人像摄影用光的技巧

　导语：在人像摄影当中我们应该如何用光进行拍摄呢，下面就跟着我一起来了解一下吧!

人像摄影用光的技巧

　一、如何拍出暖色调人像

　要想拍出暖色调人像画面，首先人物的服饰以及画面背景的色彩要以暖色系为主。拍摄室外人像时要选择在散射光线下拍摄。拍摄室内人像时，布光要真实再现人物、人物服饰以及背景的色彩。

　暖色调的人像画面会给人一种甜美的感觉，拍摄可以通过背景、服装、妆容等细节强调出画面的暖色调效果。

　如果选择日出或日落时分进行户外摄影，金**的光线能够很好地表现出暖色调的感觉。然后拍摄者根据光线的强度以及采用的光位，适当地调整相机的色温与白平衡，会得到效果较好的暖色调人像。晴天时，拍摄者可以采用顺光拍摄，同时将相机的白平衡设置为阴天模式，这样会使人像画面显得更加柔和。如果是在阴天拍摄人像，拍摄者可以根据光比调整相机的色温，突出画面暖色调效果。

　二、如何拍出冷色调人像

　拍摄冷色调人像时，首先人物的服饰要以暗色调为主，例如灰色、黑色、深绿色等。其次，背景也要以暗色调为主，但注意与人物的服饰要形成色差。再次是用光，光线不能太强烈，最好选择在阴天拍摄。室内人像的话，可选择在较暗的人造光下拍摄。

　人像冷色调画面效果与人像暖色调画面效果是相对的，在室外，若要获得冷色调的人像画面，拍摄者可选择在阴天拍摄，如果是晴天，拍摄者可以将人物安排在树荫下，以绿色的植物为背景，将数码单反相机的白平衡设置为钨丝灯模式，并通过调整色温来使人像画面显得更有深邃感。还可选择在夜间拍摄，以黑暗的环境来营造冷色调人像画面效果。

　在室内拍摄时，人物所处的环境光线较暗，更有利于冷色调画面的表现。同时还要利用闪光灯来为人物补光，使暗光下的人物获得正确曝光。

　三、如何借助闪光灯突出人物

　闪光灯是人像摄影中的补光工具之一，它可以为人像提供光源照射，使其获得正确的曝光。拍摄者根据人物的补光情况安排闪光灯的位置，就是人像的布光方式。使用闪光灯时，注意要消除红眼现象。

　在光线较差的室内或室外拍摄人像照片时可使用闪光灯补光。这样既可以使画面更明亮，又可以避免高感光度带来的画质下降问题。

　相机的闪光灯照射角度可以调节的情况下，应将闪光灯往天花板或墙上照射，这样光线会变得柔和、均匀，能更好地融入环境光。如果闪光灯照射角度不能调节，应使用白色的布或纸柔化光线，使灯光效果更自然。

　四、如何运用窗户光拍摄人像

　室内人像拍摄的主要光源来自于窗户光。室外的自然光线穿透明亮的玻璃，照射到室内，使室内充满自然光。人物可以站在窗户旁拍摄，如果光线充足，人物可随意站在室内的任何位置拍摄。

　窗户光的造型能力强，又有很好的投影，因此拍摄者在室内拍摄人像时，经常利用它营造富有情感的人像作品。人物距离窗户的远近决定着光线的类型，距离窗户近时，人物受光强度大;距离窗户远时，人物受光强度小。

　当人物站在窗户光的死角处时，墙壁上的反射光就开始发挥它的作用了。此时，人物离正对窗户的墙壁越近，照明效果越好，人物的面部可以获得的光亮越充足。

　五、如何运用主光表现人像风采

　主光是照片的主要照射光源，它决定着所拍的被摄体能否清晰成像。在摄影中，主光可以是自然光、人造光或者混合光。人像摄影中的主光能将整个画面照亮，使人物获得正确曝光，展示出人像风采。

　主光是对人物造型的主要光线，也是画面中最引人注目的光线。其他光(如辅助光、轮廓光等)都是在主光源的强度和位置的基础上起调节作用。

　主光的性质、投射方向及其形成的阴影决定着被摄者的外部形态和立体感。将主光源的位置摆放在人物的左边或右边30o角处，且与被摄者也成30o角，这样拍摄出来的人像照片通常被认为是效果最佳的。

　在实际操作中，主光的位置并非绝对的，只要能获得想要的感觉和视觉效果，可以将主光源摆放在任何地方。

　六、如何运用辅助光使人像层次更丰富

　在人像摄影中，辅助光是为人物进行补光，或者提升整个画面氛围的光线。辅助光常常是利用特定工具来制造的，例如闪光灯、反光板、遮光罩等，利用这些设备可以增加或减弱光线，使人像画面的层次更丰富。

