朱自清《春》里的运用通感的句子有哪些？

《春》里面使用通感修辞的只有一句：

1花里带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。

原文：

盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。

一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。

小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。

“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，跟轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。

雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶儿却绿得发亮，小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑起伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋，稀稀疏疏的，在雨里静默着。

天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事儿去。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。

春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。

春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。

春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。

2 赏析：

朱自清的精短散文《春》，意象单纯，主题明朗，语言优美，人们往往把它解读为一篇“春的赞歌”。其实这是一种误读。《春》与朱自清众多的写景抒情散文一样，看似晶莹剔透，一目了然，但它却像一杯醇酒一般，蕴涵了绵长而清洌的韵味与芳香，要真正品尝出它的滋味并非易事。在这篇“贮满诗意”的“春的赞歌”中，事实上饱含了作家特定时期的思想情绪、对人生及至人格的追求，表现了作家骨子里的传统文化积淀和他对自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始终在寻觅着、营造着一个灵魂深处的理想世界——梦的世界，用以安放他“颇不宁静”的拳拳之心，抵御外面世界的纷扰，使他在幽闭的书斋中“独善其身”并成就他的治学。《春》描写、讴歌了一个蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心灵世界的一种逼真写照。

细读朱自清的《春》，这是一个大病初愈的文化人，面对春意盎然的原野，他又重新找回了一种自信和自尊，编织着自己的理想之梦。这是一个经历了“心灵炼狱”的知识分子，在大自然温暖的怀抱中，他沉醉其间，诗情联翩，感受到了一种“天人合一”的美妙境界和“天行健，君子以自强不息”的心灵冲动。他从时代的“十字街头”撤退下来，又在这里找到了自己的“安身立命”之所。朱自清笔下的“春景图”，不是他故乡江浙一带的那种温暖潮湿的春景，也不是北方城郊的那种壮阔而盎然的春景，更不是如画家笔下那种如实临摹的写生画，而是作家在大自然的启迪和感召下，由他的心灵酿造出来的一幅艺术图画。在这幅图画中，隐藏了他太多的心灵密码。

在朱自清所有的散文中，开篇就写得如此明朗、欢快、昂奋的作品，似乎还不多见。这不是一个不谙世事的青少年的作文，这是一个饱经忧患的中年知识分子的精心之作。作者所以有这样一种心境和情绪，一定是因为他走过了一段最阴暗的日子后，找到了一种柳暗花明的感觉。他是在借明媚的春光，抒发自己的一种心境。“盼望着，盼望着”，动词的叠用，显得突兀、有力、急切，隐含了他曾经的阴暗、苦闷岁月，以及在那煎熬中对未来的苦苦求索。现在光明终于降临到了眼前，他怎么能按捺住欢欣鼓舞的心情呢？“刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼”，这是初春的朦胧景象，但又何尝不是他此时此刻的内心体验呢？

在作品中，朱自清展现的是一个欣欣向荣、多姿多彩、全方全位的春天。地上是大片大片嫩绿的小草，田野上是一棵一棵盛开的桃树、杏树、梨树，在如火如荼的花团中，飞舞着成群的蜜蜂、蝴蝶；在晴朗、温馨的天空中，吹拂着软和的杨柳风，氤氲着土香、草香、花香的气息，弥漫着各种鸟儿动听的乐曲，还有牧童嘹亮的笛声……作者在这里把大自然写活了、写足了、写透了，把大自然诗化了。在这一幅诗化的春景中，作者卸掉了一切的思想情感重负，一头扑入了这春的世界中，就像一个孩子投入了母亲的怀抱一样。他想在绿草如茵的草地上打滚、踢球、赛跑、游戏，尽情地体验生命的活泼与自由。他全身心地动用自己的视觉、嗅觉、听觉、想像、幻想，享受大自然的美好与抚爱。在这里，大自然是如此美好，人的生命也变得如此美好。在美的自然中，朱自清深切地体验到了生命的自由、活力和灿烂，展现了他赤子一般的情怀和天真无邪的个性。

但这种美丽的生命体验毕竟是暂时的、甚至是虚幻的。朱自清信奉“刹那主义”，并把它当做医治心灵创伤的良药，而他又深知自己作为一个知识分子肩上的重任，作为一个普通人还有许许多多不容推卸的义务。他要追寻一种有为、有价的人生，他要精心地、甚至是刻意地去完善自己的道德和人格。因此在《春》的后半部分，作品欢快的调子突然变得舒缓、沉静，出现了绵绵的春雨、朦胧的晚景、为生活行色匆匆的人们、辛勤劳作的农民。超然的自然景观巧妙地转换成了一幅现实图画，朱自清也从梦的世界回到了湿漉漉的土地上。“舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份儿事去。”“‘一年之计在于春’，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。”朱自清在这里写的是春天里奔波和劳作的人们，更是写自己的心理、决心和希望。

文章写到这里，其实可以打住了。但朱自清却给了人们一个意想不到的结尾，使春天的意象变得更为完整、瑰丽，使朱自清的人生、人格变得更加耀人眼目。他连用三个比喻讴歌春天，把春天形容为新生的娃娃、美丽的姑娘、健壮的青年。使舒缓、沉静的格调蓦然刚健、清新起来，与作品的开头紧紧呼应；把滑向平实的现实情境又突然推进到了作品上半部分营造的那种明朗、欢快的意境中去，整个意境又连成了一片。春天的“新”、“美”、“力”，注入了朱自清的整个身心，朱自清也化入了整个春天，在春天的引领下执著前行。朱自清获得了“新生”。

水陆草木之花，可爱者甚蕃2。晋陶渊明独爱菊3。自李唐来，世人盛爱牡丹4。予独爱莲之出淤泥5而不染6，濯清涟而不妖7，中通8外直9，不蔓不枝10，香远益清11，亭亭净植12，可远观而不可亵玩13焉。

予谓菊，花之隐逸14者也；牡丹，花之富贵者也15；莲，花之君子16者也。噫17！菊之爱18，陶后鲜有闻19。莲之爱，同予者何人20？牡丹之爱，宜乎21众22矣！23

