的符号，而是具体可感的物象。“这种创造意象的能力，永远是诗人的标志。

比喻是诗歌(文学)的重要手段，明喻在荷马的诗中比比皆是。亚里士多德最早指出隐喻是诗歌之本。”所谓明喻或隐喻，也就是比喻性的意象，称之喻象(由比喻产生的形象)。

黑格尔关于美与艺术的定义，与诗的意象理论也是相通的：“美是理念的感性显现。”“艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象，艺术要把这两个方面调和成为一种自由的统一的整体。”

-意象

古人通常都是寓情于景的,你可以根据对景色的描写来区别因为人心情的好坏对景色的感觉是不一样的

很多古诗中作者会直接把心情的好坏写进去,像：愁、思、悲、喜等

还有很多诗人写的比较含蓄,但是感情是无法遮掩的,古人说,读书百遍,其义自现所以碰到晦涩难懂的诗,多读两遍,基本就可以掌握了

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古代诗歌鉴赏的一般方法

第一节 诗歌的形象的鉴赏

诗歌的形象包括意象、人物形象。诗歌的形象倾注了诗人的思想感情，因此，只有真正了解了诗歌的形象，才能深入领会诗人思想感情。

一、鉴赏诗歌的意象

1．抓景物特点，探知诗人的感情。

“诗言歌咏，见景生情”，诗人的写景作为后一两句的情感抒发的基础。由景物的物象可以探知诗人的情感。如李白的《静夜思》前两句是写景，以地上霜喻月光，十分真切地描写了深秋静夜的寒意萧瑟。后两句则直接抒发了思念故乡的情感。

山居秋暝 （唐·王维）

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

2．析意境，探知诗人的感情。

“意”就是指作者的主观感情，“境”是指的是作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。

在意境的创设上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

意境常见的表达程式有两两相对的四组概念：

宏阔——苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远

细腻——空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧

繁复——繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹

清冷——暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂

“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。

台城（唐·韦庄）

江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。

3．透过表面意义，挖掘深层含义

谒金门（唐·冯延巳）

风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里，手挼红杏蕊。

斗鸭阑干独倚，碧玉搔头斜坠。终日望君君不至，举头闻鹊喜。

二、鉴赏诗歌中的物象。

诗人借助具有某种特定内涵的事物来表明自己的心迹或某种情感。如咏物抒情诗。

1．抓物象的特点。 次北固山下（唐·王湾）

客路青山外，行舟绿水前。潮平两岸阔，风正一帆悬。

海日生残夜，江春入旧年。乡书何处达，归雁洛阳边。

2．抓物与志的“契合点”：挖掘物象内在的品格、精神。

小松（唐·杜荀鹤）

自小刺头深草里， 而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木， 直待凌云始道高。

3．抓意象的特殊内涵。

在中国古代诗歌中，诗人常用一些特定的事物来表达主题思想及感情，这些事物在漫长的历史进程中诗人赋予了某种特定的内涵。分析古代诗歌可以从这些事物的特有内涵入手。下面举例说明。

①以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。

②对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。

③以折柳表惜别。

④以蝉喻品行高洁。古人认为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。

⑤以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。

⑥菊花——坚贞高洁的品质

⑦梅花——傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白

⑧松——坚贞高洁 松树是傲霜斗雪的典范

⑨莲——表达爱情 由于“莲”与“怜”音同

⑩梧桐——凄凉悲伤的象征 梧桐则是凄凉悲伤的象征。

11杜鹃鸟——凄凉哀伤的象征

12鹧鸪鸟——离愁别绪

13鸿雁——游子思乡怀亲之情和羁旅伤感

在诗歌中，以景传情达意的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“乡思情”；以“松风山月”传达“隐逸情”；以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。