　辅助光是为了确保被摄者不消失在主光源造成的阴影下的光线，既能照亮阴影部分、又能维持阴影的存在，其强度不能高于主光。辅助光属于散射光，如同自然光中的散射光一样，辅助光具有柔和、细致的特点，但是它不创造新的阴影，能突出人物的层次感，非常适合拍摄人像画面。

　辅助光的具体作用如下：

　·调整画面影调，减弱受光面与背光面的反差，形成所需的光比。

　·通过改变自身的明亮程度来增大或减小光比，使画面更富有变化。

　·通过表现背光面细节，增强被摄者的质感和立体感，完整表现其外部特征。

　为不影响主光的造型效果，产生不自然的投影，应将其对着被摄体，但是最合适的位置不是固定不变的。就像不同形式的光需要不同的技术一样，也可以通过增加其他辅助光(过渡性的辅助光)来完善主辅助光的造型效果。

　七、如何运用修饰光使人像更完美

　修饰光可以增加人像以及整个画面的观赏性，除了对人物的局部进行修饰以外，还可以突出人物的层次，使人像画面更完美。

　修饰光是用来补充、强调和修饰被摄者局部细节的光。它在强度、面积上均不影响主光对被摄者的整体造型。通常用于对被摄者某些因照明不足而不够突出的部位，如人物的头发、饰品、脸的局部、眼神等等进行补充照明，使所拍摄的人物更漂亮。

　八、如何运用轮廓光表现人像

　轮廓光一般为逆光或侧逆光，这类光线可以勾勒出人物的轮廓，使得人像画面意境优美。采用轮廓光拍摄的画面可以是以动人的细节吸引人，也可以是以引人联想的优美轮廓吸引人。

　轮廓光是在逆光或侧逆光照射下形成的，应用于人像摄影中，主要是为了增强并修饰人物的边缘轮廓。在室外拍摄人像时，可以使人物背对着太阳，让明亮的光线照射着人物的背面。此时，人物的头发以及身体周围就会形成轮廓光。而在室内拍摄人像时，可以将人物安排在窗户旁，利用透过窗户的光质较硬的自然光来使人物身体周围形成轮廓光。在影棚人像摄影时，可将大型闪光灯安排在人物的后方，利用闪光灯发出的强光，采用逆光光位拍摄可得到轮廓光。

　无论是在室外、室内利用逆光或侧逆光光位拍摄人像，都要注意给人物正面补光，以确保人像正面曝光正确。

　九、如何运用背景光烘托人像氛围

　背景光主要来自人物身后，它可以作为主光来突出人像，也可以作为辅助光来烘托人像画面的氛围。背景光可以勾勒出人物的轮廓线条，突出人物的身体曲线，还可照亮人物的局部轮廓，突出局部特征。

　背景光是指专门用来照亮除人物外的画面背景的光。背景光又可分为平行背景光、中心背景光、方向性背景光、轮廓背景光和透射背景光五种。

　·平行背景光：

　在人物后面左、右各放一盏灯，以45°角照向背景得到明亮均匀的光线效果。

　·中心背景光：

　灯光从人物背后射向背景，光线由中心向周围扩散，主体因背景光的衬托更加突出，这种布光方法能突出主题，表现立体感。

　·方向性背景光：

　光线从侧面射向背景，产生方向性光源，适合拍摄怀旧或突出人物个性的摄影作品。

　·轮廓背景光：

　光线从背后射向人物，突出人物轮廓，充分体现立体感，视觉冲击力强，也可以结合其他种类的背景光使用，使画面效果更加和谐。

　·透射背景光：

　将光源放在背景的后面，使光线从背景中透射出来、产生各种特殊的光线效果。

　背景光的强弱会直接影响背景细节和画面层次的表现。实际拍摄中还可以将背景光做极端处理，即黑、白处理，充分烘托主体，丰富画面影调对比，决定画面的基调，奠定画面高调或低调的影调趋向，从而表现出画面的气氛和感情色彩。

　十、如何使用单灯拍摄人像

　单灯布光是暗光人像常用的布光方式之一。根据要表达的主题，拍摄者可将一盏闪光灯置于人物的左侧或右侧，并适当地调整闪光灯与模特之间的夹角，使单灯布光产生的人像画面更符合拍摄主题。

 

　单灯布光一般用于勾勒人物的轮廓，闪光灯直接作用在被摄者上，使画面形成很大的反差和明暗对比。利用硬光拍摄时，拍摄者要注意把握光线方向以及模特面部和身体的朝向，根据画面的需要适当调整模特或者灯光的方向，控制好模特面部以及画面整体的明暗对比，可以得到有深度的作品。

　使用正面单灯打硬光进行影棚布光时，可以调整闪光灯与被摄者的距离，还可以控制背景的“舞台投射效果”，也就是画面暗处光线的强弱。正面单灯布光可以较好地凸显人物受光面的高光与阴影的反差，营造良好的人物立体感。这种布光方法也有利于表现一些低沉伤感的人像摄影主题。