[编辑本段]注释

周敦颐像

1爱莲说：选自《周元公集》、《周濂溪集》。周敦颐著有《太极图说》《通书》等“说”。说:是古代的一种文体,也称杂说这种文体一般讲可以说明事理,也可以发表议论或记叙事物都是为了阐明一个道理给人某种启示或给自己明志

“说”是古代的一种文体，它可以直接说明事物，阐述事理，也可以通过叙事，写人，咏物，议论说道理；也可以发表作者的感想。

2蕃（fán）：多。

3晋陶渊明独爱菊：晋朝陶渊明只喜爱菊花。陶渊明(365-427)，一名潜，字元亮，自称五柳先生，东晋浔阳柴桑(现在江西省九江县)人，东晋著名诗人。是著名的隐士。他独爱菊花，常在诗里咏菊，如《饮酒》诗里的“采菊东篱下，悠然见南山”，向来称为名句。

4自李唐来，世人盛爱牡丹：唐朝以来，人们很爱牡丹。李唐，指唐朝。唐朝的皇帝姓李，所以称为“李唐”。世人，社会上的一般人。唐人爱牡丹，古书里有不少记载，如唐朝李肇的《唐国史补》里说：“京城贵游，尚牡丹……每春暮，车马若狂……种以求利，一本(一株)有直(同“值”)数万(指钱)者。”盛：特别，十分。

5淤泥：河沟或池塘里积存的污泥。

6染：沾染（污秽）。

7濯(zhuó)清涟而不妖：在清水里洗涤过，而不显得妖媚。濯：洗涤。清涟：水清而有微波，这里指清水。涟：微波。妖：美丽而不庄重。

8通：贯通。

9直：挺直。

10不蔓(màn)不枝：不生枝蔓，不长枝节。蔓：生枝蔓。枝：长枝节。

11香远益清：香气越远越清。益：更，更加。

12亭亭净植：笔直地洁净地立在那里。亭亭：耸立的样子。植：立。

13亵(xiè)玩：玩弄。亵：亲近而不庄重。焉：句末语气词。

14隐逸：隐居的人，隐士。封建社会里，有些人不愿意跟统治者同流合污，便隐居避世。者：~~的花。

15牡丹：花之富贵者也：牡丹是花中富贵的（花）。因为牡丹看起来十分浓艳，所以这样说。

16君子：指道德高尚的人。

17噫(yī)：叹词，相当于现代汉语的“唉”。

18菊之爱：对菊花的喜爱。

19鲜(xiǎn)有闻：很少听到。鲜：少。

20同予者何人：像我一样的还有多少人呢？

21宜乎：宜：应当，这里和“乎”连用，有“当然”的意思。

22众：多。

23矣：语气词。

[编辑本段]译文

水面上和陆地上各种草木的花，值得喜爱的有很多。晋朝的陶渊明唯独喜爱菊花；从唐朝以来，世人很喜爱牡丹；我唯独喜爱莲花从淤泥里长出来却不受污染，在清水里洗涤过却不显得妖媚，它的茎内空外直，不牵牵连连,不枝枝节节, 香气远播，更显得清香，洁净地挺立在那里，可以在远处观赏,却不能贴近去玩弄呢。

我认为菊是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中的君子。唉！对于菊花的喜爱，陶渊明以后就很少听到了。对于莲花的喜爱，像我一样的还有什么人呢？对于牡丹的喜爱，人当然是很多了。

句句翻译

水陆草木之花，可爱者甚蕃。

水面上和陆地上各种草木的花，值得喜爱的有很多。

晋陶渊明独爱菊。

晋朝的陶渊明唯独喜爱菊花。

自李唐来，世人甚爱牡丹。

从唐朝以来，世人也很喜爱牡丹。

予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵（xīe)玩焉。

我唯独喜爱莲花从淤泥里长出来却不受污染，在清水里洗涤过却不显得妖媚，它的茎内空外直，不牵牵连连,

不枝枝节节, 香气远播，更显得清香，洁净地挺立在那里，可以在远处观赏,却不能贴近去玩弄呢。

予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也。

我认为菊是花中的隐士；牡丹，是花中的富贵者；莲花，是花中的君子。

噫！

唉！

菊之爱，陶后鲜有闻。

对于菊花的喜爱，陶渊明以后就很少听到了。

莲之爱，同予者何人？

对于莲花的喜爱，像我一样的还有什么人呢？

牡丹之爱，宜乎众矣！

对于牡丹的喜爱，人当然是很多了。

[编辑本段]题目解说

“说”，古代的一种文体，通常借某一事物说明道理，可记事，可议论，相当与现代的杂文。

赏析“说”，是一种议论性古代文体之一，它往往借描绘事物以抒情言志。周敦颐的《爱莲说》正是这种托物言志的文体中一篇不可多得的传世佳作。

莲花，曾是古往今来文人笔下高歌咏叹的对象，但大多数文人都是惊叹于它的清姿素容，并将其形诸笔端；而这笔散文精品却独辟蹊径，通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。

从内容上看，这篇文章可明显分为二部分：前一部分对莲花高洁的形象极尽铺排描绘之能事；第二部分则揭示了莲花的比喻义，分评三花，并以莲自况，抒发了作者内心深沉的慨叹。

文章的前一部分，写出了莲花之美就在于其一个“洁”字。首先，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”写出了莲花身处污泥之中，却纤尘不染，不随世俗、洁身自爱和天真自然不显媚态的可贵精神；其次，“中通外直，不蔓不枝”，写出了它里外贯通、外表挺直、表里如一、不牵扯攀附的高尚品质；再次“可远观而不可亵玩”，写出了莲如傲然不群的君子一样，决不被俗人们轻慢玩弄。

前文所说的一切，事实上是作者人格的写照，是作者心志的自明，关于这一点，我们可以从文章的第二部分得到明证。正如作者所说：“莲之爱，同予者何人？”其间的潜台词就是感慨于象他一样具有莲花之洁的人实在太少了。