三、鉴赏诗歌中的人物形象

观猎（唐·王维）

风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。

忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。

四、鉴赏诗歌中抒情主人公的形象。

诗中的抒情主人公，一般指“我”，即诗人自己。

①知人论世，关注背景。

蝉（唐·虞世南） 垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。

咏蝉（唐·骆宾王）

西陆蝉声唱，南冠客思深。不堪玄鬓影，来对白头吟。

露重尺难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心？

蝉（唐·李商隐）

本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。

薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。

②抓抒情主人公的语言神态、动作、心理。

登幽州台歌（唐·陈子昂）

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

第二节 思想内容的评价

一、由诗眼入手。所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字。

过香积寺（唐·王维）

不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。

泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

注：安禅，佛家语，指闭目静坐，不生杂念；毒龙：指世俗欲念

二、由典故入手。

古代诗歌是以凝练的文字表现丰富的内容，用一个典故就可以省去许多文字。因此理解典故是把握古代诗歌思想感情的重要途径。

（一）典故的类别

1．引用前人语句。

①直引：直接引用前人的诗文句子作为自己的诗词中的句子。例：千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流。（辛弃疾《京口北固亭怀古》）——引用杜甫《登高》中的“无边落木潇潇下，不尽长江滚滚流。”

②化用：将前人的句子改动一些作为自己的诗句。例：客从南溟来，遗我双鲤鱼。（杜甫）——化用《汉乐府》中的“客从远方来，遗我双鲤鱼。”

2．引用神话传说。例：江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。（李贺《李贺箜篌引》）——“江娥”、“素女”传说中的神女。

3．引用历史故事。

①明引：例：周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。（白居易《放言》）

②暗引：功名图麒麟。（杜甫《前出塞》）——宣汉帝把霍光等十一位功臣的像画于麒麟阁。

③反引：可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。（李商隐《贾生》）

（二）分析典故的方法

1．体会诗人用典的目的。了解典故重要的不是了解典故内容的本身，而是要理解诗人用典的目的，因为它和诗歌中表达的思想内容有密切的关系。

2．体会诗人用典的用典意图。诗人对往事的重提，肯定有现实的原因或触发感情的媒介。也就是说，诗人用典是针对现实而来的。只用现实相结合才能体味到诗人的情感所在。

第三节 语言和艺术技巧的鉴赏

一、语言艺术鉴赏

（一）语言的风格

1．朴素与绮丽 绮丽诗风的语言特点：绮错、婉媚、浮华、艳丽、纤巧。朴素诗风的语言特点：清淡质朴、洗炼畅达、不事雕琢，言简意深。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是对李白诗歌语言最生动形象地概括。

2．直白与含蓄 直白诗风比起一般的朴素诗风，直白诗风更显朴素、平淡。诗人在诗歌中运用了近乎口语的语言，并且有的诗还溶入了俗语俚词、民歌之类，所以这种诗又被称为白话诗（近于打油诗）。此类诗风的语言特点：浅易如话、素朴真率、通俗凝练。

3．沉郁与豪迈 在众多诗人中，有愤世嫉俗者，有报国无门者，有屡试不第者，有屡遭贬谪者，有为民请命、哀叹民生者，他们的诗表达自我的哀怨，切中社会现实，反映阶级现象。代表诗人如杜甫、韩愈、李商隐等。此类诗风的语言特点：沉郁苍凉，节奏舒缓，具有很强的感染力，且近于生活（多用俗语和对话）。如杜甫的《兵车行》中“爷娘妻子走相送”“牵衣顿足拦道哭”等句利用俗语，增加了诗歌的真实性。

豪迈诗风的语言特点，主要体现在浪漫主义诗歌中（包括边塞诗），这类诗歌语言特点往往与诗人的心胸抱负有很大的关系。诗人们或因生活在盛世政治清明时期，受到美好山河的熏陶，心怀满腔热情（如李白在年青时就立下不小的志愿“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”）；或因仕途失意，便把立功边塞当作求取功名的出路（如高适）；或因国难当头而主动请缨愿死疆场（如苏轼）。所以在他们所写的诗歌中充满豪言壮语，显示一种豪情。