　十一、如何使用多灯拍摄人像

　多灯布光多应用于影棚摄影，在黑暗的影棚，拍摄者需要采用多灯布光来展示人像特点。用主光和辅助光来共同完善人像画面，不仅能使人像在黑暗的环境中获得正确曝光，还能使画面更具吸引力。

　灯光越多变化越多，拍摄者应根据不同的被摄者和拍摄主题，合理地选择最佳布光方案。在大的场景和环境中，专业的拍摄者多选用多灯布光，因为这样可以很容易地塑造被摄者并渲染画面气氛。

　在影棚人像摄影中，双灯或三灯布光法是比较常见的。双灯布光时，可将两盏加柔光箱的闪光灯放置于模特左右成45o角。也可以一盏向背景打光，另一盏向人物打光，两盏灯软硬光结合拍摄人像。若采用三灯布光，可使用两盏闪光灯，分别从人物的后方以一定的角度对人物投射硬光，有效地勾勒出人物的脸颊和头发的高光部分，使人物的轮廓更加清晰、立体感更强。与此同时使用第三盏加装柔光箱的闪光灯对人物的正面进行补光，刻画出人物的脸部细节。

　十二、如何使用大平光拍摄人像

　在影棚人像摄影中，拍摄者也常采用大平光布光方式表现人像。大平光布光属于多灯布光中的一种，这种布光方式的前面两盏灯是主光，主要作用是为人物照明。后面两盏灯是辅助光，能增强人物的感染力。

 

　前两灯+后两灯是在人像摄影中较早运用的一种大平光布光方式。当拍摄者不需要背景有明暗变化或者画面中间不需要有过多的层次时，可以利用这种布光方式加以表现。在布光时，前两盏灯功率相同，后两盏灯功率也相同，并且前面两灯的光质一般都是柔性的，而后面两灯的光质可以稍微硬一些。

　大平光布光方式拍摄的影像比较柔和，曝光比较均匀，效果比较唯美。它的作用是去除人物的眼袋，消除鼻沟阴影，使人物影像更加唯美。

　十三、如何使用三角光拍摄人像

　三角光应用在人像摄影时，主光可位于人像两侧，即左侧或右侧，并与人物成一定的夹角。其他两盏灯作为辅助光，为人物补光或增加亮度，使人像画面更精彩。

 

　三角光是一种布光法 ，也叫三点布光法，即主光、辅助光和轮廓光的光位连起来构成一个三角形，是人物摄影照明中的基本布光光位。轮廓光也叫逆光，经常用作修饰光和隔离光(使画面主体和背景分开的光)。三点布光是拍摄人像的基本照明方法，但不是唯一的方法。主光和相机成45o角(正侧光)，在左右两侧均可。辅助光源在相机附近，轮廓光基本对着镜头方向，但要稍高一些。辅助光的光比控制要比主灯稍弱，这样在被摄者鼻梁两边面颊部位呈现出一个三角形，使鼻梁挺拔。

　十四、如何使用阴阳光拍摄人像

　阴阳光布光方式会使人物形成阴阳脸，有一定的局限性。要表达某种特殊主题时方可采用此种布光方式，例如突出男性腹黑的效果画面，或者展现人物的内心世界等。

　在人像摄影中，拍摄者一般都会避免阴阳光带来的画面效果，这种光会使人物出现阴阳脸，影响人像画面美观，但有时候利用这种布光方法可以营造一些特殊氛围的画面效果。下面就来认识阴阳光的布光方法。

　阴阳光的主灯位于被摄者侧面斜上方45o，以鼻梁为界，一面亮、一面暗。这种布光方式更利于刻画人物心情，位于上方的主灯再调正一点，面颊的另一边会出现鼻梁的投影，看上去鼻梁挺拔、眼神有力。

　采用阴阳光拍摄女性时，画面的背景最好以暗色调为主。拍摄者采用侧脸取景，这样不仅可以减弱阴阳光带来的瑕疵，还可以表现出人物的心理活动。

　十五、如何巧用光线拍摄女性人物

　拍摄女性人像大多是为了表现人物的美丽容貌，因此在用光方面就需要使用柔和的散射光。

 

　例如，可以在晴天的清晨或傍晚，或者在阴天时分拍摄女性。同时还要采用顺光光位取景，因为顺光有利于表现女性人物的柔美。但有时，为了突出画面的某种氛围，也可采用逆光和侧逆光光位拍摄。

　大多的拍摄者选择在顺光环境下拍摄人像照片，因为顺光可以有效地遮盖人物脸部的瑕疵，显得皮肤更加粉嫩细致。在顺光条件下若想获得更靓丽的人像效果，可以进行人工补光，如使用反光板或一块较大面积的白色塑料泡沫板，或者使用闪光灯等都可以对人像补光使人物肤色更加白皙动人。

 