在写法上，《爱莲说》具有“说”这一文体的共同特点，即托物言志。文章从“出淤泥而不染”起，以浓墨重彩描绘了莲的气度、莲的风节，寄予了作者对理想人格的肯定和追求，也反射出作者鄙弃贪图富贵、追名逐利的世态的心理和自己追求洁身自好的美好情操。同时，文章还运用了对比，反衬的手法，在文中几次以菊、牡丹反衬莲之美；还把菊花的隐逸，牡丹的富贵和莲花的高洁相对比，使“爱莲”之一主题得以加深，没有空洞的说教，而是通过三种形象的对比，起到了突出中心，加深立意的作用，手法可谓高明之极。而且，文章以一个“爱”字贯通全文，使得文章结构谨严。 在文章结尾，作者一叹真正隐逸的高士极少，二叹品格高尚的君子罕见，三叹贪慕富贵的俗人很多，耐人寻味，发人深省。

这首诗在语言上也同样富有特色，那就是优美简练，的确是如莲之美——“不枝不蔓”，没有多余的无用之语

其重点是“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”，这是全文的中心题意。

古人写文一般都是借物抒怀，同样的一句话，都有二层意思，一层喻物，一层抒怀。同样，“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”也有第二层抒怀意思。隐喻作者本身具有“出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的高尚品格。实际上，他说的意思就是：官场黑暗，要在官场上保持自己高洁的品格，就如同莲花出淤泥而不染那么难。这也是他为官的经验总结，因为他不想同流合污。而“濯清莲而不妖”，不过是作者的一种良好愿望罢了。常在河边走，哪有不湿鞋的道理？所以百花之中独莲而能为，弥足可贵也。这也是作者的感叹吧，因为在大环境中他是不可能做到独善其身的，除了逃避与远离。或者如他那样兢兢业业的守着自己的一份志节。

周敦颐的《爱莲说》从“水陆草木之花，可爱者甚蕃”。开篇深沉大气，既点明了《爱莲说》之莲也属水陆草木之花，也点明了莲的可爱，只是“甚蕃”者里的之一罢了。这为他下文的“予独爱莲”埋下了顺理成章的伏笔。如此开篇，出笔皆成不凡，吸人眼球也。接下去周敦颐并没在甚蕃里纠缠，只是直接缩景，一句“晋陶渊明独爱菊”，更加明确了题意，陶渊明可以爱菊抒怀，我怎不可独爱莲呢？

接下句“自李唐来，世人甚爱牡丹”，像是重复，但实为加深语意也，而且此句入文，让对比感更为强烈，为其求莲之高洁铺下了引子。大意是周敦颐本人独爱莲与晋陶渊明的爱菊避世不同，为保持一份高洁，宁愿终老南山。他要在尘世中当个出淤泥而不染的君子。这种在污世保持清白与独自避世求真的心态，与众人皆羡富贵（牡丹）的从众心态是有着思想境界上本质的区别的。这为爱莲说所要表达的“出淤泥而不染”作了最好的铺垫。

下句周敦颐就直接进入了正题“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”，写莲之语，爱莲之心，喻莲之志，可谓一气呵成，看似是对莲的直观描写，其实字字句句皆是借莲之表像倾诉心衷也。此运笔之老到，实让人叹为观止。可说通篇读者都无一丝喘息之机。语言超凡脱俗，而回味却是隽永绵长，越品越有滋味。

收篇，周敦颐先用花进行比喻，让花的特性喻人，虽平淡，但比喻帖切，让人读来也别有一番滋味。“予谓菊，花之隐逸者也；牡丹，花之富贵者也；莲，花之君子者也”。此平淡之句接上节“晋陶渊明独爱菊；自李唐来，世人盛爱牡丹；予独爱莲……”可谓浑然一体，不着丝毫痕迹。而更重要的是，借花喻人，将陶渊明的避世，世人皆追求荣华富贵的心态描写的淋漓尽致，而无一言直接指责。

周敦颐通过这样的对比，将自己比喻为君子。君子难为，犹胜于避世也。从这一点来看，周敦颐有些孤芳自赏的意思。不过周敦颐也有些自知之明，接下去他发出了深沉的感叹“菊之爱，陶之后鲜有闻；莲之爱，同予者何人？牡丹之爱，宜乎众矣”。是的，滚滚红尘，又有多少人能避世以求一份真呢？晋有陶渊明，可现在却听都没听到还有人会这样做的。或是像我一样的，在尘世中能相守一份纯净的，有着我这样追求君子风范的，又有几人？大多数的人，皆在红尘世事中从众罢了。从这里可以看出，周敦颐是高傲的，他那种不从众只求纯净的心态，在碌碌尘世中是难能可贵的。他感叹，是因为世风日下，大多数人皆被世事玷染也。

本文托物言志，表达了作者不慕名利，洁身自好的生活态度，同时也表达了作者对追名逐利，趋炎附势的鄙弃。

此文高风亮节，清雅脱俗，精短，琅琅上口，实为古文中难得的精品短篇。而且一文双解，内容厚实而意境深远。加上其文近似白话，易读易解，所以成了流传后世脍炙人口的传世佳品。在赏析此文的时候，如果能感动于文中的志节，这也就是读此文的最佳所得吧。

朱自清散文《春》赏析盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。

一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水长起来了，太阳的脸红起来了。

小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草绵软软的。

桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在花丛里，像眼睛，像星星，还眨呀眨的。

“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将窠巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，与轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天在嘹亮地响。

雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶子却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片这安静而和平的夜。乡下去，小路上，石桥边，撑起伞慢慢走着的人；还有地里工作的农夫，披着蓑，戴着笠的。他们的草屋，稀稀疏疏的在雨里静默着。

天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，他们也赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事去，“一年之计在于春”；刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。