此类诗风的语言特点：铿锵有力、笔力豪健，节奏明快、音调高昂。

（二）语言的锤炼

古人讲究炼字，要注意体味关键字词的意味。例： 华子岗（裴迪）

日落松风起，还家草露唏。 云光侵履迹，山翠拂人衣。

二、表达技巧的鉴赏

（一）修辞的巧用

1．比喻 比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外，还可体现出意象的情态特征。

兰溪棹歌（戴叔伦）凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。

江上看山（宋·苏轼）

船上看山走如马，倏乎过去数百群。前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。

仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。

2．隐语（谐音）、双关

在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法。

春思（唐·李白）燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？竹枝词（唐·刘禹锡）

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

（二）表现手法

表现手法又叫表达技巧、艺术手法，是指诗歌的章法和技巧。

1．象征 象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如：以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；以“兰芷”象征名贵、孤芳、清高；以“牡丹”象征富丽；等等。

寻陆鸿渐不遇（皎然）

移家虽带郭，野径入桑麻。近种篱边菊，秋来未著花。

扣门无犬吠，欲去问西家。报道山中去，归来每日斜。

2．托物言志 托物言志，是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。托物言志诗，又叫写物诗。如：

墨 梅 王冕 我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。

3．借景达情 常用写景方式有：

（1）侧面烘托 诗人在写景时，不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物入手，以对侧面景物的描写来达到反映主题的效果，即是侧面烘托。如：

石头城（唐·刘禹锡） 山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

（2）以景衬情（景）诗人在描摹细微婉曲、隐秘难言的情感或浓情密意时，往往通过景物来渲染衬托。

[双调]清江引·秋怀（元·张可久）

西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。

鹿柴（唐·王维）空山不见人，但闻人语响。返影入深林，复照青苔上。

（3）动、静景或动静景结合或动静景相互映衬

在一些山水诗中，往往有静景，如山、月等；动景，如水流、风摇等等。据侧重点的不同，作者有时只写动景或静景，有时动静景兼写，有时为写静景而以写动景来衬托，有时为写动景而以写静景来衬托。如王维的《鹿柴》以“人语响”衬“空山”之静；其《山居秋暝》以“竹喧”“莲动”来衬“空山”之静，抒发一种闲情逸致。

戴叔伦的《兰溪棹歌》采用了动景（前两句）静景（后两句）结合的方法，将山水的明丽动人，月色的清爽皎洁，渔民的欣快欢畅，淋漓尽致地展现在明澈秀丽的画卷中。

（4）塑造意境，渲染氛围，抒发情感

古今诗歌中，先写景后叙事抒情或全篇写景的诗作很多，诗人往往借助景物把气氛渲染得浓浓的，为下文抒情作铺垫或融情入景中。根据景物的性质可分为喜景和哀景。

①喜景衬喜情，哀景衬哀情

“情乐则景乐，情哀则景哀”，诗人的高妙之处就是把情融入景中，通过景传达自己的喜怒哀乐，做到情景的交融。如：登高（唐·杜甫）枫桥夜泊（张继）

②喜景衬哀情 以乐景写哀，更见其哀。

绝句（杜甫） 江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？

（5）虚实结合

塞上听吹笛（唐·高适）

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。

（6）卒章显志 诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。

（7）移情 移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。比如《扬州慢》也有“废池乔木犹厌言兵”之句，乔木尚且厌恶战争，何况扬州百姓呢？

赠别二首（唐·杜牧）多情却以总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

（8）烘托 烘托就是“烘云托月”，借描绘别的事物以突出主要对象。

赋得暮雨送李胄（唐·韦应物）

楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。

海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。

析诗人侧面写了“帆、鸟、海、树”，烘托出暮雨的细密和诗人浓浓的离愁别恨。

（9）匠心独运的结构 在诗歌的结构安排上，诗人也是独具匠心的。常用的结构模式有：

①层层渲染、铺垫。 江上看山（宋·苏辙）

朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。暮行百里一回头，落日孤去霭新画。

前山更新色更深，谁知可爱信如今。唯有巫山最浓秀，依然不负远来人。

诉衷情（宋·陆游）

当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧州！

③结构对比 对比手法在诗歌中运用较多，因其具有层次性的特点，结构性较强。

画眉鸟（宋·欧阳修） 百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼里，不及人间自在啼。

诗歌的表达技巧是多方面的，还有如现实主义与浪漫主义表现手法、欲扬先抑的技巧等等。

第三篇 古代诗歌分类鉴赏

第一节 写景抒情诗的鉴赏

一、把握形象的特征和寓意。

这就是我们常说的把握诗歌意象。如白居易《琵琶行》“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。”“枫叶”、“荻花”、“秋”三个意象不光点明了景物、时节，还通过这三个意象特有的属性渲染了送别时的环境氛围和诗人忧伤的情绪。古诗意象往往寓繁于简，寓万于一，以高度浓缩的艺术形象诱发想象，产生奇特的审美效果。