　但是千篇一律地使用这种方式拍摄终会黯然失色。所以我们也要学会变通，用另类的方式来挖掘人们所不曾发现的一面。

　例如可以在逆光下进行拍摄。逆光的角度不同，也会拍摄出不同的人像剪影效果。如采用正逆光拍摄，可以获得较为平淡的人像效果;采用侧逆光拍摄，可以获得更富有立体感的人像效果。在具体拍摄时，一般选择侧逆光拍摄。采用剪影拍摄手法拍摄时不需要进行人工补光。使用平均测光模式测光所拍摄的照片，更多是强调光影效果。但如果是使用点测光模式对高亮处测光的话，剪影效果会更明显。

导语： 现在许多年轻人都喜欢海边婚纱照，摄影师sunny擅长用特别的角度，简单的方法来拍摄自然清新的婚纱照，他使用的拍摄方法简单效果却美丽。一起来看看吧!

　一、真心的交流

　这也就是我喜欢的方式，我会用一种发自内心的赞美和他们交流，一边和他们交流一边拍摄，提出一些小难题为难一下他们(就是指导他们去互动)，去感悟他们的爱情，去感动对方，去享受爱情，这样我才能捕捉到有感情的照片，当然色彩的搭配，灯光，以及道具和画面线条等拍摄之前都是有心理准备的。

　二、追求简单的画面

　拍摄时尚类的婚纱，我喜欢简单的画面，干净，突出线条的感觉，喜欢去建议模特一些态度，一些状态，一些表情，都是让他们自信满满的，目空一切的。所以构图的时候我会选择更简洁更明朗的画面，也通过一些道具来表达心境。上的白色气球和蓝天白云是表达纯美简单的爱，不用那么可以去表达，不要让手中的机器束缚了心，一定要用真诚的心去拍摄最自然的幸福。

　三、经验小贴士

　1请尝试多角度，多走动拍摄，尝试实用浅景深;

　2拍摄不要专注于模特本人请环顾四周，释放个人魅力保持跟模特的交流;

　3利用自然光线条件，如大面积反光的建筑，窗户光，高角度利用天空光线等;

　4利用大自然的颜色，线条和模特结合;

　四、如何寻找更多的拍摄灵感

　1阅读摄影名言

　我曾记得书上的那些关于摄影的名言一直鼓励着我前进

　照片能抚慰人心，释放魅力，照片也能扰乱心绪，提出质疑，照片还能激起怒火，煽动情绪，所以一张好的照片，是显示相机背后的摄影师本人而已。我觉得跟性格有关!

　2敏感的心

　好的作品它具有新鲜感，信息量，文化的探索，审美享受，构图，冲击力，刺激感，浪漫主义情怀，情感洋溢。诸如此类的衡量标准我能一直不停的说下去，我都愿意去尝试。这才是我喜欢的本质。所以摄影师应该对持续变化保有一颗敏感的心去创作。

1 定好构图：找好拍摄场景，选好角度和光线，尽可能避免背景杂乱或干扰，保持主体突出。

2 控制光线：选择合适的光线强度，不要过于强烈或柔和，投射角度要合适。

3 调整相机设置：选择大光圈的光线、快速反应的相机快门，使画面更清晰、亮度更合适、色彩鲜明。

4 管理拍摄位置：选择适当距离或放大倍数，使主体可以清晰且全面地出现在拍摄者的镜头中。

5 清晰焦点：调整合适的聚焦距离，让人像清晰明朗，主题清晰，不带明显模糊感。

6 处理后期：可以用软件处理和优化照片，调整色彩和亮度等，以使照片更具审美、更好看。

人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。以笔者拙见，人像摄影的艺术境界从低到高，可以概括为赏心悦目、惟妙惟肖、张扬个性、诠释生命四个层次。

一、赏心悦目

赏心悦目是一般大众也包括一般摄影师对人像摄影作品的基本要求。无论是商业人像、家庭留念照、新闻人像乃至任何一个摄影领域中涉及的人像，无论是被摄者、摄影者和观看者，只要无特殊目的，无不希望看到赏心悦目的人像，而使观众、听众的身心得到愉悦是任何艺术形式最重要的目标之一。

赏心悦目首先成为商业摄影师和顾客共同追求的目标。而现代摄影的发展从技术上以较轻易地解决了很多前辈摄影家很难或无法解决的问题，因而使实现赏心悦目这一境界变得相对轻松一些，对于商业摄影来说。这一境界的人像摄影作品，除了对摄影师本身的素质提出要求之外，还依赖于一些客观因素，如：优秀的化装师、美丽的服饰、精致的道具，高档的摄影器材、高级的灯光、设备先进的摄影棚，高级的照片后期加工系统、精美的装裱和精心的编辑策划等等。对于这一境界的人像摄影来说，非摄影本体语言过多的介入和摄影本体语言的淡化是最大的缺陷。所谓摄影本体语言就是摄影技术、艺术的独特表现手段，包括胶片的运用、曝光的控制、摄影用光和构图的经营等等。而非摄影本体语言主要是指原本对摄影起辅助作用的非摄影表现手段，如化装、服饰、道具等等。