春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。

春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。

春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，他领着我们上前去。

《春》是朱自清散文中的名篇佳作，但在作者生前，它却没有收入朱先生的散文集中。据陈杰同志考证，《春》最早发表在朱文叔编的《初中国文读本》第一册上。该书1933年7月由上海中华书局印行。陈说：“在篇名的右上角都注有标记。编者在课文目录后附注，凡有此标记者‘系特约撰述之作品’，可见是《读本》的编者当时特约朱先生等撰写给中学生阅读的文章。”（《关于〈春〉的出处》，《临沂师专学报》1983年第2期）《春》不仅在解放前被编入中学语文教材，1981年人民教育出版社中学语文编辑室编的《语文》第一册，也收录了它。但是，后者嫌原作有的词汇“陈旧”，有的语句不够“规范化”，因之对其进行了“加工润色”。这样，在文字上便与原作有了出入。为尊重朱自清作品的原貌，本篇赏析的对象是朱先生写定的未经修改的文字。

《春》是一篇满贮诗意的散文。它以诗的笔调，描绘了我国南方春天特有的景色：绿草如茵，花木争荣，春风拂煦，细雨连绵，呈现一派生机和活力；在春境中的人，也精神抖擞，辛勤劳作，充满希望。《春》是一幅春光秀丽的画卷，

《春》是一曲赞美青春的颂歌。

作品起始写道：“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。”两个“盼望着”的词语重叠，强化了人们对春天的期盼。“春天的脚步近了”，更把春天拟人化，似乎春天正在大踏步向我们走来。看：“一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水长起来了，太阳的脸红起来了。”作者先从总的方面描绘春境，勾画出大地回春万物复苏的景象。

接着，作者推出五个特写镜头，细致入微地描绘春天的动人景象。

第一个特写镜头是春草：“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。”作者不仅写出了春草的嫩绿、绵软，而且还摄下了它对人的诱惑力：人们在草地上“坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。”这里的绿茵，已不是单纯的自然景物，而成了人们生活的亲爱的伴侣——景物变成了情物。

第二个特写镜头是花木争荣：“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。”不仅果树之花争相斗妍，而且野花遍地，万紫千红。众花还以其特有的色香，吸引无数的蜜蜂“嗡嗡地闹着”，大小蝴蝶翩翩起舞。这些描写，活现出春意盎然的气氛。作者不以再现自然花色为满足，还特意驰骋想象的翅膀写道：果树之花“带着甜味，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。”想象不仅拓宽了描写的视野，更从未来角度渲染了春花的可爱。

第三个特写镜头是春风。较之春花来说，春风是不容易描写的。朱自清写春风，主要抓住了两点，一是春风的柔和，二是它具有传声送味的作用。作者先用南宋志南和尚的“吹面不寒杨柳风”的诗句，来状写春风的温暖，柔和；他犹恐读者不易领会，马上来了一句人人能领会的摹写：“像母亲的手抚摸着你”。“风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味，还有各种花的香，都在微微湿润的空气里酝酿”。作者从传味角度写春风，不仅强化了春的氛围，也将此段与上两段关于草、花的描写自然地连接起来。春风还把春鸟的歌唱、牧童的笛音，送入人的耳膜，“与轻风流水应和着”。作者从多方位描写春风，把这个本来不易表现的事物也写得栩栩如生。

第四个特写镜头是春雨。朱自清写南方的春雨连绵：“看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。”这种雨，使树叶子“绿得发亮，小草也青得逼你的眼”。雨夜，一点点黄晕的灯光，“烘托出一片安静而和平的夜”。白天，“地里工作的农夫，披着蓑，戴着笠的”——这俨然是一幅春雨农耕图了。

第五个特写镜头是春境中人的活动。前四幅画面以写自然景色为主，这幅画面则突出人的作为：“城里乡下，家家户户，老老小小，他们也赶趟儿似的。一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事去”。在春天，花儿“赶趟儿”地开；人们为了迎春，“也赶趟儿似的”走出家门。在春天，花卉争荣，各不相让；人们“一年之计在于春”，也以只争朝夕的精神投入了工作。

在以上盼春、绘春的基础上，作品最后唱起了对春的赞歌：

春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。

春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。

春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，他领着我们上前去。

这里，作者用三个比喻性的排比句式，说明春天是新鲜、美丽、欢快、具有强大生命力的；人类也应当踏着春天的步伐，去创造美好幸福的生活。

《春》是一篇描写自然风光的出色散文，将它与此前的同类题材《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》相比，使人感到它有两点突出的变异：一是感情格调有所不同；二是语言风格的变化。读《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》，使人感到其中流露出作者淡淡的哀愁，而《春》的感情基调则轻松愉快、充满活力。何以会如此？我猜想至少有这样两个原因：一是本文系朱自清应约为中学撰写的语文教材，从培养青年进取向上出发，作者采用了相应的积极、乐观的感情基调。二是作品的青春活力，反映了作者写作时的心境。《春》大概写于1932年下半年或1933年初。1932年8月，朱自清漫游欧洲回国不久，便与陈竹隐女士结为美满夫妻，并于同年9月出任清华大学中国文学系主任；33年4月，又喜得贵子。朱自清生活中的顺境与幸事，不能不对《春》的抒情格调产生影响。作者乐观感情的倾注，使得作品情景交融、诗情与画意结合。再从语言方面看，《荷塘月色》、《桨声灯影里的秦淮河》的语言固然是漂亮的，但有雕琢痕迹，不够自然。而《春》的语言则简朴、活脱、口语化。如写草，“园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的”；写花，“你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿”。这些语言都是从生活中提炼出来的，生动活泼，节奏明快，语短意丰，表现力强。作者为了更好地描写春天，还采用比喻、拟人等多种修辞方法，使春天形象化、人格化。前面引用的文章的结尾部分，便是这方面最好的例证。朱自清不愧是语言大师，他用文笔把短暂的春天从自然界拉回到书面上，使其四季常驻，随时可睹。

1文章文采斐然，辞藻华美，语言朴实，文笔清新，情感丰富，人物形象饱满，条理清晰，结构层次分明，情节合理，跌宕起伏，描写生动，引人入胜，艺术感染力强，结尾画龙点睛，寓意深刻，发人深思，意味悠长。