二、体味诗歌情景交融的意境。

通过描写景物来抒发感情，是中国古典诗的一大特色，山水田园诗更是如此。自然景物一经诗人摄入笔端，就必然带上诗人的感情色彩，为表达诗的特定情感服务。情景交融的手法有融情入景、借景抒情、寓情于景等等。

三、领会诗人写景所表现的情感。

一般地写景诗，字里行间透出的情感都是比较容易把握的，但一些表面上纯粹是写景的山水小诗，就不那么好理解了。这就要求我们对作者的身世，当时的时代背景有一定的了解，即知人论世，才可能准确地领会诗人写景所表现出的情感。这里牵涉到一个感情寄托的问题，分析诗歌，应认真判断感情寄托的深浅，切忌随意拔高作品的思想内涵。

四、分析诗歌的写作技巧和语言特色。

山水田园诗写景的方法很多，鉴赏时应主要注意写景的常见方法和技巧。

1．留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高、低、俯、仰的变化。

2．把握和分析作者描写景物的方法，如绘形、绘声、绘色。如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”

3．理解和说明描写景物的技巧，如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”）；以动衬静（“月出惊山鸟，时鸣春涧中”）；明、暗对比（“野径云俱黑，江船火独明”）；以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”）；粗笔勾勒和细部描绘相结合（“千山鸟飞绝，万径人踪灭”与“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”）；比兴手法的运用。

语言运用方面，既要学会欣赏像盛唐诗人所描写的雄浑壮丽的景象，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，又要善于体会诗人细致入微的观察、捕捉和描摹，如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。

第二节 咏物言志诗的鉴赏

咏物言志诗是通过对独特的事物的赞赏，来表达自己的精神品质或理想。鉴赏可从以下几方面入手：

一、把握所咏之物的特点 既然是咏物诗，当然要写所咏之物的形态、色泽、特征，追求贴切逼真，但如果仅仅是客观的描摹，满足于形似，那也不是一首好的咏物诗。也就是说，不但要形似，而且要神似。如“本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛（行踪漂泊不定），故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”（李商隐《蝉》）这是一首咏物诗，以蝉喻作者自己。前四句写蝉的艰难处境：由于自命高洁，总是食不果腹；虽然竭尽全力地叫，也是白费精神，得不到同情。这实际是说诗人自己。下面四句则直抒胸臆。三联上句说自己官位低微，无所归依；下句说田园都荒芜了，还做这个官干什么呢？透出要辞官归隐的心意。尾联又把自己的命运和蝉联系起来，从蝉的叫声得到警示，醒悟到自己和蝉一样清苦。作者是怀着崇敬和同情的心情写蝉的，用蝉来警戒自己，要像蝉那样保持清高和廉洁，即使政治环境恶劣，也永远不变初衷。

二、体悟诗人在描摹事物中所寄托的感情

陶渊明咏菊，抒写自己悠闲适、不慕富贵的心境；陆游咏梅，表明自己为媚于俗、坚守正义的气节。由于作者的经历遭际、情趣爱好以至观察角度的不同，即使写同一事物，他们也往往会有不同的感受，表达出不同的感情来。当然不是所有的咏物诗都含有诗人明确意识的寄托。但是一首优秀的咏物诗，总是以其生动的形象和强烈的美感吸引读者，而且有意无意地透过所咏之物，或流露诗人的人生态度，或寄寓美好的理解，或隐含生活的道理。这就是我们在读解时要细加领悟的。