在这些人像摄影中，摄影本体语言一般较为淡化，而在所剩无几的摄影本体语言中，绝大多数已成为一种固定的模式和套路，甚至还会有所扭曲。比如在用光上说，为了迎合大众口味，更多地采用了正面光和柔光；在曝光上说，为了使肤色显得更白，经常采用曝光过度的方法。

但所有这些都是为了顾客，这是无可厚非的。赏心悦目就是使顾客和普通大众的身心得到愉悦，所以，这种人像摄影本身就是摄影艺术的重要组成部分，也正是这种赏心悦目的摄影作品把万千大众吸引到影楼里，而这成为中国摄影艺术尤其是业余摄影艺术发展的重要经济支柱。

既然摄影作品具有吸引大众的能力，就说明摄影作品具有引导大众的审美倾向的能力。这种以赏心悦目为代表的商业人像摄影流行十年以来，大众的审美倾向已经在悄悄地发生改变。

而且，近年来，随着一批极富艺术表现力的青年摄影师对商业摄影的突出贡献，使的目前的人像摄影正呈现蓬勃发展的态势。

二、惟妙惟肖

摄影术的出现使得人像再现的“相象”问题变的轻而易举，当代人像摄影的发展又似乎脱离了这一发展方向，尤其是流行的当代商业人像越来越不象本人，而离惟妙惟肖的距离也显得更为遥远。这里的惟妙惟肖当然不仅仅是简单的“相象”，而是在赏心悦目基础上的神形兼似。

这一境界的人像摄影作品，一般具有以下主要特征：

1：摄影本体语言和非摄影本体语言的正确运用

摄影本体语言的运用不以是否赏心悦目为唯一依据，而以能否表现人物的神态特征为主要依据，用光自然考究，曝光准确，体现正常肤色及质感。化装道具不过分张扬和哗众取宠。化装的目的不时掩盖什么，而是要进行衬托，道具只是修饰而不是表现什么。

2：精妙的神态捕捉和眼神塑造神态的捕捉是摄影师永恒的主体，也是一幅人像摄影作品能否做到惟妙惟肖的关键。，在柔美型的当代人像摄影中，应该说在这一点上做得是很不错的。在在眼神的塑造上就有所欠缺了。这主要是由于摄影用光的平淡造成的。正面的柔光所营造的高调是很难突出眼神的。所以通过光线的运用来表现人物的眼神是这一境界的人像作品的关键。

三、个性飞扬

人像摄影中个性的张扬可以分为两个方面，一是张扬被摄人物的个性，二是张扬摄影者的个性。从被摄影者的角度出发，拍摄人像的目的无非是留念、欣赏及展现自己的个性魅力。从这一点上说，摄影师就是要帮助被摄者展现自己的个性魅力。而从摄影者的角度出发，他作为一个艺术作品的创作者，要通过摄影手段、借助于模特的表现能力来表现自己的摄影创意，来体现自己的摄影风格乃至通过摄影语言来诉说自己对生活的确理解。

这一境界的人像摄影作品通常具有以下特征：

1：独特的摄影本体语言

从摄影语言的运用上说，第一境界人像摄影作品的摄影语言运用一般流于平淡，第二境界人像摄影作品的摄影语言运用趋于自然，第三境界摄影作品的摄影语言运用重在卓然不群。用光是摄影最独特的本体语言。

如谢墨拍摄的《对影双姝》，巧妙地利用阴影，营造了奇妙的错觉，令人过目难忘 。又如朱恩光的《圣徒》，柯林·托马斯的《一线光明》，萨博·亚历萨顿的《纯》等等。摄影本体语言妙处体现得淋漓尽致。

2：独特的而简练的戏剧性情节

如阿德莱尔·穆萨威拍摄的《生命中的阴影》，画面中的男女主人公在摄影者苦心经营的光影效果中诉说着一段耐人寻味的故事。它不是一部电视剧，但却似乎比一部电视剧要说的更多。当然，这幅作品在用光和构图上也都有独到之处。

3：展现对人和自然关系的独特理解

纯粹的人像摄影也许是不包括自然的，但在这个特殊的环境危机时代，不少摄影者把镜头对准了自然，对准了人和自然的关系。或是热情的讴歌，或是尖锐的批评。不管是卡尔·考雷的《人与太阳》还是易水生的《人与太阳》，都表达了人与自然融合的渴望。 4：强烈的视觉冲击

无论是匠心独具的光影、别出心裁的构图还是创新大胆的镜头运用，其目的都是产生强烈的视觉效果。

张扬被摄人物的个性就是使拍摄出来的人像摄影作品要与众不同而富于戏剧性的。而摄影者个性的张扬要通过自己个性化的摄影本体语言来展现自己对摄影的理解、对被摄人物的理解、对人像摄影的理解，甚至对生活的理解，所以从某种意义上说摄影作品就是摄影者无声的自白。