2文贵新，发人深思动人心；文贵奇，使人入神着人迷；文贵精，如果删句一场空；文贵真，热情打动石头心；

3文章主题明确，文情并茂。深深的打动人心，引发共鸣；

4八千里路的云与月，全部在阅读中走进了我心灵的深处；

5平凡中显示出不凡的文学功底，可谓字字珠玑。辞藻华丽营造氛围；

6构思新颖，题材独具匠心，情节跌宕起伏紧扣人心；

如见其景,如临其境,如历其事什么是散文,至今没有统一的定义因为它的含义和范围一直伴随文学的发展而演变在“五四”新文化运动之前,除诗、词、曲、赋之外的文章,都被称为散文今天我们说到的散文,基本上是指同诗、小说、剧本并称的一种文学体裁,其内涵也极其广泛 散文短小精悍,文情并茂,不拘一格,灵活,历来被誉为美文散文绘景状物,记事写人,挥洒自如；描写抒情,叙述议论,兼采并用好的散文,可以让读者看到生活海洋中的五光十色,听到大千世界的喜怒哀乐,领略思想哲理的铁树银花,收获精神田野上的鲜花硕果因此,历来的散文大家都追求散文的结构美、意境美、风格美和语言美在中国历史上,产生过无数个散文大家,他们都是卓越的语言著名的“唐宋八大家”,还都是著名的诗人他们借助诗的语言艺术,构建起绚烂的散文意境,把散文的语言美,推向一个又一个高峰 我觉得我们不论写作或是阅读欣赏散文,都应认真的向前辈们学习,借鉴语言艺术,以形成具有自己艺术特色的语言美我以为散文语言美的重要性,怎么说都不过分打个不恰当的比喻：一个美丽的少女,如果是个结巴,那与人交往,该是多么大煞风景啊如果再口吐污秽,那就真是鲜花插在牛粪上了我个人以为：语言美,就是一篇散文的漂亮外衣,一眼看下去,让人感到愉悦,感到美丽,文章才能读下去 我时常见到一些作者的散文,有的句子冗长,就像懒婆娘的裹脚布；有的语言无味,像一杯白开水；有的辞藻华丽,脂粉腻人,好似驴粪蛋裹了一层霜；还有的不加修饰,缺乏动感,如同老和尚的帽子—平不塌语言如此糟糕,就算你的散文内容再好,主题的调子再高,恐怕读者也难以读下去毕竟青年男女找对象,第一眼看的是外貌估计读者对文章的取舍也是这么个道道 散文没有小说曲折的故事情节,来引人入胜散文没有迭起的戏剧,来令人心动散文篇幅短小,要靠语言的锤炼取胜著名现代散文大家秦牧先生曾说：“一座大山上有小堆的乱石,时常无损于大山的壮观但如果一个小园中有一堆乱石,就很容易破坏园林之美同样的道理,短小的文章特别需要写得简洁和优美任何的败笔冗笔在篇幅短小的文章中,时常显得格外刺眼和难于掩饰”照秦牧先生的说法,语言美否,简直就成了散文的筋骨命脉,似乎可以决定一篇文章的成败了 我以为,追求散文的语言美,作者应努力构建语言环境的美,根据自己不同的心境,去创造不同的语境有时如大江东去,澎湃激荡,让读者感到血脉喷张,慷慨激昂；有时犹如饮下一杯醇浆佳酿,使读者如痴如醉,回味悠长；有时如同知心好友聊天话家常,令读者倍感亲切；有时如同春江碧透,澄澈见底,让读者神清气爽…… 我个人以为散文的语言美,应该努力去追求生动的美、朴素的美、节奏的美和简洁的美当然,还可以总结出其他别样的美 我们先来说生动的美散文语言要形象生动,如春风摆柳,有立体感让人如闻其声,如见其境,如见其人且看鲁迅先生《好的故事》： “我仿佛记得曾坐小船经过山,两岸边的乌柏,新禾,野花,鸡,狗,丛树和枯树,茅屋,塔,伽蓝,农夫和村妇,村女,晒着的衣裳,和尚,蓑笠,天,云,竹……都倒影在澄碧的小河中,随着每一打浆,各各夹带了闪烁的日光,一并水里的萍藻游鱼,一同荡漾诸影诸物,无不解散,而且摇动,扩大,互相融合；刚一融合,却又退缩,复近于原型”这段文字,鲁迅笔下的自然景物充满了动感和光感,富有诗情画意,有情调,有气氛在水面上所呈现的倒影的铺展与碎散,描写的尤其具体而优美使人如临其境,体现出了一种如古人所说的“如境如图”的语境 散文语言的朴素美,正如一杯清茶,很淡很淡,经过读者的细心品尝,它会越品越香,回味无穷语言的朴素美,犹如“清水出芙蓉,天然去雕饰”这并不是不要作者对语言进行精心加工,反复锤炼,而是不要过分使用丽词艳句,夸饰堆砌散文的行文造句,应结合语境,从内心深处自然流出,朴素平实,又不失深切动人这正犹如气质高雅的女人,她总是化淡淡的妆,来体现自己的天生丽质,而不会把五颜六色的脂粉都涂抹在脸上我们很多人读过朱自清的《背影》,孙犁的《荷花淀》、郁达夫的《故都的秋》这些散文大家的文章,语言平实的如同拉家常,但却是脍炙人口,令人唇齿生香当下的散文创作中,有一种半文半白,诗赋两不像的文本,它闲适、随意、感伤,很具有消费性,也在学生中很时尚它辞藻华丽,却没有思想我个人并不反对这类散文,因为正是这些散文的存在,才映衬出了经典散文的美学价值 我以为散文的语言还应该有节奏的美因为汉语本身是有声调节奏的中国古代的散文,尤其是“唐宋八大家”的散文,是很讲究声调起伏、叠字叠句,长短交错的他们的文章交错使用排比、对偶、借代、拈连、顶针和回环等修辞手法,音调和谐,流转自如,富于变化读起来,朗朗上口,听起来,有“大珠小珠落玉盘”之感如柳宗元的《封建论》中的一段： “汉有天下,矫秦之枉,徇周之制,剖海内而立宗子,封功臣数年之间,奔命扶伤之不暇,困平城,病流矢,陵迟不救者三代后乃谋臣献画,而离削自守矣然而封建之始,郡国居半,时则有叛国而无叛郡,秦制之得亦以明矣继汉而帝者,虽百代可知也” 