如“花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。可怜日暮嫣香落，嫁与东风不用媒。”（李贺《南国十三首》）这是李贺辞官回乡居住在昌谷家中所作。诗中第一、二句是写新花开，三、四句则写暮春花落，通篇把花人格化。花开时像越女那双水灵灵的眼神和那副白里透红的漂亮的脸蛋，美不胜收。可是好景不长，一到日暮（暮春）百花凋零，落红满径。“可怜”乃惜花伤春之情，也是诗人自伤自悼之词。末句则用拟人的手法写落花身不由已的时候的状态。从表面上看“嫁与东风”是自愿，“不用媒”证明了这一点。其实娇花又何尝愿意离开枝头。“嫁与东风”虽“不用媒”，仍是不自主的事情。花盛开时未嫁，而花凋零时始嫁，则培增惆怅。其实，这是一种悲剧的气氛，却从欣喜的情调来写它。似乎反常，又合乎诗中旨趣之道。联系诗人当时的境况，诗人才不过二十多岁，正当风华正茂，却不被当局所用，怀才不遇，自生自灭，不胜悲凄。细味此情，便知诗人写此诗的良苦用心。

三、分析咏物诗的写作技巧

咏物诗的写作技巧或拟人，或比喻，或正面描写，或侧面烘托等。

第三节 怀古咏史诗的鉴赏

一、弄清史实 对于作品所涉及的史实和人物一定要有所了解，这就要求我们要积累一些历史知识。在阅读一首诗时，一定要读好注解，这也是读懂材料的一把钥匙。

二、要体会意图 后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或触发感慨的媒介。如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，苏轼被贬黄洲，到过当地一处叫赤鼻矶的地方——传闻就是当年三国时的古战场赤壁——凭吊，这赤鼻矶也可以说是触发诗人感想的媒介。辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》，诗人登上京口北固亭，从历史上的孙权、刘裕以京口为基地坚持抗击北方劲敌，联想到南宋小朝廷在风雨飘摇中苟且偷安，这京口北固亭是触发诗人感想的媒介。南宋小朝廷的苟且偷安，自己报国无门，是诗人引发诗情的现实原因。

三、领悟感情 诗人怀古咏古，大致有这样几种情况：

一种是对历史作冷静的理性思考，诗人自己不置身其中。如杜牧和王安石都写过《题乌江亭》诗。杜牧为项羽自刎而惋惜：“江东弟子多俊才，卷土重来未可知。”然而王安石却感到项羽的失败历史的必然：“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来。”

二种情况是把史实和现实扭和在一起，或是感慨个人遭遇，或是搏击社会现实。我们中学里学过的两首宋词《念奴娇·赤壁怀古》和《京口北固亭怀古》，便是如此。第三种情况是只抓住历史的影子，故意借题发挥，如李商隐的《贾生》就是这么一首借古讽今和杰作。

四、分析写法 在构思上，怀古咏史诗可以说百花齐放，有以景衬情的，如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》；有议论引发的，如清人刘献庭的“六奇已出陈平计，王饵曾闻贾谊言。敢借妄自归异国，汉家长策在和番。”（《王昭君》），对汉元帝的统治无能作了辛辣的讽刺。在章法上，或作正对比，或侧面烘托等。

第四节 即事感怀诗的鉴赏

古人常以“即事”为题写诗，因一点事由生发，抒写心中的感慨，如怀亲、送友、思乡、赠人、人生感悟、闲情逸趣等。

一、弄清诗人感慨的事由。这类诗用往往因一点事由而发感慨，所以鉴赏这类作品，必须了解诗人感慨的事由。例如同是怀乡思亲：杜甫的《月夜》是在战乱离散、月夜冷清的情景中思念妻子；李煜的《浪淘沙令》是在国破身囚、欢梦醒来的景况中痛悼故国。朱弁的《春阴》是在被拘塞北、春寒阴冷的环境中盼望返乡。由此引发的感慨的事由不一样，诗人抒发感慨的事由不一样，诗人抒发的感情和采用笔法也不一样。

二、赏析“事”与“怀”的结合。李白的《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声？”诗人的故园情思是由一曲《折杨柳》引发的，先写笛声满城飞扬，再写故园之思深浓，“事”与“怀”结合紧密、自然熨帖。

三、体味诗人所抒之“怀”的深挚感人。特别是思乡、念亲、怀友、离别之佳作，其情必感人至深，绝不矫情造作。如杜甫的《江南逢李龟年》“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。”