四、诠释生命

伟大的人像摄影作品之所以伟大，是因为他刻画了人物的灵魂，是因为它讴歌了生命的伟大，是因为它记录了一个时代的精神风貌，是因为它记录了人类社会的大悲大喜。

从人的个体来看，伟大的人像摄影作品深刻地记录了人物的内心世界，或是悲伤或是喜悦，或是思索或是呐喊。也正是因为它呈现了人物的内心世界，所以这样的摄影作品才给人以心灵的震撼。同时它讴歌了生命的可贵与伟大，面对这样的作品，每一个观众都将为拥有生命而自豪。

从人类社会的总体来看，伟大的人像摄影作品记录了一个时代人们的精神风貌，它记录了人类社会的大悲大喜。伟大的人像摄影作品的意义已经完全超出了普通肖像的意义。它是社会的象征，是时代的象征，是历史的象征，从这一意义上说，人像摄影的意义远不止被摄者的留念和摄影者的个性张扬。

以前存的一些网上资料，觉得有点用就收下吧，:-)

人物摄影的专业技巧

业余摄影爱好者拍摄人物是一件具有挑战性的事，因为一是没有专业摄影师那样的工作室，二是没有专门雇佣的漂亮模特。而这些几乎是拍出一张优秀人物作品必须具有的条件。当然，现在的数码相机和后期处理技术为业余爱好者拍出具有专业品质的人物照片提供了可能。但是，只具有高质量的硬件还不行，还必须懂得一些最基本的人物摄影技巧。

既然是“技巧”，就不一定是专业的规范的操作程序，只是拍摄作品时的一些小窍门。但是，如果你按照这些具有一定规律性的小窍门操作，你就可能拍出具有专业水平的人物照片。

第一，不要留太多的头部空间。这虽然是再简单不过的问题，但往往被人忽略。人物头部上方留太多空间会给人拥挤的、不舒展的感觉，所以，不要在人的头部上方留太多的空间。但是留多少才合适，专家有这样的经验：被摄体的眼睛在景框上方1／3的地方。也就是说，人的头部一定要放在景框的上1／3部分，这样就可以避免“头部空间太大”的问题。

还有一种构图方法，不仅是头部上方不留“太多”空间，而是完全不留空间，甚至裁掉头部上方的一部分（也可在后期裁剪），这在水平拍摄人物时非常有用。让被摄体头部填充满整个景框，紧凑的构图能够产生非常引人注目的效果。这种构图技巧眼下很流行，在很多顶级时装、美容和人物肖像摄影中被广泛运用。但是，你要注意，被摄体的头发、肩膀、手臂都可以裁剪，但千万不要裁剪下巴，否则，这样的人物肖像看起来让人感到不舒服。

第二，水平拍摄与垂直拍摄。照相机设计为水平支撑是有一定道理的，快门按键在右肩位置，正好手指可以自然放在上面，这非常有利于风光拍摄。但是，专业肖像摄影通常都是垂直方向拍摄（人物方向），所以，如果你想获得专业的人物肖像，一般情况下应把相机垂直放置，按照人物方向拍摄。如果你拍摄的人物很多，你应该配备一个电池手柄，这样的好处有两点，一是无需更换电池就可以拍摄更长时间，二是保证竖拍时手感舒服，这一点很重要，手感舒服、牢固、便捷是拍出优质照片必要的条件。

也有一些例外的情况，那就是第一条中不要留太多头部空间和横拍人物侧面时，因为被摄体面对景框的边缘，如果竖拍，人物肖像面对的边框就太近，视觉上就会感到压迫感。所以，横拍人物侧面，会让被摄体面前有更多的视觉呼吸空间，这样看起来会更舒服。

第三，户外人物摄影。户外拍摄人物一般不要到阳光直射的地方，特别是在光线很强的夏天。但是由于条件所限必须在这样的情况下拍摄时，你也要让被摄体背对阳光，这就是人们常说的“肩膀上的太阳”规则。这样被摄体的肩膀和头发上就会留下不错的边缘光效果（轮廓光）。然后再用闪光灯略微（较低亮度）给被摄体的面部足够的光线，你就可以得到一张与周围自然光融为一体的完美照片了。

此外，在光线非常刺目不理想的户外拍摄时，一定要找一个有阴凉的地方，自然光反射在阴凉处被摄体上的光往往是较理想的光线（靠近阴凉处边缘的地方光线最佳），但在阴凉处拍摄你要小心可怕的“光斑”，也就是太阳光穿过树木在被摄体上形成不均匀的光点，它同样会毁掉整张照片。如果没有阴凉处，你就需要拥有一个较大的透明柔光罩，请一位朋友手持柔光罩于太阳和被摄体之间，这样你也可以获得柔和漂亮的自然光。