这段文字,长短交错,节奏分明声调铿锵虽是一段议论,却令人听来悦耳,读来顺口我以为,我们现代学习散文创作,也应该努力追求语言的节奏美,使之情文并茂,音义兼美 最后谈谈散文语言的简洁美我个人认为散文语言的简洁流畅,应该是散文的固有秉性唯有简洁,才能畅晓明白前边我们在讨论散文语言的动态美时,例举了鲁迅先生的《好的故事》,这篇散文同时也是语言简洁美的典范它笔简意丰,干净利索,毫无冗词赘句,有一种简洁潇洒的美 散文的语言美,行文多寡长短,抑扬高下,节奏快慢、修辞使用,虽无一定之律,却有一定之妙,把握它,主要靠多练习、多实践、多思考、多阅读、多借鉴这里的“一定之妙”,有些只可意会,不可言传但只要持之以恒,细心揣摩,多写多练,是可以把握散文语言的音调美、旋律美、节奏美,并进而创造出具有自己特色的美感语言作家的笔正如鞋匠的锥,越用越锐利,到后来竟可以尖如缝衣之针写作是人的心灵絮语,是情感的叙述,是心灵的延伸,因为它讲的人间之真面,动的是人间之真情,是洞察了外部世界和自己主体世界的“真”相之后,成为思想上的先行者、艺术上的实践者的但他的观念的范围则必日渐广博,犹如一个人的登山观景,爬得越高,所望见者就越远一个思想家则像一条蚕,他所吐的不是桑叶而是丝 作家对美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识,美感经验,以及美的创造、在人们的审美活动中总是伴随着各种心理活动,情感、愉悦、想象等比如李白的诗：“寒山一带伤心碧”,其中“寒”、“伤心”,就不是纯客观的摹写,而是心情的表达在欣赏自然美和艺术美时的心理活动例如在研究诗句“感时花溅泪,恨别鸟惊心”引起我们的美感时,重要的不是研究花、鸟的生活和本身的特点,而是研究花、鸟引起人的心理活动（惊心、溅泪）的特点花、鸟所以成为审美对象,是由于美感经验中心理活动的结果个人的思想感情、审美情趣、气质禀性等主观色彩,风格审美的特质决定了艺术创新 散文不仅思想独异,近情,且涉及广泛,知识丰富,大到文学、哲学、宗教、艺术,小到抽烟、喝茶、东西,真是无所不包,笔触贯通中外,纵横古今具体到一篇文章,则放开手脚,上下勾连,集中起一个高密度的材料,知识闲谈散文充实腴厚而能以平易出之闲的时候,心态平和、宁静、淡泊,宁静以致远,遐想有翅膀,开合,想生活的种种,语言上朴实无华,不堆砌,不追新,语录体、文言体,都干净质朴,口语化程度很高表达上也只用传统平常的手法,不玩“现代”花招文章充实容易,平易难 散文,叙述、抒情、描写是以人性、人道、人本为根基的真情、知意、感悟、体会、开掘、提炼,以情动人是散文作品的一个主要特征文章观点层出不穷,表现上绝不引经据典和搬弄概念术语,而借重大量鲜活的材料来浮现自己的见解,那是故事、诗词、史实、掌故和生活经验、生活细节等重视观察现实人生,写出来的文章远离大道理和潮流思维,接近实际而有奇气文章最难得的是骨气,奇气前者为人格之产物,后者为独特思想之产物,但两者又无法分开文无新旧之分,惟有真伪之别“赶热闹者只是末世并非盛世的点缀”“行动而没有思想也许是愚蠢的,可是行动而没有常识却常常会结果悲剧”它们来自作者对世界和人生的体悟、妙悟 生活中的散文是对劳动者自在美的描写,比如油盐酱醋,身边的人和事,四季的风云气候,芳菲的花朵,醉人的暖阳,常常是笔下曼舞轻盈笔下流淌着思想与灵魂,文字间记录着、雕刻着自己的心事,也在文字间构筑着浪漫的爱情、温馨的生活多用来叙述情感,经营婚姻,表达生活在文字里,挥洒欢梦与痴,笑与泪,情与愁文字让人的一颦一笑里都透着一种淡雅和怡然淡定与纠缠 散文的整体风貌是滋润人心灵的甘露,是文学的陶情、消遣、启人心智等另类功用它以闲适为主调其实,闲谈体就整个是一条曲径通幽的小路亲切有“我”、漫不经心、语而不论和厚实平易再加上与之相的很高的知识文化含量、超越的观念、过人的智慧以及较为恬淡的心境、闲情逸致和浓浓的生活趣味,“闲适”是对“娓谈笔调”、“个人笔调”等等的总括,也是一切闲谈散文的基本美学特征 散文创作是通过语言描绘形象的艺术,它不是依靠抽象的说理,而是诉之于读者具体的感受,因而特别要求语言具有形象美所谓形象美就是把作品所反映和表现的对象,因为只认“真”,我们或许就会因为要“回忆”、要“叙述”、要“说人说事”,而被所谓“真的物”、“真的景”所呈现的“实”在景象绘形绘貌,绘声绘色,唯妙唯肖地描写出来,给人以如临其境,如见其人,如闻其声,形象逼真的美感,以唤起人们的情感和想象诱发读者产生联想和想象,创造出一个个栩栩如生的艺术形象 在散文的世界里,寻找着文字和心交汇的一种释然把生活读成诗,读成散文,读成小说；把生活读成爱和美散文彰显自我的本真,在心园种上玫瑰朵朵让生活中的甜酸苦辣、柴米油盐,在生命中经历春夏秋冬、风花雪月,变成优美的文字,绽放出奇妍的妖娆有的是精神气质和心灵体验,沧桑不失婉丽,丰赡不失精萃,练达不失柔韧,雍容不失质朴清新的如空谷幽兰,妩媚的如月下开放的玫瑰,清新的如晨风中含露的白莲,华美的如雍容的牡丹文字可柔可刚,可华美可沧桑可谓百花齐放,异彩纷呈 