第四，使用广角和长焦镜头。按照惯例，人像摄影一般都用80-120毫米焦段的专用镜头，使用广角或长焦镜头似乎违法规则。其实不然，用广角镜头拍摄你可以真正接近被摄体，只是景框边缘的景物看起来有点“宽”，但是这些景物展示了拍摄环境，可以收到另类的效果。使用长焦镜头则具有更加明显的“镜头压缩”优势，非常适合人物肖像拍摄。我们可以经常看到电视或杂志上出现的时装或名人肖像，你一定注意到摄影师与被摄体的距离，而这些照片往往具有非常专业的品质，效果看起来出奇的好，这就是长焦镜头的功劳。另外，在拍摄人物较多的集体照片时，长焦镜头的压缩功能也可以排除一些由于透视变形而形成的近大远小的不良效果，使被摄体看起来更加舒服和柔和。

第五，室内人物摄影的光线。人们看照片时，首先是被照片中最明亮的景物所吸引，所以要把最亮的光投射到你希望的位置。室内人物摄影，毫无疑问被摄体的脸是最引人注目的，那么最明亮的光线应该在脸上，然后逐渐沿着身体往下而变暗，这样就增加趣味性、生动性和立体感。当然，逐渐变暗并不是没有细节，只是没有脸部亮而已。

至于室内光线的位置，一般是以没有直射的北面窗户光最为适宜。事实上，有些专业摄影师坚持只用自然窗户光拍摄人物肖像。窗户分散了流入的光，窗户越大，光线越柔和越分散，效果越好。要让被摄体及其肩膀侧对着窗户，这样光线就会穿过被摄体，脸部的一侧会有柔和的阴影。被摄体应距窗户18米左右，光线就会柔和地萦绕在被摄体周围。你的相机应该放置在被摄体的对面，肩膀紧靠窗户附近，与被摄体形成一个三角型。

第六，不要正面拍摄被摄体的肩膀。肩膀相对于头部而言，在有限的景框中显得很宽、很扁，如果让被摄体的肩膀侧对相机，就会让人看起来更苗条，通过减少肩膀的宽度，把更多的注意力集中到头部，被摄体的状态会令人更欣喜。被摄体坐在椅子上拍照，除了肩膀微侧外，还要让被摄体整个身体微微前倾，远离背靠坐在椅子的边缘，这样可以确保被摄体不会是一幅懒洋洋的状态，有助于提升他们的精神，拍出更好更自然的人物肖像。

拍摄生活集体照也要注意不要出现直线排列现象，不要让所有人站成简单乏味的几排。就像人的肩膀要测过来一样，要让被摄体以3-4人一组组成几个迷你集合，你会发现这些疏密结合、错落有致的排列组合充满了亲密度和活力，如果再做一些简单调整，你就能够获得一张趣味横生的生活集体照。

第七，让被摄体保持良好的状态。拍摄人物时，被摄体的精神状态是致关重要的。摄影师应该让被摄体对自己充满信心、神采奕奕，站在镜头前心情愉悦，是一种极大的享受，这样才有助于拍出更好的人物照片。但怎样保持这样的状态？一个简单的方法就是让他们不停的谈话，整个过程都谈话。随便谈论什么都行，谈你们正在做的事情，谈论天气、环境、服装、股票等等，任何能够引起他们兴趣的话题都可以谈，就是不要冷场。如果一切静悄悄的，被摄体就会开始担心、急噪，在一两分钟内就会完全失去状态，在这种时候，你的拍摄也基本上是失败了，因为谁都不愿意看到一张自己烦躁、忧虑甚至是痛苦表情的照片。

还有一件事情也是非常重要的，那就是拍摄人物肖像时千万不要报数，如果你在按下快门键之前数1、2、3，这几乎“保证”了你的人物肖像照片不可能具有自然的表情。数数拍照是任何人都可以做到的。如果你想具有特别的效果——自然、真诚的微笑和表情，就一定不要采用1、2、3这种老套做法，而是与被摄体倾谈，激发他们谈笑风生，然后捕捉瞬间，用拍摄“测试照”的办法，不停地拍照，这样你才可能获得一天中最自然、最不矫揉造作的照片。

第八，创造简单整洁的背景。人物肖像摄影的理想背景是“少即是多”。如果在自然环境中拍摄，要想获得专业效果，就必须去除背景中的某些景物。尽可能使背景变的简单整洁。如果不可能，就尽量去除偏离主题的因素。要把整个照片看作一个整体来处理，通过选择或创建背景，确保照片主题突出。

如果是在户外拍摄，为了把注意力吸引到被摄体上，形成被摄体和背景之间的视觉分离，你就需要创建较小景深，把相机调整为光圈优先模式，然后将相机设置为最小光圈或接近最小光圈（如F/28或F/35），这样就可以让背景脱焦，所有的焦点都在被摄体上，这种效果是专业人物肖像摄影师在户外拍摄人物时常用的技巧。