通过客观地叙述人生现象,人生问题,人物事迹,工笔修饰,开启读者的思维,拓展人们的视野,启迪人们的心智,传达人文理念和思想观点,反映一个时代的取向符合价值取向的文化,将得到吸纳和弘扬,从而增进意识形态的元素符合时代需要的因此,把握时代特色,语言,必须是生动、鲜活,创新,才能提高可读性人物的动作、神态,是文化艺术的特点,在写作技法上着力关于人物本身,从而使作品有活力、有人气,思想观念才更易传达在时代背景下探求人物的思想内涵,文字贵在交流,用不同的观点去交流,提高人的人文修养,才能撞击出文化的火花,才能让文章日臻完善散文,一般称作抒情散文；曾有“美文”“小品文”之称；近年又有人称之为“艺术散文”散文,是一种、灵活的抒写见闻感受的文体它的独特的美质就在于：能够让我们通过一个十分精粹、亲切的形式,读到作者对于人生或自然的感悟所以说,一篇散文,就是一杯作者用自己的人生经验酿成的酒,我们读散文,也就是在饮这杯“酒”,越是细细品尝,越能够体会出其中丰富而复杂的滋味,得到启迪 散文,是文学里的一株奇葩中国的文学里很早就有了散文的踪迹,如欧阳修的《醉翁亭记》,范仲淹的《岳阳楼记》等等到了近代,中国更是涌现出一大批散文家如朱自清、扬朔、艾青等,他们的作品,有的清新娟秀,有的深厚凝重但同样之处都是记录、赞叹了新中国的建立,成长,发展这对于后来的散文,在风格上影响甚深 散文主要有两个方面值得注意,体裁和风格： 一,体裁,现在的散文体裁已经分有好几种有随笔小札、心情文字、旅行游记、叙事抒情等等随着笔者的感触不同,每篇散文的定义上就有所区别寥寥几语,尽述心事,这样的散文很精悍,与现代诗相得益彰；洋洋洒洒,阐述心情,这样的散文很凝铸,作者一定必有深意,要结合题目去理解,才能领悟 二,风格,有清新的、凝重的、喜悦的、悲伤的、积极的、落寞的,数不胜数但有一个宗旨,既文笔一定要优美,文章一定要流畅‘形散而神不散’最后结尾处,一定要有点睛之笔,突出主题,反应出这篇文章的思想其实,人生如酒自斟酌,文章似茶随调和一篇好散文的成功之处,只要能引起读者共鸣的,都是好文章散文虽有它自己独特的一些规定和范畴,但只要是发自内心的文字,谁不为之感动呢 以精短的篇幅,写出对人生或自然的感悟,而且写得坦诚、亲切、优美、隽永,既有一箭中的那样的准确有力,又有“曲终人不见,江上数峰青”那样的含蓄有味,这便是散文对形式的要求这一要求,决定了散文形式创造的特点 一,在叙述方式上,散文对事物的反映都从作者的主观感受出发,以个人抒情为主虽然也使用记叙、议论等叙述方式,但又无不融合着作者的感情,常常是将抒情、记叙、议论熔于一炉,形成一种夹叙夹议的笔法,读起来使人犹如走进作者敞开的心灵,聆听其倾诉衷情,备感亲切 二,在艺术表现上,散文虽不像小说、诗、戏剧那样有特定的要求,但也需要相当的“机智”有人曾将散文的艺术表现比喻为“用奇兵”出奇制胜,以少胜多 出奇制胜、以少胜多的“机智”,主要体现在三个方面： 一是细处落笔,小中见大读散文,我们常常看到作者对事物的体察与描写总是那么精细入微作者善于抓住最富特色、足以寄寓自己思想感情的细部,寥寥几笔,便能写出十分丰富与复杂的内容,或个人情思,或人物风貌,或山水美景,或环境气氛,让人“能于极小中独见其大”例如朱自清的《背影》,其中对父亲过铁道、上下月台橘子情景的描写,如同展现在我们眼前的**特写镜头的慢动作,那么细致,那么清晰,无限的父爱以及作者对这父爱的深刻感悟,尽在其中了 二是侧面暗示,短小的散文,采取侧面的、暗示的写法,往往要比采取正面的平铺直叙,其艺术效果更佳这不仅能为我们提供一个新颖的视角,而且能更大限度地发挥我们的想像力,从而更进一步拓宽和丰富散文描写的境界如老舍的《小麻雀》,就带有很深刻的暗示性作者对于社会人生的感悟,渗透在对小麻雀的描写里“它被人毁坏了,可是还想依靠人,多么可怜!”“因为那小猫出世也才有四个来月,还没捉住过大老鼠,大概还不曾学会杀生,只是把小鸟衔来玩玩罢了”“它不预备反抗了,可是并非全无勇气,因为它敢在猫的面前一动也不动呢”字里行间充满作者对于被毁坏和的弱小者的同情,并寄寓着对弱小者能以抗争求生存的期望,同时还蕴含着一些发人深思的人生哲理不过,读这类暗示的写法的作品,一定要注意根据作品的实际,认真地、仔细地思索体味,切忌牵强附会地去“发掘”作品的“言外之意”“象外之味”,以免造成误读 三,在结构和行文上,散文所追求的是一种“自然之节奏”那意态,的确有点像“散步”,似“闲谈”,如“行云流水”它所以能达到这种境界,主要是由于作者对所写的材料十分熟悉,胸有成竹,能够为散文设计出最佳的结构蓝图；同时又具有娴熟的表现技巧,能轻松自如地使那结构蓝图实现具体情况又各自不同 散文是一种文学体裁,她是作者运用除了韵文以外的语言对自然界,以及自然界上的生、生存、生活的记录、描摩和状写,具有艺术感染力的能充分地表达作者的思想和感情的文章 