第九，应对面部挑战的快捷方法。1、如果被摄体是秃顶，要从较低角度拍摄，千万不要使用头发照明灯之类的东西。2、如果被摄体皱纹丛生，就尝试直接照亮他们，因为侧光会强调阴影，让皱纹更明显。3、如果被摄体耳朵较大，那就从被摄体斜侧面拍摄，只显出一只耳朵来。4、如果被摄体长一只大鼻子，就让他直接对着相机，从较低的角度拍摄，这样就不会强调鼻子了。5、如果被摄体有双下巴，也让他面对相机，并且头部朝相机方向稍稍延伸，这样就拉伸并紧固了下巴皮肤。6、如果被摄体是圆脸或较胖，就从侧面拍摄被摄体脸部的3／4，这样看起来就不会太圆。7、如果被摄体眼睛下面有阴影（眼袋），那就在他的胸部前面放一快银色或白色反光板，这样反射光就能消除眼睛下的阴影了。

总之，业余摄影爱好者在不具备专业摄影师具有的优越条件下拍摄人物肖像，需要懂得更多专业技巧。如果你能熟练掌握并运用这些技巧，就一定能够拍出具有专业品质的人物照片来。

　　对于每个摄影师来说，灵活运用任何可用的照明光线都是非常重要的。前提是需要理解光的形成原理和实现良好效果的技巧。自然光是最容易获得的光源之一，但也是最难控制的光源之一。你无法调整阳光，只能适应阳关。本文是专业摄影师如何最大限度地利用自然照明的一些技巧值得你借鉴一下。

　　一、正确使用相机

　　

　　有几个技巧可以帮助拍出好照片。专注于模特的眼睛，因为它们首先吸引了观众的注意力。使用手动对焦模式可消除自动对焦造成的错误风险问题。不要害怕使用光圈 - 光圈会使背景模糊，并帮助照片更加突出于模特。

　　二、让光线为你工作

　　有几种方法可以获得所需的光量。如果你打算在街上拍照，带上你的反射器。它将帮助呈现模型面部的关键特征，同时产生最柔和的光线。

　　

　　当模型背后的太阳时，反射器可以在肖像周围形成一个发光的轮廓，同时防止脸部变暗。如果光线太亮，你可以在更暗的地方拍照(树顶或建筑阴影下)。在拍照之前，确保你有足够的光线和清晰的面部特征。

　　三、根据光线的情况进行调整

　　

　　不要期望使用的自然光在所有情况下都是一样的。其亮度和色温因天气、时间、季节而异。光线范围从暖**到冷，呈蓝色色调。适应这种不同的条件将有助于正确调整白平衡。最好采用 RAW 格式拍摄，因为在照片的后期处理过程中，调整曝光量问题是十分容易的。

　　四、在合适的时间拍照

　　在肖像拍摄过程中，时间的选择是至关重要的。专业人士不建议在中午时间段拍摄；直射的阳光会使拍摄工作异常困难，导致照片过曝(除非是阴天)。拍照的最佳时间是早上(直到中午)，从下午5点到6点到太阳在地平线上的时间。光会变得柔和，产生长长的阴影。

　　

　　不要忘记阴影规则。柔和的光线会让物体在黑暗的区域保持清晰，但会让物体看起来更平坦。

　　五、考虑拍摄的目的

　　

　　在开始拍照之前，先确定你希望在中看到的内容，以及是否有特定的情节。你需要事先知道你是否需要额外的道具和装备，哪些设置更好，哪些类型的摄影风格。如果你打算即兴发挥，模特最好带几套衣服，这样他们就能快速改变自己的形象。

　　六、选择拍照的场地

　　如果你确定了拍摄的目的，那么为摄影对象选择一个合适的拍摄场地是没有什么问题，拍摄的场地应当与照片的主题相对应。你可以在河岸，公园或其他风景区拍摄全家福。如果摄影风格古朴严肃，那么拥有经典内饰的房间就适合。

　　

　　也许你想展示一个商业模式——一个喧闹的大城市中心和令人印象深刻的现代建筑。黑暗的小房间适合营造亲密的氛围。积极使用任何围绕在你周围的东西——拱门、柱子、大门、雕塑和其他突出图像风格的元素。

　　七、选择正确的拍摄角度

　　

　　当在户外进行拍摄时，看看太阳在天空的哪一部分，你的模特在哪里效果会更好。让模特慢慢地绕着自己的最佳位置进行调整，这样你就能看到每一个角度的光线照在一个物体上。

　　八、使用窗口

　　

　　下落的阳光使图像具有戏剧性的颜色。散射照明对情感摄影很有好处，尤其是当肖像摄影中的一半面部在阴影中的时候。物体离光源越近(在这种情况下是窗户)，光线和阴影的对比就越强。如果光线太亮，最好使用普通的窗帘来分散光线。

　　九、多多练习

　　学习以上的摄影技巧后，拍好自然光线人像照更多的是经验的运用。只有多多练习才能在人像摄影中取得好成绩。