90年代以后,中国散文有了很大的发展进入了散命的时期,对于散文的争论十分激烈起来到了这个时期,散文不再是纯艺术抒情性的散文,也不再是单单的为服务的散文了散文走向了多样化、多元化人们的散文观念也有了很大的改变于是,散文强调了人的现代意识那么,什么是强调现代意识呢也就说我们的散文要关注的是大部分人类都在想的是什么做的是什么不再是单纯地颂什么,而是从多角度深入社会的深层、深入人的内心世界,提倡对历史的、对人生命运的关注和思考,以丰富多样的手法,以唤醒人的心灵和思想这个时期,以余秋雨为先锋的作家提出了一种写大散文的倡导,而且身体力行,写出了许多很大气的散文,于是,中国散文又进入了一个崇尚大散文的阶段那么什么是大散文呢就是散文要讲究境界和题材的拓展,要创新,而不是单单讲散文要写大题材、写大篇幅 作者作者是有区别的有一种作者永远跟在时代的,他们的作品大多是迎合时代的,是颂形的,是魅俗的；而另一种作家则总是千方百计把目光盯向时代的前方,他们的思想是有个性的,其目光是具有前瞻性的,他们与时代是有距离的,有时候是冲突的这两种作家的命运和生存状况也是不同的,前者往往过得很舒坦,后者总是过得很艰难但前者往往被历史遗弃和掩没,历史永远记注那种具有前瞻眼光的作家 文学不是一门手艺,作家不是工匠文学创作是集生活说话的、是集思想说话的,是集语言说话的,因此,散文创作不可能是像工匠教学徒那样简单的传授但这里我可以与文友们探讨,提出几点提高散文创作水平的途径 首先是学习和借鉴学习和借鉴的前提,就是要阅读散文更重要的是要充满着现实生活的气息,要有对世道人心的体察和知晓,体现民生的悲欢苦乐和衣食的艰辛,同时还要有对人生的感觉和认知等等我们有时候在写作中常常落入一种逃离不去的范囿,主要原因是我们的阅读视野还不宽,思考问题还很单一所以我们常出现一种这样的现象,当我们看到一篇好散文的时候,我们就只是步着那篇散文的套路来写自已的散文,没有新意,这是散文创作的大忌所以,我们要拓宽我们的阅读视野,拓宽我们的写作思路,不断学习和借鉴优秀的作者和优秀的作品 作者要向生活学习生活是我们一切文学的源泉,散文也不能例外因此,每一个有作为的作家,他首先是一个生活上的有心人这就要求我们要学会观察生活的原因没有生活,就没有真情实感,就不可能写出感动人心的作品写散文是要有的,没有,散文就缺少了时代和生活气息,就会变成了虚构的空写,再有才气的作者都会走向失败的末路 其次是要多写在阅读别人的作品时,我们会有一种感觉：这些文字,其实我也会组合但真要自己动笔的时候,才知握笔之重所以,就是要多写,多写才激发创作的灵感和,在多写中提高自己调遣文字的能力,形成自己表达思想的风格否则怎么会有“积累,偶然得之”文学本身是个人的事情,它属于什么什么主义完全是因为作者的写作习惯!作家只有遵从自己的写作习惯才能有好的作品出炉,否则只是文学的垃圾!被主义包装得完美的垃圾!文学走到这么一个地步,真不知是文学的幸运还是悲哀!一方面,文学不再神圣了,谁都可以在文字上面玩一把过瘾一把另一方面,文学这个圣殿已经便成了大垃圾场当然这里头不乏优秀的“垃圾”,但多数是污染环境的垃圾,清理也清理不掉的垃圾! 随笔是散文的一种,它是文学创作领域内一种取材,篇幅短小,笔法灵活,富有生动表现力的文学体裁随笔能充分地表达出作者的内心世界,真率清晰地展示为文者的精神境界,机动灵活地彰显执笔者的个性才情随笔抒写的是我们对生活中的某种感受,它捕捉的是那种瞬间的思想火花,它抓拍的是那些一闪而过的场景某种意义上,随笔就是作者与自己心灵的真诚对话,就是真挚地向读者袒露自己的灵魂它真实地反映自我对事物的认识和评价,真实地表现自己的所思所想,它拒绝矫揉造作,摒弃虚情假意,反对刻意为文,它提倡真实再现、真切反映、真纯表达、真率为文 随笔的形式一般要求以下两点： 一,精要虽然随笔强调意到笔随,章法也不甚讲究,但这并不意味着写随笔时可以不必斟酌字句草草了事,而应在用语自然的前提下,力求做到精要、准确、生动、活泼、新鲜,充满个性和灵性,这样,既能达到练笔的目的,又能给人以美的享受 二,随意随意是指举凡生活中的一景、一事、一人、一理,只要能拨动我们的心弦,触及我们感应的神经的,都可按照自己的意旨、意趣,率性而作,涉笔成趣,加以个性化的再现 保持轻灵的心态,不刻意求工,展露个性,抒情,自然流畅随笔的美,随性拈来笔随情走,心随情动写我散文,舞我灵魂正在这个地方学习随笔写作,要注意两个要点： 一,要善于以小见大,随笔是对生活中的片段见闻、偶尔经历、点滴感悟、瞬时思考的一种同步跟踪和摹写它的表达方式自如,可描述一个牵动情思的小场景,可描写一件情趣盎然的小事情,可描摹一个性格鲜明的小人物,可纵论一个启人心智的道理,也可抒发一段独特别样的感情如朱自清的《背影》,俞平伯的《桨声灯影里的秦淮河》无不如此如果总是像流水帐一样,面面俱到,仅仅能够真实地反映生活,而没做到艺术地反映生活 二,要善于描写,描写就是用生动形象的语言,把人物或景物的状态具体地描绘出来描写有如色彩鲜艳、生动活泼的电视图像在随笔中,善于描写,才能做到绘声绘色,活灵活现,栩栩如生,历历在目,维妙维肖这是因为作者通过具体的形象化的语言写人、状物,把客观对象写得有声、有色、有味、有形,使人有亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